close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Стилевое разнообразие музыки

код для вставки
МБОУ Мотмосская СОШ
POP-MUSIC
Работу выполнила:Симакова Дарья
Pop-music
Работу выполнила:Симакова Дарья
POP-MUSIC
Поп-му́зыка— направление
современной музыки, вид современной
массовой культуры. Является отдельным
жанром популярной музыки.
Основные черты поп-музыки как
массовой культуры — простота,
мелодичность, вокал и ритм, с меньшим
вниманием к инструментальной части.
Основная и практически единственная
форма композиции в поп-музыке —
песня.
Поп-музыка включает в себя такие
поджанры, как европоп, латина, диско,
синтипоп, танцевальная музыка, и другие.
Работу выполнила:Симакова Дарья
ИСТОРИЯ
Впервые термин «pop song» в английском языке прозвучал ещё в 1926 году, однако корни поп-музыки
уходят в историю глубже. Непосредственным предшественником поп-музыки была народная музыка,
а также более поздние уличные романсы и баллады.
Современная поп-музыка формировалась параллельно с другими жанрами, такими как рокмузыка, и не всегда была отделима от них. В 1950-е и 1960-е её наиболее типичной формой был
«традиционный поп», который в СССР было принято называть «эстрадная музыка». Традиционный поп
исполняется певцом-солистом под фоновый аккомпанемент. В США эстрада была тесно связана с
джазом (Фрэнк Синатра), во Франции — с шансоном. Аналогичные исполнители были популярны и в
СССР — Леонид Утёсов, Клавдия Шульженко, Марк Бернес, Владимир Трошин. Значительную часть
поп-музыкальной сцены США составляют чернокожие исполнители в жанре соул.
Настоящим прорывом в поп-музыке стало появление в 1970-е стиля «диско» и таких групп, как ABBA,
Boney M, Dschinghis Khan, Bee Gees. Поп-музыка отныне вытесняет рок-н-ролл в качестве основной
танцевальной музыки на дискотеках, и с этого времени танцевальная музыка является одним из
основных направлений в поп-музыке.
Благодаря появлению музыкального телевидения (в частности, телеканала MTV), в 1980-е
формируется культура видеоклипов. В это время в США появляются такие звезды, как Принс и
Мадонна. На поп-музыку в этот период оказывают влияние хип-хоп, соул и ритм-энд-блюз. Хотя соул
возник ещё в 1950-х, до 1980-х он оставался музыкой, которую слушали преимущественно
афроамериканцы. Такие исполнители, как Уитни Хьюстон, Стиви Уандер и, конечно же, Рэй Чарльз,
выступающий на R&B и соул-сцене с конца 1950-х, сделали этот стиль одним из основных в
современной поп-музыке. В 1990-е и 2000-е к этому прибавляется танцевальная электронная музыка
(рэйв). В это время поп-музыке стала присуща танцевальность композиций (пример: Бритни Спирс).
ПРЕМИИ И ХИТ-ПАРАДЫ
Ежегодно в мире проводятся сотни фестивалей
и конкурсов, выявляющих лучших из лучших.
Самым авторитетным конкурсом мировой
поп-музыки, является премия Grammy Awards.
Помимо Grammy Awards существует
множество различных наград, среди которых
самыми престижными являются American Music
Awards, World Music Awards, MTV Video Music
Awards. Поп-музыка представлена также на
ежегодном конкурсе «Евровидение». Для
измерения популярности той иной песни
составляются списки, по образу и подобию
самого крупного национального музыкального
списка в мире — Billboard Hot 100 (США).
Например, в Великобритании это UK Singles
Chart и UK Albums Chart одновременно.
При составлении Billboard Hot 100 учитываются
продажи музыкальных дисков, популярность
песен на радиостанциях и продажи,
осуществляемые через интернет
КУЛЬТУРНО-СОЦИАЛЬНОЕ ВЛИЯНИЕ
Поп-музыка породила такое явление, как
поп-звёзды — личности, чья жизнь
привлекает внимание прессы вне связи с
их музыкальной деятельностью. В попмузыке популярность зависит не только от
способностей исполнителя и
композитора, но и таких не связанных с
музыкой факторов, как внешность,
привлекательность, репутация,
освещение прессой. Для привлечения
внимания прессы и публики многие пописполнители и их продюсеры не
брезгуют провокацией скандалов,
эпатажем. В прессе часто появляются
скандальные истории о таких
исполнителях, как Алла Пугачёва, Филипп
Киркоров, Стас Михайлов, Дима Билан.
За это поп-музыка часто критикуется.
Российская поп-музыка
РУССКАЯ ПОП-МУЗЫКА
Российская поп-музыка
Российская поп-музыка — собирательное название популярной музыкальной
продукции российской и русскоязычной эстрады из стран СНГ, Прибалтики, а также
дальнего зарубежья, в которой песни исполняются в первую очередь на русском
языке, языках стран СНГ, а также (реже) на других языках мира. Иностранцы из
дальнего зарубежья, малознакомые с Россией и СССР, часто не делают различий
между советской поп-музыкой, российской поп-музыкой, русской поп-музыкой,
русскоязычной поп-музыкой, хотя эти понятия нетождественны.
Важными составляющими частями не только российской поп-музыки являются
реклама по радио и телевидению отдельных песен, входящих в музыкальные диски.
ОСОБЕННОСТИ
Одной из главных особенностей
российской поп-индустрии является
широкое распространение
гастрольных, а также
корпоративных концертов
исполнителей по России и СНГ, что
связано, с одной стороны, с
огромными размерами страны, а
также с тем, что из-за довольно
распространённого пиратства,
прибыль от продажи компактдисков не достигает исполнителей
(что роднит её, например, с
арабской поп-музыкой).
Презентацию выполнила Смирнова Валерия
ROCK-MUSIC
ROCK-MUSIC
Слово «rock» — (в переводе с
английского «качать») — в данном
случае указывает на характерные для
этих направлений ритмические
ощущения, связанные с определённой
формой движения. Такие субкультуры,
как хиппи, панки, металлисты, готы, эм
о, неразрывно связаны с
определёнными жанрами рок-музыки.
Рок-музыка имеет большое количество
направлений: от достаточно «лёгких»
жанров, таких как танцевальный рок-нролл, поп-рок, брит-поп, до брутальных
и агрессивных жанров — дэтметала и грайндкора. Содержание
песен варьируется от лёгкого и
непринуждённого до мрачного,
глубокого и философского.
НЕМНОГО ИЗ ИСТОРИИ
Истоки рок-музыки лежат в блюзе, из
которого и вышли первые рокжанры — рок-н-ролл и рокабилли.
Первые поджанры рок-музыки
возникали в тесной связи с народной
и эстрадной музыкой того
времени — в первую очередь
это фолк, кантри, скиффл, мюзикхолл. В 60-70-х годах появились
практически все крупнейшие
поджанры рок-музыки, наиболее
важными из которых, помимо
перечисленных, являются хардрок, панк-рок, рок-авангард. В конце
70-х-начале 80-х появились такие
жанры рок-музыки, как постпанк, новая волна, альтернативный
рок.
МЕСТО ВОЗНИКНОВЕНИЯ
Основные
центры возникновения
и развития рок-музыки — США и
западная Европа (особенно Вел
икобритания). Большинство
текстов песен — на английском
языке. Однако, хотя, как правило,
и с некоторым запозданием,
национальная рок-музыка
появилась практически во всех
странах. Русскоязычная рокмузыка (т. н. русский рок)
появилась в СССР уже в 1960—
1970-х гг. и достигла пика
развития в 1980-х гг., продолжив
развиваться в 1990-х.
РОК-МУЗЫКА С
СОЦИОФИЛОСОФСКОЙ И
ПСИХОЛОГИЧЕСКОЙ ТОЧЕК ЗРЕНИЯ
Рок — это, с одной стороны, рупор молодёжи, музыкальное
воплощение раздирающих её противоречивых настроений,
конфликта с общепринятыми нормами. С другой стороны, рок —
один из инструментов шоу-бизнеса, направленный на
коммерческую прибыль в индустрии развлечений. Эта двойная
природа и обусловливает противоречия, «пилообразность» развития
жанра.
Рок-музыка породила «рок-н-ролльный образ жизни», определённый
стиль поведения и систему жизненных ценностей, своего
рода философию. Тем не менее, возникшие на основе различных
течений рок-музыки субкультуры порой имеют мало схожего. Рокмузыка обладает относительно большой захватывающей энергией.
Она может дать личности свободу от устоявшихся общественных
принципов и стереотипов, от окружающей действительности.
ПРЕДСТАВИТЕЛИ РОК-КУЛЬТУРЫ
Одним
из представителей
данного жанра является
канадская группа Nickelback.
Nickelback — канадская рокгруппа, играет в
стиле альтернативный рок,
образована в 1995 году в
городе Ханна. Группа попала в
список лучших артистов
первого десятилетия XXI века,
по мнению Billboard, где заняла
первое место среди рок-групп.
MY CHEMICAL ROMANCE
My Chemical Romance - в пер. с англ. Мой
химический романс) — американская
рок-группа, основанная в 2001 году в НьюДжерси. Различные критики относили MCR
к альтернативному року, эмо и другим
жанрам. В частности, под характеристики
этого стиля подходят первые два альбома
группы. Джерард Уэй неоднократно
заявлял, что ему не нравится музыка эмо, и
он против подобной классификации
своей группы
БЛЮЗ, ЕГО ИСТОРИЯ, ЕГО
ПОКЛОННИКИ
Работу выполнил: Глактионов Кирилл
ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ ЖАНРА
Блюз – это жанр музыки, оформившийся в конце 19-го – начале
20-го веков в США на основе ритмов лирических песен
афроамериканцев.
Сам термин произошел в 1895 году от английского слова
«blues», которое, скорее всего, является сокращением
выражения «blue devils» и переводится примерно как
«депрессия», «уныние», «тоска».
Музыка – это традиционные песни афроамериканцев,
сопровождающие работу на плантациях, типичные ритуальные
песни некоторых религиозных культов, привезенные ими из
Африки, популярные баллады и шанты, христианские песни
афроамериканцев спиричуэлз.
ПЕРВЫЕ ИСПОЛНИТЕЛИ
Первым
признанным блюзменом
считают Уильяма Хэнди, автора
композиции «The Memphis Blues».
Именно с его легкой руки в 1912
году термин «блюз» стали
повсеместно использовать для
обозначения отдельного
музыкального стиля.
ПЕРВЫЕ ИСПОЛНИТЕЛИ
Характерно,
что особенно популярны
были женщины-вокалистки: Мэми Смит,
Ма Рэйни, Бэсси Смит.
Фактически, ни одно из вышеназванных
произведений не являлось настоящим
блюзом. Классический блюз
сформировался только в 20-х годах 20го века, когда блюз вышел из
афроамериканских подворотен и
попал в мир большого шоу-бизнеса.
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
Самый главный блюзовый инструмент – это гитара. Есть
несколько способов блюзовой игры на гитаре, которые
являются условными: бренчание, когда играется на отдельных
нотах, боттл-нэк – является самым древним и оригинальным
стилем. Боттл-нэк является горлышком в бутылке, которое
было отделено от неё и его называли на пальцы левой руки и
прижимали рукой к струнам, перемещали вверх и вниз
ударами по струнам левой и правой рукой. Так появилась
мелодия.
ТАНЦЕВАЛЬНАЯ МУЗЫКА
в XIX веке
ДЕВЯТНАДЦАТЫЙ ВЕК — БЛЕСТЯЩАЯ
ПОРА В ИСТОРИИ РУССКОЙ МУЗЫКИ.
Под воздействием событий Отечественной воины
1812 г. широкое отражение получила героикопатриотическая тема, воплощенная в творчестве
С. А. Дегтярева — автора первой русской
оратории «Минин и Пожарский», Д. Н. Кашина, С.
И. Давыдова, И. А. Козловского. На основе
народных мелодий вырастает богатая и
многообразная песенная лирика, глубоко
выразившая мир чувств простого человека.
Создаются «русские песни» в народном духе,
бытовые романсы, баллады.
В проникновенных романсах А. А. Алябьева (1787—
1851), задушевных лирических песнях А. Е.
Варламова (18С1—1848) и A. Л. Гурилева (1803—
1858), обаятельных национально-романтических
операх А. Н. Верстовского (1799—1862) — автора
знаменитой «Аскольдовой могилы» — нашли выход
яркие, прогрессивные стремления русского
искусства. Но только Глинке удалось ввести
русскую музыку в круг мировых явлений, возвысив
ее до уровня передовых идей своего времени.
ЗАКЛЮЧАЕТСЯ ПРЕЖДЕ ВСЕГО В
ГЛУБОКОМ ПОНИМАНИИ ЗАДАЧ
НАРОДНОСТИ И РЕАЛИЗМА. В
СВОЕМ ИСКУССТВЕ ОН ВЫРАЗИЛ
КОРЕННЫЕ ЧЕРТЫ РУССКОГО
НАЦИОНАЛЬНОГО ХАРАКТЕРА,
ЛУЧШИЕ СТРЕМЛЕНИЯ, ДУМЫ И
ЧАЯНИЯ СВОЕГО НАРОДА.
ТВОРЧЕСКИ УСВОИВ ПЕРЕДОВЫЕ
ДОСТИЖЕНИЯ
ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОЙ
КУЛЬТУРЫ, ОН СУМЕЛ СТАТЬ
ВЕЛИКИМ НАЦИОНАЛЬНЫМ
ХУДОЖНИКОМ, ПЕВЦОМ СВОЕЙ
РОДИНЫ. НАРОДНАЯ ПЕСНЯ
ЯВИЛАСЬ ДЛЯ НЕГО НЕ ТОЛЬКО
ТВОРЧЕСКИМ МАТЕРИАЛОМ, НО И
ОСНОВОЙ МУЗЫКАЛЬНОГО
МЫШЛЕНИЯ, ОПРЕДЕЛИВШЕЙ
ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ
КЛАССИЧЕСКОГО
«ГЛИНКИНСКОГО» СТИЛЯ.
СУЩНОСТЬ ЭСТЕТИКИ ГЛИНКИ
ВЫРАЖЕНА В ЕГО ИЗВЕСТНЫХ
СЛОВАХ: «СОЗДАЕТ МУЗЫКУ
НАРОД, А МЫ, ХУДОЖНИКИ,
ТОЛЬКО ЕЕ АРАНЖИРУЕМ»
Уже первая опера Глинки «Иван Сусанин» (1836 г.) была
явлением крупного мирового значения. Знаменательны
слова современника Глинки В. Ф. Одоевского: «С этою
оперой рождается новая стихия в искусстве и начинается в
его истории новый период — период русской музыки». В
«Иване Сусанине» Глинка создал высокую патриотическую
трагедию, равной которой не знала оперная сцена. В самом
понимании исторического сюжета проявилась глубокая
прогрессивность воззрений композитора: главная роль в
опере принадлежит народу — защитнику своей родины,
творцу ее исторических судеб. Широкое изображение жизни
народа, идея неразрывного единства «судьбы человеческой
и судьбы народной» — все это делает оперу Глинки первым
классическим образцом подлинно исторической драмы не
только в русской, но и в мировой музыке. Чувство глубокого
патриотизма находит высшее выражение в гениальном хоре
«Славься», увенчивающем оперу торжественным гимном
ликования.
Глубоко национальная по музыкальному
складу и языку опера «Иван Сусанин»
отличается подлинно симфонической
цельностью. Яркое воплощение в ней
получает конфликт двух борющихся сил:
русского народа и иноземных
завоевателей. На протяжении всей
оперы композитор противопоставляет
широкое развитие русских песенных тем
блестящей, остроколоритной музыке
польского танца — характеристике
польских рыцарей. Столкновение этих
двух начал насыщает музыку
динамичностью, драматизмом.
Автор
mironowwladimir
Документ
Категория
Презентации по литературе
Просмотров
572
Размер файла
8 645 Кб
Теги
разнообразие, музыка, стилевое
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа