close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Милле

код для вставкиСкачать
Жан Франсуа Милле
́
французский художник, родился в семье зажиточного крестьянина Его художественные способности были восприняты семьй как дар свыше. Родители дали ему денег и позволили учиться живописи. В 1837
г. он приехал в Париж и два года занимался в мастерской живописца Поля Делароша С 1840
г. молодой художник начал выставлять свои работы в Салоне.
В 1849
г. художник поселился в Барбизоне и прожил там до конца своих дней. Тема крестьянской жизни и природы стала главной для Милле. «
Я крестьянин и ничего больше, как крестьянин
»,
—
говорил он о себе
1814
-
1875
©
Сахарова Тамара Сергеевна, 2012 г.
Ф. Милле «Сборщицы колосьев» 1857
Тяжесть труда крестьян, их нищета и смирение отразились в картине «Сборщицы колосьев» (1857
г.). Фигуры женщин на фоне поля согнуты в низком поклоне
—
только так им удастся собрать, оставшиеся после жатвы, колосья. Вся картина наполнена солнцем и воздухом. Работа вызвала разные оценки публики и критики, что заставило мастера временно обратиться к более поэтичным сторонам крестьянского быта.
В Салоне 1857 года мастер выставил «Сборщиц колосьев» (Париж, Музей Орсэ). Три женщины в знойный день собирают с земли колоски с огромного поля. Работа тяжелая —
ею занимались самые бедные жители деревни. Надо было не только уважать любой труд, но и видеть в этих людях своих собратьев. Милле не чужак, он ощущает себя таким же, как они. Композиция картины строго продумана и ясна, цвет не яркий, но чистый, колорит строится на гармонии светло
-
голубых, палевых, розовых оттенков, золотистый свет объединяет пространственные планы. Движения согласованы, подчинены определенному мелодическому ритму. Линии, контуры, объемы плавно круглятся —
форма добротна и добра, все пронизано поэтическим восприятием жизни, присущим художнику.
Милле не выступал с манифестами, был далек от политики, он выражал свои мысли и суждения об окружающем мире, изображая то, что видел вокруг себя. В картине нет ни надрыва, ни протеста. Люди занимаются привычным для них делом. Они бедны, но в них нет ощущения униженности. Однако такую мирную, казалось бы, сцену современники воспринимали по
-
разному. Одни приветствовали появление в Салоне картины, другие видели в Сборщицах чуть ли не призыв к бунту. Сколько яда в статье одного из критиков газеты Фигаро: «Уберите маленьких детей! Вот проходят сборщицы г
-
на Милле. Позади этих трех сборщиц на мрачном горизонте вырисовываются лики народных восстаний и эшафоты 93 года».
Картина «
Анжелюс»
(1859
г.) показала, что Милле способен передать в своих работах тонкие эмоциональные переживания. В поле застыли две одинокие фигуры
—
муж и жена, заслышав вечерний колокольный звон, тихо молятся об умерших. Неяркие коричневатые тона пейзажа, освещнного лучами заходящего солнца, создают ощущение покоя.
«Анжелюс» (Вечерняя молитва). 1857
—
1859
В картинах Милле человек со смирением и спокойным достоинством принимает долю, ниспосланную ему. Отсюда величие его крестьян —
старый дровосек, согнувшийся под тяжелой вязанкой хвороста, взывает ассоциации с образом Христа, идущим на Голгофу.
Для художника крестьянская семья является хранительницей моральных и этических устоев. Посреди поля, прервав работу, в тихой молитве склонились мужчина и женщина.
С далекой колокольни доносится звук колокола: «Анжелюс» —
молитва о поминовении усопших (
1857
—
1859
, Париж, Музей Орсэ). Силуэты людей на фоне вечернего пейзажа не нарушают его умиротворенной тишины. Каждый думает о своих ушедших близких, возможно, мысленно прося у них прощения. Гармония контуров объединяет молящихся, подчеркивая мысль о важности семейного согласия. Добрые отношения в семье, забота о детях (у Милле их было девять), совместный труд —
эти мысли одухотворяют искусство художника. «Портрет мадемуазель Оно». 1841
Милле, бился в тисках нищеты, которая стала одной из причин смерти его жены. Она умерла от туберкулеза в апреле 1844 года, в возрасте 23 лет.1845С новой возлюбленной, Катрин Лемер, едет в Париж.
В Шербуре, Милле познакомился с 18
-
летней Катрин Лемер. Их гражданский брак был зарегистрирован в 1853 году, но обвенчались они лишь в 1875 году, когда художник был уже при смерти. От этого брака у Милле родилось девять детей. «Сеятель». Ок. 1850
Фигура крестьянина занимает почти все пространство холста, четким силуэтом вырастая на фоне неба; художник точен в передаче одежды, пейзажа, характерного жеста; его сеятель —
это обычный французский крестьянин, но художник обобщает, монументализирует формы, подчеркивая значительность образа, поднимая изображение конкретного человека до символа. Для Милле труд —
великая созидающая сила, суть бытия. Выставленный в Салоне 1850 года "Сеятель" был отмечен критикой, но приобрели картину не французы, а американцы. «Прачки». 1853
—
1855
На картине изображен изнуренный трудом, полный отчаяния нищий земледелец. Предыстория этого произведения такова: Милле шел по сельской дороге и увидел в поле крестьянина, который грустно смотрел на него, опершись на свою мотыгу. Художника настолько поразили его поза и взгляд, что он тут же сделал наброски, из которых впоследствии родилось полотно. Однако Милле совершенно не ожидал, какой эффект произведет его картина. Ее испугались! На фоне событий, разворачивавшихся в то время во Франции, она казалась почти угрозой. Впрочем, для страны, перенесшей три революции, реакция была вполне естественной. Некоторые критики даже называли художника «опасным» —
ведь он рассказывал о жизни простых людей, показывал нищету и не скрывал ее уродства. Сам же Милле об этой картине отзывался так: «То, что говорят о моем «Человеке с мотыгой», мне кажется странным… Значит, нельзя высказывать мысли, которые приходят в голову при виде человека, обреченного зарабатывать на жизнь в поте лица своего? Некоторые критики говорят мне, что я не признаю прелести деревни. Я нахожу в ней больше, чем прелесть —
нескончаемое великолепие… я вижу ореолы одуванчиков и солнце в своей славе в облаках над землей. Но я вижу также в долине пашущих лошадей и пар, который идет от них, а дальше, среди скал, человека, вздохи которого слышны с самого утра и который старается выпрямиться на минуту, чтобы передохнуть. Драма развивается среди великолепия. Не я выдумал выражение «крик земли», оно существует давно». Милле Жан Франсуа (
1814
—
1875
)
«Стога: Осень» . Около 1874 
Автор
tamarasakharova
Документ
Категория
Искусство и дизайн
Просмотров
289
Размер файла
472 Кб
Теги
миллс
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа