close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Культура 19 столетия

код для вставкиСкачать
Культурная и духовная жизнь в конце XIX - начале XX века.
Культурная и духовная жизнь в конце XIX -
начале XX века
Культура России
•
Конец XIX -
начало XX в. стали чрезвычайно плодотворным периодом в развитии отечественной культуры. Духовная жизнь общества, отражая те стремительные перемены, которые произошли в облике страны на рубеже двух столетий, бурную политическую историю России в эту эпоху, отличалась исключительным богатством и разнообразием. "В России в начале века был настоящий культурный ренессанс, -
писал Н.А.Бердяев. -
Только жившие в это время знают, какой творческий подъем был у нас пережит, какое веяние духа охватило русские души". Творчество русских ученых, деятелей литературы и искусства внесло огромный вклад в сокровищницу мировой цивилизации.
Наука и естествознание
•
Во второй половине XIX в. Наука выдвигается в число важнейших сфер общественной деятельности.
•
Открытия мирового значения были сделаны в области химии. Профессор С.
-
Петербургского университета Дмитрий Иванович Менделеев (1834
—
1907) сформулировал в 1869 г. периодический закон химических элементов, ставший одним из важнейших в естествознании.
. . Менделеев
•
Естествоиспытатель Иван Михайлович Сеченов (1829
—
1905) —
ученик Г. Гельмгольца и учитель И. П. Павлова, был новатором в области физиологии. Итогом его исследований высшей нервной деятельности явился труд «Рефлексы головного мозга» (1866), где доказывалось единство и взаимодействие психических и физических процессов в организме.
•
С успехами естествознания связаны труды основоположника почвоведения Василия Васильевича Докучаева (1846
—
1903) и главный из них —
«Русский чернозем» (1883). Ученый доказывал, что почва —
особый природный организм со своими законами образования, развития и оскудения. Докучаев составил карту почвенных особенностей Европейской России и дал классификацию почв в стране (1886).
. М. Сеченов
География
•
Русские географы и природоведы значительно обогатили представления не только о собственной стране, но и о Земле, о ее материках и континентах. В 60
—
90
-
е гг. выдвигается блестящая плеяда неутомимых путешественников, исследующих малоизученные края Земли. В организации экспедиций большую роль сыграло Русское географическое общество, во главе которого стоял сменивший в 1873 г. его основателя Ф. П. Литке П. П. Семенов
-
Тян
-
Шанский (1827
—
1914). П. П. Семенов первым из европейцев путешествовал по горам Тянь
-
Шаня (1856
—
1857). Николай Михайлович Пржевальский (1839
—
1888) после экспедиции в Уссурийский край (1867
—
1868) осуществил четыре экспедиции в Центральную Азию (1870
—
1885), побывав в Тибете, Монголии, Китае. Он открыл много неизвестных ранее горных хребтов, рек и озер, впервые описал неизвестные породы животных (тибетский медведь, лошадь Пржевальского и т. д.), собрал ценную коллекцию растений.
Пржевальский Н. М.
•
Николай Николаевич Миклухо
-
Маклай (1846
—
1888) путешествовал за пределами России, побывав в 1866
—
1870 гг. на Мадейре, в Марокко, в Новой Гвинее. В 1871
—
1886 гг. с научной целью находился на Малайских островах Полинезии. Тесные дружеские контакты русского ученого с местным населением дали ему возможность провести серьезные исследования —
антропологические и этнографические, способные противостоять расистским теориям.
Н. Н. Миклухо
-
Маклай
Искусство
•
В русской культуре второй половины XIX в. первенствовала литература. Идейно
-
эстетические принципы господствующего в ней критического реализма оказали мощное воздействие на все области искусства. Определяющими здесь становятся требования близости к жизни, к народу, стремление ответить на запросы общества, удовлетворить его потребности в правде, в красоте, которую искусство ищет уже в самой действительности.
Живопись
•
Процесс обновления в живописи начался с «бунта» в Академии художеств молодых художников в 1863 г. Отказавшись писать конкурсные работы на традиционные сюжеты из мифологии, они потребовали свободного выбора тем. Получив отказ, 14 живописцев во главе с И. Н. Крамским вышли из академии и основали Артель художников. Она послужила ступенью к новому объединению в 1870 г. —
Товариществу передвижных художественных выставок, окончательно оформившемуся с принятием устава в 1876 г. За два десятилетия существования передвижники показали выставки своих картин более чем в 20 городах. Их союз был одновременно и профессиональным, и идейным, и коммерческим, объединяя едва ли не всех талантливых художников, утверждавших принципы реализма и народности.
•
На первый план в 60
—
70
-
е гг. выдвинулась жанровая живопись с ее ярко выраженными социальными мотивами. Здесь серьезного успеха добился Василий Григорьевич Перов (1833
—
1882) с его картинами уездной и деревенской пореформенной России («Чаепитие в Мытищах», «Приезд станового на следствие», «Сельский крестный ход на Пасхе»), До подлинного трагизма поднимается художник, рисуя похороны осиротелой крестьянской семьей своего кормильца («Проводы покойника»), Григорий Григорьевич Мясоедов (1834
—
1911) сумел передать поэзию крестьянского труда («Косцы»), тесную связь сельского мира с природой, зависимость от нее («Засуха»), показал взаимоотношения крестьян с земскими учреждениями (« Земство обедает »).
•
Расцвет творчества Ильи Ефимовича Репина (1844
—
1930) приходится на начало XX в., но уже в 1870
-
е гг. проявился его могучий талант. Событием в искусстве и в общественной жизни стала картина «Бурлаки на Волге» (1872). В ликах бурлаков, резко индивидуальных и одновременно составляющих единое целое —
терпение и страдание, покорность и готовность к протесту. Отзываясь на больные вопросы времени, Репин создает своеобразный триптих о разночинской интеллигенции: «Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди», «Не ждали».
•
Новым типам пореформенной России посвящены картины Николая Александровича Ярошенко (1846
—
1898) «Студент», «Курсистка», «Кочегар». Из гущи повседневной городской жизни выхвачены сюжеты картин Владимира Егоровича Маковского (1846
—
1920) «На бульваре», «Крах банка», «Свидание », « Вечеринка », « Не пущу!».
•
В историческом жанре этой поры художники отходят от традиционного источника —
античной истории, обращаясь к прошлому отечества, стремятся воссоздать его события и образы со всей достоверностью. На полотне Василия Ивановича Сурикова «Утро стрелецкой казни» нет изображения самой казни противников петровских реформ. Но смертельная схватка Руси уходящей и обновляющейся передана с огромной силой. Богатый колорит картины, сложная, оригинальная композиция способствуют донесению авторского замысла. •
Тот же конфликт старого и нового, как основа семейной драмы, воплощен в картине Николая Николаевича Ге (1831
—
1894) «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе». Никаких внешних проявлений этой драмы здесь нет, спокойны и позы ее участников. Лишь взгляд Петра говорит о глубине конфликта: в нем нет ненависти к предавшему его сыну, лишь горечь и мука, сознание, что дело его жизни не будет продолжено тем, кто должен был его унаследовать.
•
Батальная живопись 60
—
90
-
х гг. близко соприкасается с исторической. Здесь тот же уход от академических условностей, декоративности, парадности. В. И. Суриков
-
баталист («Переход Суворова через Альпы», «Покорение Сибири Ермаком») выступает в роли своеобразного режиссера мизансцены, которую выстраивает в строгом соответствии с ходом военных действий, с исторической правдой, не жертвуя ею во имя большего эффекта.
«Петр I допрашивает царевича лексея Петровича в Петергофе»
•
Василий Васильевич Верещагин (1842
—
1904) формально не принадлежал к передвижникам, но разделял их идейные и эстетические пристрастия. Под кистью художника война предстает противоестественным для человека состоянием. Его картина «
Апофеоз войны
», изображающая раскаленную пустыню с разрушенным городом вдали и пирамидой человеческих черепов на переднем плане, воспринималась как антивоенный символ.
«пофеоз войны»
•
Иван Константинович Айвазовский (1817
—
1900) 60
—
90
-
х гг. —
зрелый мастер, признанный лучшим маринистом не только России, но и Европы. Морская стихия запечатлена им в самом разном состоянии —
от штиля до шторма («Девятый вал», «Черное море», «Среди волн»). Одна из лучших его картин —
«Море». На полотне нет ничего, кроме сурового безбрежного моря и бесконечного неба. «Море» Айвазовского можно отнести к самым грандиозным произведениям мирового пейзажа.
«евятый вал»
•
Расцвет пейзажной живописи связан с творчеством Исаака Ильича Левитана (1860
—
1900). В картинах «Осенний день. Сокольники», «Вечер. Золотой плес», «Тихая обитель», «У омута», «Стога. Сумерки» слышна и щемящая музыка русской природы и ее особая тишина. Они навевают светлую грусть и раздумья о жизни, в которой нет гармонии и красоты, присущей природе. При внешней непритязательности пейзажи Левитана —
результат высочайшего мастерства и новаторства художника, во многом предугадавшего развитие живописи XX в.
«олотая осень»
Архитектура
Быстрый рост после реформ 60
-
х гг. городов, сети железных дорог, промышленных предприятий, резкое увеличение числа банков и акционерных обществ, учебных и культурных заведений —
все это обусловило колоссальный размах строительства. Перед архитекторами встали новые многообразные задачи, выдвинувшие на первый план необходимость их функционального, соответствующего типу здания, решения.
Храм оскресения Христова
Опера
•
В оперном жанре на первый план выдвигается национальная опера на сюжеты российской истории. В «Псковитянке» Римского
-
Корсакова, «Князе Игоре» Бородина не только звучат народные мотивы —
народ является участником сценического музыкального действа.
Н. . Римский
-
Корсаков
лександр Порфирьевич ородин
Театр
•
В пореформенную эпоху возникает множество частных театров и антреприз, но центрами театральной культуры остаются императорские театры. Они финансируются правительством, сюда стягиваются лучшие актерские силы, режиссура и сценография были поставлены здесь на современном европейском уровне. В театральной жизни двух столиц тон задавал Малый театр с его устойчивыми традициями сценического реализма, идущими от великих Щепкина и Мочалова. Малый театр называли «Домом Островского»: здесь переиграли все пьесы выдающегося драматурга. Острая социальная проблематика его произведений позволила вывести на сцене галерею русских социальных типов, показать быт и нравы городских слоев, сложные отношения в пореформенном обществе между его сословиями. На сцене Малого театра блистали П. М. Садовский, Г. Н. Федотова, М. Н. Ермолова. Театр не замыкался на реалистическом искусстве: с середины 70
-
х гг. здесь, как и в других театрах России, все больше завоевывает позиции и романтизм с его патетикой и пафосом.
Мария Николаевна рмолова
Картина кисти . Серова
Автор
Snikers
Документ
Категория
Искусство, дизайн
Просмотров
421
Размер файла
1 020 Кб
Теги
культура, 19 век, начало 20 века, столетия, конец XIX века, 19 ст
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа