close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Tablitsa IRHK

код для вставкиСкачать
Период, деятелиАрхитектура Живопись СкульптураМузыкаПрикладное ис-воБытовая культ-раДохристианская культура восточных славян.
IV-X вв
Рюрик (862-879)Капища, жилые постройки (в основе построек деревянная клеть)Тесно связана с язычеством, в большинстве представлена деревянными скульптурами богов (Збручский идол (X в.) Основная техника - резьба по дереву. Потрясающая образность (дядя Саша и тетя Аня).
Народные песни. Календарно-обрядовые и семейно-бытовые песни (на рождение человека, свадьбу, смерть). Музыкальные инструменты этого периода: свирель, сопелка, пищаль, дуда, труба, гусли.Предметы декора так же связаны с язычеством (Ритуальные чаши и кувшины IV-VIII вв)
Развитое ремесленичество: кузнечное дело, чеканка, теснение, зернь, филигрань, инкрустация. Создавались самобытные украшения (височные кольца и т.д.)Богатые сведения о бытовой культуре предков дают могильники (сокровища Черной могилы)КУЛЬТУРА ДРЕВНЕРУССКОГО ГОСУДАРСТВА X-XIII ВВ
Ольга (945 - после 964)
Владимир (980 -1015)
Христианская символика.
Древнерусский храм предстает моделью мира.
Первые каменные храмы Руси: собор Спаса-Преображения в Чернигове, Софийские соборы в Киеве, Новгороде, Полоцке. Михайловский собор в Выдубицах. Церковь Успения Богородицы ("Десятинная") в Киеве.Монументальная живопись представлена фресками и мозаиками(Софийский собор в Киеве). Развитие иконописи. "Спас Злотые волоса", иконография Богородицы, св.Николая, "Илья пророк с житием.", "Спас Некрукотворный" Отлич.особен.: традиционность, этикетность, символизм, обратная перспектива и т.д.Монументальная языческая скульптура в скором времени сходит на нет под давлением православной церкви. Однако широкое развитие получила резьба по дереву и камню, особенно в украшении стен храмов. Ярким образцом здесь может послужить - Владимиро-суздальском княжестве. Ее отличали пышность сочетание растительных, зооморфных и антропоморфных форм.
Дмитриевск Георгиевский храм в Юрьеве-Польском.ий
Собор г.Владимира.С принятием христианства языческий подтекст фольклорных песне стал забываться. Однако внешние формы обрядов остались. В церковной музыки стали распространены псалмы, кондаки, тропари, входящие в церковные богослужения. Музыка и тест находились в тесной зависимости друг от друга.. Структура мелодии определялась словами. .Мастерство прикладного искусства прослеживается в храмовой архитектуре: искусные растительные, животные орнаменты, начинают появляться портреты (Владимиро-Суздальские князья). Георгиевский храм в Юрьеве-Польском.
Быт в Киевской Руси значительно отличался в различных районах страны, городах и деревнях, феодальной верхушки и основного населения. Крестьяне жили в небольших домах. На юге это были полуземлянки, на севере строились срубные наземные постройки с деревянными полами. Значительно отличались жилые помещения князей, бояр, дружинников и священнослужителей. Под усадьбы отводились большие площади. Это были настоящие дворцы с блестящими интерьерами.
Ярослав Мудрый (1016 - 1018)
Андрей Боголюбский (1157 -1174)
Александр Ярославич Невский (1252 -1263)
Сложение государственнос-оборного
(митрополичьего) жанра архитектуры.
Георгиевский собор Юрьева монастыря в Новгороде. Успенский собор Киево-
Печерского монастыря Успенский собор во Владимире, церковь Покрова на Нерли.
Стремление к высоте, многоглавие, наличие обходных галерей, декоративностьРУССКАЯ КУЛЬТУРА ВТОРОЙ ПОЛ.XIII -XV В.
Даниил Александрович (1263 - 1303)
Иван Калита (1325 -1340)
Дмитрий Иванович Донской Московский (1363)
При Дмитрии Донском были возведены первые стены Московского Кремля. В 1475-1479 гг. был сооружен главный собор Московского Кремля - Успенский. Возведение Успенского собора поручили талантливому зодчему итальянского Возрождения Аристотелю Фиораванти. Образцом послужил Успенский собор во Владимире. В Успенском соборе Московского Кремля Фиорованти сумел соединить традиции и принципы русского (прежде всего владимиро-суздальского) зодчества и передовые технические достижения европейской архитектуры. Всё слабее проявляет себя византийская традиция, увеличение местных особенностей в иконописи и монументальной живописи. Появление
краснофонных икон в Новгороде. ("Чудо св.Георгия о змие").
Образцы домонгольской традиции в живописи "Спас Нерукотворный", "Толгская Богоматерь". "Спас
Вседержитель",
Большое влияние оказывает сложная политическая ситуация в стране (междоусобицы, тат.-монгольское иго). "Битва новгородцев с Суздальцами". События русской истории становятся предметом иконописи.
Феофан Грек. Дошедшие до нас фресковые росписи Феофана Грека в новгородской церкви Спаса на Ильине. (сила и экспрессия в изображении). Монументальные росписи в Новгороде, Переславле- Залесском. По заказу Д.Донского расписывает Успенский собор(храмовый образ Донского Богоматери).
В "Троице" преобладает библейско-исторический план.
Вершиной русского иконописного искусства принято считать гениального русского художника Андрея Рублева.
Знаменитый образ "Троицы" Рублева следует за догматическим истолкованием. образы "Троицы" символизируют мысль о единстве мира и человечества.
Кисти Андрея Рублева принадлежат также дошедшие до нас фресковая роспись Успенского собора во Владимире, иконы Звенигородского чина,Троицкого собора в Сергиевом Посаде.После татаро-монгольского нашествия 1238 года фасадная монументальная скульптура
Переживает кризис. На
первый план все более выходит представление о ценности человека, человеческой
личности. Уход от символико-космологических концепций скульптуры, внимание все более сосредоточивается на образе человека. Первое произведени
статуарного характера - "Никола Можайский".
Каменная конная скульпту-
ра "Георгия Змееборца" Василия ЕрмолинаПреобладает знаменное пение. А с XIV в. встречаются упоминания о демественном пении не только в церковное среде, но и в быту.Развитие мастерства скани, чеканки, ковки, украшающих изделия: оклады
икон, переплеты книг. Оклад иконы "Владимирской Богоматери". Оклад "Евангелия" боярина
Кошки. Расцвета достигает лицевое шитье.
(пелена
княгини Марии Тверской, покров с изображением Сергия Радонежского, "Чудо архангела Михаила"). В шитье отражаются народные воззрения и художественные идеалы рублевской эпохи.Оборони-
тельные сооружени, крепостная архитектура (Псковский детинец, Дов-
монтов город, Изборск).РАСЦВЕТ КУЛЬТУРЫ МОСКОВСКОГО ЦАРСТВА. XVI ВЕК
Иван IV Грозный ( 1547 -1584)Строительство шатровых храмов. Не имеют внутри столбов, и вся масса здания держится на фундаменте. Церковь Вознесения в селе Коломенском, построенная в честь рождения Ивана Грозного. Покровский собор (Василия Блаженного), сооруженный в честь взятия Казани. Другим направлением в архитектуре XVI в. было строительство больших пятиглавых монастырских храмов по образцу Успенского собора в Москве. Успенский собор в Троице-Сергиевом монастыре.Дионисий. Фресковая роспись Рождественского собора Ферапонтова монастыря под Вологдой, икона с изображением сцен из жизни московского митрополита Алексея и др. Отличительные черты живописи Дионисия - яркость, праздничность, изысканность, за счет удлинение пропорций человеческого тела, утонченность в отделке каждой детали иконы или фрески. Иконы "Богоматерь Одигитрия", "Дмитрий Прилуцкий с житием", "Сошествие во Ад", "Распятие" "Сергий Радонежский с житием". Превращение иконы из предмета поклонения еще и в предмет любования и коллекционирования. Дионисия по праву считают первым светским художником Руси.Господствующим в XVI веке становится уже не горельеф, а барельеф, плоская резьба по дереву (кафедра Новгородского Софийского собора)Создание новых видов большого знаменного распева, путевого и демественного, певческих праздников-циклов, посвященных русским святым
( Сергию Радонежскому, Борису и Глебу, князю Владимиру)
Появляются первые
авторские произведения Саввы и Василия Роговых, Ивана Носа, Федора
Крестьянина, Ивана IV. Совершенствованию русской певческой культуры. Создается хор Патриарших певчих дьяков и Государственных певчих дьяков.После замены пергамента бумагой и развития книгопечатания начинает свое развитие книжная миниатюра. Появление гравюры на дереве и ксилографии. (Заставки в первой печатной книге Ивана Федорова "Апостол")Смена внешних культурных ориентиров. Развитие просвещения. Кризис средневековой системы ценностей, рационализация картины мира. Взаимодейстиве и взаимовлияние с культурами других стран (Западной Европой, Украиной, Белоруссией). Все это оказывает влияние и на бытовую культуру. Для XVII столетия характерно обилие светской утвари из серебра. "Век перемен": XVII в.
"Московское барокко" (нарышкинское),
главные композиционные принципы которого - ярусность
симметрия, равновесие масс, центричность. Церкви Покрова в Филях, Успения на Покровке, Воскресения в Кадашах в
Москве, "Строгановска" школа. Церковь Никола Большой Крест в Москве.
Развитие жанров административной и торговой архитектуры. Сухарева башня, Печатный двор, Хомовный двор в Москве
"Годуновская" школа. Иконы московских мастеров. "Симеон Столпник"
Особенности "Годуновской" школы: Многофигурные сцены, одна композиция часто содержит несколько эпизодов, , желание передать материальность, необычная игра цветом : сочетание плотных охряных, киноварно-красных и густых зеленовато-синих тонов предметов.
"Строгановская" школа соединила в себе религиозно-символические функции и эстетическое начало: полихромный колорит, тонкая проработка деталей,
богатая орнаментация, ("Никита воин", "Избранные святые"). Интерес к повседневной жизни человека, его быту и труду, Особое внимание уделено красоте природы, фольклорным элементам.
Симон Ушаков. Иконы "Древо государства Российского", "Спас Нерукотворный", "Троица". Переход
от иконописи к живописи.Начинают проявляться светские тенденции в музыкальном искусстве XVII в.: развитие исполнительской практики, жанра канта, партесного пения.
Появляются новые музыкальные инструменты, оркестровой музыки.
Начало формирования теории музыки в сочинениях Николая Дилецкого. Особенности стиля барокко в музыке этого периода: смелые, яркие, динамические контрасты, экспрессия, высокий уровень хорового письма.Развитие "Годуновского" и "Строгановского" направлениий. В изделиях Годуновской школы начинает определенно преобладать золото, серебро, драгоценные камни и жемчуга. Иной характер носит на первых порах "строгановское шитье" конца XVI века, основными чертами которого стали тонкость тональных решений, изысканный рисунок. Своей вершины достигает развитие орнаментальной резьбы по дереву достигает в XVII столетии.Развито ювелирное дело. Нередко изделия сочитают в себе несколько различных техник. Контрастом старым традициям выступают необыкновенная изысканность, нарядность, Сложный растительный орнамент. Мастерами так же используются многоцветные эмали и драгоценные камни.
Автор
lerusik92
Документ
Категория
Без категории
Просмотров
28
Размер файла
29 Кб
Теги
tablitsa_irhk
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа