close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Движение на основе аритмичного музицирования

код для вставкиСкачать
 Соединение движения и аритмичного музицирования
на основе импровизации.
Элементарные формы ритмико
-
мелодической импровизации
Культурная парадигма образования ориентирована на:
творческую активность и самостоятельность ребенка;
включает разнообразные эвристические формы и методы.
Образовательная область «Музыка»
Задачи:
развитие музыкально –
художественной деятельности приобщение детей к музыкальному искусству.
В.В. Давыдов
«Сегодня образование насыщено большим количеством теоретических сведений. Необходимо прививать детям основы теоретического мышления. Оно формируется только при условии усвоения теоретических знаний в форме учебной деятельности. Не давать детям готовые знания, а знакомить их с происхождением этих знаний. В дошкольном возрасте игра
и художественные занятия развивают у ребенка воображение
–
основу теоретического мышления»
Мария Монтессори
«Художественное творчество призвано готовить
руку ребенка к движению,
глаз –
к видению, а душу –
к чувствованию»
Цель ОО «Музыка»: Развитие музыкальности и способности эмоционально воспринимать музыку.
Обучение родному и иностранному языку
( фонематический и интонационный слух);
Развитие логического мышления (счет, ритм, геометрические понятия);
Развитие понимания и чувствования природы;
Привитие культуры общения и поведения;
Расширение кругозора;
Коррекция нервно
-
психических процессов;
Формирования эмоционально –
волевой сферы;
Формирование интегративных качеств личности, необходимых в учебной деятельности.
Орф -
педагогика
«Элементарное музицирование и движение»
-
групповой динамический процесс, который осуществляется в импровизируемых,
определяемых ребенком игровых формах в русле творческого и поискового обучения». Жак Далькроз
«Жизнерадостность, веселье, хорошее самочувствие, сознание своих сил –
все, что связано с подъемом душевного настроения, прекрасно влияет на мозговые центры и вызывает чрезвычайно живое и приятное раздражение всей нервной и мышечной системы»
Л.С. Выготский
Постоянное сочетание в работе заданий разной сложности, соответствующих каждому из уровней развития, задают тот темп развития, индивидуальный для каждого ученика, в котором помимо интереса к занятиям, он учится учиться, учится преодолевать трудности, узнавать новое и находить в этом удовольствие.
ПЕРВЫЕ ИГРЫ С ИНСТРУМЕНТАМИ К. ОРФА
Вперемешку
-
вместе
Дети играют, педагог начинает интенсивно играть ровными длительностями на бубне, (коробочке, барабане, ксилофоне). Постепенно все дети подключаются к игре взрослого.
Эта игра приводит к пониманию разницы между самостоятельностью и приспособлением. Дирижер
Все дети играют на своих инструментах Один ребенок дирижер. Он показывает на своем инструменте как именно следует играть. Затем он меняется с другим ребенком.
Так дети упражняются слушать, видеть, реагировать. Музыкальная структура при этом становится осознанной.
ПЕРВЫЕ ИГРЫ С ИНСТРУМЕНТАМИ К. ОРФА
Объединяться.
Инструменты сгруппированы по тембрам. Дети должны самостоятельно, без указаний найти общий темп и вместе остановиться.
Дети учатся внимательно слушать, смотреть, чувствовать, подстраиваться друг к другу.
Подстраиваться
Дети сидят по кругу с инструментами. Ведущий играет равномерный метр. Дети вступают поочередно и находят на своем инструменте сопровождение. ПЕРВЫЕ ИГРЫ С ИНСТРУМЕНТАМИ К. ОРФА
Мешать
Дети играют общий метр. Один ребенок играет не в такт, мешает другим, играет по
-
своему.
Задание требует высокой концентрации внимания и решимости.
Упрямый ритм.
Проучивается ритм, который следует играть всем вместе. Педагог (затем ребенок) играет другие ритмы, дети повторяют «упрямый ритм».
Вопрос –
ответ
Один инструмент задает вопрос (ритмический двутакт) –
другой инструмент ему отвечает.
Предварительная работа:
«Карусель
»
-
дети по кругу, инструменты у всех.
1 ч.играют. На паузу кладут инстр. и переходят к следующему.
«
Танцуй и меняйся
» -
1ч (2
\
4) танцуют, 2 ч (3
\
4) меняются инструментами.
«Шляпа
» Передают по кругу шляпу, надевая е на соседа. На окончание музыки ребенок в шляпе показывает движение.
«
Концерт
» Солист в центре. Все вокруг танцуют и играют. На паузу все замирают. Солист играет на любом инструменте. Предварительная работа:
«
Руки вверх
». Все играют, на паузу поднимают руки вверх.
«
Хвостик
»
-
дети по кругу, в центре инструмент. Все поют. Педагог ходит за кругом, на окончание песни тот, за кем остановился ведущий играет на инструменте. «
Солист
» -
все поют и передают друг другу инструмент. На окончании песни ребенок с инструментом играет на нем. «
Дискотека
» 3 группы инструментов. 1 ч. -
играют и танцуют. На паузу собираются в условленном месте. 2 ч. -
по сигналу педагога одна из групп играет, остальные слушают.
Виды ритмического аккомпанемента
Ритмическое сопровождение звучащими жестами.
Ритмическое сопровождение мелких ударных.
Звучащие жесты
Хлопки в ладоши.
Хлопки ладонью одной руки по тыльной стороне другой ладони.
Хлопки вогнутыми ладонями
–
«чашечками»
Хлопки пальцами одной руки по ладони другой
Хлопки пальцами одной руки по пальцам другой
Щелчок пальцами
Хлопок по бедрам
Хлопок по плечам
Скольжение ладони по ладонь
Притопы
Ритмическая импровизация:
Совпадает с пульсирующими долями;
Подчеркивает сильные доли тактов;
Заполняет длинные звуки и паузы в мелодии;
Включает в себя остинатную ритмогруппу, построенную на характерном ритме мелодии.
Мелодическая импровизация.
«Ноты для импровизации» -
первые пять тонов звукоряда.
Методические указания: На этих звуках импровизируется только вступление, заключение и отыгрыш.
Свободно ритмизуют
звуки.
Переносят ритм песни на оба звука. Мелодическая импровизация.
«Ноты для сопровождения»
1 и 5 тон звукоряда, 1
-
3
-
5 тоны т.е трезвучие 1 ступени.
Октавные звуки металлофона используются как дополнительные.
Методические указания: 1.
оставить на металлофоне только звуки сопровождения;
2.
на этих звуках дети могут играть в любой последовательности, сопровождая песню или проигрыш.
Предварительная работа
1.
начинать и заканчивать на основном тоне;
2.
ритмико –
мелодическое «эхо» педагога и одного или двух детей;
3.
игра в вопрос –
ответ (музыкальный диалог между педагогом и ребенком или между двумя детьми);
4.
ребенок уже не имитирует услышанное, а ведет мелодию дальше.
Импровизация к музыкальному движению.
Рондо
–
форма музицирования, в которой чередуются неизменяемые и изменяемые части равной протяженности. АВАСА
D
А ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ИМПРОВИЗАЦИИ
Методические указания:
В танце применяются известные и освоенные элементы движения в небольших формах;
Контрастная музыка; Сочетание фиксированных танцевальных фигур с танцевальной импровизацией.
От импровизации движений к сценическому танцу.
В детском танце ребенок:
Узнает и осмысливает музыкальные элементы;
Учится распределять время и пространство;
Развивает свою моторику, улучшает координацию движений;
Развивает коммуникативные способности.
Международный курс
«Раннее музыкальное развитие детей с 3 до 6 лет»
Сойли Перкио (Зальцбург) В.Жилин (Россия)
Ритмическая импровизация.
Мелодическая импровизация.
Мелодическая импровизация
Танцевальная импровизация
Музицирование в детском саду
Музицирование в детском саду
Автор
n-belova2008
Документ
Категория
Презентации
Просмотров
76
Размер файла
47 490 Кб
Теги
музицирования, движение, основы, аритмичного
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа