close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Фовизм экспрессия в искусстве.

код для вставкиСкачать
[h2]Фовизм экспрессия в искусстве[/h2] [i]Презентация , кратко и доступно рассказывает о новым направлением в изобразительном искусстве [/i] [b]Количество слайдов[/b]: 19 [url=http://docme.ru/doc//62706/%D1%84%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D0%B7%D0%BC-%D1
ǻ Ш ³Школа здоровья´ № 901
Ю г. осквы
ТЕМА: «
Фовизм
: экспрессия в искусстве»
ǻчитель начальных классов: овоселова ..
осква 2012год.
Введение.
Ǿель:
познакомиться с новым направлением в изобразительном искусстве ±
фовизмом как одним из проявлений авангардизма в искусстве
;
выявить особенности этого направления и рассмотреть их на примере творчества художников, которые определенный период жизни были последователями этого направления.
адачи:
ать определение понятия «фовизм»;
оказать характерные особенности фовизма;
асширить кругозор;
ктивизировать свою познавательную активность в области мирового искусства Фовизм
(от французского les
fauves
²
дикие (звери)). аименование фовизма
было в насмешку присвоено группе молодых парижских художников (. атисс
, . ерен, . ламинк
, . арке, Э.
-
. Ǽриез
, . рак, .
-
Ш. анген
, . ван
онген
). сновные цветовые отношения и мотивы фовисты
брали из природы, но предельно усиливали и обостряли их, нередко использовали цветной контур для отделения пятен цвета друг от друга. овышенная светоносность
(«краски буквально взрывались от света», ²
писал впоследствии . ерен) и выразительность цвета, отсутствие традиционной светотеневой моделировки, организация пространства только с помощью цвета ²
характерные черты фовизма
.
Характерные особенности фовизма:
предельно интенсивное звучание открытых цветов; сопоставление контрастных хроматических плоскостей, заключенных в обобщенный контур; сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы. Плоскостная трактовка форм, насыщенность чистых цветов, энергично подчеркнутый контур обусловливают декоративность фовистской живописи. Название отражает реакцию современников на поразившую их экзальтацию цвета, "дикую" выразительность красок.
В фовизме были общие черты с одновременно возникшим экспрессионизмом. Андре Дерен
(1880
–
1954) .
французский художник, график, театральный декоратор,
скульптор, керамист. 1920
-
е годы в пейзажах, натюрмортах и портретах ерен выработал собственный стиль, который принес ему славу одного из ведущих современных художников. го живопись 1905
-
09 гг. отличает преобладание «водных» сюжетов.
ǽарактеристика картин творчества .ерена:
яркие, гармоничные пейзажи, отражающие тонкое чувство цвета; передача атмосферы в написании городского пейзажа; глубоко продуманная композиция и колорит, внимание к форме. А.Дерен “Лодки в Колликтуре”.
Посмотрите, насколько удачно сочетаются красные мачты морского залива с желто
-
зеленой высокой травой на берегу. Все пространство картины пронизано светом солнца Средиземноморья.
А.Дерен “Гавань в Провансе”.
Мы видим на полотне “Гавань в Провансе” голубую полоску залива, белоснежные здания на берегу, зеленоватые горные склоны, большую скалу, закрывшую небо и редкие на скале деревья, данные в несколько упрощенном виде. Ландшафт безлюден: у причала качаются лодки, на плывущих яхтах не видно команды. Но все пространство картины заполняет прозрачный воздух.
А.Дерен “Пейзаж”.
оследние творения ерена наполнены одиночеством, мир в них кажется ирреальным и непрочным, как, например, на полотне “
ейзаж
”.
Альбер Марке
(1875
–
1947) .
Ǽранцузский живописец и график.
ǻчился в ариже в Школе декоративных искусств (1890
-
1895) и в Школе изящных искусств в мастерской . оро (1895
-
1898). исал в основном пейзажи, портреты, интерьеры и натюрморты. арке работал в
основном тушью, используя различные средства: кисти, металлические или тростниковые перья. рименяя тушь, художник вскоре выработал особый стиль, близкий каллиграфическому способу изображения, сублимировавшему быстроту и
краткость мысли.
льбер арке был одним из немногих художников, которые, однажды увлекшись фовизмом
, остались верны этому направлению искусства всю жизнь.
тносительно льбера арке можно сказать, что, обладая средним, но явно заметным талантом, он, не торопясь, постепенно раскрывал фовизм
. не потратил времени зря. се картины художника "достигли желаемой цели".
Марке “Дождливый день в Париже”
А.Марке “Пристань в Ментоне”
А.Марке “Новый мост”
Этот художник умел, использовать чистые контрастные цвета, делать тонкие и изысканные сочетания. арке больше следовал в своем творчестве реальности, нежели воображению. ейзажи, как правило, скромные, спокойные и лиричные. юбимая тема художника ±
доки и гавани
.
нри атисс
(1869
–
1954)
.
атисс работал в разных жанрах и видах искусства и использовал разнообразные техники. пластике, как и в графике, он предпочитал работать сериями (например, четыре варианта рельефа «тоящая спиной к зрителю», 1930
-
40, Ǿентр современного искусства им. . омпиду, ариж).
ир атисса ²
это мир танцев и пасторалей, музыки и музыкальных инструментов, красивых ваз, сочных плодов и оранжерейных растений, разнообразных сосудов, ковров и пестрых тканей, бронзовых статуэток и бесконечных видов из окна (любимый мотив художника). тиль его отличается гибкостью линий, то прерывистых, то округлых, передающих разнообразные силуэты и очертания («Ǻемы и вариации», 1941, уголь, перо), четко ритмизирующих его строго продуманные, большей частью уравновешенные композиции.
аконизм рафинированных художественных средств, колористических гармоний, сочетающих то яркие контрастные созвучия, то равновесие локальных больших пятен и масс цвета, служат главной цели художника ²
передать наслаждение от чувственной красоты внешних форм.
.атисс ³расные рыбки´.
а картине³расные рыбки´ мы видим: уютную террасу, на круглом садовом столике аквариум с рыбками. ни двигаются по окружности. Этому движению словно вторят и форма стола, и цветущие кусты вокруг столика, и плавный контур плетеного кресла. осмотрите, сам аквариум дан объемно, мы видим дно его сквозь водную среду и пучеглазых рыбок. стол, контрастируя, дан плоско. омпозиционным центром являются рыбки. х ярко ±
красный цвет притягивает наш взгляд, а зеленые листья вокруг заставляют лишь ярче гореть красные пятна. атисс считал, что картина не может повторять то, что есть в природе, что она способна сама обогатить реальный мир.
А.Матисс “Танец”
А. Матисс “Музыка”
.атисс использовал три цвета ±
зеленый, синий и красно
-
коричневый. вот мы видим танец как неистовый хоровод, как бурное движение фигур, не являющихся конкретными людьми, а данными как отвлеченные существа. итму движения подчиняется форма хоровода ±
овальное кольцо, образованное сплетением рук. ы словно переносимся в мифические дали первобытной эпохи, где танцы были проявлением магии, воплощением торжества жизнью над смертью.
атисс подчеркивает стремительность движения, деформацией фигур, нарушением пропорций, экспрессивностью жестов.
атисс был убежден, что, отступая от натуры, художник может добиться большей красоты и величия. от она та дикость, которая породила термин фовизм, дикость как признак страсти, здоровья, молодости.
на полотне ³узыка´ мы словно видим остановленный кадр киноленты. аждая из фигур написана отдельно, существа словно сжались в комочки и разметались по зеленой поверхности холма. А.Матисс “Танец”
А. Матисс “Музыка”
ва полотна вместе выглядели очень контрастно: движение и покой, порыв и скованность. еистовство на картине ³Ǻанец´ могла уравновесить только неподвижность фигур в ³узыке´.
³Ǻанце´ фигурам словно не хватало места, они словно пытались раздвинуть границы холста, а синий фон рождал космические ассоциации, в ³узыке´ царит гармония между зеленым цветом травы и красными обожженными на солнце телами, а их статичность рождает ощущение покоя и наслаждения.
А.Матисс “Красная комната”
Орнаментальный узор в этой картине уводит нас в мир культуры Востока.
А.Матисс
“Роскошь, спокойствие и наслаждение”
В этой картине используется точечная живопись.
А.Матисс “Клоун”.
1941 году атисс больше стал заниматься декупажем ±
составлением композиций из фигур, вырезанных из бумаги, окрашенной гуашью. этой технике выполнена картина “
лоун´.
Заключение.
Ǽовизм, как одно из направлений авангардизма в живописи, возникшее в начале XX века, провозглашал отход от реализма, упрощение и деформацию фигур, отказ от объема и светотени для моделировки фигур, отказ от смешения цветов. Ǽовисты создавали живопись, где царили сочные, яркие краски, где орнамент мог соседствовать с природными элементами, а в реальность вплетались фантастические детали. ивопись фовистов должна была дарить радость, успокоение, отдохновение.
ы с вами рассмотрели полотна лишь некоторых представителей фовизма. се художники -
фовисты были яркими личностями, остро чувствовавшими потребность в создании новых способов отражения окружающей действительности. адача искусства, по атиссу, ясна: «с возможно большей непосредственностью и простейшими способами передать то, что относится к сфере чувств». ǽудожник добивается «чистоты» применяемых средств. ля этого он исследует каждый «конструктивный» элемент: рисунок, цвет, валеры, композицию. му хочется проникнуть в тайну того, как можно синтезировать элементы, не ослабляя их «выразительной силы». го отдельные исследования начинаются с цвета, потом ²
с рисунка и композиции. алерами он по
-
настоящему никогда не интересовался. Ǿвет ценился превыше всего.атисс считал, что «цвет ²
свет мозга художника». ажность цвета заключается в том, что «цвет, порожденный и вскормленный материей и воссозданный сознанием, может выражать сущность каждой вещи и в то же время вызывать у зрителя внезапные эмоции». Список литературы.
1. ейль Ǽ. учше понять живопись в музее рсэ. Artlys, 2002 год. 2. ятлева . ., ǽворостухина .., еменова .. опулярная история живописи. ападная вропа. .: 2001 год. 3. умова . осковские меценаты. .: 2002 год. 4. омбрих Э. стория искусства. .: 2000 год. 5. уликова .. Экспрессионизм в искусстве. .: 1999 год. 6. Энциклопедия для детей. скусство. Ǻом 7. .: 2003 год. 
Автор
nowoselowa.gal
Документ
Категория
Искусство, дизайн
Просмотров
1 467
Размер файла
1 034 Кб
Теги
искусство, фовизм, экспресс
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа