close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Искусство танца в Индии

код для вставкиСкачать
Искусство Танца в Индии
Выполнила: Куксова Ирина
История танца
История
возникновения
танца
Как
-
то
раз
Боги
собрали
совет
и
с
удивлением
обнаружили,
что
им
совершенно
нечего
делать
-
не
было
абсолютно
ничего,
чем
бы
они
могли
занять
свой
ум
или
внимание
.
Они
поняли,
что
должны
положить
этому
конец
и,
посовещавшись,
решили
пересказывать
истории
с
помощью
жестов
и
движений
.
Так
возникло
искусства
танца
и
драмы
.
Все
это
происходило
примерно
в
то
время,
которое
в
Индийской
мифологии
называется
Золотым
веком
или
Крита
Юга
.
Тогда
ни
о
каком
искусстве
танца
или
драме
никто
и
не
слышал
.
Золотой
век
длился
сотни
тысяч
лет,
затем,
согласно
космическим
законам,
Крита
Югу
сменила
Трэта
Юга
,
и
все
в
мире
претерпело
большие
изменения
–
исказились
идеалы,
мораль,
этика
.
Люди
стали
неудовлетворенны,
у
них
появилось
чувство
скуки
.
И
тогда
Индра,
собрав
совет
Богов,
предложил
обратиться
к
Брахме
с
просьбой
о
создании
такого
искусства,
которое
было
бы
благоприятно
для
глаз
и
ушей,
как
самые
прекрасные
вещи
в
мире,
для
самых
высших
каст
и
в
то
же
время
доступное
даже
низшим,
которым
было
запрещено
изучать
Веды
.
Великий
Брахма
внял
просьбе
и
вошел
в
состояние
медитации
.
Он
призвал
в
своем
уме
четыре
священные
Веды,
олицетворение
«вечной
истины»
Индуизма,
и
взял
из
каждой
из
них
самую
суть
.
Из
Сама
Веды
он
взял
музыку,
из
Риг
Веды
-
слова,
из
Яджур
Веды
-
закон
жестов,
из
Атхарва
Веды
-
элемент
сентиментальности
(раса)
.
Все
эти
составляющие
он
объединил
в
гармоничную
форму
и
добавил
туда
толику
своего
6
ожественного
таланта
.
Он
создал
совершенно
новое
искусство
-
искусство
драмы
или
Натья
Веду
.
Теперь
необходимо
было
перевести
все
это
на
практический
уровень
.
Для
этого
Брахма
призвал
на
помощь
своего
верного
помощника
святого
Бхарату,
у
которого
было
100
сыновей,
и
с
их
помощью
начал
работу
.
Но
вскоре
он
понял,
что,
используя
лишь
мужчин
в
своем
проекте,
его
работа
будет
слишком
однообразна
.
Эту
проблему
Брахма
тот
час
решил
обхватив
свои
пальцы
и
материализовав
23
апсары
(нимфы),
которых
он
отдал
Бхарате
для
успешного
воплощения
искусства
Haтьи
в
жизнь
.
В
начале
Бхарата
мог
применить
лишь
3
Вритис
(способы
выражения)
:
-
Бхарати
-
речь
-
Арабхати
-
выражение
мужественности
-
Саттвати
-
выражение
эмоций
Этого
оказалось
мало,
и
тогда
по
просьбе
Бхараты
Брaxмa
создал
4
-
й
способ
:
-
Каисики
–
грациозность
Мудрец
Нарада
и
гандхарвы
(небесные
музыканты)
предоставили
музыкальное
сопровождение,
и
6
ожественная
группа
Натья
Бриндам
была
сформирована
.
Время
летело
быстро,
и
все
с
нетерпением
ожидали
представления
.
Было
решено,
что
«Индра
Дваджамаха»
(или
фестиваль
знамени
Индры)
будет
наиболее
подходящим
случаем
для
этого
.
Когда
все
приготовления
были
завершены,
великий
день
настал
и
искусство
Натьи
было
впервые
представлено
перед
аудиторией
Девас
(богов)
и
Данавас
(
демонов)
.
Так
случилось,
что
темой
первой
драмы
«Асурапараджьям»
был
конфликт
между
Богами
и
Демонами,
победителями
которого
оказались
Боги
.
Видя
это,
Демоны
пришли
в
ярость
и
стали
плести
магические
заклинания,
чтобы
остановить
представление
и
парализовать
танцоров
.
Но
Брахма
остановил
их,
объяснив,
что
это
всего
лишь
развлечение,
задачей
которое
было
показать
идею
превосходства
одного
существа
над
другим
в
войне
или
мире
.
Группа
людей
лишь
притворились
теми,
кого
они
хотели
изобразить,
и
воспроизвели
события
прошлого
.
Однако
целью
этого
представления
является
не
только
развлечение,
но
и
просвещение
.
Брахма
сказал
:
«Знайте
же,
что
то,
что
я
создал
отражает
жизнь
трех
миров
-
богов,
демонов
и
людей,
и
предназначается
в
равной
мере
для
высших
и
низших
.
Искусство
Натьи
покажет
вам
ценности
добра
и
пороки
зла,
оно
впитало
в
себя
суть
всех
искусств
всех
трех
миров,
и
будет
нескончаемым
источником
отдыха
и
просвещения,
в
котором
каждый
почерпнет
то,
что
ищет
.
»
Так
прошло
первое
представление
Haтьи
.
Затем
Брахма
предложил
показать
искусство
Натьи
великому
Шиве
.
Шива
с
радостью
согласился
.
Было
решено,
что
две
драмы
«Амрита
Мaнтxaнa»
(Пахтанье
океана)
u
«Трипура
Даха»
(Сожжение
трех
дворцов)
будут
представлены
в
Гималаях
.
Шива,
окруженный
чертями
и
духами,
наслаждался
прекрасной
постановкой
.
Он
поздравил
Брахму
и
заметил,
что,
смотря
драму,
невольно
вспоминал
о
своем
космическом
танце
Нритта
(или
другое
название
-
Тандава)
.
Шива
сказал,
что
было
бы
хорошей
идеей
объединить
в
одно
целое
Тандаву
и
Натью
.
Брахма
с
энтузиазмом
поддержал
предложение
и
попросил
Шиву
обучить
Бхарату
технике
танца
.
Шива,
в
свою
очередь,
отдал
приказание
своему
ученику
Танду
об
обучении
Бхарaты
.
Так
танец
объединился
с
искусством
Натьи
и
стал
его
неотъемлемой
частью
.
Высшей
точкой
стал
письменный
источник
-
Hатья
Шастра,
написанный
святым
Бхаратой
Существует
версия,
что
пока
Танду
обучал
Бхарату
Тандаве,
супруга
Шивы
-
богиня
Парвати
-
представилa
свой
собственный
стиль
танца
-
Ласью
.
Позже
она
обучила
этому
стилю
Ушу,
дочь
демона
Бану,
которая
в
свою
очередь
передала
эти
знания
женщинам
Саураштры
(Западная
Индия)
.
Так
по
всему
миру
распространились
два
основных
направления
индийского
танца
-
Тандава
и
Ласья
.
Несмотря
на
то,
искусство
Натьи
было
создано
Брахмой
как
источник
развлечения
и
просвещения,
важно
помнить,
что
оно
также
является
таинством
.
Поэтому
Брахма
дал
наставления
всем
танцорам
перед
выступлением
обязательно
делaть
Пуджу
(или
Пурварангам
Врити
–
определенные
ритуалы
поклонения
божествам
перед
выступлением,
всего
их
насчитывают
19
,
9
из
которых
совершаются
за
кулисами,
а
остальные
10
-
на
сцене
после
поднятия
занавеса)
.
Считается,
что
если
Пурварангам
Врити
будет
проигнорирован
или
проведен
не
правильно
исполнителями
или
их
учителями,
то
такие
люди
будут
пребывать
в
горе
.
Их
выступление
станет
Нича
Натьям
вульгарным,
а
зрители,
смотрящие
такое
выступление,
будут
рождены
животными
в
следующей
жизни
.
В
то
время
как
выполнение
Пуджи
по
всем
правилам
и
с
должным
почтением
позволит
даже
смертным
танцорам
получить
от
Богов
грацию
и
место
на
небесах
.
Таким
образом,
искусство
танца
является
воплощением
высшей
формы
божественности
.
Вот
почему
в
Индии
классический
танец
уже
столько
веков
почитается
как
празднество,
достойное
глаз
Богов
.
Танцующие Боги
Они
составляют
понятие
?9?W?O?S?Z?W?Y?O
,
т
.
е
.
тройной
образ,
объединяющий
Брахму
-
создателя,
Вишну
-
вседержителя
и
Шиву
-
разрушителя
.
Индра
бог
войны,
царь
полубогов,
правитель
одного
из
нижних
небес
-
Амаравати
.
Считается,
что
он
охраняет
Восточную
сторону
света
.
Варуна
всевидящий
бог
Вед,
спустившийся
из
своего
небесного
дворца,
чтобы
стать
богом
вод
.
В
то
же
время
он
является
хранителем
Западной
части
Вселенной
.
Яма
страж
Южной
стороны,
бог
смерти,
правящий
в
Чистилище,
где
грешники
мучаются
до
следующего
рождения
.
Хануман
-
обезьяний
бог,
сын
Ваю
(бога
ветра),
друг
и
верный
слуга
Рамы
.
В
его
честь
обезьяны
считаются
священными
.
Кубера
-
бог
драгоценных
металлов,
камней,
минералов
и
богатства
вообще,
властелин
Северной
стороны
света
.
Местом
его
пребывания
считают
прекрасный
город
Алака
,
неподалеку
от
горы
Кайласа
.
В
его
подчинении
находятся
неисчислимые
армии
гномов
(
гухьяка
)
и
горных
духов
(
якша
)
.
Кама
-
индийский
бог
любви
.
Подобно
его
европейскому
собрату,
он
изображается
в
виде
прекрасного
юноши,
вооруженного
луком
и
стрелами,
с
той
только
разницей,
что
лук
его
сделан
из
сахарного
тростника,
а
стрелами
ему
служат
цветы
.
В
услужении
у
него
состоят
апсары
(нимфы)
.
Три
божества
-
Брахма
,
Вишну
и
Шива
,
-
считаются
верховными
.
Ганеша
(Ганапати) -
бог с головой слона, второй сын Шивы и Парвати,
предводитель ганов
(полубожеств, прислужников Шивы). Он является Устранителем Препятствий и покровителем всех, кто изучает различные науки. Самое любимое божество индусов, наиболее часто изображается в танце. Его атрибуты -
один поломанный бивень, толстый живот, восседает на крысе.
Вишну. Согласно космогоническому мифу индуизма Вишну является вечным правителем на планетах «духовного неба» –
Ваикунтхах
(здесь его называют Нараяной). Иногда край духовного неба брахмаджийоти
застилает духовное облако. Эта затемненная его часть называется махат
-
таттво
й. Лакшми
-
богиня удачи и процветания, жена Бога Вишну. Согласно легенде, она появилась из вод вспахтанного Причинного Океана. Обычно ее изображают в виде цветущей, прекрасной женщины, восседающей или стоящей на лотосе, часто с лотосом в руке. Сарасвати
-
жена Бога Брахмы, покровительница искусства, музыки и литературы. Ее изображают в виде молодой красивой светлокожей женщины с виной
(индийской лютней) и книгой в руках, сопровождает ее лебедь. По преданию именно Сарасвати изобрела санскрит.
Кришна
Кришна
–
самое
значительное
из
воплощений
Вишну
.
К
историям
из
жизни
этого
божества
чаще
других
обращаются
в
танце
.
Больше
всего
любят
изображать
либо
его
детские
шалости,
как,
например,
похищение
масла
у
Яшоды
(его
приемной
матери),
либо
любовные
похождения
с
гопи
(пастушками),
самой
любимой
из
которых
была
красавица
Радха
.
Подробное
жизнеописание
бога
Кришны
содержится
в
известнейшем
эпическом
произведении
-
"Махабхарате"
.
В настоящее время в Индии существует множество самых разнообразных танцевальных традиций, среди которых выделяют следующие:
1. Классические танцы.
2. Полуклассические танцы.
3. Народные танцы.
4. Эстрадные танцы.
Наибольший интерес несомненно вызывают классические
формы танца, корни которых уходят в глубокое прошлое -
во времена
ритуальных храмовых богослужений.
Всего
выделяют
семь
таких
форм
:
1. Кучипуди.
2. Бхаратнатьям.
3. Катхак.
4. Одисси.
5. Катхакали.
6. Манипури.
7. Мохиниаттам.
В основе каждой из них лежат три аспекта: Нритта, Нритья и Натья.
Нритта
-
это ритмическая последовательность, оканчивающаяся либо песней, либо стихами;
Нритья -
это совокупность ритмических рисунков, каждый из которых следует за определенной пантомимной интерпретацией (или абхинаей
); и, наконец, Натья
-
это полная танцевальная драма с разворачивающейся сюжетной линией и различными характерами.
Каждая танцевальная форма является уникальной комбинацией этих трех аспектов, в каждой из них присутствует своя изюминка, но Кучипуди вполне заслуженно считают наиболее красивой и самой сложной формой танца из всех вышеперечисленных. Классические танцы
Хасты
•
Хасты
(жесты
рук)
являются
частью
Ангика
Абхинаи
и
включают
в
себя
способы
выражения
через
физическое
тело
(голова,
глаза,
нос,
руки
и
т
.
д
.
)
.
Несмотря
на
то,
что
выражение
через
жесты
занимает
лишь
небольшую
часть
в
Ангика
Абхинае,
их
роль
очень
важна
.
Они
имеют
не
только
декоративное
значение,
но
и
показывают
специфику
общения
и
действия
по
отношению
к
предметам
.
•
При
этом
следует
различать
понятия
хаста
и
мудра
.
Хотя
и
те
и
другие
являются
жестами
рук,
мы
будем
называть
их
хастами
,
когда
говорим
о
техническом
аспекте
танца,
и
мудрами
,
когда
необходимо
выделить
в
танце
какой
-
либо
жест,
имеющий
определенное
значение
.
•
Существует
три
вида
хаст
:
•
1
.
Асамьюта
Хастас
-
жесты
одной
руки,
несущие
определенную
смысловую
нагрузку
.
•
2
.
Самьюта
Хастас
-
жесты
двумя
руками,
также
имеющие
определенное
значение
.
•
3
.
Нритта
Хастас
-
декоративные
жесты
не
имеющие
определенного
значения,
являются
чистым
танцем
(техникой)
.
•
Среди
текстов
по
теории
танца
выделяют
два
наиболее
компетентных
источника
-
Натьяшастру
и
Абхиная
Дарпану
.
В
них
существуют
некоторые
различия
либо
по
количеству
хаст,
либо
по
числу
их
значений
.
Вот
чем
объясняются
некоторые
отличия
в
использовании
хаст,
к
примеру,
между
стилями
Кучипуди
и
Бхаратнатьям,
просто
эти
стили
базируются
на
разных
источниках
.
•
Кроме
того,
значения
хаст
подразделяются
на
три
группы
:
•
1
.
Натуральные
(естественные)
-
это
жесты,
выражающие
простые
действия
-
идти,
остановиться,
есть,
спать
и
т
.
д
.
•
2
.
Интерпретируемые
-
это
жесты,
имитирующие
наиболее
характерные
черты
объекта
:
набирать
воду
из
колодца,
ехать
на
колеснице,
действия
животных
и
т
.
п
.
•
3
.
Символические
-
такие
жесты
предназначены
для
изображения
таких
понятий,
как
красота,
сила,
мнение,
женский
или
мужской
пол
и
т
.
д
.
•
С
помощью
Хаст
в
классическом
танце
можно
выразить
практически
все,
но
их
употребление
не
должно
быть
изолировано
от
действий
тела
и
смысл
обязательно
должен
быть
подкреплен
выражением
лица
и
глаз
ШУКАТУНДА (клюв попугая)
АРАЛА (наклон)
КАРТАРИМУКХА (лезвия ножниц)
ТРИПАТАКА (три части флага)
ПАТАКА (флаг)
САМЬЮТА ХАСТАС -
ЖЕСТЫ ДВУХ РУК
•
Согласно Натья Шастре существует 13 типов Самьюта Хаст:
АНДЖАЛИ
КАПОТА
КАРКАТА
СВАСТИКА
КАТАКА ВАРДХАМАНАКА
УТСАНГА
НИШАДХА
ДОЛА
ПУШПАПУТА
МАКАРА
ГАДЖАДАНТО
ВАРДХАМАНА
АВАХИТТА
НРИТТА ХАСТАС -
ДЕКОРАТИВНЫЕ ЖЕСТЫ РУК
Эти хасты используются в чистом танце -
Нритте. Великий Бхарата упоминает 30 хаст в своей Натья Шастре. Например, в Кучипуди используется все 30.
ЧАТУРАСРА
УДВРТТА
СВАСТИКА
ВИПРАКИРНА
АРДХАРЕЧИТА
РЕЧИТА
ПАЛЛАВА
ЛАЛИТА
ПАДА БЕДАС -
ПОЛОЖЕНИЯ СТОПЫ.
САМА
АГРАТАЛАСАНЧАРА
КУНЧИТА
СУЧИПАДА
АНЧИТА
УДГХАТТИТАХА
СТАНАКАС -
СТАТИЧНЫЕ ПОЗЫ
ВАЙШНАВА
САМПАДА
ПРАТЬЯЛИДХА
АЛИДХА
МАНДАЛА
ВАЙШАКХА
Что
же
такое
Кучипуди
Это
неповторимое
очарование
тонкого
слияния
Искусства
Драмы,
черпающего
свое
вдохновение
в
древнем
эпосе,
и
непревзойденной
техники
.
Энергичные
прыжки
и
повороты,
смелая
и
полная
чувств
игра
глаз,
вихрь
необыкновенно
быстрых
и
точных
движений,
которые
затем
сменяются
каскадом
застывших
скульптурных
поз
–
вот
что
такое
Кучипуди
Танцевальная
традиция
Кучипуди
зародилась
на
юге
Индии
в
штате
Андхра
-
Прадеш
более
3000
лет
назад
.
Свое
название
она
получила
от
названия
местечка
Кучелапури
на
берегу
реки
Кришна
.
Согласно
легенде,
старший
племянник
султана
Мохамеда
Кули
Кутаб
-
Шаха
Абдул
Тана
-
Шах
был
послан
в
деревню
Кучипуди,
чтобы
обеспечить
ее
водой
.
По
приказу
Тана
-
Шаха
был
вырыт
колодец
.
Радости
жителей
не
было
предела
и
в
знак
благодарности
они
устроили
грандиозное
представление,
в
котором
продемонстрировали
свое
танцевальное
искусство
.
Абдул
Тана
-
Шах,
будучи
большим
ценителем
искусства,
был
настолько
впечатлен
танцем,
что
подарил
артистам
деревню
Кучипуди,
взяв
с
них
обещание
продолжать
эту
традицию
из
поколения
в
поколение
.
С
тех
пор
данная
форма
танца
и
стала
известна
как
Кучипуди
.
Стиль
Кучипуди
имеет
довольно
обширную
и
хорошо
разработанную
теоретическую
базу
.
Каждый
аспект
Абхинаи,
или
выразительного
средства,
доступного
человеку,
подробно
описывается
в
таком
компетентном
трактате,
как
Натьяшастра,
написанном
великим
Бхаратамуни
.
Кучипуди
следует
Натьяшастре
больше,
чем
любая
другая
танцевальная
форма
Индии
.
Существует
четыре
вида
абхинаи
(способа
выражения)
:
1
.
Ангика
Абхиная
-
выражение
через
различные
части
тела
.
2
.
Вачика
Абхиная
-
выражение
через
голос,
речь,
песню
.
3
.
Саттвика
Абхиная
-
выражение
через
бхавас
,
т
.
е
.
чувства,
эмоции
.
4
.
Ахарья
Абхиная
-
выражение
через
грим,
костюм,
украшения
.
Жизнь
каждого
человека
проявляется
посредством
трех
аспектов
:
1
.
Манас
-
ум
.
2
.
Вак
-
речь
.
3
.
Карна
-
действие
.
Вместе
эти
три
аспекта
называются
каранас
.
В
танце
они
нашли
воплощение
соответственно
как
саттвика,
вачика
и
ангика
абхиная
.
Саттвика
Абхиная
доминирует
преимущественно
в
Натаке
(драме),
Ангика
Абхиная
выражается
в
Нритта
(чистый
танец,
техника)
и
обе
равносильны
в
Нритье
(сольный
танец)
.
В
Ангика
Абхинае
различают
три
группы
:
Ангас
:
-
ширас
(голова)
-
хастас
(жесты)
-
вакша
(грудь)
-
паршва
(сторона)
-
кати
(бедра)
-
падас
(стопы)
Пратьянгас
:
-
скадхэ
(плечи)
-
баху
(руки)
-
прштам
(спина)
-
ударам
(живот)
-
уру
(внешняя
часть
бедра)
-
джангха
(верхняя
часть
ноги)
Упангас
:
-
дршти
(глаза)
-
бхру
(брови)
-
путта
(веки)
-
капола
(щеки)
-
насака
(нос)
-
хану
(челюсть)
-
адхара
(нижняя
губа)
-
дасана
(зубы)
-
джихва
(язык)
-
вадана
(лицо)
-
гульбха
(щиколотка)
-
ангулья
(пальцы)
Движения
Пратьянгас
и
Упангас
всегда
зависят
от
Ангас
.
Маэстро Вемпатти Чинна Сатьяма
Бхарата Натьям -
утонченная и сложная форма танцевального искусства штата Тамилнад. Это динамичный, земной и очень четкий стиль танца. Ему присуще разнообразие движений с упором на притоптывание, прыжки и повороты. Основные фигуры -
уравновешенные позы с вытянутыми руками и ногами, что придает танцу некоторую линейность. В этом танце в равной степени чувствуются красота и сила, замедленность и убыстренность, чистый танец и пантомима. Этот стиль одинаково пригоден как для сольного, так и для группового исполнения.
•
Одисси, классический танец штата Орисса, развивался в храмовой атмосфере. Это лирический стиль танца, в нем существуют правила телодвижений, совершенно отличные от других видов. Его основным качеством является утонченность, а эстетика стиля строится на тесной связи поэзии и музыки.
•
Катхак -
это классический танцевальный стиль Северной Индии. Термин "катхак" произошел от слова "катха", что означает "рассказ", "история".
•
Катхаками в древности называли касту рассказчиков, существовавшую при многих храмах Северной Индии. •
Они разыгрывали танцевально
-
драматические спектакли в дни религиозных праздников. Позже танцоров стали приглашать во дворцы индусских правителей Раджастана. При дворцах появились специальные танцевальные школы, в которых девушек обучали музыке, стихосложению, утонченному искусству танца
.
Катхакали -
это яркое танцевальное представление богатого и плодородного южного штата Кералы, -
наиболее красочная, искренняя и полная страстей форма танца в Индии. Представляя собой искусство неповторимой глубины и человеческого тепла, она включает в себя юмористические комментарии, не обходя ни один из аспектов жизни людей. минакку
Саттвик тамасик •
Геометрия движений и основная техника Мохини Аттам
отображают незабываемые образы природы Кералы
: листья кокосовой пальмы, колышущиеся на ветру; лодки, раскачивающиеся на волнах и создающие на воде узоры из расходящихся кругов. Это пахтанье океана, в результате чего появилась Мохини
–
она вышла из тех же вод, где Бог Вишну
возлежал на свом ложе из змеиных колец. Кажется, все эти образы объединяются в Мохини Аттам
, в плавных круговых движениях туловища, составляющих центральный элемент танца. Народные танцы
•
Индия
большая
страна
и
в
ней
живет
большое
количество
этнических
и
лингвистических
групп
.
В
этой
стране
встречается
огромное
разнообразие
и
богатство
народной
музыки
и
танцев
.
В
каждом
штате
танцуют
народные
танцы
.
У
каждого
танца
свой
характер,
свой
костюм
.
Танцы
северных
штатов
очень
сильно
отличаются
от
танцев
юга
.
•
На
танцы
может
оказывать
влияние
близость
соседних
штатов
и
влияние
их
танцевальной
культуры
.
Во
многих
народных
танцах
можно
обнаружить
тот
или
иной
элемент,
перенятый
из
классических
танцев,
исполняемый
в
данном
штате
.
•
Народные
танцы
тесно
связаны
с
событиями
жизненного
цикла,
с
явлениями
природы
.
Рождение,
свадьба,
окончание
сбора
урожая
–
вот
важнейшие
события,
сопровождающиеся
исполнением
танцев
.
Религиозная
тематика
в
народных
танцах
встречается
значительно
реже,
чем
в
классических
.
Единственным
часто
используемым
в
народных
танцах
религиозным
сюжетом
являются
игры
Кришны
с
пастушками
.
•
Танцевать
в
Индии
умеют
и
любят
.
Многие
индийцы
в
детстве
обучаются
какому
-
нибудь
стилю
классического
танца
или
игре
на
музыкальных
инструментах,
а
народные
танцы
танцуют
практически
все
.
Трудно
представить
себе
женщину
из
штата
Гуджарат,
которая
бы
не
умела
танцевать
национальный
танец
с
палочками,
а
зажигательную
Бхангру
танцуют
не
только
пенджабцы,
но
и
большинство
индийцев
северной
Индии
.
Народные
танцы
в
Индии
тесно
связаны
с
повседневной
жизнью
и
больше
направлены
на
выражение
духа
коллектива
и
продолжение
традиций,
чем
на
изящное
и
виртуозное
исполнение
.
•
Существует
несколько
легенд,
связанных
с
происхождением
праздника
Холи
.
•
По
одной
из
них
название
Холи
произошло
от
имени
демоницы
Холики
.
Прахлада
-
сын
злого
царя,
поклонялся
Вишну,
и
ничто
не
могло
разубедить
его
в
этом,
тогда
сестра
царя
демоница
Холика,
которая,
как
считалось
не
горит
в
огне,
уговорила
Прахладу
взойти
на
костер
во
имя
Бога
.
К
всеобщему
изумлению
Холика
сгорела,
а
Прохлада,
спасенный
Вишну,
вышел
невредимым
.
В
память
об
этих
событиях
накануне
праздника
Холи
сжигают
чучело
злой
Холики
.
Холи
–
праздник
весны
–
обычно
он
приходится
на
март
-
апрель,
время,
когда
сожгли
злую
Холику
.
•
Кроме
того,
праздник
Холи
связывают
с
историей
о
том,
как
Шива
испепелил
своим
третьим
глазом
бога
любви
Каму,
после
чего
Кама
остался
бестелесным,
но
по
просьбе
жены
Шивы
Парвати
и
жены
Камы
богини
Рати
Шива
вернул
Каме
тело
на
3
месяца
в
году
.
•
Когда
Кама
обретает
тело,
все
вокруг
расцветает
и,
счастливые
люди
празднуют
самый
веселый
праздник
любви
.
•
Праздник
Холи
также
часто
связывают
с
именем
Кришны
и
его
играми
с
пастушками
.
•
Заигрывания
молодого
человека
и
девушки
во
время
праздника
холи
–
излюбленная
тема
для
танца
.
Юноша
выманивает
девушку,
отвлекает
ее,
она
засматривается
на
что
-
нибудь,
а
он
в
этот
момент
перемазывает
ее
цветной
пудрой
или
обливает
подкрашенной
водой
.
Девушка
обижается,
он
просит
прощения
(характерный
жест
–
берется
за
мочки
ушей)
.
Она
его
прощает
и
тоже
обливает
его
цветной
водой
.
•
Во
многих
районах
Индии
танцуют
танец
со
свечами
или
светильниками
.
•
Огонь
издревле
считался
на
востоке
священным
.
По
поверьям,
он
приносит
очищение
.
Раз
в
году
в
Индии
празднуется
Праздник
огней,
когда
силы
добра
побеждают
зло
.
Символом
победы
и
очищения
является
огонь
.
Поэтому
в
заключение
концертов
в
Индии
любят
танцевать
танец
со
свечами
.
Пластика
этого
танца
завораживает
.
В
движениях
рук
можно
узнать
укачивание
ребенка,
сбор
и
посадку
риса,
или
девушку,
смотрящуюся
в
зеркало
.
•
На
северо
-
востоке
Индии,
к
северу
от
Ориссы
расположена
Западная
Бенгалия
-
единственный
штат
в
Индии,
протянувшийся
от
Бенгальского
Залива
до
Гималаев
.
Столица
этого
штата
–
Калькутта
.
•
Поскольку
Орисса
и
Бенгалия
расположены
рядом,
то
взаимовлияние
их
культур
выражено
очень
сильно
.
Так,
например,
танцы
с
масками
в
Бенгалии
очень
сходны
с
танцами
Чхау
из
Ориссы
.
Эти
танцы
считаются
полуклассическими
.
В
масках
разыгрывают
сцены
из
легенд
и
преданий
.
•
Есть
в
Бенгалии
и
просто
народные
танцы,
которые
танцуют
в
деревнях
.
•
Среди
народных
бенгальских
танцев
особого
внимания
также
заслуживает
юмористический
танец
ТОРДЖА
–
сценка
ссоры
молодой
жены
со
старым
мужем
.
•
УТТАР
ПРАДЕШ
•
На
севере
Индии
наиболее
распространен
классический
стиль
танца
-
катхак
и,
естественно,
он
оказал
большое
влияние
на
народные
танцы
в
этом
регионе,
в
которых
часто
встречаются
движения
из
этого
стиля
.
•
ЮЖНАЯ
ИНДИЯ
•
Фольклорные
танцы
часто
посвящены
сбору
урожая
и
исполняется
в
каждой
деревне
по
-
своему,
но
в
каждом
из
них
можно
увидеть,
как
крестьянки
изображают
слона,
везущего
повозку,
показывают,
как
жнут
и
связывают
в
пучки
траву,
как
собирают
виноград
или
идут
к
реке
за
водой
.
•
Как
мы
уже
говорили,
народные
танцы
тесно
связаны
с
событиями
жизненного
цикла,
с
явлениями
природы
.
Почти
на
всем
севере
Индии
после
завершения
сбора
урожая
и
конца
полевых
работ
.
Осенью
отмечают
праздник,
посвященный
матери
-
земле
.
•
Во
время
этого
праздника,
который
длится
9
дней,
каждый
вечер
на
всех
дорогах
и
площадях
Северной
Индии
слышны
звуки
музыки
и
ритмичные
удары
бамбуковых
палочек
–
это
местные
жители
поют
и
исполняют
танец
Горбха
в
честь
богини
Амбы
.
В
эти
же
дни
принято
играть
свадьбы
.
•
Горбха
–
переводится
как
зародыш
.
Невесте
желают
иметь
как
можно
больше
детей
.
В
индийских
семьях
считается,
что
иметь
много
детей
очень
хорошо,
т
.
к
.
в
старости
дети
будут
помогать
.
Девушка
прощается
с
родителями,
уходит
в
чужой
дом
.
В
песне
описывается
красота
невесты,
и
какой
у
нее
будет
хороший
дом
.
•
Танец
исполняется
иногда
с
палочками,
иногда
с
кувшинами
на
головах,
внутри
которых
горят
светильники
.
По
бокам
кувшина
сделаны
отверстия,
через
которые
виден
свет
светильников,
олицетворяющих
зародыш
в
чреве
матери
.
•
Горбха
–
это
нежный
женский
танец
и
танцуют
его
в
сари,
более
активный
танец
с
палочками
–
дандиа
расс,
иногда
бывает
парный,
иногда
женский
и
танцуют
его
почти
в
таких
же
костюмах,
что
и
в
Уттар
Прадеш
(в
широких
ярких
юбках,
покрывалах
на
голове
и
кофточках)
.
Существует
легенда,
что
этот
танец
исполняли
пастушки,
сопровождавшие
Кришну
.
•
На западе Индии, севернее Кералы расположен Штат Махараштра. Его столица Бомбей (современное название –
Мумбай).
•
В этом штате множество достопримечательностей, но, пожалуй, наиболее интересны пещерные храмовые комплексы в Аджанте и Эллоре. К Махараштре примыкает анклав Гоа с прекрасными пляжами и наиболее развитой туристической индустрией.
•
Женщины в штате Махараштра одевают сари очень своеобразным образом –
заматывая его в виде широких штанов, свободный конец сари часто обыгрывается в местных народных танцах. В Махараштре очень популярен милый кокетливый танец ЛАВАНИ. •
Танцы
в
Пенджабе
необыкновенно
задорные
и
зажигательные
.
Наиболее
популярны
искрометная
Бхангра
и
веселая
Гиддха
.
•
Гиддху
танцуют
женщины
.
Этот
танец
сопровождается
стихами
из
4
-
6
строк,
называемыми
“Боли”
(напоминают
частушки)
.
Это
массовый
танец,
иногда
от
общей
группы
отделяются
2
-
3
танцовщицы
и
исполняют
сольные
партии,
движениями
изображая
содержание
песни
.
•
В
основном
Гиддха
исполняется
во
время
фестиваля
ТИДЖ,
приветствуя
сезон
дождей,
но
ее
также
танцуют
на
свадьбах
и
других
праздниках
:
«
танцуйте,
девушки,
танцуйте,
украсив
руки
браслетами,
под
горящими
взглядами
юношей,
танцуйте!»
•
Раджастан
–
пустынный
штат
.
Больше
половины
его
территории
занимает
пустыня
Тар
.
Из
-
за
недостатка
воды
растительность
здесь
крайне
скудная
.
•
Жизнерадостные
индианки
как
бы
компенсируют
недостаточное
богатство
красок
природы
яркостью
своих
костюмов
.
Широкие
юбки
и
покрывала
обязательно
расшиты
блестящими
на
солнце
нитками
или
зеркальцами
.
Руки
украшают
многочисленные
браслеты
.
•
Танцы
в
Раджастане
игривые,
веселые
.
Сюжеты
обычно
не
религиозные,
а
связаны
с
сезонными
работами
или
праздниками
.
•
В
общине
Камад
в
Раджастане
есть
свой
собственный
очень
своеобразный
танец
ТЕРА
ТАЛИ
.
Он
исполняется
двумя
или
тремя
женщинами,
сидящими
на
земле
.
Металлические
тарелочки
привязываются
к
разным
частям
тела,
в
основном
к
ногам,
и
танцовщица
ловко
попадает
по
ним
другими
тарелочками,
которые
она
раскручивает
в
руках,
создавая
определенный
ритм
.
В
зубах
исполнительница
держит
маленький
меч,
а
на
голове
у
нее
стоит
кувшин
.
Научиться
этому
танцу
довольно
сложно,
и
обучение
бывает
очень
продолжительным
.
Символика украшений
•
Символика
цвета,
костюма,
грима,
украшений
является
дополнительным
внешним
средством,
к
которому
прибегают
танцоры
для
представления
того
или
иного
образа,
героя
или
героини,
характера
.
•
Особую
роль
играют
украшения
.
Танцовщицы
классических
стилей
Бхаратнатьям,
Кучипуди,
Мохиниаттам
носят,
так
называемые,
храмовые
украшения
из
золота
и
драгоценных
камней
.
Последние,
в
настоящее
время,
заменяются
искусственными
.
Но
традиционность
храмового
набора
украшений
сохраняется
и
по
сей
день
.
Каждый
элемент
украшения
имеет
свое
название
и
символику
.
Чандра
-
прабха
(Луна)
и
Сурья
-
прабха
(Солнце),
которые
крепятся
к
волосам
на
голове
по
левую
(Луна)
и
правую
(Солнце)
сторону
от
пробора,
призваны
наделить
танцовщицу
своей
красотой
и
сиянием
.
Талай
-
сааман
или Чютти
подчеркивают линию лба и пробор.
Маатал
(подвески),
которые
крепятся
к
мочкам
ушей
и
волосам
таким
образом,
чтобы
закрыть
ушные
раковины
.
Защищают
слух
танцовщицы
от
громкого
звона
барабанов
.
Маатал
Длинное ожерелье называется по
-
разному в зависимости от стиля и традиции:
Маанга
-
малай,
Мутху
-
малай,
Танмани
,
в
традиции
Кучипуди
–
Кантха
-
хаарам
.
Оно
предназначено
уравновешивать
дыхание
танцовщицы
.
Аддикай
(короткое ожелелье)
Пояс
вокруг
талии,
который
также
имеет
различные
названия
–
Оддиянам,
Камар
-
патта,
а
в
Кучипуди
его
называют
Вадданаму
,
служит
опорой
позвоночнику
.
Камар
-
патта
Браслеты –
Валаял
-
защищают запястья и придают им изящество и грацию.
Валаял
Особую
роль
играет
также
кольцо
в
нос
–
Чаланг
.
Причем
полный
комплект
сосотоит
из
3
-
х
видов
:
гвоздика
или
зажима
в
правую
ноздрю,
круглого,
украшенного
камнями
кольца
–
левую
(в
Кучипуди
его
называют
Муккера
)
и
подвесной,
который
крепится
за
нижнюю
часть
носовой
перегородки
.
Джиммики
(серьги) или Кундалу
в Кучипуди.
Раакоди
–
украшение на накладной «бублик» из волос, украшенный брошью и тесьмой.
Паяли
Колокольчики –
Гунгхру, Гаджджелу
или Кинкини.
Помогают отбивать ритм и защищают щиколотки.
Цветы из жасмина (белые) и оранжевые Канакамбарам
.
Кунджалам
–
украшение, вплетаемое в косу с помпонами или кистями на концах.
Мехенди
•
Рисунки на руках, ступнях, щиколотках танцовщицы, придают законченность образу.
Использованная литература:
1.
Самсон Л. Ритмы радости. Традиции классических индийских танцев / Доступно из URL
: http://www.kuchipudi.ru/
2.
Индийский танец / Доступно из URL
: http://orientalcenter.spb.ru/ru/in/dance.html 3.
Народные индийские танцы / Доступно из URL
: http://www.saraswaty.ru/folk_indian_dance.html 4.
Самые популярные народные танцы Индии / Доступно из URL
: http://www.indostan.ru/indiya/115_2933_0.html 
Автор
kajole
Документ
Категория
Искусство, дизайн
Просмотров
4 710
Размер файла
4 834 Кб
Теги
танец, индийский
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа