close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

418.Методика преподавания специальных дисциплин

код для вставкиСкачать
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Министерство культуры Российской Федерации
ФГБОУ ВПО «Кемеровский государственный университет
культуры и искусств»
Институт музыки
Кафедра народного хорового пения
МЕТОДИКА ПРЕПОДАВАНИЯ
СПЕЦИАЛЬНЫХ ДИСЦИПЛИН
Учебно-методический комплекс
по специальности 071301
«Народное художественное творчество»,
специализации «Народный хор»,
квалификация «Художественный руководитель
вокально-хорового коллектива, преподаватель»
Кемерово 2013
1
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Утвержден на заседании кафедры народного хорового пения
17.12.2012 г., протокол № 5.
Рекомендован к изданию учебно-методическим советом
института музыки 31.01.2013 г., протокол № 3.
Методика преподавания специальных дисциплин [Текст]: учебнометодический комплекс по специальности 071301 «Народное художественное творчество», специализации «Народный хор», квалификация «Художественный руководитель вокально-хорового коллектива, преподаватель» / сост. Т. З. Демина. – Кемерово: Кемеровский государственный
университет культуры и искусств, 2013. – 52 с.
Составитель:
доцент
Т. З. Демина
2
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ВВЕДЕНИЕ
Веками проверена истина: все в сознательной жизни человека начинается с учителя, который творит ученика по своему образу и подобию.
Недаром великий педагог-гуманист Я. А. Каменский, имея в виду благородную и в высшей степени ответственную миссию учителя, утверждал,
что «нет должности прекраснее под солнцем, чем должность учителя».
Во всех учебных заведениях среднего и высшего профессионального
образования в нашей стране дисциплины специального цикла занимают
значительное место в формировании специалистов и представляют собой
основу их профессиональной подготовки.
Необходимость введения курса «Методика преподавания специальных дисциплин» обусловлена подготовкой выпускника как специалиста,
владеющего комплексом приемов и методов работы с учащимися и студентами хоровых отделений учебных заведений, творческих объединений,
а также как руководителя исполнительских коллективов.
Учебно-методический комплекс составлен в соответствии с требованиями Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования по специальности 071301 «Народное художественное творчество», специализации «Народный хор».
Цель курса «Методика преподавания специальных дисциплин» –
теоретическая и практическая подготовка будущих выпускников вуза к работе в качестве педагогов в учебных заведениях профессионального образования.
В ходе ее достижения предполагается решить следующие задачи:
- дать ориентиры, помогающие систематизировать теоретические
знания о творческой и психолого-педагогической деятельности педагогаруководителя;
- дать основные знания о содержании, формах и методах ведения того или иного предмета специального цикла;
- ознакомить с теоретическими основами преподавания и путями их
практического воплощения;
- привить интерес к самостоятельной работе со специальной, справочной, методической литературой, освещающей опыт и достижения лучших теоретиков и педагогов-практиков в области хорового искусства, народного исполнительства.
3
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В процессе изучения данного курса у студентов формируются знания
о методах преподавания по специальным предметам, по которым студенты
уже завершили или продолжают обучение. Это позволяет считать, что студенты готовы к обобщению исполнительского опыта, к методическому осмыслению полученных знаний и умений.
В результате изучения данного курса студент должен овладеть:
- умением определять наличие и степень музыкальных способностей;
- знанием о средствах и способах деятельности для достижения поставленной цели, конкретного результата;
- умением использовать общепедагогические методы обучения на
индивидуальных групповых уроках по предметам специального цикла;
- навыком анализа содержания музыкального произведения и методами работы над ним;
- умением подбирать материал для изучения в соответствии с программными требованиями и учетом индивидуальных особенностей учащихся и студентов по предметам специального цикла.
Изучение данного курса проходит в форме лекций и практических
занятий.
Особое место отводится самостоятельной работе студента, которая
закрепляет теоретический материал.
Курс опирается на такие дисциплины, как «Педагогика», «Психология», на специальные музыкально-теоретические («Гармония», «Сольфеджио», «Анализ музыкальных произведений») и специальные дисциплины
(«Хороведение», «Методика работы с хором», «Дирижирование» и т. д.).
Курс «Методика преподавания специальных дисциплин», общим
объемом 72 часа, изучается в течение одного семестра. Программой предусмотрены лекционные (18) и практические (18) занятия, СРС – 36 часов.
Изучение курса завершается экзаменом в 7-м семестре.
Студенты заочной формы обучения изучают данный курс в течение
7-го семестра в объеме 72 часов, в т. ч. лекционные занятия (6) и практические (4).
Ввиду минимального количества часов, выделенных для студентов
заочной формы обучения, в процессе изучения данного курса большое
внимание уделяется самостоятельной работе студентов (62 часа).
Изучение курса завершается экзаменом в 7-м семестре.
4
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Экзаменационные требования
1. Ответ на теоретический вопрос по изученным проблемам.
2. Выполнение практической работы (составление репертуарного
плана по предметам: «Дирижирование», «Постановка голоса», «Хоровой
класс»).
3. Владение профессиональной терминологией, знание специальной
литературы, репертуарных сборников.
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН КУРСА
«Методика преподавания специальных дисциплин»
Для студентов очной формы обучения
Разделы и темы курса
Всего
Количество часов
в том числе:
Сам.
Лекц. Практич. раб.
Раздел 1. Методика педагогического процесса курса
«Методика преподавания специальных дисциплин»
1.1. Методика преподавания специальных
6
2
дисциплин и методы обучения
1.2. Дидактика и принципы педагогического
процесса в курсе специальных дисциплин 6
2
«Народного хора»
Итого
12
4
Раздел 2. Методика преподавания специальных дисциплин
«Народного хора»
2.1. Цели и задачи курса «Хороведение и
6
2
методика работы с хором»
2.2. Цели и задачи дисциплин «Постановка
12
2
6
голоса», «Вокальный ансамбль»
2.3. Цели, задачи и содержание курсов «Хоровой класс», «Дирижерско-хоровая прак- 12
2
6
тика»
2.4. Методологические основы исследова6
2
ния образцов записей народных песен
2.5. Цели и задачи курса «Русское народное
3
1
музыкальное творчество»
2.6. Цели и задачи изучения дисциплины
3
1
«Хоровая аранжировка»
Итого
42
10
12
Раздел 3. Теория дирижирования
3.1. Дирижирование как особый вид музы3
1
кально-исполнительского искусства
5
4
4
8
4
4
4
4
2
2
20
2
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Разделы и темы курса
Всего
3.2. Основные элементы дирижерской техники и работа над ними
3.3. Задачи курса «Чтение хоровых партитур». Методика работы над хоровой партитурой
3.4. Особенности дирижерской техники,
применяемые в работе над репертуаром народно-певческого коллектива
Итого
Всего:
Количество часов
в том числе:
Сам.
Лекц. Практич. раб.
3
1
-
2
9
1
6
2
3
1
-
2
18
72
4
18
6
18
8
36
Для студентов заочной формы обучения
Разделы и темы курса
Всего
Количество часов
в том числе:
Сам.
Лекц. Практич. раб.
Раздел 1. Методика педагогического процесса курса
«Методика преподавания специальных дисциплин»
1.1. Методика преподавания специальных
6,5 0,5 дисциплин и методы обучения
1.2. Дидактика и принципы педагогического процесса в курсе специальных дисцип- 6,5 0,5 лин «Народного хора»
Итого
13
1
Раздел 2. Методика преподавания специальных дисциплин
«Народного хора»
2.1. Цели и задачи курса «Хороведение и
6,5
0,5
методика работы с хором»
2.2. Цели и задачи дисциплин «Постановка
7,5
0,5
1
голоса», «Вокальный ансамбль»
2.3. Цели, задачи и содержание курсов
«Хоровой класс», «Дирижерско-хоровая 8,5
0,5
2
практика»
2.4. Методологические основы исследова6,5
0,5
ния образцов записей народных песен
2.5. Цели и задачи курса «Русское народ6,5
0,5
ное музыкальное творчество»
2.6. Цели и задачи изучения дисциплины
6,5
0,5
«Хоровая аранжировка»
Итого
42
3
3
Раздел 3. Теория дирижирования
3.1. Дирижирование как особый вид музы6,5
0,5
кально-исполнительского искусства
6
6
6
12
6
6
6
6
6
6
36
6
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Разделы и темы курса
Всего
3.2. Основные элементы дирижерской техники и работа над ними
3.3. Задачи курса «Чтение хоровых партитур». Методика работы над хоровой партитурой
3.4. Особенности дирижерской техники,
применяемые в работе над репертуаром
народно-певческого коллектива
Итого
Всего
Количество часов
в том числе:
Сам.
Лекц. Практич. раб.
4,5
0,5
-
4
3,5
0,5
1
2
2,5
0,5
-
2
17
72
2
6
1
4
14
62
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
«Методика преподавания специальных дисциплин»
Раздел 1. Методика педагогического процесса курса
«Методика преподавания специальных дисциплин»
Тема 1.1. Методика преподавания специальных дисциплин
и методы обучения
Методика, ее цель и задачи. Связь методики с педагогической практикой.
Понятие «метод» и классификация методов обучения.
Тема 1.2. Дидактика и принципы педагогического процесса
в курсе специальных дисциплин «Народного хора»
Дидактика, ее определение и цель как теории образования и обучения. Основные понятия дидактики – воспитание, образование и их реализация в творческом и образовательном процессе.
Осуществление учебного процесса на основе единых общедидактических принципов.
Урок как основная форма обучения, как целостная система, его
структура, формы и задачи.
Роль личности педагога-руководителя, педагога-хормейстера в учебном и творческом процессе.
7
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Раздел 2. Методика преподавания специальных дисциплин
«Народного хора»
Тема 2.1. Цели и задачи курса «Хороведение и методика работы
с хором»
Необходимость теоретических знаний о творческой и психологопедагогической деятельности педагога-хормейстера.
Основное содержание курса «Хороведение и методика работы с хором», закрепление основ методики по принципам и методам работы с певческим коллективом.
Тема 2.2. Цели и задачи дисциплин «Постановка голоса»,
«Вокальный ансамбль»
Значение, задачи и результаты изучения данных дисциплин.
Особенности и основные направления вокально-педагогической работы по овладению певческими навыками сольного и ансамблевого пения.
Воспитание певца – воспитание и развитие образного мышления.
Значение психики, эмоций человека в механизме голосообразования.
Тема 2.3. Цели, задачи и содержание курсов «Хоровой класс»,
«Дирижерско-хоровая практика»
Значение данных курсов в комплексной подготовке квалифицированных кадров народно-хорового исполнительства.
Основные задачи «Хорового класса» и «Дирижерско-хоровой практики».
Организация занятий по данным курсам.
Методика и приемы разучивания произведения с хоровым коллективом.
Распевание как важный этап в методике работы в хоровом классе.
Подготовка студента к дирижерско-хоровой практике как часть
классной работы.
Качества, необходимые хормейстеру, руководителю.
8
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 2.4. Методологические основы исследования образцов
записей народных песен
Цели, задачи предмета «Методика собирания и расшифровки народных песен».
Методологические основы организации фольклорной экспедиции.
Достоинства и недостатки традиционной нотной фиксации.
Тема 2.5. Цели и задачи курса
«Русское народное музыкальное творчество»
Роль и функции музыкального фольклора в национальной духовной
культуре.
Цель, задачи курса «Русское народное музыкальное творчество».
Овладение в процессе обучения и образования знаниями закономерностей истерически сформировавшегося музыкально-поэтического языка
фольклора, его особенностей, тематического и жанрового разнообразия,
а также навыком анализа русской народной песни.
Тема 2.6. Цели и задачи изучения дисциплины «Хоровая аранжировка»
Необходимость курса «Хоровая аранжировка», его цели, задачи.
Отличие и сходство аранжировки с обработкой.
Основные виды аранжировки.
Основные принципы аранжировки.
Раздел 3. Теория дирижирования
Тема 3.1. Дирижирование как особый вид
музыкально-исполнительского искусства
Задачи предмета «Дирижирование», его роль и место в комплексе
специальных дисциплин.
История становления дирижерского исполнительства, основные этапы его развития.
9
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Особенности специальности:
- дирижер – интерпретатор и исполнитель;
- дирижер – руководитель;
- дирижер – организатор репетиционного процесса;
- дирижер – педагог-воспитатель.
Тема 3.2. Основные элементы дирижерской техники
и работа над ними
Общие понятия о технике дирижирования и ее значение в учебном,
творческом процессе.
Структура дирижерского жеста. Основные технические приемы.
Классификация ауфтактов.
Роль фиксации точки при снятии звучания.
Основные характеры звуковедения, элементы музыкальной выразительности.
Последовательность в организации первых занятий по технике дирижирования.
Тема 3.3. Задачи курса «Чтение хоровых партитур».
Методика работы над хоровой партитурой
Главная задача курса «Чтение хоровых партитур» – всесторонняя
подготовка и приобщение студентов к самостоятельной работе с хоровыми
партитурами, их отбору, изучению и анализу.
Основные положения методики преподавания курса «Чтение хоровых партитур».
Работа над партитурой – основа профессионального обучения хормейстера.
Основные этапы работы над хоровыми партитурами с учащимися.
Метод целостного анализа – от общего к частному – как наиболее
рациональный в классной и самостоятельной работе над хоровой партитурой.
План анализа хоровой партитуры: заключительный этап работы над
партитурой.
10
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 3.4. Особенности дирижерской техники,
применяемые в работе над репертуаром народно-певческого коллектива
Аналитическая работа по подбору репертуара народно-певческого
коллектива как основы работы коллектива.
Приемы дирижирования фольклорными произведениями.
Дирижирование в произведениях с несимметричными размерами.
Использование приема дирижирования «на раз».
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ ДЛЯ СТУДЕНТОВ
ПО ИЗУЧЕНИЮ КУРСА
«МЕТОДИКА ПРЕПОДАВАНИЯ СПЕЦИАЛЬНЫХ ДИСЦИПЛИН»
Раздел 1. Методика педагогического процесса курса
«Методика преподавания специальных дисциплин»
Тема 1.1. Методика преподавания специальных дисциплин
и методы обучения
Цель – осмысление предмета «Методика преподавания специальных
дисциплин», рассмотрение общепедагогических и профессиональных методов обучения.
Методика преподавания должна отвечать на два вопроса:
- чему учить, то есть каково содержание предмета;
- как учить (изучать), то есть какими методическими приемами достигается усвоение сообщаемых сведений.
Методика преподавания является дисциплиной педагогической и
опирается на практическую деятельность многих поколений преподавателей, синтезируя их лучший опыт в теоретической форме. Поэтому знание
методики преподавания служит основой педагогического мастерства.
Методика направлена на формирование системы знаний, умений и
навыков, которыми должны овладеть обучающиеся. Через методику реализуются основные принципы и правила дидактики.
Методика преподавания – совокупность методов. «Метод – путь, исследование, прослеживание, способ достижения определенной цели, совокупность приемов или операций практического или теоретического освоения действительности».
Классификации методов подробно изучаются в курсе педагогики.
11
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Так, Б. Т. Лихачев классифицирует методы в соответствии с возрастными особенностями детей и с основными этапами процесса обучения
(восприятие – усвоение, усвоение – воспроизведение, воспроизведение).
И. Я. Лернер предлагает другую систему классификаций, которая
также может быть использована в организации процесса музыкального образования:
- всеобщий (или универсальный);
- общий;
- специальные методы.
Методы музыкального воспитания:
- метод эмоционального воздействия;
- наглядно-слуховой;
- метод стимулирования музыкальной деятельности;
- словесный метод;
- метод сравнения.
Общедидактические методы обучения в настоящее время:
- информативно-рецептивный и репродуктивный;
- проблемного обучения;
- эвристический;
- исследовательский.
Метод-система последовательных действий преподавателя, организующего познавательную и практическую деятельность учащегося и ведущего к усвоению им содержания образования, к достижению целей обучения.
Ни один из методов не осуществим вне осознанной целенаправленной деятельности как обучающегося, так и обучаемого.
Рекомендуемая литература: осн. – 1, 6; доп. – 5, 14, 17, 30, 31.
Контрольные вопросы:
1. Что такое методика преподавания?
2. Охарактеризуйте основные виды методов.
Тема 1.2. Дидактика и принципы педагогического процесса
в курсе специальных дисциплин «Народного хора»
Цель – рассмотрение принципов, сущности, содержания и организации педагогического процесса.
12
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Отрасль науки, изучающая проблемы образования и обучения – дидактика (греч. «дидактос» – поучающий), часть педагогики – науки о воспитании.
Основные задачи дидактики – выявить закономерности, которым
подчиняется процесс обучения, использование их для достижения целей
образования.
Тесная связь дидактики с философией и социологией, логикой и психологией, физиологией высшей нервной деятельности и т. д.
Необходимость знания основных понятий дидактики – «образование», «воспитание», «обучение».
Связь образования и обучения: образование – результат обучения,
обучение – путь получения образования.
Единство и последовательность процесса обучения – планирование
деятельности обучаемого основными документами: учебный план данной
специальности, учебная программа данной дисциплины, индивидуальный
план и план урока.
Организация учебного процесса осуществляется на основе единых
общедидактических принципов, приспособленных к курсам специальных
дисциплин:
1. Взаимосвязь и взаимообусловленность обучения и воспитания (их
единство).
2. Научность и достоверность.
3. Системность и последовательность.
4. Наглядность.
5. Сознательность и инициативность.
6. Учет индивидуальных способностей учащихся.
Процесс обучения должен быть непрерывным, движущим, развивающим.
Эффективность и результативность обучения определяется в значительной степени структурой урока и формой организации учебной работы.
Элементы урока: актуализация, формирование новых понятий и способов действий и применение усвоенного.
Дидактические требования к уроку:
1. Четкость определения учебных задач урока, выделение главных и
второстепенных задач.
13
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2. Единство образовательных и воспитательных задач, всемерное использование научных знаний.
3. Определение оптимального содержания и отбор учебного материала.
4. Выбор наиболее рациональных методов и приемов обучения, использование их с учетом дидактических задач.
5. Связь содержания урока с практикой.
6. Организационная четкость урока.
Типы уроков по М. И. Махмутову:
1. Изучение нового материала.
2. Совершенствование знаний, умений и навыков, целевого применения усвоенного.
3. Обобщение и систематизация.
4. Контроль и коррекция знаний, умений и навыков.
5. Комбинированные уроки.
Формы организации работы: групповые, мелкогрупповые, индивидуальные.
Основные задачи урока:
1) воспитательные;
2) развивающие;
3) обучающие.
План урока:
1. Цели и задачи урока.
2. Указание технических средств, используемых на уроке.
3. Проверка домашнего задания.
4. Новый материал.
5. Закрепление нового материала.
6. Подведение итогов и задание на дом.
Рекомендуемая литература: осн. – 1, 6; доп. – 5, 14, 15, 17, 30, 31.
Контрольные вопросы:
1. Дать определение дидактики.
2. Определить задачи и охарактеризовать основные понятия.
3. Назвать основные документы учебного процесса.
4. Охарактеризовать общедидактические принципы обучения.
5. Перечислить дидактические требования к уроку.
6. Назвать типы, формы и задачи урока.
14
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Раздел 2. Методика преподавания специальных дисциплин
«Народного хора»
Тема 2.1. Цели и задачи курса «Хороведение и методика
работы с хором»
Раскрытие содержания изучения вопросов хороведения и методики
работы с хором требует рассмотрения понятий «народная манера пения»,
«певческий голос», «механика певческого процесса», «хоровое образование», «жанровые и стилевые особенности» народного исполнительства,
«народное многоголосие», «импровизация», «варьирование», «основные
элементы хоровой звучности», «дикция», «орфоэпия», «фонетика», «разговорность».
Для понимания целей и задач педагогического процесса в исполнительском коллективе необходимо освоить основные понятия педагогики:
«воспитание», «образование», «обучение», «методы обучения», «умения»,
«навыки».
Цель курса «Хороведение и методика работы с хором» – подготовить
будущих руководителей народно-певческих коллективов к организационно-творческой деятельности в качестве педагога, воспитателя, руководителя коллектива на всех этапах деятельности от создания коллектива до концертных выступлений.
Задача курса «Хороведение и методика работы с хором » – дать студентам теоретические знания о творческой и психолого-педагогической
деятельности по управлению коллективом исполнителей на основе научнометодического решения проблем, привить интерес к систематической работе со специальной методической литературой, освещающей опыт и достижения теоретиков и педагогов в области хорового искусства народного
исполнительства.
В разделе «Хороведение» изучаются вопросы истории хорового исполнительства и образования в России; жанровых особенностей и признаков народного исполнительства; направлений народно-певческого исполнительства; певческого процесса и особенностей народной манеры пения;
основных типов и стилей русского народного многоголосия, по которым
строится партитура народно-певческого коллектива; импровизации как одного из основных жанровых признаков народного песнетворчества, лежащей в основе русского народного многоголосия.
15
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В разделе «Методика работы с хором» освещаются вопросы: педагогического процесса в исполнительском коллективе, репертуара как основы
работы с коллективом, принципов его подбора и задач репертуара народно-певческого коллектива.
Одной из ключевых является тема певческого воспитания как педагогического процесса со своими задачами, методами.
В результате изучения темы о музыкально-образовательном процессе в певческом коллективе осваиваются основные принципы и методы
обучения участников коллектива.
Понятия о дикции и орфоэпии, их значение в народном пении, об основных приемах и методах работы над ними раскрывает тема о дикции и
орфоэпии в народно-хоровом пении.
Освоение приемов и методов разучивания песен разных жанров и
стилей в народно-певческом коллективе предлагается в теме о методике
разучивания партитуры в народно-певческом коллективе.
Рекомендуемая литература: осн. – 2, 10; доп. – 13, 19, 25, 26, 28, 32.
Контрольные вопросы:
1. Назвать основные понятия курса «Хороведение и методика работы
с хором».
2. Перечислить основные вопросы разделов «Хороведение», «Методика работы с хором».
3. Перечислить основные задачи курса «Хороведение и методика работы с хором».
Тема 2.2. Цели и задачи дисциплин «Постановка голоса»,
«Вокальный ансамбль»
«Постановка голоса», «Вокальный ансамбль» – одни из ведущих
дисциплин специализации «Народный хор».
Цель дисциплин – подготовка высокопрофессионального специалиста-хормейстера, владеющего теоретическими и практическими знаниями
и навыками в области народно-певческого исполнительства и, главное,
умеющего, опираясь на них в работе, воспитать необходимые вокальнохоровые навыки у участников народно-певческого коллектива.
16
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Освоение техники постановки народного голоса дает возможность
получить необходимую сумму специальных знаний и навыков, выявить и
устранить певческие недостатки с помощью различных вокальнотехнических приемов; развить вокально-образное, ассоциативное мышление; сформировать умение самостоятельно заниматься народным пением;
совершенствовать исполнительскую культуру, певческое и артистическое
мастерство. Это основные задачи дисциплин «Постановка голоса», «Вокальный ансамбль».
В начале учебной работы наибольшие усилия педагога должны быть
направлены на усвоение основных навыков: закрепление в сознании и
нервно-мышечном аппарате учащегося правильной певческой установки,
координации слова и звука, развитие слухового внимания, нахождение высокой певческой форманты и закрепление высокой певческой позиции и
опоры звука на освоенном участке диапазона. Особое внимание необходимо уделять развитию певческой воли, которая помогает руководить певцу
процессом пения через осознанные волевые принципы.
На занятиях «Постановки голоса» и «Вокального ансамбля» в классе
студенты овладевают и в процессе обучения совершенствуют навыки: правильного певческого дыхания, чистого интонирования в традиционных и
специфичных ладах в условиях грудного, головного и смешанного резонирования; исполнения разных певческих атак.
На вокальных занятиях воспитывается вокальный и совершенствуется музыкальный слух, формируются важные для руководителя коллектива
моральные качества лидера, ведущего за собой исполнителей, участников
хора.
Вокальный ансамбль – широко распространенная форма русского
народного музицирования. Пение в ансамбле имеет свои особенности: два
исполнительских начала – индивидуальное и коллективное. Певец выступает и как солист, и как хорист.
Воспитание певца – сложный психофизический процесс, который
проходит ряд ступеней: представление осмысления, видение художественного словесно-музыкального образа и озарение, связанное с интуитивным
подкорковым мыслительным процессом.
Задача педагога – утвердить целевую установку в сознании студента
и убедить его, что она выполнима только в результате овладения необходимыми для этого навыками.
17
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Завершающий этап учебной деятельности – навык скоординированных действий при пении должен быть наработан до степени условного
рефлекса, и в пении много происходит как бы «само собой».
Рекомендуемая литература: осн. – 5, 7; доп. – 7, 15, 16, 26, 31, 33.
Контрольные вопросы:
1. Назвать основные задачи дисциплин «Постановка голоса», «Вокальный ансамбль».
2. Перечислить навыки и умения, полученные на занятиях по данной
дисциплине.
3. В чем заключается вокально-педагогическая работа по овладению
певческими навыками?
Тема 2.3. Цели, задачи и содержание курсов «Хоровой класс»,
«Дирижерско-хоровая практика»
Коллективное пение всегда занимало большое место в традиционной
культуре, в творчестве русского народа. Народное пение в России играет
роль носителя обширной и разноплановой информации и средства естественной формы общения.
Масштабное и многообразное культивирование народной песни привело к становлению русского музыкального профессионализма в творчестве, исполнительской практике, в исполнительской стилистике и образовании, получившего развитие в ведущих музыкальных вузов страны и вузов
искусства и культуры.
Курс «Хоровой класс» призван решить задачу изучения, сохранения
и передачи накопленного поколениями песенного богатства, жанрового
разнообразия, диалектных особенностей, своеобразия хореографии русского фольклора. «Хоровой класс» знакомит с различными исполнительскими
традициями России, прививает уважение к национальной культуре.
В процессе обучения учащиеся (студенты) овладевают практическими навыками пения в хоре, ансамбле, народной манерой пения и характерными для нее специфическими исполнительскими приемами, знакомятся с
певческими стилями разных областей России, познают приемы и методы
работы в народно-певческом коллективе, получают профессиональную
подготовку интерпретатора, педагога, хормейстера.
18
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Занятия по данной дисциплине проводятся на протяжении всех лет
обучения и предусматривают занятия с полным составом коллектива, по
партиям, по хоровым группам.
По форме и содержанию занятия могут быть: строго тематическими;
комбинированными; типа безостановочных прогонов; монтивированными.
Каждое занятие должно иметь четкую содержательную направленность как для исполнителей, так и для руководителя.
План работы и методика определяется рядом условий: степенью
трудности произведения и уровнем вокально-технического мастерства исполнительского коллектива, особенностями сценического воплощения
произведения, количеством отведенного времени для работы.
Важным этапом в методике работы с народно-певческим коллективом является распевание, цель которого не только подготовка головного
аппарата к пению, но и обучение навыкам и приемам народного вокальнохорового искусства. Перенимая опыт у педагога, студенты учатся принципам отбора упражнений для распевания, которые опираются и исходят из
конкретных исполнительских задач, подбираются в соответствии с конкретной песенной региональной традицией.
Подготовка студентов к дирижерско-хоровой практике является одной из важных составляющих работы педагога. Он должен научить студента составлять план своей репетиционной работы. Студенты приобретают и навыки распевания хором (ансамблем), и навыки самостоятельной
работы по подбору репертуара.
Необходимые качества руководителя народно-певческого коллектива:
- высокий уровень общей и музыкальной культуры;
- профессиональная компетентность;
- педагогическое мастерство;
- знание психологии, умение вдохновлять и направлять действия
коллектива;
- владение средствами коммуникации (речевыми, зрительными, слуховыми, мимическими, жестовыми) как инструментом организационнометодического и творческого осуществления целей и задач в работе с коллективом;
- владение искусством народного пения;
- знание этнографии пения, танца, костюма;
19
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
- владение навыками аранжировки и обработки произведений для
конкретного песенного стиля.
Руководитель должен быть абсолютно уверен в том, что делает. Постоянно повышая свое мастерство, профессиональные знания, он своим
личным примером воспитывает у студентов (обучающихся) такие качества, как настойчивость, грамотность, творческое воображение, темперамент, воля, любовь к хоровому исполнительству.
Рекомендуемая литература: осн. – 5, 6, 7, 10; доп. – 9, 10, 11, 12, 15,
19, 25, 26, 32 33.
Контрольные вопросы:
1. Какими практическими навыками овладевает студент в хоре, ансамбле?
2. Перечислить основные задачи курсов «Хоровой класс» и «Дирижерско-хоровая практика».
3. Назовите некоторые приемы разучивания произведения с хоровым
коллективом.
4. Перечислить качества, необходимые руководителю народнопевческого коллектива.
Тема 2.4. Методологические основы исследования образцов
записей народных песен
Цель – отразить в курсе «Методика собирания и расшифровки народных песен» методологические особенности исследования фольклора.
Музыкальная фольклористика как особое научное направление, занимается сбором, систематизацией и изучением фольклора.
Курс «Методика собирания и расшифровки народных песен» знакомит студентов с методикой собирания и записи музыкального фольклора,
изучает ладовые, интонационные, метроритмические и структурные особенности народного песнетворчества, специфические приемы исполнительства, особенности «музыкального диалекта»; направлен на формирование научных подходов и навыков практической работы с
документальными материалами по фольклору.
Задачи курса: приобретение знаний и опыта работы по собиранию
музыкального фольклора; выработка практических навыков оформления
20
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
нотной и текстовой записи звукового материала; навыков анализа музыкально-поэтической формы народной песни, навыков анализа и обобщения
полученных результатов.
Фольклорная экспедиция рассматривается как важнейшее средство
получения первичных исторических, теоретических и художественных
сведений об устной, песенной и инструментальной традициях.
Экспедиция – основное звено фольклористической работы. Особая
проблема – объект экспедиционной работы: произведение, его варианты,
отдельно взятый жанр, система жанров, творчество отдельного исполнителя, коллектива и т. д.
При определении объекта исследования следует учитывать следующие факторы:
- источник информации о местном художественном стиле, определение которого базируется на конкретизации социокультурных особенностей
структурного геосоциального образования;
- полнота художественной системы (внимание должно быть обращено на все существующие фольклорные ансамбли в пределах определенного
населенного пункта и на весь репертуар этих коллективов, только стилевой
подход позволяет понять структуру и смысл отдельно взятого произведения либо жанра);
- географический ареал объекта, позволяющий правильно определить стратегию и тактику экспедиционной работы.
Результаты организуемых экспедиций позволяют констатировать ситуацию угасания фольклорной песенной традиции. Для поддержания и укрепления традиции необходима разработка типологии стилей по степени
их сохранности и жизнеспособности и уже затем надо выработать методику экспедиционной работы в современных условиях.
Параллельно необходим глубокий анализ результатов фольклорных
исследований и уже осуществленных экспедиций, тем самым экспедиция
превращается в масштабную социально-культурную акцию, что позволяет
сделать работу по возрождению песенных традиций массовой этнокультурной акцией.
Фольклорная нотация призвана отвечать двум основным требованиям – быть материалом, позволяющим исследовать музыкальный фольклор,
и быть пригодной для воспроизведения зафиксированного фольклорного
образца. Достоинства нотной фиксации: знание о музыкальных закономер21
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ностях фольклора; исследование лада, ритмики, многоголосной фактуры,
мелодики, взаимоотношения стиха и напева, гармонии и прочих элементов
музыкальной ткани фольклорных образцов; создание многих обобщающих
теорий, касающихся законов народного музыкального мышления; создание типологии жанров и стилей музыкального фольклора и др.
Недостатки нотации: за пределами нотной записи остаются такие
особенности исполнения песен как тембр, характер звучания, способ звукоизвлечения; подчас не вмещается в рамки принятой для нотной системы
ритмические и метроритмические закономерности фольклорных музыкальных культур; запись многоголосия с законами соотношения голосов и
необычным распределением функций между участниками ансамбля; субъективный момент – индивидуальные слуховые возможности нотировщика.
Рекомендуемая литература: осн. – 3, 4, 10; доп. – 1, 2, 10, 11, 18, 22, 33.
Контрольные вопросы:
1. Охарактеризовать цель и задачи курса «Методика собирания и нотации записей народных песен».
2. Перечислить факторы, которые необходимо учитывать при определении объекта исследования.
3. В чем заключаются достоинства нотной фиксации?
4. Назвать недостатки традиционной нотной фиксации образцов музыкального фольклора.
Тема 2.5. Цели и задачи курса
«Русское народное музыкальное творчество»
Цель – формирование у студентов представления о русском музыкальном народном творчестве как о целостной системе, существующей по
своим законам.
Исконно русскую музыку в науке принято называть музыкальным
фольклором. К музыкальному фольклору принадлежат бытующие в той
или иной определенной общественной среде песни, а также наигрыши на
народных инструментах.
Музыкальный фольклор, прежде всего, искусство, определяемое
требованиями эстетики. Музыкальный фольклор как искусство особенно
ярко выражается в жанрах, главная цель которых – удовлетворение эстети22
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ческого чувства, а именно: в лирических, хороводных, протяжных, страданиях и припевках.
Необходимость внимательно изучать средства поэтической и музыкальной выразительности, их взаимодействии. Средствами народной музыки раскрываются глубокие человеческие чувства – безоблачная радость
взаимной и безысходная грусть, горькая обида неразделенной любви, счастье мирного труда и доблесть в борьбе с врагами.
Велика роль фольклора в познавании сведений о прошлом русской
земли, об условиях жизни народа, о мыслях и чувствах, понимании национальной истории.
Изучение напевов народных песен раскрывает богатейший мир звуков, обладающий неповторимыми выразительными свойствами.
Курс «Русское народное музыкальное творчество» в связи с вышеперечисленными ролью и функциями музыкального фольклора в контексте
традиционной духовной культуры имеет фундаментальное значение в подготовке студентов на специализации «Народный хор».
В процессе обучения решаются задачи получения студентами системы знаний о русском фольклоре; усвоения ими родов, жанров и разновидностей образцов народного творчества; овладения навыками анализа русской народной песни; приобретения знаний в области народного
творчества.
Развитие традиций народно-песенного искусства невозможно без
знаний закономерностей музыкально-поэтического языка фольклора, а
именно – специфики мелодического строения русской народной песни, определения основ ладовой организации, композиционного строения русской
народной песни, русского народного многоголосия.
Рассмотрение в курсе «Русское народное музыкальное творчество»
специальных методов изучения русского народного музыкального творчества; сущности, содержания и организации учебного процесса по русскому
народному музыкальному творчеству; получение знаний о периодах
развития русского народного творчества; изучение особенностей преподавания русского народного музыкального творчества в разных педагогических системах и современном состоянии образовательных программ по
музыкальному фольклору, народному творчеству помогает студентам овладеть методикой преподавания музыкально-поэтического и песенного
фольклора.
Рекомендуемая литература: осн. – 2, 3, 4, 10; доп. – 10, 11, 12, 18,
22, 26, 33.
23
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Контрольные вопросы:
1. Назвать функции музыкального фольклора.
2. Перечислить задачи курса «Русское народное музыкальное творчество».
3. В чем заключаются основные закономерности музыкальнопоэтического языка фольклора?
Тема 2.6. Цели и задачи изучения дисциплины «Хоровая аранжировка»
Необходимость дисциплины «Хоровая аранжировка» вызвана самой
исполнительской (сценической) практикой творческой деятельности народно-песенного коллектива и вытекает из потребности обогащения и
расширения репертуара творческого коллектива любого типа и состава.
Основная цель дисциплины «Хоровая аранжировка» и его практическая направленность – привить студентам навыки творческого освоения в
работе с партитурами различного уровня, народными песнями различных
регионов России и приспособить их к конкретному исполнительскому
коллективу. Задача дисциплины «Хоровая аранжировка» – выявление и
развитие творческих способностей студентов, необходимых при создании
партитур для конкретного состава.
Аранжировку как способ творческого освоения песенного фольклора
нельзя путать с обработкой. Аранжировка и обработка преследуют разные
цели.
Обработка ставит целью развитие заданного в первоисточнике художественного образа с помощью широкого использования музыкальновыразительных средств.
Существуют три основных вида аранжировки.
Первый – редактирование народно-песенных партитур. Оно может
быть музыкальным и текстовым. Редактирование текста связано с созданием конкретного варианта песни с сохранением его основного смысла.
Музыкальное редактирование включает ряд моментов.
Во-первых, упорядочение голосоведения при варьированном изложении.
Во-вторых, определение функции голосов первоисточника (прежде
всего основной напев, а также втору и т. д.), затем закрепление функций за
определенными хоровыми партиями.
24
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В-третьих, оставление пауз, выполняющих исполнительскую функцию (спады, словообрывы и т. п.), а паузы, носящие дыхательный характер, снимаются.
Следующий вид аранжировки – облегченное изложение партитуры.
Выполняется в тех случаях, когда технические возможности коллектива не
позволяют исполнить песню в данном варианте. При этом нельзя обеднять
художественный образ песни, необходимо сохранить ладогармонические и
метроритмические особенности песни, ведущий голос, а к нему подобрать
2-й голос на основе мелодического материала других голосов, чтобы достичь естественного в вокальном отношении голосоведения.
«“Правильное”, умелое голосоведение в хоре есть важный залог чистого и верного исполнения. Недостатки голосоведения ведут к величайшим затруднениям для выучки» (Н. А. Римский-Корсаков. Основы оркестровки. – М.: Музгис, 1946. – С. 119).
Третий вид – переложение партитур с одного исполнительского состава на другой. Два способа переложения: с сохранением фактуры партитуры первоисточника и с ее изменением.
Первый способ применяется тогда, когда общий объем звучания перекладываемого произведения не превышает диапазон конкретного исполнительского состава.
Второй способ используется при несоответствии звукового объема
перекладываемого произведения вокально-техническим возможностям
конкретного исполнительского состава.
Создавая аранжировки, необходимо соблюдать основные принципы:
сохранять и раскрывать основной художественный образ первоисточника,
его основной напев, последовательность опорных тонов, основные функции голосов, ладогармонические и метроритмические особенности, форму,
характер изложения и стилистическое единство перекладываемого произведения, возможность изменения тональности, голосоведения и фактуры.
Рекомендуемая литература: осн. – 6, 10; доп. – 9, 14, 21, 24, 25, 27.
Контрольные вопросы:
1. В чем состоит отличие аранжировки и обработки?
2. Перечислить существующие виды аранжировки.
25
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Раздел 3. Теория дирижирования
Тема 3.1. Дирижирование как особый вид
музыкально-исполнительского искусства
Цель – осмысление проблем дирижерского исполнительства в историческом и теоретическом смысле.
Дирижерское искусство по степени теоретического изучения, осознания идейно-художественных задач, стоящих перед дирижером, развития
дирижерской технологии и самоопределения как сложной и высшей формы музыкально-исполнительского искусства, как профессия, пожалуй, самая молодая. Это искусство в его современном значении и виде начало
складываться в первой половине XIX века, хотя зачатки этого вида искусства обнаруживаюся в глубокой древности.
Слово «дирижировать» происходит от французского diriger – направлять, управлять. Дирижирование – это искусство единоличного руководства коллективным исполнением.
Единство выражения чувств в пении, танцах и в других видах исполнительства достигалось разными приемами и способами на протяжении
многих веков: удар в ладоши, ударные инструменты, звуковой сигнал одного из участников коллектива хейрономия в церковной музыке, преценторский жезл – прообраз современной дирижерской палочки. Дирижер –
исполнитель, музыкант, композитор (К. Монтеверди, И. С. Бах, С. А. Дегтяров, И. Е. Хандюшкин).
Середина XVIII в. – зарождение дирижерского искусства, процесс
профессионализации дирижирования как особой музыкально-исполнительской специальности (Г. Берлиоз, К. Вебер, Ф. Лист, А. Зилоти, Г. Маллер).
Русские дирижеры (М. Глинка – основатель дирижерской школы,
С. Рахманинов, В. Сафонов, С. Василенко).
Хоровые дирижеры-современники (А. Свешников, Г. Веревка,
К. Птица, А. Юрлов, В. Чернушенко, В. Минин, В. Спиваков и др.).
Особенность и специфичность дирижерской профессии, требования,
предъявляемые к дирижеру, и те пути, по которым идет образование и развитие, можно выразить в следующих основных направлениях:
- музыкальная одаренность и всестороннее музыкальное образование;
26
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
- определенная философско-мировоззренческая идейная убежденность и высокий уровень музыкальной культуры;
- психофизические волевые данные, организаторско-педагогические
способности, навыки и соответствующая физическая пригодность.
Курс «Дирижирование» – один из самых сложных и объемных профилирующих предметов в цикле специальных дисциплин.
В обучении он играет важную роль, осуществляя подготовку студентов к предстоящей практической деятельности, способствует их эстетическому воспитанию, а также пониманию и любви к богатому наследию отечественной и мировой музыкально-хоровой культуры.
Основные задачи курса:
- приобрести теоретические знания основ дирижерской техники;
- понимать принципы применения дирижерских схем в управлении
исполнением;
- овладеть необходимыми умениями и навыками в использовании
дирижерского жеста;
- приобщать к самостоятельной работе по отбору, изучению и анализу хоровых произведений;
- формировать способности выражать свое понимание хоровой партитуры как устно, так и письменно в виде аннотации; черты характера, необходимые для практической работы с хором и педагогической деятельности.
Дирижер – художник, интерпретатор, исполнитель, руководитель,
организатор репетиционного процесса, педагог-воспитатель. Он является
посредником между автором произведения, с одной стороны, и руководителем или исполнителем – с другой, координатором усилий целого коллектива. В этом и заключается специфика изучения предмета «Дирижирование».
Рекомендуемая литература: осн. – 2, 6; доп. – 4, 8, 24.
Контрольные вопросы:
1. Назвать имена великих дирижеров на разных этапах дирижерского
исполнительства.
2. В чем специфика профессии дирижера?
3. Перечислить основные задачи курса «Дирижирование».
4. Назвать основные источники, раскрывающие вопросы дирижерского и хормейстерского искусства.
27
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 3.2. Основные элементы дирижерской техники и работа
над ними
Цель – дать понятие о технике дирижирования, ее основных элементах и их значении в процессе управления музыкальным произведением.
Л. Гинзбург определяет существо техники в музыкальном искусстве,
ее физическую и психологическую сторону следующим образом: «Техника – это выработанная или прирожденная индивидуальная способность совершенного и безотказного повторения намеченного приема, действия,
профессионального или исполнительского средства, доведенного до уровня автоматизма».
Стадии моделирования, информирования, контролирования и корректирования как система индивидуальных действий дирижера во взаимоотношениях с творческим коллективом.
Понятие «дирижерский аппарат» включает три взаимосвязанные
части:
1. Периферические исполнительные органы, осуществляющие контакт с хором, непосредственно воздействующие на него: руки, лицо, корпус;
2. Органы прямой и обратной связи: слух, осязание, мышечное чувство, зрение;
3. Органы, управляющие движениями и их координацией, то есть соответствующие участки центральной нервной системы.
«Мышечное чувство» как один из элементов, на котором основывается техника дирижера, с которого необходимо начинать работу в дирижерском классе. Необходимость практически научить владению всеми
стадиями напряжения: от расслабления до полного напряжения (полуактивное, активное, сверхактивное).
Выработка «контроллера», чувства опоры. Главное научить чередованию опорного и безопорного движения в разных комбинациях, вести руку то с ощущением звуковой насыщенности, плотности жеста, то мягкими
и свободными движениями.
Для понимания самого процесса дирижирования необходимо расширять основные элементы техники дирижирования. Начать нужно с понятия
«дирижерская доля» – взмах руки от одной счетной единицы до другой,
28
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
состоящих из четырех движений (названия по С. Казачкову): дыхание,
стремление, точка и отдача.
Характер точки во многом определяет манеру звуковедения:
- точка «скольжения» – legato;
- точка «нажим» – плотное, насыщенное;
- точка «удар» – marcato;
- точка «отскок» – staccato;
- точка «касание» – non legato.
Для достижения результата по овладению различными способами
звуковедения используются различные приемы и методы: смена напряжения расслаблением по долям такта, в одной доле, при подъеме руки вверх,
при опускании вниз и т. д., метод контрастного сопоставления, метод сознательного воспитания свободы движений, основанный на самоощущении
и самопознании.
Необходимо остановить внимание на понятии «ауфтакт» – жесте,
направленном на подготовку будущего звучания, и функция предвосхищения выступает в нем с особой остротой и концентрированностью. На основе существующих в методической литературе классификаций ауфтактов
можно выделить четыре вида, адаптированных для работы педагогахормейстера: задержанный, полный, неполный и комбинированный.
Сущность задержанного ауфтакта (названного так из-за остановки
руки в верхней точки доли перед вступлением) заключается в том, что вторая фаза его начинается с остановки движения или (реже) с замедляющего
движения, переходящего затем в ускоряющееся (импульс). Иначе – рука от
исходной плоскости после «отскока» или «отрыва» уходит вверх, но на
вершине жеста внезапно останавливается, после чего происходит резко ускоряющееся «падение» в точку начала следующего такта.
Полный ауфтакт готовит решение исполнительской задачи, приходящейся на начало счетной доли, и сам занимает время предыдущей счетной доли. Предупредительно поднятая (вдох), а затем опущенная (начало
пения) рука хорошо организует процесс одновременного вступления голосов. В зависимости от исполнительских задач в разных произведениях
полные ауфтакты существенно отличаются друг от друга.
Н. А. Малько писал: «Самое главное: ауфтакт не должен иметь волевого импульса. Если дирижер это помнит, его ауфтакат не вызовет никаких
недоразумений».
29
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Среди неполных ауфтактов различают те, в которых «работает»
только первая фаза (движение руки вверх), и те, в которых «работает» вторая фаза («падение руки»). Первые обеспечивают действия исполнителей
после начала данной счетной доли, вторые – действия на начало счетной
доли. Неполный ауфтакт показать дирижеру гораздо труднее, чем полный:
на него падает меньше времени и он располагает лишь одним импульсом.
Комбинированный ауфтакт (снятие-ауфтакт) включает в себя три
элемента: подготовку снятия, отражающего характер завершающейся музыкальной мысли; точку, разграничивающую разделы; дыхание к новому
построению.
Роль фиксации точки при снятии звучания. Жест «снятие» отвечает
тем же требованиям, что и ауфтакт: соответствует темпу, динамике, звуковедению. Снятие происходит также на различные доли такта. Жест к снятию чуть крупнее, чем предшествующее движение. Завершается снятие
кистевым движением. Два вида снятия: внутри произведения и завершающее все произведение или его часть. Своевременное снятие, понимание его
художественной и исполнительской целесообразности, его зависимости от
логики развития музыкальной формы и содержания.
Функции левой и правой рук, их взаимодействие. Стремление к свободе и координации рук.
Общие закономерности:
- правая рука является главной в передаче темпа и метроритма произведения;
- левая рука в значительной мере подчинена задачам художественной
выразительности и пользуется большей свободой в направлении движений.
Необходимо помнить о взаимозаменяемости рук, об их разумной согласованности, независимости и самостоятельности, о разумном распределении внимания между хоровой и аккомпанирующей группой в произведениях с сопровождением.
Элементы музыкальной выразительности в дирижировании:
- взаимосвязь дирижерского жеста и характера музыки;
- штрихи, особенности их показа посредством дирижерского жеста;
- динамика, понятия «постоянная» и «переменная» динамика;
- дирижерские приемы показа динамических оттенков;
30
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
- акценты, их сущность и особенности выполнения на разных долях
такта;
- фермата, определение ее длины, снимаемая и неснимаемая, над
паузой, тактовой чертой;
- пауза, ее смысловая обусловленность;
- синкопа, характерные приемы ее показа.
Рекомендуемая литература: осн. – 8, 9; доп. – 8, 20, 23, 24.
Контрольные вопросы:
1. Дать определение понятию «техника дирижирования».
2. Охарактеризовать основные стадии процесса взаимоотношения
дирижера и коллектива.
3. Назначение дирижерского аппарата, его отдельных частей.
4. Назвать основные элементы дирижерской техники.
5. Перечислить основные технические приемы дирижирования.
6. Рассказать о требованиях, предъявляемых к дирижерскому жесту.
Тема 3.3. Задачи курса «Чтение хоровых партитур».
Методика работы над хоровой партитурой
Цель – объяснение основных положений в работе над хоровой партитурой.
Существуют давние традиции методики преподавания курса «Чтение
хоровых партитур». Наиболее полно и методически последовательно освещается этот предмет в курсе «Чтение хоровых партитур» И. Полтавцева
и М. Святозаровой, в «Хрестоматии по чтению хоровых партитур»
Н. Шелкова.
Курс «Чтение хоровых партитур» является составной частью профессиональной подготовки студентов и предусматривает развитие практических навыков чтения хоровых партитур, самостоятельную работу студентов по отбору, изучению и анализу хоровых произведений.
Большое значение в методике преподавания «Чтения хоровых партитур» имеет поэтапное формирование навыков, с постепенным усложнением и увеличением объема нотных текстов.
31
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
При исполнении хоровой партитуры на фортепиано требует особого
внимания прием «пальцевое легато», с умением грамотного обозначения
аппликатуры.
Важно последовательно формировать умение одновременно охватывать при чтении всю партитуру и по вертикали, и по горизонтали.
Необходимо уделять внимание развитию внутреннего слышания хорового звучания, пропевая во время изучения все хоровые голоса с максимальной выразительностью. Для развития гармонического слуха полезно
пропевать аккорды партитуры по вертикали.
В процессе чтения партитуры рекомендуется придерживаться следующей схемы: зрительное ознакомление с нотным, поэтическим текстом
и их анализ, пропевание и тактирование, проигрывание и пропевание.
В классе работа состоит из следующих моментов: чтение и анализ
изучаемых произведений, исполнение хоровых голосов, чтение с листа и
транспонирование, определение методов и направления в самостоятельной
работе студентов.
При работе над партитурами народных песен необходимо помнить о
их принадлежности к тому или иному певческому стилю, выявить при этом
особенности ладовые, фактурные, исполнительские и постараться, чтобы в
процессе игры ясно прослушивалась основная мелодическая линия.
Одно из основных направлений – работа над хоровыми произведениями с сопровождением. Задача – научить выявлять из хорового и инструментального звучания самое существенное и постараться передать содержание и характер произведения при исполнении на фортепиано.
Методика работы над хоровой партитурой – овладение навыком
анализа хоровой партитуры для отражения профессиональных, исполнительских задач.
Анализ хоровой партитуры помогает решать не только некоторые
учебные задачи, но и является начальным этапом исследовательской работы студентов.
Анализ хоровой партитуры способствует:
- осознанному отношению ко всем ее компонентам;
- определению технических, вокальных и других задач в процессе
освоения произведения;
- постоянному накоплению знаний в разных областях музыкознания.
32
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
После знакомства с жизнью и творчеством композитора и автора литературного текста, истории создания данного музыкального сочинения,
изучения литературного текста можно перейти к овладению музыкальным
текстом – изучение партитуры за фортепиано:
- разобрать все авторские указания;
- определить состав хора и значение отдельных хоровых партий;
- выявить мелодические голоса;
- отметить все построения цезуры;
- определить ладовую основу;
- выделить кульминационные моменты;
- обратить внимание на особенности ритма.
Исполнение партитуры на фортепиано – стремление к максимальной
связности, непрерывности голосоведения, так как штрих legato основной.
Целесообразная аппликатура, внутреннее пропевание текста для связности
музыкально-поэтической мысли, экономное использование педали, достижение динамического соотношения между хоровыми партиями, осознанное запоминание партитуры.
Анализ методического текста – понимание его содержания, идеи, сопоставление с музыкальным текстом, выявление их степени адекватности,
знание основных жанровых разновидностей поэтического творчества,
форм воплощения: лирическая, драматическая, эпическая, философская,
аллегорическая, сатирическая и т. д.
Методы анализа музыкального тематизма.
Определения, отражающие фактурный облик темы:
- тема-мелодия (на ней основываются песенные жанры: народные
песни, массовые хоровые песни, произведения романсового склада). Темамелодия может быть одноголосной, может звучать в дублированном изложении, в гомофонно-гармоническом;
- тема-гармония, где на первый план выступает многоголосный комплекс с единством и равноправием голосов в хоровой партитуре;
- тема-ритм, где ритм формирует облик музыкальной темы, где он
первостепенен.
33
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В народно-песенном творчестве это плясовые, игровые, хороводные
песни, где темп не позволяет развиваться мелодии. В хоровой музыке это
тема сочетается с другими видами тематизма.
Методы развития музыкальных форм (терминология Способина):
- точное повторение темы;
- измененное повторение (вариционность, вариантность);
- мотивная разработка;
- контрастное сопоставление тем.
Вокально-хоровой анализ. В специальной литературе по хороведению
достаточно глубоко изучены вопросы по определению типа и вида хора,
диапазонов хоровых партий, тесситурных условий, характера звуковедения.
В вопросах строя и ансамбля необходимо учитывать следующие моменты:
- в анализе горизонтального строя отличать пение на одной высоте,
неудобные скачки, хроматическое движение, использование крайних звуков регистров, пение на pp и ff;
- вертикальный строй рассматривает ладотональный и гармонический язык произведения, его интонационную зависимость от предыдущего
и последующего развития. Необходимо учесть тесситурные условия, расположения голосов в аккорде, пустоты в звучании или удвоения и т. д.;
- хоровой ансамбль обусловлен художественно-исполнительскими
задачами. Необходимо знание особенностей хоровой фактуры, роли и соотношения хоровых тембров, динамического баланса между партиями,
ритмическая или темповая согласованность, артикуляционное единство.
Разработка исполнительского плана – это личность исполнителя, богатство внутреннего мира, образное и эмоциональное видение, прочтение
партитуры сквозь призму собственного восприятия «разум и чувство, – две
силы, равнонуждающиеся друг в друге, мертвые и ничтожные одна без
другой» (В. Г. Белинский). Эти слова могли бы стать основополагающим
принципом искусства дирижера, приступающего к работе над партитурой.
План исполнительского анализа хоровой партитуры (см. в практической работе № 3).
Рекомендуемая литература: осн. – 3, 4, 6 10; доп. – 6, 9, 10, 14, 21,
24, 28.
34
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Контрольные вопросы:
1. В чем заключается первоначальный этап работы над партитурой.
2. Назвать основные моменты взаимодействия литературного текста
и музыки.
3. Назвать основные разделы исполнительского анализа хоровой
партитуры.
Тема 3.4. Особенности дирижерской техники, применяемые
в работе над репертуаром народно-певческого коллектива
Цель – ознакомить с примерами группировок в простых, сложных,
смешанных размерах в произведениях для народно-певческого коллектива.
Дирижирование произведений на основе фольклорного материала
для народно-певческого направления осуществляется, в основном, по общим правилам, но в силу своей специфики, региональной принадлежности,
жанровых особенностей, вопросов соотношения стиха и напева, строения
поэтического текста, игра ударений вступает в противоречие с общепринятыми схемами дирижирования.
Приемы дирижирования в фольклорных произведениях:
- дробление сложных тактов на простые;
- изменение группировки, исходя из смысла текста имеющихся ударений.
Анализируя текст, предполагается группировка 3+2+2, а традиция
местного исполнения устойчиво акцентирует 3-ю долю такта. Дирижируем
по группировке 2+3+2 или 5+2 (3-я доля относительно сильная).
В произведениях с размерами 5 / 8 и 7 / 8, где последняя ритмическая
доля (восьмая) может выделяться в отдельную дирижерскую долю в силу
своей важности (ритмической, художественной, интонационной и т. д.).
5 / 8 (2+3) дирижируется по 2-дольной схеме, а в группировке (четв.
+четв. +восьмая) дирижируем по 3-дольной с короткой 3-й долей.
В 7-дольных избирается не 3-дольная, а 4-дольная схема.
Есть произведения, где таких долей может быть не одна, главное – не
допустить «передержки», чтоб несимметричный размер не превратился в
симметричный. Дирижерское освоение произведений, написанных в несимметричных размерах, можно разделить на два этапа:
1) тактирование сложносмешанного ритма;
2) решение художественных задач.
35
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В произведениях, написанных в быстрых темпах, нередко применяется дирижирование «на раз». Это помогает уменьшить количество движений, точнее организовать метроритм. В дирижировании «на раз» применяется и так называемый метр высшего порядка, где фразировка музыки и
текста объединяет не метрические доли такта, а целые такты в определенную схему. Группировка исходит также из логических ударений текста,
фразировки, из анализа строения мелодии, смены гармонии, особенностей
фактуры изложения.
Приступая к работе необходимо помнить, что графическая ясность
сетки не должна иметь самодавлеющего значения, а подчинена художественным задачам.
Рекомендуемая литература: осн. – 3, 4, 8, 9, 10; доп. – 12, 20, 25, 32.
Контрольные вопросы:
1. Назвать приемы дирижирования, применяемые в работе с произведениями на фольклорной основе.
2. Пояснить особенности дирижерского освоения произведений с несимметричными размерами.
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ ДЛЯ СТУДЕНТОВ
ПО ПОДГОТОВКЕ К ПРАКТИЧЕСКИМ ЗАНЯТИЯМ
Практические занятия подразумевают овладение навыками подбора
репертуара для работы в классах специального цикла методами анализа и
критериями оценки качества художественных и технических особенностей
вокальных, хоровых произведений.
При подготовке к практическим занятиям необходимо:
1. Изучить теоретический материал в соответствии с темой;
2. Составить репертуарные программы по предметам индивидуального цикла, программы хоровых классов;
3. Проанализировать нотный материал по плану, включающий в себя музыкально-теоретический и вокальный анализ.
36
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ОПИСАНИЕ ПРАКТИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ
Практическое занятие № 1
Тема: Репертуарный план по предметам
«Постановка голоса» и «Вокальный ансамбль»
Цель – овладение навыками подбора учебного репертуара для солистов, ансамбля с учетом уровня подготовки студентов, типа голоса.
Задачи:
- владение методами анализа и критериями оценки качества художественных и технических особенностей вокальных произведений;
- закрепление навыков по ранее приобретенным знаниям.
Содержание работы
В ходе выполнения работы студенты повторяют основные задачи поэтапного обучения пению в ансамбле и сольному исполнению, основные
принципы подбора репертуара, задачи репертуара, знакомятся с репертуарными сборниками народных песен, авторскими сборниками, изучают
методическую литературу, используют знания, полученные в ходе изучения русского народного музыкального творчества, хороведения и методики педагогического руководства народно-певческого коллектива.
Для практического занятия необходимо приготовить нотный материал (учебный, концертный), который нужно разобрать по плану, включающему музыкально-теоретический и вокальный анализ.
Фольклорный материал анализируется по следующим разделам:
1) жанр и место в исторической периодизации;
2) региональная принадлежность песни;
3) особенности говора и диалекта;
4) идейно-художественное содержание;
5) тональность, лад, ладовое наклонение;
6) опорные тона и устои;
7) метроритмическое строение песни;
8) гармоническая основа;
9) темп и штрих звуковедения;
10) нюанс исполнения;
11) диапазон мелодии (сольное исполнение);
12) диапазон мелодии и подголосков (ансамблевое исполнение);
13) тип и вид подголосочной полифонии;
37
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
14) интонационные, ритмические и дикционные трудности исполнения;
15) возможная манера пения и характер резонирования (грудное, головное, смешанное);
16) характерные вокально-технические приемы, используемые в данной песне;
17) возможные пути сценического воплощения и раскрытия художественного образа.
Анализ обработки и авторского сочинения включает в себя следующие разделы:
1) сведения об авторе музыки и текста;
2) идейно-художественное содержание;
3) тональность;
4) ладогармонические особенности;
5) метроритм;
6) склад изложения фактуры (ансамбль);
7) темп и штрих звуковедения;
8) характер исполнения;
9) нюансировка и фразировка;
10) объем мелодии (сольное произведение);
11) диапазон голосов (ансамблевое произведение);
12) темброво-регистровые особенности исполнения произведения;
13) интонационные, дикционные и ритмические трудности исполнения;
14) сценическое воплощение и приемы раскрытия художественного
образа.
Практическая работа № 2
Тема: Репертуарный план по предмету «Хоровой класс»
Цель – овладение навыком подбора репертуара (учебного, концертного) для работы в хоровом классе.
Задачи:
- владение методами анализа и оценки особенностей исполнительской интерпретации хорового произведения;
38
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
- составление исполнительских программ зачетов, экзаменов, концертных выступлений с учетом содержания курса «Хоровой класс», собственных творческих устремлений.
Усвоение данного курса проводится в тесной связи со смежными
дисциплинами: дирижерско-хоровой практикой, певческими стилями, русским народным музыкальным творчеством, постановкой голоса и др.
Содержание работы
В ходе подготовки практического задания студентам необходимо
опираться на темы, изученные в курсах «Хороведение и методика работы с
хором», «Певческие стили», касающиеся вопросов репертуара, основ народно-певческого исполнительства различных региональных стилей.
Усвоение данного курса проводится в тесной связи со смежными
дисциплинами: «Дирижерско-хоровая практика», «Русское народное музыкальное творчество», «Вокальный ансамбль» и др. Последовательность
изучения народных песенных стилей определена степенью доступности
освоения певческих традиций – от простых к более сложным:
– южнорусская и западнорусская певческие традиции в основном характеризуются пением в грудном регистре, наиболее часто встречаемом в
русском народном исполнительстве;
– северное пение предполагает владение как грудным, так и головным регистром при довольно широком диапазоне песен (до 1,5–2 октав) в
двух- и однорегистровых партитурах; сглаживание регистров. Плавный
переход из одного в другой;
– певческий стиль Поволжья, Урала, Сибири и Забайкалья, сформировавшийся на основе певческих традиций переселенцев с юга, севера и
центра России, включает в себя пение в грудном, головном и смешанном
регистрах и плавный переход из одного в другой;
– изучение фольклорных образцов, а также оригинальных авторских
сочинений и обработок русских народных песен различных певческих стилей, предполагающих свободное владение всеми регистрами голоса, более
округлой певческой манерой.
На практическое занятие необходимо подобрать хоровые произведения, песенный фольклор разных стилей и направлений с определением художественно-исполнительских задач в вокально-хоровой работе, с учетом
программных требований и возможностей учебного хора.
39
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Практическая работа № 3
Тема: Учебный репертуар по предмету «Дирижирование»
Цель занятия – овладение знаниями и навыками подбора учебного
репертуара по предмету «Дирижирование».
Задачи:
– приобщение к самостоятельной работе по отбору, изучению и анализу хоровых произведений;
– формирование способности выразить свое понимание хоровой
партитуры.
Содержание работы
При составлении индивидуальных планов, которые определяются
учебным репертуаром, необходимо учесть индивидуальность студента,
степень его подготовки и перспектив профессионального развития. Репертуар класса дирижирования включает хоровые произведения отечественного и зарубежного наследия, лучшие образцы современной хоровой музыки. Особое внимание обращается на изучение хоровых произведений
народно-песенного творчества, понимание его стиля, характера и особенностей творчества русских композиторов.
При подготовке к занятию нужно использовать знания, полученные
в ходе изучения истории хорового творчества, гармонии, полифонии, анализа музыкальных форм, русского народного музыкального творчества.
Для практического занятия необходимо приготовить нотный материал (учебный), который нужно проанализировать по плану, включающему
музыкально-теоретический, вокально-хоровой и исполнительский анализ.
ПЛАН ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО АНАЛИЗА ХОРОВОЙ
ПАРТИТУРЫ
1. Сведения о произведении и его авторах
Общие сведения о произведении. Точное и подробное название произведения. Год создания. Авторы музыки и текста. Определение вида (хор
а капелла, хор с сопровождением) и хорового жанра сочинения (песня, миниатюра, хор крупной формы, обработка, переложение, часть оратории,
кантаты, сюиты, сцена из оперы и др.). Если анализируемое произведение
является частью более крупного сочинения, следует иметь представление
40
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
обо всем цикле (состав исполнителей, количество и название частей, роль
хора и др.).
Сведения о жизни и творчестве композитора, перечень основных
произведений. Характеристика хорового творчества.
Краткие сведения об авторе литературного текста (годы жизни, общая характеристика творчества).
2. Литературный текст
Содержание литературного текста, его тема, идея, образы, форма изложения, размер (количество строф, куплетов и т. п.).
Сравнение текста, используемого в музыкальном произведении, с
литературным оригиналом; причина имеющихся изменений. Если использованный композитором текст является отрывком какого-либо литературного произведения, необходимо знать последнее полностью.
Взаимосвязь текста и музыки, степень их соответствия. Музыкальное
воплощение литературных тем и образов. Влияние текста на строение музыкальной формы произведения.
3. Музыкально-выразительные средства
Определение формы и особенности ее трактовки. Характеристика
тонального плана.
Анализ интонационно-тематического материала, метра, ритма, лада.
Распределение тематизма между хоровыми партиями (а также солирующими голосами и инструментальным сопровождением).
Подробный анализ гармонии с общепринятым обозначением функций и названием каждого аккорда, на основании которого дается характеристика гармонического языка произведения, его особенностей и сложности.
Характеристика фактуры: гармоническая (аккордово-гармоническая,
гомофонно-гармоническая), полифоническая (контрастная, имитационная,
подголосочная), смешанная. Связь фактуры с особенностями содержания
произведения и выразительными средствами хора.
4. Хоровая фактура
Состав хора (однородный, смешанный, число голосов-партий). Диапазоны каждой партии и всего хора. Тесситура. Степень вокальной загруженности хора и отдельных партий.
41
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тесситурное и динамическое соотношение между партиями (хоровой
ансамбль). Роль различных партий (исполнение основного мелодического
материала, подголосков, аккомпанемента и др.). Использование специфических тембровых выразительных качеств хора и его партий.
Особенности интонирования (хоровой строй). Выявление на основе
ладо-гармонического анализа наиболее сложных в интонационном отношении моментов с учетом закономерностей мелодического (горизонтального) и гармонического (вертикального) строя. Способы преодоления интонационных трудностей,
Дикция. Вокальность литературного текста и особенности его произношения (орфоэпия). Особенности подтекстовки. Бестекстовое пение
(с закрытым ртом и др.).
Приемы хорового изложения (тутти), использование неполного состава, хоровых групп, «чистых тембров», дивизи, сопоставление, обособление, постепенное включение, дублирование хоровых групп или партий,
перекрещивание, окружение партий, колористические приемы.
Установление других характерных вокально-хоровых особенностей
произведения. Особенности певческого дыхания (по фразам, цепное); характер звука («светлый», «темный» и др.); характеристика приемов звуковедения (легато, маркато, нон легато).
Определение количественного состава хора, необходимого для исполнения данного произведения (большой, малый, средний), и его квалификация (профессиональный, опытный самодеятельный, начинающий).
5. Исполнительский план
Разработка исполнительского плана ведется на основе литературномузыкального и хорового анализа.
В соответствии с характером произведения и его частей устанавливается темповый план и отмечаются метрономические указания.
Агогика. Динамика. Артикуляция.
Выявление специфических исполнительских трудностей с учетом
особенностей жанра и формы сочинения (хоровая миниатюра, крупная вокально-инструментальная форма, куплетность, репризность и др.). Определение характерного для данного произведения основного исполнительского принципа (цельность, непрерывность развития, эпизодичность,
детализация, периодичность и др.).
42
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Фразировка. Определение общей и частных динамических смысловых кульминаций.
Приемы дирижирования. Темпометроритмические особенности. Дирижерская схема. Показ вступлений, дыханий, снятий. Наличие фермат,
дробленых долей и т. п. Характер дирижерского жеста.
Формирование собственного исполнительского замысла и его конкретная детализация путем отбора и выделения наиболее характерных для
данного произведения музыкально-выразительных, вокально-хоровых и
дирижерско-исполнительских средств.
Определение наиболее важных и трудных моментов, требующих
особого внимания в процессе репетиционной работы; методы эффективной
работы над ними.
Обобщение стиля данного произведения в сопоставлении с другими
сочинениями композитора. Наличие и сравнение различных редакций партитуры, причина их возникновения. Сравнение анализируемого произведения с другими, написанными на тот же текст или посвященными той же
теме. Сравнение различных исполнительских интерпретаций. Изучение
специальной литературы, посвященной данному произведению и творчеству его авторов.
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО КУРСУ
«МЕТОДИКА ПРЕПОДАВАНИЯ СПЕЦИАЛЬНЫХ ДИСЦИПЛИН»
В процессе освоения курса студенту необходимо ознакомиться с
учебной и методической литературой, освещающей основные вопросы
данного курса.
Освоение любого курса начинается с усвоения его понятийного аппарата. Важно понимать, что, не овладев специальными понятиями и терминами, студент не сможет «включиться» в предлагаемый преподавателем
материал, в результате между ними не возникнет необходимая «обратная
связь», являющаяся во многом залогом успеха процесса обучения по вышеназванному курсу.
Каждое занятие должно иметь четкую содержательную направленность как для студентов, так и для педагога. В лекциях преподаватель, наряду с систематическим изложением фундаментальных основ науки, высказывает свои новые идеи, свое творческое понимание их сущности и
43
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
перспектив развития. Каждая лекция требует личного анализа развития новых положений, аналитического подхода к ним, раскрытия противоречий в
теории и практике. Преподаватель должен не только всесторонне знать
предмет обучения, но и глубоко понимать соответствующие педагогические и психологические методы. Он должен быть абсолютно уверен в том,
что делает. Постоянно повышая свое мастерство, профессиональные знания, он своим личным примером воспитывает у студентов (обучающихся)
такие качества, как настойчивость, грамотность, творческое воображение,
темперамент, волю, любовь к хоровому исполнительству.
Особое внимание при изучении курса должно быть уделено вопросам о целях и задачах каждого предмета в отдельности, о важности содержания предметов, разных форм обучения. Для понимания целей и задач
педагогического процесса в исполнительском коллективе необходимо освоить основные понятия педагогики: «воспитание», «образование», «обучение», «методы обучения», «умения», «навыки».
В процессе обучения учащиеся (студенты) овладевают практическими
навыками пения в хоре, ансамбле, сольном исполнении народной манерой
пения и характерными для нее специфическими исполнительскими приемами, знакомятся с певческими стилями разных областей России, познают
приемы и методы работы в народно-певческом коллективе, получают профессиональную подготовку интерпретатора, педагога, хормейстера. Необходимо уделять внимание развитию певческой воли, которая помогает руководить певцу процессом пения через осознанные волевые принципы.
В приобретении знаний и опыта работы по собиранию музыкального
фольклора, выработке практических навыков оформления нотной и текстовой записи звукового материала, анализа музыкально-поэтической
формы народной песни, анализа и обобщения полученных результатов необходимо тщательно изучить вопросы, касающиеся методологических основ собирания фольклора и их дальнейшего использования в учебной и
практической деятельности. А это предполагает знание закономерностей
музыкально-поэтического языка фольклора, а именно – специфики мелодического строения русской народной песни, определения основ ладовой
организации, композиционного строения русской народной песни, русского народного многоголосия.
44
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Анализ песенного материала, хоровой партитуры помогает решать не
только некоторые учебные задачи, но и является начальным этапом практической и исследовательской работы студентов.
В обучении играет важную роль курс «Дирижирование» – один из
самых сложных и объемных профилирующих предметов в цикле специальных дисциплин, – осуществляя подготовку студентов к предстоящей
практической деятельности, способствует их эстетическому воспитанию, а
также пониманию и любви к богатому наследию отечественной и мировой
музыкально-хоровой культуры.
Только комплексное понимание и осмысление всех разделов данного
курса позволяет раскрыть её важность и специфичность.
СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
Основная литература
1. Абдуллин, Э. Б. Теория музыкального образования [Текст]: учебник
для студентов вузов, обучающихся по специальности 030300 – Музыкальное образование / Э. Б. Абдуллин и Е. В. Николаева. – Москва: Академия, 2004. – 335 с. 2. Дмитриев, Л. Б. Основы вокальной методики [Текст]: учеб. пособие /
Л. Б. Дмитриев. – Москва: Музыка, 2000. – 368 с.
3. Жанры русского музыкального фольклора [Текст]: учеб. пособие:
в 2 ч. / В. М. Щуров. – Москва: Музыка (м), 2007. – Ч. 1: История,
бытование, музыкально-поэтические особенности. – 400 с.: нот., пер.
4. Жанры русского музыкального фольклора [Текст]: учеб. пособие:
в 2 ч. / В. М. Щуров. – Москва: Музыка (м), 2007. – Ч. 2: Народные
песни и инструментальная музыка в образцах. – 656 с.: нот., пер.
5. Живов, В. Л. Хоровое исполнительство. Теория. Методика. Практика
[Текст]: учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений / В. Л. Живов. – Москва: ВЛАДОС, 2003. – 272 с.
6. Методологическая культура педагога-музыканта [Текст]: учеб. пособие / под редакцией Э. Б. Абдуллин. – Москва: Академия, 2002. –
272 с.
7. Народное музыкальное творчество [Текст]: учеб. пособие / отв. ред.
О. А. Пашина. – Санкт-Петербург: Композитор, 2005. – 568 с., нотн.
прим., ил.
45
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
8. Осеннева, М. С. Хоровой класс и практическая работа с хором
[Текст]: учеб. пособ. для вузов / М. С. Осеннева и В. А. Самарин. –
Москва: Академия, 2003. – 188 с.: в пер. – (Высшее образование). –
(Мегапроект «Пушкинская библиотека»).
9. Романовский, Ю. Хоровой словарь [Текст] / Ю. Романовский. – Москва: Музыка (м), 2005. – 230 с.
10. Самарин, В. А. Хороведение и хоровая аранжировка [Текст]: учеб.
пособие для студентов музыкально-педагогических факультетов
высших педагогических учебных заведений / В. А. Самарин. – Москва: Академия, 2002. – 352 с. – (Программа «Высшее образование»).
Дополнительная литература
1.
Актуальные проблемы полевой фольклористики [Текст]. – Москва:
Изд-во МГУ, 2002. – 214 с.
2. Алексеев, Э. Е. Нотная запись народной музыки: теория и практика
[Текст] / Э. Е. Алексеев. – Москва: Сов. композитор, 1990. – 168 с.
3. Апраксина, О. А. Методика музыкального воспитания в школе
[Текст]: учеб. пособие для студентов пед. институтов / О. А. Апраксина. – Москва: Просвещение, 1983. – 196 с.
4. Афанасьева, А. А. Истрия дирижерского исполнительства [Текст]:
курс лекций / А. Афанасьева. – Кемерово: Кемеров. гос. ун-т культуры
и искусств, 2007. – 135 с.
5. Баренбойм, Л. А. Музыкальная педагогика и исполнительство [Текст] /
Л. А. Баренбойм. – Москва, 1974. – 334 с.
6. Бершадская, Т. С. Основные композиционные закономерности многоголосия русской народной песни [Текст] / Т. С. Бершадская. – Ленинград: Музгиз, 1961. – 160 с. – (БЭК).
7. Емельянов, В. В. Развитие голоса: координация и тренаж [Текст] /
В. В. Емельянов. – Санкт-Петербург: Лань, 1997. – 190 с.
8. Ержемский, Г. Л. Психология дирижирования. Некоторые вопросы исполнительства и творческого взаимодействия дирижера с музыкальным
коллективом [Текст] / Г. Л. Ержемский. – Москва: Музыка, 1988. – 80 с.
9. Живов, В. Исполнительский анализ хорового произведения [Текст] /
В. Живов. – Москва: Музыка, 1987. – 95 с.
10. Кастальский, А. Основы народного многоголосия [Текст] / А. Кастальский. – Москва; Ленинград, 1948. – 285 с.
46
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
11. Левандо, П. П. Проблемы хороведения [Текст] / П. П. Левандо. – Москва, 1974. – 282 с.
12. Мазель, Л. Строение музыкальных произведений [Текст]: учеб. пособие / Л. Мазель. – 3-е изд. – Москва: Музыка, 1986. – 528 с., нот.
13. Методика преподавания специальных дисциплин [Текст]: учеб. программа по специальности 071301 «Народное художественное творчество», специализации «Народный хор» / сост. Т. З. Демина. – Кемерово. – Кемерово: КемГУКИ, 2008. – 15 с.
14. Мешко, Н. К. Искусство народного пения: практическое руководство
и методика обучения искусству народного пения: в 2 ч. [Текст] /
Н. К. Мешко. – Москва: Луч, 1996. – Ч. 1. – 42 с.; 2000. – Ч. 2. – 80 с.
15. Мусин, И. Техника дирижирования [Текст] / И. Мусин. – СанктПетербург: Пушкинский фонд, 1994. – 304 с.
16. Немов, Р. С. Психология [Текст]: учеб. пособие для студентов высш.
пед. учеб. заведений: в 2 кн. / Р. С. Немов. – Москва: Просвещение:
Владос, 1994. – Кн. 2: Психология образования. – 436 с.
17. Никольская-Береговская, К. Ф. Русская вокально-хоровая школа:
От древности до XXI века [Текст]: учеб. пособие для высших учебных
заведений / К. Ф. Никольская-Береговская. – 2-е изд., доп. – Москва:
Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003. – 304 с
18. Ольхов, К. А. Теоретические основы дирижирования [Текст] /
К. А. Ольхов. – Ленинград, 1984.
19. Ольхов, К. А. Вопросы теории дирижерской техники и обучения
хоровых дирижеров [Текст] / К. А. Ольхов. – Ленинград: Музыка,
1979. – 200 с.
20. Русское народное музыкальное творчество [Текст]: учебно-метод.
комплекс по специальности 071301 «Народное художественное творчество», специализация «Народный хор» / сост. Т. А. Котлярова. –
Кемерово: КемГУКИ, 2008. – 60 с.
21. Сивизьянов, А. С. Проблема мышечной свободы дирижера хора
[Текст] / А. С. Сивизьянов. – Москва: Музыка, 1983. – 55 с.
22. Словарь иностранных музыкальных терминов / сост. Т. С. Крутяева,
Н. В. Молокова. – 6-е изд. – Ленинград: Музыка. 1987. – 136 с.
47
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
23. Соколов, В. Г. Работа с хором [Текст]: учеб. пособие для музыкальных училищ / В. Г. Соколов. – 2-е изд., перераб. и доп. – Москва: Музыка, 1983. – 192 с.
24. Фонохрестоматия [Звук]: антология русской и западноевропейской
музыки XII–XX вв. в записи на компакт дисках. – 36 CD.
25. Хоровая аранжировка [Текст]: учеб. программа и методические рекомендации по специальности 053000 «Народное художественное творчество», специализации «Народный хор» / сост. Т. С. Стенюшкина. –
Кемерово. – Кемерово: КемГАКИ, 2003. – Вып. 2. – (ЭК).
26. Хороведение и методика работы с хором [Текст]: учебно-метод. комплекс по специальности 071301 «Народное художественное творчество», специализации «Народный хор» / сост. Т. С. Стенюшкина. – Кемерово: КемГУКИ, 2008. – 60 с.
27. Хрестоматия по методике музыкального воспитания в школе [Текст]:
учеб. пособие для пед. инст-ов. – Москва: Просвещение, 1987. – 260 с.
28. Хрестоматия по педагогической психологии [Текст]: учеб. пособие
для студентов / сост. и вступ. очерки А. Красило и А. Новгородцевой. – Москва: Международная педагогическая академия, 1995. –
416 с.
29. Христиансен, Л. Л. Работа с народными певцами [Текст] / Л. Л. Христиансен // Вопросы вокальной педагогики / под ред. Л. Дмитриева. –
Москва: Музыка, 1976. – Вып. 5.
30. Шамина, Л. В. Специфика учебно-воспитательной работы в фольклорных певческих коллективах [Текст]: метод. пособие / Л. В. Шамина, С. Л. Браз, М. В. Медведева, Л. Л. Куприянова. – Москва: ВНМЦ
НТ и КПР, 1984. – 102 с.
31. Щуров, В. М. Стилевые основы русской народной музыки [Текст] /
В. М. Щуров. – Москва: Московская государственная консерватория,
1998. – 464 с., нот. – (ЭК).
32. Юссон, Р. Певческий голос [Текст] / Р. Юссон. – Москва: Музыка,
1974. – 261 с.
33. Язык фольклора [Текст]: хрестоматия. – Москва: Флинта, 2005. –
224 с.
48
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Интернет-ресурсы
1. Безбородова, Л. А. Дирижирование [Электронный ресурс]: учеб. пособие для студентов педагогических учебных заведений и музыкальных
колледжей / Л. А. Безбородова. – 2-е издание, стер. – Москва: Флинта,
2011. – 213 с. // Университетская библиотека online. – Режим доступа:
http: // www.biblioclub.ru/book/93366/
2. Владышевская, Т. Ф. Музыкальная культура Древней Руси [Электронный ресурс] / Т. Ф. Владышевская. – Москва: Знак, 2006. – 477 с. //
Университетская библиотека online. – Режим доступа: http: // www.
biblioclub.ru/book/73355/. – Музыкальная культура Древней Руси,
Т. Ф. Владышевская. – Загл. с экрана.
3. Забылин, М. Праздники, обычаи и обряды на Руси [Электронный ресурс] / М. Забылин. – Москва: Директ-Медиа, 2008 // Университетская
библиотека online. – Режим доступа: http: // www.biblioclub.ru/search.
php?action=search&first=1
4. Капица, Ф. С., Колядич, Т. М. Русский детский фольклор [Электронный ресурс]: учеб. пособие / Ф. С. Капица, Т. М. Колядич. – Москва:
Флинта, 2011. – 317 с. // Университетская библиотека online. – Режим
доступа: http: // www.biblioclub.ru/search. php?action=search&first=1
5. Толмачев, Ю. А. Народное музыкальное творчество [Электронный ресурс]: учеб. пособие / Ю. А. Толмачев. – Тамбов: Изд-во Тамб. гос.
техн. ун-та, 2006. – 120 с. – Режим доступа: http: // window.edu.ru/
library/pdf2txt/719/38719/1649
6. Я дирижер: статьи, концерты, нотная и учебная литература [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http: // www.idiri.ru/
ПЕРЕЧЕНЬ КЛЮЧЕВЫХ СЛОВ
Агогика
Анализ
Аннотация
Ансамбль вокальный
Ансамбль фольклорный
Ансамбль хора
Аппарат голосовой
Аппарат дирижерский
Аппарат певческий
Артикуляция
Атака звука
Ауфтакт
49
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Варьирование
Вид хора
Внимание
Воспитание
Вступление
Голос певческий
Голосоведение
Диалект
Диапазон
Дидактика
Дикция
Динамика
Дирижерский аппарат
Доля
Дыхание цепное
Жанр
Жест дирижерский
Запев
Звуковедение
Звукообразование
Звучание головное
Звучание грудное
Звучание смешанное
Имитация
Импровизация
Интервал
Информант
Исполнительское мастерство
Контрастная динамика
Кульминация
Лад
Манера звукообразования единая
Манера пения народная
Мелизматика
Мелодия
Метод
Метод воспитания
Методика
Метр
Навык
Напев
Нотация
Нюансировка
Обработка
Образ музыкально-поэтический
Образование
Обучение
Огласовка
Опора звука
Особенности возрастные
Особенности жанровые
Особенности индивидуальные
Особенности психологические
Оттенки динамические
Партитура
Партия хоровая
Пауза
Педагогика
Период
Позиция звука
Посыл звука интонационный
Посыл звука речевой
Поэтический текст
Приемы народного пения
Работа вокальная
Развитие
Размер
Распевание
Регистр
Резонатор
Репертуар
Ритм
50
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Словообрыв
Сложные размеры
Средства художественной
выразительности
Стиль
Строй хора
Структура
Тембр
Темп
Тесситура
Техника дирижерская
Технология
Тип хора
Тональность
Умение
Унисон
Урок
Установка певческая
Фактура изложения
Фермата
Фольклор
Фразировка
Хор
Цезура
Цель певческого воспитания
Школа вокальная
Штрих
Элементы хоровой звучности
51
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
СОДЕРЖАНИЕ
Введение……………………………………………………………………. 3
Тематический план курса……....…………………………………………. 5
Содержание курса…………………………………………………………. 7
Методические указания для студентов по изучению курса…………… 11
Методические указания для студентов по подготовке к практическим
занятиям……………………………………………………………………. 36
Описание практических занятий…………………………………………. 37
План исполнительского анализа хоровой партитуры..…………………. 40
Методические рекомендации по курсу ………………………………….. 43
Список рекомендуемой литературы……………………………………… 45
Перечень ключевых слов………………………………………………….. 49
Редактор Н. Ю. Мальцева
Компьютерная верстка Я. А. Кондрашовой
Подписано к печати 26.04.2013. Формат 60х841/16. Бумага офсетная.
Гарнитура «Таймс». Уч.-изд. л. 2,1. Усл. печ. л. 3,0.
Тираж 300 экз. Заказ № 103.
_______________________________________________________
Издательство КемГУКИ: 650029, г. Кемерово,
ул. Ворошилова, 19. Тел. 73-45-83.
E-mail: izdat@kemguki.ru
52
Документ
Категория
Искусствоведение
Просмотров
411
Размер файла
421 Кб
Теги
дисциплины, методика, преподавании, 418, специальный
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа