close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

1143.История хоровой музыки

код для вставкиСкачать
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Министерство культуры Российской Федерации
ФГБОУ ВПО «Кемеровский государственный университет
культуры и искусств»
Институт музыки
Кафедра дирижирования и академического пения
ИСТОРИЯ ХОРОВОЙ МУЗЫКИ
Учебно-методический комплекс
по специальности 070105 «Дирижирование»,
специализации «Дирижирование академическим хором»
Кемерово 2013
1
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Утвержден на заседании кафедры дирижирования и академического пения
27.08.2012 г., протокол № 1.
Рекомендован к изданию учебно-методическим советом института музыки
КемГУКИ 06.12.2012 г., протокол № 2.
Авторский коллектив:
Разделы «История зарубежной хоровой музыки»,
«История русской хоровой музыки» – преподаватель А. О. Гольская.
Раздел «История современной отечественной хоровой музыки
XX – начала XXI века» – доцент Т. М. Фролова.
История хоровой музыки [Текст]: учебно-методический комплекс
по специальности 070105 «Дирижирование», специализации «Дирижирование академическим хором» / А. О. Гольская, Т. М. Фролова. – Кемерово:
Кемеров. гос. ун-т культуры и искусств, 2013. – 115 с.
Составители:
преподаватель
А. О. Гольская,
доцент
Т. М. Фролова
2
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ВВЕДЕНИЕ
Курс «История хоровой музыки» входит в цикл специальных дисциплин и является одним из важнейших факторов воспитания профессиональной ориентации будущего дирижера-хоровика, расширяет
практические знания в области хоровой музыки, развивает художественный вкус, позволяет свободно ориентироваться в формах, методах и стилях
хорового письма, правильно подбирать и применять на практике хоровой
репертуар. Главной целью курса является практическое изучение образцов
зарубежной и отечественной хоровой музыки, а также получение представления об идейно-образной направленности, музыкально-стилевых особенностях широкого круга явлений хорового искусства, овладение навыками анализа хорового произведения. В ходе достижения цели решаются
следующие задачи:
 изучение в исторической хронологии хорового творчества композиторов разных стран, школ, стилистических направлений, народнопесенного творчества;
 выявление важнейших событий хорового искусства;
 определение жанровых закономерностей в развитии композиторских школ, стилистических направлений;
 анализ средств музыкальной и хоровой выразительности, характерных для данной эпохи;
 совершенствование навыков исполнительского анализа хоровых
партитур;
 расширение музыкального кругозора.
Разработанный учебно-методический комплекс соответствует требованиям государственного образовательного стандарта по данной специальности.
Изучение курса тесно связано со следующими учебными дисциплинами: «Дирижирование», «Хоровой класс», «Гармония», «Полифония»,
«Хороведение», «Анализ музыкальных форм», «История музыки», «Культурология», «История искусств».
Особенностью изучения курса является регулярное использование
на занятиях нотной литературы с одновременным прослушиванием в записи всего объема изучаемых музыкальных произведений. Для полного освоения курса необходимо изучение специальной литературы и самостоя3
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тельное прослушивание хоровой музыки в записи с целью расширения
специального музыкального кругозора для воспитания навыков составления репертуара и программ хоровых коллективов.
В результате прохождения курса студент должен знать основные
этапы и направления развития хоровой музыки, ее тематические, жанровые
и стилистические тенденции; разбираться в приемах хоровой композиторской техники; свободно напевать и определять на слух все произведения,
включенные в экзаменационную викторину.
Курс «История хоровой музыки», общим объемом 200 часов, изучается в течение 6–8-го семестров. 6-й семестр – «История зарубежной хоровой музыки», 7-й семестр – «История русской хоровой музыки», 8-й семестр – «История современной отечественной хоровой музыки XX –
начала XXI века». Программой курса предусмотрено чтение лекций, проведение семинарских занятий. В конце 6-го семестра проводится зачет,
в конце 7 и 8-го семестров – экзамен. На зачете студенту необходимо осветить один вопрос из содержания курса и ответить на вопросы викторины.
Экзамен включает в себя:
- викторину;
- ответ на тестовое задание;
- ответ на вопросы билета.
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН КУРСА
«История хоровой музыки»
Очная форма обучения
6 семестр
История зарубежной хоровой музыки
Разделы и темы
Всего
1. Характеристика основных исторических
эпох и стилистических направлений в развитии искусства
1.1. Период раннего Средневековья и эпоха
Возрождения
1.2. Искусство барокко
1.3. Классицизм
1.4. Романтизм
4
Кол-во часов
в том числе
лекц.
сем.
СРС
2
1
-
1
2
2
2
1
1
1
-
1
1
1
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Разделы и темы
Всего
1.5.Музыкальное искусство первой половины
XX века
2. Хоровые жанры крупных форм
2.1. Месса. История развития жанра
2.2. Оратория и кантата. История развития
жанров
2.3. Хоровое творчество И. С. Баха
2.4. И. С. Бах. Месса h-moll. История создания
и особенности драматургии
2.5. Хоровое творчество В. А. Моцарта
2.6. В. А. Моцарт. Requiem. История создания
и особенности драматургии
2.7. Хоровое творчество Г. Генделя. Оратория
«Самсон»
2.8. Хоровое творчество Н. Гайдна. Оратории
«Сотворение мира» и «Времена года»
2.9. «Немецкий реквием» И. Брамса
2.10. Д. Верди. Requiem
2.11. Развитие жанра в XX веке
3. Хоровые жанры малых форм
3.1. Хоровые жанры малых форм в творчестве
композиторов раннего Средневековья и эпохи
Возрождения
3.2. Хоровое творчество О. Лассо
3.3. Хоровые жанры малых форм в творчестве
композиторов венской классической школы
3.4. Хоровые жанры малых форм в творчестве
композиторов-романтиков
3.5. Хоровое творчество Ф. Шуберта
3.6. Хоровое творчество Ф. Мендельсона
3.7. Хоровое творчество Р. Шумана
3.8. Хоровое творчество И. Брамса.
3.9. Творчество импрессионистов. К. Дебюсси. М. Равель.
3.10. Развитие жанра в XX веке
4. Место и значение хоров в операх западноевропейских композиторов
4.1. Оперно-хоровое творчество композиторов
XVII–XVIII веков
4.2. Оперно-хоровое творчество композиторов
XIX века
Всего
5
Кол-во часов
в том числе
лекц.
сем.
СРС
2
1
-
1
4
2
-
2
2
1
-
1
3
-
2
1
2
1
-
1
2
1
-
1
4
1
2
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
2
1
2
1
1
1
1
-
1
1
1
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
2
2
2
1
1
1
1
-
1
1
1
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
4
1
2
1
66
30
6
30
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
7 семестр
История русской хоровой музыки
Разделы и темы
Всего
1. Характеристика основных тенденций в развитии
русской хоровой музыки
1.1. Характеристика основных жанров в творчестве русских композиторов
2. Развитие хоровой обработки русской народной
песни
2.1. Хоровые обработки в творчестве М. Мусоргского, Н. Римского-Корсакова
2.2. Типы обработок русских народных песен
в творчестве композиторов-классиков XIX века
2.3. Развитие жанра хоровой обработки в конце
XIX – начале XX века. Творчество А. Лядова,
А. Кастальского
2.4. Хоровые обработки В. Калинникова, А. Гречанинова, П. Чеснокова
2.5. Развитие жанра хоровой обработки в 30-е годы XX века. Творчество А. Александрова, А. Новикова, А. Свешникова, В. Соколова
3. Русское богослужебное пение. Этапы развития
3.1. Жанры русской духовной музыки
3.2. Одноголосное пение Древней Руси. Виды нотации. Знаменный распев
3.3. Раннее многоголосное пение
3.4. Хоровая музыка Петровского времени. Кант
3.5. Партесный концерт
3.6. Русский хоровой концерт эпохи Просвещения.
Ведель. Дегтярев. Давыдов
3.7. Творчество Д. Бортнянского
3.8. Творчество М. Березовского
3.9. Развитие жанров русской духовной музыки
в XIX – начале XX века
3.10. Творчество С. Рахманинова. Черты стиля.
«Литургия Иоанна Златоуста», «Всенощное бдение»
6
Кол-во часов
в том числе
лекц. семин. СРС
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
2
2
1
1
1
-
1
1
1
2
-
1
1
2
2
1
1
-
1
1
2
1
-
1
2
1
-
1
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Разделы и темы
Всего
4. Оперно-хоровое творчество русских композиторов
4.1. Значение хора в первых русских операх
4.2. Оперно-хоровое творчество М. Глинки. Разбор
хоровых сцен из опер «Иван Сусанин», «Руслан и
Людмила»
4.3. Оперно-хоровое творчество А. Даргомыжского. Разбор хоровых сцен из оперы «Русалка»
4.4. Оперно-хоровое творчество П. Бородина. Разбор хоровых сцен из оперы «Князь Игорь»
4.5. Оперно-хоровое творчество М. Мусоргского.
Разбор хоровых сцен из опер «Борис Годунов»,
«Хованщина»
4.6. Оперно-хоровое творчество Н. РимскогоКорсакова
4.7. Оперно-хоровое творчество П. Чайковского.
Разбор хоровых сцен из опер «Евгений Онегин»,
«Пиковая дама»
5. Основные этапы развития светских жанров хоровой музыки в XIX – начале XX века
5.1. Хоровая миниатюра в творчестве М. Глинки,
А. Даргомыжского
5.2. Хоровая миниатюра в творчестве композиторов «могучей кучки»
5.3. Хоры a caрella в творчестве П. Чайковского
5.4. Хоры a caрella в творчестве С. Танеева
5.5. Хоровое творчество В. Калиникова
5.6. Хоровое творчество П. Чеснокова
5.7. Хоровое творчество А. Гречанинова
5.8. Хоровое творчество А. Кастальского
6. Кантатно-ораториальное творчество композиторов конца XIX – начала XX века
6.1. Кантата в творчестве С. Танеева
6.2. Кантатно-ораториальное творчество
С. Рахманинова
Всего
7
Кол-во часов
в том числе
лекц. семин. СРС
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
4
2
1
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
1
-
1
2
3
0,5
0,5
0,5
0,5
1
0,5
0,5
0,5
0,5
2
-
1
1
-
4
-
2
2
2
1
-
1
2
1
-
1
67
30
6
31
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
8 семестр
История современной отечественной хоровой музыки
XX – начала XXI века
Разделы и темы
Всего
1. Периодизация отечественной хоровой музыки
10–90-х годов XX века: основные этапы и направления развития
1.1. Введение в курс. I период: 1910–1917
1.2. II период: 1917–1945. III период: 1945–1960
1.3. IV период: 1960–2005
2. Жанровые и стилевые тенденции хоровой музыки a capеlla
2.1. Жанры малых и крупных форм
2.2. Неофольклорная волна в хоровой музыке
1960–80-х годов
2.2.1. Р. Щедрин. Маленькая кантата из оп. «Не
только любовь»
3. Эволюция жанров хоровой музыки XX века
3.1. Хоровая миниатюра и цикл хоров
3.1.1. Д. Шостакович. «Десять хоровых поэм»,
Г. Свиридов. «Пять хоров», Р. Щедрин. «Четыре
хора на стихи А.Твардовского»
3.2. Развитие современной отечественной кантаты
3.2.1. «Курские песни» Г. Свиридова
3.2.2. «Ночные облака» Г. Свиридова
3.3. Хоровой концерт на новом этапе развития
3.3.1. Фольклорный концерт «Лебедушка» В. Салманова
3.3.2. Программный концерт «Пушкинский венок»
3.4. «Жанровые гибриды» в хоровой музыке
(процесс взаимодействия жанров)
3.4.1. «Поэма памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова
3.4.2. «Патетическая оратория» Г. Свиридова
3.4.3. Оратория-поэма «Двенадцать» В. Салманова
3.4.4. Вокально-симфоническая поэма «Казнь
Степана Разина» Д. Шостаковича
3.4.5. Поэма-кантата «Песни, вырвавшиеся из ада»
А. Флярковского
3.4.6. Симфония-действо В. Гаврилина «Перезвоны»
8
Кол-во часов
в том числе
лекц. семин. СРС
2
2
2
1
1
1
-
1
1
1
1
1
-
-
4
2
-
2
1
1
-
-
2
1
-
1
5
-
3
2
4
2
2
4
2
1
1
2
-
2
1
1
2
2
1
-
1
4
2
-
2
2
1
-
1
4
2
-
2
4
4
2
2
-
2
2
4
2
-
2
2
1
-
1
2
1
-
1
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Разделы и темы
Всего
3.4.7. Литургический цикл «Песнопения и молит2
вы» Г. Свиридова
4. Хоровая музыка и современная композиторская
техника
4.1. Специфика выразительных средств в хоровой
1
музыке
4.2. Новаторские черты хорового стиля Г. Свири5
дова
Всего
67
Всего за курс
200
Кол-во часов
в том числе
лекц. семин. СРС
1
-
1
1
-
-
-
3
2
30
90
6
18
31
92
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
«История хоровой музыки»
6 семестр
История зарубежной хоровой музыки
Раздел 1. ХАРАКТЕРИСТИКА ОСНОВНЫХ
ИСТОРИЧЕСКИХ ЭПОХ И СТИЛИСТИЧЕСКИХ НАПРАВЛЕНИЙ
В РАЗВИТИИ ИСКУССТВА
Тема 1.1. Период раннего Средневековья и эпоха Возрождения
Значение курса «История хоровой музыки» в профессиональной
подготовке специалистов высшей квалификации.
Краткий обзор и общая характеристика хоровых жанров, представленных в зарубежной музыке. Музыкальное искусство Средневековья.
Жанры духовной музыки. Григорианский хорал. Ранняя месса. Средневековый мотет.
Историческое значение эпохи Возрождения. Гуманизм как определяющее мировоззрение в развитии художественной культуры Западной
Европы XIV–XVI веков. Формирование национальных музыкальных школ.
Расцвет хоровой полифонии. Многообразие жанров и форм светской музыки.
9
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 1.2. Искусство барокко
Содержание идей и стилевые особенности музыки эпохи барокко.
Новые демократические формы музыкального исполнительства. Появление новых жанров. Творчество И. С. Баха и Г. Ф. Генделя как вершина развития музыкального искусства эпохи барокко.
Тема 1.3. Классицизм
Идеи Просвещения в западноевропейской музыке второй половины
XVIII века. Венская классическая школа – одна из вершин мировой музыкальной культуры. Й. Гайдн, В. А. Моцарт, Л. ван Бетховен – представители венской школы.
Тема 1.4. Романтизм
Романтизм – важнейшее направление в западноевропейской культуре первой половины XIX века. Периодизация романтизма: ранний
(1810–20-е годы), средний (1830–40-е годы), поздний (начало 1850 – середина 90-х годов). Субъективно-лирическая природа романтизма, его психологическая направленность. Жанровая направленность творчества романтиков.
Тема 1.5. Музыкальное искусство первой половины ХХ века
Кризис романтизма на рубеже веков, появление новых направлений,
течений, школ, урбанизация художественной культуры. Противоречивое
взаимодействие новаторства и традиций. Два главных ценностных ориентира: модернизм и неоклассика.
Раздел 2. ХОРОВЫЕ ЖАНРЫ КРУПНЫХ ФОРМ
Тема 2.1. Месса. История развития жанра
Культовая музыка. Месса – высший жанр культовой музыки; строение мессы, разновидности мессы. Эволюция жанра мессы. Значение мессы
как произведения, вышедшего за рамки культовой музыки. Многообразие
приемов полифонического письма. Система музыкальных символов
(музыкально-риторических фигур) в музыке мессы. Реквием в творчестве
зарубежных композиторов ХVII–ХIХ веков.
10
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 2.2. Оратория и кантата. История развития жанров
Рождение и формирование оратории и кантаты как жанров культового музицирования. Тесная связь с образностью, формами и музыкальным
языком светских жанров (оперы, концерта). Оратория в творчестве Генделя – светское произведение концертного типа. Эволюция жанра оратории
в творчестве композиторов-романтиков. Направленность развития жанров
оратории и кантаты в XX веке. Жанровые разновидности оратории: театрализованная оратория, оратория-мистерия. Пути сближения оратории
и кантаты в XX веке.
Тема 2.3. Хоровое творчество И.С. Баха
Творчество И. С. Баха – вершина философской мысли в музыке,
высшее обобщение музыкальных тенденций эпохи господства полифонии.
Ведущее значение в творчестве композитора вокально-хоровых жанров,
тесная связь культовых жанров с музыкальным языком светских жанров.
Тема 2.4. И.С. Бах. Месса h-moll. История создания
и особенности драматургии
Месса h-moll. Причины обращения. Своеобразие драматургии ее
монументальной вокально-драматической композиции. Разбор 15–17 номеров.
Тема 2.5. Хоровое творчество В. А. Моцарта
Хоровое творчество В. А. Моцарта. Гуманизм искусства Моцарта,
гармоничное единство оптимистического и трагедийного начал в его мировосприятии. Месса с-moll.
Тема 2.6. В. А. Моцарт. Requiem.
История создания и особенности драматургии
«Requiem» – глубочайшее по мысли новаторское произведение,
углубление психологического начала. История создания. Редакторы
«Requiem». Особенности драматургии. Признаки симфонизма – контраст,
монотематизм и монументальность. Разбор номеров 1, 2, 6, 7.
11
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 2.7. Хоровое творчество Г. Генделя. Оратория «Самсон»
Своеобразие творческого облика Г. Ф. Генделя. Оратория – ведущий
жанр творчества композитора. Причины обращения к жанру оратории.
Преобразование жанра, создание монументальных вокально-оркестровых
светских произведений концертного типа. Особенности музыкального стиля. Особенности хорового стиля Генделя. Оратория «Самсон». Разбор хора
филистимлян (№ 72).
Тема 2.8. Хоровое творчество Н. Гайдна.
Оратории «Сотворение мира» и «Времена года»
Й. Гайдн – основоположник классического симфонизма. Хоровые
жанры в творчестве Гайдна. Близость музыкального языка к народной
песне.
Оратории «Сотворение мира» и «Времена года» – продолжение
лирико-эпических традиций Генделя. Разбор отдельных фрагментов ораторий.
Тема 2.9. «Немецкий реквием» И. Брамса
Творчество И. Брамса. «Немецкий реквием» – одна из первых заупокойных месс на слова Священного Писания в переводе Лютера. Идея смирения человека перед смертью. Лиризм и эпическая мощь – ведущие образные сферы «Реквиема».
Тема 2.10. Д. Верди. Requiem
Творчество Д. Верди. «Реквием». История создания. Основная тема –
человек и Вселенная, смерть человека и бессмертие его мысли. Разбор отдельных номеров «Реквиема». Связь музыки с другими произведениями
Верди.
Раздел 3. ХОРОВАЯ МУЗЫКА МАЛЫХ ФОРМ
Тема 3.1. Хоровые жанры малых форм в творчестве композиторов
раннего Средневековья и эпохи Возрождения
Хоровые жанры эпохи Средневековья. Жанры духовной музыки.
Формирование григорианского хорала – интонационной и композицион12
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ной основы культовых жанров Средневековья. Средневековый мотет,
его эволюция.
Хоровые жанры эпохи Возрождения. Специфика развития музыкальной культуры. Многообразие жанров и форм светской музыки: фротолла, виланелла, шансон и т. д., блестящий взлет мадригала. Композиционная свобода, внимание к слову (хроматическая мадригала), появление
драматических тенденций (в драматической мадригале), предвещающих
рождение оперы.
Тема 3.2. Хоровое творчество О. Лассо
Хоровое творчество О. Лассо. Хоровая полифония Высокого Возрождения достигла в его музыке наивысшего расцвета. Орландо Лассо –
автор более 2000 произведений. Он использовал все существовавшие
в его время светские (мадригалы, вилланеллы) и духовные (мессы, мотеты,
псалмы) жанры. В большинстве сочинений Лассо обращался к народной
песенности. Разбор «Матона», «Эхо», «Мой муженек».
Тема 3.3. Хоровые жанры малых форм в творчестве композиторов
венской классической школы
Хоровая музыка в творчестве композиторов венской классической
школы, тесная связь их с народной и бытовой музыкой. Отсутствие в произведениях полифонии, весьма простая фактура, ясность формы, несложный гармонический язык. Разбор хоров: В. А. Моцарт «Летний вечер»,
Л. ван Бетховен «Весенний призыв».
Тема 3.4. Хоровые жанры малых форм
в творчестве композиторов-романтиков
Хоровая музыка в творчестве композиторов-романтиков. Жанровая
направленность. Специфика музыкального языка романтиков. Возрождение традиции хорового пения а сареllа. Формирование любительских хоровых обществ в Австрии и Германии. Основные тенденции развития жанра хоровой миниатюры XIX века. Хоровое творчество Ф. Шуберта,
Ф. Мендельсона, Р. Шумана. Песенная основа мелодического языка, ясность и выразительность гармонии, тесная взаимосвязь литературного текста с музыкальной формой произведений а сареllа.
13
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 3.5. Хоровое творчество Ф. Шуберта
Хоровое творчество Ф. Шуберта. Центральное место песни в творчестве композитора. Своеобразие его творчества составляет преобладание
лирического начала. Шуберт – преобразователь вокально-лирических жанров. Разбор хоров «Любовь», «Ночь».
Тема 3.6. Хоровое творчество Ф. Мендельсона
Хоровое творчество Ф. Мендельсона – мастера хоровой миниатюры.
Правдивость, искренность, простодушие художественных образов хоров.
Их лаконизм. Разбор хоров «Лес», «Как иней ночкой весенней пал».
Тема 3.7. Хоровое творчество Р. Шумана
Хоровое творчество Р. Шумана. Тяготение композитора к психологизму. Стремление к точному воплощению оттенков поэтического образа,
богатство выразительных элементов музыкального языка. Беспокойный
бунтарский дух его творчества. Разбор хоров «На Боденском озере»,
«Ночная тишина».
Тема 3.8. Хоровое творчество И. Брамса
Хоровое творчество И. Брамса. Основа хоровых произведений –
народная песня и старинная музыка.
Тема 3.9. Творчество импрессионистов. К. Дебюсси, М. Равель
Импрессионизм – впечатление. Яркие представители импрессионизма в музыке – К. Дебюсси, М. Равель.
К. Дебюсси – единственный «классик» импрессионизма в музыке.
Подобно художникам-импрессионистам, он выступает ярчайшим новатором в области музыкально-выразительных средств.
М. Равель. Главная особенность его стиля – сочетание импрессионистской образности и одновременно – классического стиля, стройности
формы, ясности и рельефности тематизма, точности и строгости рисунка.
Разбор цикла «Три песни».
14
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 3.10. Развитие жанра в XX веке
Значение хоровых миниатюр в творчестве зарубежных композиторов XX века. Продолжение и развитие национальных традиций в музыке
Ф. Пуленка, Б. Барток, К. Орфа. Новации гармонического и мелодического
стилей и воплощение их в хорах малых форм.
Раздел 4. МЕСТО И ЗНАЧЕНИЕ ХОРОВ В ОПЕРАХ
ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКИХ КОМПОЗИТОРОВ
Тема 4.1. Оперно-хоровое творчество композиторов XVII–XVIII веков
Возникновение оперы – выдающееся достижение музыкальной культуры рубежа XVI–XVII веков.
Опера – музыкально-драматическое произведение, основанное на
синтезе музыки, слова, сценического действия. Идея возрождения древнегреческой трагедии: опора на мифологические сюжеты, речитативный
стиль, сквозная композиция, традиции использования хора.
Первые оперы «Дафна», «Эвредика» Я. Пери. Хоровые номера
в опере «Эвредика».
Венецианская оперная школа – центр развития жанра в середине
XVII века. Творчество К. Монтеверди, величайшего музыканта-драматурга. Обогащение и усложнение музыкального языка в хоровых номерах.
Неаполитанская школа – вершина итальянской оперы конца XVII века. А. Скарлатти. Опера – seria. Закрепление новых оперных форм. Снижение значения хора в операх.
Французская лирическая трагедия (Ш. Б. Люли). Опера на традиции
классиков драматического театра. Структура оперы, роль хора и балета.
Английская опера, ее основоположник Г. Перселл. Новаторские черты оперы «Дидона и Эней». Роль хора в опере «Дидона и Эней» («мадригальная опера»).
Пути развития итальянской оперы конца XVII – первой половины
XVIII века: от музыкальной формы к «концерту в костюмах». Кризис оперы-seria. Итальянская опера-buff как отражение реалистичных запросов
демократических слоев населения. Французская комическая опера как воплощение передовых художественных тенденций эпохи Просвещения.
Снижение роли хора в комической опере.
15
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Оперная реформа Х. В. Глюка. Воплощение принципов реформы
в опере «Орфей и Эвредика». Влияние музыки Глюка, создателя оперного
искусства мирового значения, на последующее развитие европейской
оперы.
Новаторство В. А. Моцарта в оперной драматургии. Хоры в опере
Моцарта «Идоменей».
Тема 4.2. Оперно-хоровое творчество композиторов XIX века
К. М. Вебер – создатель национальной немецкой романтической
оперы.
Оперное творчество Р. Вагнера – утверждение романтического
искусства второй половины XIX века, ставшего явлением мирового масштаба.
Французская лирическая опера. Воплощение типических черт жанра
лирической оперы в «Фаусте» Ш. Гуно.
Рождение жанра реалистической оперы. Принципы оперной драматургии жанра.
Место и значение хоров в операх XIX века.
7 семестр
История русской хоровой музыки
Раздел 1. ХАРАКТЕРИСТИКА ОСНОВНЫХ ТЕНДЕНЦИЙ
В РАЗВИТИИ РУССКОЙ ХОРОВОЙ МУЗЫКИ
Тема 1.1. Характеристика основных жанров
в творчестве русских композиторов
Исторический аспект. Характеристика основных жанров в творчестве русских композиторов. (Обработка народных песен, жанры русской духовной музыки, оперные хоры, хоровая миниатюра, кантатно-ораториальные жанры). Русская народная песня в хоровой обработке.
Раздел 2. РАЗВИТИЕ ХОРОВОЙ ОБРАБОТКИ
РУССКОЙ НАРОДНОЙ ПЕСНИ
Русское народно-песенное творчество – основа становления и развития всей музыкальной культуры России.
16
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Взаимосвязь отечественной хоровой музыки и русской народной песенности. Жанровое разнообразие народного песенного творчества.
Первые сборники русских народных песен Рупина, Кашина, Зайцова,
Воротникова. Их роль и значение в изучении многоголосной природы русского народного пения, в формировании национальных черт жанра обработок русских народных песен.
Хоровые обработки народных песен в спектаклях и первых комических операх.
Тема 2.1. Хоровые обработки в творчестве
М. Мусоргского, Н. Римского-Корсакова
Хоровые обработки Мусоргского, Римского-Корсакова. Их основные
характерные особенности: тщательный отбор лучших образцов народнопесенного творчества; глубокое проникновение в сущность русского музыкального фольклора, стремление сохранить его специфические особенности; использование музыкально-выразительных средств, соответствующих характеру мелодии – основы русского народно-песенного творчества.
М. П. Мусоргский. Основной прием обработок для мужского состава – гармоническое многоголосие с элементами подголосочности, близость
ладовым особенностям русских народных песен, широкое использование
солирующих голосов.
Н. А. Римский-Корсаков. Разнообразие хоровых составов в обработках русских народных песен. Характерные особенности обработок: бережное отношение к самобытности и своеобразию русских народных песен,
использование различных приемов хоровых обработок.
Тема 2.2. Типы обработок русских народных песен в творчестве
композиторов-классиков XIX века
Сохранение своеобразия многоголосного народного пения – главный
принцип хоровых обработок композиторов-классиков. Различные типы
обработок русских народных песен: 1. Гармонизация мелодии. 2. Полифонические приемы: а) классическая полифония: имитация, канон, контрастная полифония; б) народно-подголосочная полифония. 3. Смешанный тип.
4. Свободная обработка.
Тема 2.3. Развитие жанра хоровой обработки в конце XIX –
начале XX века. Творчество А. Лядова, А. Кастальского
Объективные условия, способствовавшие развитию жанра хоровой
обработки в творчестве композиторов конца XIX – начала XX века. Пробуждение интереса к народно-песенному творчеству.
17
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Хоровые обработки русских народных песен как самостоятельный
жанр творчества А. К. Лядова. Продолжение традиций, заложенных Мусоргским и Римским-Корсаковым. Камерный характер обработок Лядова.
Характерные черты лядовских обработок: законченность и изящество музыкального языка, строгость и классичность голосоведения, стремление к
тематическому единству, большое разнообразие ладовых структур.
Народная песня в творчестве А. Кастальского. Огромное значение
его деятельности для изучения и пропаганды народно-песенного искусства. Тематические циклы хоровых обработок.
Тема 2.4. Хоровые обработки В. Калинникова,
А. Гречанинова, П. Чеснокова
Хоровые обработки В. Калинникова, А. Гречанинова, П. Чеснокова.
Главные принципы хоровых обработок – продолжение классических традиций, разнообразие хоровой фактуры, тональное развитие.
Тема 2.5. Развитие жанра хоровой обработки в 30-е годы XX века.
Творчество А. Алексадрова, А. Новикова, А. Свешникова, В. Соколова
Условия, способствовавшие развитию жанра хоровой обработки в
советскую эпоху. Популяризация народной песни в 30-е годы XX столетия. Преемственность классических традиций и применение достижений
современного музыкального языка. Стилевые особенности хоровых обработок композиторов советского периода: усложнение формы, разнообразие
приемов хорового письма, обогащение гармонического языка и ладотонального развития.
А. В. Александров. Важнейшая черта обработок – высокая культура
письма, рассчитанная на подготовленные исполнительские коллективы.
Использование приемов хорового изложения, сочетающих народнопесенное и профессиональное начала (имитационная полифония в соединении с вариационностью и подголосочностью).
А. Г. Новиков. Использование многообразных приемов хоровых обработок в различных жанрах русского народно-песенного творчества.
А. В. Свешников. Обращение к разнообразным жанрам народнопесенного творчества, гармоническое изложение, диатоничность хоровых
партий, применение звукоизобразительных приемов.
18
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В. Г. Соколов. Обращение к старинной крестьянской протяжной песне, сохранение своеобразия русской народной песни. Большое внимание
к вокальной стороне.
Раздел 3. РУССКОЕ БОГОСЛУЖЕБНОЕ ПЕНИЕ.
ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ
Тема 3.1. Жанры русской духовной музыки
Литургия. Виды литургии. Основные литургические песнопения.
Всенощное бдение. Духовный концерт.
Тема 3.2. Одноголосное пение Древней Руси.
Виды нотации. Знаменный распев
Истоки древнерусского богослужебного пения. Эволюция церковной
музыки от декламации к пению. Осмогласие как ладово-мелодическая система византийского и древнерусского пения.
Особенности византийского церковного пения, которые получила
Русь после Крещения:
1. Установившийся текстовый материал для всех служб годового
цикла в переводе на славянский язык.
2. Осмогласные напевы в крюковом изложении в богослужебных
книгах.
3. Установившиеся способы и виды церковного пения.
4. Строго вокальный характер пения и его чисто мелодическая природа.
Постепенное обогащение церковного пения интонациями русского
народно-песенного музыкального языка: отсутствие строгой метрической
организации; образование попевок как от опорных, так и от неопорных тонов, вариантное развитие. Знаменный распев как основа церковных песнопений XI–XVII веков. Некоторые особенности других видов распевов: путевого, киевского, болгарского, греческого. Московская и Новгородская
певческие школы. Распевщики Василий и Савва Роговы, Федор Крестьянин, Иван Нос, Стефан Голыш, Маркел Безбородый, Опекалов.
Некоторые особенности исполнения церковных песнопений:
1. Разумное исполнение текста – понимание его содержания, правильные грамматические и логические ударения.
2. Мелодия, подчиненная канонам церковного пения.
3. Умение владеть голосом.
19
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 3.3. Раннее многоголосное пение
Возникновение многоголосия в богослужебном пении. Виды многоголосия:
1. Строчное пение. Развитие по принципу ленточного многоголосия – мелодическая основа, стремление голосов к самостоятельности,
параллельное движение.
2. Демественное многоголосие. Сочетание знаменного и демественного распевов. Свободное использование диссонансов.
Литургия как центральное богослужение православной церкви. История возникновения литургии, кристаллизация ее в современном виде.
Тема 3.4. Хоровая музыка Петровского времени (кант)
Новый стиль русской многоголосной музыки – партесное пение. Отличительные черты русского партесного пения: отсутствие инструментального сопровождения, начало пения с унисона с последующим разделением голосов, подвижная басовая партия. Стремление к явно выраженной
тональной устойчивости, более равномерный ритм, отказ от широких распевов, выделение опорных тонов в звукоряде.
Распространение бытового музицирования. Псальмы и канты. Характерные особенности жанра: трехголосное изложение (два голоса, движущиеся параллельными терциями, и функциональный бас); сплав русских
и украинских народно-песенных интонаций, польской мелодики и отчасти
знаменного распева. Жанровое разнообразие светских кантов – панегирические, виватные, любовно-лирические и пр.
Тема 3.5. Партесный концерт
Предпочтение – русским приемам полифонического письма – «втора» и подголоски. Распространение партесного пения.
Партесный концерт, его эволюция и значение, авторы.
«Мусикийская грамота» Николая Дилецкого. Новый взгляд на музыку как на самостоятельную эстетическую ценность. Система сочинения
хоровых произведений на основе русских традиций хорового пения.
Тема 3.6. Русский хоровой концерт эпохи Просвещения.
Ведель. Дегтярев. Давыдов
Специфика русских духовных концертов второй половины
ХVIII столетия – влияние итальянской школы, сочетание ариозности и
20
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
обильной мелизматики, движение мелодии по звукам аккордов. Краткая
характеристика духовных концертов Веделя, Дегтярева, Давыдова.
Тема 3.7. Творчество Д. Бортнянского
Характеристика духовных сочинений конца ХVIII – начала ХIХ века – отказ от музыкальных традиций итальянской школы, доминирование
содержательной стороны над чисто музыкальными средствами выразительности и др. Концерты Д. Бортнянского как вершина развития жанра.
Черты стиля композитора и особенности хорового письма. Сходство структуры концерта с сонатно-симфоническим циклом. Разбор концерта № 32.
Тема 3.8. Творчество М. Березовского
М. Березовский. Особенности музыкального языка и черты стиля
композитора осмысленное взаимодействие слова и музыки, полифонические принципы развития, самобытность и самостоятельность. Характеристика концерта №18 «Не отвержи мене во время старости».
Тема 3.9. Развитие жанров русской духовной музыки
в XIX – начале XX века
Петербургская школа. Московская школа. Идейный замысел композиторов нового направления. Творчество и научная деятельность С. Смоленского. Жанры русской духовной музыки в творчестве композиторов
нового направления.
Тема 3.10. Творчество С. Рахманинова. Черты стиля.
«Литургия Иоанна Златоуста», «Всенощное бдение»
Значение хоровых жанров в творчестве С. В. Рахманинова. Многообразие хорового наследия композитора: духовные произведения, кантатно-ораториальные жанры и пр.
Симфоническое дарование Рахманинова – монументальность форм,
широта развития. Черты хорового стиля композитора: монументальные
формы, построенные из небольших тематических ячеек; полифоничность
21
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
музыкального материала – связный, непрерывно льющийся звуковой поток, насыщенный мелодически развитыми голосами; родство с народнопесенной культурой – мелодическая распевность с подголосочным складом изложения, свободным включением и выключением голосов; влияние
импрессионистов – красочность; стройность формы и продуманность деталей.
Новаторство и связь с древнерусской традицией в духовных сочинениях композитора. Характеристика «Литургии Иоанна Златоуста» и «Всенощного бдения». Наиболее полное выражение рахманиновского искусства вокальной полифонии.
Симфоническая поэма «Колокола». История возникновения. Анализ
произведения. Значение произведения.
Раздел 4. ОПЕРНО-ХОРОВОЕ ТВОРЧЕСТВО
РУССКИХ КОМПОЗИТОРОВ
Тема 4.1. Значение хора в первых русских операх
Значение оперно-хорового творчества композиторов доглинкинского
периода в становлении и развитии русской хоровой музыки.
Формирование русской национальной композиторской школы
в XVIII веке. Роль народной песни в становлении русской национальной
школы. Профессиональное освоение народных традиций и включение их
в общее русло европейской культуры.
Жанровость как характерная черта оперно-хоровой музыки XVIII века.
Влияние различных музыкальных направлений: русское барокко
(партесный стиль), эстетические принципы сентиментализма (стремление
к душевной теплоте, открытости), закономерности классицизма (функциональная гармония, классическая структура и форма).
Значение хоровых сцен в операх. Важнейшая драматическая основа –
традиционные народные обряды и игры (свадьба, весенние хороводы, святочные игры и гаданья).
Характеристика хоровых сцен в операх Пашкевича, Фомина. Хор –
бытовой фон действия.
Оперно-хоровое творчество А. Алябьева и А. Верстовского. Развернутые ансамблево-хоровые сцены в кульминациях. Жанровое разнообразие оперных хоров.
22
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 4.2. Оперно-хоровое творчество М. Глинки. Разбор хоровых сцен
из опер «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила»
М. И. Глинка – родоначальник ручкой классической музыки. Жанры
хорового творчества: хоры из опер, хоры а капелла, хоровые произведения
с сопровождением. Основные принципы его творчества – неразрывная
связь с национальной художественной традицией, патриотическая направленность, реализм. Хор – основной выразитель идейного содержания глинкинских опер. Разнообразие составов оперных хоров. Основные черты его
хорового стиля: распевность, ладовая переменность, диатоника, приемы
народной полифонии, несимметричный размер. Оперно-хоровое творчество Глинки – основа последующего развития русской классической опернохоровой литературы. Разбор хоровых сцен из опер «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила».
Тема 4.3. Оперно-хоровое творчество А. Даргомыжского.
Разбор хоровых сцен из оперы «Русалка»
Национальная самобытность творческого наследия А. С. Даргомыжского. Жанры хорового творчества А. С.Даргомыжского: оперно-хоровые
произведения, хоры без сопровождения, кантаты.
Роль хора в драматургии оперы «Русалка», его исполнительские
задачи. Связь хоровых сцен с народно-песенным творчеством. Использование подлинных народных мелодий – крестьянская песня, городской
романс. Поиски новых средств музыкальной выразительности – мелодический речитатив, слияние речевой и музыкальной интонаций.
Тема 4.4. Оперно-хоровое творчество П. Бородина.
Разбор хоровых сцен из оперы «Князь Игорь»
«Князь Игорь» А. П. Бородина – выдающееся явление эпической
оперной драматургии. Роль хора в опере, народно-эпический характер хоровых сцен. Преемственность традиций М. И. Глинки в оперно-хоровом
жанре: патриотическая тематика, эпичность и монументальность массовых
хоровых сцен, создание мелодических линий хоровых партий на основе
попевок и интонационных оборотов без прямого цитирования народного
фольклора, сопоставление интонаций русского и восточного народнопесенного творчества. Мелодия хоровых партий – основное средство музыкальной выразительности.
23
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 4.5. Оперно-хоровое творчество М. Мусоргского.
Разбор хоровых сцен из опер «Борис Годунов», «Хованщина»
М. П. Мусоргский – великий новатор музыкального искусства, яркий
выразитель демократических идей в музыке.
Неразрывная связь хорового творчества Мусоргского с народнопесенной хоровой культурой. Жанровое разнообразие хорового наследия
Мусоргского: обработки русских народных песен, оперно-хоровое творчество, произведения для хора с оркестром.
Особое значение хора в операх: главное действующее лицо, воплощение народной силы, влияющей на исторические события. Многоплановость образов различных слоев народа – городского простонародья,
мятежного крестьянства, раскольников, бояр. Использование подлинных
крестьянских песен, народно-песенных интонаций. Создание хорового
речитатива и диалога в оперных сценах.
Значение творчества М. П. Мусоргского в развитии оперно-хорового
жанра русской хоровой литературы.
Тема 4.6. Оперно-хоровое творчество Н. Римского-Корсакова
Жанры хорового творчества: обработки русских народных песен,
произведения для хора без сопровождения, кантаты, оперно-хоровое
творчество. Музыкально-просветительская и педагогическая деятельность
Н. А. Римского-Корсакова и ее значение в истории хоровой культуры
России.
Н. А. Римский-Корсаков – продолжатель традиции М. И. Глинки в
оперно-хоровом жанре, создатель собственного стиля хорового письма на
основе глубокого проникновения в песенную культуру русского народа.
Роль народной песни в оперно-хоровых произведениях композитора. Хор в
операх Н. А. Римского-Корсакова – выразитель реалистических, фантастических образов русского музыкально-поэтического фольклора. Характерная особенность оперно-хорового творчества Н. А. Римского-Корсакова –
многообразие составов и видов хора, широкий охват вокально-тембровых
красок. Разбор хоровых сцен из опер «Снегурочка», «Садко», «Царская невеста».
24
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 4.7. Оперно-хоровое творчество П. И. Чайковского.
Разбор хоровых сцен из опер «Евгений Онегин», «Пиковая дама»
Основные жанры хорового творчества П. И.Чайковского: опернохоровой, хоры без сопровождения, кантаты. П. И.Чайковский – создатель
оригинального стиля, отличительной чертой которого является тонкий
психологизм в раскрытии духовного мира человека, решение нравственнофилософских задач. Роль хора в операх П. И. Чайковского. Творческое
переосмысление песенно-хоровой культуры русского и украинского народов, а также лучших достижений мирового музыкального искусства –
основа оперно-хорового творчества П. И. Чайковского. Характерные черты
оперных хоров – развитое многоголосие, преобладание гомофонногармонического начала, тембровое разнообразие, красочность. Плотность
хоровой фактуры. Разбор хоровых сцен из опер «Евгений Онегин», «Пиковая дама».
Раздел 5. ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ СВЕТСКИХ ЖАНРОВ
ХОРОВОЙ МУЗЫКИ В XIX – НАЧАЛЕ XX ВЕКА
Тема 5.1. Хоровая миниатюра в творчестве М. Глинки,
А. Даргомыжского
Хоры а capella в творчестве М. Глинки. Характеристика сочинения
«Москва»: патриотическая тематика, гимнообразный характер звучания,
плавное голосоведение, широта мелодического рисунка. Цикл «Петербургские серенады» А. С. Даргомыжского – ранний образец вокально-хорового
ансамбля, нового светского жанра в России второй половины XIX века.
Тема 5.2. Хоровая миниатюра в творчестве
композиторов «могучей кучки»
Переложение романсов. Творчество Ц. Кюи.
Тема 5.3. Хоры a caрella в творчестве П. Чайковского
Хоры без сопровождения. Многообразие музыкально-поэтических
образов в произведениях для хора а capellа: духовный мир человека, картины природы, тяжелая доля русской женщины. Интонационные и метроритмические истоки хоров П. И.Чайковского – крестьянская песня и го25
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
родской романс. Особенности хорового письма композитора: яркая мелодическая линия, ясность гармонического языка, разнообразие хоровых составов, сочетание гармонического и полифонического склада.
Тема 5.4. Хоры a caрella в творчестве С. Танеева
Расцвет хоровой культуры России в конце XIX – начале XX века.
Значение хоровых сочинений в творческом наследии С. И.Танеева.
Танеев как мастер полифонического письма.
Характерные особенности ранних хоров а capellа: простота формы,
прозрачность хоровой фактуры, гомофонно-гармонический склад.
Вершина творчества Танеева в жанре хоров а capellа – «Двенадцать
хоров для смешанных голосов» ор. 27 на слова Я. Полонского и «Шестнадцать хоров для мужских голосов» ор. 35 на слова К. Бальмонта. Основное
средство воплощения образного содержания поэтического текста – монументальность формы, полифонические приемы развития.
Темы 5.5–5.8. Хоровое творчество В. Калинникова, П. Чеснокова,
А. Гречанинова, А. Кастальского
Основные черты в творчестве композиторов нового направления –
Московской школы. В. Калинников – родоначальник хорового романса.
Разбор хоровых произведений.
В стилистике Вик. Калинникова отчетливо проступают две основные
тенденции: мелодическая и эпическая. Близость мелодики хоров Вик. Калинникова к городской, иногда крестьянской песне.
Претворение интонационно-мелодических и ладовых элементов
народного музыкального языка, фактуры многоголосного народного пения
с присущими ему приемами голосоведения, импровизационностью и свободой развития в творчестве А. Кастальского.
Главная особенность хорового стиля П. Чеснокова – сочетание
стихии вокальности и принципов инструментального письма.
Черты концертной нарядности в светском хоровом творчестве
А. Гречанинова. Большинство его светских хоров отличаются мелодичностью, красивой гармонизацией, яркой образностью, умелым использованием хоровых красок, вокальным удобством.
26
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Раздел 6. КАНТАТНО-ОРАТОРИАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО
КОМПОЗИТОРОВ КОНЦА XIX – НАЧАЛА XX ВЕКА
Тема 6.1. Кантата в творчестве С. Танеева
Кантата в творчестве С. И. Танеева. Классические образцы русской
кантаты – «Иоанн Дамаскин» и «По прочтении псалма».
Тема 6.2. Кантатно-ораториальное творчество С. Рахманинова
Симфоническое дарование Рахманинова – монументальность форм,
широта развития. Черты хорового стиля композитора: монументальные
формы, построенные из небольших тематических ячеек; полифоничность
музыкального материала – связный, непрерывно льющийся звуковой поток, насыщенный мелодически развитыми голосами; родство с народнопесенной культурой – мелодическая распевность с подголосочным складом изложения, свободным включением и выключением голосов; влияние
импрессионистов – красочность; стройность формы и продуманность
деталей.
Кантата «Весна», симфоническая поэма «Колокола». История возникновения. Анализ произведений. Значение произведений.
8 семестр
История современной отечественной хоровой музыки
ХХ – начала XXI века
Раздел 1. ПЕРИОДИЗАЦИЯ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ
ХОРОВОЙ МУЗЫКИ 10–90-х ГОДОВ XX ВЕКА:
ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ И НАПРАВЛЕНИЯ РАЗВИТИЯ
Тема 1.1 Введение в курс. I период: 1910–1917 годы
Две вершины блестящего расцвета русского хорового творчества
на дореволюционном этапе:
- хоровое барокко в творчестве В. Титова, Н. Калашникова, Н. Бавыкина (партесный концерт конца XVII – начала XVIII века);
- творчество композиторов Московской школы в области духовной
музыки конца XIX – начала XX века (литургии, всенощные, духовные
концерты и пр.).
27
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1910–1917 годы как кульминационная точка расцвета и обновления
хорового творчества в период второго исторического взлета русского
хорового искусства. Небывалый расцвет исполнительской культуры русских хоровых коллективов, их высокое техническое мастерство, богатство
тембровых красок и огромные динамические возможности вследствие
больших составов.
Движение за хоровые концерты духовной музыки, их легализация и
общественное признание. Начало XX века – расцвет исследовательской
мысли в области славянской медиевистики. Фундаментальные работы
С. В. Смоленского, А. В. Преображенского, В. М. Металлова по истории,
теории и системе записи русского певческого искусства. Всероссийский
съезд регентов 1908 года. Регентско-учительские курсы 1910–1914 годов;
журнал «Регентское дело» (с 1909 года).
Хоровое творчество маститых композиторов предреволюционной
поры: А. Кастальского, А. Архангельского, П. Чеснокова, Вик. Калинникова, М. Ипполитова-Иванова. Особая роль творчества С. Танеева и С. Рахманинова. Цикл «Двенадцать хоров a capella для смешанного хора» ор. 27
(1909), – признанная вершина хорового письма С. Танеева, высшее достижение классической русской светской хоровой культуры.
«Страстная седмица» А. Гречанинова (1912), крупный духовный хоровой цикл «Вечная память» А. Кастальского (1917) и «Всенощное бдение» С. Рахманинова (1915) – самые монументальные, как бы итоговые
полотна в сфере церковно-хоровых жанров начала века. Стремление композиторов Московской школы хоровой духовной музыки обновить хоровой жанр посредством углубления в этой области фольклорного начала.
Пышный расцвет и гегемония русского вокально-хорового творчества среди музыкальных жанров как главная особенность первого периода
отечественной хоровой музыки рассматриваемого этапа.
Тема 1.2. II период: 1917–1945. III период: 1945–1960 годы
Постреволюционный период – трагический момент в истории развития русской хоровой музыки.
Главные особенности 1920-х годов: отказ от классических традиций
русских и зарубежных композиторов, резкое прерывание стилистической
линии развития духовной музыки, экспериментаторство и агитационность
в творчестве.
28
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Значительность роли корифеев русской хоровой музыки начала
XX века в осуществлении исторической преемственности путей развития
хорового творчества после 1917 года (С. Рахманинов, А. Гречанинов,
П. Чесноков). Роль А. Кастальского, А. Егорова, С. Василенко, А. Александрова и других композиторов и историков музыкального искусства
в идеологической перестройке хорового искусства 1920-х годов.
Острые проблемы репертуара всех хоровых коллективов страны
вследствие невостребованности хоровой лирики и отказа от жанров духовной музыки. Исторические предпосылки зарождения нового жанра
ХХ столетия – советской, массовой песни. Ее интонационные истоки,
хоровая природа, форма и содержание; фольклорная и авторская массовые
песни.
Небывалый размах самодеятельного хорового движения в стране
в 1920-е годы. Просветительская деятельность народных консерваторий,
музыкальных студий, кружков для обучения рабочих и солдат.
Догматическая деятельность РАПМ – Российской ассоциации пролетарских музыкантов (1923–1932). Насаждение упрощенчества, непрофессионализма, сужение жанрового профиля искусства до массовой песни.
Негативное отношение членов РАПМ и проколл – производственного коллектива студентов-композиторов Московской консерватории (1929–1932)
к личной и любовной лирике; гонения на джаз и жанры легкой музыки.
Появление в 1930-е годы первых классических образцов советской
массовой песни в творчестве Д. Шостаковича («Песня о встречном»
(1932)) и И. Дунаевского («Марш веселых ребят» (1934)).
Переход от экспериментаторства 1920-х годов к традиционности
30-х. Восстановление в правах музыкального классического наследия, возвращение к каноническим формам – опере, кантате, оратории.
Возникновение в 1930-е годы огромного количества оптимистичной
музыки как результат «проповеди бодрости и оптимизма» в мрачный
период культа личности Сталина.
Требование песенности в эстетике 1930-х годов – один из главных
диктатов времени, необходимое условие демократизации жанров. Песня
как интонационный словарь эпохи. Влияние советской массовой песни на
крупные музыкальные формы – оперу, кантату, ораторию, симфонию.
Опора лучших песен этого периода на традиции предыдущего десятилетия; поворот к лирике.
29
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Потребность в песнях о любви, труде, мирной жизни. Развитие гражданской песни в новом направлении (соединение маршевости и лирики).
Творцы новой хоровой песенности: Д. Шостакович, И. Дунаевский,
В. 3ахаров, М. Блантер, Дм. и Дан. Покрасс, А. Александров и др.
Музыка в кинематографе 1930-х годов. Песенный талант И. Дунаевского и кинематограф. Огромный интерес эпохи к историческим произведениям в канун Великой Отечественной войны, приведший к рождению
кантатно-ораториальной классики: «Александр Невский» С. Прокофьева и
«На поле Куликовом» Ю. Шапорина. Затяжное снижение интереса советских композиторов к хоровой музыке a capella после революции 1917 года.
Итоги периода: почти полное отсутствие жанров духовной музыки и
светской хоровой лирики. Зарождение, становление и бурный расцвет
жанра советской массовой песни. Появление в конце двадцатилетнего периода первых значительных советских кантат и ораторий.
Особая роль массовых песен в годы Великой Отечественной войны.
Песня А. Александрова «Священная война» как музыкальная эмблема того
времени. Героические, походные, лирические и шуточные жанры массовых хоровых песен в творчестве В. Соловьева-Седого, А. Новикова,
М. Блантера, А. Александрова, В. Захарова.
Послевоенные трудности в области хорового искусства: уход
из жизни плеяды выдающихся дирижеров и композиторов, нехватка квалифицированных кадров, материальные трудности, низкая профессиональная подготовка певцов.
Постепенный рост самодеятельности в конце 1950-х годов, активная
пропаганда хорового искусства Всероссийским хоровым обществом, учреждение ежегодных «Праздников песни». Послевоенный период – дальнейший расцвет советской хоровой песни, несущей массовый энтузиазм и
заряд социального оптимизма.
Композиторы, внесшие вклад в развитие хоровой музыки a capella
в послевоенный период: М. Коваль, В. Шебалин, А. Егоров. Появление
в 1950-е годы первых опусов молодых композиторов: Р. Щедрина,
А. Флярковского, Р. Бойко. Вершинные достижения периода, связанные
с именами Д. Шостаковича («Десять хоровых поэм»), Г. Свиридова («Пять
хоров a capella») и В. Шебалина («Шесть хоров на стихи М. Танка»).
30
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Выход из кризиса вокально-симфонических жанров в 1950-е годы.
Значительные достижения в этой области в творчестве Г. Свиридова –
«Поэма памяти Сергея Есенина» (1955) и «Патетическая оратория» (1959),
а также В. Салманова – оратория-поэма «Двенадцать» (1957).
Тема 1.3. IV период: 1960–2005 годы
1960–2005 годы – наиболее значительный и яркий период в истории
советского профессионального хорового творчества.
Оживление творческой и концертной деятельности в 1960-е годы
в результате ликвидации «железного занавеса». Возобновление творческих
контактов с европейской музыкой. Начало интенсивного обновления
средств выразительности, использование ряда новейших западных техник – алеаторики и, особенно, сонористики.
Зарождение в 1960-е годы «новой фольклорной волны» и дальнейший ее расцвет в 1970-е годы. Осмысление фольклора современными
музыкантами как системы выразительных средств, как «школы мышления», соединение его с контрастными композиторскими техниками музыки
XX века. Особое значение методов работы с фольклором И. Стравинского.
Интенсивное развитие хоровой музыки в 1970-е годы, ее стилевая и внутрижанровая модернизация. Ключевая черта культуры этого периода – синтез, в том числе стилевой, национальный, интернациональный: осознание
древних слоев культуры, соединение фольклора с новейшими техниками
письма. Наивысшая ступень многопланового синтеза – жанр хорового
концерта, соединение в нем светских и духовых черт, вокального и инструментального, концертного и театрального исполнительства.
Неоромантическая волна в советской музыке 1960–80-х годов. Основные темы хорового творчества: человек и история, смысл человеческой
жизни, проблемы социального зла, показ творчески одаренных личностей
(«Поэтория» Р. Щедрина, «Романсеро о любви и смерти» К. Сидельникова,
«Пушкинский венок» Г. Свиридова, «Перезвоны» В. Гаврилина).
Возрождение и небывалый расцвет жанра a capella. Восстановление
и обновление жанра хоровой лирики как яркое проявление романтической
тенденции.
Внешние факторы подъема творческой активности советских композиторов в области хоровой музыки: пленумы и съезды Союза советских
композиторов; оживление гастрольно-концертной деятельности хоровых
31
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
коллективов; зарождение и развитие камерного хорового исполнительства,
пропаганда новой хоровой музыки.
Две жанрово-стилевые тенденции периода:
1) продолжение традиций русских классиков (циклы Г. Свиридова,
Р. Бойко, Ю. Фалика);
2) поиск новых путей, синтез старых и новых жанровых черт.
Новые стилевые линии хоровой музыки 1970-х годов:
 инструментализация хоровой музыки: хоровые вокализы и сольфеджио, пьесы для пения на слоги;
 возрождение доклассических жанров – концерта, мадригала, канта;
 сочинение музыки для камерного хора.
Зрелое и многогранное творчество В. Калистратова, С. Слонимского, В. Салманова, Ю. Фалика, Р. Бойко, Н. Сидельникова, В. Ленского,
А. Агафонникова в 1970-е годы.
Крупнейший вклад в советскую хоровую литературу двух классиков
современности: Г. Свиридова и Р. Щедрина.
Главный итог периода: с одной стороны, упрочение лучших традиций русской классической школы, с другой – интенсивное развитие новых
жанрово-стилевых линий: обращение к архаике (плачи, былины, черты
знаменного пения), к ренессансным и барочным жанрам (мадригал, кант,
концерт), к жанрам, возникшим вследствие инструментализации хоровой
музыки (хоровые сольфеджио, вокализы и бестекстовые хоровые пьесы),
к современному фольклорному жанру – частушке. Возникновение в четвертом периоде трех новых течений: неофольклорной волны, камерной хоровой музыки, инструментализации хоровой музыки. Значительное обогащение хоровой музыки современными выразительными средствами и
новыми приемами композиторской техники.
Низкая разработанность русской хоровой музыки последнего десятилетия XX – первого десятилетия XXI века в музыковедческой литературе с позиции истории современной отечественной музыки. Необходимость
некоей временной дистанции для осознания значимости вклада отечественных композиторов в современную хоровую литературу и проверки
временем их произведений для попадания в разряд современной хоровой
классики.
32
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Раздел 2. ЖАНРОВЫЕ И СТИЛЕВЫЕ ТЕНДЕНЦИИ
ХОРОВОЙ МУЗЫКИ A CAPELLA
Тема 2.1. Жанры малых и крупных форм
Основные жанровые разновидности советской хоровой музыки после
революции 1917 года вплоть до 1970-х годов – отдельная хоровая миниатюра и цикл хоров. Четыре вида хоровой миниатюры, выкристаллизовавшиеся к 1970-м годам: хор и хоровая обработка, хоровая песня и бестекстовая хоровая пьеса.
Академическая хоровая миниатюра. Сложный эволюционный путь
развития жанра хоровой миниатюры в XX веке. Затяжной период кризиса
и застоя жанра после революции до середины 1950-х годов вследствие
длительной идеологической перестройки искусства, запрета на духовную
музыку и отказа от лирики. Появление первых выдающихся образцов советской хоровой классики в жанре хора a capella в 1950-е годы (М. Коваль,
В. Шебалин, Г. Свиридов, Д. Шостакович). Бурный расцвет жанра в 1960–
80-е годы в результате позитивных явлений в хоровом искусстве и возникновения неоромантической волны. Снижение внимания композиторов к
отдельной хоровой миниатюре за счет острого тяготения к циклизации хоровых пьес.
Монопоэтические и смешанные циклы. Хоровые циклы на тему революции, гражданской и Великой Отечественной войны, лирико-пейзажные циклы и др. Композиторы, интенсивно работавшие в этом жанре:
М. Коваль, В. Шебалин, Г. Свиридов, Ю. Фалик, В. Салманов, Р. Щедрин,
А. Ленский, Б. Кравченко, Т. Корганов.
Жанр хоровой обработки, унаследованный советскими композиторами от хоровой классики XIX века. Возросшая роль обработки в первые
годы советской власти. Интенсивный и продолжительный расцвет жанра,
значительно восполнивший репертуар хоров после отказа от духовного наследия. Композиторы, обращавшиеся к этому жанру: А. Глазунов, А. Кастальский, П. Чесноков, А. Давиденко, Л. Васильев-Буглай, А. Архангельский, М. Климов, Н. Данилин; в военные годы и первые послевоенные
годы – Д. Шостакович, Г.Свиридов, А. Ленский, М. Коваль, А. Флярковский; композиторы-песенники – И. Дунаевский, А. Новиков, А. В. и
Б. А. Александровы; хоровые дирижеры – А. Свешников, В. Соколов,
А. Юрлов. Классические образцы хоровой обработки 1940–50-х годов
33
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
в творчестве Д. Шостаковича («Венули ветры» и «Как меня, младумладешеньку»).
Кризис жанра классической обработки к концу 1950-х годов: перерождение жанра хоровой обработки в жанр хоровой переработки в русле
неофольклорной волны начала 1960-х годов. Одновременное сосуществование двух типов хоровых обработок. Снижение роли отдельной хоровой
обработки в 1960-е годы, переход ее в крупномасштабное сочинение –
фольклорную кантату и фольклорный концерт.
Хоровая песня, в которой хоровое пение составляет важный или
единственный компонент звуковой палитры. Популярность и широкоохватность жанра хоровой песни на всех этапах развития советской хоровой музыки, его демократичность и мобильность. Значение песенного
творчества А. Давиденко в 1920-е, И. Дунаевского – в 30-е годы. Песенное
творчество советских композиторов в годы Великой Отечественной войны.
Зарождение прочной традиции – патриотической массовой песни довоенной и военной поры. Высокие эталоны жанра: «Песня о Родине» и «Марш
энтузиастов» И. Дунаевского и «Священная война» А. Александрова.
Новые темы песен послевоенного времени: борьба за мир, восстановительно-созидательный энтузиазм, осмысление героики военных лет.
Распространение в 1950–60-е годы песенной лирики в духе фольклорно-лирических образцов (песни А. Новикова «При долине куст калины»,
«Ясный месяц»). Расцвет в 1940–50-е годы творчества А. Новикова.
Его лучшие песни («Дороги», «Родина моя») как результат слияния советской патриотической песни с лирической. Острая злободневная тематика
и лирическая трактовка гражданственно-патриотической темы в 1950–
60-е годы. Постепенная эрозия особенностей хоровой песни в 1960–
70-е годы. Затухание интереса к жанру массовой хоровой песни с одновременным усиливающимся проникновением песенности в жанр хоровой
миниатюры с 1945 года.
Рождение оригинального типа хоровой песни – песни-хора в творчестве Г. Свиридова, Б. Рубина, С. Слонимского и др. Жанровые черты песенного фольклора в отдельных хорах Г. Свиридова за счет преломления
народно-песенных интонаций, строфической формы, особенностей гармонии, голосоведения, фактуры («Ты запой мне ту песню, что прежде»,
«Как песня родилась», хоровая поэма «Ладога»). Песня-хор в творчестве
В. Мурадели, А. Флярковского, А. Новикова.
34
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Переложение сольных массовых песен для хора («Бухенвальдский
набат» и «Гимн демократической молодежи мира» В. Мурадели, «Песня
о Ленине» А. Новикова, «Юность» М. Коваля и др.)
Бестекстовая хоровая пьеса. Условность деления современной
бестекстовой хоровой пьесы на три жанровые подгруппы: а) вокализы;
б) бестекстовые хоры с вокализацией на один или несколько слогов;
в) хоровые сольфеджио.
Вокализы
Интенсивное развитие всех форм хорового вокализа в послевоенное
время. Глубокие исторические корни жанра хорового вокализа-миниатюры
и его немногочисленность. Художественное открытие 1960–80-х годов –
крупные циклические произведения в виде хорового концерта-вокализа.
Традиционные стилистические особенности хоровых вокализов: широкая мелодическая распевность, плавность, неторопливость движения,
простота и выровненность рисунка, типичность хорально-аккордового
склада («Грезы» Р. Шумана, А. Бородина, «Сладкая греза» П. Чайковского и т. п.).
Интенсивное влияние инструментальной музыки и ее фактуры
в послевоенные годы на хоровое письмо; дифференциация хоровых голосов по функциям – мелодия, аккомпанемент, подголосок («Листья»
и «Траурный прелюд» М. Коваля). Высшее достижение в области хоровых
вокализов в современной хоровой музыке – концерты-вокализы Г. Свиридова, Ю. Юкечева, А. Лемана, А. Холминова.
Бестекстовые хоры с вокализацией на один или несколько слогов
Значительное обновление музыкально-выразительных средств в начале 1960-x годов, наметившее инструментализацию хорового письма. Ассимиляция современной хоровой музыкой танцевальных ритмов и типично
инструментальных формул. Новая трактовка хора как великолепного, богатого тембровыми красками и технически совершенного инструмента.
Появление хоровых переложений инструментальных пьес типа известной
«Польки» С. Рахманинова – А. Егорова. Пение на слог «ля» как простейшая разновидность пения на слоги в хоровом искусстве – традиция, идущая из XIX века («Арлезианка» Ж. Бизе, «Вильгельм Teлль» Дж. Россини
и др.) и иногда встречающаяся в современной хоровой музыке («Старинный танец» Г.Свиридова из цикла «Три пьесы из “Детского альбома”»).
35
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Зарождение приема пения на разные чередующиеся слоги в вокально-ансамблевом исполнительстве в произведениях с быстрым темпом,
виртуозными пассажами и скачками. Распространение в 1960–70-е годы
вокализации на разные слоги как звукоподражание или форма условного
имитирования игры на музыкальных инструментах: балалайке, гармошке,
гитаре, шарманке и т. п. Внедрение в хоровую ткань инструментальных
формул бытовых танцев.
Хоровое сольфеджио
Хоровое сольфеджио – пьеса, близкая иным видам пения на слоги,
но отличающаяся принципом упорядоченной неповторяемости слогов, соответствующих звукам разной высоты. Возникновение хорового сольфеджио как явления художественной практики 1970-х годов. Группа хоров
сольфеджио – самый немногочисленный поджанр среди всех видов бестекстового пения. Зарождение в 1960-х годах первых образцов хорового
сольфеджио в сфере вокальной советской музыки. Дальнейшее развитие
этого жанра в области хора a capella в творчестве Ю. Фалика, В. Баркаускаса, М. Иорданского, Т. Корганова. Объединение в 1970-е годы двух
сольфеджио в необычный для хоровой музыки микроцикл – прелюдию
и фугу (традиция фортепианной литературы).
Жанры крупных форм
Начало глубокой внутренней перестройки хоровой музыки в сфере
крупных форм в 1960–80-е годы. Снижение интереса современных композиторов к жанру хоровой миниатюры вследствие тенденции укрупнения
художественных замыслов. Создание целой группы кантат, поэм, симфоний и ораторий для хора а capella или в сопровождении камерного, инструментального ансамбля. Возрождение в 1970-е годы хорового концерта.
Существование двух основных сфер хоровой музыки – произведений
малых и больших (хоровая симфония, хоровая поэма, оратория для хора
без сопровождения и других) форм как равноправных.
Хоровая симфония – произведение с доминирующей ролью хора
без участия симфонического оркестра, с возможным участием солистов
и отдельных инструментов (ударных, гобоя и т. п.).
Пребывание жанра хоровой симфонии в стадии исторического
становления. Немногочисленность произведений подобного жанра после
36
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1945 года: хоровые симфонии Г. Попова, Р. Бойко, Л. Пригожина, С. Баласаняна. Усиливающееся взаимопроникновение сфер хоровой и симфонической музыки. Появление симфоний с хором – явление исторически более
раннее (И. Бетховен, Г. Малер, А. Скрябин). Хоровая симфония как результат влияния симфонической музыки на хоровую.
Функционально-жанровая многозначность хоровой поэмы, бытование ее в виде небольшой пьесы или цикла миниатюр, а также в виде крупномасштабной композиции (одночастной или циклической). Появление
крупных одночастных поэм для хора a capella в 1940–50-е годы в творчестве Г. Попова, в которых автор трактует поэмность как свободу и широту
построения композиции, более развитой в сравнении с песней и хором.
Тенденция к росту масштабности хоровых сочинений в 1960–70-е годы.
Рождение поэмы в форме монументального цикла. Тяготение к симфонизации поэмного цикла у одних (поэма «Россия» Б. Снеткова, «О, русская
земля» Л. Балая) и сближение с циклом миниатюр у других («Ладога»
Г. Свиридова) композиторов. Рождение камерных хоров и камерного
пения в 1970-е годы – решающий стимул в активизации жанровых поисков
в области камерных жанров.
Камерная хоровая кантата как важное открытие в области камерных жанров. Ярчайшие художественные явления в жанре камерной кантаты в творчестве Г. Свиридова. Постепенное перерастание в его творчестве,
начиная с 1960-х годов, «маленькой» вокально-инструментальной кантаты
в камерно-лирическую кантату a capella («Гимны Родине», «Ночные облака»). Отход от былого монументализма форм и больших исполнительских
составов в сторону камерности как одна из закономерностей 1970-х годов
в творчестве В. Салманова, С. Слонимского, А. Флярковского, Н. Сидельникова, В. Рубина.
Появление нескольких камерных ораторий a capella, композиционно
близких хоровому циклу. Вопрос о правомерности подобной трактовки
жанра при утрате его основных родовых черт.
Возрождение хорового концерта в 1970-е годы в рамках своеобразного ренессанса русской православной музыки на основе возросшего интереса общества к историческому прошлому русского народа.
«Лебедушка» В. Салманова – первый хоровой концерт (1967), положивший начало возрождению концертной традиции в хоровом творчестве.
Выдвижение концерта как некоего жанра-гегемона среди других
крупномасштабных жанров: хоровой симфонии, поэмы, кантаты, орато37
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
рии. Предпочтение выбора современными композиторами жанра хорового
концерта в противовес литургии и всенощной за его полусветское содержание и лирическую образность.
Возрождение и коренное обновление в XX веке жанра хорового концерта, новое обогащение его формы, стиля и содержания. Возникновение
трех основных видов хорового концерта в 1970-е годы в творчестве
В. Салманова, Г. Свиридова, Ю. Фалика, С. Слонимского, В. Калистратова,
В. Рубина, Ю. Юкечева: фольклорного концерта, программного концерта
нефольклорного происхождения, непрограммного концерта-вокализа.
Причины, повлиявшие на специфический ход развития хорового
концерта на современном этапе: отсутствие непрерывной линии эволюции;
многообразие историко-стилевых типов; формирование современного
хорового концерта как сложного синтетического образования, вобравшего
в себя признаки барочного, классицистского хорового, а иногда и инструментального концерта. Использование композиторами принципа сквозного
развития идеи на основе образно-тематического, а не темброво-фактурного
контраста. Отсутствие жестких канонов в форме, с цикличностью, идущей
скорее от сюиты или хорового цикла, чем от старого концерта или симфонии.
Тема 2.2. Неофольклорная волна в хоровой музыке 1960–70-х годов
Появление в 1960-х годах в советской музыке течения под названием
«новая фольклорная волна». Попытка композиторов неофольклорной волны преодолеть художественные шаблоны в жанре классической обработки
народной песни, находившемся без изменений около ста лет. Характерные
особенности метода обработки, заложенного композиторами-классиками
XIX века: бережное сохранение мелодии, текста, формы первоисточника,
достоверная передача его основного образа и характера.
Формирование в 1960–70-е годы нового метода свободного обращения с фольклором в стиле И. Стравинского и Б. Бартока, сложившемся
в начале XX века и пришедшем в Россию в 1958 году после поднятия
«железного занавеса». Главная цель нового метода – коренное преобразование фольклорной модели, построение на ее основе новой концепции,
не содержащейся в первоисточнике. Использование современными композиторами приема структурного разделения фольклорного оригинала на составные части с целью свободного оперирования ими как собственными.
38
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Сохранение в фольклорном первоисточнике только одного компонента –
текста, в исключительных случаях – начального мотива. Расширение исторического диапазона исканий в области претворения фольклора: с одной
стороны, устремление к архаике, возрождение старины (былины, плачи,
духовные стихи и др.), с другой, – тяготение к современному фольклору –
жанру частушки.
Укрупнение формы хоровых произведений, созданных на основе народно-песенного материала. Появление крупномасштабных фольклорных
циклов, сюит, кантат, концертов: хоровой цикл Г. Белова «Дела сердечные», кантата Н. Сидельникова «Сокровенны разговоры», концерты
В. Салманова «Лебедушка» и «Добрый молодец», С. Слонимского –
«Тихий Дон», «Русский концерт» В. Калистратова и др.
Тема 2.2.1. Р. Щедрин. Маленькая кантата
из оперы «Не только любовь»
Камерная лирико-комедийная опера неофольклорного направления;
показ одного дня из жизни послевоенной советской деревни. Основная
тема – борьба между любовью и долгом. Впервые в истории оперного
жанра основой музыкального языка послужила деревенская частушка
в разных жанровых ее проявлениях: лирические страдания, плясовые,
скороговорочные, шуточные, бытовые, сатирические, прибаутки, частушки-причеты. Опера «Не только любовь» – четвертое обращение Щедрина
к жанру частушки в крупных формах.
«Маленькая кантата» – жанровая сценка II действия оперы, сцена
вечерки девчат и парней после трудового дня.
Использование Щедриным в драматургии, с одной стороны, принципа жанрового контраста частушки, воплощенного через различную манеру интонационной подачи, с другой – принципа соревнования певцов.
Использование тем-формул для характеристики всех персонажей.
Современный подход автора к народной мелодике.
Характерное для творческого почерка Щедрина использование
аккордов с секундовыми сочетаниями побочных тонов, придающее частушкам пряный колорит, терцовые и секундовые соотношения мотивов
или отдельных фраз внутри одной мелодии, часто хроматизированное изложение партии оркестра, использование принципа многократного повтора
устойчивой мелодической формулы, подвергаемой орнаментальной разработке.
39
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Раздел 3. ЭВОЛЮЦИЯ ЖАНРОВ ХОРОВОЙ МУЗЫКИ XX ВЕКА
Тема 3.1. Хоровая миниатюра и цикл хоров
Первый период: 1909–1917 годы. Высшая кульминационная точка
второй вершины русского многоголосия в жанре хора а сарellа. Выдающиеся достижения в области духовной музыки С. Рахманинова, А. Гречанинова, А. Кастальского, А. Архангельского (хоровая миниатюра и крупные циклические формы: литургии, всенощные, хоровые концерты,
богородичные циклы и пр.). «Всенощное бдение» С. Рахманинова – крупнейший шедевр русской и мировой художественной культуры.
Расцвет пейзажной и философской лирики в хоровой музыке начала
XX века. Светское хоровое творчество А. Гречанинова, А. Кастальского,
С. Танеева. Высшие достижения классического стиля русской светской
хоровой культуры предреволюционной эпохи в творчестве С. Танеева
(«Двенадцать хоров а сареllа» для смешанного хора на стихи А. Полонского, ор. 27 (1909) и «Шестнадцать мужских хоров» в четырех тетрадях
на стихи К. Бальмонта, ор. 35 (1912–1913).
Второй период: 1917–1945 годы. Негативный поворот в судьбе русской хоровой музыки. Поиск новых путей, дерзкое экспериментаторство
вследствие новой революционной ориентации хорового искусства. Исключение из концертного репертуара богатейшего пласта отечественной
духовной музыки.
Потеря интереса к жанру хора a capella среди композиторов под натиском гражданственной и революционной тематики. Хоры этого периода – слабые отголоски традиций дореволюционной композиторской
школы.
Немногочисленность лирических произведений вследствие отрицательного отношения к лирике в обществе. Значительный интерес композиторов проколла к хоровой миниатюре с революционным уклоном, не сумевших создать, однако, классических образцов.
Причины увядания жанра хора а сареllа этого периода.
Формирование и расцвет к 1930-м годам двух ведущих групп хоровых произведений – обработок народных песен и массовых хоровых песен. Длительный интерес к жанру хоровой обработки (включая песни народов СССР) вплоть до середины 1950-х, широкое внедрение этого жанра
в репертуар лучших отечественных хоров.
40
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Третий период: 1945–1960 годы. Заметный подъем советского хорового творчества. Формирование заново в русской музыке жанра хора
a capella. Восстановление преемственности с русской дореволюционной
классикой. Интенсивный расцвет советской хоровой песни в послевоенные
годы. Оживление лирики как одной из ведущих в прошлом образных сфер
русской хоровой классики.
Появление в конце третьего периода первого хорового цикла Г. Свиридова «Пять хоров», знаменовавшего рождение крупного мастера в области хорового письма. Растущая тяга к циклизации хоровых пьес композиторов второй половины XX века как одно из частных выражений
тенденции укрупнения художественных замыслов (В. Шебалин, М. Коваль, В. Салманов, Г. Свиридов, позднее – Р. Щедрин, Р. Бойко и др.).
Четвертый период: 1960–1990-е годы. 1960–1990-е годы – «малое
возрождение» русской профессиональной музыки для хора без сопровождения (А. Белоненко). Бурный процесс модернизации жанра хоровой миниатюры, расцвет старых (хор и хоровая обработка) и появление новых ее
разновидностей (хоровая песня и бестекстовая хоровая пьеса). Проникновение новейших явлений, характерных для музыкального искусства второй
половины XX века, в жанр хоровой миниатюры: полижанровости, полистиличности, неофольклорной и неоромантической волны.
Появление в четвертом периоде большого количества шедевров советской хоровой музыки в жанре хоровой миниатюры (и особенно циклов).
Интенсивное обновление выразительных средств хоровой музыки.
Тема 3.1.1. Д. Шостакович «Десять хоровых поэм» (1950),
Г. Свиридов «Пять хоров» (1958), Р. Щедрин «Четыре хора
на стихи А. Твардовского» (1967)
Цикл «Десять хоровых поэм» (1950) Д. Шостаковича – крупнейшее
явление в истории послевоенной русской хоровой музыки. Отражение
в содержании цикла трагедийных образов поэзии конца XIX – начала
XX века, посвященных революции 1905 года. Опора в музыке на интонации революционных песен. Достижение смыслового единства цикла на основе общности идеи стихов.
«Девятое января» (№ 6) – ярчайшая драматическая кульминация
цикла в духе хоровых сцен М. Мусоргского. Сцена расстрела мирной демонстрации в этой грандиозной симфонизированной хоровой фреске как
первый опыт воплощения события 1905 года в музыке.
41
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
«Пять хоров» Г. Свиридова (1958) на стихи разных поэтов – вершина
в развитии русского хорового творчества конца 1950-х. Размышление
художника о Родине и духовном единении с нею. Деление цикла на три
раздела:
1-й раздел – воспоминание о юности в первых двух хорах, близких
по образному строю и скрепленных интонационно общим мотивом;
2-й раздел – «Повстречался сын с отцом» – переход от романтических иллюзий детства и юности к суровой действительности, эпикотрагедийная кульминация цикла;
3-й раздел – «Как песня родилась» и «Табун» – лирико-гражданственная тематика, любовь к родной земле.
Глубокий контраст произведений диптиха «Два хора на стихи
С. Есенина» как некая грань между двумя периодами творчества Г. Свиридова.
1-й хор «Ты запой мне ту песню, что прежде...» примыкает к песенному периоду (переменный лад, песенная форма, ассоциация с колыбельной и т. п.).
2-й хор «Душа грустит о небесах» – начало нового этапа.
Творчество Г. Свиридова, уход в историческое прошлое России. Характерные приметы старинного русского хорового жанра ХVII–XVIII веков – партесного концерта: деление хорового ансамбля на два хора, характерный фактурно-гармонический склад, диалогическая структура в драматургии при регулярном чередовании сольных и хоровых фраз. Настрой
музыки на глубокий лиризм и философское размышление, разговор
художника с самим собой.
Необычность исполнительского состава: солист-баритон и двойной
мужской 12-голосный хор. Использование дополнительных возможностей
двойного хора: эффектов эха, стереофонии, имитации, полнозвучных аккордов и т. п.
Цикл Р. Щедрина «Четыре хора на стихи Твардовского» (1967) –
пример современной ярко индивидуальной трактовки темы Великой Отечественной войны. Сочетание общественного и личного, гражданственной
заостренности и ярко-эмоциональной окрашенности.
Стилевые особенности цикла:
- принцип вокализации текста, избегание автором повторов фраз и
отдельных слов (за исключением тематических реприз), строгое соответствие каждой ноте отдельного слога (отсутствие внутрислоговых распевов);
42
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
- особенности гармонического языка: аккорды с внедрением секундовых тонов как экспрессивное выразительное средство, пришедшее
в хоровое творчество Щедрина из его инструментальной музыки. Фонизм
перечащих сочетаний, использование параллельных нон, септим и диссонантных противодвижений.
«Я убит подо Ржевом» – остродраматическая кульминация цикла.
Новаторские оригинальные приемы воплощения главного образа: темброрегистровое дробление фактуры на три контрастных пласта, редкий
по форме и типу мелодий речитатив баса-солиста в начале хора.
Тема 3.2. Развитие современной отечественной кантаты
Сложность и длительность исторического перехода жанра кантаты
от дореволюционной традиции к советскому периоду. Малая популярность
кантаты в 1920-е годы как результат ухода от классики в сторону эспериментаторства. Рост интереса к жанру в 1930-е годы вследствие реабилитации роли традиции в искусстве. Формирование нового исторического типа
кантаты к концу 1930-х годов: уход от неспешности и возвышенности в
сторону динамичности и театральной зрелищности.
Возрождение в 1930-е годы юбилейной кантаты, являющейся наиболее ранней исторической ветвью русского кантатного жанра. 1939 год –
год появления на свет наиболее ярких образцов этого направления: «Кантата к 20-летию Октября» и «Здравица» С. Прокофьева, «Поэма о Сталине» А. Хачатуряна.
Исключительное своеобразие «октябрьской» кантаты Прокофьева –
в выборе ее текстов (фрагменты работ Маркса, Ленина, Сталина) и
в необычности исполнительского состава хора и оркестра. Трактовка темы
революции, близкая по духу В. Маяковскому: жизнеутверждающее начало,
тяга к масштабности звучания, гиперболизации, влияние агитискусства
1920-х годов.
Сочетание приветственно-славительных и героико-патриотических
черт в «Кантате о Родине» А. Арутюняна (1948). Использование композитором стихов армянских поэтов, опора на армянский мелос и приемы
ашугского восторженно-темпераментного пения. «Кантата о Родине» как
одно из самых светлых и жизнеутверждающих произведений в советской
музыке.
43
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Интенсивное развитие жанра исторической кантаты в 1930-е годы
как новой разновидности кантатного жанра в отечественной музыке. Появление в свет в 1939 году первых выдающихся советских кантат на историко-патриотическую тему: «Александр Невский» А. Прокофьева и симфонии-кантаты «На поле Куликовом» Ю. Шапорина.
Новаторство кантаты «Александр Невский» – в сочетании вокального «кантатного» начала с принципами кинематографического монтажа и
чертами программного симфонизма. Показ С. Прокофьевым оппозиции
враждующих лагерей (русских, крестоносцев, татар) по принципу оппозиции национальных музыкальных культур в традиции русской классики,
идущей от «Ивана Сусанина» М. Глинки и «кучкистов».
Использование композитором принципа стилизации вокальнохоровых русских тем, раскрываемых в современном толковании с опорой
на различные жанры русского песенного фольклора: эпическую былину,
календарные песни, песни-заплачки, протяжную лирическую песню и
плач. Многотемность характеристики русских и крестоносцев.
Создание Прокофьевым в кантате «Александр Невский» современного музыкального стиля на яркой национальной основе.
«На поле Куликовом» Ю. Шапорина – эпическая кантата, написанная на основе героического сюжета. Значительность роли оркестра как основы музыкальной драматургии в столкновении и развитии двух контрастных музыкально-интонационных сфер. Использование обобщенных
характеристик Руси и татар в главных лейттемах оркестра. Симфонизм
мышления автора. Актуальность содержания симфонии-кантаты в преддверии Великой Отечественной войны.
Появление в первые послевоенные годы кантат, сочетающих в себе
черты песни, и кантат композиторов-песенников – С. Туликова, О. Фельцмана, А. Новикова.
Особая роль хорового творчества Г.Свиридова в развитии жанра
кантаты в 1960–1970-е годы. Общее направление эволюции кантат Г. Свиридова: от большой кантаты «Курские песни» (1964) к зарождению и становлению жанра камерно-лирической кантаты для хора a capella – «Гимны
Родине» и «Ночные облака» (1979). Отход в 1970-е годы от былого монументализма форм и исполнительских составов в сторону их большей ограниченности – общая тенденция в творчестве В. Салманова, Н. Сидельникова, С. Слонимского, В. Рубина и А. Флярковского. Сатирическая кантата
44
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
«Бюрократиада» Р. Щедрина (1963) – новая разновидность кантатного
жанра в отечественной музыке. Продолжение и развитие традиций русской
музыкальной сатиры М. Мусоргского и А. Даргомыжского на основе использования приема экспрессивного пародийного интонирования жанров и
форм старинной и классической музыки: арий, дуэтов, речитативов, хоралов, монодий и пр.
Тема 3.2.1. «Курские песни» Г. Свиридова
«Курские песни» Г. Свиридова – лирическая кантата, написанная
в начале возникновения неофольклорной волны, поэма о жизни, мечтах
и судьбе русской крестьянки. В кантате раскрыта обобщенная идея социальной неволи. Воплощение русских народных песен в крупных музыкальных формах – традиция, идущая от «Камаринской» Глинки, использование самобытных крестьянских песен Курской области с опорой на
лидийский тетрахорд в объеме тритона.
Включение в кантату жанров обрядовых, лирических и плясовых песен. Куплетно-вариантный принцип изложения фольклорного материала.
Бережное отношение Свиридова к первоисточнику. Камерность и изысканность оркестрового сопровождения. Своеобразие гармонического языка. Стилизация приемов народного пения: словообрывы, пение на согласных, глиссандо.
Тема 3.2.2. «Ночные облака» Г. Свиридова
Использование Свиридовым в кантате ранней поэзии А. Блока,
пронизанной предчувствиями, недосказанностью, символикой, аллегориями. Диалектика жизни и смерти, кратковременность жизни и ее повторяемость – главная идея произведения.
Неожиданная новизна жанра и музыкального стиля «Ночных облаков». Слияние символизма и аллегории А. Блока с музыкальными образами Г. Свиридова. Ночные образы в поэзии и музыке классиков ХIХ века
как символ мечты, таинственной недосказанности или ожидания вестей.
Продолжение традиции воплощения ночных образов Свиридовым во второй половине XX века. Бессюжетность кантаты. Особенности музыкального языка 1-й части: тончайший звуковой импрессионизм, обилие хроматизмов и пауз, отсутствие тональной опоры в гармонии. Элементы обряда
45
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
православного заупокойного богослужения во 2-й части, использование
инструментального ансамбля (фортепиано, челеста, ударные) и элементов
театральности в 5-й части. Использование Свиридовым приема аллегории
для передачи трагического смысла финала кантаты.
Тема 3.3. Хоровой концерт на новом этапе развития
Возрождение русского хорового концерта в 1970-е годы после полувекового забвения. Выдвижение его на роль жанра-гегемона в период общего бурного расцвета хорового творчества этого периода. Историкоэстетические предпосылки возрождения хорового концерта:
- возросший интерес композиторов к старинным пластам национальной истории и культуры в 1960-е годы;
- постепенное возрождение в 1950–1980 годы традиции концертного
исполнения шедевров русской духовной музыки, и, в первую очередь,
духовного концерта.
Формирование современного хорового концерта как сложного синтетического образования, вобравшего в себя отдельные жанровые признаки барочного (двухорность), классицистского (использование солистов),
а иногда и инструментального концерта (поочередное музицирование отдельных исполнителей). Окончательный переход жанра духовного концерта в сферу светского искусства, изменение формы, структуры цикла и стиля. Новые особенности современного хорового концерта: цикличность,
близкая к сюите или хоровому циклу, образно-тематический контраст,
принцип сквозного развития, спорадическое проявление концертности.
Типизация основных видов современного хорового концерта: фольклорный: программный; бестекстовый (концерт-вокализ).
Тема 3.3.1. Фольклорный концерт «Лебедушка» В. Салманова
«Лебедушка» (1967) – начало возрождения концертной традиции
в советском хоровом творчестве в период «новой фольклорной волны»
1960–1980-х годов. Сквозная драматургия цикла на основе использования
текстов песен свадебного цикла. Главная тема – романтический мир чувств
девушки-невесты, опоэтизированной в образе лебедушки.
Основа музыкального языка концерта – стилизация мелодий и метода их развития в духе русской народной песни. Использование секундовых
46
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
созвучий (в том числе и в параллельном движении, характерном для южнорусского песенного стиля), обилие линеарных гармонических образований, элементы подголосочной полифонии, построение мелодии на основе
характерных диатонических ладовых оборотов. Обогащение фольклора современными выразительными средствами: использование ритмизованного
говора (№ 4), сонорных блоков-кластеров (№ 2), эффекта искусственной
реверберации (задержание тонов в мелодии – № 2).
Тема 3.3.2. Программный концерт «Пушкинский венок»
Программный концерт Г. Свиридова «Пушкинский венок» – вторая
разновидность современного хорового концерта, обладающего наименьшей генетической спецификой и в то же время последовательно продолжающего национальные русско-украинские традиции партесного концерта. Достижение смыслового композиционного единства на моностилевой
литературной основе, использование, как правило, стихов одного поэта.
Новый подход Свиридова к раскрытию сложного, многогранного художественного мира А. С. Пушкина в музыке. Основные темы концерта:
поэт и общество, любовная и пейзажная лирика. Построение драматургии
цикла по принципу сквозного развития образно-тематического и жанровостилистического контраста. Полижанровость и полистиличность «Пушкинского венка».
Тема 3.4. «Жанровые гибриды» в хоровой музыке
(процесс взаимодействия жанров)
Ломка классических критериев в искусстве и эстетике, происходившая на протяжении XIX веков. Кризис классической музыкальной жанровой системы, ее норм на рубеже XIX–XX веков.
Потеря музыкальными жанрами типологической устойчивости и
превращение их в «жанровые гибриды». Их новые свойства: открытость,
диффузность.
Смешение жанров профессионального и массового искусства, столкновение разных лексик, считавшихся ранее несовместимыми. Усиление
жанрового синтеза во второй половине XX века. Синтез симфонии, оратории или кантаты; симфонии и вокального цикла; симфонии, оперы и оратории; театра «масок», средств сатиры и эпоса и т. д.
47
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Изменение образно-интонационного строя – одна из главных причин
жанровых преобразований. Повышение роли эпизодов, размышлений, использование принципа парадоксальности в подаче образных контрастов,
сопоставление временных пластов и стилей.
Тема 3.4.1. «Поэма памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова (1955)
«Поэма памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова – первое произведение в советской хоровой классике подобного жанра. Обращение Свиридова к стихам Есенина в канун 30-летия со дня смерти поэта – своеобразное
возрождение творчества поэта из периода длительного забвения. Новаторский подход к стихам Есенина. Показ поэта с принципиально новых позиций – не как «певца любви» под гитару, а как национального художника
больших масштабов. Главные темы поэмы: «Поэт и Родина», «Поэт и революция». Построение драматургии поэмы на сюжетном конфликте двух
линий – «хоровой» и «сольной», где сильная линия нарушает хоровую логику. Деление поэмы на две части, которые условно можно назвать: «Русь
уходящая» (1–6-я части) и «Русь советская» (7–10-я части).
Развитие традиций русской классики, фольклора и эпоса с позиций
современного художника. Опора в музыке на жанры русской песенности:
крестьянскую песню (старую и новую), городскую, частично – на солдатскую. Новаторская, многогранная трактовка колокольности в поэме, раскрывающая образ поэта в различные минуты жизни. Близость поэмы к
жанрам оратории, кантаты, поэмы и вокальному циклу как результат синтеза музыкальных жанров второй половины XX века.
Тема 3.4.2. «Патетическая оратория» Г. Свиридова
«Патетическая оратория» – выдающееся произведение Г. Свиридова
и современной русской хоровой музыки конца 1950-х годов. Новаторское
прочтение композитором поэзии В. Маяковского: впервые в истории современной хоровой музыки речевые ораторские интонации были понастоящему распеты.
Стремление Свиридова передать в оратории дух революционного
действия: раскованности и космизма, который был свойственен революции
и Маяковскому. Главные действующие лица – народ и поэт-трибун, оратор, агитатор, вожак масс. Синтетическая жанровая сущность «Патетиче48
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ской оратории» – слияние, воедино характерных особенностей оперного
жанра, кинематографа и революционного действа. Необычно большой исполнительский состав хора и оркестра. Опора автора на интонации четырех жанровых сфер – песенную, маршевую, речитативную и ариозную.
Практика исполнения «Патетической оратории» на сценах оперных театров и площадях больших городов.
Тема 3.4.3. Оратория-поэма «Двенадцать» В. Салманова (1957)
Особенность лексического наполнения оратории-поэмы В. Салманова. «Двенадцать» А. Блока – «монументальная драматическая частушка»
(О. Мандельштам), «памфлет против большевизма» (М. Волошин), «поэма
о крови, грязи, о преступлении, о падении человеческом и о самой революции в Петербурге в конце 1917 – начале 1918 года» (Р. ИвановРазумник).
Оратория-поэма В. Салманова как музыкальный драматический
памфлет на Октябрьскую революцию в канун ее 40-летия. Шесть сценфресок оратории, объединенных сквозными темами: темой ветра (символ
революции), темой двенадцати (образ красногвардейцев) и темой буржуя
(символизирующего собой старый мир). Главные герои оратории – двенадцать красногвардейцев, больше похожих на анархистов, чем на авангард
петроградского рабочего класса.
Основной принцип развития и подачи музыкального материала
в оратории – сопоставление, смещение различных пластов наподобие блоковского построения поэмы. Использование в оратории подлинного музыкального материала (песни и романса). Уход Салманова от простого цитирования за счет привнесения в первоисточники конкретной социальной и
психологической окраски.
Полистилистика музыкального языка оратории-поэмы; опора в мелодии на интонации разбитных кабацких песен, ухарских мотивов низов,
чувствительного городского романса, пародийного интонирования церковных мелодий, строевых песен времен гражданской войны и мелодий
плакатного стиля.
Тема 3.4.4. Вокально-симфоническая поэма
«Казнь Степана Разина» Д. Шостаковича (1964)
Черты гражданственного и философского реализма и романтизма
в вокально-симфонической поэме Д. Шостаковича «Казнь Степана Рази49
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
на». Новая трактовка образа Разина Д. Шостаковичем: вместо традиционного атамана-разбойника – великая историческая личность. Проецирование конфликта в нравственно-духовную сферу. Главная тема поэмы – цена
человеческой жизни, цена человеческого подвига.
Сочетание в вокально-симфонической поэме жанровых признаков
«театральной симфонии» (определение С. Хентовой) и трехчастной оперной сцены. Использование Шостаковичем оперных форм: оркестрового
вступления и эпилога; арии-монолога Разина, речитативов хора и солиста;
сольных куплетов с хором.
Относительно простая хоровая фактура (в основном – двухголосие),
но чрезвычайно трудная в исполнении из-за высокого тесситурного
напряжения. Многогранная трактовка хора в вокально-симфонической
поэме, хор в роли комментатора, летописца-рассказчика, внутреннего голоса и психологического резонатора, солиста. Прочная спаянность партий
солиста и хора на основе постоянного диалога, обмена репликами.
Тема 3.4.5. Поэма-кантата «Песни, вырвавшиеся из ада»
А. Флярковского (1967)
Самобытность поэмы-кантаты А. Флярковского «Песни, вырвавшиеся из ада» на стихи ангольских поэтов. Стремление автора передать особенности интонаций и ритмики, негритянского фольклора. Основная идея
произведения – социальный протест против рабства, борьба за свободу и
права человека. Построение драматургии кантаты по принципу постепенного перехода от пассивных состояний печали и скорби к взрыву протеста,
от медленных темпов – к быстрым. Использование во второй части
(«Мяч») кинематографического приема замедленной съемки, опора в гармонии на альтерированные септаккорды всех ступеней, часто с расщепленной терцией. Особенность последнего аккорда этого номера, вобравшего в себя все ступени лада. Использование в третьем номере шестислойной
полифонической фактуры, построенной на остинатных танцевальных ритмах. Своеобразная стилизация народного негритянского ансамбля в инструментальном сопровождении номера «Поезд-каналья».
Жанровая гибридность «Песен», включающая в себя черты хорового
цикла, поэмы и кантаты.
Тема 3.4.6. Симфония-действо В. Гаврилина «Перезвоны» (1982)
«Перезвоны» – самая значительная и масштабная партитура композитора, обозначенная автором как симфония-действо и представляющая
50
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
собой многоплановую фреску, с массовыми сценами, монологом, дуэтами,
трио с хором, хорами а сареllа и в сопровождении инструментального ансамбля; задумана как театральное представление с использованием света и
движения.
Проявление симфонизма в «Перезвонах» в масштабности (20 номеров), сложной форме, в типе развертывания музыкального материала. Наличие трех сквозных образов-символов в действе Гаврилина: символ живой души – дудочка (соло гобоя), колокольный звон – символ Руси и
духовности (пронизывает все номера действа), образ дороги, пути – как
символ реки жизни человека, движения поколений.
Контрастная двухчастность композиции «Перезвонов».
Главное действующее лицо – хор – коллективный портрет народа.
Контрастная трактовка лирического героя, собирательный образ простого
человека из глубинки, близкого к земле, раздираемого противоречиями.
Основой сюжета являются воспоминания героя своей жизни перед
смертью.
Аллегорический притчеобразный характер песенных текстов «Перезвонов», сочиненных В. Гаврилиным совместно с поэтессой Альбиной
Шульгиной. Использование в действе трех подлинных текстов: № 2
«Смерть разбойника», № 6 «Посиделки, № 17 «Молитва» (из «Поучения
Владимира Мономаха»).
Разделение жанрового спектра «Перезвонов» на два блока: традиционный – жанр лирической протяжной песни (и его родственные жанры) и
другой, крайне оригинальный блок – мир скороговорок, считалок, частушек, прибауток. Мастерская трактовка хора.
Тема 3.4.7. Литургический цикл «Песнопения и молитвы»
Г. Свиридова (1998)
«Песнопения и молитвы» – подлинный шедевр, вершина свиридовского искусства хорового письма, последнее итоговое произведение композитора. Принадлежность «Песнопений» к жанру духовной лирики, в котором отразились события Великого поста и события Страстной седмицы.
Идея Свиридова: создать светскую по форме и православную по духу «литургическую музыку».
Иисус Христос – главный персонаж «Песнопений», которые связаны
с темами покаяния и очищения. Разделение монументальной хоровой
51
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
композиции на 5 тематических частей, состоящих из 26-ти номеров. Использование Свиридовым 4-х приемов редакторской правки литургического текста: грамматического, лексического, синтаксического и метода компоновки. Синтез приемов хорового письма, использованного Свиридовым
в «Песнопениях», накопленных за три столетия русской хоровой музыкой:
антифонное и монастырское пение, хоральное 4-х голосие Петербургской
школы и пышное многоголосие Московской школы духовного письма
конца ХIХ – начала ХХ столетия. Полное отсутствие в цикле форм имитационной и контрастной полифонии. Преобладание медленных темпов
и медитативных состояний. Построчная разверстка хоровой фактуры –
характерная особенность хоровых форм цикла.
Русские народно-ладовые корни гармонии Свиридова. Использование композитором в цикле двуопорной тоники, хроматики, принципа тоникальности, принципа построения гармонии «подвижное в неподвижном», диссонанса в качестве консонанса и пр. Мелодия как главное
выразительное средство Свиридова.
Раздел 4. ХОРОВАЯ МУЗЫКА И СОВРЕМЕННАЯ
КОМПОЗИТОРСКАЯ ТЕХНИКА
Тема 4.1. Специфика выразительных средств в хоровой музыке
Гибкое взаимодействие традиций и новаторства в развитии певческого искусства. Переход многих сложных средств выразительности из инструментальной музыки в хоровую. Воплощение прозаического текста
в светской музыке – смелый новаторский шаг композиторов XX века
(А. Кастальский, Г. Свиридов, Р. Щедрин). Свободное следование музыки
за прихотливыми изгибами прозаической речи. Освобождение музыкального ритма и формы от канонов классических норм, периодичности и
квадратности.
Влияние речевых интонаций на мелодию – особая линия, идущая
от эстетики М. Мусоргского. Внедрение приемов декламации, говора
(шепота, крика, ритмодекламации) и развернутых речевых построений.
Стремление современных композиторов к краткости поэтического текста.
Повышение роли пения без слов и на слоги в хоровом творчестве
1970-х годов. Тенденция к инструментализации хорового письма, стимулирующая развитие виртуозного пения.
52
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Гармония в хоровой музыке второй половины XX века как одна из
важнейших характеристик стилевого мышления некоторых ведущих композиторов (целотоновые гармонии Г. Свиридова, трение больших и малых
секунд в гармонии Р. Щедрина, кластеры и квартаккорды в творчестве
разных композиторов). Процесс тесного смыкания гармонии и тембра
(эффект колокольных темброгармоний с использованием квартаккордов
в творчестве Ю. Фалика, С. Слонимского, С. Баласаняна).
Уход в 1960–70-е годы от темброжанровых стереотипов. Оживление
композиторских поисков в области использования смешанного (инструментально-хорового) тембра, хорового и сольного (Г. Свиридов, С. Слонимский, В. Салманов).
Историческая преемственность и жанровая синтетичность хоровой
музыки на основе хорала, гимна, концерта и песни. Обновление выразительных средств музыки 1960–70-х годов за счет применения алеаторики и
сонористики.
Тема 4.2. Новаторские черты хорового стиля Г. Свиридова
Хоровое творчество Г. Свиридова – выдающееся явление музыкальной современности. Трактовка хора в сочинениях 1950–60-х годов в традициях русской классики XIX века (народ как главная движущая сила).
Изменение семантической функции хора в творчестве 1970-х: подача поэтического текста от первого лица, трактуемого как внутренний голос художника – символ совести и высшего разума.
Доминирующий образ России во всей музыке Г.Свиридова. Наличие
трех основных тематических линий: национально-эпической, лирической и
фольклорной. Глубокий интерес композитора в 1960–70-е годы к архаическим пластам русской музыки – традициям знаменного пения и партесного
концерта.
Формирование свиридовского интонационного стиля на основе натурально-ладовых оборотов неполной диатоники. Простота и ясность мелодии, ее опора на диатоническую гармонию. Избегание вводного тона –
частое использование трихорда в кварте и приема полихорного изложения.
Специфическая сущность мелодии Свиридова как результат сочетания ее с гармонией, фактурой и типом развития.
Новаторское гармоническое мышление композитора. Основные
принципы гармонии: функционально-гармоническое остинато, принцип
53
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
резонансной гармонии (свертывание мелодии в гармоническую вертикаль)
и принцип контрастного сопоставления созвучий различной гармонической плотности (создание акустико-фонической перспективы).
Кластеры и полукластеры в музыке Свиридова. Особая колористическая роль полукластеров. Использование кластеров для экспрессивноинтонационного обострения в кульминационных моментах.
Специфическая особенность свиридовской тоники, сформировавшейся к 1960–70-м годам как ярчайшее средство ладовой переменности,
перешедшее в значение лейтгармонии.
Свиридов – смелый новатор в жанрово-композиционной сфере
1970–80-х годов. Создание Свиридовым оригинального типа хорового
концерта, особого вида хоровой песни и музыки для драматического театра. Черты концертного хорового письма в виде двух-, иногда трех-хорного
изложения, а также в виде бестекстовых эпизодов-каденций концертного
типа. Введение вокальных эпизодов в композиционную структуру хоров –
одна из особенностей свиридовского хорового стиля 1970-х годов.
Значение песенности в формообразовании. Использование куплетнострофической формы на основе вариационности и вариантности. Оригинальное претворение Свиридовым классического принципа произрастания
темы из мотивного ядра. Новаторство репризных участков произведений
или их частей: совмещение одновременно двух функций – развивающей
и синтезирующей.
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
для преподавателей
Курс «История хоровой музыки» изучается в 6, 7 и 8 семестрах
и включает в себя три раздела:
1. История зарубежной хоровой музыки.
2. История русской хоровой музыки.
3. История современной отечественной хоровой музыки XX – начала
XXI века.
Курс построен на изучении хоровой музыки по жанрам, что позволяет охватить широкий круг репертуарных произведений. При этом изучение
ряда жанров разграничено по периодам. Для характеристики путей разви54
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тия хоровой музыки в целом на различных этапах и обобщения стилевых
тенденций эпохи введены обзорные темы. При рассмотрении отдельных
периодов целесообразны отступления от жанрового принципа.
Данная дисциплина в значительной мере опирается на вопросы, изучаемые по истории музыки. Из этого курса привнесено следующее:
- периодизация музыкально-исторического процесса;
- ведущие общие идейно-художественные и музыкально-стилевые
тенденции каждого периода;
- общая характеристика музыкальных произведений, школ и творчества крупнейших композиторов.
Подобная взаимообусловленность позволяет рассматривать хоровую
музыку в контексте музыкально-исторического процесса в целом как одну
из важнейших областей композиторского творчества.
Первый раздел курса начинается с изучения характеристики основных исторических эпох и стилистических направлений в развитии искусства. Центральные темы раздела посвящены изучению вокальноинструментальных жанров (месса, реквием, пассион, кантата, оратория) в
творчестве композиторов ХVII–ХIХ веков. Оперно-хоровая музыка изучается на основе произведений Г. Глюка, В. Моцарта, Д. Россини, Д. Верди,
Ж. Бизе. Хоры а сареllа рассмотрены преимущественно в творчестве композиторов-романтиков (Ф. Мендельсона, Ф. Шуберта, Р. Шумана) и современных композиторов (Б. Барток, З. Кодаи, П. Хиндемит, Ф. Пуленк).
Изучение зарубежной хоровой музыки ХХ века направлено на выявление
жанровой специфики произведений, анализ соотношения традиционных и
новаторских черт хорового стиля.
Во втором разделе курса изучаются истоки отечественной хоровой
профессиональной музыки, а также формирование партесного стиля пения.
В отдельные темы выделяется изучение хоровой музыки эпохи Просвещения (ранние типы хоровых обработок народных песен, партесный концерт,
хоры в доглинкинской опере, приветственная кантата).
Центральные проблемы раздела связаны с темами, посвященными
оперно-хоровой музыке композиторов-классиков. Особое место отведено
изучению специфики использования хора в операх разных жанровых типов. Национальная кантата изучается от истоков до классических достижений в этом жанре П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, С. Танеева,
55
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
С. Рахманинова. Хоровая миниатюра а сареllа рассматривается, главным
образом, в наследии А. Даргомыжского, П. Чайковского, Вик. Калинникова, П. Чеснокова. В отдельную тему выделено изучение церковных жанров
в творчестве русских композиторов.
Третий раздел курса посвящен проблемам развития современного
отечественного хорового искусства в целом, стилевым особенностям хоровой музыки ХХ века, а также анализу хорового творчества С. Прокофьева,
Д. Шостаковича, Г. Свиридова, В. Салманова, С. Слонимского, Р. Щедрина, А. Флярковского, В. Гаврилина и др.
Предмет «История хоровой музыки» сочетает в себе черты и других
разделов музыкальной науки – хороведения, анализа музыкальных произведений. Анализ произведений хоровой музыки позволяет сделать окончательное обобщение стилистики с точки зрения как общемузыкальных,
так и специфически хоровых средств выразительности.
Приступая к анализу музыкальных произведений, необходимо уточнять степень анализа в каждом отдельном случае. Например, при характеристике хоровой миниатюры, хора из оперы предпочтителен детальный
анализ. Это определение характерных музыкально-выразительных черт,
помогающих воплощению образного содержания: интонационный склад
тематизма, ладовые, функциональные обороты мелодико-гармонического
развития, тип хоровой фактуры, приемы хорового изложения, соотношение хоровых и оркестровых партий, черты жанровости.
При изучении оратории, кантаты, оперной сцены возможно сочетание двух типов анализа: целостного анализа и конкретного анализа центральных хоров.
Форма занятий должна сочетать: вступительные лекции, семинарские занятия, прослушивание изучаемых произведений в записи, анализ
хоровых произведений.
Изучение курса «История хоровой музыки» проходит в 6–8-м семестрах, в конце 6-го семестра проводится зачет, а 7 и 8-й семестры завершаются экзаменом.
На экзамен выносятся все общетеоретические проблемы, анализ изученных произведений, определение на слух наиболее известных музыкальных тем курса. Экзаменационные билеты содержат два разноплановых
вопроса: один – по основным проблемам предмета, другой – по творчеству
композиторов, изучаемых в курсе «История хоровой музыки».
56
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
ДЛЯ СТУДЕНТОВ ПО УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЕ
«История хоровой музыки»
Целями настоящего курса являются расширение практических знаний в области хоровой музыки, развитие художественного вкуса, умение
свободно ориентироваться в формах, методах и стилях зарубежного и отечественного хорового письма, умение правильно подбирать и применять
на практике хоровой репертуар.
Основой для изучения курса является следующая литература: 1) История зарубежной хоровой музыки (Хоровая литература: учебное пособие:
в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая литература; Ливанова Т. История западноевропейской музыки до 1789 года: учебник: в 2 т.); 2) История русской хоровой музыки (Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература; Ильин В. П. Очерки истории русской хоровой
культуры второй половины XVIII – нач. XX в.); 3) История современной
отечественной хоровой музыки (Хоровая литература: учебное пособие:
в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература; Кеериг О. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература).
Программой курса предусмотрены аудиторные формы занятий:
лекции и семинары. В лекциях рассматриваются этапы музыкальноисторического процесса, изучается эволюция музыкальных направлений,
стилей и жанров. Семинарские занятия направлены на углубленную характеристику музыкального направления.
В результате изучения курса «История хоровой музыки» студент
должен:
- иметь четкое представление о периодизации развития западноевропейской и русской музыки, понимать связь курса с материалами гуманитарных и общенаучных дисциплин;
- иметь представление об историческом развитии музыкального слуха, уметь охарактеризовать его;
- знать основные вехи творческого пути крупнейших композиторов;
- уметь охарактеризовать образный строй, драматургию, стилистику
выдающихся хоровых произведений;
- определять на слух программный минимум хоровых произведений.
57
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Важнейшим фактором успешного усвоения курса является уровень
подготовленности студента к самостоятельной работе, в состав которой
входят:
- знания фактологического материала по истории, соответствующие
хронологии каждой темы курса «История хоровой музыки»;
- представление о периодизации, особенностях развития направлений в истории искусств (живописи, литературы, скульптуры, театра);
- знания по истории музыки, полученные при изучении курса «История хоровой музыки»;
- перечень понятий и терминов, знания которых необходимо для освоения темы;
- умение осваивать рекомендуемую литературу, навык её сравнительного анализа и критической оценки содержания;
- умение анализировать нотный текст;
- навык прослушивания музыкального произведения, сочетающий
его эмоциональное восприятие с аналитическим подходом.
ПЛАНЫ ПРОВЕДЕНИЯ СЕМИНАРСКИХ ЗАНЯТИЙ
История зарубежной хоровой музыки
Занятие 1. Вокально-симфоническое наследие И. С. Баха
2 часа
Цель: изучить и проанализировать хоровое творчество И. С. Баха
в его вокально-симфоническом наследии.
План
1. Особенности баховской трактовки пассиона.
2. Развитие Bar-формы в кантатных хорах И. С. Баха.
3. Соотношение хоровых и оркестровых голосов в партитурах вокально-инструментальных произведений И. С. Баха.
Произведения для анализа:
И. С. Бах. «Месса h-moll» (хоры №№ 1, 4, 15, 16, 24).
И. С. Бах. «Страсти по Матфею» (хоры №№ 1, 3, 16).
И. С. Бах. «Магнификат».
58
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Основная литература
1. Друскин М. И. С. Бах. – М., 1982.
2. Друскин М. Пассионы и мессы И. С. Баха. – Л., 1976.
3. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая
литература [Текст] / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2007. – 244 с.
Дополнительная литература
1. Грошикова Н. Bar-формы в хорах кантат И. С. Баха // Теоретические
проблемы музыкальной формы: cборник ГМПИ им. Гнесиных. –
Вып. 61. – М., 1982.
2. Ливанова Т. Музыкальная драматургия И. С. Баха и ее исторические
связи. – М., 1980.
3. Форкель И. О жизни, искусстве и произведениях И. С. Баха. – М., 1974.
Занятие 2. Становление жанра реквием в музыке XVIII–XIX веков
2 часа
Цель: проанализировать период становления и развития жанра
Requiem в музыке XVIII–XIX вв. на примере реквиемов Моцарта, Брамса
и Верди.
План
1. Влияние оперы и симфонии на развитие музыкального языка жанра на примере «Реквиема» В. Моцарта.
2. Традиции национальной хоровой культуры в «Немецком реквиеме» И. Брамса.
3. Черты оперного стиля, присущие «Реквиему» Д. Верди.
Произведения для анализа:
В. Моцарт. «Реквием».
И. Брамс. «Немецкий реквием».
Д. Верди. «Реквием».
Основная литература
1. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая
литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост. О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ, 2007. – 244 с.
59
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Дополнительная литература
1. Бушен А. Джузеппе Верди и его «Реквием». – М., 1941.
2. Гроссман В. Верди. «Реквием». – М., 1941.
3. Друскин М. И. Брамс. – Л., 1988.
Занятие 3. Оперно-хоровое творчество зарубежных композиторов
XIX века
2 часа
Цель: рассмотреть и изучить оперно-хоровое творчество композиторов-романтиков XIX в. (романтическая, лирическая и реалистическая
оперы). Проанализировать хоровые сцены в операх Вагнера.
План
1. Народные сцены в романтической опере XIX века.
2. Театр Р. Вагнера.
3. Монументальные хоры Р. Вагнера с характерной для симфонического стиля композитора сложной фактурой.
Произведения для анализа:
Вагнер Р. Хор прях, хор матросов из оперы «Летучий голландец»;
хор «Слава искусству» из оперы «Тангейзер»; Свадебный хор из оперы
«Лоэнгрин».
Основная литература
1. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая
литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост. О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2007. – 244 с.
Дополнительная литература
1. Кенигсберг А. Оперы Вагнера «Летучий Голландец», «Тангейзер», «Лоэнгрин» – М.; Л., 1967.
2. Левик Б. Рихард Вагнер. – М., 1978.
3. Холопова В. Формы музыкальных произведений. – СПб., 1999.
История русской хоровой музыки
Занятие 1. Русский хоровой концерт эпохи Просвещения
1 час
Цель: изучить становление и развитие русского хорового концерта
эпохи Просвещения на примере концертов Титова, Березовского, Бортнянского.
60
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
План
1. Этапы эволюции хорового концерта.
2. Значение хоровой фактуры в концертах русских композиторов.
3. Композиционные, темброво-фактурные особенности хорового
письма на примере концертов Д. Бортнянского, М. Березовского.
Произведения для анализа:
В. Титов. Концерт полтавскому торжеству.
М. Березовский. Концерты.
Д. Бортнянский. Концерты.
Основная литература
1. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост. О. П.
Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2008. – 352 с.
Дополнительная литература
1. Владышевская Т. Партесный хоровой концерт в эпоху барокко // Традиции русской музыкальной культуры ХVIII в. – М., 1975.
2. Герасимова-Персидская А. Партесный концерт в истории музыкальной
культуры [Текст]. – М., 1983.
3. Кошмина Русская духовная музыка. История. Стили. Жанры. – Кн. 1.
[Текст]. – М., 2001.
4. Русский хоровой концерт конца ХVII – первой половины ХVIII в.:
хрестоматия / сост. и исследование Н. Успенского. – Л., 1976.
Занятие 2. Оперно-хоровое творчество Н. А. Римского-Корсакова
1 час
Цель: определить значение «народного начала» в оперно-хоровом
творчестве Н. А. Римского-Корсакова.
План
1. Определить место и характер хоровых обработок обрядовых народных песен, драматургическую трактовку обряда (жанровую и лирикодраматическую) в сказочных операх Н. А. Римского-Корсакова.
2. Раскрыть народно-национальный склад, многообразие хоровых характеристик, динамику развития в массовых сценах оперы «Псковитянка».
3. Указать новаторские метроритмические структуры оперных хоров,
воссоздающие черты древнерусского пения.
61
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Произведения для анализа:
Н. А. Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка» (хор птиц, проводы
Масленицы, свадебный обряд, сцена в заповедном лесу). Опера «Майская
ночь» (Троицкая песня). Опера «Ночь перед Рождеством» (колядка девчат,
песня Овсеня и Коляды). Опера «Псковитянка» (хоровые сцены). Опера
«Царская невеста» (хоры I и II действий).
Основная литература
1. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная
хоровая литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ, 2008. – 352 с.
Дополнительная литература
1. Гозенпуд А. Н. А. Римский-Корсаков. Темы и идеи его оперного творчества. – М., 1957.
2. Соловцов А. Жизнь и творчество Н. А. Римского-Корсакова. – М., 1969.
3. Стасов В. Статьи о Римском-Корсакове. – М., 1954.
4. Ферман В. Оперный театр. Статьи и исследования. – М., 1961.
Занятие 3. Хоры a capella в творчестве С. И. Танеева
2 часа
Цель: выявить особенности хорового наследия С. И. Танеева.
План
1. Расширение рамок миниатюры а сарреllа в творчестве С. И. Танеева до значения и масштабов хоровой поэмы.
2. Стилистические особенности хорового творчества С. И. Танеева.
3. Типы соотношений слова и музыки в хорах С. И. Танеева.
Произведения для анализа:
С. И. Танеев. «Восход солнца», «На могиле», «Вечер», «Посмотри,
какая мгла». «Прометей», «По горам две хмурых тучи».
Основная литература
1. Корабельникова Л. З. Творчество С. И. Танеева. – М., 1986.
2. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост. О. П. Кеериг. –
СПб.: СПбГУКИ. 2008. – 352 с.
62
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Дополнительная литература
1. Левандо П. Об одной особенности фактуры хоров Танеева «Восход
солнца» и «Увидал из-за тучи утес» // Становление и развитие национальных традиций в русском хоровом искусстве. – Л., 1982.
2. Ольхов К. Хоры асареllа С. Танеева // Хоровое искусство. – Вып. 2. – Л.,
1971.
Занятие 4. Особенности развития кантатного жанра в России
XIX – начала XX века
2 часа
Цель: раскрыть многообразие и монументальность русских кантат
на примере произведений П. Чайковского, С. Танеева, С. Рахманинова.
План
1. Приветственная кантата как своеобразный хронограф культурной
жизни России.
2. Охарактеризуйте лирико-драматический тип кантаты на примере
кантаты С. Рахманинова «Весна».
3. Раскройте композиционное многообразие русских кантат на примере произведений П. Чайковского, С. Танеева, Н. Римского-Корсакова,
С. Рахманинова.
Произведения для анализа:
П. И. Чайковский. «Москва».
С. И. Танеев. «Иоанн Дамаскин».
С. В. Рахманинов. «Весна».
Основная литература
1. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2008. – 352 с.
Дополнительная литература
1. Арсеева О. Созвучие (О «Колоколах» С. Рахманинова) // Музыкальная
жизнь. – 1986. – № 17.
2. Гольденвейзер А. Б. Танеевские кантаты // Гольденвейзер А. О музыкальном искусстве: сб. ст. – М., 1975.
3. Кандинский А. Симфонизм Рахманинова и его поэма «Колокола» //
Советская музыка. – 1973. – № 6.
4. Корабельникова Л. З. Творчество С. И. Танеева. – М., 1986.
63
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
История современной отечественной хоровой музыки
XX – начала XXI века
Занятие 1. Хоровая миниатюра и цикл хоров
3 часа
Цель: изучить послевоенный период истории русской советской
хоровой музыки с 1945 года, когда был заново сформирован жанр хора
а сареllа.
План
1. Исторические предпосылки развития жанра хора а сареllа в советском хоровом искусстве в послевоенный период.
2. Революционная героика «Десяти хоровых поэм» Д. Шостаковича –
одна из вершин 3-го периода русской хоровой музыки в жанре хора
а сареllа.
3. «Пять хоров» Г. Свиридова – крупнейшее произведение конца
1950-х, образец высокой гражданской лирики.
4. Военно-патриотический хоровой цикл Р. Щедрина «Четыре хора
на стихи А. Твардовского».
Обязательная литература
1. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М:
Сов. композитор, 1991. – С. 26–74.
«Десять хоровых поэм» Д. Шостаковича
Основная литература
1. Левандо П. П. Проблемы хороведения. – Л.: Музыка, Ленинградское отделение, 1974. – С. 231–277.
2. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Coв. композитор, 1991. – С. 44–54.
Дополнительная литература
1. Кеериг О. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература. – СПб.: СПБГУКИ, 2008. – С. 262–272.
2. Хентова С. Шостакович. Жизнь и творчество: монография: в 2 кн. –
Кн. 2. – Л.: Сов. композитор, 1986. – С. 250–253.
64
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
«Пять хоров» Г. Свиридова
Основная литература
1. Сохор А. Георгий Свиридов: монография. – М.: Сов. композитор, 1972. –
С. 142–150.
2. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Coв. композитор, 1991. – С. 62–74.
Дополнительная литература
1. Кеериг О. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература. – СПб.: СПБГУКИ, 2008. – С. 272–278.
2. Коловский О. «Пять хоров без сопровождения» Г. Свиридова». Хоровое
искусство: сборник статей. – Вып. 2. – Л.: Музыка, 1971. – С. 16–29.
«Четыре хора на стихи А. Твардовского» Р. Щедрина
Основная литература
1. Кеериг О. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература. – СПб.: СПБГУКИ, 2008. – С. 281–285.
2. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Coв. композитор, 1991. – С. 115–121.
Занятие 2. Роль хорового наследия Г. Свиридова
в отечественной музыке второй половины ХХ века
3 часа
Цель: выявить особенности хорового наследия Г. Свиридова во взаимосвязи с его мировоззрением.
План
1. Музыкальное кредо Г. Свиридова, его русская национальная идея.
2. Песенность и импровизационность как свойства музыкального
мышления композитора.
3. Поиск интонации – главное направление в творчестве Г. Свиридова. Особенности работы композитора с поэтическим текстом.
Основная литература
1. Георгий Свиридов в воспоминаниях современников / сост. и коммент.
А. Б. Вульфов. – М.: Молодая гвардия, 2006. – С. 119, 214, 216, 361, 598,
600–603, 609.
65
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2. Коловский О. «Пять хоров без сопровождения» Г. Свиридова. Хоровое
искусство: сборник статей. – Вып. 2. – Л.: Музыка, 1971. – С.16–29.
3. Паисов Ю. Новаторские черты хорового стиля Свиридова // Музыкальный мир Георгия Свиридова: сборник статей / сост. А. Белоненко. – М.:
Сов. композитор. 1990. – С. 199–221.
Дополнительная литература
1. Масловская Т. О стиле и национальной сущности произведений Свиридова // Георгий Свиридов: сборник / сост. Р. Леденев. – М.: Музыка,
1979. – С. 34–70.
2. Полякова Л. Свиридов как композитор ХХ века // Музыкальный
мир Георгия Свиридова: сборник статей / сост. А. Белоненко. – М.:
Сов. композитор, 1990. – С. 40–55.
ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПРОВЕРКИ СТУДЕНТОВ
История зарубежной хоровой музыки
Контрольные вопросы к разделу 1
1. Хронологические рамки Средневековья, специфика исторического
этапа.
2. Культовая музыка христианской церкви, основные жанры.
3. К какой эпохе принадлежит создание григорианского хорала?
4. Определить истоки музыкального языка григорианского хорала
и охарактеризовать его.
5. Объяснить сущность понятия Возрождение (Ренессанс).
6. Какие жанры и формы инструментальной музыки становятся ведущими в эпоху борокко?
7. В период какого направления происходит становление сонатносимфонического цикла, сонатного allegro?
8. Подражание какой эпохе стало главным идеалистическим постулатом и критерием эстетической оценки в эпоху Классицизма?
9. Три способа истолкования термина «романтизм» в ХIХ веке.
10. В каких двух ипостасях композиторы-романтики рассматривали эмоциональные переживания человека?
11. Перечислить направления в музыке ХХ века.
66
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Основная литература
1. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая
литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост. О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ, 2007. – 244 с.
Дополнительная литература
1. Ливанова Т. История западноевропейской музыки до 1789 года: учебник: в 2 т. Т. 1. По XVIII век. – М.: Музыка, 1983. – 696 с., нот.
2. Розеншильд К. История зарубежной музыки. – Вып. I. До сер. XVIII века. – М.: Музыка, 1978. – 544 с.
Контрольные вопросы к разделу 2
1. Перечислить все разновидности мессы. Их перевод.
2. В каком веке и кем было введено в мессу Christe eleison?
3. Назвать самое молодое песнопение мессы. В каком веке этот текст
был введен в мессу?
4. Какая часть отсутствует в заупокойной мессе?
5. Определение жанра кантата.
6. В каком веке оратория оформилась как жанр?
7. Какой композитор в своих кантатах синтезировал черты светской
и церковной музыки, а также концерта и мотета?
8. Назвать крупнейшие кантатно-ораториальные произведения
И. С. Баха.
9. Перечислить вокально-хоровые произведения на духовные темы.
10. Определение магнификата.
11. Стилистические особенности письма Баха.
12. Строение «Высокой мессы» И. С. Баха. Количество хоровых номеров в «Мессе».
13. Образное содержание» Мессы».
14. Центральное место в «Мессе». С какими образами оно связано?
15. В каком номере «Высокой мессы» И. С. Баха используется синтетическая форма – черты рондо, концерта, 3-х частность, вариантнострофическая?
16. Перечислить разновидности ораторий в творчестве Генделя.
17. Чье произведение лежит в основе оратории «Самсон»? Название.
18. Перечислить оратории Гайдна.
67
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
19. Автор либретто оратории «Сотворение мира» Й. Гайдна.
20. По одноименной поэмекакого автора была написана оратория
«Времена года»? Кто является либреттистом?
21. В чем особенность «Немецкого реквиема» И. Брамса?
22. Какие дополнительные номера вводит в реквием Верди?
Основная литература
1. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая
литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост. О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2007. – 244 с.
Дополнительная литература
1. Аберт Г. В. А. Моцарт. – М.: Музыка. – 1987. – Ч. II, кн. 2.
2. Друскин М. Пассионы и мессы И. С. Баха. – Л.: Музыка, 1976.
3. Музыка эпохи романтизма: К. М. Вебер, В. Беллини, Ф. Лист, Р. Вагнер,
Д. Верди, И. Брамс, А. Дворжак / А. Кенигсберг. – Санкт-Петербург:
Композитор-Санкт-Петербург, 2007. – 88 с.
4. Ливанова Т. История заподно-европейской музыки до 1789 года: учебник: в 2 т. Т. 1. По XVIII век. – М.: Музыка, 1983. – 696 с., нот.
5. Розеншильд К. История зарубежной музыки. – Вып. I. До сер. ХVIII века. – М.: Музыка, 1978 г. – 544 с.
Контрольные вопросы к разделу 3
1. Какой жанр малой формы в ХIII–ХIV веках в каждом голосе имел
свой текст, а в ХV веке становится однотекстовым?
2. Перечислить композиторов, писавших в жанре мотета.
3. Перечислить светские жанры малых форм.
4. Привести в соответствие страну и жанры малых форм: шансон,
кводлибет, протестантский хорал, вильянсико; Германия, Испания,
Франция.
5. К какой композиторской школе относился О. Лассо?
6. Основные черты жанров малых форм в эпоху романтизма.
7. Примеры хоров малых форм в эпоху классицизма.
8. Назвать поэтов, стихи которых стали основой вокального творчества Шуберта.
9. Хоровые жанры, в которых работал Ф. Мендельсон.
10. Что является основой хоровых композиций Брамса?
68
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
11. Назвать представителей импрессионизма в музыке.
12. Названия хоров из триптиха М. Равеля.
13. Перечислить композиторов, входящих в «Шестерку».
14. К какому жанру ХVI века обращался Ф. Пуленк в своем творчестве?
15. Какое стилевое направление первой половины ХХ века представляет творчество Б. Барток?
16. В каком жанре написана «Кармина Бурана» К. Орфа?
Обязательная литература
1. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая
литература. СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост. О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2007. – 244 с.
Контрольные вопросы к разделу 4
1. Назвать этапы становления оперы, перечислить жанры, сочетающие
элементы драмы и музыки, которые предшествовали появлению оперы.
2. Автор первой оперы «Сказание об Орфее и Эвридике».
3. Охарактеризовать основные драматургические принципы оперы
Г. Пёрселла «Дидона и Эней».
4. Представителем какой школы являлся А. Скарлатти?
5. В каком веке наступает кризис жанра оперы?
6. Какая опера является мадригальной? Кто ее автор?
7. Разновидности оперы в ХVIII веке.
8. Перечислить основные черты французской оперы XVII века.
9. В чем заключалась оперная реформа Глюка по отношению к хору?
10. В какой опере Моцарта хоры несут значительную драматургическую нагрузку?
11. Опера Л. ванн Бетховена. Годы создания.
12. С чьим именем связано развитие немецкой романтической оперы?
13. Перечислить оперы Р. Вагнера.
14. В какой опере Дж. Верди значительное место занимают хоровые
сцены?
15. Перечислить основные драматургические принципы зрелого
периода творчества Верди.
16. На чье либретто написана опера «Кармен» Ж. Бизе?
69
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
17. Объяснить, в чем заключаются реалистические принципы Ж. Бизе, воплощенные в опере «Кармен»?
18. Какие функции выполняет хор в опере «Фауст» Ш. Гуно?
Основная литература
1. Друскин М. История зарубежной музыки. – М.: Музыка, 1976. – Вып. 4.
2. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая
литература. СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост. О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2007. – 244 с.
История русской хоровой музыки
Контрольные вопросы к разделу 1
1. Назвать фамилии авторов первых сборников русских народных
песен.
2. В каком году М. Балакирев совершил экспедицию по Волге
с целью собирания народных песен?
3. Автор переложения четырех русских народных песен для мужского 4-х голосного хора без сопровождения.
4. Композиторы, работавшие в жанре обработки русских народных
песен в ХIХ веке.
5. Назвать типы обработок народных песен в ХIХ веке.
Основная литература
1. Ильин В. П. Очерки истории русской хоровой культуры второй половины XVIII – нач. XX века. – СПб.: Композитор, 2007.
2. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература. – СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2008. – 352 с.
Контрольные вопросы к разделу 2
1. Чем определяется строение и развитие знаменного пения?
2. Перечислить разновидности знаменного распева.
3. Кто явился переводчиком сборника «Псалтыри царя и пророка Давида», который был литературной основой многих партесных композиций?
70
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
4. Ученые медиевисты, возрождавшие русские церковные распевы
в конце ХIХ в.
5. Жанр хоровой музыки, характеризующий Петровскую эпоху.
6. Какие авторы писали «Литургию святого Иоанна Златоуста»?
7. Сколько концертов у Д. Бортнянского?
8. Годы жизни М. Березовского.
9. В каком году написано «Всенощное бдение» С. Рахманинова?
10. Признаки каких жанров соединяет в себе кантата «Колокола»
С. Рахманинова?
Основная литература
1. Ильин В.П. Очерки истории русской хоровой культуры второй половины XVIII – нач. XX века. – СПб.: Композитор, 2007.
2. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная
хоровая литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2008. – 352 с.
Дополнительная литература
1. Кандинский А. «Всенощное бдение» Рахманинова и русское искусство
рубежа веков // «Всенощное бдение» С. Рахманинова. – М.: Музыка,
1989. – С. 74, 78.
Контрольные вопросы к разделу 3
1. В каком веке опера стала основным, характеризующим искусство
жанром?
2. В какой опере есть сцена «девичника» из 7 подлинных народных
песен?
3. Автор народно-бытовой оперы «Ямщики на подставе».
4. Какая опера является вершиной жанра конца ХVIII – начала
ХIХ века?
5. Черты каких направлений сочетает в себе стиль М. Глинки?
6. Тип оперы «Руслан и Людмила» М. Глинки.
7. Годы жизни А. Даргомыжского.
8. Самая «хоровая» опера ХIХ века. Название и автор.
9. Какому композитору принадлежал девиз – «К новым берегам»?
10. В какой опере Мусоргского хоры написаны на мотивы церковных
песнопений?
71
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
11. На какие две линии делится оперное творчество Н. РимскогоКорсакова?
12. В основу какого хора положен подлинный былинный напев
из сборника Киршы Данилова?
13. Перечислить оперы Чайковского.
Основная литература
1. Ильин В.П. Очерки истории русской хоровой культуры второй половины XVIII – начала XX века. – СПб.: Композитор, 2007.
2. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература. – СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2008. – 352 с.
Дополнительная литература
1. История русской музыки: в 10 т. Т. 7: 70–80-е гг. XIX века. – Ч. 1.
Ю. В. Кендыш, Л. З. Корабельникова, Т. В. Корженьянц, М. Д. Сабинина. – М.: Музыка, 1994. – 479 с.
2. История русской музыки / под ред. В. В. Кандинского. – Вып. 2. – М.:
Музыка, 1987. – 220 с., нот.
Контрольные вопросы к разделу 4
1. Какие жанры хоровой музыки являются источниками светской хоровой музыки a capella?
2. В хоровом творчестве каких композиторов были заложены основы
дальнейшего развития жанра хоров a capella?
3. Перечислить хоры a capella П. Чайковского.
4. В каком хоре П. Чайковского раскрывается тема «Искусство и художник»?
5. Годы жизни С. И. Танеева.
6. Перечислить произведения раннего периода творчества С. Танеева.
7. В каком году написан цикл из 12 хоров a capella (Соч. 27)?
На чьи стихи?
8. Какой хор Вик. Калинникова посвящен памяти старшего брата?
9. Назвать хоры крупной формы А. Гречанинова, напоминающие
хоровые поэмы.
10. Перечислить хоры-пейзажы для смешанного хора П. Чеснокова.
72
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Основная литература
1. Ильин В. П. Очерки истории русской хоровой культуры второй половины XVIII – начала XX века. – СПб.: Композитор, 2007.
2. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература. – СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2008. – 352 с.
Контрольные вопросы к разделу 5
1. Кому посвящена кантата «Иоанн Дамаскин» С. Танеева? В каком
году она создана?
2. Идейная основа кантаты «Иоанн Дамаскин».
3. Что впервые используется С. Танеевым в кантате «Иоанн Дамаскин»?
4. На чьи стихи написана кантата «По прочтении псалма» С. Танеева?
5. Строение кантаты «Весна» С. Рахманинова.
6. Двойная символика в поэме «Колокола» С. Рахманинова.
7. Признаки каких жанров соединяет в себе кантата «Колокола»?
8. Перечислить четыре контрастные музыкальные картины в кантате
«Колокола» С. Рахманинова.
Основная литература
1. Ильин В. П. Очерки истории русской хоровой культуры второй половины XVIII – начала XX века. – СПб.: Композитор, 2007.
2. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2008. – 352 с.
Дополнительная литература
1. Корабельникова Л. Творчество С. И. Танеева: Историко-стилистическое
исследование. – М.: Музыка, 1986. – С. 205–221.
История современной отечественной хоровой музыки
ХХ – начала XXI века
Контрольные вопросы к разделу 1
Тема 1.1
1. Как называется направление искусства в России последней трети
ХIХ – начала ХХ века, в рамках которого зародилась Московская школа
духовного письма? Кто дал этому направлению название?
73
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2. Какие главные цели и задачи выдвигало это направление?
3. Назовите причины второго исторического расцвета русской хоровой музыки.
4. Перечислите композиторов, ученых и регентов, входивших в состав Московской школы духовного письма.
5. От каких иностранных влияний очистилась русская духовная
музыка в творчестве композиторов Нового направления?
6. В каком году и кем были сделаны первые удачные гармонизации
древних распевов новым методом?
7. Раскройте сущность нового метода письма духовной музыки.
8. Перечислите ключевые, вершинные произведения духовной музыки композиторов Московской школы духовного письма.
9. Назовите композитора и его выдающиеся светские произведения
в жанре хора а сареllа рассматриваемого периода.
10. Перечислите главные заслуги Степана Васильевича Смоленского
в области русского хорового искусства и регентского образования.
Основная литература
1. Рахманова М. П. Новое направление в духовной музыке: исторические
тенденции и художественные процессы // История русской музыки:
в 10 т. – М.: Музыка, 2004. – Т. 10 Б: 1880–1917 / под ред. Л. З. Корабельниковой и Е. В. Левашовой. – С. 392–452.
Дополнительная литература
1. Корабельникова Л. Творчество С. И. Танеева: Историко-стилистическое
исследование. – М.: Музыка, 1986. – С. 205–221.
2. Левашов Е. От Глинки до Рахманинова // Myзыкальная академия. –
1999, № 2. – С. 2–12.
3. Дмитриевская К. Русская советская хоровая музыка. – М.: Сов. композитор, 1974. – С. 7–8, 71.
4. История русской музыки: в 10 т. – М.: Музыка, 1997. – Т. 10 А: Конец
XIX – начало XX века. – 524 с.
5. Кандинский А. «Всенощное бдение» Рахманинова и русское искусство
рубежа веков // «Всенощное бдение» С. Рахманинова. – М.: Музыка,
1989. – С. 74, 78.
74
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 1.2
1. Дайте краткое определение и характеристику второму периоду
развития хоровой музыки.
2. Какие жанры хоровой музыки заняли лидирующее положение
в этот период?
3. Расшифруйте аббревиатуру РАПМ, укажите годы его существования.
4. Перечислите негативные моменты в деятельности РАПМа.
5. Раскройте социально-исторические причины возникновения советской массовой песни.
6. В каком творческом коллективе, и в каком году зародился термин
советская массовая песня? Назовите нескольких авторов советской массовой песни раннего периода.
7. Расшифруйте аббревиатуру АСМ. Перечислите композиторов,
входивших в его состав. Определите главную цель деятельности этой
организации.
8. В каком году появились первые классические образцы советской
кантаты и оратории? Перечислите авторов и названия произведений.
9. Объясните причины гонения на лирику и джаз.
10. Подведите итоги развития хоровой музыки этого периода
по жанрам.
11. Перечислите основные трудности, которые переживало хоровое
искусство в послевоенные годы.
12. Какие молодые композиторы начинали свой творческий путь
в хоровом искусстве в этот период?
13. Подведите итоги развития хоровой музыки за 15 лет.
14. Перечислите вершинные достижения в области хоровой музыки
в жанре хора а сареllа этого периода.
15. Перечислите вершинные достижения в области хоровой музыки
крупных форм.
Основная литература
1. История современной отечественной музыки: учебник / ред. М. Тараканова. – М.: Музыка, 1995. – Вып. 1. – С. 5–57, 292.
2. Никитина Л. Советская музыка: История и современность. – М.: Музыка, 1991 – С. 5–25, 53–69, 92–94.
75
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Сов. композитор, 1991. – С. 9–10, 19.
Дополнительная литература
1. Дмитревская К. Русская советская хоровая музыка. – М.: Сов. композитор, 1974. – С. 71–74.
2. Житомирский Д. Мифология классового искусства // Музыкальная академия. – WWW.BOOK – MEKKA.RU, 1993, № 2.
3. Советская музыкальная литература: учебник / ред. М. Пекелис. –
Вып. 1. – М.: Музыка, 1977. – С. 54–127.
4. Тараканов М. Е. Музыкальная культура страны в годы Великой отечественной войны и в первый послевоенный период // История современной
отечественной музыки: учебник / ред. М. Тараканова. – М.: Музыка,
1999. – Вып. 2. – С. 5–62.
Тема 1.3
1. Дайте краткую характеристику развития хоровой музыки четвертого периода.
2. В каком году было организовано Всероссийское хоровое общество
(ВХО), и какую роль оно сыграло в развитии русской хоровой культуры
этого периода?
3. Когда был издан приказ Министерства просвещения РСФСР
о преподавании пения в общеобразовательных школах до 8 класса?
4. Как раскрылась тема русскости в отечественном искусстве 1960–
1990-х годов?
5. Определите роль неофольлорной волны в развитии хоровой музыки этого периода.
6. Какие изменения произошли в области духовной музыки в связи
с отменой гонения на религию в 1988 году?
7. Перечислите новые средства выразительности (приемы композиторской техники и другие новейшие технические приемы), которые начали
применяться в хоровой музыке, начиная с 60-х годов ХХ века.
8. Какие жанры хоровой музыки возродились в последней четверти
XX столетия?
76
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Основная литература
1. Долинская Е. Русская музыка последней трети XX века // О русской
музыке XX века (60–90-е годы). – М.: Композитор, 2003. – С. 5–18.
2. Никитина Л. Советская музыка: История и современност. – М.: Музыка,
1991. – С. 143–152, 188–214, 229–230.
3. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М:
Сов. композитор, 1991. – С. 75–185.
Контрольные вопросы к разделу 2
Тема 2.2
1. Перечислите социально-культурные условия возникновения первой фольклорной волны.
2. Перечислите социально-культурные условия возникновения второй фольклорной (неофольклорной) волны.
3. Опишите сущность метода обращения с фольклорным материалом
в ХIХ веке у Глинки и кучкистов.
4. Опишите сущность метода обращения с фольклорным материалом
у композиторов неофольклорной волны в ХХ веке.
5. Перечислите основные типизированные приемы работы с фольклорным материалом советских композиторов, идущие от Стравинского и
Бартока.
6. Назовите произведение, послужившее образцом (манифестом)
для композиторов неофольклорной волны, которое было впервые целиком
написано на народные тексты. Укажите его автора и годы создания.
7. Перечислите советских композиторов, работавших в области
хоровой музыки в неофольклорном направлении.
8. Назовите выдающихся композиторов-неофольклористов ХХ века
других стран мира.
9. Какие фольклорные жанры были наиболее предпочтительны (любимы) композиторами в ХIХ веке и какие – во второй половине ХХ века?
10. Назовите композитора, который один из первых в Советском
Союзе воспринял опыт Стравинского.
Основная литература
1. Григорьева Г. Стилевые проблемы русской советской музыки второй
половины ХХ века. – М.: Сов. композитор, 1989. – С. 63–81.
77
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Сов. композитор, 1991. – С. 84–86,128–138.
Дополнительная литература
1. Никитина Л. Советская музыка: История и современность. – М.: Музыка, 1991. – С. 144, 159, 163, 166.
2. Христиансен Л. Из наблюдений над творчеством композиторов «новой
фольклорной волны» // Проблемы музыкальной науки. – М.: Сов. композитор, 1972. – Вып. 1. – С. 198–218.
Тема 2.2.1
1. К какой разновидности оперного жанра относится «Не только
любовь»?
2. Главная идея оперы.
3. Что является основой драматургии оперы?
4. Перечислите жанры частушки, использованные Р. Щедриным
в его произведении.
5. В чем особенности частушечных мелодий Щедрина; принципы
их обработок?
6. Особенности гармонического языка.
7. Какая подлинная частушка встречается в № 11 (выход парней)?
Основная литература
1. Лихачева И. Музыкальный театр Родиона Щедрина. – М.: Сов. композитор, 1977. – С. 56–100.
2. Тараканов М. Творчество Родиона Щедрина. – М.: Сов. композитор,
1980. – С. 15–37.
Контрольные вопросы к разделу 3
Тема 3.1
1. Дайте краткую характеристику развития хоровой музыки четвертого периода.
2. В каком году было организовано Всероссийское хоровое общество
(ВХО), и какую роль оно сыграло в развитии русской хоровой культуры
этого периода?
3. Когда был издан приказ Министерства просвещения РСФСР
о преподавании пения в общеобразовательных школах до 8 класса?
78
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
4. Как раскрылась тема русскости в отечественном искусстве 1960–
1980-х годов?
5. Определите роль неофольлорной волны в развитии хоровой музыки этого периода.
6. Какие изменения произошли в области духовной музыки в связи
с отменой гонения на религию в 1988 году?
7. Перечислите новые средства выразительности (приемы композиторской техники и другие новейшие технические приемы), которые начали
применяться в хоровой музыке, начиная с 60-х годов ХХ века.
8. Какие жанры хоровой музыки возродились в последней четверти
XX столетия?
Основная литература
1. Григорьева Г. В. Русская хоровая музыка 1970–80-х годов. – М.: Музыка, 1991. – 80 с.
2. Долинская Е. Б. Русская музыкальная культура 60–90-х годов // История
современной отечественной музыки: учебное пособие. – Вып 3. (1960–
1990) / ред.-сост. Е. Долинская. – М.: Музыка, 2001. – С. 9–56.
3. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Coв. композитор, 1991. – С. 75–186.
Тема 3.2
1. Дайте определение жанра кантаты.
2. Когда сформировался первый классический образец советской
кантаты? Назовите автора, название кантаты и дату ее написания?
3. Перечислите композиторов, сыгравших главную роль в создании
современной отечественной кантаты.
4. Перечислите все кантаты С. Прокофьева.
5. Назовите самый удачный пример приветственно-славительной
кантаты. По какому случаю она была написана?
6. Какие исторические причины послужили толчком для появления
жанра исторической кантаты?
7. Перечислите кантаты Г. Свиридова.
8. Какое общее направление эволюции жанра кантаты было во второй половине ХХ века?
9. Перечислите все виды кантат ХХ века после революции 17 года.
10. Какие новые разновидности кантатного жанра появились
в ХХ веке (по сравнению с ХIХ веком)?
79
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Основная литература
1. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Сов. композитор, 1991. – С. 249–251.
2. Степанова И. В. Кантатно-ораториальное и хоровое творчество // История современной отечественной музыки: учебное пособие / ред.-сост.
Е. Долинская. – М.: Музыка, 2001. – Вып. 3. – С. 318–365.
3. Степанова И. В. Кантатно-ораториальное и хоровое творчество // История современной отечественной музыки: учебник / ред. М. Тараканов. –
М: Музыка, 1995. – Вып. 1. – С. 268–292.
Дополнительная литература
1. Советская музыкальная литература: учебник / ред. М. Пекелис. – М.:
Музыка, 1972. – Вып. 1. – С. 201–215, 492–504. («Александр Невский»,
«На поле Куликовом»).
2. Тараканов М. Творчество Родиона Щедрина. – М.: Сов. композитор,
1980. – С. 241–250 («Бюрократиада»).
Тема 3.2.2
1. В чем необычность жанра кантаты «Ночные облака»?
2. О чем это произведение?
3. Драматургический принцип построения кантаты.
4. В чем необычность музыкального языка кантаты Г. Свиридова
«Ночные облака»?
5. В чем необычность финала кантаты, его смысл?
Основная литература
1. Масловская Т. «Жизни строй и вечности огни…» // Музыкальный мир
Георгия Свиридова: сборник статей / сост. А. Белоненко. – М.:
Сов. композитор, 1990. – С. 78–92.
2. Золотов А. Живая музыка // Книга о Свиридове. Размышления. Высказывания. Статьи. Заметки / сост. А. Золотов. – М.: Сов. композитор,
1983. – С. 207–209.
Дополнительная литература
1. Барыкина Л. «Миру нужно песенное слово» / Георгий Свиридов в воспоминаниях современников / сост. и коммент. А. Б. Вульфов. – М.:
Молодая гвардия, 2006. – С. 364–369.
80
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 3.3
1. Перечислите три основные модели русского хорового концерта
до 1917 года.
2. Назовите три основные модификации хорового концерта в ХХ веке.
3. Дайте определение жанра современного хорового концерта.
4. Кем и когда был написан последний хоровой концерт в рамках
«старой» традиции?
5. Кто и в каком году возродил русский хоровой концерт в ХХ веке.
6. Назовите композиторов, работавших в жанре хорового концерта
в ХХ веке.
7. Перечислите особенности современного хорового концерта с точки зрения формы, стиля и содержания.
8. Укажите главные исторические предпосылки возрождения хорового концерта во второй половине ХХ века.
Основная литература
1. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Сов. композитор, 1991. – С. 251–266.
Тема 3.3.1
1. Что ознаменовало появление концерта «Лебедушка» Вадима Салманова в советской хоровой музыке?
2. К какой разновидности современного хорового концерта относится «Лебедушка» и почему?
3. Главная тема концерта.
4. Перечислите особенности хорового письма Салманова в «Лебедушке».
5. Какой номер является лирическим центром концерта, и какой –
кульминацией?
Основная литература
1. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Сов. композитор, 1991. – С. 92–99.
2. Рубцова В. Вадим Николаевич Салманов. – Л.: Сов. композитор. 1982. –
С. 80–84.
81
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Дополнительная литература
1. Кабалевский Д. О. «Лебедушке» Вадима Салманова // В. Н. Салманов:
материалы, исследования, воспоминания: сборник / сост. С. Салманов,
Г. Белов. – Л.: Сов. композитор, 1982.
2. Коловский О. Мастер хоровой музыки a capella // Там же.
3. Салманов В. Н. Сказ о «Лебедушке» (интервью) // Там же.
Тема 3.3.2
1. Какой дате приурочен «Пушкинский венок»?
2. Основная идея концерта.
3. Главные герои концерта.
4. Какой вид драматургии использовал Свиридов в своем произведении?
5. К какой модификации современного хорового концерта относится
«Пушкинский венок»?
6. Перечислите все стили, нашедшие воплощение в концерте Свиридова.
7. В каких номерах наиболее ярко проявляется полижанровость?
8. Какой номер является драматической кульминацией концерта,
его смысл, идея.
9. В каком единственном номере используется 4-х голосная фактура
хора и почему?
10. В каких номерах концерта наиболее ярко проявляются черты
неоромантизма?
11. На какие стихи Пушкина, использованные Свиридовым в концерте, были ранее написаны хоры и романсы?
12. Что такое ампир?
Основная литература
1. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Сов. композитор, 1991. – С. 147, 149–152, 220–225. 254–255.
2. Сокурова О., Белоненко А. Согласные и стройные хоры (Размышления
о «Пушкинском венке» Г. Свиридова) // Музыкальный мир Г. Свиридова: сборник статей / сост. А. Белоненко. – М.: Сов. композитор, 1990. –
С. 56–78.
82
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Дополнительная литература
1. Кеериг О. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература. – СПб.: СПБГУКИ, 2008. – С. 311–314.
2. Золотов А. Звук привычный, звук живой… // Книга о Свиридове.
Размышления. Высказывания. Статьи. Заметки / сост. А. Золотов. – М.:
Сов. композитор, 1983. – С. 203–207.
Тема 3.4.1
1. В чем новизна трактовки поэзии С. Есенина в «Поэме памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова?
2. Принцип драматургии.
3. Главные герои «Поэмы…».
4. Полижанровость «Поэмы…» Свиридова.
5. Интонационные истоки «Поэмы…».
6. В каком номере «Поэмы…» встречается чисто симфонический
эпизод?
7. В чем новаторство трактовки колокольного звона Свиридовым
в «Поэме…»?
8. Перечислите все виды тоник в «Поэме…».
9. Раскройте основную идею финала – «Небо как колокол» «Поэмы
памяти Сергея Есенина».
Основная литература
1. Масловская Т. Об эпической сущности вокально-симфонических произведений Свиридова // Книга о Свиридове. Размышления. Статьи. Заметки / cост. А. Золотов. – М.: Сов. композитор, 1983. – С. 151–164.
2. Сохор А. Георгий Свиридов: монография. – М.: Сов. композитор, 1972. –
С. 104–128.
3. Элик М. А. «Поэма памяти Сергея Есенина» Георгия Свиридова. – М.:
Сов. Композитор, 1971. – С. 3–59.
Дополнительная литература
1. Биберган В. О семантике ударных тембров в творчестве Свиридова //
Музыкальный мир Георгия Свиридова. – М.: Сов. композитор, 1990. –
С. 174–186.
2. Генин В. «Небо – как колокол…» // Музыкальный мир Георгия Свиридова: сборник статей / сост. А. Белоненко. – М.: Сов. композитор, 1990. –
С. 165–174.
83
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. Советская музыкальная литература: учебник / ред. М. Пекелис. –
Вып. 1. – М.: Музыка, 1977. – С. 562–578.
Тема 3.4.2
1. Почему оратория называется «Патетической»?
2. Основная идея и главные герои оратории.
3. В чем новаторский подход Свиридова к поэзии Маяковского.
4. Раскройте синтетическую жанровую сущность оратории.
5. Перечислите необычный исполнительский состав хора и оркестра
в оратории.
6. Раскройте особенности интонационного языка оратории Свиридова.
7. В каком номере Свиридов использует прием пения в микрофон
и с какой целью?
8. Какие инструменты использовал Свиридов для создания образа
солнца?
Основная литература
1. Евдокимова Е. «Патетическая оратория» в системе художественного
мышления Свиридова // Георгий Свиридов: сб. ст. и исследований /
сост. Р. С. Леденев. – М.: Музыка, 1979. – С. 175–198.
2. Сохор А. «Патетическая оратория» – революционное действо XX века //
Книга о Свиридове / сост. А. Золотов. – М.: Сов. композитор, 1983. –
С. 129–148.
3. Сохор А. Георгий Свиридов. – М.: Сов. композитор, 1972. – С. 161–191.
Дополнительная литература
1. Биберган В. О семантике ударных тембров в творчестве Свиридова //
Музыкальный мир Георгия Свиридова. – М.: Сов. композитор,1990. –
С. 174–186.
2. Масловская Т. Об эпической сущности вокально-симфонических
произведений Свиридова // Книга о Свиридове / сост. А. Золотов. – М.:
Сов. композитор, 1983. – С. 156–164.
3. Савенко С. Из наблюдений над «Патетической ораторией» // Георгий
Свиридов: сб. статей и исследований / сост. Р. С. Леденев. – М.: Музыка,
1979. – С. 198–215.
84
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 3.4.3
1. Какой принцип драматургии использовал А. Блок, а затем и
В. Салманов в оратории-поэме «Двенадцать»?
2. Сформулируйте основную идею поэмы Блока и оратории-поэмы
Салманова.
3. Перечислите сквозные лейттемы оратории.
4. Что символизирует собой образ ветра в поэме Блока?
5. Какой дате приурочена оратория-поэма В. Салманова?
6. Какой подлинный музыкальный материал использует Салманов
в своей оратории-поэме?
7. Перечислите интонационно-жанровый словарь оратории-поэмы.
8. В каком номере используется пение хора а сареllа? Какую роль играет этот прием в драматургии номера?
9. К какому литературному направлению относится поэзия Блока?
10. Перечислите хоровые особенности хоровой партитуры.
Основная литература
1. Вайнкоп Ю. «Двенадцать» В. Салманова // В. Н. Салманов, воспоминания / сост.: С. Салманова, Г. Белов. – Л.: Сов. композитор, 1982. –
С. 135–139.
2. Рубцова В. Вадим Николаевич Салманов. – М.: Музыка (Ленинградское
отделение), 1979. – С. 47–54.
Дополнительная литература
1. Блок А. А. Избранное. – М.: Олимп: Изд-во АСТ, 1996. – 528 с. – (Школа классики).
2. Никитина Л. Д. Советская музыка. История и современность. – М.:
Музыка 1991. – С. 141.
3. Чернов А. Творчество В. Салманова // В. Н. Салманов, воспоминания /
сост.: С. Салманова, Г. Белов. – Л.: Сов. композитор, 1982. – С. 141–144.
Тема 3.4.4
1. Какие исторические события отражены в поэме Д. Шостаковича
«Казнь Степана Разина»?
2. Назовите автора, название литературного источника и название
главы, положенной в основу вокально-симфонической поэмы.
85
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. В чем новизна трактовки образа Степана Разина в поэме Шостаковича по сравнению с произведениями искусства предыдущего периода?
4. Определите форму вокально-симфонической поэмы.
5. В чем особенность хоровой фактуры произведения Шостаковича?
6. Дайте характеристику оркестровой партии.
7. Перечислите изобразительные моменты в вокально-симфонической поэме.
8. Охарактеризуйте сцену «пляса на крови».
9. С чего начинается оркестровое вступление поэмы Шостаковича?
10. Как проявляются черты неоромантизма в «Казни Степана Разина»?
Основная литература
1. Слонимский С. «Победа Степана Разина» // Шостакович: статьи и материалы / ред. В. Шнеер. – М: Сов. композитор, 1965.
2. Хентова С. Д. Шостакович: Жизнь и творчество: монография: в 2 кн. –
Л.: Сов. композитор, 1986. – Кн. 2. – С. 420–436.
Тема 3.4.5
1. Как проявляются особенности интонации и ритмики негритянского фольклора в поэме-кантате «Песни, вырвавшиеся из ада» А. Флярковского?
2. Перечислите инструменты, входящие в состав ансамбля в 3 части.
3. В чем особенность гармонического языка поэмы-кантаты?
4. Какую тему поднимает автор в произведении?
5. По какому принципу строится драматургия поэмы-кантаты?
Основная литература
1. Лихачева И. Вокально-инструментальное творчество А. Флярковского //
Композиторы Российской Федерации / ред. В. Казенина. – М.: Сов. композитор, 1981. – Вып. 1. – С. 388–396.
Тема 3.4.6
1. Почему симфония-действо В. Гаврилина называется «Перезвоны»?
2. Основная идея «Перезвонов».
3. Кем является лирический герой «Перезвонов»?
4. В чем особенность жанра В. Гаврилина.
86
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
5. На какие два жанровых блока можно разделить симфониюдейство?
6. Как проявляется неофольклорное начало в «Перезвонах»?
7. Перечислите песенные жанры действа.
8. Каковы особенности трактовки хора?
Основная литература
1. История современной отечественной музыки: учебное пособие / ред.сост. Е. Долинская. – М.: Музыка, 2001. – Вып. 3. – С. 331–334.
2. Кеериг О. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература. – СПб.: СПБГУКИ, 2008. – С. 233–236.
Дополнительная литература
1. Золотов А. «Гаврилинские перезвоны» / А. Золотов. Листопад, или в минуты музыки. – М.: Сов. композитор, 1989. – С. 187–199.
2. Отюгова Т. Композитор Валерий Гаврилин. Биографическое эссе. –
СПб.: Композитор. – СПб., 2008. – 40 с.
3. Русские композиторы. История отечественной музыки в биографиях
ее творцов / сост., науч. ред. Л. Серебрякова. – Челябинск, 2001. –
С. 453–458.
Тема 3.4.7
1. К какому жанру относятся «Песнопения и молитвы» Г. Свиридова?
2. Какие тексты легли в основу духовного цикла Свиридова?
3. Раскройте структуру цикла.
4. Какие приемы хорового письма, накопленные в русской церковной
музыке, синтезировались в духовном сверхцикле Г. Свиридова?
5. Перечислите 4 приема правки литургического текста, использованного Георгием Свиридовым.
6. В чем особенность гармонии в «Песнопениях…»?
7. Перечислите основные типы мелодик цикла.
8. Почему «Песнопения и молитвы» Свиридова заканчиваются молебнами и покоянными песнями, а не Пасхой?
9. Сколько лет писал Свиридов «Песнопения и молитвы»?
10. Для каких хоровых составов написан духовный цикл?
87
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Основная литература
1. Белоненко А. С. «Хоровая Теодицея» Свиридова // Г. Свиридов. Полное
собрание сочинений. Т. 21 Песнопения и молитвы для хора без сопровождения. – М.; СПб.: Национальный Свиридовский фонд, 2001. –
С. 1–44.
2. Кеериг О. Хоровая литература: учебное пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная хоровая литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусств. – СПб.:
СПбГУКИ, 2008. – С. 331–333.
Контрольные вопросы к разделу 4
Тема 4.1
1. Приведите примеры хоровых произведений, написанных на прозаический текст.
2. Какие современные средства выразительности привнесены в хоровую музыку из инструментальной?
3. К какому виду композиторской техники относятся говор, шепот,
крик и т. п., широко используемые в хоровой музыке после 60-х годов
ХХ века?
4. На какие характерные особенности жанров профессиональной
и бытовой музыки опирается хоровое искусство после 1960-х годов?
Основная литература
1. Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980. – М.:
Сов. композитор, 1991. – С. 186–228.
Тема 4.2
1. Какие особенности интонационного языка в хоровой музыке
Свиридова явились следствием использования им системы неполной диатоники?
2. Опишите метод контрастно-стилевого синтеза Г. Свиридова.
3. Перечислите все типы тонической гармонии Г. Свиридова.
4. Раскройте понятие «свиридовской» тоники как характерной стилевой детали хорового творчества композитора.
5. Какой вид минора избегает Свиридов?
88
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
6. Как возникают колористические большесекундные созвучия, нередко перерастающие в кластеры.
7. Сформулируйте три важнейших принципа гармонии Свиридова.
8. Приведите примеры аккордов в хоровых произведениях Свиридова, созданных на основе «сложения» звуков пентатонного звукоряда и аккордов на основе диатонического звукоряда.
9. Каковы особенности формы в песенных жанрах Свиридова?
Основная литература
1. Паисов Ю. Новаторские черты хорового стиля Свиридова // Музыкальный мир Георгия Свиридова: сборник статей / сост. А. Белоненко. – М.:
Сов. композитор, 1990. – С. 199–221.
Дополнительная литература
1. Сохор А. Традиции и новаторство в творчестве Свиридова // Вопросы
социологии и эстетики музыки: статьи и исследования. – Л.: Сов. композитор, 1983. – Вып. 3. – С. 262–302.
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ К ЗАЧЕТУ
История зарубежной хоровой музыки
1. Исторические эпохи и музыкально-стилистические направления
в зарубежной музыкальной культуре.
2. Месса. История развития жанра. Разновидности мессы.
3. Хоровое творчество И. С. Баха. Особенности стиля.
4. И. С. Бах. Месса h-moll. История создания и особенности драматургии.
5. Хоровое творчество В. Моцарта. Особенности стиля.
6. В. Моцарт «Requiem». История создания и особенности драматургии.
7. Оратория и кантата. История развития жанра.
8. Хоровое творчество Г. Генделя. Особенности стиля.
9. Г. Гендель «Самсон». История создания и особенности драматургии. Разбор «Хор филистимлян» из 3 действия оперы «Самсон».
10. Хоровое творчество И. Гайдна. Особенности стиля.
11. И. Гайдн «Времена года». История создания и особенности драматургии.
89
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
12. И. Гайдн. Хор крестьян из 1 действия – «Сцена грозы», из 2 действия – «Времена года».
13. Жанры малых форм в творчестве композиторов эпохи Возрождения (демократические).
14. Жанры малых форм в творчестве композиторов эпохи Возрождения (мотет, мадригал).
15. Жанры малых форм в творчестве композиторов-классиков.
В. Моцарт «Летний вечер», Л. Бетховен «Весенний призыв» (разбор).
16. Жанры малых форм в творчестве композиторов-романтиков.
17. Хоровое творчество Ф. Мендельсона. Особенности стиля.
18. Хоровое творчество Ф. Шуберта. Особенности стиля.
19. Хоровое творчество Р. Шумана. Особенности стиля.
20. Место и значение хоров в операх композиторов XVII–XVIII вв.
21. Место и значение хоров в операх композиторов XIX в.
22. Разборы: И. Бах. Месса h-moll, № 15–17.
23. Разборы: В. Моцарт Requiem, № 1, 2.
24. Разборы: В. Моцарт Requiem, № 6, 7.
25. Хоровое творчество О. Лассо. Разборы: «Matonna», «Эхо», «Мой
муженек».
26. Разборы: Ф. Мендельсон «Как иней ночкой весенней пал», «Лес».
27. Разборы: Ф. Шуберт «Любовь», «Ночь».
28. Разборы: Р. Шуман «На Боденском озере», «Ночная тишина»,
«Вечерняя звезда».
29. Оперно-хоровое творчество Х. Глюка. Разбор: «Хор пастухов»
из 1 действия оперы «Орфей».
30. Оперно-хоровое творчество В. Моцарта. Разбор: Хор из 2 акта
оперы «Идоменей».
31. Оперно-хоровое творчество К. Вебера. Разбор: «Хор охотников»
из оперы «Вольный стрелок».
32. Оперно-хоровое творчество Д. Россини. Разбор: «Хор тирольцев»
из 3 действия оперы «Вильгельм Телль».
33. Оперно-хоровое творчество Р. Вагнера. Разборы: «Хор прях»
из 2 действия оперы «Летучий голландец», «Торжественный марш»
из оперы «Тангейзер».
34. Оперно-хоровое творчество Д. Верди. Разборы: хор «Тише,
тише» из 2 картины 1 действия, 2 действия оперы «Аида».
90
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ К ЭКЗАМЕНУ
История русской хоровой музыки
1. Ранний период развития хоровой обработки русской народной
песни.
2. Хоровые обработки в творчестве М. Мусоргского, Н. РимскогоКорсакова.
3. Типы обработок русских народных песен в творчестве композиторов-классиков XIX века.
4. Развитие жанра хоровой обработки в конце XIX – начале XX века.
Творчество А. Лядова, А. Кастальского.
5. Хоровые обработки В. Калинникова, А. Гречанинова, П. Чеснокова.
6. Развитие жанра хоровой обработки в 30-е годы XX века. Творчество А. Алексадрова, А. Новикова, А. Свешникова, В. Соколова.
7. Русское богослужебное пение. Этапы развития.
8. Одноголосное пение Древней Руси. Виды нотации. Знаменитый
распев.
9. Раннее многоголосное пение.
10. Хоровая музыка Петровского времени. Кант.
11. Партесный концерт.
12. Русский духовный концерт. Ведель. Дегтяров. Давыдов.
13. Творчество Д. Бортнянского. Разбор концерта № 32.
14. Творчество М. Березовского. Разбор концерта № 18.
15. Значение хора в первых русских операх.
16. Оперно-хоровое творчество М. Глинки. Разбор хоровых сцен
из опер «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила».
17. Оперно-хоровое творчество А. Даргомыжского. Разбор хоровых
сцен из оперы «Русалка».
18. Оперно-хоровое творчество П. Бородина. Разбор хоровых сцен
из оперы «Князь Игорь».
19. Оперно-хоровое творчество М. Мусоргского. Разбор хоровых
сцен из опер «Борис Годунов», «Хованщина».
20. Оперно-хоровое творчество Н. Римского-Корсакова. Разбор
хоровых сцен из опер «Снегурочка», «Садко».
91
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
21. Оперно-хоровое творчество Н. Римского-Корсакова. Разбор
хоровых сцен из оперы «Царская невеста».
22. Оперно-хоровое творчество П. Чайковского. Разбор хоровых
сцен из опер «Евгений Онегин», «Пиковая дама».
23. Хоры a capрella в творчестве П. Чайковского.
24. Ранние хоры a capella С. Танеева.
25. С. Танеев «12 хоров для смешанных голосов», ор. 27, сл. Я. Полонского.
26. С. Танеев «16 хоров для мужских голосов», ор. 35, сл. К. Бальмонта.
27. Кантата в творчестве С. Танеева.
28. Хоровые жанры в творчестве С. Рахманинова. Черты стиля.
29. «Литургия Иоанна Златоуста», «Всенощное бдение» С. Рахманинова.
30. С. Рахманинов. Кантатно-ораториальное творчество. «Весна»,
«Колокола».
31. Хоровое творчество В. Калинникова.
32. Хоровое творчество П. Чеснокова.
33. Хоровое творчество А. Гречанинова.
34. Хоровое творчество А. Кастальского.
35. Жанры русской духовной музыки.
36. Основные этапы развития светских жанров хоровой музыки
в XIX веке.
История современной отечественной хоровой музыки
XX – начала XXI века
1. История развития хоровой музыки первого периода: 1910–
1917 годы.
2. В. Салманов. Оратория-поэма «Двенадцать».
3. История развития хоровой музыки второго периода: 1917–1945 годы.
4. Г. Свиридов. Хоровой концерт «Пушкинский венок».
5. История развития хоровой музыки третьего периода: 1945–
1960 годы.
6. Р. Щедрин. Маленькая кантата из оперы «Не только любовь».
92
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
7. История развития хоровой музыки четвертого периода: 1960–
1990 годы.
8. Г. Свиридов. «Песнопения и молитвы».
9. Неофольклорная волна в хоровой музыке 1960–80 годов.
10. Гражданственная лирика, эпос и колокольность в «Поэме памяти
Сергея Есенина» Г. Свиридова.
11. Борьба идей музыкально-общественных организаций РАПМа и
АСМа в 1930-е годы.
12. В. Салманов. Концерт «Лебедушка».
13. Значение хорового творчества композиторов Московской школы
духовного письма. Их вершинные произведения.
14. Г. Свиридов. Кантата «Ночные облака».
15. История развития современной отечественной кантаты.
16. Г. Свиридов. Кантата «Курские песни».
17. Хоровой концерт на новом этапе развития.
18. А. Флярковский. Поэма-кантата «Песни, вырвавшиеся из ада».
19. Процесс взаимодействия жанров хоровой музыки XX века.
20. Д. Шостакович. Вокально-симфоническая поэма «Казнь Степана
Разина».
21. Роль И. Стравинского в развитии неофольклоризма.
22. «Патетическая оратория» Г. Свиридова – революционное действо
XX века.
23. Новаторские черты стиля в хоровой музыке Г. Свиридова.
24. Симфония-действо «Перезвоны» В. Гаврилина.
СПИСОК МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ
для самостоятельного прослушивания и подготовки к викторинам
История зарубежной хоровой музыки
1. Барток Б. «Словацкие народные песни».
2. Бах И. С. «Месса moll» (хоры № 1, 4, 15, 16, 24); «Страсти по Матфею»
(хоры № 1, 3, 16); Магнификат.
3. Бетховен Л. Торжественная месса.
4. Бизе Ж. Хор табачниц, хор контрабандистов из оперы «Кармен».
5. Брамс И. «В ночной тиши», «Бессонница».
93
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
6. Брамс И. «Немецкий реквием» (№ 2).
7. Бриттен Б. «Военный реквием».
8. Вагнер Р. Хор прях, хор матросов из оперы «Летучий голландец»; хор
«Слава искусству» из оперы «Тангейзер»; Свадебный хор из оперы
«Лоэнгрин».
9. Вебер К. Хор охотников из оперы «Вольный стрелок».
10. Верди Д. Реквием (№ 2).
11. Верди Д. Хор иудеев из оперы «Набукко»; финал II действия из оперы
«Аида»; Интродукция, Кипрский хор из оперы «Отелло».
12. Гайдн Й. «Времена года» (№ 2, 28, 31).
13. Гендель Г. Ф. Оратория «Мессия» (хоры № 12, 22, 42).
14. Глюк Х. Вступительный хор из оперы «Орфей».
15. Гуно Ш. Хор солдат из оперы «Фауст».
16. Жанекен К. «Битва при Мариньяни», «Пение птиц».
17. Лассо О. «Эхо», «Мой муженек», «Ангелочек».
18. Лист Ф. Грандская месса.
19. Люлли Ж. Опера «Армида».
20. Мендельсон Ф. «Лес», «Охотничья песня».
21. Монтеверди К. Мадригалы «Кто душу изливает», «О, я хотел бы умереть от любви». Хоры из оперы «Орфей».
22. Монтеверди К. опера «Орфей».
23. Моцарт В. «Хор спит, безмятежно море» из оперы «Идоменей».
24. Моцарт В. А. Месса с-moll, Реквием (№ 1, 2, 6).
25. Орф К. Сценическая кантата «Кармина Бурана».
26. Палестрина Дж. «В синем небе», «Месса Папы Марчелло».
27. Пери Я. Опера «Эвридика».
28. Перселл Г. Опера «Дидона и Эней».
29. Перселл Г. Песня матросов и финальный хор из оперы «Дидона и
Эней».
30. Пуленк К. Gloria.
31. Пуленк Ф. «Грусть».
32. Россини Д. Хор швейцарцев из оперы «Вильгельм Телль».
33. Шуберт Ф. «Любовь», «Ночь», «Тишина».
34. Шуман Р. «Привет весне», «Ночная тишина», «Доброй ночи», «На Боденском озере».
94
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
История русской хоровой музыки
1. Березовский М. Хоровой концерт d-moll № 18.
2. Бородин А. Интродукция, хоры 1 действия (сцена Ярославны с девушками, хор бояр), Половецкие пляски, Хор поселян из оперы «Князь
Игорь».
3. Бортнянский Д. Хоровые концерты №№ 24, 32.
4. Верстовский А. Опера «Аскольдова могила».
5. Глинка М. Опера «Иван Сусанин»: Интродукция, Свадебный хор, Эпилог; опера «Руслан и Людмила»: Интродукция, «Лель таинственный»,
«Персидский хор», «Ах ты, свет Людмила», «Не проснется птичка».
6. Гречанинов А. «Над неприступной крутизной», «Лягушка и вол».
7. Даргомыжский А. «Петербургские серенады»
8. Даргомыжский А. Хоровая сюита из 1 действия оперы «Русалка».
9. Калинников В. «Осень», «Зима», «Кондор», «На старом кургане»,
«Элегия».
10. Лядов А. «Ты река ли, моя реченька».
11. Мусоргский М. «У ворот, ворот батюшкиных», «Ты взойди, взойди
солнце красное».
12. Мусоргский М. Пролог, сцена у Василия Блаженного, сцена под Кромами из оперы «Борис Годунов»; хоры I, III, и IV действий из оперы
«Хованщина».
13. Пашкевич В. Женские хоры их оперы «Санкт-Петербургский гостиный
двор»; женские хоры из оперы «Начальное управление Олега».
14. Рахманинов С. «Весна».
15. Рахманинов С. «Всенощное бдение»
16. Римский-Корсаков Н. «Ай, во поле липенька», «Заплетися, плетень»,
«Из-за лесу, лесу темного».
17. Римский-Корсаков Н. Сцена Веча, хор «Грозен царь» из оперы «Псковитянка»; хор птиц, проводы Масленицы, свадебный обряд, хор гусляров, сцена в заповедном лесу, заключительный хор из оперы «Снегурочка»; хоры I и II действий из оперы «Царская невеста».
18. Сборники народных песен М. Балакирева, Ю. Мельгунова, П. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова.
19. Танеев С. «Восход солнца», «На могиле», «Вечер», «Посмотри,
какая мгла», «Прометей», «По горам две хмурых тучи».
20. Танеев С. «Иоанн Дамаскин», «По прочтении псалма».
95
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
21. Фомин Е. Хор «Высоко сокол» из оперы «Ямщики на подставе».
22. Хоровые обработки песен М. Мусоргского, Н. Римского-Корсакова,
А. Лядова, В. Калинникова, А. Кастальского.
23. Чайковский П. «Москва».
24. Чайковский П. «Соловушко», «Без поры да без времени», «Не кукушечка», «Что смолкнул веселия глас»
25. Чайковский П. Хоры «Я завью, завью венок», «Нету, нету тут
мосточка», сцена казни из оперы «Мазепа»; хоры 1, 3 и 4-й картин оперы «Евгений Онегин»; хор гуляющих, хор певчих и хоры интермедии
(3-я картина), хоровые песни (7-я картина) из оперы «Пиковая дама».
26. Чесноков П. «Теплится зорька», «Альпы».
История современной отечественной хоровой музыки
1. Гаврилин В. Симфония-действо «Перезвоны»: № 6. «Посиделки»,
№ 8. «Ти-ри-ри», № 10. «Воскресение», № 12. «Вечерняя музыка».
2. Давиденко А. Два хора из оратории «Путь Октября», «На десятой версте», «Улица волнуется».
3. Калистратов В. «Таня-Танюша» из «Русского хорового концерта».
4. Салманов В. Концерт «Лебедушка», оратория-поэма «Двенадцать»: № 1.
«Ветер», № 2. «Двенадцать», № 3. «Старый мир», № 5. «Смерть Катьки».
5. Свиридов Г. «Пять хоров а сареllа на стихи разных поэтов»: № 3. «Повстречался сын с отцом», № 4. «Как песня родилась», № 5. «Табун».
«Два хора на стихи С. Есенина»: № 1. «Ты запой мне ту песню,
что прежде…», № 2. «Душа грустит о небесах…». «Три хора из музыки
к трагедии А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович»: № 1. «Молитва»,
№ 2. «Любовь святая», № 3. «Покаянный стих». «Концерт памяти
А. А. Юрлова». «Поэма памяти Сергея Есенина»: № 2. «Поет зима»,
№ 4. «Молотьба», № 5 . «Ночь под Ивана Купала», № 9. «Я последний
поэт деревни», № 10. «Небо как колокол». «Патетическая оратория»:
№ 1. «Марш», № 2. «Рассказ о бегстве генерала Врангеля», № 5. «Здесь
будет город-сад», № 7. Солнце и Поэт». Кантата «Курские песни». Хоровой концерт «Пушкинский венок»: № 1. «Зимнее утро», № 3. «Мери»,
№ 7. «Зорю бьют», № 8. «Наташа», № 10. «Стрекотунья-белобока».
Лирическая кантата «Ночные облака». Литургический цикл «Песнопе96
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ния и молитвы»: II. Три стихиры для мужского хора. № 3, «Господи,
воззвах к Тебе…». V. «Другие песни». № 1. «Величание Богородицы».
6. Слонимский С. «Два хора на народные тексты».
7. Флярковский А. Поэма-кантата «Песни, вырвавшиеся из ада».
8. Шостакович Д. Цикл «Десять хоровых поэм», № 1. «Смелей, друзья!»,
№ 5. «Казненным», № 6. «9 января», № 7. «Смолкли залпы запоздалые»;
Вокально-симфоническая поэма «Казнь Степана Разина».
9. Щедрин Р. Концерт для поэта, хора и симфонического оркестра «Поэтория», часть № 1. «Маленькая кантата» из оперы «Не только любовь».
«Четыре хора на стихи А. Твардовского»: № 3. «Я убит подо Ржевом»,
№ 4. «К вам, павшие».
ВАРИАНТЫ ЭКЗАМЕНАЦИОННЫХ ВИКТОРИН
История зарубежной хоровой музыки
Вариант викторины № 1
1. Шуман Р. «На Боденском озере».
2. Гайдн Й. Ор. «Времена года», сцена грозы.
3. Вагнер Р. Оп. «Летучий голландец», хор прях.
4. Бах И. Месса, № 17.
5. Верди Дж. Оп. «Аида», 2 д., 1 к. хор рабынь «Кто там с победой».
6. О. ди Лассо «Эхо».
7. Сметана Б. Оп. «Проданная невеста», хор «Как же нам не веселиться».
8. Монтеверди К. мадригал «Кто душу изливает».
9. Моцарт В. «Реквием», № 1.
10. Глюк К. Оп. «Орфей и Эвредика», 1 д. хор пастухов и пастушек.
11. Бизе Ж. Оп. «Кармен», хор мальчиков 1 д.
12. Пуленк Ф. Кантата «Gloria», № 3.
13. Равель М. «Рондо».
14. Моцарт В. Оп. «Идоменей», хор из 2 д. «Спит безмятежно море».
15. Пери Я. Оп. «Эвредика», сцена.
Вариант викторины № 2
1. Гайдн Й. Ор. «Времена года», хор крестьян «Приди весна».
2. Моцарт В. «Requiem», № 6 Confutatis.
97
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. Бах И. Месса, № 16.
4. Равель М. «Николетта».
5. Мендельсон Ф. «Лес».
6. Верди Дж. Оп. «Риголетто», хор «Тише, тише».
7. Гендель Г. Ор. «Самсон», хор филистимлян № 72.
8. Бетховен Л. «Весенний призыв».
9. Моцарт В. «Requiem», № 7 Lacrimosa.
10. Пуленк Ф. «Грусть».
11. Верди Дж. Оп. «Вольный стрелок», акт 3, хор охотников.
12. О. ди Лассо «Матона».
13. Бах И. Месса, № 15.
14. Шуман Р. «Ночная тишина».
15. Монтеверди К. Мадригал «О, я хотел бы умереть».
История русской хоровой музыки
Вариант викторины № 1
1. Бородин А. Оп. «Князь Игорь», Сцена половецких песен и плясок.
2. Даргомыжский А. Оп. «Русалка», 2 д. «Как во горнице».
3. Рахманинов С. «Литургия Иоанна Златоуста», «Великая ектенья».
4. Танеев С. «Восход солнца».
5. Мусоргский М. Оп. «Борис Годунов», 4 д. сцена под кромами.
6. Чесноков П. Обр. р.н.п. «Ах, вы сени».
7. Глинка М. Оп. «Иван Сусанин», Интродукция.
8. Калинников Вик. «Элегия».
9. Чайковский П. «Что смолкнул веселия глас».
10. Березовский М. Хор.концерт «Не отвержи мене» (фуга).
11. Римский-Корсаков Н. Оп. «Садко», 1 к. «Будет красен день».
12. Мусоргский М. Оп. «Хованщина», 2 д. «Победихом, посрамихом.
13. Танеев Кантата С. «Иоанн Дамаскин», 3 часть.
14. Чайковский П. Оп. «Евгений Онегин», 2 д. вальс с хором.
15. Рахманинов С. «Всенощное бдение» № 7 «Шестипсалмие».
Вариант викторины № 2
1. Глинка М. Оп. «Руслан и Людмила», «Лель таинственный».
2. Даргомыжский А. «Петербургские серенады», «Говорят, есть страна».
3. Мусоргский М. Оп. «Хованщина», «Плывет лебедушка».
98
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
4. Танеев С. Кантата «Иоанн Дамаскин», 1 часть.
5. Римский-Корсаков Н. Оп. «Садко», «Гой ты, Сад-Садко».
6. Глинка М. Оп. «Иван Сусанин», хор гребцов.
7. Рахманинов С. «Всенощное бдение», № 6 «Богородице, Дево,
Радуйся».
8. Калинников Вик. «Осень».
9. Чайковский П. Кантата «Москва», № 1.
10. Бородин А. Оп. «Князь Игорь», хор поселян.
11. Рахманинов С. «Колокола», 2 ч.
12. Римский-Корсаков Н. Оп. «Снегурочка», песни и пляски птиц.
13. Танеев С. «Развалину башни, жилище орла».
14. Даргомыжский А. «Петербургские серенады», «Пью за здравие
Мери».
15. Рахманинов С. Кантата «Весна», № 3.
История современной отечественной хоровой музыки
XX – начала XXI века
Вариант викторины № 1
1. Давиденко А. Оратория «Путь Октября», «Улица волнуется».
2. Свиридов Г. Кантата «Ночные облака», №1 «Ночные облака».
3. Свиридов Г. Музыка к трагедии «Царь Федор Иоаннович», № 2
«Любовь святая».
4 Салманов В. «Лебедушка», № 2 «Ветры буйные».
5. Гаврилин В. «Перезвоны», № 12 «Вечерняя музыка».
6. Свиридов Г. «Песнопения и молитвы», цикл № 5 «Другие песни»,
№ 1 «Величание Богородицы».
7. Щедрин Р. «Четыре хора на стихи Твардовского», № 3 «Я убит
подо Ржевом».
8. Свиридов Г. «Пять хоров», № 5 «Табун».
9. Свиридов Г. «Курские песни», № 1.
10. Шостакович Д. «Десять хоров», № 6 «9 января».
11. Салманов В. «Двенадцать», № 2 «Двенадцать».
12. Флярковский А. «Песни, вырвавшиеся из ада», № 3 «Поездканалья».
13. Шостакович Д. «Казнь Степана Разина».
99
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
14. Щедрин Р. «Маленькая кантата» из оперы «Не только любовь»
(№ 10).
15. Свиридов Г. «Пушкинский венок», № 7 «Зорю бьют».
16. Щедрин Р. «Поэтория», 1 часть.
Вариант викторины № 2
1. Щедрин Р. Маленькая кантата их оперы «Не только любовь» (№ 11).
2. Гаврилин В. «Перезвоны», № 10 «Воскресение».
3. Свиридов Г. Музыка к трагедии «Царь Федор Иоаннович», № 1
«Молитва».
4. Свиридов Г. Ночные облака», № 5 «Балаганчик».
5. Давиденко А. Ор. «Путь Октября, «Улица волнуется».
6. Салманов В. «Лебедушка», № 1 «Высоко ли, высоко ли».
7. Свиридов Г. «Песнопения и молитвы», цикл № 2 «Три стихиры
для мужского хора», № 3 «Господи, воззвах к Тебе…».
8. Свиридов Г. «Курские песни», № 7.
9. Шостакович Д. «Казнь Степана Разина».
10. Свиридов Г. «Пушкинский венок», № 1 «Зимнее утро».
11. Щедрин Р. «Поэтория», часть № 1.
12. Слонимский С. «Два хора», № 1 «Люби жену, да не бей».
13. Свиридов Г. «Поэма памяти Сергея Есенина», № 2 «Поет зима».
14. Шостакович Д. «Десять хоров», № 5 «Казненным».
15. Флярковский А. «Песни, вырвавшиеся из ада», № 2 «Мяч».
16. Салманов В. «Двенадцать», № 5 «Смерть Катьки».
ТЕСТОВЫЕ ЗАДАНИЯ
История зарубежной хоровой музыки
Задание 1
1. Жанрами малых форм эпохи Возрождения являются:
а) мотет
д) мадригал
б) виланелла
е) кводлибет
в) канцона
ж) хоровые миниатюры
г) канон
з) хорал.
100
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2. Указать среди перечисленных оперы Л. ван Бетховена: «Идоменей», «Франческо да Римини», «Фиделио», «Лоэнгрин».
3. Укажите годы жизни В. А. Моцарта из предложенных: 1732–1809;
1770–1827; 1756–1791; 1742–1797; 1745–1777;
4. Привести в соответствие произведения Ф. Пуленка:
а) кантата
«Семь песен»
б) опера
«Лик Человеческий»
в) цикл
«Рождественские мотеты»
г) мотет
«Gloria»
д) моноопера
«Засуха»
«Дама из Монтекарло»
«Диалоги кармелиток»
«Груди Терезии»
«Человеческий голос»
5. Перечислить композиторов, написавших «Реквием»: Дж. Верди,
И. С. Бах, Л. ван Бетховен, В. А. Моцарт, И. Брамс, Ф. Пуленк, Р. Шуман,
Ш. Гуно, Ф. Шуберт.
Задание 2
1. Подчеркните хоровые произведения Р. Шумана: «Любовь»,
«На Боденском озере», «Лес», «Как иней ночкой весенней пал», «Грезы»,
«Ночная тишина», «Грусть», «Летний вечер».
2. Сколько номеров в «Высокой мессе h moll» И. С. Баха:
а) 12.
г) 28.
б) 16.
д) 32
в) 24.
3. Укажите годы жизни И. Брамса из предложенных: 1813–1901;
1824–1896; 1845–1924; 1833–1897; 1839–1881.
4. В каком жанре написана «Кармина Бурана» К. Орфа:
а) опера
г) цикл
б) оратория
д) концерт.
в) кантата
101
2
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
5. Какая из частей мессы не используется в реквиеме:
а) Kyrie
г) Sanctus и Benedictus
б) Gloria
д) Agnus De
в) Credo
Задание 3
1. В каких хоровых жанрах писал И. С. Бах:
а) оратория
г) магнификат
б) месса
д) мотет
в) канон
е) пассиона
2. Укажите годы жизни К. Дебюсси из перечисленных: 1845–1924;
1860–1911; 1862–1918; 1875–1937; 1881–1967; 1873–1943.
3. Какое произведение написано по поэме Джеймса Томпсона:
а) опера «Орфей» К. Глюка
б) оратория «Времена года» Й. Гайдна
в) кантата «Победная песнь Мириам» Ф. Шуберта
г) оратория «Павел» Ф. Мендельсона.
4. Жанры малых форм, в основе которых лежит танцевальность:
а) фротолла
д) шансон
б) виланелла
е) канцона
в) гальярда
ж) кводлибет
г) балет
5. Подчеркнуть оперы Р. Вагнера: «Парсифаль», «Идоменей», «Лоэнгрин», «Нюрнбергские мейстерзингеры», «Гугеноты», «Летучий голландец», «Вильгельм Телль».
Задание 4
1. Подчеркнуть оратории Г. Ф. Генделя: «Израиль в Египте», «Сотворение мира», «Самсон», «Мессия», «Иевфай», «Семь слов Спасителя
нашего на кресте», «Возвращение Товия».
102
1
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Композиторы, обращавшиеся к «Stabat mater»:
а) Ф. Шуберт
д) Й. Гайдн
б) Ф. Пуленк
е) Дж. Верди
в) Дж. Перголези
ж) Ф. Мендельсон
г) В. А. Моцарт
з) Ф. Лист
3. Укажите годы жизни Г. Ф. Генделя из перечисленных: 1685–1750;
1685–1759; 1710–1736; 1670–1736; 1685–1757.
4. Опера Генри Перселла:
а) «Коронация Поппеи»
б) «Дидона и Эней»
в) «Милосердие Тита»
г) «Бастьен и Бастьена»
д) «Орфей и Эвридика».
5. Гийом Дюфаи – представитель:
а) франко-фламанской школы
б) нидерландской школы
в) фламанской школы
г) римской школы
д) венецианской школы.
Задание 5
1. Подчеркнуть оперы Дж. Верди, героико-патриотического характера: «Гугеноты», «Набукко», «Эрнани», «Риголетто», «Травиата», «Битва
при Леньяно», «Трубадур», «Банк-бан», «Далибор».
2. Автор оратории «Христос на Масличной горе»: Й. Гайдн, Г. Гендель, Л. Ван Бетховен, И. С. Бах.
3. Хоровые произведения Ф. Мендельсона: «Лес», «Ночная тишина»,
«Вечерня песня», «Беги со мной», «Как иней ночкой весенней пал», «Кузнец», «Хоровод», «Привет весне».
4. Укажите годы жизни Дж. Верди из перечисленных: 1813–1901;
1811–1886; 1809–1847; 1797–1828; 1810–1856; 1824–1896.
103
104
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
5. Какие композиторы входили в «Шестерку»:
а) Луи Дюрей
г) Ж. Бизе
б) Ф. Пуленк
д) Ж. Тайфер
в) М. Равель
е) Р. Рильке.
История русской хоровой музыки
Задание 1
1. Авторы первых сборников хоровых обработок русских народных
песен (начала ХIХ века): К. Данилов, И. Рупин, И. Прач, В. Трутовский,
Д. Кашин, М. Балакирев, Н. Римский-Корсаков, П. Воротников.
2. Подчеркнуть сказочные оперы Н. А. Римского-Корсакова: «Псковитянка», «Млада», «Садко», «Сказание о невидимом граде Китеже»,
«Снегурочка», «Майская ночь», «Царская невеста», «Чародейка».
3. Укажите годы жизни А. Гречанинова из перечисленных: 1877–
1944; 1864–1956; 1874–1943; 1870–1927; 1873–1943.
4. Укажите имена композиторов, писавших в жанре духовной музыки: Е. Фомин, М. Березовский, М. Глинка, П. Чесноков, А. Новиков,
Вик. Калинников, С. Рахманинов, А. Александров, М. Мусоргский, А. Кастальский.
5. Хоры a capella С.Танеева, относящиеся к раннему периоду творчества:
а) «Вечер»
г) «На старом кургане»
б) «Венеция ночью»
д) «Развалину башни»
в) «Ноктюрн»
е) «Пью за здравие Мери».
Задание 2
1. Композиторы, обращавшиеся к кантатно-ораториальному жанру:
а) П. Чайковский
д) С. Рахманинов
б) М. Мусоргский
е) С. Дегтярев
в) А. Бородин
ж) В. Пашкеви
г) С. Танеев
2. Укажите годы жизни С. И. Танеева из предложенных: 1864–1956;
1856–1915; 1870–1927; 1844–1908; 1877–1944.
104
105
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. Перечислить хоры a capella П. Чайковского:
а) «Соловушко»
г) «Месяц плывет»
б) «Ночевала тучка»
д) «Без поры, да без времени».
в) «Ночная тишина»
4. Какое количество хоровых концертов у Д. Бортнянского:
а) 21
г) 35
б) 24
д) 40
в) 32
5. Кто из композиторов обращался к тексту «Литургия святого Иоанна Златоуста»: А. Кастальский, П. Чесноков, П. Чайковский, С. Танеев,
С. Рахманинов, А. Никольский.
Задание 3
1. Какие оперы Н. Римского-Корсакова были написаны по драме
Л. Мея:
а) «Псковитянка»
г) «Боярыня Вера Шелога»
б) «Майская ночь»
д) «Царская невеста»
в) «Хованщина»
е) «Мазепа».
2. В каком году было написано «Всенощное бдение» С. Рахманинова: 1897, 1900, 1907, 1910, 1915.
3. Укажите годы жизни М. И. Глинки из перечисленных: 1804–1857;
1787–1851; 1803–1858; 1799–1862.
4. На слова какого поэта была написана поэма «Колокола» С. Рахманинова:
а) А. Пушкин
в) Л. Мей
б) Э. По
г) М. Лермонтов.
5. Перу какого композитора принадлежат следующие произведения:
«Кондор», «Утром зорька», «Элегия», «Нам звезды кроткие сияли»,
«Осень»:
а) П. Чайковский
г) С. Танеев
б) Вик. Калинников
д) А. Гречанинов.
в) П. Чесноков
4
105
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Задание 4
1. Установите соответствие между авторами текста и произведениями П. Чеснокова:
а) «Дубинушка»
Ф. Тютчев
б) «Теплится зорька»
Г. Гейне
в) «Лотос»
К. Гребенский
г) «Альпы»
Л. Трефолев
д) «Катит весна»
е) «Листья».
2. Укажите годы жизни А. Бородина из перечисленных: 1877–1944,
1870–1927; 1840–1893; 1844–1908; 1833–1887.
3. В каком году написана опера М. Мусоргского «Хованщина»:
а) 1868–74
в) 1878
б) 1875– 76
г) 1881
4. Высшим этапом в развитии знаменного пения ХVI–ХVII веков
стал:
а) киевский распев
б) путевой распев
в) демественный распев
г) болгарский распев
5. Концерты какого композитора можно сравнить с циклом concerto
grosso:
а) М. Березовского
г) С. Рахманинова
д) П. Чеснокова
б) Д. Бортнянского
в) П. Чайковского
Задание 5
1. Установите соответствие между авторами текста и хоровыми произведениями П. Чайковского:
а) «Соловушко»
Н. Цыганов
б) «Не кукушечка во сыром бору» М. Лермонтов
в) «Привет А. Г. Рубинштейну»
П. Чайковский
г) «Без поры, да без времени»
Я. Полонский
д) «Ночевала тучка»
Н. Огарев
е) «На сон грядущий»
106
3
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2. Музыкальный символ Петровской эпохи:
а) кант лирический
в) партесный концерт
б) кант панегирический
г) комическая опера.
3. Укажите годы жизни М. Мусоргского из перечисленных: 1844–
1908; 1839–1881; 1840–1893; 1833–1887; 1820–1871.
4. Годы создания Русского музыкального общества в Петербурге
и Москве: 1860–1864; 1859–1860; 1862–1866; 1866–1870.
5. Установите соответствие между русскими народными песнями
и авторами их обработок:
П. Чесноков
а) «Татарский полон»
б) «Ты взойди, взойди, солнце красное» М. Мусоргский
в) «Вниз по матушке по Волге»
Вик. Калинников
г) «У ворот, ворот батюшкиных»
А. Кастальский
д) «Ты, рябинушка»
Н. Римский-Корсаков
е) «Заиграй, моя волынка»
ж) «Ходила младешенька по борочку»
История современной отечественной хоровой музыки
XX – начала XXI века
Задание 1
1. Подчеркните основные жанры хоровой музыки второй половины
ХХ века: сюита, хоровая миниатюра, хоровой концерт, хоровая симфония,
поэма, кантата, цикл хоров, обработка народной песни, оратория, литургия, всенощное бдение.
2. Приведите в соответствие произведения Г. Свиридова:
а) поэма
Ночные облака
б) лирическая кантата
Ладога
в) оратория
Пушкинский венок
г) хоровой цикл
Патетическая оратория
107
4
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
д) хоровой концерт
е) кантата
Пять хоров
Курские песни
Гимны Родине
Снег идет
Песни безвременья
3. Укажите годы жизни Г. Свиридова из предложенных дат: 1915–
1998, 1906–1975, 1904–1987, 1912–1978, 1939–1999.
4. Подчеркните жанровые разновидности кантаты, к которым обращались композиторы ХХ века: юбилейная, историческая, лирико-философская, неофольклорная, сатирическая, лирическая, маленькая, театральная.
5. Подчеркните произведения, относящиеся к неофольклорной волне: «Патетическая оратория», «Александр Невский», «Путь октября»,
«Курские песни», «Лебедушка», «Пушкинский венок», «Перезвоны»,
«Ночные облака», «Поэма памяти Сергея Есенина», «Казнь Степана Разина», «Сокровенны разговоры».
Задание 2
1. Укажите среди перечисленных дат годы жизни Салманова: 1915–
1998, 1906–1975, 1904–1987, 1912–1978, 1939–1999.
2. Распределите песни на 2 категории: фольклорные массовые песни
и авторские:
а) Там вдали за рекой
б) Марш Буденного
в) Молодая гвардия
г) Белая армия, черный барон
д) По долинам и по взгорьям
е) Авиамарш
ж) Москва майская
з) «Проводы» (Как родная меня мать провожала).
108
109
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. Подчеркните имена композиторов, работавших в жанрах духовной
музыки: В. Салманов, С. Слонимский, П. Чесноков, А. Давиденко,
А. Флярковский, С. Рахманинов, Г. Свиридов, Д. Шостакович.
4. Подчеркните те средства музыкальной выразительности, которые
композиторы неофольклорной волны сохраняли в первоисточнике: темп,
жанр, мелодию, гармонию, текст, форму.
5. Укажите музыкальный жанр произведения и приведите в соответствие с автором поэтического текста:
а) «Перезвоны»
Е. Евтушенко
б) «Ночные облака»
П. Эдиет
в) «Казнь Степана Разина»
А. Блок
г) «На десятой версте»
А. Вознесенский
д) «Песни, вырвавшиеся из ада» В. Гаврилин
е) «Гимны Родине»
Ф. Сологуб
ж) «Поэтория»
С. Есенин
Задание 3
1. Подчеркните имена композиторов, относящихся к неофольклорной волне: Р. Щедрин, Д. Шостакович, В. Гаврилин, А. Давиденко, С. Слонимский, Г. Свиридов, С. Рахманинов, С. Стравинский, П. Чесноков,
А. Флярковский, В. Салманов.
2. Приведите в соответствие произведения Свиридова:
а) А. Блок
Гимны Родине
б) А. Пушкин
Пять хоров а сарреllа
в) Ф. Сологуб
Пушкинский венок
г) С. Есенин
Ночные облака
д) В. Маяковский
Снег идет
е) А. Прокофьев
Песни безвременья
ж) А. Блок
Ладога
з) Б. Пастернак
Поэма памяти С. Есенина
Патетическая оратория
109
110
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. Укажите годы жизни Д. Шостаковича из предложенных дат: 1915–
1998, 1906–1975, 1904–1987, 1912–1978, 1939–1999.
4. Подчеркните названия произведений для хора а сарреllа, в которых использовался инструментальный ансамбль: «Ночные облака», «Пушкинский венок», «Лебедушка», «Перезвоны», «Песни, вырвавшиеся
из ада», «Песнопения и молитвы», «Концерт памяти А. Юрлова».
5. Укажите кантаты А. Прокофьева среди перечисленных: «Бюрократиада», «Александр Невский», «Гимны Родине», «Свадебные песни»,
«Здравица», «Курские песни», «Снег идет», «Семеро их», «Голос из хора»,
«Сокровенны разговоры», «Кантата к 20-летию Октября», «Кантата
о Родине».
Задание 4
1. Выделите вокально-симфонические произведения, в которых используется пение а сарреllа: «Казнь Степана Разина», «Патетическая оратория», «Двенадцать», «Перезвоны», «Песни, вырвавшиеся из ада», «Александр Невский», «Курские песни», «Поэтория», «Поэма памяти Сергея
Есенина», «Не только любовь».
2. Какие хоровые концерты из перечисленных относятся к категории
неофольклорных: «Пушкинский венок», «Тихий Дон», «Концерт памяти
А. Юрлова», «Лебедушка», «Поэзы Игоря Северянина», «Русский концерт».
3. Укажите годы жизни В. Гаврилина из предложенных дат: 1915–
1998, 1906–1975, 1904–1987, 1912–1978, 1939–1999.
4. Подчеркните жанры хоровой музыки, которые заняли лидирующие позиции с 1917 по 1945 годы: кантата, советская массовая песня,
хоровая миниатюра, духовная музыка, обработка народной песни, оратория, сюита.
5. Подчеркните компоненты, которые сохраняли композиторы первой фольклорной волны (в XIX веке) в первоисточнике: темп, жанр, мелодию, гармонию, текст, форму, нюансы, фактуру.
110
111
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Задание 5
1. Какие композиторы из перечисленных в 1948 году были объявлены формалистами: Г. Свиридов, А. Хачатурян, Р. Щедрин, В. Шебалин,
Д. Шостакович, С. Прокофьев, М. Коваль, В. Салманов.
2. Отметьте, какой дате приурочена поэма-оратория «Двенадцать»
В. Салманова: 30-летию, 40-летию, 50-летию Октябрьской революции.
3. Укажите, какое произведение И. Стравинского стало своеобразным «манифестом» для композиторов неофольклорной волны: «Весна
священная», «Свадебка», «Петрушка».
4. Подчеркните фамилии композиторов, участвовавших в создании
первой советской оратории «Путь Октября»: Д. Шостакович, М. Коваль,
Б. Кабалевский, В. Белый, З. Левина, Н. Мясковский, А. Давиденко,
Б. Шехтер.
5. Приведите в соответствие композиторов-неофольклористов и
страны:
а) Венгрия
Вила-Лобос
б) Германия
Де Фалья
в) Бразилия
Кароль Шимановский
г) Англия
Карл Орф
д) Польша
Белла Барток, Золтан Кодаи
е) Испания
Карл Дженкинс
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Основная литература
1. Ильин, В. П. Очерки истории русской хоровой культуры второй половины XVIII – нач. XX века [Текст] / В. П. Ильин; под ред. Е. Ю. Жуковой. – СПб.: Композитор, 2007. – 376 с.
2. Хоровая литература [Текст]: учеб. пособие: в 2 ч. Ч. 1: Отечественная
хоровая литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ, 2008. – 352 с.
3. Хоровая литература [Текст]: учеб. пособие: в 2 ч. Ч. 2: Зарубежная хоровая литература / СПб. гос. ун-т культуры и искусства; авт-сост.
О. П. Кеериг. – СПб.: СПбГУКИ. 2007. – 244 с.
111
112
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Дополнительная литература
1. Долинская, Е. О русской музыке XX века (60–90-е годы) [Текст]: учеб.
пособие по курсу «История современной отечественной музыки» /
Е. Долинская. – М.: Сов. композитор, 2003. – 128 с.
2. Живов, В. Проблема стиля в хоровом исполнительстве [Текст] //
В. Живов. Хоровое исполнительство / В. Живов. – М.: Владос, 2003. –
С. 223–229.
3. История русской музыки [Текст]: в 10 т. – М.: Музыка, 2004. – Т. 10 Б:
1880–1917 / под ред. Л. З. Корабельниковой и Е. В. Левашовой. –
С. 392–452.
4. История современной отечественной музыки [Текст]: учебник / ред.
М. Тараканов. – М.: Музыка, 1995. – Вып. 1. – С. 268–292.
5. История современной отечественной музыки [Текст]: учебное пособие /
ред.-сост. Е. Долинская. – М.: Музыка, 2001. – Вып. 3. – С. 318–365.
6. Куницкая, Р. Французские композиторы XX века [Текст] / Р. Куницкая. – М.: Сов. композитор, 1990. – М., – 208 с.
7. Паисов, Ю. Современная русская хоровая музыка. 1945–1980 [Текст] /
Ю. Паисов. – М: Сов. композитор, 1991. – С. 84–108, 128–137, 168–173.
8. Русские композиторы. История отечественной музыки в биографиях
ее творцов [Текст]. – Урал, Л.Т.Д., 2001. – 508 с.
9. Советская музыкальная литература [Текст]: учебник / ред. М. Пекелис. –
М.: Музыка, 1972. – Вып. 1. – С. 561.
Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы
1. Алфеевская, Г. С. История отечественной музыки ХХ века: С. С. Прокофьев, Д. Д. Шостакович, Г. В. Свиридов, А. Г. Шнитке, Р. К. Щедрин
[Электронный ресурс] / Г. С. Алфеевская. – М.: Владос-Пресс, 2009. –
160 с. // Университетская библиотека online. – Режим доступа:
http://www.biblioclub.ru/56698Istoriya_otechestvennoi_muzyki_KhKh_veka
_S_S_Prokofev_D_D_Shostakovich_G_V_Sviridov_A_G_Shnitke_R_K_Sc
hedrin.html
2. Мусоргский М. П. в воспоминаниях современников [Электронный
ресурс]. – М.: Директ-Медиа, 2010. – 656 с. // Университетская библиотека online. – Режим доступа: http://www.biblioclub.ru/book/56053/
112
113
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ПЕРЕЧЕНЬ КЛЮЧЕВЫХ СЛОВ
авангард музыкальный
кантаты фольклорного направления
алеаторика
кантаты юбилейные
ариозо
канцона
балет
классицизм музыкальный
баллада
кластер
барокко
композиторы Mосковской школы
бель канто
контрапункт
вариации
концерт
виланелла
концерт барочный
вокализы хоровые
концерт духовный
волна неоромантическая
концерт классицистский
волна новая фольклорная
концерт партесный
гибриды жанровые
концерт программный
действо массовое
концерт фольклорный
декламация вокальная
концерт хоровой
диапазон
концерт-вокализ
драма
лад
драматургия музыкальная
лауда
жанр
мадригал
жанры хоровые доклассические
мелодия
имитация
месса
импрессионизм
метод
интонация
метод обработки народной песни
кантата
метод переработки народной песни
кантаты исторические
миниатюра хоровая
кантаты лирические камерные
модуляция
кантаты сатирические
мотет
113
114
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
мотив
пьеса бестекстовая хоровая
музыка культовая
реализм
музыка народная
реквием
музыка светская
реформа оперная
направление музыкальное
ритм
неоклассицизм музыкальный
романс
обработка хоровая
романтизм
опера лирическая
симфонизация
опера романтическая
симфония хоровая
опера-buffa
синтез
опера-seria
склад гомофонно-гармонический
оратория
склад полифонический
памфлет
сольфеджио хоровые
партия оркестровая
сонористика
песня советская массовая
средства выразительности
полиметрия
стиль
политональность
сюита
полифония
форма музыкальная
полифония линеарная
фроттола
полукластер
фуга
поэма
хорал
принцип резонансной гармонии
цикл хоровой
программность
частушка
114
115
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
СОДЕРЖАНИЕ
Введение………………………………………................…………….…… 3
Тематический план курса……………………………................................ 4
Содержание курса……………………………………...….....................…. 9
Методические рекомендации для преподавателей……................……… 54
Методические указания для студентов……………………..................…. 57
Планы проведения семинарских занятий…………….................…….…. 58
Вопросы для самопроверки студентов……………...........................…… 66
Контрольные вопросы к зачету…………………...............................…… 89
Контрольные вопросы к экзамену……………...............................……… 91
Список музыкальных произведений ……………….........................……. 93
Варианты экзаменационных викторин…….................................……….. 97
Тестовые задания………………………...................................................... 100
Список литературы………………………………...................................… 111
Перечень ключевых слов………………………...............................…….. 113
Редактор О. В. Шомшина
Компьютерная верстка М. Б. Сорокиной
Подписано к печати 25.04.2013. Формат 60х841/16. Бумага офсетная.
Гарнитура «Таймс». Уч.-изд. л. 4,8. Усл. печ. л. 6,7.
Тираж 300 экз. Заказ № 60
_______________________________________________________
Издательство КемГУКИ: 650029, г. Кемерово,
ул. Ворошилова, 19. Тел. 73-45-83.
E-mail: izdat@kemguki.ru
116
Документ
Категория
Искусствоведение
Просмотров
1 134
Размер файла
741 Кб
Теги
музыка, 1143, история, хоровод
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа