close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

буклет Дмитрий Шостакович 100 лет. 25.09.2006

код для вставкиСкачать
мЙУ пт i ip-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича II L к "11 1Я м п i / р; ,4 I) 7 ' г » V 2 0 0 6 /00 ле; леген'' :*•*••• ё Дмитрий ШОСТАКОВИЧ в Санкт-Петербургской филармонии ..' # \ p I & 11 L "T T * JJ fr f * л Jf^i^t-V^^4^ •fffr < * %, « 1 V L Любители музыки всего мира отмечают в 2006 году столетие со дня рождения нашего великого современника - композитора Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. Для петербуржцев, ленинградцев, для Петербургской филармонии этот год стал «годом Шостаковича». Не хочется верить в эту цифру - 100! Еще совсем недавно, кажется, мы приветствовали Шостаковича в большом и Малом залах филармонии на премьерах его симфоний, инструментальных концертов, ораторий, вокальных циклов, камерных сочинений. Но и сегодня мы открываем в его музыке все новые глубины. Мудрец и философ, Шостакович многому учит нас. Погружаясь в его музыку, мы многое понимаем в себе, осознаем свое место в этом мире. В январе 2006 года в залах Петербургской филармонии состоялся фестиваль «Площадь искусств», посвященный композитору. Он назывался «Шостакович и его время». Для филармонии это было событие знаковое. Ведь именно здесь начиналась слава Шостаковича как композитора и пианиста. Юношей он вышел на филармоническую сцену и был связан с ней до конца своих дней. Здесь состоялись премьеры большинства его произведений. И, может быть, в этих залах до сих пор наиболее часто исполняется его музыка. Уверен, на концерты, где звучит Шостакович, приходят его искренние почитатели. Уверен, таких почитателей много. И я, один из них, причем самых верных и самых горячих, приветствую всех, кто ис­
кренне хочет приобщиться к художественному миру великого музыканта. Художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии Юрий Темирканов Максим Шостакович < Максим Шостакович v С отцом и сестрой Галиной в Комарове перед войной Когда я начал размышлять о том, какую симфо­
нию моего отца включить в концерт, посвященный столетию со дня его рождения, я остановил свой выбор на его Седьмой симфонии. Эта симфония, являющаяся символом нашей победы в самой страшной войне XX века, испол-ненная в окровавленном, осажденном Ленинграде, воспевшая героизм русского народа, предсказавшая его великую победу, занимает особое место в ряду его произведений. Я был совсем маленьким, когда папа с мамой взяли меня на премьеру этой симфонии в городе Куйбышеве (ныне Самара), куда наша семья была эвакуирована. Несмотря на мой малый возраст, музыка симфонии врезалась в мою память навсегда. Много раз мне снился страшный сон, когда сквозь нарастающий бой военного барабана я чувствовал приближение какого-то страшного зла, чудовищной угрозы. Я плакал во сне, и моя няня Паша долго читала Псалтырь, стоя под иконами, освещенными лампадой. Став дирижером, я много раз исполнял Седьмую симфонию в разных странах с разными оркестрами. Особенно мне запомнился концерт с оркестром Ленинградской филармонии, в котором принимали участие музыканты, пережившие бло­
каду, участники ее исполнения в осажденном ш ё=з=р= s ^ Дебют в Большом зале. Первая симфония отца. 1968 год С отцом над партитурой. 1972 год UZ7 < f c - Седьмая Ленинградская. 1970 год Ленинграде. На этом концерте присутствовала и знаменитая Ольга Берггольц. Седьмая симфония - это поистине творческий подвиг композитора, его Героическая симфония, акт гражданского мужества и патриотизма, апофе­
оз победы Добра над Злом, злом во всех его проявлениях, когда человечество было ввергнуто в трагедию мировой войны. Дмитрий Шостакович прожил нелегкую жизнь, но он всегда был со своим народом в самые тяжелые времена и служил ему до последних дней своей жизни. Вот почему в день 100-летия со дня рождения я выбрал именно эту симфонию. Максим Шостакович ШШШ1Ш Город и композитор 1 < Митя Шостакович. Рисунок Бориса Кустодиева L Улица Марата, д. 9. Квартира Шостаковича на 5 этаже v Рисунок Бориса Кустодиева. 1919 год Дмитрий Дмитриевич Шостакович родился в Санкт-Петебурге, учился в Петрограде, стал знамени­
тым в Ленинграде. Три имени города, три образа города прошли через его жизнь. Мальчик родился на Подольской улице, а затем переехал на Николаевскую, ныне Марата, на которой прожил двадцать лет. На Николаевской улице селились адвокаты (А.Ф.Кони), помещались издательства (Гржебин), дома круп­
ных предпринимателей. Николаевская была по преимуществу улицей интеллигенции. Квартира на пятом этаже дома № 9, в котором Шостакович прожил до 1934 года, также была квартирой русских интеллигентов, в которой бывали представители разных поколений творческой элиты города. Большой Петербург должен был воздействовать на сознание молодого человека всей мощью динамики столицы империи. Стоило пройти по Николаевской всего пятьдесят метров, чтобы оказаться втянутым в стремнину жизни Невского проспекта. Среди очевидных Ги i i 11 iiiji.i! ——д ni-^b-Zi •П—fr» -4/ Г' £F3=f* 1д„1„'д pi J ЛЕНИНГ Р„ о с п е к т 2 3 и О к т я в р ОЛ УЛИЦЫ З^июля _,. ,т /i^A^tt •¥&***u-fit-Gu-Y L Перекресток улиц - перекресток дат и событий. Угол 25 октября и 3 июля - угол Невского и Садовой \/ Проспект 25 октября. Ранее и ныне -Невский. Почти ежедневный путь композитора городских маршрутов Шостаковича центральная артерия города - один из главнейших. Петербургу и, в частности, Невскому проспекту Шостакович посвятил оперу «Нос» по повести Гоголя. Уже для Гоголя Невский проспект превращался в гром и молнию под воздействием «мириад экипажей». Перед Первой мировой войной интенсивность движения по главной улице города по сравнению с 40-ми годами XIX века увеличилась многократно. Жесткие ритмы, многозвучие транспортного шума ухо улавливает, к примеру, в антракте для одних ударных из этой оперы. Невский проспект - это произведение синтетического искусства, «Gesamtkunstwerk» -- по Вагнеру. Кроме звуковой партитуры в его структуре присутствуют сценография вывесок и монтаж текстов. Символы мощи и богатства - вывески банков: «Русско-
Азиатский», «Русско-Английский», «Сибирский» итак далее. Имперская составляющая, понимание законов «большого стиля», дающие о себе знать в симфониях, оратории и в других сочинениях Шостаковича, гипотетически могут быть связаны в том числе и с ранними петербургскими впечатлениями. Область «царства словесного» на Невском кроме рекламных щитов локализовалась в редакциях газет и журналов. В 1910-е годы только на этой улице их было одиннадцать: «Новое время» (Невский, 40), «Вечернее время» (Невский, 52), «Биржевые ведомос­
ти» (Невский, 60) и в буквальном смысле: так далее. С миром газет Шостакович связан мистически. Печать была источником радости и составной частью его популярности, и с ней же связаны фатальные, траги­
ческие вехи на его жизненном пути. О газетной культуре Петербурга напоминают нам также два эпизода из оперы «Нос»: в газетной экспедиции и сцена восьми дворников читающих газетные объявления. : j \$ir*-f±ff Э jSya-b- U vd^v?4Jii^<iy >". Э" t /// И наконец, главное. Как написал Андрей Белый в романе «Петербург», Невский проспект существует «для циркуляции публики». А немецкий исследователь Карл Шлегель сформулировал следующим образом: «Невский проспект - это перекресток людей и организаций». Эта функция проспекта сохранилась с дореволюционных времен и во второй половине 20-х, и в начале 30-х годов. На Невском можно было встретить старый мир в лице степенно прогуливающегося артиста императорских театров Юрьева, можно было повстречаться и с символами эксцентричности нового времени, наткнувшись на эпатирующего горожан Даниила Хармса. Переведенная на язык музыки эстетика хармсовского абсурда дает о себе знать и в балетах «Золотой век», и в отдельных моментах Четвертой симфонии, и в Первом фортепианном концерте. Гуляя с друзьями Иваном Соллертинским и Исааком Гликманом по тротуарам проспекта, Шостакович оказывался в центре жизни, непосредственно соприкасался с током времени. Движение Шостаковича от Николаевской (позже Марата) по Невскому проспекту было направлено в большинстве случаев на Михайловскую площадь, теперь площадь Искусств. Два места на этой площади были для него исключительно важными. Это Филармония, место премьер большинства его симфоний, и Малый оперный театр (МАЛЕГОТ - во времена Шостаковича), где впервые были поставлены две оперы: «Нос» (1928) и «Леди Макбет Мценского уезда» (1934). Правда, в том случае, когда выступления Шостаковича и его друзей проходили в Обществе друзей камерной музыки, Дмитрий Дмитриевич не доходил до Михайловской улицы, а открывал двери дома на углу Садовой и Невского. Невский проспект предоставлял возможность для игры. Друг Шостаковича Исаак Гликман рассказывает, что Шостакович после концерта в Филармонии или спектакля в МАЛЕГОТе любил забежать в Европейскую гостиницу, чтобы сыграть партию в бильярд, после чего там же, в отеле, шел пить пиво. При желании на Невском можно было играть и в азартные игры. Как рассказывает драматург Евгений Шварц, в доме № 72 однажды писатель Александр Грин выиграл в рулетку большую сумму денег, которой ему хватило, чтобы избежать скандала за неплатеж в шашлычной. Фортуна > Ленинградская государственная консерватория. Фото 30-х годов «;w рЛ-^-
"Щ ^ f c ^ S /S^A^-t* 'ил^им-а.^и^а.у жила на Невском, чувствовала себя еще относительно свободной и могла сообщить это чувство другим. Невский проспект был для Шостаковича воротами в еще одну реальность - реальность экранного времени и образов. Ленинграду досталась в наследство от Санкт-
Петербурга сеть кинотеатров. На алтарь богов этого «самого важного из искусств» (В.И.Ленин) Шостакович принес обильные жертвы. Начав с зарабатывания денег в 22 году в качестве тапера в кинотеатрах «Светлая лента», «Сплендид-палас» и «Пикадилли», он продолжил автором музыки к фильмам Трауберга - Козинцева, а затем уже одного Козинцева. Правда, для этого ему приходилось уже покидать Невский и перебираться через Неву на Каменноостровский проспект к дому № 10, где помещалось Акционерное общество «Ленфильм». В том же здании, что и «Светлая лента» (впоследствии кинотеатр «Баррикада»), с 1919 по 1923 годы находился и Дом искусств, легендарный ДИСК, описанный в романе Ольги Форш «Сумасшедший корабль», где жили молодые литераторы Михаил Зощенко, Михаил Слонимский, Вениамин Каверин, Евгений Шварц. К пьесе Евгения Шварца Шостакович планировал сочинить музыку. > Ленинградский кинокомбинат. Сюда пришел Шостакович в 1928 году > Класс профессора Ленинградской консерватории Л.В. Николаева. Вторым слева стоит Дмитрий Шостакович *W£w*2 Wtl^W*^ |Я75м '•'"'31 "-'• "•ХФУ'уу • •, х rfar-ж p Кроме главного, центрального маршрута были еще и другие, тоже важные. Один из них - на Те­
атральную площадь. Этот маршрут мы можем назвать «академическим», ибо он вел к двум учреждениям, в которых Шостакович приобщался к основам музыкального искусства. Это прежде всего - Консерватория, студентом которой Шос­
такович состоял с 1919 по 1925 годы, а затем стал ее преподавателем, и Мариинский театр. Бывшая императорская сцена хранила еще бывшее «императорское искусство». Шостакович был одним из тех, кто вошел в этот театр, называвшийся уже ГАТОБ (Государственный академический театр оперы и балета), с новыми интонациями. Здесь были поставлены его балеты «Золотой век» и «Болт». Но танцевали не только в Мариинском. В двадцатые годы танцы были в моде. Этому удоволь­
ствию предавались в ресторанах и в частных школах танцев. Петербург танцующий должен был также оставить свой след в музыкальном мире молодого композитора. И действительно, модный фокстрот, оркестрованный Шостаковичем, танцуют в его балете «Золотой век». Да и сам автор, когда собирались гости, мог сесть к инструменту и предложить соб-равшимся танцевать под его игру. Между периодом имперского великолепия и годами НЭПа город пережил время запустения. 15 августа 1918 года немецкий социалист Пауль Ольберг написал: «На знаменитом Невском проспекте нет и следа той жизни и блеска, при которых здесь с утра и до поздней ночи туда и сюда перекатывались людские массы. Пустота ужасающая...» Тихим университетским городом казался Петербург писателю Виктору Шкловскому еще в начале 20-х годов. Образы петербургской пустоты также схвачены Шостаковичем - в начальных тактах Одиннадцатой симфонии. Но, несмотря на голод и разруху, в городе поселяется демон театральности, успешно искушавший Шостаковича в конце 20-х и в 30-е годы. Именно в 1920 году 7 ноября на Дворцовой площади можно было видеть знаменитое театрализованное воспроизведение октябрьского восстания - мистерию с тысячами участников и тысячами зрителей. А были еще массовые праздники в мае и в день открытия Второго конгресса Коминтерна. Отсюда -
прямая дорога к симфониям: ко Второй, Третьей, Одиннадцатой «1905 год» и Двенадцатой «1917 год». После 1934 года Шостакович жил на Петроградской стороне. Сначала на Кировском (сейчас Каменноостровский), а затем на Большой Пушкарской. На Петроградской больше воздуха, чем в центре, пространства разомкнуты, и дышится там вольней. В этом районе Петербурга вполне органично находиться и вольному искусству -
Мюзик-холлу, открывшемуся в 1928 году в бывшем Александровском парке в здании бывшего Народ­
ного дома. Мюзик-холл был для Шостаковича местом встречи с массовым жанром. Там он выступил со своим ревю на тему граждан­
ской обороны «Условно убитый». Дирижировал этим спектаклем Исаак Дунаевский, и пела в нем молодая Клавдия Шульженко. ^ Бывшый императорский Мариинский театр. Во времена юности Шостаковича - Государственный академический театр оперы и балета (ГАТОБ). Фото 30-х годов Стадион имени Ленина. Фото 30-х годов v Бывший Народный дом, с 1929 года Ленинградский мюзик-холл • •Л Вщ Рщ mm mm i^fe р\й.Ь-и т&*ма.-}и^а-у ' На Петроградской стороне в 1925 году открылся стадион имени Ленина, который посещал страстный болельщик футбольных матчей композитор Шостакович. Опыт болельщика приго­
дился и для сочинения музыки. В балете «Золотой век» эпизоды игры в футбол занимают одно из центральных мест. Матчи Шостакович посещал часто, со­
бирался он на стадион и 22 июня 1941 года. В это время он работал над своей очередной симфонией, последней из созданных им в родном городе. Виктор Высоцкий \ ЯГ *'''«:TVA" Шостакович в залах Филармонии < На слушательской конференции после премьеры оратории «Песнь о лесах». 1949 год L Луначарский в Большом зале филармонии. 1926 год. В бытность зала Дворянским собранием в нем стоял бюст Екатерины II, в 20-е годы - Владимира Ильича Ленина У древних греков бытовало представление о «пупе земли», цен­
тре мира. Камень «омфал», оли­
цетворявший этот центр, находился в храме Аполлона в Дельфах. У Дмитрия Шостаковича тоже был свой «омфал», центр его музыкального мира, и он помещался в храме муз на площади Искусств, в здании бывшего Дворянского собрания -
в Большом зале филармонии. В 20-е и 30-е годы зал филар­
монии выглядел несколько иначе, чем сегодня. Не было непрерывного нак­
лона от последнего ряда к первому, в партер со стороны лестницы вели несколько ступенек. Дважды менялись сиденья. На концерте, в котором исполнялась Первая симфония Шостаковича, слушатели сидели на венских стульях - реликт обстановки Дворянского собрания. Словно от­
рицание атрибутов буржуазной эпохи (венские стулья), тут же в зале примерно на уровне сегодняшней пятой ложи возвышалась бронзовая фигура Ленина. Ссылка на эту скульптуру делает еще более объемной шутку Шостаковича «люблю музыку Ильича» (имелся в виду при этом Чайковский). Зал филармонии мог воздействовать i w=t=r~ • <fo/L&-6A-vO.£u~\ С -^л-с/л- эь^лу^о-ник <м ^ п.• • • • « « < « В ложе на концерте вместе с Юрием Шапориным и Ольгой Мравинской... 2S. < В таком Большом зале Шостакович стал знаменитым... на сознание своих гостей как зримое воплощение идеи «искусство в массы». Революционный пафос обрамленного белыми колоннами пространства порождался целым рядом культурно-
идеологических мероприятий. Именно в этих стенах по особым, культовым для нового государства дням собирались цвет ленинградской интеллигенции и представители правящей верхушки. Так, в 1926, незадолго до премьеры своей Первой симфонии Шостакович мог присутствовать на выступлении в переполненном зале Анатолия Луначарского. В 1932 году в филармонии Луначарского слышали в последний раз на Гётевских торжес­
твах. В них принимал участие с докладом и главный редактор «Известий» Николай Бухарин, чья политическая карьера к тому времени уже клонилась к закату. Какое впечатление должны были производить слова Безыменского из последней хоровой части Второй симфонии Шостаковича «О, Ленин! Ты выковал волю страданья, ты выковал волю мозолистых рук...», спетые в присутствии бронзового адресата этого текста? Вероятно, такое же, какое про-изводит в храме единство образа и литургического текста, к этому образу обращенного. А слушатель вовлечен в процесс реализации идеи «Филармо-ния - храм». Только в храме этом служат революционному искусству. / *L - ^ « h i ^l e^- vA^u- i £ jx^-Л*- ?4*-t/t)-u<i<4U(* *3r y? t "СГГ* \firr*, > X Для совершеннолетнего петербуржца 20-х годов, в том числе и для Шостаковича, чье детство пришлось на период неотделенности церкви от государства, такие смысловые параллели если и не формулировались вслух, то должны были быть, по меньшей мере, ощущаемы. Но это будет позже, а пока, в начале 20-х, юный композитор, будущий автор симфоний - в филармонии еще просто слушатель... Профессиональные музыканты ходили в филармонию, как на работу. Тем более, что многие из них, например, профессора консерватории, имели за собой закрепленные места в зале. Для учителя Шостаковича, консерваторского профес­
сора, композитора Максимилиана Осеевича Штейн-
берга, пропущенный концерт - событие почти экстраординарное. 16 апреля 1924 года он записал в дневнике: «Вечером не пошел в филармонию; был Митя...» Для Мити, естественно, филармония стала продолжением консерватории. «В эти годы, -
вспоминает его друг юности, композитор и кри­
тик Богданов-Березовский, - Шостакович упорно занимался самообразованием, много читал, посещал театры, не говоря, разумеется, о концертах...» Даже в дневные часы в конце 20-х, в 30-е годы филармония становилась неким подобием композиторского клуба. «Музыканты всех родов оружия имели обыкновение систематически появляться... в обширной гостиной, примыкавшей к кабинету директора и художествен­
ного руководителя филармонии. Гостиная чем-то напоминала клуб, в котором очень часто можно было увидеть В.В.Щербачева, Ю.А.Шапорина, В.М.Дешевова... Е.А.Мравинского, И.И.Соллертинского. В этот импровизированный клуб любил наведываться и Д.Д.Шостакович. Здесь непринужденно велись беседы на музыкальные, театральные и деловые темы, порою перемежавшиеся исполнением каких-либо симфонических новинок» (И.Д.Гликман). Начиная с 1925 года Ленинградская филармония становится открытым окном в мир современного музыкального искусства. Насыщенности программ всего сезона европейскими новинками и интересу к ним публики может позавидовать ныне иной фестиваль современной музыки. В стенах Большого зала филармонии Шостакович познакомился с «Песнью Соловья», «Петрушкой», сюитой из «Жар-
Птицы» Стравинского, «Песнями Гурре» Шёнберга, симфоническими произведениями Малипьеро и Казеллы, фортепианным концертом Кшенека, с «Пасификом» Онеггера и многим другим. Один за другим в Ленинград приезжали мэтры: собственной персоной зал на площади Искусств посетили Дариус Мийо, Пауль Хиндемит, Сергей Прокофьев, Бела Барток. Первые величины мирового исполнительского искусства также выступали здесь перед ленинградской публикой, а это: Отто Клемперер, Эмиль Купер, Артур Шнабель, Эрнест Ансерме, Бруно Вальтер. Личный контакт Шостаковича с ^ Дирижер Николай Малько. Первый интерпретатор Первой и Второй симфоний Р fr j ] <0 ike * ph |" pff? L y - | | ^ 3 = ^ - ^ '«I 4: некоторыми из них способствовал его европейской известности. Его первая, ленинградская известность родилась тоже в филармонии. После премьеры Первой симфонии. Концерт 12 мая 1926 года был организован в Большом зале филармонии Ленинградской Ассо­
циацией Современной музыки (ЛАСМ). Дирижировал Николай Малько. За год до того, в 1925 этот вы­
дающийся музыкант вернулся после нескольких лет отсутствия в Ленинград, в консерваторию, где ему было предложено место профессора дирижерского и оркестрового классов. А в 1926 он стал худо­
жественным руководителем Ленинградской филармонии. Предоставим ему слово. ^Оркестр Ленинградской филармонии, обра­
зовавшийся из бывшего Придворного оркестра и сохранивший немало музыкантов прежнего состава, нельзя было назвать молодым оркестром ни по возрасту, ни по традициям; такой оркестр всегда относится к молодым авторам с осторожностью и недоверием. Когда мы репетировали Первую симфонию Шостаковича, подобное отношение почти не проя­
вилось: ошибок в партиях почти не было (автор сам проверил оркестровые голоса), технически все выходило». Свойственная Шостаковичу и в дальнейшем аккуратность в собственном нотном тексте, создала основу для хороших взаимоотношений с оркестром, которому предстояло в том или ином составе сыграть почти все премьеры его симфоний. «В общем, симфония оркестру понравилась...» - заключает Малько. Концерт начинался в девять часов вечера и открывался симфонией Шостаковича. «Симфония моя вчера прошла великолепно. Чувствовал я контакт между автором, дирижером, оркестром и слушателями. Успех был огромный. Полный был зал публики. Публика много хлопала, и я пять раз выходил кланяться...» Начиная с этих пяти выходов на поклоны, Шостакович становится ГОСУДАРСТМ.ННаЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ ФИЛАРМОНИЯ' АССОЦИАЦИЯ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ. Среда. 12-го Ма » 1926 г. I. а л ы м о И З АЛ г о г.у д л г с г шши о м АКАД1МКЧ1СК0Я •МАРАНИЮ ИМФОНИЧЕСКИЙ КОНЦЕРТ ОРКЕСТРА JocyOapcmbcHKou Академической филармонии Николая МАЛЬКО Хора ТосуЗарст&скхой Академической Капеллы. 1.Д « и т р и й для бол» ШКТ4 ПО* • . 1!> » » 1!4\л,\\,\\д От делен не 1. Шист аковмч. . Симфония № шого оркс •.«.и,, Лап N••1 <тм- ног и», в IV.!t t я 172* г. > ЗГГДУ 'ZZZZ '&1<'?"L 5«« «rr-r» •иГнсмкя :4 >"*"* i и ЗСПф Ш LSSTl рьгг£ Ьй?™531 «г-1- я о. 1 SUn '•"'. ММ • ЮМ """•'" "*• О т д 1ЛЛННГСР. asss.'j • '< '<'•• г,. 1 1:,:."; "'•• М Ч1Г.Ч1„ WCI "•,':;;' , •-; i Юл я я Всмсберг. Кантлт,1 текст по mm хора и А Блоку. стрд. •ни Цмапнмш .-, ,'".;ri Nff 1К>6счни | •11 *<ми.;>.> и |С1 Й.Ч1Ч-1 pj г и легируя»***)* им *oi j «Tf|-j. ;». i f i numui » ч. МЯШКЯ I (f-n:oll> й епппмм .1<ы.нгг.ц;к).1 К«мс<гг ..-.,.« |-,ч 1 '- .vn,'• .и и ч и 1« >'.(..-., ы. ЛИ Л Г..М-М. ••1 • ].';";;; ' м-,'."',.'.! ИМИ Т* еленис l l. «Псетуль Востока-
asswrr ''17. m. , ssrSS Ф-ог «.,., им >. 1UJ« 14 К 141-И (громим И 1.-Л/.1-
. -i:r*.,Ki» ц- .(,•• ц Двенадцать.» *•>.« 112* г. J*i!!JatSn»l ) Эа Ar.jiriv т у пси иг КГ>1К"н.> чя шествие) • X»»-» •«Мшт»-
Ц f*u ->«рг. : К S MS S U . Симфоническая большою оркестр*. соч. 21, ^ 12 мая 1926 года. Исторический день. Премьера первой симфонии. Шостаковича играли первым... любимцем ленинградской филармонической аудитории. «В Ленинграде его очень любили, - вспоминал драматург Евгений Шварц, -любили настолько, что знали подробно о его женитьбе, о его детях, о его работах... Его музыку не то что понимали, но считали зазорным не понимать. Впрочем, многих его музыка действительно задевала. Заражал восторг понимающих». В зале Ленинградской филармонии Шостаковича на самом деле почти всегда принимали исключительно хорошо. Дневниковые записи Штейнберга по каждому случаю исполнения про-
14 ^ Играет свой Первый концерт изведений молодого композитора методично фик­
сируют: «успех», «грандиозный успех» и, как само собой разумеющееся, даже с оттенком сложного чувства загнанной вглубь ревности - «естественнт, успех»... А по поводу Шестой симфонии своего ученика, исполнявшейся в первый раз в Большом зале 21 ноября 1939 года, профессор заметил: «Симфония, как и надо было ожидать, имела огромный успех не без психоза...» Общественное признание поставило Первую столь высоко, что 5 октября 1935 года она исполнялась на открытии филармонического сезона вместе с «Интернационалом»! (Воистину, каноническое песнопение в храме.) А это уже не просто музыкальный, а политический успех! Его «сотворец» Николай Малько сделал все, чтобы симфония эта звучала не только в стенах филармонии, но и далеко за ее пределами. Под его руководством прошло исполнение и Второй симфонии. Первой симфонией Шостаковича дебютировал на филармонической сцене как дирижер сын композитора. Следующая глава в истории «Шостакович в фи­
лармонии» открывается Фрицем Штидри, ставшим главным дирижером в 1934 году. Это в период его главенства (до 1936) оркестр Ленинградской филар­
монии получил известное теперь во всем мире название «Заслуженный коллектив республики». В филармонической жизни Шостаковича, к сожалению, история отношений со Штидри имеет неприятное завершение, ибо в этой истории - неисполненное сочинение. Со второй половины 20-х годов Штидри приезжал в Ленинград почти каждый сезон. В молодые годы он был ассистентом в Венской опере у Густава Малера и по справедливости воспринимался в России как хранитель венской симфонической традиции. Тому факту, что Малер стал для симфонического творчества Шостаковича своеобразной «кормчей звездой», если использовать образ Вячеслава Иванова, композитор, очевидно, был обязан в том числе и немецкому музыканту. В 1933 году Штидри эмигрировал из фашистской Германии в СССР. «Он играл всегда хорошо, но некоторые концерты он проводил вдохновенно...»-
вспоминал впоследствии, пожалуй, один из самых знаменитых посетителей филармонии, Ираклий Андроников. Штидри был вторым после Малько дирижером, сыгравшим Первую симфонию Шостаковича, - еще в 1927, до своего переезда Советский Союз. А в 1933 году Дмитрий ДмитриеЕ > Афиша концерта. 1936 года Октябрь Фриц Штидри. С 1933 по 1937 год - главный дирижер филармонии. Продирижировал пре­
мьерой Первого фортепианного концерта Шос­
таковича и не продирижировал его Четвертой симфонией шшшт Слрл Ц ° I . < in 1 <«Ш • М1ЛПЧ t p>ftoTf |MMM-pi;»"-u иицелярян Ц.Д.Н и и i бмпг до 8 т а » пл од| руб Студо ;= СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР = = -
Ленинградской Гссудгрственноа Филармонии =.Фриц ШТИДРИ НАРЕЛЬСНИИ РЕСПУ6ЛИКДКСНИИ = = СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРНЕСТР ДИРИЖЕРЫ: Э. ГРИКУРОВ кг-жёг" е. мравимскии йгтвг* И. М У С И н 85? — — "-"-
и. шерм I н агавт*"*"" Л. ТЕПЛИЦКИИ Лектор-£г£Х-А БУДЯКОВСКИЯ ОТКРЫТИЕ УНИВЕРСИ1 в октябре 1938 года *5Г 1 ^ * JV-
<tyL&-$A-VU-£u-\ С ЪА^-А*- •frUJ.K\**'&-A.UU ""Nj впервые вместе с ним исполнил свой Первый концерт для фортепиано с оркестром. Осенью 1936 года под управлением главного дирижера планировалась премьера нового сочинения компози­
тора. О работе над ним автор публично объявил чуть ли не за год до предпола­
гаемого исполнения. Должна была звучать Четвертая симфония. Но... звезды расположились для автора неблагоприятно. В январе 1936 года грянула печально знаменитая статья в газете «Правда» «Сумбур вместо музыки», демонстрировавшая отношение высокого государственного начальства к опере Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда», и каждое исполнение новых сочинений Шостаковича оказалось теперь связан­
ным с особым напряжением. Репетиции симфонии проходили трудно. По одной из версий, изложенной в книге биографа Шостаковича Софьи Хентовой, Штидри не почувствовал красоты сочинения. Один из участников репетиции рассказывал, что дирижер все время останавливался и, видимо, не доверяя ни партитуре, ни собственному слуху и во всем подозревая ошибку, постоянно обращался к скромно си­
девшему в зале автору с вопросом: «Верно? Так?» Согласно же информа­
ции друга Шостаковича Исаака Глик-
мана, который также присутствовал на репетициях, «Штидри разучивал новое произведение огромного масштаба во всеоружии своего мастерства и таланта». Несомненно одно: музыка 11 L Поклоны вместе с Евгением Мpaвинеким. Опять успех... J В Новосибирске с Евгением Мравинским. 1942 год ^з симфонии вполне подпадала под формулировки еще жившего у всех в памяти «Сумбура вместо музыки». Короткие, как сжатая пружина, мотивы запросто могли быть названы «обрывками музыкальной речи», и уж конечно, в симфонии не было того, что газета полагала «простой, общечеловеческой» музыкой. Существуют также две версии случившегося: по одной из них (официальной и потому малоубедительной), сам автор решил снять сочинение с исполнения, как якобы незрелое, по другой - ему настоятельно это посоветовал сделать директор филармонии после беседы в своем кабинете с партийным чиновником, с «человеком из Смольного». После «Сумбура» твор­
чество Шостаковича было под особым контролем... Новый, самый длинный сюжет в отношениях Шостаковича с белоколонным ленинградским филармоническим залом начинается 21 ноября 1937 года. Этот сюжет также рассказывает об одном из уникальных творческих содружеств, известных истории музыки, о творческой дружбе композитора и дирижера, Дмитрия Шостаковича и Евгения Мравинского. 21 ноября 1937 года в этой истории - день премьеры Пятой симфонии. v Показывает Евгению Мравинскому и артистам оркестра свою новую симфонию - Девятую. 1945 год 54 / П I p U: l<2fA,-vX£u~\ С •Jf.K-^/i^ ^bULA\^Q-*.U.b > Юрий Темирканов в 60-е годы «Зал был переполнен и возбужден... Помнится, Мравинский вышел в этот вечер на эстраду стреми­
тельной, уверенной походкой, с совершенно непроницаемым видом. Он встал за пульт столь спокойно и властно, что в оркестре воцарилось доверие к «звуковому слову», которое он должен был произнести. С первых же звуков доверие полностью оправдалось... Все поняли: родилось большое, фило­
софски глубокое, выстраданное произведение огром­
ной воздействующей силы...» «Я был потрясен тем, что во время Largo (третья часть) многие, очень многие плакали: и женщины, и мужчины», -читаем мы в воспоминаниях друга композитора Исаака Гликмана. Только в стенах ленинградской филармо­
нии Пятая звучала около ста раз, намного перекрыв «показатели» Первой. А Евгений Мравинский остался с музыкой Шостаковича на всю жизнь. Премьеры с Пятой по Двенадцатую, за исключением Седьмой, рождались из взмаха дирижерской палочки Мравинского. Нынешний художественный руководитель филармонии Юрий Темирканов продолжает ис­
полнять симфонии и инструментальные концерты Шостаковича в Большом зале. Свой филармонический путь он начал Первой симфонией Дмитрия Дмит­
риевича. В ряду первых он продирижировал его Тринадцатой симфонией с текстом Евгения Евтушенко, что в обстановке заканчивающейся «оттепели» было проявлением творческой и в известной степени гражданской независимости. И хотя в силу принадлежности к следующему за Мравинским поколению дирижеров Юрий Хатуевич открывал музыку других наших современников - Гии Канчели, Родиона Щедрина, - Первая, Пятая, Шестая, Седьмая, Девятая и Тринадцатая симфонии Шостаковича, его инструментальные концерты звучат под управлением Темирканова и в филармонических стенах, и по всему миру. Сегодня он, по отзывам западной критики, один из самых авторитетных интерпретаторов русской и советской музыки. 10 мая 2005 года на торжественном заседании Генеральной Ассамблеи ООН, посвященном 60-летию Победы над фашизмом, под управлением художественного руководителя Петербургской филармонии звучала Седьмая, знаменитая «Ленинградская» симфония Дмитрия Шостаковича. ^¥F n * < Квартет имени Глазунова наряду с «бетховенцами», постоянный участник квартетных премьер L- В 50-х годах Шостакович еще играл соло. В Малом зале филармонии \/ Татьяна Николаева. Впервые исполнила все 24 прелюдии и фуги Шостаковича J Александр Дмитриев — .У S р В 1949 году в Ленинграде был открыт второй филармонический зал -
Малый. В нем в одном из первых послевоенных концертных сезонов Шостакович вместе с квартетом имени Бетховена сыграл свой Фортепианный квинтет. В 1952 году там же прозвучал весь цикл «24 прелюдии и фуги для фортепиано», впервые исполненный Татьяной Николаевой. Через некоторое время двенадцать из них исполнил сам автор. А ведь еще были первые исполнения квартетов: Шестой, Седьмой, Восьмой, Одиннадцатый, Двенадцатый, Тринадцатый, Четырнадцатый звучали здесь в исполнении Квартета имени Бетховена. s Еще одналенинградская премьера.«Из еврейской народной поэзии». Автор, Нина Дорлиак, Зара Долуханова, Евгений Масленников... J 1975 год. Премьера без автора... Альтовая соната. Федор Дружинин и Михаил Мунтян 7? й\г£ j ***-Г~Ш--=£р ^цр.&^ял'б-Сил С Tf/^лл^- эь~ллу-^о-*.ии. """""Vi ху Соната для скрипки и фортепиано. Первое исполнение в Малом зале. Святослав Рихтер и Давид Ойстрах. 1969 год Ленинградская филармония была свидетельницей первой большой премьеры Шостаковича, и там же - только в Малом зале - впервые прозвучали два его последних сочинения: Пятнадцатый квартет (в исполнении квартета имени Танеева) и Альтовая соната (играли Ф.Дружинин и М.Мунтян). Конечно, творческая и - шире - духовная жизнь Дмитрия Дмитриевича Шостаковича не ограничива­
лась филармонией. Он, например, часто бывал в театре. Но однажды, уйдя неудовлетворенным со спектакля «Мольер», как рассказывает Исаак Гликман, Шостакович сказал ему: «Нет, нельзя ходить в драматический театр. Можно и надо ходить только в филармонию, где великая музыка звучит во всей своей чистоте». Виктор Высоцкий ШШШШШШИШВШ Посвящается городу Ленинграду Седьмая «Ленинградская» симфония - сочине­
ние поистине легендарное. И история его создания, и история его первых исполнений стали частью одной из самых громких сенсаций, а впоследствии одной из самых впечатляющих легенд в музыке XX века. Более того, само имя композитора оказалось в сознании широкой воспринимающей аудитории навсегда тесно спаяно со «знаменитой ленинградкой» - так назвала Седьмую симфонию Анна Ахматова. Впервые поряд­
ковый номер симфонии стал именем собственным в крылатых строках из «Поэмы без героя», датирован­
ных 1942 годом. Это теперь мы вполне привычно упо­
минаем Седьмую рядом с другими великими именами - Девятой Бетховена, Шестой Чайковского... А тогда: ... тайной сверкая И назвавши себя - Седьмая, На неслыханный мчалась пир, Притворившись нотной тетрадкой, Знаменитая ленинградка Возвращалась в родной эфир. 8 сентября 1941 года германские войска замкнули кольцо блокады вокруг Ленинграда. 17 сентября, вы­
ступая по ленинградскому радио, Шостакович сказал: «Час тому назад я закончил партитуру второй части моего нового большого симфонического сочинения. Если это сочинение мне удастся написать хорошо, удастся закончить третью и четвертую часть, то тогда можно будет назвать это сочинение Седьмой симфони­
ей. Итак, мною уже написаны две части. Работаю я над этим с июля 1941 года». 35-летний композитор переживал в годы жестокой войны необычайный творческий подъем. Уже ближе к ее концу, в сентябре 1944 года в письме к другу, композитору Виссариону Шебалину, Шос-
Дмитрий Шостакович в 30-е годы VI такович писал: «Сочиняю я с адской скоростью и не могу остановиться...» Такой же моцартовской продук­
тивностью отмечены и первые месяцы войны, которые Шостакович провел в осажденном Ленинграде. Об этом говорят даты в автографе партитуры Седьмой сим­
фонии: окончание первой части помечено 3 сентября 1941 года, второй - 17 сентября, третьей - 29 сен­
тября. Дольше всего композитор работал над фина­
лом, который он завершил уже находясь в эвакуации в Куйбышеве (ныне Самара) 27 декабря того же года. На титульном листе партитуры Шостакович написал: «Посвящается городу Ленинграду». Премьеру Шостакович доверил Самуилу Самосуду, дирижировавшему в Ленинграде его операми «Нос» и «Леди Макбет Мценского уезда», и оркестру Боль­
шого театра, находившемуся в то время в эвакуации в Куйбышеве. После нескольких открытых генераль­
ных репетиций 5 марта 1942 года состоялась мировая премьера Седьмой, на которой присутствовали многие видные советские музыканты, государственные деяте­
ли, представители зарубежных посольств и диплома­
тических миссий, корреспонденты крупнейших евро­
пейских и американских газет. Концерт, прошедший с феноменальным успехом, транслировали все радио­
станции СССР. Куйбышев, эвакуация, музыкальная школа, Мария Григорьевна - фамилию детская память не сохранила. Много позже узнал, что звали мою учительницу, как мать Сергея Прокофьева. Она и была моей музыкальной мамой. Она же посоветовала моей матери - отведите сына на премьеру Седьмой симфонии Шостаковича. Так 5 марта я оказался во Дворце культуры имени Куйбыше­
ва - там во время эвакуации шли спектакли Большого театра - на премьере Седьмой. Помню, что вокруг пла­
кали в зале, плакали и улыбались сквозь слезы. Афиша новосибирской премьеры Седьмой симфонии. 1942 год | Й концертный зал". У* I ШОСТАКОВИЧ СЕДЬМАЯ с и м фо н и я ДИРИЖЕР- 1ш Е.А.МРАВИНШШ г •• - СОАЛЕРТННСКНН U М LT •OJ0 29 марта Самосуд дирижировал московской премьерой, а следом симфонию сыграли во множес­
тве советских городов. «Но наиболее близко мне как автору прозвучала она в исполнении оркестра Ле­
нинградской филармонии под управлением Евгения Мравинского», - писал Шостакович после прошедшей .-> №&У£Ы№Ша№&&* ri. . ^.^т^и^ий^-т*у'ш1^пЫ*пл^^ g=^JLpm^ Щ ^uu-^yi*^ fyL<2-£Kva-Cu-\ Блокадные будни Ленинграда. Исполнение Седьмой симфонии состоится 9 июля 1942 года премьеры в Новосибирске. 9 августа состоялось историческое первое исполнение Седьмой симфонии в блокадном Ленинграде: оркестром Ленинг­
радского радио дирижировал Карл Элиасберг. Симфо­
ния стала символом мужества и стойкости советского народа в священной войне с гитлеровскими полчища­
ми. Началось победное шествие Седьмой по всему миру - тот самый «неслыханный пир», который проро­
чила Ахматова в вещих строках. Британской премьерой дирижировал Генри Вуд (22 июня), а в Америке первым Симфонию исполнил Артуро Тосканини. Концерт ор­
кестра NBC 19 июля слушали по радио около 20 милли­
онов человек. За премьерой последовали концертные исполнения в различных городах США под управлением Л.Стоковского, С.Кусевицкого, Д.Митропулоса, П.Монтэ, А.Родзинского, Ю.Орманди... В течение года симфония прозвучала на американском континенте свыше 60 раз! Оцени­
вая вклад Шостаковича в борьбу с нацизмом, Артур Родзинский писал, что «каждое успешное исполнение симфонии может стать эквивалентом минимум несколь­
ких транспортов с вооружением». Сергей Кусевицкий особенно отмечал демократичность симфонии Шоста­
ковича: «Со времен Бетховена не было композитора, который мог говорить с массами с такой силой убежде­
ния». Дальнейшая судьба Седьмой подтвердила эти высокие оценки: симфонии посвящались стихотворе­
ния и полотна художников, кинофильмы, театральные спектакли и даже музыкальные произведения. На здании Санкт-Петербургской филармонии имени Д.Д.Шостаковича укреплена мемориальная доска в па­
мять о блокадной премьере, а в одной из петербург­
ских школ существует уникальный... музей Седьмой симфонии! Его создатель Евгений Линд оставил яркий рассказ - своеобразное стихотворение в прозе - о том, как в день премьеры артиллеристы защищали симфонию от вражеского обстрела: «Произошло не­
бывалое, не значащееся ни в истории войн, ни в ис­
тории искусства, - «дуэт» симфонического оркестра и артиллерийской симфонии. Грозные контрбатарейные орудия прикрывали собой не менее грозное оружие - музыку Шостаковича. Ни один снаряд не упал на площадь Искусств, но зато на головы врага из радио-
Ш •f—f-
я :й, ^L-u^u-z fyp.^Av<L£u.~i 15 приемников, репродукторов потрясающим всепобежда­
ющим потоком обрушилась лавина звуков, доказав, что дух - первичен. Это были первые залпы по Рейхстагу!» По возвращении из эвакуации незадолго до конца войны, учусь в обычной школе в рабочем районе, где мы жили - у Нарвских ворот, хожу в музыкальную шко­
лу. И вот грянул 1948 год с ужасным постановлением ЦК ВКП(б) об опере В.Мурадели «Великая дружба». Шостакович - «антинародный композитор»! Помню, что в музыкальной школе постановление обсуждали - по-раз­
ному, на официальном уровне и в кулуарах. Последнее, разумеется, тихо, вполголоса -
время было страшное. А в общеобразовательной шко­
ле тем более, казалось бы, не до протеста или хотя бы сочувствия к «композиторам-формалистам». Одна учительница даже сострила по их адресу: дескать следу­
ющим произведением Шостаковича будет... Концерт для барабана с оркестром! А все-таки даже в простой школе нашлось несколько учеников, для которых имя Шоста­
ковича - «не пустой для сердца звук»! Мой одноклассник Ратмир Тарасов начал выстукивать откидной крышкой парты - сейчас в школах таких парт нет - «тему нашествия» из Седьмой; к нему присо­
единился весь класс. Одним из услужливых гонителей «антинародных» композиторов был Владимир Захаров, руководитель Хора имени Пятницкого. Тогда на совещании деятелей советской музыки в ЦК ВКП(б) он сказал, что «в Ленин­
граде во время блокады, когда люди умирали на заво­
дах, около станков, эти люди просили завести им плас­
тинки с народными песнями, а не с Седьмой симфонией Шостаковича». Через годы ему ответил поэт-фронтовик Александр Межиров: Какая музыка была! Какая музыка играла, Когда и души и тела Война проклятая попрала. IV Щ e=t=r-
Ь~ш-
W ь < Среди участников исторической блокадой премьеры - автор. 1964 год Стенали яростно, навзрыд, Одной-единой страсти ради На полустанке - инвалид И Шостакович - в Ленинграде! В последние годы часто обсуждается в печати одно «открытие»: дескать, задумывалась Седьмая симфония Шостаковичем еще до войны, и вообще симфония не столько антигитлеровская, сколько антисталинская. Действительно, Седьмая симфония была объявлена в абонементах Ленинградской филармонии за несколь­
ко месяцев до начала войны. Какой она была бы, не начнись война, - Бог весть! Вот суждение одного проницательного слушателя, высказанное всего лишь через полгода после премьеры Седьмой в Нью-Йорке: «Программная связь симфонии Шостаковича с событиями войны - прямолинейная... Не внешнюю сюжетность я имею в виду, когда говорю об идеологической основе музыки, а некую иную связь, более органическую и глубинную, определяющую са­
мую природу языка и звуковую материю... Можно пред­
положить, что его симфония была начата до нашествия немцев на Россию, а затем она с событиями войны срослась внутренне. Вероятно, и форма ее определи­
лась событиями войны». Высказывание это принадле­
жит Артуру Лурье - известному русскому композитору, критику, музыкальному деятелю. Согласимся с этим удивительно точным наблю­
дением. Седьмая симфония Шостаковича, подобно другим подлинно гениальным произведениям, - будь то «Гамлет» Шекспира или «Героическая» Бетховена -
вбирает, «впитывает» в себя все, что с нами происхо­
дит. Музыка выше любых слов о ней, бесконечно шире любых программ, вдохновивших ее, или тем более навязанных ей сюжетов. Иосиф Райский ч ^ /11 В буклете использованы материалы выставки к 100-летию Д.ДШ проходившей в Большом зале филармонии в 2005 - 2006 годах. Буклет подготовили: редактор Виктор Высоцкий художник-дизайнер Ольга Безручко сотрудники редакционно-издательского отдела Санкт-Петербургской филармонии Наталья Кошелохова Людмила Литвиненко ^ Благодарим за помощь в подготовке буклета: Ирину Родионову <W£^ £ I заведующую музыкальной библиотекой Санкт-Петербургской филармонии Галину Ретровскую Р Ши^**^ т fffr * Я ^J2 л ^ и * ~ i. * ] * а л л ^ /7 ж~* *< v v v ^./. ^ а л а к ^ v ы i*/7 J Ш/л .-* .- v.. 
Автор
dima202
dima202579   документов Отправить письмо
Документ
Категория
Музыка
Просмотров
333
Размер файла
22 574 Кб
Теги
2006
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа