close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

2740.Сценография ландшафтного действа

код для вставкиСкачать
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ЧЕЛЯБИНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ И
ИСКУССТВ
ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФАКУЛЬТЕТ
КАФЕДРА РЕЖИССУРЫ ТЕАТРАЛИЗОВАННЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ И
ПРАЗДНИКОВ
Г. В. Литвинов
СЦЕНОГРАФИЯ
ЛАНДШАФТНОГО ДЕЙСТВА
Учебное пособие
для студентов специальности 070209
«Режиссура театрализованных представлений и праздников»
Рекомендовано УМО по образованию в области народной
художественной культуры, социально-культурной деятельности
и информационных ресурсов в качестве учебного пособия
для студентов высших учебных заведений, обучающихся
по специальности 070209 – Режиссура театрализованных
представлений и праздников. Дисциплина ОПД.Ф.07 «Сценография»
ЧЕЛЯБИНСК
2005
3
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
УДК 7 91. 6
ББК 85. 34.
Л 34
Рецензенты:
Профессор Южно-Уральского государственного университета, доктор искусствоведения Н. В. Парфентьева,
Профессор Челябинской государственной академии культуры и искусств,
член Союза писателей России Н. П. Шилов,
Директор художественного училища член Союза художников России, заслуженный художник России С. В. Селиверстов.
ЛИТВИНОВ Г. В. Сценография ландшафтного действа: учебное пособие /
ЧГАКИ. – Челябинск, 2005. – 230 с.
Учебное пособие предназначено для студентов, изучающих курс режиссуры. В нем рассматриваются основные выразительные средства современной сценографии театрализованных зрелищ в открытом пространстве (окружающей среде). Цель учебного пособия: помочь студентам освоить приемы и правила образного решения зрелища. Учебное пособие содержит основные разделы сценографии: пространство зрелища, игровая
сценография, композиция пространства, подготовка эскизов, планов и макетов декораций будущих действ.
Печатается по решению редакционно-издательского совета ЧГАКИ
© Челябинская государственная академия
культуры и искусств, 2005
© Литвинов Г. В., 2005
4
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Оглавление
Введение ........................................................................................................................................................... 8
Глава 1. Сценография театрализованного зрелища в условиях ландшафта ....................................... 16
1. 1. Сценография ландшафтного театрализованного зрелища как художественное явление ................... 16
1. 2. Пространство как выразительное средство сценографии ландшафтного театра. Зарождение
ландшафтной сценографии ................................................................................................................................ 22
1. 3. Пространство театрализованных представлений средневековья и Возрождения................................ 28
1. 4. Пространство театрализованных празднеств эпохи французской буржуазной революции (1789 –
1794 гг.) ................................................................................................................................................................ 39
1. 5. Пространство народных празднеств России ............................................................................................. 43
1. 5. 1. Петровская эпоха. ................................................................................................................................... 44
1. 5. 2. Рыцарские карусели и аллегорические маскарады в России. ............................................................. 50
1. 5. 3. Торжественные парады в России........................................................................................................... 51
1.6.Массовые празднества и представления в советской России .................................................................. 53
1. 7. Сценографическое пространство Питера Брука ....................................................................................... 63
Вопросы для самоконтроля ........................................................................................................................ 66
Задания для творческих работ и подготовки к коллоквиуму............................................................... 66
Литература к главе 1 .................................................................................................................................. 67
Глава 2. Естественные средства ландшафта в сценографии художественного зрелища ................... 69
2. 1. Роль ландшафта в формировании зрительного образа театрализованного представления ................ 69
2. 2. Памятники театральной архитектуры в художественном зрелище ....................................................... 77
2. 3. Историческая архитектура в художественном зрелище ........................................................................ 79
2. 4. Прибрежный ландшафт и вода в массовом действе ................................................................................ 87
2. 5. Огонь и свет в ландшафтном зрелище ...................................................................................................... 96
Вопросы для самоконтроля ...................................................................................................................... 103
Задания для подготовки к коллоквиуму ................................................................................................. 104
Литература к главе 2 ................................................................................................................................ 105
Глава 3. Предметы игровой сценографии в ландшафтном действе..................................................... 106
3.1. Особенности формирования зрительного образа предметами игровой сценографии ........................ 107
3. 2. Истоки вещественных сценографических персонажей ......................................................................... 113
3.2.1. Кукла ....................................................................................................................................................... 115
3.2.2. Маска........................................................................................................................................................ 115
3.2.3. Костюм. ................................................................................................................................................... 117
3.3. Игра с вещами ............................................................................................................................................ 119
Вопросы для самоконтроля ...................................................................................................................... 123
Вопросы для подготовки к коллоквиуму ................................................................................................ 124
Литература к главе 3 ................................................................................................................................ 124
Глава 4. Зрительный образ театрализованного ландшафтного представления ................................ 126
4. 1. Поиск образа идеи .................................................................................................................................... 127
4. 2. Функции образного решения в зрелище ................................................................................................ 132
4. 3. Перевод образа идеи в образ ландшафтного зрелища .......................................................................... 134
4. 3. 1. Художественный прием образного решения действа...................................................................... 134
4. 3. 2. Жанрово-стилевое единство образного решения действа ............................................................... 141
4.3.2.1. Цветовой ключ ..................................................................................................................................... 141
4.3.2.2. Конструктивный ключ ........................................................................................................................ 147
4.3.2.3. Изобразительный ключ........................................................................................................................ 153
5
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
4.3.2.4. Декоративный ключ ............................................................................................................................. 162
4.3.2.5. Шрифтовой ключ ................................................................................................................................. 167
4.3.2.6. Пространственно-постановочный ключ ........................................................................................... 170
Вопросы для самоконтроля ...................................................................................................................... 180
Задания для подготовки к коллоквиуму ................................................................................................. 181
Литература к главе 4 ................................................................................................................................ 182
Глава 5. Предварительная работа над оформлением ландшафтного представления ...................... 184
5.1. Схемы .......................................................................................................................................................... 184
5.2. Эскизы ......................................................................................................................................................... 185
5. 3. План зрелищного пространства ............................................................................................................... 190
5. 4. Объемно-пространственный макет ландшафтного зрелища................................................................. 191
Вопросы для самоконтроля ...................................................................................................................... 194
Задания для творческих работ и подготовки к коллоквиуму............................................................. 195
Литература к главе 5 ................................................................................................................................ 196
Заключение ...................................................................................................................................................... 197
Список литературы ........................................................................................................................................ 200
Словарь специальных терминов.................................................................................................................. 208
Приложения ..................................................................................................................................................... 213
Приложение 1 Публикация в газете о праздновании дня рождения Екатерины II ....................... 213
Приложение 2 Программа празднования 265-летия Челябинска ..................................................... 215
Приложение 3 Закон о флаге Челябинской области (извлечения) .................................................... 221
Приложение 4 Закон о гербе Челябинской области (извлечения) .................................................... 221
Приложение 5 Разбивочные оси модульной конструкции сцены ...................................................... 222
Приложение 6 План местности постановочного проекта (Учебный в масштабе 1:1000) ........ 223
Приложение 7 Трехмерные модели зрелищного пространства, выполненные с помощью
электронной вычислительной техники ................................................................................................ 224
6
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Все то, чего коснется человек,
Приобретает нечто человечье.
Вот этот дом, нам прослуживший век,
Почти умеет пользоваться речью.
Мосты и переулки говорят,
Беседуют между собой балконы,
А у платформы, выстроившись в ряд,
Так много сердцу говорят вагоны.
Давно стихами говорит Нева.
Страницей Гоголя ложится Невский.
Весь Летний сад – Онегина глава.
О Блоке вспоминают Острова,
А по Разъезжей бродит Достоевский.
Сегодня старый маленький вокзал,
Откуда путь идет к финляндским скалам,
Мне молчаливо повесть рассказал
О том, кто речь держал перед вокзалом.
А там еще живет петровский век,
В углу между Фонтанкой и Невою…
Все то, чего коснется человек,
Озарено его душой живою.
С. Я. Маршак.
7
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Введение
Предлагаемое учебное пособие по проблемам сценографии в естественной среде предназначено студентам, изучающим курс режиссуры театрализованных представлений, будущим режиссерам-педагогам. По требованиям Государственного образовательного стандарта курс «Сценография (художественно-декорационное оформление)» включает изучение вопросов организации театрализованного действа в условиях открытого пространства, в том числе, в городской среде.
В основе лежит программа курса, разработанная автором пособия в
контексте требований ГОС «Сценография (художественно-декорационное
оформление)». Она построена таким образом, чтобы студенты вначале, на
II курсе, изучили выразительные средства плоскостной и объемнопространственной композиции, затем, на III курсе – постановочные приемы и технологию декорирования зрелищ небольших масштабов камерного
характера в условиях сцены-коробки, накопили опыт участия в различных
театрализованных действах на городских площадях и площадках. К изучению темы «Сценография ландшафтного действа» студенты приступают на
четвертом курсе. К этому времени ими усвоены основы профессиональной деятельности режиссера, сформирован собственный взгляд на современные тенденции развития театрализованных форм зрелищ.
Проблемы сценографии довольно подробно рассматриваются в монографиях и учебных пособиях исследователей театрального искусства,
таких как В. Березкин «Искусство сценографии мирового театра» – это
масштабный труд об истоках и основных этапах развития сценографии
вплоть до конца XX в.; И. Шароев «Режиссура эстрады и массовых представлений», в учебнике автор уделил значительное внимание тому, как
привести в согласие окружающую природу и художественное действо;
О. Немиро «Праздничный город» – ученый детально рассматривает в мо-
8
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
нографии влияние городской среды на формирование зрительного образа
праздника; А. Михайлова в очерках «Сценография. Теория и опыт» внимательно и скрупулезно исследует эстетические и философские проблемы
составления художественной среды в театральном спектакле и др.
В настоящем учебном пособии – накопленные теоретические положения и опыт предшественников суммированы и адаптированы применительно к специфике обучения студентов по специальности 070209 «Режиссура театрализованных представлений и праздников» квалификации «Режиссер театрализованных представлений и праздников, преподаватель».
Название пособия включает три понятия: «ландшафт», «действо», «сценография». Они являются ключевыми для проблемы освоения окружающей
среды постановщиками театрализованного зрелища.
Первое – ландшафт – указывает на то, что вопрос сценографического решения раскрывается через совокупность значений и факторов окружающей среды. Ландшафт задает масштаб и конфигурацию действу.
Второе – действо – позволяет рассматривать любое событие, развивающееся по законам драматургии: церемонию, другие явления театрализации как внутри праздничного события, театрального проекта, развлекательного зрелища, так и повседневной жизни, а не только спектакль. Человек нередко театрализует бытие, играет. «Мы все – действующие лица на
сцене жизни» (43, с. 45).
Третье – сценография, – в свою очередь, отграничивает круг вопросов, связанных с действом тем, что можно назвать материальной зримостью, оболочкой художественного действа. Разумеется, это очерчивание
чрезвычайно условно. Цель одна – как можно внимательнее проследить за
особенностями формирования зрительно воспринимаемой среды в естественных условиях. Это позволит точечно обнаружить недочеты в реализации масштабных постановок. Устранение ошибок во время проведения такого рода действ, как правило, невозможно.
9
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В пособии сосредоточено внимание на вопросах формирования художественного образа театрализованного действа в условиях естественной
среды, формируемой тем, что мы называем природой и тем, что создал человек для удобства собственной жизни, но к художественному зрелищу
прямого отношения не имеющего. Например, в пособии показано, как выступают в новом для себя качестве старинные замки, построенные в первую очередь для защиты горожан от врага, купеческие особняки, предназначенные для жилища и магазинов, городские площади с торговыми рядами и местом публичной порки, красиво убранные набережные водоемов,
защищающие город от водной стихии и т. д. Так, в городе Челябинске, постановщики в разное время осваивали центральную магистраль города –
проспект им. Ленина, Комсомольскую площадь, площадь Революции,
площадь у памятника Курчатову, сквер памяти танкистам-южноуральцам,
погибшим в годы Великой отечественной войны и др.
Значительным фактором
жизни современного общества,
возрождающего традиции недавнего и отдаленного прошлого, становятся массовые театрализованные действа, праздники,
масштабные зрелищные постановки. Вместе с возрождением
Ил. 1. Андерсенград. Детский театр.
Ленинградская область г. Сосновый Бор
Фото И. Шукшиной
активных форм участия в театрализованных событиях сограждан наблюдается повышенный
интерес к материальной культуре, одухотворяющей праздничную среду
места обитания человека.
Повседневная будничность города нарушается деталями наступающего праздника. Карнавал, торжественное шествие, демонстрация, театра10
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
лизованное представление, спектакль изменяют облик привычного ландшафта. На традиционном будничном месте создается новая зрелищная реальность. Стереотип серого, невыразительного окружения разрушается, и
новый облик, однажды возникший в контексте праздничного, увеселительного действа, надолго придает новое звучание давно знакомым площадям, улицам, холмам, берегам рек и т. д.
Современный интерес к ландшафту имеет свою историю. Известный немецкий психолог Курт Левин обнаружил, что восприятие ландшафта обусловливается обстоятельствами, сопровождающими данное восприятие. Так, по его наблюдениям ландшафт в обычном состоянии не имеет вектора. Он «кругл, не имеет переда и зада» (50, с. 88). Однако при определенных обстоятельствах безграничность ландшафта исчезает и возникает вполне определенная черта, за которой значительно изменяется конкретика и определенность пространства. «Местность предстает перед нами
как имеющая «впереди» конец, за которым следует «ничто» (Там же). Эта
конкретика становится более определенной, чем ближе мы приближаемся
к месту события. Образуется своего рода пограничная зона, которая все
более уплотняется по направлению к месту действия. Нечто подобное происходит и при восприятии привычной улицы (площади, сквера), включенной в театрализованное действо: восприятие их существенно видоизменяется. Американский художник японского происхождения Исаму Ногучи
говорил: «Пустое пространство не имеет никакого визуального выражения
– ни своей широты, ни своей миссии. Масштаб и смысл появляются в тот
момент, когда мы помещаем туда рукотворный объект или проводим линию (67, с 174).
Ландшафт в прошлом был предметом интересов прежде всего архитекторов, дизайнеров по созданию усадеб, парков, садов, проектировщиков
городской застройки. Но он всегда привлекал внимание и организаторов
досуга. Многие задаются вопросом, каким образом можно внедриться в
11
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
окружающую среду, не разрушая первозданной красоты? Каким образом
окружающую среду слить с художественным замыслом театрализованного
действа, превратив ландшафт в уникальные декорации? По образному выражению И. Араухо: пространство есть нечто живое, оно предстает перед
нами «соучастником», а не просто объектом наблюдения (6. с. 45-50).
В этом смысле примечательны заметки в
дневнике Григория Козинцева – замечательного советского режиссера, автора кинопостановки трагедии «Король Лир». Козинцев пишет: «Выбор натуры для этого фильма особенно сложен. Нам нужно
не место действия, а мир, который героем – иногда
главным – войдет в картину, определит многое в
поступках людей. Эти поступки часто объясняются
не столько психологией, сколько историей. Но и
Ил. 2.
Фото Н. Ягодинцевой
земля, по которой люди ходят, тоже история.
Люди и земля – сложное единство; пейзаж
«Лира» меняется на глазах: люди исковеркали землю, и сами они в конце
уйдут не в покой могилы, а в истоптанную, выжженную ими землю. Это
хочется показать на экране со всей ясностью, возможной натуральностью.
Земля истории – особое, непросто определимое качество природы;
это клеймо времени, которым отмечен материальный мир. Пейзаж, даже
тот, где не увидеть ничего, выстроенного человеком, может быть историчным. Вернее, восприниматься как историчный. Есть пояса климата и климаты истории. Можно сказать: дерево девятнадцатого века, свинцовые тучи средневековья, пустое первобытное небо, скифская степь – все это не
пустые слова, а поэтические образы. Мы переносим на природу черты истории. «Цвет времени переменился», писал Стендаль. Ветер и метель в
«Незнакомке» у Блока иные, чем ветер и метель «Двенадцати»: в первом
12
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
случае белое и синее, синего больше, чем
белого: во втором – белое и черное, черного больше, чем белого» (15, с. 75).
Декорациями
художественного
зрелища становятся мхи и камни, устилающие горные склоны, трава и песок,
укрывающие речные берега, вода и солнце, создающие зеркала красивейших озер.
Нюанс и контраст природных составляющих: воды и камня, травы и облаков,
звезд и тумана – в художественном зрелище превращаются в природные проявления конфликта, борьбы, за которыми
наблюдает зритель в ходе сценического
действия. Это делает идею зрелища выпуклой, органичной, связанной со зрительской аудиторией.
Это тем более важно, что человек
– часть природы. Маскирование, ношение
маски первоначально возникло в сообществе людей, как прием неразрывного
единства с природой. Человек хотел
слиться с природой: с кустами, птицами,
Ил.3. Фото Н. Ягодинцевой
животными… Это помогало ему выжить.
Сегодняшнее обращение к ландшафту
при использовании нетрадиционных, природных «интерьеров» возвращает
современного человека к его истокам.
В отличие от закрытых театральных помещений, которые, как правило, не имеют окон ни в зрительном зале, ни на сцене (известны, правда,
13
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
случаи, когда такая стена сознательно разрушалась тем, что в ней делались
витражи), открытое пространство неизбежно соединяет несколько факторов природного пространства. Такими факторами являются поверхность
земли и свод открытого неба. Иногда, как и в театре, сооружается стена.
В природе же такой стеной могут стать обрыв берега, лес деревьев, скалы,
порождающие чувство наличия реальной сцены. Это уже совершенно новая реальность. В психологии известны свойства зрительного восприятия
пространства, отграниченного какими-либо физическими объектами. Тогда, например, небо сжимается в узкую полосу, а луна, солнце, ветви деревьев приобретают особую структурированность, наполняются неким
смыслом.
Художественная идея, замысел пьесы либо сценария всегда является абстракцией, научить превращать абстракцию слова в материальную
зримость – цель данного пособия.
В данном учебном пособии материал расположен таким образом,
чтобы вначале можно было познакомиться с традициями, сложившимися в
области формирования художественного образа средствами естественного
ландшафта, затем перевести исторический теоретический материал в сферу современной практической деятельности будущих постановщиков художественных зрелищ. С этой целью в пособии наряду с теоретическими
положениями приводятся практические рекомендации по претворению в
реальность замысла постановщика проекта. По пройденным темам предлагаются вопросы для самопроверки и творческие задания, которые помогут
знания превратить в практические навыки и умения сочинять пространство
по законам зрелищных искусств.
14
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Автором пособия использован большой объем трудов предшественников, что отражено в списке литературы 1, а сверх того – собственный
творческий и педагогический опыт. Помимо затекстового списка приводится минимум литературы к каждому разделу для самостоятельного изучения, с тем, чтобы студент мог обращаться к первоисточникам по изучаемому вопросу и составлять собственные суждения. Процесс изучения при
этом приобретет черты творческой исследовательской работы. Неоценимую помощь может получить создатель оформления и декора городских
улиц и площадей, ознакомившись с материалами, опубликованными в
сборнике «Советское декоративное искусство: материалы и документы.
1917 – 1932». Наряду с научной литературой использована художественная, что позволяет расширить диапазон ассоциативных сцепок по изучаемому вопросу, развить у студентов интерес к эстетике различных художников, подпитывая их яркими впечатлениями. Такой подход, по мнению
автора, задает сегодняшним студентам многовекторность поисков ключей
к решению постановочных задач.
Словарь специальных терминов и понятий, завершающий данное
учебное пособие содержит необходимые сведения для расшифровки их
значений. Это тем более важно, что творческие науки грешат разночтениями в истолковании встречающихся терминов. Это, наверное, правильно
с позиции уникальности каждого художника, но с точки зрения подготовки
специалистов образовательных учреждений, такого рода размытость понятийного аппарата затрудняет формирование первоначальных знаний.
Приложения содержат документы, предназначенные для практической работы по закреплению изученного теоретического материала, и являются иллюстрациями к положениям, изложенным в основном тексте.
В круглых скобках указаны: порядковый номер цитируемого материала из общего затекстового списка литературы, расположенного в конце учебного пособия, затем страница.
1
15
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Глава 1. Сценография театрализованного зрелища
в условиях ландшафта
Сценография – понятие чрезвычайно емкое. Оно включает в себя
весь спектр декоративно-художественных возможностей преображения
пространства в контексте поэтического слова.
В первой главе предлагается рассмотреть сущность данного явления, его изобразительные и выразительные средства, среди которых пространство занимает важнейшее место. Здесь же обозначены тенденции
функционирования сценографического искусства в действенном зрелище.
Кратко анализируются состояние и развитие ландшафтной сценографии на
протяжении значительного исторического отрезка времени: от античности
и до наших дней.
1. 1. Сценография ландшафтного театрализованного зрелища
как художественное явление
Сценография театрализованного зрелища в условиях ландшафта обладает особыми свойствами, характерными как для внешней выразительности, так и для сущности данного явления. Одной из определяющих черт
художественного зрелища на лоне природы является живое участие в
нем зрителей. Каждый его участник – исполнитель и зритель, творец и
критик в одном лице. Люди своим обликом создают неповторимую среду
зрелища. К этим особенностям без оговорок можно отнести включение в
художественный образ праздничного наряда гуляющих, дизайна садовопарковой культуры, архитектуры города либо села, внехудожественной
строительной и инженерной техники, используемой в зрелище. Задача художника в таком театральном действе состоит не в том, чтобы декорировать, а в том, чтобы создать художественно-образную интерпрета16
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
цию пространства в контексте зрелищного события . В этом
смысле сценографическое искусство в ландшафтном массовом зрелище
оформляет театрализованное действие, то есть придает ему художественно-изобразительную форму, доводит его до образно-зримой конкретности.
Художник, работающий в условиях окружающей среды, помимо
владения живописью, пластикой, прикладными формами творчества должен уметь оперировать понятиями ансамбля естественной среды. Его детальная графическая разработка предназначена для того, чтобы ожить в
многомерном пространстве ландшафта. В нем существуют праздничная
публика, сценические подмостки, фон естественного окружения, движутся
артисты, чередуются мизансцены, изменяются декорации, освещение, и в
каждый миг театрального действа про ст ранст во живет по законам искусства, сохраняя композиционную целостность.
Вся работа над декоративным решением подчинена художественному
действу (акту) на естественном фоне, к
которому
можно
отнести
небесную
высь, зелень парков, архитектуру зданий, а также выражение лиц горожан,
Ил. 4. Фото Н. Ягодинцевой
селян. Поэтому концепция художника
может ожить только в том случае, если
является созвучной концепциям других
авторов зрелища: драматурга, режиссера, артистов и зрителей как важных соавторов театрализованного действа.
Сценографию образного действа в
условиях ландшафта следует понимать
Ил. 5. Эрмитаж. С.-Петербург.
Фото И. Шукшиной
как пространственно-временную сис-
17
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тему изобразительных, выразительных, технических средств и предметов окружающей среды в художественном зрелище. Сист е ма (от греч.
syshtema – органичное соединение, целое, составленное из разнородных,
но взаимонеобходимых частей) – множество элементов, находящихся в
определенных отношениях и связях друг с другом, образующих целостность, единство.
И зоб раз ите ль ные средства сценографии: цвет, фактура, линия,
форма предметов окружающей среды; декораций, человека.
В ыраз ит ель ные средства сценографии – средства композиции:
пространство, время, движение (динамика), свет, контраст, ритм масштаб и др.
Т ех нич ес кие средства: устройства, предназначенные для активного перемещения в пространстве как декораций, так и актеров, кинопроекционная, световая и эффектная аппаратура, различная машинерия.
О кру жа юща я ср е д а: среда обитания и деятельности людей, окружающий человека природный и
созданный им материальный
мир. Человек существует одновременно как бы в двух
Ил. 6. Окрестности Финского залива. Один
из кронштадтских фортов.
Фото И. Шукшиной
пространствах: физическом и
психологическом. Пространство физическое – безгра-
ничное реальное пространство, где человек существует как физическое тело. Пространство же психологическое – это пространство, в котором проходит та или иная деятельность человека, ограниченное пределами этой
деятельности. Психологическое пространство в сфере искусства (художественное пространство) – это сцена, киноэкран, арена цирка, полотно кар18
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тины, декоративно украшенная стена здания и т. д. (20, с. 19). Это позволяет пространство понимать не только как ландшафт, но и как пейзаж. В
исследуемом нами случае ландшафт выступает физическим пространством, а пейзаж – психологическим. Постановщику зрелища важно превратить нейтральный к событию ландшафт в эмоционально наполненный пейзаж.
Любое психологическое пространство всегда ограничено (это один
из его главных признаков). Для этого стоит
только обозначить границы или, по крайней
мере, условиться с кем-либо об их существовании. Разумеется, границы и координаты
психологического пространства также психологичны (Там же).
Обра зно е р еш ени е театрализованного действа в условиях ландшафта складывается из различных компонентов. Это – естественная среда с бесконечным небом и
земными просторами, сценические декорации, костюмы, грим, бутафория, реквизит.
Их совокупность и взаимодействие подчинены раскрытию образов, драматургии, идее
представления. Сценография театра ландшафта родственна декорационному искусству традиционного камерного театра и одновременно она соприкасается со всеми видами пластических и изобразительных исИл. 7. Челябинский ледяной
городок. Фото И. Шукшиной
кусств, с одной стороны, и зрелищных –
с другой.
19
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В зависимости от требований воплощаемого произведения художник ландшафтного театра может строить грандиозные архитектурные сооружения, например триумфальные арки; вводить в оформление ледяную,
снежную либо растительную скульптуру; создавать разнообразные конструкции развлекательных аттракционов, спортивных сооружений; внедрять
заимствованную в произведениях прикладного искусства стилистику условного изображения предметов окружающего мира; использовать живописные и графические изображения масштабных храмовых фресок и батальных полотен-панорам; применять голографические, лазерные, светодиодные, кино-, фото-проекции и т. п. Очень часто в изобразительном решении проекта используется совокупность самых разнообразных средств,
но, сколь бы ни были разнообразны эти средства, задача художника состоит в том, чтобы воплотить театрализованное действо в образе зримом в условиях масштабов и пропорций открытого пространства, кругового обзора,
постоянной динамики ракурса зрителя, условного театрального и безусловного естественного освещения, а также ряда других не менее важных
факторов. Таковы специфические особенности сценографии художественного зрелища в условиях ландшафта.
Современные с ре дст ва воздействия на человека в ландшафтных
театрализованных зрелищах можно условно поделить на ис к ус ст венные
и ес т ес тв енны е , понимая под первыми зависящие от воли организаторов и участников, а под вторыми – существующие вне зависимости от нее
(например, время суток или сезон). Однако такое деление, конечно же, в
некоторой мере условно. Так, место действия, время и т. п. режиссер выбирает по своей воле.
Создание художественного образа постановки предполагает композиционное и изобразительное решение пространства, предназначенного
для зрелища. Игров ое про с тран ст во в сово к упнос ти со зрит е л ьс ким представляют собой художественную среду театрализованного дей20
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ства. Разделенное (дифференцированное), либо объединенное (интегрированное) в различных взаимосвязях оно становится одним из наиболее значительных выразительных средств сценографии. От того, как оно эксплуатируется в зрелище, во многом зависит успех или неудача театрального
действа. Не случайно бол
ь
шу
ю ча
с
т
ьс
в
ое
йжиз
ник
ор
ифе
ит
е
а
тра, такие
как К. Станиславский, В. Мейерхольд, Н. Охлопков, П. Брук, Й. Свобода
отдали поиску сценической выразительности в различных опытах организации пространства театральных проектов.
Внехудожественное пространство естественной среды организуется
в конкретное композиционное целое, определяемое сутью воплощаемого
произведения и его режиссерской трактовкой. Формирование образного
пространства происходит с помощью тех или иных сооружений или конструкций (статичных и подвижных), растяжек, ширм, подъемных и выдвижных плоскостей, технических устройств и световых аппаратов, пиротехники и предметов окружающей среды и т. д. Природный фон или окружение
городской площади активно включаются в прямую интерпретацию события и создают его обобщенный, иносказательный зримый образ, являющийся действенным фактором развития каждого эпизода и всего зрелища в
целом.
Пространство является изобразительным лейтмотивом, что становится решающим при выборе места для свершения того или иного зрелищно-художественного акта. Иными словами, п р о и с х о д и т п о г р у жение некоего события в среду конкретной местности с
ее историческими или психологическими заданностями
(Красная площадь в Москве, Мамаев курган в Волгограде, Сквер Памяти
уральцев-танкистов в Челябинске; парки, сады, площади, берега реки
и т. д.). При этом берется во внимание окружающая среда как составляющая часть представления со всеми функциональными нагрузками, характерными для традиционной сценографии (пластическая выразительность,
21
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
идейно-художественная содержательность и т. п.). Действенное зрелище
становится органическим продолжением естественной среды.
В оформлении праздничных зрелищ в условиях ландшафта, карнавалов и народных гуляний принимали решения известнейшие архитекторы и
художники-живописцы прошлого: Д. Трезини, Б. Растрелли-старший,
Ф. Пильман, И. Зарудный, М. Земцов (во главе с Земцовым был написан
труд о правилах праздничного убранства), В. Баженов, М. Казаков,
П. Г. Гонзаго, которые создавали оформление в стиле барокко и классицизма (XVIII в.); художники начала ХХ века: Н. Лансере, М. Добужинский, К. Петров-Водкин, К. Малевич, которые творили в стиле модерн,
конструктивизма и супрематизма; художники: М. Ладур, А. Алымов,
В. Петров, Р. Казачек, В. Шпак и др. во второй половине ХХ века создавали декорации в стиле ремесел народов России.
1. 2. Пространство как выразительное средство
сценографии ландшафтного театра.
Зарождение ландшафтной сценографии
Зарождение и эволюция ландшафтного действа неотрывны от всего
цивилизационного процесса. Проследить за отношением человека к пространству значит попытаться выстроить вектор дальнейшего развития художественного освоения окружающего мира.
Окружающая среда, так называемый ландшафт, была первой декорацией организованных человеком действ. Проведем ретроспективный экскурс в историю лицедейства для понимания эволюции использования пространства и естественных средств в художественном зрелище. При этом мы
сможем обнаружить явления, характерные для отдельных периодов и типов
зрелищ, а также общие «сквозные» черты декоративного убранства театрализованного действа.
22
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Различного рода художественные зрелища, празднества и театрализованные представления в своих истоках у всех народов мира, так или
иначе, связаны с обрядами. Подробную художественную реконструкцию
траурного обряда «Великое шествие», посвященного библейскому герою
Иакову, предложил немецкий писатель Т. Манн.
«Порядок шествия был следующий. Его открывал отряд воинов:
впереди трубачи и тимпанщики, затем нубийские лучники, вооруженные
серповидными мечами ливийцы и египтяне-копейщики. Далее следовал
цвет фараонова двора, представленный так многолюдно, как только возможно было это сделать, не начисто лишив бога благородного окруженья:
Друзья и Единственные Друзья царя, Опахалоносцы Одесную, чины дворца ранга начальника тайн и тайного советника царских приказов, такие высокопоставленные лица, как главный пекарь и главный чашник его величества, первый стольник, смотритель царского платья, главный белильщик и
мойщик Великого Дома, сандалиеносец фараона, главный его цирюльник,
являвшийся одновременно тайным советником обоих венцов, и так далее.
Эта толпа подхалимов двигалась впереди катафалка, который, когда
добрались до Госена, тронулся в путь вместе с процессией и с тех пор,
сверкая, возвышался над ней. Искрившаяся самоцветами гробовая фигура
Иакова с золотым лицом и бородкой была поставлена на носилки, носилки
на золоченые салазки, а салазки на повозку с закрытыми колесами, которую тащили двенадцать белых волов; так и катилась, покачиваясь, высокая
эта махина, порою под сопровождаемые флейтами плачи профессиональных плакальщиков, которые следовали за ней перед домом умершего, его
родней, чья очередь и наступала теперь. Это был Иосиф со своими сыновьями и со штабом своего дома во главе с Маи-Сахме; это были одиннадцать братьев Иосифа с их сыновьями и сыновьями сынов – все мужчины
Израиля следовали за гробом, а с ними, кроме ближайших слуг умершего,
в частности его Старшего Раба Елиезера, собственная их челядь, так что
23
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
семейный этот эскорт был очень многочислен и долог, – но какая еще толпа следовала за ним!
Ибо далее следовало высшее чиновничество обеих стран: визири
Верхнего и Нижнего Египта, подчиненные Иосифа, главные книговоды
Продовольственного Дома, такие лица, как Смотритель говяд и всего скота
страны, носивший также звание «Смотритель Рогов, Копыт и Пера»; начальник судоходства; Истинный Глава Кабинета и Хранитель Весов Казны; генеральный инспектор всех лошадей и множество Истинных Судей и
Верховных Писцов. Кто перечислит все должности и званья, исполнители
и носители которых почли за честь приказанье сопровождать за границу
мумию отца Кормильца, Иосифа! За государственными деятелями следовали снова воины, знамена и трубы. А замыкал шествие обоз, – поклажа,
палатки, повозки с фуражом, погонщики, лошаки, – ибо каких только запасов питья и еды не требовала такая процессия для путешествия через пустыню!
Весьма великий сонм – предание утверждает это по праву, представьте себе только эту массу роскошных упряжек и носилок, эту пестроту
перьев, блеск оружия, эту пыхтящую, катящуюся, марширующую толпу,
оглашаемую ржаньем, криками ослов, мычаньем, трелями труб, барабанным боем и заученными плачами, над которой, возвышаясь посредине,
господствует взгроможденная гробовая фигура с закутанным путником
внутри. Иосиф мог быть доволен. В земле Египетской потеряло его когдато отцовское сердце, а теперь весь Египет чтил скорбь этого сердца, неся
на плечах к могиле мертвого Иакова» (55, с. 697 – 699).
Уже в III тысячелетии до н. э. на острове Крит существовала высокая
культура. Именно там археологами открыты первые в истории человечества сооружения, предназначенные для народных празднеств и состязанийпредставлений. Посвящались эти празднества богам-покровителям плодоносящих сил природы и сопровождались торжественными процессиями,
24
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
песнями, танцами, спортивными состязаниями. Предметами сценографии
того времени были маски, костюмы, огонь, жертвоприношения и т. п.
Из греческих праздников наиболее известны истмийские и олимпийские игры. Как свидетельствуют мифы древних греков, в давние времена
верховный небожитель Зевс сошелся в битве с могучими титанами и победил их. В честь этого события повелел Зевс проводить гонки колесниц в
живописной долине реки Алфей. В честь мифологических событий в 680 г.
до н. э., в Олимпии был сооружен ипподром. Состязания колесниц начинались сразу после того, как от солнечных лучей зажигался праздничный
огонь.
Целям воспитания «наилучших граждан» служили и связанные
с празднествами театрализованные и театральные представления. Они являлись органической частью активной гражданской деятельности.
Во время Великих Дионисий там же, в Древней Греции зрелище
приобретает характер шествия от храма Диониса через самую парадную
улицу с остановкой на площади у алтаря. Далее оно двигалось через ворота
к парку на самое древнее афинское кладбище, где проводилось состязание
хоров мальчиков. На следующий день зрелище продолжалось в большом
амфитеатре, и внимание зрителей было приковано к орхестре – круглой
площадке внизу, где находился хор, обязательный участник древнегреческой трагедии. Гете высказал очень интересное суждение об особом самоощущении народа, получающего благодаря амфитеатру конкретночувственную форму своей массы и своего единства: «Увидев себя вместе,
люди должны были изумиться самим себе: обычно они видели друг друга
только снующими взад и вперед, в постоянной толкотне, без всякого порядка и дисциплины, здесь же это многоголовое, умственно разномыслящее, колеблющееся и блуждающее в разные стороны животное объединяется в одно благородное тело, созданное чтобы быть единым, связанное и
25
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
закрепленное в одну массу, воплощенное в едином облике и оживленное
единым духом (Цитир. по: 12, с. 277).
Из древних праздников римлян следует отметить Сатурналии, выросшие из земледельческих обрядов (Sator – сеятель). В семьях день начинался с жертвоприношения (закалывали свинью) и проходил в веселье,
причем друзья и родственники обменивались подарками. Улицы были запружены народными толпами; всюду раздавались восклицания. Обрядовая
сторона празднества имела исконный римский характер, хотя с 217 г. в нее
был введен обычай стоять с непокрытой головой во время жертвоприношения. Устраивались зрелища в цирках и амфитеатрах, на особых прудах и
озерах. Существовавшая в Колизее орхестра для постановок, изображающих морские сражения, могла заполняться водой.
Еще при владычестве этрусков, как полагали сами римляне, царь
Тарквиний соорудил в Риме большой цирк для состязаний на колесницах и
ввел зрелищные массовые празднества, позднее названные Римскими играми. В период императорского правления, начиная с I века до н. э. характер празднеств резко изменился. Начали культивироваться состязания гладиаторов и травля животных, а театрализованные представления становились все более кровавыми, жестокими, что отвечало запросам «черни», и
тогдашних пресыщенных жизнью аристократов.
Массовые представления и зрелища устраивались в императорском
Риме во время различных государственных праздников, на праздниках
патрициев, плебейских играх, на Аполлоновых играх и т. д. Так, празднество, посвященное открытию Колизея (80 г. н. э.), продолжалось сто дней
подряд: «плебс» (неимущие свободные граждане Рима) требовал: «Хлеба и
зрелищ!»
Пространство театрализованных действ рассматриваемого периода
можно условно поделить на две группы. Первая включает в себя динамич26
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ное, ориентированное на какой-либо один вектор. К ней относятся шествия, процессии от одной действенной точки к другой. Такие виды осевой и
центровой организации пространства в различных соотношениях мы будем
наблюдать на всем протяжении истории зрелищ театрализованных форм.
Вторая, фиксированная, центровая возникает, когда зрители окружают место действия с трех или четырех сторон по кругу, и наблюдают за
происходящим. В первом случае пространство можно рассматривать как
наиболее динамическое. Вместе со сменой эпизодов меняется окружение,
ландшафт. Осевое – так же, в свою очередь, поддается группировке по
признакам статики-динамики. В одном случае – вместе с перемещением
участников события меняется антураж действа. Зритель, он же участник,
находится каждую единицу времени эпизода в новом ландшафтном окружении. Так или иначе, эта связанность надолго фиксируется в сознании
участников, зрителей.
В другом случае осевая траектория обусловливает демонстрацию
групп участников зрелища перед публикой на едином фоне. Это наиболее
характерно для парадов, смотров, торжественных въездов и т. п. В данном
случае точка зрения, как правило, фиксированная. Зрелище разворачивается перед глазами зрителя в виде последовательно сменяющих друг друга
кадров. Это явление можно сравнить с изображениями наскальных рисунков, египетских фресок, композицией православных икон, современными
комиксами, кинокадрами.
Эта организация пространства предполагает устойчивую ассоциацию производимого акта с местом действия. Таким местом действия является либо городская площадь с ее архитектурным ансамблем, либо акватория реки.
Это не было театрализованным ландшафтным действом в современном понимании. Ландшафт имел сакральное значение. Отношение к
какой-либо форме пространственного построения складывается, прежде
27
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
всего, в силу среды обитания человека. Известно, что человек, живущий в
ограниченном по восприятию пространстве горных ущелий, дебрей Амазонки, сибирской тайги, воспринимает его иначе, нежели, обитающий на
равнинах неохватных взглядом степей или пустынь.
1. 3. Пространство театрализованных представлений
средневековья и Возрождения
Ландшафтом первых театрализованных действ были песчаные пустыни египетских равнин и каменистые берега ближневосточных рек и другая среда, осваиваемая человеком без каких-либо расчетов художественных эффектов. Человек относился к нему как к неизбежности и старался
использовать с максимальной для себя практической пользой.
Улицы, площади средневекового города, паперти храмов, флорентийский «идеальный город» и рыцарское ристалище – рукотворный ландшафт IX – XIV веков, приспособленный постановщиками зрелищ для достижения максимального психологического воздействия на своих современников.
Академик Лихачев, исследуя семантическое значение природы в
жизни людей, отмечал: «Обычно природа в Средневековье – и в Древней
Руси и на Западе выступает как фон для сцен из человеческой жизни,
портретов, изображений. Это же характерно и для эпохи Возрождения.
В этом, очевидно, сказалось представление о природе как о служанке человека, ее полезности для человека и о символическом значении отдельных явлений природы. Вместе с тем в Средние века природа выступает в
литературе и фольклоре и как действующее начало: сочувствующее человеку или нечто символизирующее в его жизни и в отношении к нему Бога» (51, с. 41).
28
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Отметим справедливое замечание другого исследователя А. Л. Ястребицкой: «Средневековое пространство было иерархиезировано, и эта иерархия «пространственных уровней» окрашивалась этической оценкой.
Пространство могло быть «дурным» или «благим». Рай и Иерусалим имели иную оценку на средневековой пространственной шкале, нежели степи,
населенные кочевниками, или леса, полные волков и вурдалаков. Иерархия
космоса соответствует иерархии божьих тварей и в сознании средневекового человека прочно связана с социально-политической иерархией сеньориально-вассальных отношений. Все пространственные отношения выстраиваются по вертикали, и «лестница Иакова», ведущая от земли к небу,
становится одним из важнейших символов человеческого существования» (95, с. 176).
«С иерархизацией космоса тесно переплетаются и его символическое восприятие в сознании человека средневековья. Природа раскрывается аллегорически: небо – это незримое, земля – зримый мир, солнце – Христос и т. д. В гимнах одного из крупнейших философов Средневековья
Абеляра явления природы трактуются «как символы божественных феноменов: первый час – занимается заря, и за утренней звездой поднимается
солнце, зарю же нужно понимать как свет веры; к третьему часу солнечное
тепло согревает землю – ведь тепло следует за светом, как любовь за верой, в шестом часу солнце стоит в зените и мир пронизан теплом – это совершенное блаженство, порожденное лицезрением господа» (Там же).
В Древней Руси ценили пейзаж и подчиняли его собору, монастырю, городу (51, с. 42).
Религия в период средневековья сопровождала всю жизнь человека
от его рождения до смерти. Она довлела над его бытом, направляла его
суждения, контролировала чувства, давала духовную пищу и, пытаясь
обуздать вольнолюбивый дух народа, прорывающийся в празднествах, в
площадных представлениях, взяла на себя организацию самих празднеств
29
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
и представлений. Для средних веков характерно включение театрализованных представлений в структуру церковных обрядов.
Ил. 8. Постановка мистерии в Валансьенне (миниатюра Г. Кайо)
Историю средневековых уличных представлений необычайно ярко
воссоздал М. М. Бахтин в книге «Творчество Франсуа Рабле и народная
культура средневековья и Ренессанса»: «Театральная повозка бродячих актеров распространяет вокруг себя праздничную карнавальную атмосферу,
которая царит и в самой жизни, в самом быту актеров» (12, с. 118). Праздничная организация народа, прежде всего, глубоко конкретна и чувственна. Даже сама теснота, самый физический контакт тела получает некоторое значение. Индивид ощущает себя неотрывной частью коллектива,
членом массового народного тела (Там же с. 277).
С IX в. в Западной Европе пасхальное чтение текстов о погребении
Иисуса Христа выливалось в искусно организованное театральное действо.
Именно из этого и других библейских текстов родились первые литургические представления. Литургические действа первоначально совершались в
храмах. Они отличались статичностью и сложной символикой, но постепенно оживлялись, становились более действенными. В них появляются
бытовые детали и комические элементы, слышатся простонародные инто30
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
нации. Появляется и бытовая костюмировка, разрабатывается принцип симультанности, т. е. одновременного показа нескольких событий, происходящих в разных местах. Такие представления вызывали живой интерес у
зрителей. Но, чем богаче они насыщались жизненными чертами, тем сильнее отступали от первоначальной религиозной цели. Сначала под сводами
храма, затем на городских площадях толпа, заполнявшая пространство, открыто диктовала свои вкусы, и все больше отрывала эти действа от культовой основы. Декоративным фоном становилась архитектура средневекового города с его узкими улочками и базарной площадью. Город Средневековья не принимал строгую планировку. В нем не было ни просторных
площадей, ни широких вымощенных улиц. Сооружения, созданные в античности, были приспособлены под новые нужды: арены цирка застраивались жилыми зданиями, гимнасии превращались в церкви, храмы – в башни, маяки – в колокольни. Дома теснились в узких и кривых улочках, от
нависающих вразнобой эркеров улочки казались еще более узкими и кривыми. Ширина улиц средневекового города сильно варьировала. Наиболее
типична улица шириной в семь-восемь метров (такова, например, ширина
важной магистрали, которая вела к собору Парижской богоматери). Маленькие улицы и переулки были значительно уже – не более двух метров, а
во многих старинных городах встречались улочки шириной в метр.
Существенным декоративным элементом оформления во многих городах Италии и Франции были городские фонтаны, расположенные, как
правило, на площадях. Содержание улиц в порядке и чистоте составляло
постоянную заботу городских властей (95, с. 51-53).
Среди исполнителей средневековых мистерий вначале преобладали
церковнослужители, а со временем простой люд. Позднее была разорвана
и самая связь празднеств с церковным календарем – представления стали
разыгрываться в ярмарочные дни. А все в совокупности – и само празднество, и представление – получило название «карнавал».
31
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Центром возникновения карнавала считается Венеция. В хронике
Венецианской республики хранится упоминание о том, что еще в Х в.
в Венеции в честь военных побед над далматинскими пиратами были специальными указами учреждены народные игры и допущены всевозможные развлечения на городской площади. Роскошные, шитые золотом и
драгоценными камнями карнавальные костюмы становятся образцами
моды. На улицы выходят сотни и тысячи Арлекинов, Пьеро, Панталоне, а
эмблемой венецианского карнавала становится прелестная Коломбина.
С тех пор и по наши дни венецианский карнавал начинается одинаково: с
колокольни собора Сан Марко слетает привязанная к тонкой нити бумажная голубка – Коломбина. В полете она взрывается и осыпает собравшуюся на площади толпу дождем из конфетти. А дальше идут маски, маски,
маски... Достаточно лишь надеть маску, забыть о реальности и слиться с
карнавальной толпой, над которой витают дух Чуда, ощущение Праздника
и аромат Любви. Словно яркий луч весеннего солнца, врывается карнавал
в сырую и туманную венецианскую зиму. И в одно мгновение она расцвечивается золотом костюмов, серебром кружев, небесной лазурью накидок,
кармином плащей, зеленью венков.
Однако среди этого буйства красок как напоминание о вечном нетнет, да и промелькнет черная маска Смерти. Помни, человек, все проходит! А потому веселись, гуляй, пей, пой, танцуй, люби сегодня. Ведь завтра не будет ничего. К числу обязательных аксессуаров карнавала относилось гротескное сооружение, называвшееся «адом»; «ад» этот обычно
торжественно сжигался в кульминационный момент праздника. Вообще
нельзя понять гротескного образа без учета этого момента побежденного
страха.
Шествием жонглеров и паяцев, дьяволов и архангелов карнавал начинается, а заканчивается он сжиганием чучела, символизируя казнь лжекороля.
32
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
За сравнительно короткий период городские празднества, отмеченные театрализованными шествиями и процессиями, получили широкий
размах во всей Европе. Такие празднества постепенно насыщались разнообразными игровыми элементами и приобретали все более ярко выраженный характер театрализованных представлений, организованных по заранее обдуманному плану. Часть таких празднеств-шествий являлась смотром организованных сил городской буржуазии, как, например, шествие
стрелков, городской милиции, вооруженных отрядов горожан. Другие
процессии служили средством показа накопленных городом богатств, манифестацией купцов-предпринимателей, выставлявших свои товары. Так, в
городе Брюгге с 1479 по 1491 г.г. было устроено 154 процессии, т. е.
в среднем более 12 в год.
В уличные шествия стали включаться и декорированные колесницы,
конь легендарного «рыцаря без страха и упрека» Байярда, фигура «Мегеры», другие фантастические персонажи. Декорированные колесницы,
«триумфальные телеги», гротесковые фигуры и др. элементы театрализации вносили в процессию дух игрового маскарадного веселья. Нередко в
процессии за веселым оркестром шла группа людей, одетых в шкуры
обезьян, медведей, волков и других диких животных. Под звуки лиры они
танцевали вокруг клетки, стоявшей на телеге, в которой играли настоящие
обезьяны. Эта группа изображала спутников Одиссея, превращенных волшебницей Цирцеей в зверей (91, с. 32).
В другом описании фигурирует верблюд, не спине которого было
укреплено дерево. На ветках дерева сидели младенцы, изображавшие родословное древо Богоматери. Некоторые шествия включали в себя многообразные игры и шутки, приуроченные к дням Масленицы. Постепенно на
городской лад перерабатывались элементы земледельческих обрядов.
В Англии в XVI в. представления устраивались во дворах гостиниц,
окруженных внутренними галереями: действие разыгрывалось на помосте,
33
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
который пристраивали к галерее, расположенной против ворот. В крупнейших городах Испании в середине XVI в. были созданы стационарные
театры – «коррали» – в виде помоста высотой 2 – 2,5 м, завершающего одну из улиц, и тента, защищающего стоящих зрителей от непогоды или яркого солнца.
Одними из европейских зрелищ были рыцарские турниры, имитировавшие военные сражения. Турниры устраивали короли и бароны, и на
эти состязания собирались рыцари с разных концов Европы, причем среди
них могли быть и представители высшей аристократии.
Вокруг четырехугольного ристалища возводился двойной деревянный барьер: внутренняя стена была сравнительно низкой, наружная – довольно высокой. Рядом воздвигали деревянные помосты, где сидели судьи
и дамы, привычные к кровавым развлечениям. Гарольды возглашали имена участвовавших в турнире рыцарей и прославляли подвиги, совершенные этими рыцарями раньше.
Условия турнира были разнообразными. Обычно он начинался поединком рыцарей, так называемым joute. Задача могла сводиться к тому,
чтобы нанести противнику меткие удары копьем (в грудь или в центр щита), но в других случаях требовалось выбить противника из седла. Рыцари,
прикрывшись щитом и наклонив голову, разгоняли коней и стремились
точным ударом сразу же достичь победы. Таких поединков могло быть сто
и даже двести, и они продолжались несколько дней. Затем устраивали
главное состязание – имитацию сражения двух отрядов, формировавшихся
часто по «нациям» или по областям. Такие сражения были особенно опасными, потому что сброшенные на землю воины подчас оказывались растоптанными разгоряченными конями. Победители брали противников в
плен, отнимали коней и оружие, заставляли платить выкуп. По окончании
турнира дамы раздавали награды (95, с. 128-130).
34
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Процесс театрализации городской жизни распространяется и на торжественные въезды знатных лиц, прибытие которых в город давало повод
для празднеств и увеселений.
При въезде в Париж короля Филиппа IV Красивого (1313 г.) впервые
были разыграны на площади в виде мимической мистерии «Страсти Господни». После этого подобная театрализация повторялась неоднократно и
получила свое дальнейшее развитие как многочасовое представление –
площадная мистерия. Мистерией, как правило, заканчивались шествия,
процессии, празднества.
Свадебные торжества по традиции, сложившейся при европейских
дворах, включали цепь многодневных празднеств и церемоний, в которые
вовлекались в качестве участников или зрителей как придворные, так и рядовые подданные государя. Они состояли из шествий, театрализованных
представлений, турниров и массовых гуляний на улицах столиц.
22 июня 1539 г. Элеонора Толедская вместе со свитой знатных гостей прибыла на семи галерах в Ливорно, где была встречена архиепископом Пизы. На полпути к Пизе ее кортеж соединился с кортежем Козимо I,
и дальше молодые продолжали путешествие вместе. Пройдя через Пизу,
нарядно украшенную триумфальными арками и гирляндами с эмблемами и
заполненную по пути следования праздничной толпой, процессия двинулась по виа Эмполи в сторону виллы Медичи в Поджо а Кайано, где Элеонора с гостями провели несколько дней.
Основные торжества ждали новобрачных во Флоренции. Среди
зрелищных придворных церемоний особое место занимали шествия и парадные въезды в город. Они представляли собой празднично оформленную
кавалькаду, сопровождавшую новобрачных и именитых гостей. На пути
шествия устраивались всякого рода архитектурные «перспективы» – триумфальные арки, ложные классические фасады, амфитеатры. В оформлении шествия использовались элементы «античного города» – арки, порти35
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ки, статуи на колоннах, обелиски, конные монументы, скульптурные аллегории, написанные гризайлью (живописью, выполненной в разных оттенках какого-либо одного цвета) «рельефы», т. е. город – в данном случае
Флоренция – преображался в «идеальный город», каким представлялся античный Рим. Архитектурно-скульптурную декорацию дополняли живописные картины по большей части конкретного «исторического» содержания со сценами из истории правящего дома и преобразовательной деятельности правителя.
Помимо банкетов и официальных церемоний, в дни свадьбы разыгрывались театрализованный Trionfo и комедия Антонио Ланди и Джамбаттисты Джелли «Il Commodo» («Комод»). 6 и 9 июля того же года во дворе
Палаццо Медичи давались два представления – театрализованный триумф
и комедия Антонио Ланди и Джамбаттисты Джелли «Il Commodo» с интермедиями. Согласно описанию Вазари и Джамбуллари, второй двор Палаццо Медичи был преображен в театральное пространство. То, как это
было сделано, стало поворотным моментом в истории флорентийского театра. Сверху двор перекрыли специальным тентом, который создавал иллюзию ярко-голубого неба. Использование тента восходит к римской традиции, напоминая велум – подобие занавеса в римском театре, как его
представляли гуманисты и декораторы Возрождения. Кроме того, подобные тенты были сродни полотнищам, которые протягивали между домами
в дни ярмарок и во время праздничных церемоний. Сцену с декорациями
установили в северном конце двора; напротив нее с южной стороны на фоне темно-красного сатина с золотой каймой и кистями поставили стол для
новобрачных и почетных гостей. Восточную и западную стороны двора
украшали по шесть картин, вместе образующих цикл «историй» из жизни
рода Медичи. Картины, заключенные в рамы, напоминали тканые гобелены парадных залов, их венчали тондо (круглые щиты) с эмблемами, латинскими девизами и гербами Медичи, дворов Савойи, Австрии, Франции, го36
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
родов Флоренции и Толедо. Содержание живописного цикла отражало политические амбиции Медичи и подчеркивало их тесную связь с главными
дворами Европы.
Позднее, в XVIII в., придворные празднества с их маскарадами, шествиями, аллегориями, фейерверком и т. п. продолжали жить отчасти и за
счет средневековой карнавальной традиции. Въезд будущей французской
королевы, Марии Антуанетты, стал незабываемым зрелищем для французского народа XVIII в. Вот как рисует это торжественное шествие австрийский писатель С. Цвейг: «Сотни одетых в белое детей шествуют перед каретой, усыпая ее путь цветами; воздвигнута триумфальная арка, ворота
украшены венками, на городской площади из фонтана бьет вино, целые
туши быков жарятся на гигантских вертелах, из огромных корзин бедных
оделяют хлебом. Вечером все дома города иллюминированы, огненные языки огромных факелов извиваются вокруг башни кафедрального собора, делая сказочно легкими, как бы прозрачными стрельчатые контуры божьего
храма. По Рейну скользят бесчисленные барки и лодки с лампионами,
подобные пылающим апельсинам, с цветными факелами; пестрые стеклянные шары, подсвечиваемые с барж, мерцают в листве деревьев, а над островком, видная всем собравшимся на празднество, апофеозом фейерверка,
среди мифологических фигур пылает переплетающаяся монограмма дофина и дофины (89, с. 40, 41).
Придворные поэты (прежде всего в Италии) были организаторами
этих празднеств и знатоками их форм, иной раз понимавшими всю их миросозерцательную и утопическую глубину.
*
*
*
Пространство театрализованных представлений средневековья и
Возрождения видится как окончательно сформулированное осевое и центровое построение со всеми их разновидностями, рассмотренными ранее.
37
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
К вновь возникшему пространственному решению можно отнести
многоочаговое – симультанное. Оно выступило, как комбинирование двух
схем пространств: осевой + центровой.
Восприятие зрелища можно сравнить с посещением картинной галереи либо выставочной экспозиции. Каждый эпизод, один из пяти-шести
на единую тему, представляет собой завершенный спектакль, разыгранный
на специальной подвижной площадке. Зритель переходит от одной к другой (см. осевое построение), занимает наиболее удобное для просмотра положение (см. центровое построение) и просматривает очередной фрагмент
единой сюжетной линии. Каждая площадка ориентирована лицевой частью
к зрителю, а оборотной стороной на строение позади. Возникает эффект
множественности впечатлений: во-первых, меняется полностью актерский
состав, во-вторых, декорации площадки, в-третьих, разыгрывается новое
событие (напоминает современный телесериал), в-четвертых, меняется
зритель-сосед и возникает какой-либо обновленный пейзаж, в-пятых, действие разворачивается в целом на значительном временном отрезке с изменениями освещенностей, состояния погоды и зрителей.
В целом разнообразие ландшафтных декораций для театрализованных действ средневековья и Возрождения впрямую зависело с одной стороны – от степени освоенности человеком окружающего мира; с другой –
от масштабов амбиций знати, декларировавших в торжественных шествиях границы своего влияния.
38
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1. 4. Пространство театрализованных празднеств эпохи
французской буржуазной революции (1789 – 1794 гг.)
Пространство театрализованных празднеств эпохи, предшествовавшей французской буржуазной революции (1789-1794 гг.) характеризуется подчеркнутой симметрией ландшафтных построений, тихим уютом и
гармонией окружения царствующих особ XVII – XVIII вв.
Большие пространства садов, парков с невысокими, недавно высаженными деревьями и кустами, создавали глубокую перспективу. Ряд фонтанов ритмично разбивал всю планировку на отдельные компактные зоны.
Так, в Версале «желающим скрыться от придворного шума и блеска возможность уединиться предоставляли 12 боскетов, расположенных по сторонам от центральной аллеи» (35, с. 146).
На интересные мысли могут натолкнуть садово-парковые мотивы
Ил. 9. Версаль. Общий вид сада Ленотра. Гравюра XVIII в.
картин Мантеньи и так называемые «театры» – садовые декорации, замыкавшие парковые перспективы, и отдельные композиционные участки пар39
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ков, например, знаменитый каскад виллы Тарлония, виллы Альдобрандини, вход к «зеркалу кипарисов», «зал раковин» и «водяной театр» Версаля,
«музыкальный зал» Парменона и другие. По существу это были камерные
театры небольших размеров.
Любимой темой в живописи и музыке в эпоху барокко были времена года. Были написаны характерные произведения садовой музыки: «Музыка на воде», «Музыка для королевских фейерверков» Г. Ф. Генделя (Там
же с. 128). В садах Фуке, созданных Ленотром, Жанн Батист Люлли и его
музыканты исполняли специально написанную музыку. Мольер представлял театральные постановки, в которых сам играл ведущие роли (51, с. 127).
Садовые комплексы прошлого надо рассматривать не только как
произведения собственно садового искусства, но и элементы элитарной
культуры в целом. Садовый театр состоял из полукруглой декоративной
стены, обычно с нишами, в которых размещались статуи. Ниши часто использовались для маскарадов, театральных действ, увеселений.
«Водяной театр» – одна из поразительных идей Ленотра. Места для
зрителей в нем были расположены полукругом. Напротив возвышалась
сцена. Декорацией служили три аллеи, расходившиеся перспективно, подобно такой же декорации Олимпийского театра в Виченце. Вдоль аллей
были размещены разнообразные фонтаны и скульптуры. Струи, зелень и
золоченый металл сливались в феерическую картину (Там же с. 90-92).
Наиболее выражающими мировосприятие барокко были приемы,
иллюзорно раздвигающие границы сада, т. е. превращающие реальную конечность в кажущуюся бесконечность, – приемы «ах-ах» и живописные
«обманки». Прием «ах-ах» заключается в устройстве в качестве границы
сада рва, который лишь при приближении к нему неожиданно «отрывал»
сад от окрестностей, заставляя понять, что беспредельность сада лишь ил-
40
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
люзия. Возгласы, вызываемые этим внезапным открытием, послужили названием приему. Живописные полотна «обманки» располагали также на
границах сада, маскируя их в зелени. На таких полотнах изображали дальние перспективы, деревни. Иные «обманки» были так искусно выписаны,
что, по рассказам очевидцев, обманывались даже собаки (35, с. 137).
Антитезой регулярного парка стал, по выражению Ж.-Ж. Руссо,
«парк природы». «На пространстве площадью в пару квадратных километров по указанию французской королевы Марии Антуанетты был создан Трианон, в котором представлен весь мир в игрушечных масштабах:
французские, индийские, африканские деревья, голландские тюльпаны,
южные магнолии, пруд и речка, гора и грот, романтические руины и сельские хижины, греческий храм и восточный ландшафт, голландская ветряная мельница, север и юг, запад и восток, самое естественное и самое
странное, все искусственное, но производящее впечатление настоящего…
По лугу проложен тихий, лирически бормочущий ручеек – неотъемлемая принадлежность любой подлинной пасторали. Тихо журча, ручеек
впадает в искусственный пруд с искусственным островком, к островку
перекинут прелестный мостик, по пруду грациозно плавают белые лебеди
в сверкающем оперении. Словно из анакреонических стихотворений, возникла скала с искусственным мхом, с искусно скрытым гротом любви и
романтическим бельведером. Устроено святилище, посвященное богу
стародавних времен…
Для большей реалистичности были введены действующие лица,
статисты: «настоящие крестьяне, настоящие крестьянки, настоящие коровницы с настоящими коровами, телятами, свиньями, кроликами и овцами,
настоящие косари, жнецы, пастухи, охотники, пахари и сыровары, чтобы
они охотились и косили, доили коров и обрабатывали поля. Для них были
выстроены поселения с всамделишными конюшнями, скирдами, амбарами,
с голубятнями и курятниками, имитировались даже нищета и запустение
41
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
действительно убогих хижин. Молотком были образованы в стенах трещины, сбиты куски штукатурки, создавая у дома романтический вид, сорваны
с крыши несколько дранок…
Вечерами «тысячи маленьких, прикрытых разноцветными стеклянными колпачками источников света сияют в темноте, словно аметисты, топазы, рубины, а потрескивающие огненные снопы фейерверка прорезают
небо и музыка, невидимая, но близкая, создает невыразимо приятное впечатление» (89, с. 135-139).
В противовес аристократическим зрелищам в королевских садах и
парках французская буржуазная революция «выплеснула» зрелища для
народа на улицы и площади Парижа. 14 июля 1790 г. было устроено
«Празднество Федерации», посвященное годовщине взятия Бастилии. На
Марсовом поле соорудили трибуны, триумфальные арки в античном стиле, через Сену перекинули понтонный мост, а посредине поля был воздвигнут «Алтарь Отечества» с широкими лестницами, античными барельефами, с надписями: «Отечество», «Нация», «Закон», «Конституция».
30 декабря 1793 г. на Марсовом поле состоялось «Празднество торжества Революции». Знаменитый художник Жак Луи Давид оформил шествие во время этого празднества в виде четырнадцати колесниц, заполненных солдатами и ранеными, двигавшимися в сопровождении девушек,
одетых в белые одежды, с пальмовыми ветвями в руках. Колесница – аллегория Победы – замыкала собой шествие, в котором принимали участие
все члены революционного правительства – Конвента.
Самым ярким и вместе с тем самым организованным торжеством
явилось празднество «Высшего Существа» (июль 1793 г.). Море цветов
покрывало Париж, все дома были завешаны зелеными ветвями, цветами,
трехцветными лентами (91, с. 57).
Пространство театрализованных празднеств эпохи французской
буржуазной революции соединит несоединимое: роскошь, пышность, изя42
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
щество, изысканность ландшафта, созданного мастерами барокко с прямолинейностью идейных манифестаций разночинной толпы бунтарей, революционеров. Фасады, ранее украшавшие улицы и площади Парижа, стали
фоном контрастным и динамичным лозунгам, обезобразившим город. Местом зрелищ становились как митинговые трибуны, развалины Бастилии,
ступени подступов к Конвенту, так и эшафот – место расправы с политическими противниками.
Художники этой поры старались всячески замаскировать искусный
экстерьер города как напоминание о ненавистном режиме. Характер
действ отчасти напоминал въезды римских императоров и полководцев,
отчасти средневековую симультанную сцену, отчасти венецианский карнавал. Народ вовлекался в политическую жизнь самым активным образом,
различными средствами. Революционный опыт преображения городской
среды в театрализованных событиях на пике грандиозных потрясений, как
мы увидим далее, будет востребован и в переломные моменты Российского государства. Так, в первые годы советской власти активность масс непосредственно включенных в действо, станет обязательной; основными
элементами актуализации городской среды будут лозунги и аллегорические изображения свободы, равенства, братства.
1. 5. Пространство народных празднеств России
Организация пространства театрализованных действ в России на
протяжении нескольких веков во многом обусловлена двумя течениями,
сформированными, в одном случае, традициями языческих обрядов и ритуалов славян, а в другом – светскими развлечениями и грандиозными
триумфальными шествиями, маскарадами, заимствованными у европейских королевских дворов.
43
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
На Руси с древнейших времен были распространены хороводные
игрища, в которых органически сливались хоровое и драматическое действо. Запевалы и лицедеи входили в круг; в то время, как хор пел песню,
они разыгрывали ее содержание. Сценография такого действа приобретает
черты «кольцевого» свойства, когда участники и зрители могут меняться
местами, и зрелище может представляться как на фоне хоровода, так и изза него – на фоне окружения.
В начале XVII в. московские приказные служители и студенты на
святках и во время Масленицы устраивали публичные представления.
Представления этих «охочих комедиантов» по народному обычаю назывались игрищами. В это время слово «игрище» или «игралище», наряду со
старым, обрядовым, значением приобретает новое – становится определением всякого рода народных театрализованных представлений.
1. 5. 1. Петровская эпоха. Петровская эпоха была характерна театрализацией быта. Архитектура конца XVII в.
в России стремилась
Ил. 10. Суриков В. И.
Взятие снежного городка
быть
«ненатураль-
ной»,
«потешной»,
как бы игрушечной.
В садах и прудах Кремля эта «игра» была «несерьезной», а в церквах –
«серьезной». Но в обоих случаях цель была – оторвать человека от «естественной» повседневности, преодолеть приземленность быта. Дворцовые
сады XVII в. «меняли природу»: создавались искусственные пруды и на
них островки уединения, пускали плавать целые флотилии потешных су44
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
дов,
стремились
населить
сады
необычными
поющими
птицами
(51, с. 118).
Петр I, побывавший во Франции, решил устроить близ своего «Парадиза» подобие Версаля: парк с прямыми дорожками, подстриженными
кустами и фонтанами. Так родился замысел Петергофа. Устройству фонтанов здесь способствовало расположение дворца на высокой террасе, широкими уступами спускающейся к морю.
По замыслу царя, Петергоф, его парки и фонтаны должны были
стать памятником победоносной Северной войны. Центром аллегорической композиции, прославляющей победу русского оружия, явился главный каскад с гротом и исполинской фигурой Самсона, раздирающего пасть
льва, из которой на высоту двадцати метров бьет мощная водяная струя.
Одно из наиболее распространенных празднество этого времени –
маскарады, которые отличались своими масштабами и антиклерикальным
характером. Независимо от времени года они справлялись под открытым
небом. Главной частью их были маскарадные процессии: сухопутные
(пешие и ездовые) и водные. Основных участников бывало до тысячи человек и сотни сопровождающих этот «поезд». Участники распределялись
по группам (или номерам) в зависимости от задания. Впереди номера шла
группа мужская, позади – женская. В каждой из них была своя центральная фигура, окружение, или свиту которой и составляли остальные. Центральными фигурами были Бахус, Нептун, Сатир и другие греческие и
римские божества. Более современные маски были представлены князьпапой, папой, кардиналами, аббатами. Певчие выступали в «халдейских»
костюмах. Сам Петр и царица всегда одевались либо в крестьянские, либо
в солдатские костюмы. Так, в 1715 г. был устроен грандиозный свадебный
маскарад, на котором пародийно венчали «князь-папу». Все комические
фигуры были снабжены музыкальными инструментами: гудками, бала-
45
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
лайками, скрипками, трещотками. Гостей на маскарад приглашали отборные заики (91, с. 50).
Жутковатым увеселением, вошедшим в историю, был шутовской
маскарад и свадьба в «Ледяном доме» в годы правления Анны Иоанновны:
известного шута князя Голицына женили на шутихе, калмычке Бужениновой. Для новобрачных на набережной, между дворцом и Адмиралтейством,
было построено затейливое здание. Современник записал, что этот дом
«гораздо великолепнее казался, нежели когда бы он из самаго лучшаго
мрамора был построен, для того казался, сделан был будто из одного куска, и для ледяной прозрачности и синего его цвету на гораздо дражайший
камень, нежели на мрамор походил. Перед домом стояли ледяные пушки,
палившие ледяными ядрами; тут же ледяные дельфины ночью выбрасывали из пасти пламя зажженной нефти. Сам дом освещался множеством свечей. На ледяных деревьях с ледяными сучьями и листьями сидели ледяные
птицы. На ледяном слоне в натуральную величину сидел ледяной проводник-персиянин; из хобота своего слон выбрасывал днем воду, а ночью горящую нефть. Внутри дома мебель и всякая утварь также были сделаны
изо льда; на столе лежали даже ледяные колоды карт». Этой свадьбе известный писатель начала XIX в. И. И. Лажечников посвятил одноименный
роман.
С середины XVIII в. в России появились балаганы. Стены сооружались из досок. Крыша делалась из брезента или мешковины (как в шапито).
Внутри балаган имел сцену и зрительный зал, разделенный на «первые»,
«вторые» места и «загон», где публика стояла. Перед балаганом сооружался балкон, с которого зазывалы приглашали публику на представление. По
воспоминаниям замечательного русского художника М. В. Добужинского
«…самым веселым временем в Петербурге была Масленица и балаганы.
Петербург на целую «мясопустную неделю» преображался и опрощался.
Балаганы виднелись за голыми деревьями Летнего сада – это высокие жел46
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тые дощатые бараки тянулись в два ряда вдоль всего Марсова поля и на
всех развевались трехцветные флаги, а за балаганами высились круглые
качели и стояли ледяные горы, тоже с флажком наверху.
Я с восторгом глядел на огромные полотнища – вывески балаганов
– целые картины, где были простовато нарисованы и неизбежная «Битва
русских с кабардинцами», и храбрый «Белый генерал», скачущий в пороховом дыму на белом коне, а внутри этих балаганов слышались пальбы,
трубные сигналы, музыка и барабаны. На других же балаганах, поменьше,
красовались изображения львов и тигров с человекоподобными свирепыми
физиономиями, шпагоглотатели, эквилибристы, вольтижеры, великаны и
лилипуты, даже итальянские арлекины и пульчинеллы. Самые большие
балаганы, Лейферта и Малафеева, бывали полны народа, у их боковых деревянных стен были прилеплены лестницы, которые всегда были черны от
людских очередей, ожидающих впуска в «раек».
Среди толпы стояли и раешники со своими заманчивыми домиками
– за копейку можно было в круглое окошечко поглядеть на разные лубочные картинки и «перспективные» виды. Раешники с шутками зазывали
прохожих и, объясняя картинку, импровизировали свои смешные прибаутки» (33, с. 491).
Какими были виды, представляемые в отверстие райка, можно
представить по присловью деда-раешника: «А вот персидский шах Махмуд; его жена Матрена сидит на троне; никто ее не тронет. Вот Сенька на
дуде играет, ее потешает, а Гришка Отрепьев на барабане сидит, сам картофелем в нее палит. А вот, смотрите, господа, город Аршава: она прежде
была шершава, нынче сгладили. А это – город Лондон. Аглицкая королева
Виктория едет разгуляться в чисто поле: англичане в лодках катаются, горючими слезами обливаются, потому как они горькие сироты, нет у них ни
отца, ни матери…» (86, с. 477). «Кроме самих балаганов, сколько еще было
всевозможных приманок! Среди шума толпы вертелись и звенели карусе47
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ли, и можно было лихо прокатиться верхом на деревянной лошадке в «яблоках», и стоял треск выстрелов в маленьких тирах… А покататься на
круглых качелях… Ледяные горы, которые казались гигантской высоты!
Конечно, гнусавил и Петрушка, выскакивая из-за пестрой ширмы…
И сколько на каждом шагу было соблазнов! На лотках красовались пряники: «печатные», вяземские, белые мятные в виде разных забавных фигурок – человечков, всадников, рыб и зверей, были и расписные, с разводами,
розовые и облепленные миндалем. Грудами лежали леденцы, закрученные
спиралью или обмотанные бумажкой с цветной бахромой на концах, мои
любимые сладкие турецкие стручки, сморщенные моченые груши. На других лотках были разложены рядами аппетитные жирные круглые пирожки,
которых мне так и не удалось отведать.
Маленьким я всегда приносил домой с балаганов какую-нибудь игрушку и обязательно красный воздушный шар, гроздья которых то тут, то
там маячили над головой» (33, 491, 492).
В царствование Екатерины II празднества, маскарады и балы делались совершенно по-европейски. Интересна этимология слова «бал». Это
название получило распространение в Германии в XV в. Ball (балль) – понемецки означает шар, мяч... Выражение «Давать балы» немецкий писатель Нахтигаль выводил из старинного германского обычая. В немецких
деревнях на второй – третий день Пасхи молодые девушки собирались,
чтобы преподнести своим подругам, вышедшим замуж, по мячику, набитому шерстью или пухом. Сперва мячик натыкали на длинный шест и с
песнями носили по всей деревне, потом шест вбивали в землю перед домом новобрачной, а ей самой подносили мячик. Молодая обязывалась угостить все общество и безвозмездно поставить девушкам и юношам угощение и обеспечить музыку для танцев. Сколько было молодых замужних
женщин, столько давалось мячей или балов, т. е. вечеринок с танцами.
48
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В ряду разных увеселений старого времени свое место занимали
живописные панорамы с механическими подвижными деталями представлявшие собой зрелище особого рода, популярное во время ярмарочных гуляний. О них объявлялось в афише следующим образом:
1) «Европейское представление
с разными движущимися предметами, механика усовершенствована до
высшей степени, что нельзя различить от живых людей самых занимательных зрелищ, которые одобрены в местных ведомостях».
2) «Отделение первое
Город Дрезден, через реку мост оживлен толпами проходящих людей и
скороедущих карет и фиакров. Все с заботливым движением».
3) «Отделение второе
Романтическое местоположение: вдали – город. На горе на правой стороне
виден мост и замок перед ним, на котором проходящих и проезжающих
людей пленяют взоры» (80, с. 480).
Московские вельможи (Шереметев, Орлов и др.) устраивали для народа праздники с потешными огнями, музыкой, песенниками, играми и
другими затеями у себя в подмосковных усадьбах.
В начале XIX в. большой популярностью пользовались гулянья под
музыку в городских садах. Первыми капельмейстерами петербургских садов были Лабицкий и Герман. Последователи их мало-по-малу до такой
степени пристрастили публику к садовой музыке, что последняя в летнее
время стала необходимостью, наравне с зеленью и воздухом. К оркестрам
этим постепенно присоединялись цыганские хоры, тирольские арфисты,
певцы, ученые обезьяны, лошади, чревовещатели, профессора магии, эквилибристы и силачи. Все это, освещаемое иллюминациями и потехами пиротехники, с разнообразными и бесконечными затеями было впервые введено неким Излером в 1847 г. в «Безбородкином» саду.
49
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1. 5. 2. Рыцарские карусели
и
аллегорические
маскарады в России. В екатерининском Петербурге на
месте нынешней Театральной
площади существовала своя
Карусельная
был
площадь.
построен
Там
деревянный
амфитеатр (скорее, манеж),
где также проходили «рыцарские игры». Они представляли
собой
конные
состязания,
включавшие вольтижировку,
стрельбу в цель на скачущей
лошади, показ умения владеть
пикой и саблей. «Карусельные
Ил. 11. Царскосельская карусель.
Эмиль Орас Верне (1789-1863)
плацы» декорировались, украшались атрибутами средне-
вековых рыцарских турниров. Игры превращались в настоящее театральное действо со специальным декоративным оформлением и сотнями исполнителей.
В блестящий век Екатерины II широкое развитие получили эстетические забавы и наслаждения на лоне природы. Роскошь и великолепие ее
общественных пиров и торжеств доходили до степени сказочного азиатского волшебства. Ряд таких блестящих празднеств начался с прибытия
императрицы в Москву для коронования. Своей коронацией Екатерина II
отдала дань традиции династии Романовых, короновавшихся в Соборе Василия Блаженного, и тем самым запечатлела себя русской императрицей в
сознании народа. В связи с этим событием следует обратить внимание на
50
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
попытку вписать это театрализованное действо в архитектуру Кремля,
храмовый комплекс которого отвечал потребности в обозрении местности
со значительной высоты. Прежде чем войти в храм, молящиеся поднимались по открытой лестнице на некую платформу, с которой открывался вид
на окружающую местность, что создавало иллюзию вознесения над землей. Прохождение шествия в храмовом комплексе давало право говорить о
символическом значении соборов в данном зрелище и преемственности
монаршества.
Учитывая красоту архитектурных строений и пространства Кремля
в целом, уместно рассматривать шествие императрицы и ее свиты как
своеобразное театрализованное действо в условиях ландшафта, хотя вряд
ли это было осознано устроителями в современном понимании.
Среди сельского населения на Руси существовала своя карусельная
забава, связанная с почитанием «солнышка красного». Празднуя встречу
государыни-масленицы, близкой уже весны, и вдоволь поев янтарных
«солнечных» блинов, молодые парни пробивали на расчищенном участке
какого-либо водоема небольшую лунку во льду. В нее забивали и вмораживали кол, на который насаживали колесо от телеги и вставляли между
спиц оглобли. На сиденья усаживались «красные девицы», и под несмолкаемый смех и озорные прибаутки парни начинали
кружить
это
«масленичное колесо».
1. 5. 3. Торжественные
парады в России
Рассматривая зреИл. 12. Парад начала XIX века. С.-Петербург.
51
лищную культуру в ус-
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ловиях окружающей среды конца XVIII – начала XIX вв., нельзя обойти
парады. Парады были всегда ориентированы на зрелищность. Парады
войск проводились ещё в армиях Древнего Египта, Персии, Рима… В период феодализма монархи (в том числе в России) собирали своих вассалов
с войсками для их смотра. Широкое распространение парады получили в
XVIII в. в Западной Европе (в Пруссии и других странах) для смотра и
муштры войск. В России особенно частыми они стали с конца XVIII в.
(вахт-парады). Как известно, в 1797 г. император Павел I распорядился
снести Малый театр, который мешал устройству военных парадов
(41, с. 45). В Петербурге ежегодно проводились большие парады: зимний –
на Дворцовой площади, весенний – на Марсовом поле, летний парад – в
Красном Селе. Большими парадами с участием войск нескольких военных
округов заканчивались крупные военные манёвры.
В определенном смысле именно здесь пролегла грань, делившая военных людей той эпохи на два лагеря: одни смотрели на армию, как на организм, предназначенный для боя, вторые же видели ее высшее предназначение в параде. Парад становился эстетической величиной. Это был грандиозный спектакль, неукоснительно утверждающий идею самодержавия.
«Сценографией» парада были армейский мундир, оружие, парадный строй, а также площадь («платц»).
Зрелищные забавы, устраиваемые для самых разных слоев общества в виде карусельных затей, балаганных представлений, райка, военных
парадов, игровых хороводов с точки зрения организации пространства выступают одновременно в двух значениях. Есть внутреннее и внешнее пространства, которые неразрывны. Внутреннее пространство создается деталями картины, долженствующими произвести впечатление, к примеру, на
параде: лощеный вид, строгая выправка солдат, олицетворяющие дисциплину, собранность, порядок всего строя. Внешнее – формируется масштабом, пропорциями и конфигурацией зрелища в целом, в параде это прямо52
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
угольная форма «коробки» военной колонны и плаца, окруженного официальными зданиями, строгая линия шеренг и пути прохождения всего парада.
Напрашивается ассоциация с камерой Альберти и ярмарочным райком. В райке сущность «внутреннего» и «внешнего» проявляется в виде
нарисованной картинки, видимой в небольшое окошечко ящичка –
внутреннее пространство, а оболочка коробки с затейливым декором и колоритной фигурой зазывалы-рассказчика (деда-раешника) на фоне ярмарочного гуляния – внешнее пространство и т. д.
1.6.
Массовые празднества и представления
в советской России
Первые советские праздники унаследовали демократичность, массовость, размах и монументальность от праздников Французской революции.
В основе празднеств этих лет лежал так называемый «красный календарь»,
т. е. календарь памятных дат пролетарской революции.
Одним из грандиозных зрелищ того времени была, пожалуй, инсценировка «Взятие Зимнего дворца», поставленная в октябрьскую годовщину. Осуществлена она была Политуправлением военного округа при
помощи особого «чрезвычайного штаба», на несколько недель превратившего «детские комнаты» Зимнего дворца в арену поистине фронтовой,
необычайно напряженной подготовительной деятельности. Режиссерами
выступили А. Р. Кугель и Н. В. Петров, художником – Ю. П. Виненков,
главным режиссером – Н. Н. Евреинов. В постановке участвовало не менее
пяти тысяч красноармейцев, матросов и театральной молодежи.
В материале об украшении Петрограда к первой годовщине Октября, опубликованном в газете «Жизнь искусства» (№ 9, 9 ноября 1918 г.)
сообщалось: чтобы разукрасить каменный лик Петрограда для торжеств,
53
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
задуманных во всенародном масштабе, представлялось два пути. Первый –
путь единой воли, поглощающий подробности обобщенного плана. Здесь
мог быть положен в основу преобладающий стиль застройки столицы. Его
оживили бы триумфальные арки, трофеи, готические колоннады – красота
суровая и величавая. Направляющим импульсом стало бы выявление единства в многообразии. Но тем самым была бы пресечена частная инициатива, личный энтузиазм отдельных созидателей красноречивой и символической формы.
Второй путь – отдача в руки самих художников, организаций, домов
самостоятельного решения этого вопроса в каждом отдельном случае.
Здесь декоративному воображению не было бы положено предела. Но тогда открывался доступ анархической случайности. Облик празднества раздробился бы на тысячи непредвиденных и неслиянных граней. На самом
деле путь был избран средний. Усмотрению отдельных художников были
предоставлены целые архитектурные ансамбли, исторически или эстетически важные группы зданий, мосты, дворцы, площади, так что все, что возможно разом окинуть взором, представало слитно в едином впечатлении
(Цитир. по: 2, с. 74-75).
Для инсценировки по бокам арки Главного штаба были сооружены
две площадки, украшенные гигантскими, доходящими до третьего этажа
декорациями, соединенные дугообразным мостом. Одна – площадка
«красных», другая – «белых». Принцип противопоставления соединенных
переходом подмостков, найденный Театрально-драматургической мастерской Красной армии, был воспроизведен в гигантских масштабах. Но в качестве третьей площадки был присоединен реальный объект Октябрьского
штурма – Зимний дворец. Это вводило момент вне-художественной реальности. Такая трактовка глубоко характерна для мировоззрения Евреинова,
идеолога «театрализации жизни». Здесь нашли свое отражение идеи режиссера о театре как факторе внехудожественного воздействия. Сам Ев54
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
реинов видел задачу инсценировки в том, чтобы «всенародно вспомнить о
знаменательном событии». Его теория «театра воспоминаний», требовала
превращения прошлого в настоящее, бывшего – в сущее, «нет» – в «есть»
(92, с. 293, 294).
Евреинов и ранее выдвигал эти требования, как звено в более общем
понятии «театрализация жизни». «Ничто не может умереть в границах памяти, в границах моего преображающего духа. Но для того, чтобы перевести это мнемоническое представление в представление живой действительности, необходим театр, т. е. инсценировка прошлого, доведенная до
полной иллюзии, рассчитанная на то, чтобы по возможности воспроизвести все обстоятельства, при которых имело место памятное событие.
В действительном воплощении октябрьской инсценировки, исполненной красноармейцами и воспринятой ста тысячами рабочих зрителей,
атака трехсот двадцати грузовых, ощетиненных штыками, автомобилей,
внезапно вспыхнувшие четыреста окон Зимнего, четыреста световых экранов для теневых пантомим последней схватки старого мира с новым были
прежде всего чрезвычайно ярким художественным образом, выражающим
идеологию революции.
Несомненно, заслуживающей внимания является постановка «Блокады России», осуществленная 20 июня того же 1920 г. на Каменном острове. В этот день состоялось торжественное открытие «Острова отдыха». На
дорожках острова, в темной летней зелени были расставлены разноцветные щиты с эмблемами плодов и орудий труда. На одном из внутренних
прудов острова архитектором И. А. Фоминым из балок и бревен, на которых еще висели клочки колючей проволоки (следы застав и баррикад
эпохи обороны Петрограда), был построен отлогий открытый амфитеатр с
полукруглой орхестрой, непосредственно примыкавшей к воде. Амфитеатр
этот вмещал тысячу зрителей. Напротив амфитеатра на зеленом островке
помещалась «сцена», соединенная с берегом небольшим боковым мостом,
55
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тогда как оркестр располагался непосредственно на воде, на твердо закрепленных плотах, примыкавших к «подножию» этой небольшой сцены
(92, с. 295).
Самый замысел театра на воде слегка напоминал затеи старинных
европейских театров, например, знаменитого театра польского короля
Станислава-Августа на озерах Лазенковского парка (1760 г.), или Российский Петергофский театр на прудах Заячьего ремиза (1852 г.).
Действие было условно-историческим и делилось, как гласила афиша, на три отделения: 1) интервенция Антанты; 2) нашествие Польши;
3) торжество всемирного Интернационала. Островок посреди пруда изображал РСФСР – осажденную, блокируемую страну.
По содержанию инсценировка повторяла схему, довольно распространенную в 1920 г., с присущими ей упрощенностью и схематизмом. Но
если в массовой инсценировке «Взятие Зимнего дворца» речь шла о воздействии на зрителя теории и практики символического театра, то здесь
это была развернутая формула примитива – «народного балаганного представления». Основное действие вели цирковые артисты, внимание зрителей сосредоточивалось на их акробатической игре, на яркой и преувеличенной бутафории.
Критика того времени справедливо отмечала «остроумие, проявленное в использовании природных условий местности: отдельных деревьев,
двух раскинутых на их фоне шатров, мостика, суши, ведущих к воде ступеней и прежде всего самой воды» (46).
Построенный для массовых постановок амфитеатр на Каменном острове в дальнейшем использовался для выездных спектаклей и концертов,
бывших порою весьма эффектными (здесь, над прудом, белой ночью при
вечерней луне ставилось, например, «Лебединое озеро»).
Опыт советских массовых инсценировок стал образцом для целой
вереницы политических зрелищ под открытым небом, организованных в
56
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1920-1925 гг. коммунистическими и комсомольскими организациями Германии.
К лету 1935 г. относится рождение советского карнавала как самостоятельной формы массового театрализованного праздника. Элементы
карнавала, особенно сатирического характера (маски, костюмы), и раньше
широко применялись в массовых представлениях и празднествах. С первых лет Советской власти существовал даже термин «политкарнавал». Но
тогда это были скорее живые картины, а не карнавал в собственном смысле этого слова. Специфика любого карнавала заключается в непосредственном, веселом, активном участии масс в разнообразных играх, шутках,
забавах.
Приведем фрагмент плана объединенной областной и городской
комиссии по проведению октябрьских торжеств в Ленинграде к XV годовщине Октября: «Содержание художественного оформления города к
XV годовщине Октябрьской революции строится в соответствии с общими
политическими установками Ленинградского комитета и обкома ВКП(б).
При украшении города необходимо ввести наибольшее разнообразие
средств оформления: монументальная скульптура, живопись, ткань, фото,
свет и так далее» (2, с. 290). Далее подробно расписывается оформительская тематика каждой из частей города: «Площадь Урицкого. Тема оформления площади: 15 лет борьбы и побед. Площадь Диктатуры и здание
Смольного. Тема: Советы – органы диктатуры пролетариата в борьбе за
генеральную линию партии. Площадь Ленина и Финляндский вокзал. Тема: Достижения Выборгского района в борьбе за первую пятилетку» и т. д.
(Там же). Такое планирование образного решения городских улиц и площадей надолго закрепилось в праздничной практике советского периода.
Каждый район, учреждение в обязательном порядке получало задание, выполнение которого затем неоднократно проверялось.
57
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В представлениях 20-30-х годов определились многие отличительные черты советских массовых празднеств, представлений и фестивалей.
Основными из них были: революционное содержание и политическая актуальность, грандиозный размах, широкое привлечение тысяч участников
из различных кружков, вовлечение зрителя в театрализованное действие.
В середине 50-х годов появляется новый вид массовых празднеств –
театрализованные спортивные представления. Так, в 1957 г., в честь 250летия Ленинграда на только что построенном стадионе им. С. М. Кирова
был организован большой театрально-спортивный праздник. Автором сценария и главным режиссером его был Г. А. Товстоногов.
Но самым грандиозным и самым ярким празднеством 50-х годов был
VI Всемирный фестиваль молодежи и студентов в Москве (август 1957 г.)
За две недели фестиваля было проведено семнадцать разнообразных массовых празднеств в разных районах Москвы. В программу были включены
массовые гимнастические выступления в соответствии с традициями, восходящими к далеким временам: элементы спортивных состязаний стали
составной частью и доисторических народных обрядовых празднеств, и
древнегреческих массовых состязаний-представлений, и более поздних
празднеств. В грандиозном митинге-манифестации молодежи на Манежной площади приняли участие около полумиллиона человек. Это пришлось на 10-тый день фестиваля, когда отмечалась двенадцатая годовщина
трагедии Хиросимы. Кульминационным моментом митинга стала минута
молчания, которой участники фестиваля почтили память жертв Хиросимы.
Заключительным аккордом Международного фестиваля и значительным событием в жизни страны стал большой московский карнавал.
Задолго до официального открытия празднества из разных концов столицы
двинулись к Манежной площади колонны ярко декорированных автомашин. Под звуки фанфар и бой барабанов, под звон серебряных бубенцов
58
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
глашатаи-зазывалы напоминали о приближающемся торжестве, разбрасывали листовки с остроумными «Заповедями карнавала».
На открытых грузовиках были установлены гигантские фигуры из
папье-маше: Гулливер и лилипуты, вратарь с мячом, шахматист, Дон Кихот на своем Росинанте, Конек-Горбунок, Жар-птица, Арлекин, Иванушка
и многие другие литературные, сказочные, «спортивные» персонажи. По
мере продвижения карнавальных колонн по улицам города в них беспрерывно вливались все новые и новые группы участников карнавала (91, с. 77, 78).
Торжественное открытие Большого московского карнавала состоялось на Манежной площади.
После выстрела «волшебной» карнавальной пушки по всей Москве
до рассвета гремели оркестры. Песни и танцы сменялись массовыми играми, забавами. На легких эстрадах выступали столичные артисты, зарубежные гости, участники художественной самодеятельности. Всем было весело, у всех было замечательное настроение – такое, какому и надлежит быть
на карнавальном празднике.
Зрелищная культура является неотъемлемой составляющей быта, отдыха, времяпрепровождения и развлечений горожан. Это – значительная и
важная часть бытия. Ее невозможно рассматривать вне художественно организованного пространства.
Городская зрелищная культура вбирает в себя среду городских культурных событий: праздников, торжеств, парадов, процессий, иллюминаций, фейерверков, балов, маскарадов, концертов, танцев, оформление
улиц, площадей, скверов, с проходящими на них народными гуляньями,
общедоступные увеселительные сады, кабаре, кафешантаны, аттракционы,
живописные панорамы и т. д.
59
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Массовые празднества и представления в советской России, как было замечено в начале параграфа, заимствовали у революционных французов XVIII в. не только «красный календарь» и лозунги, но и характер формирования городской среды (укрытие деталей, напоминающих о самодержавии, украшение фасадов текстами и изображениями агитационнопропагандистского содержания). Необходимо отметить художественную
изобретательность постановщиков театрализованного действа, которые
умело, использовали в них как естественную, так и искусственную среду.
Например, в названной постановке «Блокада России» изолированное пространство естественного острова должно было вызвать у зрителей и участников ощущение реального прорыва блокады. В сцене штурма Зимнего –
теневой театр. Метущиеся тени в окнах дворца не могли не поразить современников масштабами и умелым приемом, очень напоминающим лазерные шоу и полиэкраны конца XX века.
Начало века для российских художников ландшафтной сценографии стало временем воплощения самых грандиозных смелых проектов.
Стиль оформлению наряду с общепринятым для этой эпохи конструктивизмом задавали и идеалы всех предыдущих эпох: классицизма, Возрождения, фольклорные мотивы.
Предметы архитектурного окружения и отдельные атрибуты ритуальных действ: манифестаций, карнавальных шествий поражали размерами. Они изготавливались гротескно и крупно. Это были огромные фигуры
с головами из папье-маше. Они изображали врагов новых идей (помещиков, купцов, капиталистов, саботажников, прогульщиков, пьяниц, бюрократов). Но прообразом их, конечно же, являлись персонажи средневековых карнавалов: Бахтин упоминает описание Рабле лионского карнавала,
во время которого носили чудовищное изображение обжоры-глотателя
«Maschecroute», этого типичного веселого страшилища (12, с. 169).
60
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Празднества и театрализованные представления с середины XX века в России отмечаются с широким размахом и охватом огромных пространств. Ландшафтной средой становились все значительные улицы городов и больших поселков. Каждое учреждение и рабочее предприятие в
зоне их ответственности декорировало не только главные, но и второстепенные фасады зданий. Площадками театрализованных представлений и
развлечений становились десятки улиц, дворов, площадей, парков, стадионов, спортивных площадок, набережных и островов, водная акватория.
Это было связано с расширением сферы влияния советской идеологии после Великой Отечественной войны не только внутри страны, но и
далеко за пределами границ. Это отразилось и на масштабах пространств,
осваиваемых в зрелищах. В то же время значительно повлияло на эти факторы и развитие кино и телевидения. К примеру, восприятие телезрителем
образной картинки происходящего из самых разных точек расположения
телекамеры и любого ракурса (в плане – в виде сверху), что, конечно же,
было недоступно зрителю, находящемуся на самой площадке. Ландшафт в
виде архитектурных и естественных ансамблей, природных памятников
обрамлял грандиозные театрализованные построения, такие как манифестации, карнавальные шествия международных фестивалей, открытие и
завершение олимпийских игр в Москве, торжественные парады и праздничные шествия в дни празднований 1 мая, 9 мая, 7 ноября.
Наряду с этими масштабными действами существовали и более камерные, воскрешающие картины исторического прошлого. В 1967 г.
в Павловске была организована художественная реконструкция жизни
царского двора. «Театрализации подвергнуто буквально все: парадный
плац перед дворцом, его окна, двери, балконы и галереи, ступени лестниц,
служебные флигели. Полосатая караульная будка и шлагбаум, золоченая
царская карета в окружении придворных дам и кавалеров вводили в обстановку действия (62, с. 115).
61
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Другие представления гуманистического направления были посвящены новогодним праздникам, в которых оформление во многом зависело
от зимнего ландшафта. Одним из таких праздничных представлений была
разыгранная в московском парке Измайлово сказка «Самые невероятные
приключения». «Главную роль в декоре играли элементы архитектурнопространственного оформления: разнообразные пластические объемы,
ажурные конструкции из обыкновенных строительных металлических лесов. Действие быстро перекидывалось с одной площадки на другую, что
держало зрителей и участников в радостном праздничном напряжении.
Преобладание в палитре убранства белого цвета в сочетании с заснеженной природной средой парка создавало зримый образ зимней сказочной
страны» (Там же, 115).
Современный этап развития сценографии ландшафтных форм театрализованных действ в России сочетает широкий спектр выразительных
средств: масштабов от сольных перфомансов единичных исполнителей на
парковых лужайках до крупных реконструкций военных сражений на памятных местах с участием нескольких тысяч актеров. Различна и включенность пространства в действа. В одном случае оно становится объективным местом разыгрываемого происшествия, подтверждающим достоверность воспроизведения. В другом – становится красивыми стильными декорациями, одухотворяющими событие своей эстетикой, привнося колорит
изящества, роскоши, аристократизма. В третьем – ландшафт становится
материализованной идеей борьбы, историчности, патриотизма, любви
и т. д.
Современную городскую среду формируют как новые, так и старые
застройки. В столичных городах и на периферии картина неодинакова, да
и в одном городе центральный микрорайон и окраины различны. Амплитуда разнородности среды широка. Выбор постановочных средств для современных проектов необъятен как в области архитектурных декораций,
62
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
так и антуража природного ландшафта: растительного, водного, светового,
рельефного и др. Одним из факторов, формирующих городскую среду на
протяжении столетий, является изобразительная реклама. В начальный период – в виде вывесок цехов и торговых лавок. Сегодня ее формы чрезвычайно многочисленны: в виде плакатов, банеров, электронных экранов,
размещенных на фасадах зданий, на специальных конструкциях на городских площадях, дорогах и перекрестках улиц. Даже удаляясь от обжитых
районов, невозможно исключить ее влияние. Иногда эта среда становится
разрушительной для целостного восприятия художественной идеи.
1. 7. Сценографическое пространство Питера Брука
В 1968 г. в Париже известный во всем мире режиссер П. Брук организовал международную театральную группу. В 1971 г. на ее основе возник Международный центр театральных исследований. П. Брука занимал
вопрос о природе театра как такового. С этого момента можно говорить о
«театре ландшафта» – «театре-паломничестве» Питера Брука. Своим творчеством он ломает сложившиеся стереотипы представлений о пространстве спектакля, вынося его за пределы театрального здания.
В 1971 году в рамках Ширазского фестиваля (Иран) было показано
театральное представление «Орхаст», воскресившее древние мифы огне- и
солнцепоклонников, произносимые на некоем «праязыке»: (позднее выяснилось, что текст, вернее, некое интонационное подобие его, был написан
самим Бруком и его сотрудниками). «Орхаст» начинался в предрассветной
мгле на развалинах Персеполиса, а завершался гимном восходящему солнцу. Брук пытался воскресить волшебную силу театра как ритуала и способа общения, лишенного жестких опор в понятийной структуре литературного текста. Зрители следовали за актерами и в ходе этого многочасового
63
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
паломничества пересекали долину близ развалин античного Персеполиса.
(Идея такого рода представления возникла еще в 1908 г. у Станиславского,
когда он гостил у Мориса Метерлинка).
Следующий «шаг» Брука – 100-дневное путешествие по Африке.
Цель: заново ощутить природу играющего человека, через приятие чуждой
жизни пробиться к универсальности «играющего человека» и «играющего
человечества», т. е. открыть в себе и в своих целях нечто существенное,
общее, не разъединяющее, но сплачивающее людей во всечеловеческую
целостность. Самый сложный первый шаг – восприятие, «круг внимания»;
расширенный до пространства обитания племени. Попытка «свежими, нынешними очами» взглянуть на человека, как неведомое и неисчерпаемое
существо. Итогом экспедиции стал второй спектакль этого плана «Икки»
(1975 г.) об исчезнувшем африканском племени.
Африканская поездка помогла Бруку прийти к созданию спектакля
«для всех, включающего в себя черты театра поэтического и политического, литературного и народного». Такими спектаклями стали «Тимон Афинский» (1974г.) и «Мера за Меру» (1978г.) Шекспира, поставленные в помещении старого театра «Буфф дю Нор» (51, с. 113, 114).
В 1985 г. Брук поставил инсценировку древнеиндийского эпоса
«Махабхарата», грандиозное мифопоэтическое представление о судьбах
человечества.
Обращение художника к ландшафтному пространству можно охарактеризовать как возврат к первоисточнику впечатлений. Восприятие человека за тысячи лет очень мало изменилось. Реконструировать театрализованное действо в изначально предполагаемых условиях помогает очистить его от наслоений сложившихся стереотипов.
64
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Краткий итог по главе 1
Образ естественной среды в художественном зрелище на протяжении веков претерпевал изменения, как в своей действенной основе, так и
во внешних признаках. Первоначально пространство естественной среды
включалось в ритуальное действо в его первозданной целостности, чтобы
затем, в средневековом площадном варианте, активно преобразоваться в
искусственные сооружения, специально сконструированные и декорированные, активно преобразующие исторический городской облик. Особого
расцвета такого рода превращения достигли в эпоху Барокко. Природный
ландшафт видоизменяли фасады зданий с пышным декором и фантастические образы временных декоративных установок.
Петровская Россия, принявшая игровые идеи Запада, сумела преобразить бытовой мир до неузнаваемости. В среду суровой природы ворвались сказочные, невиданные, экзотические заморские диковины и навсегда
закрепились в виде ярмарочных аттракционов, карнавальных затей, карусельных забав, маскарадных преображений, шутовских и торжественных
аллегорий.
Грандиозные потрясения Европы и России XVIII – XX веков пробудили к жизни и значительные масштабы театрализации окружающего
мира. Все пространство обитания человека воспринимается как гигантские
декорации к разыгрываемым на их фоне событиям. Парады, карнавалы,
манифестации, шествия, фестивали, спортивные состязания олицетворяли
мировую значимость амбициозных проектов.
Были сформулированы типы зрелищного пространства: осевой, центровой, кольцевой, симультанный. Были заданы векторы освоения не только по всем сторонам света, но, благодаря изобретению летательных аппаратов, и в вертикальных плоскостях (верх-низ).
65
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Вопросы для самоконтроля
1.
Какими особыми свойствами, характерными для внешней вырази-
тельности и для сущности данного явления, обладает сценография зрелища
в условиях ландшафта?
2.
Какими качествами должен обладать художник, работающий в усло-
виях окружающей среды?
3.
Как Вы определили бы понятие «Сценография образного действа в
условиях ландшафта»? Каковы изобразительные средства сценографии?
4.
Каковы основные выразительные средства декорационного искусства?
5.
Что такое «технические средства» сценографии?
6.
Как Вы понимаете термин «Окружающая среда» с точки зрения зре-
лищных видов искусств в условиях ландшафта?
7.
Кто Вам известен из художников-сценографов, работающих над зре-
лищами в условиях ландшафта?
8.
Как располагались зрители и представляющая труппа во время сред-
невековых мистерий и представлений?
Задания для творческих работ и подготовки к коллоквиуму
1.
Сопоставьте между собой выразительные (изобразительные) средства,
используемые в сценографии традиционного (камерного) театра и театра,
работающего в естественном окружении. В чем Вы обнаруживаете сходство и различия между ними?
2.
Внимательно изучите программу празднования 265-летия Челябинска.
Охарактеризуйте связанность выбора места для проведения с тематикой
названных мероприятий. Поясните роль и значение правильного выбора
места действия для раскрытия идеи проекта в целом и в отдельных деталях
(См. Прил. 2).
66
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.
Посетите картинную галерею, выставку художников-пейзажистов.
Просмотрите репродукции. Задайтесь вопросом: почему художники пишут
пейзажи? Найдите признаки театрализации природного ландшафта.
4.
Вспомните Ваши впечатления от впервые увиденного моря, гор, архи-
тектурных и парковых ансамблей, заповедников и т. п. Предложите ту
форму художественного действа, которая, по-вашему, была бы наиболее
уместна на фоне этих «декораций».
5.
Вглядитесь в картины Сурикова В. И. «Утро стрелецкой казни»
(1881), «Боярыня Морозова» (1887). На каком «фоне» Вы видите события,
воссозданные средствами живописи. Как бы Вы воплотили их в действе?
Литература к главе 1
1.
Агитационно-массовое искусство. Оформление празднеств. Советское
декоративное искусство. Материалы и документы 1917 – 1932. / под ред.
В. П. Толстого. Авт.-сост. И. М. Бибикова, Н. И. Левченко – М., 1984.
2.
Бахтин, М. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Сред-
невековья и Ренессанса. – М., 1965.
3.
Бояджиев, Г. Вечно прекрасный театр эпохи Возрождения. – Л., 1973.
4.
Брук, П. Лекции во МХАТ. // Театр. – № 3/1989. – С. 146-157.
5.
Брук, П. Лекции во МХАТ. // Театр – № 4/1989. – С. 146-152.
6.
Головня, В. История античного театра. – М., 1972.
7.
Дмитриев, Ю., Хайченко, Г. История русского и советского драмати-
ческого театра. – М., 1986.
8.
Дормидонтова, В. В. История садово-парковых стилей. – М., 2003.
9.
История зарубежного театра. В 4-х т / под ред. А. Образцовой. – М.,
1987.
67
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
10. История русского драматического театра. В 7-ми т. – Т. 2. 1801-1825 /
ред. коллегия: Холодов Е. Г. (гл. ред.) – М., 1977.
11. Лихачев, Д. С. Поэзия садов: к семантике садово-парковых стилей. –
СПб., 1991.
12. Лотман, Ю. М. Беседы о русской культуре. Быт и традиции русского
дворянства (XVIII – начало XIX века). – СПб., 1994.
13. Мальков, А. П. Театр под открытым небом. – М., 1990.
14. Немиро, О. Праздничный город. – Л., 1987.
15. Парки. Сады / вед. ред. Е. Ананьева; отв. ред. Т. Евсеева. – М., 2004.
16. Чечетин, А. И. Основы драматургии театрализованных представлений:
История и теория. – М., 1981.
17. Шароев, И. Г. Режиссура эстрады и массовых представлений. – М.,
1986.
18. Швыдкой, М. Питер Брук и Ежи Гротовский: опыт параллельного исследования. // Театр. – 1988. – № 11.
68
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Глава 2. Естественные средства ландшафта в сценографии
художественного зрелища
Зрительный образ художественного действа складывается из многих слагаемых. Одно из них – исторически сложившийся ландшафт. Рассмотрению его образных качеств посвящена данная глава. Ночной собор
Нотрдам де Пари, Куликово поле в ненастный день, арена античного театра со следами разрушений, золотые фонтаны Петергофа – все они как награда внимательному взгляду современного человека, обращенному к истории.
2. 1. Роль ландшафта в формировании зрительного образа
театрализованного представления
Пространство событийного зрелища способно во многом определить
выбор средств художественной выразительности, повлиять на весь режиссерский «ход» в целом.
Интерес человечества к ландшафту замечен давно. Известно, что
древние римляне прокладывали трассы военных дорог «по гребню», по
верхним профилям рельефа, так, чтобы было видно все кругом. «Тот, кто
видит большую округу или weltlandschaft, тот больше понимает, воспаряя
в уме реально и фигурально. Причем интеллектуальное возвышение остается прочно привязанным к расстилающемуся внизу ландшафту, который
по мере этого возвышения очеловечивается и окультуривается в идеале
(83, с. 209). «Сады в позднее Средневековье специально разнообразились
павильонами, холмами, с которых можно было смотреть на окружающую
жизнь за пределами садовых стен» (57, с. 46). Помимо этого холмы (горы,
возвышенности) были освоены человеком и в символическом значении как
69
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
место жертвоприношений, олицетворение почета, пребывания светской и
духовной власти (83, с. 127).
Неистребимо желание человека заглянуть за пределы горизонта.
Чем более он цивилизовался, создавая крепости и города, замыкаясь в границах собственного замка, тем более нуждался в экзотике, в естественной
красоте природы. К ней он обращался в возвышенных стихах, создавал ее
графические и живописные зарисовки. Весеннее пробуждение природы
никого не оставляло равнодушным. «Она приносит цветы и зелень, освобождает птиц из зимнего узилища, леса наполняются тысячью голосов –
звуки превосходят орган, запахи слаще бальзама», так писал Нигелл Вирекер (ок. 1130 – 1200), английский поэт и хронист (Цитир. по 95, с. 42).
Восприятию ландшафта уделяли серьезное внимание художники различных эпох. Большинство картинных историй (пейзажей) Ренессанса происходят на фоне Альп или Апеннин. Природа тут всегда величественна и в
топографическом смысле сверхиндивидуальна, лишь рукотворные подробности в виде монастырских, городских и замковых (но не сельских,
всегда более природных и поэтому безликих) строений позволяют, когда
это требуется по сюжету, ответить на вопрос «где? » достаточно четко (83,
с. 193-219).
Альберти (Alberti) Леон Баттиста (1404-72 гг.), итальянский ученый, архитектор, теоретик искусства эпохи Раннего Возрождения создал
образную модель природной среды, позволяющую заново открывать для
себя мир. Как сообщается в его анонимной биографии, ученый устроил
специальный прибор для показа ночных и дневных мировых картин «Через
крошечное отверстие в небольшом ящике можно было видеть огромные
горы, обширные области, пространный морской залив, а на заднем плане –
отдаленные земли, которые едва можно было рассмотреть», причем «все
необъятное пространство земли» «было залито светом», включая даже
«тени от облаков». Реакция флорентийских зрителей была столь же увле70
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ченно-эмоциональной, как в залах раннего кинематографа: им казалось,
что виднеющаяся посреди моря флотилия кораблей «придет сюда до полудня (?!), если только не потерпит крушение из-за тучи, поднимающейся
с востока» (Там же, с. 239). Камеру-«гляделку» Альберти соорудил в виде
наглядного пособия к трактату о живописи, – таким образом предвосхитив
современные опыты по моделированию среды. Его идею позднее, как уже
говорилось в гл. 1, заимствовали для развлечения публики во время больших ярмарочных гуляний, так называемые деды-раешники.
Новые грани мира открываются горожанам в карнавале и других
массовых шествиях, в которых представлены различные народы, их костюмы, танцы, ритуальные действия. Человеку, никогда не вырывавшемуся
из замкнутого пространства города-крепости, такого рода процессия могла
служить развернутой книгой путешествий по континентам.
Во многих странах мира существуют постоянно действующие театры
под открытым небом, которые показывают свои представления в памятных
исторических местах. Ставятся светозвукоспектакли на фоне египетских и
мексиканских пирамид, в старинных дворцах и замках Индии и Франции,
Швейцарии и Чехии; массовые мистерии – «Страсти Жанны Д'Арк» в Руане (действие идет на реке, площадки – мост, плот и противоположный берег) и «Воскресение Христа» в Париже ночью, возле собора Парижской
богоматери; спектакли под открытым небом на фоне стен форта св. Лаврентия в Дубровниках (Югославия) и папского дворца в Авиньоне (Франция); концерты старинной музыки во дворе Ревельского королевского замка в Кракове (Польша) и многие, многие другие представления.
Во всех приведенных примерах ме сто дей с тви я само с т анов и тся г лав ным де йс тв ующ им лицо м . Можно говорить об известном
эффекте «удвоения рамы», когда архитектурный фон становится «театром
в театре» и разыгрывает свой собственный спектакль. Мотивация использования такого рода декорационного фона определяется в большей степени
71
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
попыткой задать тон исторической достоверности производимым действиям, желанием приблизить зрителей к атмосфере драматических событий,
вызвать в них качественно новое чувство сопереживания героям далекого
прошлого. Пирамиды, храмы, крепостные стены – немые свидетели страстей, разыгрывавшихся на протяжении многих веков. Сам воздух пропитан
тайной не одного поколения. Ночное, утреннее, полуденное небо полно
либо зноя, либо свежести. Таким же воздухом дышали легендарные личности, приближаясь к пику своего испытания. Зритель получает возможность
«соучаствовать» в предлагаемой истории.
В начале XX века известный российский театральный деятель Николай Евреинов совместно с Н. В. Дризеном создал «Старинный театр» с
целью обновления сценического искусства, которое он видел в обращении
к «низовому» массовому зрелищу, в реконструкции и стилизации типов
театральных представлений ушедших эпох. Летом 1914 г. Н. Евреинов ездил вглубь Курской, Орловской и Тамбовской губерний с целью изучить
русские народные обряды и игры для Русского Обрядового театра, идея об
устройстве которого у него зародилась, когда ему было еще 20 лет
(43, с. 30).
Николай Евреинов сделал и следующий шаг, восстанавливая старинного зрителя. Б. В. Казанский даже вводит термин реконструкция
зрителя: «Смелый опыт в этом отношении сделан был Евреиновым в его
инсценировке «Поклонения волхвов» (7. 12. 1907), в котором, чтобы облегчить зрителю переход к средневековому восприятию, действие пьесы
окружается инсценировкой средневековой толпы, перед которой оно происходило в старину на паперти собора. Эта толпа создает специальную
«средневековую атмосферу», как бы вводя современного зрителя в особую
систему тогдашнего ощущения и помогая ему глядеть на сцену ее глазами» (42, с. 104).
72
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Ландшафт, предназначенный для всех, делает зрителей равными с
артистами, позволяет раскрепостить собственную фантазию и раскрыть
собственное мироощущение в действенном акте, а также помочь актерам в
полном вхождении в разыгрываемую роль.
Чувство вхождения в праздничную среду возникает на дальних ее
подступах. Значительно усиливается темпо-ритм факторов художественного зрелища: празднично настроенные люди, элементы декора площадей,
улиц, ландшафта. Несколько позднее возникает ощущение включенности в
событие. Это усиление происходит скачками. В одном месте могут находиться специальным образом организованные элементы праздничного события, в другом – стихийно возникшие группы исполнителей в ярких костюмах с довольно шумной реакцией на происходящее и т. д. При этом одни очаги исчезают, другие возникают.
Каждый раз, оказываясь в эпицентре театрализованного события, человек переживает трансформацию чувств по отношению к ландшафту.
Вот как описывает свои впечатления от посещения памятных мест
накануне
празднования
600-летия
Куликовской
битвы
режиссер-
постановщик И. Шароев. Эти впечатления затем повлияли на образное решение театрализованного действа.
«… Я приехал на поле Куликово к вечеру. Моросил дождь, и холодный ветер гнал над полем рваные тучи. Удивительное место! Здесь
словно не чувствуешь разрыва в шесть веков. Здесь, на священном этом
поле, восстанавливается связь времен и кажется, вот-вот затрубят боевые
трубы и оттуда, с края поля, от угадываемой в вечерней дымке Непрядвы,
двинутся русские рати – те тысячи тысяч простых людей, которые в кровавой битве сокрушили врага и, как говорится в летописи, «возвеселили русскую землю» (95, с. 186).
Режиссерские наблюдения во многом определили построение массового действа в условиях ландшафта, для которого стали важными вели73
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
чественность и строгость не только образных построений мизансцен
праздника, но и звучания текста. Для поэтического лейтмотива был выбран
цикл стихов А. Блока «На поле Куликовом».
И вечный бой! Покой нам только снится
Сквозь кровь и пыль…
Летит, летит степная кобылица
И мнет ковыль…
Повседневное существование окружающей среды в театрализованных зрелищах интерпретировано ситуацией игры, хотя по-прежнему сохраняется принадлежность деталей ландшафта окрестным полям, паркам,
площадям. По наблюдениям ландшафтоведов наиболее притягательны для
человека «контактные (пограничные) зоны водоемов и суши, леса и луга,
холмистой местности и плоской равнины» (63, с. 88). Когда таковых нет,
то человек собственными усилиями создает их. Наиболее часто это происходит в фортификационной практике. Реконструкция различных баталий
сегодня является одним из направлений театрализации жизни в ландшафтных условиях.
В первое воскресенье сентября в Бородино традиционно происходит грандиозное действо – реконструкция одного из эпизодов сражения
войск Наполеона и Кутузова в 1812 году. Исторически достоверные события представляют около 1500 человек из различных клубов любителей военной истории. Баталия русских и французов ведется представителями
всех родов войск той эпохи, включая гусар, егерей, драгун, улан, кирасир,
гренадеров и прочих гвардейцев, которые при поддержке артиллерии отбивают друг у друга флеши – несколько земляных куч. «Битва» сопровождается пиротехническими эффектами, придающими зрелищу эффект достоверности. Под одобрительные возгласы публики реконструкция сражения заканчивается победой русских.
74
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В декабре 2004 г. под Москвой прошло грандиозное театрализованное представление «У главного рубежа» – воссоздание битвы под Москвой
1941 года. На подмосковном полигоне Алабино были разыграны события
одного километра Западного фронта минувшей войны. Представление было посвящено 63-й годовщине разгрома немецко-фашистских войск под
Москвой. Достоверность «Московской битве», в которой участвовали более 100 бронемашин времен Великой Отечественной войны и 2.5 тыс. военнослужащих Таманской мотострелковой дивизии, придавало соответствующее снаряжение. Они были одеты в военную форму и вооружены оружием времен войны. В художественной форме были воссозданы события
начала войны. Спектакль состоял из трех основных частей: «Перед боем»,
«Бой» и «Победный перелом». Каждый эпизод разделял своеобразный занавес, представляемый эшелоном военного времени. Массовое действо
продлилось около полутора часов. Зрители погрузились в атмосферу московской осени 1941 года, когда город готовился к отражению наступающих фашистских полчищ. Потом оказались в гуще войсковой операции,
положившей начало перелому в ходе Великой Отечественной войны. По
мнению организаторов действа, основной темой праздника должна была
быть не сама реконструкция боя, а его эмоциональная составляющая.
Границы ландшафта в художественном зрелище довольно подвижны. В зависимости от включенных в него действенных факторов они то
расширяются до взорванного фейерверком купола неба, то сужаются до
пятачка лунного отражения в реке, то раздвигаются на перекрестках
праздничного шествия, открывая вид нарядных улиц, то сжимаются на
точечном месте представления ярмарочного раешника или кукольного вертепа.
По мере приближения к финалу события, пространство ландшафта
вновь становится круглым, безграничным (50, с. 89).
75
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Роль ландшафта в формировании зрительного
образа театрализованного представления раскрывается через взаимодействие исторически сложившейся
среды с разыгрываемым в ней современным событием. Человек заново открывает для себя окружающий
его мир. Любуясь в погожий или пасмурный день
картинами природы либо городским пейзажем, кажИл. 13. Окрестности
Челябинска.
Фото И. Шукшиной
дый становится немного художником. Как правило,
восприятие окружения зависит от доминирующего на
определенный
мо-
мент времени настроения. Давая театрализованное
представление,
постановщик
средствами ландшафта формирует это настроение, пробуждая в зрителе ассоциации, возможные либо в силу прямой связанности с местом действия, либо на уров-
Ил. 14. Глуховка. Сосновый
Бор. Фото И. Шукшиной
не представлений, сложившихся в ходе
культурного опыта: рисования, сочинения, чтения или просмотра художественного произведения. Например, садовая беседка, ротонда являются
местом действия в пьесах и романах. С ними связываются сюжеты о романтических свиданиях. Поэтическое действо, представленное в таком
месте уединения, может быть воспринято зрителем как интимное, доверительное и т. д. При этом нельзя исключать исторические традиции.
Например, в культуре сентиментализма и наследовавшего ему романтизма высоко ценился повод к меланхолии – наиболее возвышенному
из всех чувств. Для меланхолических размышлений отводились тенистые
места, сумрачный дикий лес, густые аллеи с темной листвой. Березовые
рощи считались веселыми, дубовые – напоминали о вечности, ели навевали мистическое настроение, а плакучие ивы – печаль (51, с. 128).
76
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Батальные сцены, разыгранные на военном полигоне так же логичны и понятны. Окопы, брустверы, блиндажи, маскировочная сетка даже у
неопытных молодых людей связываются с военным лихолетьем, делают
театрализованное действо убедительным, хроникальным.
Метеоусловия, погода и природные явления выступают либо в качестве дополнения атмосферы, либо конфликтной составляющей в художественном образе действа. Всегда происходит усиление его образности: в
одном случае за счет нюансов, а в другом – контрастов по отношению к
представляемым в театрализации событиям. Радостное событие на хмуром
фоне окрашивается мужественностью, и то же событие в веселом окружении приобретает характер беспечности и др.
Проходя по картинной галерее пейзажей можно обнаружить: в действительности нет безликих ландшафтов. Опытный живописец только обращает наше внимание на это. Увидеть, заметить, не пройти мимо – значит
дать возможность увидеть другим.
2. 2. Памятники театральной архитектуры
в художественном зрелище
Природа не дает нам в готовом виде всего необходимого для создания произведения искусства, но человек усилием ума и воли способен
подчинить себе ландшафт. Так, значительное место в современной театральной жизни Италии занимают спектакли на площадках античных театров. Произведения античных авторов ставятся обычно в Сиракузах, Остии.
Первой постановкой был «Агамемнон» Эсхила в Сиракузах (1914 г.).
Спектакли часто даются и в сохранившихся театральных зданиях
эпохи Возрождения. В годы фашизма в театрах под открытым небом ставились пьесы и современных драматургов. После окончания Второй миро77
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
вой войны организуются массовые спектакли с участием профессионалов
и любителей, в которых участвуют сотни людей (постановка Висконти
«Троила и Крессиды» Шекспира), народные театрализованные празднества. Постановки «Народ в борьбе», «На дороге свободы», «Зерно растет на
болоте» осуществил М. Старелли.
Удачно были использованы природные условия в открытом театре в
Пойнт Лома (Калифорния), построенном в 1901 г. на берегу моря. Ажурный портик, завершающий сильно развитую орхестру, архитектурно акцентировал прекрасный вид на окрестности и море. Театрон, словно сросшийся с холмом, состоял из одиннадцати полукруглых рядов и вмещал до
2500 зрителей. Артистические уборные были построены в виде отдельных
сооружений невдалеке, ниже по склону.
Очаровательна и неповторима архитектура театра в Лазенках (Варшава), построенного на двух берегах канала. (Ил. 15) Полукруглый амфитеатр его богато украшен поверху статуями, сценическая же часть, расположенная на другом берегу, имеет вид античных руин, обрамляющих обширную орхестру. Ветви старых деревьев свешиваются над остатками руин, покрытых ползучими растениями, и все это вместе взятое образует
изумительный по своей живописности пейзаж.
Ил. 15. Открытый театр в Лазенках (Варшава)
78
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В этом примере наблюдаются признаки системы противоположной
коробке сцены. Орхестра принципиально отлична от предельно четкого
выражения расчлененного пространства классики. Живописная красота
руин есть следствие нарушения исходной формы, четкие геометрические
линии и пропорции исчезают, сценические постройки становятся элементом живописного целого наряду с деревьями, холмами и другими
формами природы.
Театр в Сен Луи (США) обладает колоссальными размерами: длинный фасад сцены – 335 м, глубина – 70 м, на сцене могут поместиться до
семи с половиной тысяч актеров и статистов. Аудитория пропорциональна
сцене, вместимость ее около сорока пяти тысяч человек, но бывали случаи,
когда количество зрителей доходило до полутораста тысяч. К первым рядам зрители могут подъезжать на лодках. В этом театре ставятся пьесыгиганты.
2. 3. Историческая архитектура в художественном зрелище
Историческая архитектура, изначально предназначенная для театральных целей, обладает качествами художественной реконструкции стилевых примет сценического действа определенной эпохи. Это связано с
рядом причин: технической оснащенностью сооружения, организацией
преобладающих ракурсов просмотра, масштабами и пропорциями пространства, а также его конфигурацией и др. Артисты и организаторы вынуждены вписаться в данную постановочную среду. С этой целью изучают
историю такого рода представлений, восстанавливают приемлемые технологии. Итальянский режиссер Дж. Стрелер рассказывает о постановке в
духе комедии Дель арте пьесы Гольдони «Слуга двух господ» в 1958 г.:
«В течение этого процесса нам пришлось столкнуться с бесчисленным
множеством трудностей: отсутствие живой традиции и, как следствие, от79
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ношение к маске как к чему-то непривычному и в физическом, и моральном смысле, утрата технических секретов, нехватка нужных «инструментов». И очень тепло отзывается о художнике Амлето Сартори, который
«буквально на пустом месте возродил давно утраченную технику изготовления маски XVI, XVII и XVIII веков» (90, с. 135, 136).
Итак, с одной стороны, происходит реконструкция зрелища определенной эпохи, а с другой – адаптация театрализованного представления к
современной эстетике, доступность и открытость для восприятия неискушенным зрителем.
Использование исторических памятников, музеев для организации в
них культурно-развлекательных, постановочных проектов с начала XX века становится повсеместным. Древнее окружение позволяет погрузить гостей праздника в особую среду открытия собственных корней. С этой целью
создаются анимации в исторических скверах и спектакли ландшафтного
исторического театра, в которых заняты сотни местных жителей.
В 1932 году во Франкфурте, на родине Гете, в ознаменование 100летней годовщины со дня смерти великого немецкого поэта, была осуществлена постановка его пьесы «Гец фон Берлихинген» (режиссер А. Кронахер). Спектакль был поставлен на старой площади города. «Гец» шел вечером, при свете прожекторов. Естественная «декорация» – старинные
здания с башнями, узкие, словно щели, переулки, выходящие на площадь,
придавали всему спектаклю подлинность и достоверность. Зрители располагались как в центре площади, так и в окнах и на балконах домов» (95,
с. 253).
Присутствовавший на этом спектакле А. В. Луначарский отметил,
что «историческому театру на исторических площадях обеспечен большой
успех… Для инсценировок исторических романов не найти лучшего «сце-
80
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
нического пространства», чем старинная площадь под открытым небом с
великолепным памятником архитектуры былых веков» (54).
В 1947 году во внутреннем дворе папского дворца в Авиньоне, недалеко от Парижа, Жан Вилар ставит спектакль «Убийство в Соборе». Эффект привязки режиссерского решения к архитектурному ансамблю дворца
был по достоинству оценен не только французским зрителем и сотнями
туристов, но и требовательной критикой. Вилар берется за организацию
международного театрального фестиваля. Одни спектакли проходят здесь
– на полукруглой сцене, «вписанной» в окружение зданий, при полном отсутствии декораций; другие – на площадке, построенной на естественном
склоне холма, окруженной темной стеною леса и светлым куполом неба
(90, с. 32).
Об одном из самых грандиозных представлений у египетских пирамид с восторгом писал поэт А. Кулешов: «Над огромной равниной, из разных ее концов несутся конское ржание и топот, грохот колесниц и звон
мечей о щиты, скрежет камней, влекомых рабами на вершину пирамид,
бравурная музыка боя и нежная – покойных часов, стоны и плач, крики и
приветствия. И глухой голос, торжественный и величавый, повествует о
заре человеческой цивилизации… Мы сидим зачарованные, притихшие, не
в силах оторвать глаз от истории, ожившей под черным небом пустыни…
Скажу честно: для меня 45 минут спектакля у пирамид были более
впечатляющими, чем все, что я об этих пирамидах прочел, чем их неоднократные дневные осмотры…» (Цитир. по: 92, с. 63).
Использование исторических памятников в различных зрелищах
вовсе небезобидное дело. Перед открытием Олимпийских игр в Афинах в
2004 г., греческие археологи забили тревогу. В планах организаторов было
перенести соревнования по одному из видов спорта из Афин в древнюю
Олимпию, на арене которой с 776 г. до н. э. до 393 года н. э. проходили античные игры. Археологи были убеждены, что проведение соревнований в
81
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Олимпии нанесет непоправимый ущерб античному стадиону и примыкающему к нему музею-заповеднику, но позже все-таки дали согласие на
проведение на арене древней Олимпии соревнований по толканию ядра.
На этом же стадионе состоялась и торжественная церемония зажжения
олимпийского огня.
В октябре 2002 г. правительством Москвы было принято решение о
создании в Коломенском историко-этнографического театра «Потешный
дворик» на территории бывшего села Дьяково и «балаганной площади» в
центральной части музея-заповедника «Коломенское».
В Санкт-Петербурге в начале XXI в. Мариинским театром под открытым небом на фоне Выборгского замка был показан грандиозный спектакль «Борис Годунов». Не менее масштабное зрелище – опера Джакомо
Пуччини «Турандот» – было представлено в июле 2002 г. там же, на ландшафтной площадке перед замком. Художественный руководитель нового
проекта Валерий Гергиев, художник-постановщик – Вячеслав Окунев. В
лучах заходящего солнца с использованием пиротехники на холме, на трех
уровнях развернулась старинная сказка о любви принца Калафа к жестокой и неприступной принцессе Турандот. В ней были задействованы хор,
артисты миманса и солисты Мариинского театра.
В августе 2003 г. в Старой Ладоге состоялся праздник,
посвященный 1250-летию первой столицы Северной Руси. Староладожская крепость стала сценой для театрализованных представлений. В музыкально-поэтической хронике «Откуда есть пошла Земля русская» были заняты профессиональные и самодеятельные артисты. В вечернее время
ландшафтные спектакли представили Псковский драматический театр и
театр из Норвегии.
Театр «Карусель», работающий под открытым небом в исторических
памятниках, создан на базе Псковского областного (ныне – академическо-
82
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
го) театра драмы им. А. С. Пушкина. До сих пор он остается единственным
в России репертуарным театром под открытым небом. Вместо театральных
– атрибуты мироздания: небо, камни, земля. Магия древних стен существенно меняет отношение зрителя к происходящему. Памятники со своим
ландшафтом, акустикой заметно влияют на игру актеров. Появляется
ощущение сопричастности к истории, острее чувствуется настроение зрителей. Модульный партер с трансформирующейся сценической площадкой
на фоне грандиозных естественно-исторических «декораций» позволяет
разместить многочисленных зрителей.
Первыми были три спектакля театра: «Сказ о прихожении Стефана
Батория на град Псков в году 1531-м» В. Карасева, «Легенда о княгине
Ольге, царе Ивашке и псковской вольнице» по мотивам пьесы Л. Мея
«Псковитянка», «Мистерия о Ваньке, по прозвищу Каин, московском воре».
Зрителям запомнилась и зимняя феерия с названием «Ночь перед
Рождеством на хуторе близ Диканьки и у Покровской башни» по повести
Н. В. Гоголя. Для этого спектакля был выстроен ледяной «Петергоф».
Спектакль поразил полетом Вакулы на черте, рождественскими колядками
на музыку Шнитке и декорациями, представлявшими бесконечную дорогу
с поворотами, на каждом из которых стояли игрушечные домики жителей
Диканьки. По этой дороге двигались исполнители, а за ними – толпа зрителей.
Хорошо известен в Карелии, а также в Белоруссии и Финляндии
фольклорный театр «Горница», работающий над воплощением проекта по
созданию ландшафтных фольклорных спектаклей по мотивам рун «Калевалы» («Медвежье камлание» 2000 г., «Куллерво» 2001г.). Спектакли проходят в естественных декорациях. Совместно с православной церковью
«Горница» возрождает обряды больших календарных праздников: Масле-
83
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ницы, Пасхи, Троицы, Иванова и Ильина дней. Создатель и художественный руководитель театра – Виола Мальми.
В Челябинске, как и в любом большом городе, есть много мест, позволяющих «обыграть» городской ландшафт. Таковы площадь у памятника-танка между 48-й школой и Детским парком Тракторозаводского района, парк и стадион Металлургического района, площадь Революции и проспект
Ленина, по которому проводятся массовые забеги до
памятника Курчатову, Центральный парк им. Гагарина,
театральная площадь и горИл. 16. Один из студенческих праздников на ступенях драматического театра им. Н. Ю. Орлова.
Режиссеры: М.Г. Шаронина, А.А. Мордасов.
сад им. Пушкина, пешеходная улица Кирова и др.
Рассмотрим
«воз-
можности» городского ландшафта для постановки массовых зрелищ на
примере двух ежегодных торжеств, проводимых на ступенях Академического Театра драмы им. Н. Ю. Орлова.
Здание театра напоминает цилиндр, расчлененный вертикальными
окнами на определенные секции. Над этой, устремленной вверх частью
здания возвышается надстройка, обслуживающая смену декораций и на
ней укреплены две металлические маски – символы театра.
Декор театра не образует единого целого: чугунные ажурные каслинского литья «картинки» (портреты драматургов и сцены из их спектаклей), художественные сами по себе, требуют рассмотрения с расстояния
нескольких шагов, а уже с 30 – 50 м. выглядят как чугунное кружево, обрамляющее главный и боковые, запасные, входы. Наоборот, маски на надстрое сцены непропорционально громоздки. Но это – все же частности, а
84
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
вид со ступеней театра в любое время года – неповторимо просторен и
прекрасен.
От театра до проспекта им. Ленина площадь спускается широкими
уступами, позволяющими расчленить действо в зависимости от поставленной цели. Именно здесь, на ступенях храма Мельпомены, ежегодно проходит два праздника: посвящения в студенты (осенью) и вручения дипломов
выпускникам Челябинской государственной академии культуры и искусств (в начале лета).
Театр расположен на вершине одного из холмов, на которых раскинулся город. Именно поэтому с его ступеней открывается на север панорама города почти «с высоты птичьего полета».
Справа и слева от театра располагаются многоэтажные административные здания, с востока площадь ограничивают монументальные здания
Челябэнерго и Управления Южно-Уральской железной дороги, с запада –
мерии и Челябинвестбанка. Театральная площадь спускается просторными
уступами к северу, переходя в центральный сквер с фонтаном, пышным
цветником, декоративными кустами и деревьями и еще ниже – в площадь
Революции, зрительно ограниченную монументальным зданием, занимающим целый квартал – от пешеходной улицы Кирова (Челябинского
Арбата) до ул. Цвиллинга, по которой движутся многочисленные трамвайные и автобусные маршруты. А улицы продолжают скользить к долине реки Миасс, чтобы за ней начать подъем к кинотеатру «Родина», напоминающему древнегреческий храм и цирку, Семеновской и Свято-Троицкой
церквам и замыкающему этот план панорамы города Теплотехническому
институту. А за ним, уже совсем у горизонта (километрах в 20, если не
больше), напоминая эскадру, дымят трубы одного из градообразующих
предприятий – Челябинского металлургического завода, выросшего в годы
войны.
85
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Вот то, что мы увидели бы, стоя у
главного входа в драмтеатр. Именно эта картина открывается перед участниками праздника.
Следует добавить, что на пути к театру и академии участники праздника идут через уютный и просторный горсад им. Пушкина с его сказочным детским городком, непосредственно примыкающий к театру с
юга.
Ил. 17. Кировка. Челябинск.
Фото И. Шукшиной
Новым явлением в практике зрелищных искусств г. Челябинска стала пешеходная зона на улице им. С. М. Кирова (Ил. 17).
Каждый квадратный метр этой части улицы вполне может стать сформированной игровой площадкой. Пешеходная зона по бокам очерчена стеклянными витринами салонов и магазинов, расположенных в постройках
начала XX века с яркими приметами стиля модерн, есть и современные
здания. Мостовая вымощена мозаичной плиткой. Улица «населена»
скульптурными персонажами: (городовой, модница, нищий, Левша, верблюды на водопое и др.). С одной стороны – открытая всем ветрам центральная площадь, с другой – обложенная камнем набережная реки Миасс.
Каждый из этих массивов по-своему живописен. И постановщики различных проектов используют их с максимальной выгодой. Так, к примеру, ни
один день рождения города не проходит без того, чтобы эти места не ожили с помощью одетых в костюмы начала XX века прогуливающихся парочек, семейных групп. Экипажи с кучерами и лакеями на запятках оживляют антураж, перенося нынешних горожан и их гостей во времена их прадедов и прапрадедов. В вечернюю пору усиливают эффект стилизованные
«фонари» начала XX в., искрящиеся огоньки на деревьях, свет из витрин и
86
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
окон прилегающих к улице домов. А в праздничную пору иллюминацию
дополняют огни фейерверков, петард, разрывающихся за рекой Миасс.
Историческая архитектура в художественном зрелище
воздействует на восприятие художественного образа театрализованного действа прямо и опосредованно. С одной стороны
памятник архитектуры – произведение зодчества, археологичеИл. 18. Вид перспективы Исаакиевской
площади.
С.-Петербург.
Фото И. Шукшиной
ская достопримечательность, а с
другой – дошедший до нас образ «старины глубокой», зако-
дированная информация о жизненных коллизиях предков. Историческая
архитектура является своего рода индикатором быстротечности времени.
Обращает современника к переживаниям, связанным с поиском ответа на
вопрос о собственном предназначении
на Земле.
2. 4. Прибрежный
ландшафт и вода в
массовом действе
Прибрежный
ландшафт в культурах многих народов
Ил. 19. Вид на Университетскую набережную С.-Петербург.
Кронштадт. Береговое укрепление. Устье р. Коваш.
Фото И. Шукшиной
87
имеет
значение.
жизненное
Крутые
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
берега рек и морей были неприступными для врага, служили естественными охранительными стенами. Поймы водоемов образовывали плодородные
угодья. Сама река была важной, порой единственной транспортной артерией, связывавшей прибрежный населенный пункт с внешним миром.
Многие обрядовые, ритуальные действа совершались на берегах рек. Они
носили магический характер. Историческая реконструкция отмечаемого в
Древнем Египте дня официального начала разлива Нила предложена
Т. Манном:
«С раннего утра весь город был на ногах. Барабанщики и рожечники открывали шествие, состоявшее из царских родственников, сановников,
единственных и верных друзей, а также просто друзей царя и замыкаемое
воинами со знаменами, копьями и секирами.
Очень важно было увидеть «полет гусей» – древнейший обряд, совершаемый в прекрасном месте сретенья, на площади перед храмом.
На золотых, увенчанных головным убором бога шестах развевалась
пестрые флаги. Горы цветов и плодов громоздились на жертвенниках перед ларями священной тройки, отца, матери и сына, и здесь же стояли статуи предшественников фараона, царей Верхнего и Нижнего Египта, доставленные сюда разделенной на четыре стражи прислугой солнечного
Амунова струга. Возвышаясь над толпой благодаря золотым подножиям и
глядя в разные стороны, – на восток, на запад, на юг и на север, – жрецы
рассылали диких гусей по четырем странам света, чтобы эти птицы сообщили богам каждой из них, что Гор, сын Усира и Исет, надел на голову и
белый, и красный венец. Ибо некогда, взойдя на престол стран, рожденный
смертью воспользовался именно таким способом оповещения богов, и несметными столетиями на празднике повторялся этот обряд, а ученые и народ разными приемами давали полету гонцов многоразличные толкованья,
касавшиеся общих и частных судеб.
88
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Каких только прекрасных таинств и обрядов не совершал на этом
месте фараон после полета гусей! Он приносил жертвы перед изваяниями
древних царей. Он надрезал золотым серпом полбенный сноп, который подавал ему жрец, и благодарно-просительно складывал колосья к ногам отца. Под гуденье чтецов и певчих, склонившихся над своими книгамисвитками, он одарял его из курильницы с длинной ручкой божественным
благоуханьем. Затем величество этого бога садилось на свой престол и в
полной неподвижности принимало благословения двора, облеченные в
редкие, выспренние обороты речи и подчас приносимые богу в виде затейливых поздравительных писем, сочинителями которых были не сумевшие
почему-либо явиться чины – слушать их было сущее наслажденье.
Это было, однако, лишь первое действие праздника, становившегося все красивее и красивее. Теперь святая тройка двигалась к Нилу, ее ладьи, на плечах двадцати четырех плешивцев каждая, снова взмывали вверх
а фараон, из сыновней скромности, шел, словно человек, пешком за ладьей
своего отца Амуна.
Толпа устремлялась к реке, теснясь около шествия трех божеств,
впереди которого, следом за трубачами и барабанщиками, шагал в леопардовой шкуре первый из жрецов – Бекнехонс. Разносились песнопенья, курился ладан, качались высокие опахала. Достигнув берега священные
струги переходили на три корабля, – это были широкие и длинные корабли, ослепительной красоты все, как один, но самым неописуемым был корабль Амуна: из кедров, сваленных в кедровых горах и самолично – так
говорили – доставленных через горы князьями Ретену, обитый серебром, с
золотым балдахином посредине, с золотыми мачтами и обелисками, украшенный венками со змеями на форштевне и ахтерштевне, полный всяческих истуканов и священных предметов, о большинстве которых народ и
сам давно уже не имел никакого понятия, – такой страшной древности бы-
89
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ли эти символы, – что, однако, не ослабляло, а, напротив, усиливало его
почтение к ним и его радость при виде их.
Роскошные корабли Великой тройки были судами не самоходными,
гребцов на них не было, их тянули вверх по Нилу к Южному Гарему на
канатах легкие галиоты и береговая прислуга. Принадлежать к этой прислуге считалась большой удачей, из которой можно было весь следующий
год извлекать практические выгоды. Вся Уазе, кроме умирающих и вконец
одряхлевших (ибо грудных младенцев их матери несли на спине или на
груди), огромная, следовательно, толпа людей, брела с береговой прислугой, сопровождая божественную процессию, она и сама выстраивалась как
процессия. Впереди, распевая гимны, шел один из служителей Амуна; за
ним, со щитами и дротиками, следовали воины бога; приплясывая, барабаня, кривляясь, отпуская всякие, подчас непристойные шутки, сновали в
толпе расфуфыренные, приветствуемые взрывами хохота негры (они знали, что их презирают, и вели себя глупей, чем то свойственно их природе,
подлаживаясь к нелепому представленью народа о них); рядами двигались
жрецы-музыканты, не давая покоя своим погремушкам и систрам, обвитые
гирляндами жертвенные животные, боевые колесницы, знаменосцы, лютнисты, высокопоставленные жрецы со слугами, – и, напевая, прихлопывая
в ладоши, шагали с ними горожане и земледельцы.
Так, радуясь и ликуя, толпа направлялась к стоявшему у реки дому
с колоннами; здесь божественные корабли приставали, а священные струги, снова взмыв на плечи, под звуки барабанов и длинных труб, проплывали во главе нового шествия в прекрасный Дом Рожденья, где их, с приседаньями и затейливыми телодвиженьями, помахивая ветками, торжественно встречали земные наложницы Амуна, тонкоодетые дамы высокого ордена Хатхор, которые затем плясали, били в бубны и вполне сладостными
голосами пели перед своим высоким супругом – скорченным, запеленатым
болванчиком в закутанном ларчике. То был великий новогодний прием в
90
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
гареме Амуна, отличавшийся богатейшим угощеньем, частыми приношеньям яств и обильными возлияниями.
К вечеру это шествие с таким же блеском и ликованием возвращалось по воде и по суше в Карнак» (55, с. 260-262).
Один из обрядов Элевсинских мистерий был основан на мифе о поисках богиней Деметрой своей пропавшей дочери Персефоны. С факелами
в руках бредут к ночному морю огромные вереницы людей. Сливаясь с
шумом волн, звучат в ночи печальные возгласы. Слышны заунывные стенания плакальщиц. Озаряя скорбные лица, мерцает пламя многих тысяч
факелов. Во мгле, сгустившейся над бурным морем, тревожно колышутся
языки пламени... (1, с. 204).
Это массовое действо не могло не производить огромного эмоционального впечатления. Здесь все – и сценарий (поиски пропавшей дочери),
и время действия (ночь), и место его (берег моря), и художественное
оформление (факельное шествие) – было прекрасно продумано и, естественно, достигало своей цели.
Напомним, что одним из боскетов, построенных по проекту Ленотра, был «Водяной театр». Сцена этого театра имела декорации в виде трех
водяных аллей, украшенных рядами фонтанов с изменяющимся рисунком
струй. Зрители сидели на покрытых дерном уступах (35, с. 146).
Говоря о сценографии театра на воде, нельзя не вспомнить старинные петергофские праздничные зрелища в России. Так, празднество 1 июля 1851 года по случаю дня тезоименитства Великой Княжны Ольги Николаевны превзошло по своему великолепию и особому характеру все предшествававшие празднества и иллюминации в Петергофе. Каскад бассейнов, отводящих воду от Самсона к морю, и аллея по обе стороны были уставлены высокими шпалерами, унизанными шкаликами, а самые деревья
украшены цветными фонарями. Вправо от аллеи, на поляне между деревь-
91
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ями и кустами представлена была живая картина «Цыганский табор», освещенная бенгальскими огнями.
Иллюминация раскинулась на пятиверстном расстоянии от Монплезира до павильона Озерки и высот Бабьего-гона. Деревья в садах, газоны и
кусты унизаны цветными фонарями и лампами. На последней площадке
верхнего сада перед железными воротами горел разноцветными огнями
огромный щит с вензелем Великой Княгини.
Отличие ландшафтных театров от театров закрытого типа заключается в специфической организации пространственных взаимоотношений:
комплекса сцены и мест для огромной массы зрителей, расположенных
под открытым небом.
Современные зрелища, разыгрываемые в условиях прибрежного
ландшафта, носят самый разнообразный характер. Частично сохраняют
признаки языческих действ, но чаще мотивированны тягой человека к чистой природе.
Вода,
искони
называемая
«глазом пейзажа» и используемая
как элемент паркового ансамбля, в
ряде случаев входила в композицию
ландшафтных театров. Вода позволяет решать не только декоративные, но и акустические задачи. Так,
в Молдавии с этой целью при музее
Ил. 20. Фото из фонда Челябинского
ЦНТ
«Молдавское село» в ландшафтном
амфитеатре на берегу одного из
озер заканчивается возведение концертной звонницы (театра на воде). В
июне 2003 г. там состоялся международный конкурс звонарей. Известная
сила воздушной среды в распространении звуков на большие расстояния
позволила наполнить воздух чистыми праздничными перезвонами.
92
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В Челябинской области на берегах озер проводятся различные театрализованные действа, фестивали. Один из них – всероссийский Бажовский фестиваль народного творчества. Участники живут в палаточном городке. Некоторые привозят с собой даже юрты. На Бажовском фестивале
собираются лучшие коллективы и народные умельцы из Кемеровской, Новосибирской, Курганской, Оренбургской, Пермской, Свердловской, Челябинской, Тюменской областей, Алтайского края, Республик Башкортостан
и Удмуртии. В музыкально-песенном празднике принимают участие более
80 коллективов из различных регионов России, которые демонстрируют
хоровое, вокально-инструментальное и хореографическое творчество.
В рамках фестиваля также проходит выставка-ярмарка «Город мастеров» и
творческие встречи поэтов и композиторов-любителей.
Приезжают коллективы, устанавливают палатку и через пару часов
полянка на берегу озера приобретает обжитой вид. Из палаток выходят
баянисты, балалаечники, мастера-частушечники. Рядом на главной сценической площадке собираются народные коллективы, их встречает Даниламастер и предлагает
напол-
нить
сундук
каменьями
драгоценными.
Каждый
Ил. 21. Праздник «Стрела». Автор реконструкции Л. Н. Лазарева. Фото Н. Ягодинцевой
вы-
ступивший
коллектив
ос-
тавляет в нем
своей «камешек». К вечеру Даниле удается собрать полный сундук самоцветов.
В Городе мастеров идет торговля изделиями народных умельцев,
молодой парень стучит на ткацком станке, рядом мастерицы демонстри93
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
руют технологию глиняной пластики на гончарном круге. Дети обучаются
плетению фигурок из обычной травы. Сама атмосфера этого фестиваля
среди прекрасной уральской природы помогает, по мнению его участников, раскрываться любому таланту, приобщиться к истокам культуры своего народа.
В ночь на Ивана Купала парни спускают на воду плот с зажженными
свечами, девицы – свои венки. С прибрежного холма скатывают огненные
колеса из свитого с соломой ивового прута. Зрелище приобретает магический характер.
Водная гладь способна быть волшебным зеркалом, отражающим
наш мир и масштабным театральным занавесом, скрывающим тайны рождения чуда.
Сотни лет назад крестьянами, жившими в районе дельты Красной
реки недалеко от Ханоя во Вьетнаме, был придуман кукольный театр на
воде. Его возникновение не случайно в климате, где в сезон дождей вся
земля покрывается толщей воды. Куклы вырезались из нетонущего фигового дерева и имели либо реалистический образ, либо фантастические
формы (дракон, феникс или единорог). Представления обычно проходили
на прудах, озерах или залитых рисовых полях. В каждом представлении
участвуют одиннадцать кукловодов, и каждый из них учится этому искусству как минимум три года. Они проводят вечер по пояс в воде, скрытые от
зрителей зеленым бамбуковым занавесом. Куклы крепятся на длинных
бамбуковых шестах и управляются посредством веревок. В темноте это
выглядит так, как будто куклы действительно ходят по воде. Группа музыкантов озвучивает действие игрой на деревянных флейтах, гонгах, цилиндрических барабанах, бамбуковых ксилофонах и струнных национальных инструментах «Данбоу». Одним из самых зрелищных представлений
является «Танец дракона». Свет тускнеет, оркестр начинает играть последнюю из трех вступительных песен, внезапно два дракона выскакивают из
94
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
спокойной воды и нападают друг на друга, разбрызгивая воду во все стороны. Драконы скользят по воде, бьют хвостами по воздуху, и так же быстро, как и появились, тихо исчезают под водой. Через мгновение они возвращаются, брызгая золотыми пузырьками и выпуская дым изо рта, даря
волшебное настроение всему представлению.
Отношение к источникам как к священным местам было присуще
культуре многих народов. Вытекающая из родников вода наделялась магическими свойствами, возле них устраивались праздники и проводились
торжественные церемонии. Древнеславянское почитание и украшение источников – это наиболее известный сохранившийся до сегодняшнего дня
обряд, включенный и в христианскую традицию.
С античных времен городскую среду украшают искусственные источники, бьющие из-под земли – фонтаны. Они не только освежают воздух
городских площадей, но и украшают их напряженными линиями струй воды. Ее стремление преодолеть силу земного притяжения завораживает.
Вряд ли можно охватить все разновидности оригинальнейших водометных конструкций с использованием современных технических эффектов, трюков и декоративных приемов, от миниатюрных настольных устройств до грандиознейших сооружений на городских и парковых площадях.
Предельно прост, но удивительно притягателен «стекающий» фонтан: всего лишь несколько чуть отклоненных от вертикали гладких стеклянных панелей, перекрывающих друг друга краями – а по ним неспешно,
едва волнуясь, струится тонкая пленка воды. Бегущая струя воды по образному воздействию на человека схожа с огнем. В ней такая же энергетика взлета, жизни, как и в колеблющихся языках пламени, рождающих каждое мгновение отблесками света, игрой прозрачностей новые образы, силуэты. Это располагает к вдумчивой сосредоточенности и разгадке тайн.
Возник такого рода фонтан как модель природного водопада, которую не
95
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
раз пыталась воссоздать в своих парках знать, вкладывая в него некое мистическое значение, например, проект виллы Д’Эсте, осуществленный в
1550 г. в Тиволи, в 32 км. от Рима напоминает сказочный дворец, сад –
прообраз Древнего мира, а низвергающийся с кручи водопад – Всемирный
потоп (51, с. 63).
Феерическое зрелище возникает при использовании мыльных пузырей, непрерывно пускаемых несколькими установками, расположенными
вблизи сопел. Бьющие вверх струи воды создают вертикальный поток воздуха, который и увлекает за собой радужно переливающиеся пузыри.
Фонтанная галерея-аркада над парковой дорожкой, сплошной водяной купол без единого разрыва, экран – все это удается создать из воды.
Используя в ландшафтном зрелище воду, постановщик учитывает и чисто
символическое ее значение для человека. Возникают ассоциации с древними мифами, сказками, преданиями, что значительно дополняет образ театрализованного действа.
Некоторые фонтаны объединяют в своих конструкциях такие несовместимые стихии как вода и огонь. Газ впрыскивается в воду еще в водомете, смешивается с ней, а поджигается в верхней части фонтана, где струя
начинает разрушаться. Эффект получается парадоксальный: горящая вода!
Подобное устройство приближается к фейерверкам…
2. 5. Огонь и свет в ландшафтном зрелище
Огонь издревле символизирует очищение, дающую жизнь производящую силу Солнца, обновление жизни, оплодотворение, силу, мощь,
энергию. Огонь домашнего очага – центр дома. Многие народы считали
огонь живым существом со своеобразным характером. Огонь дает свет.
Свет, в свою очередь ассоциируется со знанием, просвещением, открытием
96
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
сущности в противовес тьме, олицетворяющей заблуждение, духовную
слепоту и т. п.
Праздник огня завершает карнавалы. Одно из таких огненных
действ в Риме издревле носит название «Moccoli» (т. е. огарки). Это грандиозная циркуляция огня по Корсо и по прилегающим улицам. Каждый
обязан нести зажженную свечу. «Sia ammazzato chi non porte moccolo!» то
есть «Смерть тому, кто не несет огарка!» С этим кровожадным криком каждый старается погасить огонь у другого (12, с. 269).
Э. Золя впечатляюще отобразил в романе «Лурд» картину массового шествия с зажженными свечами. «Стало светло, как днем. Освещенные
снизу, деревья зеленели, словно нарисованные, напоминая декорацию. Хоругви с вышитыми на них фигурами святых, украшенные толковыми шнурами, стояли неподвижно, резко выделяясь над этим движущимся костром.
Вся скала, до самого собора, шпиль которого белел на черном фоне неба,
была озарена отблеском пламени от свечей; холмы по ту сторону Гава были также освещены, и среди темной зелени мелькали светлые фасады монастырей.
Зрелище было изумительное. Дрожащие огоньки отделялись от огромного костра и медленно плыли в гору; казалось, ничто не удерживает
их на земле и они вот-вот взмоют ввысь, словно солнечная пыль, клубящаяся во тьме. Вскоре они слились в косую световую полосу, которая внезапно сломалась под острым углом, чуть повыше обозначилась новая полоса, также переломившаяся. Наконец, весь холм избороздили огненные
зигзаги, словно падающие с темного неба молнии, как их изображают на
картинках. Однако линия огоньков медленно и мягко скользила вверх, как
светящийся поток. Лишь время от времени, когда шествие скрывалось за
деревьями, цепь вдруг обрывалась. Но огоньки тотчас же появлялись
97
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
опять, то вновь пропадая, то возвращаясь. Наконец шествие поднялось на
вершину холма и скрылось за последним поворотом» (38, с. 256).
Процессия все шла и шла, яркие язычки пламени непрерывной цепью появлялись из-за собора, искрясь в темноте, как неиссякаемый источник. Гигантский поток огоньков опоясывал тьму горящей лентой. Но самое
красивое зрелище представляла собою площадь Розер: голова процессии,
медленно двигавшаяся вперед, повернула теперь в обратную сторону – образовался круг, который все суживался; от этого круговорота усталые паломники совершенно теряли голову, и пение их перешло в исступленный
вопль. Вскоре круг стал горящим ядром звездной туманности, опоясанным
бесконечной огненной лентой, ядро расплывалось и стало озером. Вся обширная площадь Розер превратилась в море огня, катившее в бесконечном
водовороте свои сверкающие волны. Отблеск зари освещал собор, а весь
горизонт погрузился в глубокий мрак. Несколько свечей бродили вдали,
похожие на светлячков, которые прокладывают себе путь во тьме. На вершине Крестовой горы, очевидно, блуждало оторвавшееся звено процессии,
потому что и там, под самым небом, мигали звездочки. Наконец появились
последние паломники со свечами; они обошли лужайки и утонули в море
огней. Тридцать тысяч свечек с разгорающимся пламенем кружили под
необъятным спокойным небом, где бледнели звезды. Светящаяся мгла возносилась ввысь вместе с песнопением, звучавшим все с той же настойчивостью. Гул голосов и припев «Ave, ave, ave, Maria!», казалось, исходил из
огненных сердец, изливавших свою мольбу об исцелении плоти и о спасении души» (Там же с. 269).
Хождение с зажженными свечами, это, как писал Дж. Фрэзер,
«средство максимального распространения благотворного влияния солнечного света, слабой имитацией которого являются мерцающие огни»
(Цитир. по: 17, с. 278).
98
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Культ огня в самых различных формах повсеместно дожил до начала XXI века.
Вот финал восторженного рассказа Юрия Бриля, одного из гостей
театрального проекта, реализованного на археологических раскопках
древнего поселения Аркаима, открытого в Челябинской области: «Бум!
Бум! Бум! Бу-бу-бум! Ночь, тьма египетская, откуда барабан? На вершине
Шаманки вдруг вспыхивает костер, через мгновение, чуть ниже, рядом, –
другой. И еще ниже вспыхивает, еще... Костры, полыхая, сбегают в долину, будто сам Агни-бог решил наведаться к людям. Две друидессы в белых
одеждах среди ярко пылающих костров начинают свой восхитительный
танец, а это, похоже, злой дух Ракшас, изрыгающий пламя. Под небом Аркаима разыгрывается древняя мистерия.
Еще одна реконструкция. Ее осуществила приехавшая сюда молодежь из Питера, ландшафтный театр, еще не имеющий своего названия, –
Игорь Богданович и его друзья. Ничего подобного, ничего более впечатляющего потомки ариев не видели. Приветствую тебя, эгрегор Аркаима!»
– «Отсюда, с нашего кладбища видна Магнитная гора, вернее, ее отроги.
Самой горы уже нет. Дымят трубы металлургического комбината, крупнее
которого мир еще не создал. А три – четыре тысячи лет назад здесь, возможно, паслись стада Страны Городов. Здесь, к востоку от Магнитогорска,
начиналась ее территория: с севера на юг 400 км, с запада на восток – 150
км» (19).
Во время проведения Московской театральной олимпиады в 2001
году в условиях окружающей среды почти каждый творческий коллектив
использовал в качестве основного выразительного средства открытый
огонь. Артисты театра «Карабосс» из Франции разожгли в своем действе
10 000 маленьких и больших костров. Для огней использовались небольшие горшки с горючим материалом. Они устанавливались среди деревьев
сквера на металлические конструкции, напоминающие огромные светиль99
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ники. Затем артисты вкатывали на поляну повозку, предназначенную для
сожжения. Она напоминала фургон труппы бродячих комедиантов и была
обернута легко загорающимися холстами. Сгорание повозки порождало
многообразные ассоциации. Заканчивалось зрелище множеством водяных
струй, хлещущих из металлических труб. Они гасили огонь. Это была
борьба воды и огня, света и тьмы, живого пламени и мертвого железного
каркаса.
Труппа из Германии «Пан оптикум» также представила огненное
зрелище. Под ритм ударных инструментов вращались на длинных шестах
в разных плоскостях полосы холста, имитируя причудливый рисунок полета бабочек. Эта артистическая группа выступала на фестивале под девизом: Театр анархии и естества.
Русско-немецкий театр «Аларм!» и французский «Малобар» заявили о себе как театры пиротехники. Они показали всевозможные вариации
игры с зажженными предметами. Вращая и размахивая ими, они создавали
разнообразные огненные рисунки, которые смотрелись особенно ярко по
контрасту с ночной темнотой.
Польский театр «Бюро путешествий» напомнил о недавних военных событиях в Боснии. Это был спектакль-предостережение с участием
воинственных персонажей на высоких ходулях с плетками в руках. Действие напоминало загон, в котором хозяйничают зловещие пастухи то ли в
рыцарских латах, то ли в доспехах римских легионеров. «Погонщики»,
щелкая хлыстом, загоняли за массивные ворота свои жертвы. Затем ворота
закрывали и поджигали их. Обшивка из холстины сгорала, открывая жесткий металлический каркас. Создавалось зрелище, в котором каждый домысливал что-то свое. Эти конструкции могли напомнить и вполне реальные крепостные ворота, и ворота лагерей смерти, и ворота из «Гамлета» в
известной постановке Н. Охлопкова.
100
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
С «живым» огнем работают многие. Жонглируют горящими факелами, прыгают сквозь горящие арки, выдыхают пламя. Часто используют
веревки, пропитанные керосином или мазутом. Ими оплетают элементы
оформления, из них выкладывают слова и фигуры, а когда их концы поджигают, появляются огненные орнаменты. В качестве источника освещения используются различные горючие смеси, петарды, взрывные устройства. Главное – добиться такого впечатления, при котором не только созданы
условия видимости, но и с помощью огня, света выявлена сущность разыгрываемого действа.
Когда уличное зрелище ставится в ночное время, главным выразительным средством становится свет. Функции света – создание соответствующего настроения, атмосферы. Праздничную атмосферу в городе помогает создать иллюминация.
Свет может заменить отсутствующее оформление, т. е. определить
место действия номера, фон, настроение и т. п. Светом удобно переносить
место действия с одной площадки на другую, «прятать» перестановки, направлять внимание зрителей на определенный объект, «кадрировать» площадку.
Большую роль в условном театре играет цветной свет. Красный –
цвет тревоги, войны, пожарищ; желтый – цвет солнца, мира, счастья; синий – цвет ночи, космоса, тайны и т. д. Цвет фокусирует идею. Эффект
усиливает музыка.
У «цветомузыкального контрапункта» есть своя предыстория, связанная с профессиональными исканиями крупнейших режиссеров кинематографа и театра.
У истоков этих исканий стоят «непрофессионалы», т. е. нережиссеры. Первым в их ряду оказался великий русский композитор Н. А. Римский-Корсаков. В авторских комментариях к опере «Млада» (1890 г.) –
есть «ремарка для осветителя сцены»: шкала «цвет – тональность». Эти
101
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
цветотональные ассоциации были внесены композитором в партитуру оперы (так называемая «световая партия»), что позволило впоследствии аналитикам его творчества говорить о «системе образно-цветовой символики
тональностей Римского-Корсакова» (92, с. 96-98).
Спустя 20 лет, в 1910 г. идее зрительного воплощения симфонического произведения («световой симфонии») посвятил свои эксперименты
другой замечательный композитор – А. Н. Скрябин. К партитуре поэмы
«Прометей» он прилагает раскладку на цвета музыкально-световых строк
произведения, имея в виду погружение всего зала в «световую игру» во
время ее исполнения.
При работе ночью на пленэре очень легко создать нужную атмосферу, подсветив зелень или листву деревьев. Подсветка позволяет создавать игру цветовых оттенков на траве, деревьях; голубизну неба, подчеркнуть рябь на поверхности воды, желтизну песка и цвета зданий вокруг.
Приемы иллюминирования горящими кострами, факелами, плошками с зажженным жиром, фонариками на службе у человека с древнейших времен. Представления, разыгрываемые ночью, обладают особой магией, исходящей от света, зажженного человеком. Эта магия способна
преобразить и торжественную службу культовых организаций, и олимпийские игры спортсменов всего мира, и музыкальное театрализованное
действо песенников-бардов.
102
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Краткий итог по главе 2
В заключение к главе об естественных средствах ландшафта в искусстве сценографии, необходимо отметить, что постановщику мало придумать сценарий, подготовить артистов и пригласить зрителей, необходимо учесть и природный фактор как неотъемлемую часть действенного образа.
В условиях ландшафта неизбежно возникает зрительный конфликт
между естественной природой, либо сложившимся городским ансамблем и
искусственными, пусть даже самыми красивыми, привнесенными декорациями. Важно увидеть в этом конфликте художественную составляющую.
Ею является художественный прием как промежуточное, связующее, звено, положенное в основу способа переноса художественного текста в условия естественной среды.
Вопросы для самоконтроля
1.
Какова роль обстоятельств зрелищного действа в восприятии ланд-
шафта?
2.
Насколько изменяемы границы ландшафта в контексте разыгрываемо-
го в его условиях зрелища?
3.
Какими декоративными и акустическими качествами обладает в зре-
лище водный ландшафт?
4.
Приведите примеры разнообразных устройств фонтанов. Каково их
эмоциональное воздействие на зрителя?
5.
Каковы функции огня и света в зрелищном мероприятии?
103
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Задания для подготовки к коллоквиуму
1.
Побывайте в исторических местах в Вашем городе. Опишите свои
зрительные впечатления. Спланируйте, как можно использовать исторические памятники в художественном постановочном проекте.
2.
Просмотрите видеозаписи постановок с вовлечением в художествен-
ное действо природной среды либо окультуренного пространства. Выделите удачные и неудачные, на Ваш взгляд, приемы использования в зрелище
природной среды.
3.
Предложите репертуар для постановочной труппы, работающей в ис-
торической части города.
4.
Побывайте на нескольких городских праздниках (в парке, на цен-
тральной площади, во дворе микрорайона). Сравните атмосферу, царящую
на разных площадках. Сформулируйте выводы.
5.
Вспомните Олимпийские игры, прошедшие в Греции летом 2004 года.
Опишите художественные достоинства эпизодов в условиях среды древних амфитеатров.
6.
Назовите несколько архитектурных памятников Вашего города, кото-
рые могли бы стать органичными декорациями проводимых на их фоне театрализованных представлений. Какими могут быть по жанру и тематике
эти представления: поэтическими, героическими, историческими, сатирическими и т. д. Подробно опишите свои соображения по этому поводу.
7.
Посетите картинную галерею и отметьте пейзажи, где основными де-
корациями событий служат огонь, вода, лучи света. Продумайте свои варианты использования аналогичных пейзажей в возможном театрализованном проекте.
8.
Самостоятельно выберите выдающийся памятник архитектуры Ваше-
го города: храмовый; мемориальный комплекс; современное архитектурное сооружение и т. п. Изучите историю избранного памятника, включая
104
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
исчерпывающую информацию о его современных функциях. Продумайте,
какое именно действо хотели бы Вы создать на базе этого памятника. Определите средства художественной выразительности, наиболее точно отвечающие природе задуманного действа. Найдите образное решение отдельных эпизодов в привязке к элементам данного архитектурного сооружения.
Литература к главе 2
1.
Авдеев, А. Д. Происхождение театра. – Л.; М., 1959.
2.
Бахтин, М. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Сред-
невековья и Ренессанса. – М., 1965.
3.
Березкин, В. Истоки искусства сценографии. Художник и сцена: сб.
статей и публикаций / сост. В. Н. Кулешова. – М., 1988.
4.
Дормидонтова, В. В. История садово-парковых стилей. – М., 2003.
5.
Золя, Э. Лурд. Собр. соч.– М., 1965. – том 17.
6.
Николаев, В. А. Ландшафтоведение: эстетика и дизайн. – М., 2003.
7.
Похлебкин, В. В. Международная символика и эмблематика. –
М., 1994.
8.
Соколов, М. Н. Время и место. Искусство Возрождения как первору-
беж виртуального пространства. – М., 2002.
9.
Черняк, Ю. М. Режиссура праздников и зрелищ. – Минск, 2004.
10. Шароев, И. Г. Режиссура эстрады и массовых представлений. – М.,
1986.
11. Ястребицкая, А. Л. Западная Европа XI – XIII веков. – М., 1978.
105
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Глава 3. Предметы игровой сценографии
в ландшафтном действе
Эта глава посвящена предметам в сценографии. Предметный мир является, пожалуй, самой излюбленной темой не только театроведов, театральных художников, но и этнографов, историков, исследователейсемиотиков, культурологов и многих других специалистов.
Для театральных деятелей эта тема особенно интересна тем, что, вопервых,
позволяет
приблизиться
к
пониманию
предсценографии
(17, с. 274), к тому времени, в котором ритуальное действо сопровождалось обязательным ношением специальных масок, использованием знаковых атрибутов; во-вторых, в условиях жесткой экономии малая сценография не требует значительных вложений в декор зрелища; в-третьих, значительно повышается функциональность предметов оформления зрелища, и
происходит перерастание предмета-украшения в предмет-действие. В этом
случае наиболее необходимо бережное отношение постановщиков к естественному ландшафту.
106
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.1. Особенности формирования зрительного образа
предметами игровой сценографии
В театральном мире сложилось несколько типов оформления. Одним из них является «игровая сценография». Она построена на использовании костюмов и ряда бытовых предметов для активного действия.
К предметам игровой сценографии следует отнести: сценические маски,
куклы, реквизит, мебель, бутафорию, костюм и грим. Они различны по
происхождению, способам изготовления, разновидностям подбора и эксплуатации, взаимодействию со сценическим пространством и светом, временем и т. д., но едины по функционированию в образной среде.
Термин «игровая сценография»
включает в себя два понятия из разных
пластов
человеческой
деятельности.
Первое – «игра» – взято из реальной
жизни человека, а второе – «сценография» – напрямую связано с художестИл. 22. Куклы вертепного театра
Фото А. Морозова
венным творением в пространстве сцены по законам театра, декором сцены.
Если
попытаться
определить
специфические, уникальные функции предметов игровой сценографии в
общем ряду предметов, включенных в действо, то можно обнаружить такие качества как персонажность (исполнение предметом какой-либо
роли), связанность с основным носителем идеи – актером, активность
игрового существования, потенциал саморазвития, динамика. Такое
понимание помогает верному нахождению многих компонентов режиссерского решения ландшафтного зрелища.
107
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Одной
основ
из
театрально-
сти является специфика
художест-
венного пространства. Именно она
задает тип и меру
условности.
Осо-
бенности ландшафИл. 23. Большое пространство площади требует укрупненного игрового реквизита. Фото из фонда ЧГАКИ
та влияют на способ его оформления.
При
этом
можно выделить следующую закономерность: чем более доступно зрителю
пространство в отсутствии архитектурных границ, тем более условны в
нем декорации, и тем более вещь, появляющаяся на сцене, стремится стать
чем-то большим. Вещь становится знаком, символом. Это
мы можем наблюдать и в античном амфитеатре, и в пространственном
ярусном театре Англии, и в современном многофункциональном пространстве. Вечером 17 июня 2001 г. в Москве грандиозным парадом карнавалов открылась программа «Площадные театры мира, или Корабль дураков», которая проходила в рамках Всемирной театральной олимпиады.
Автором идеи этой необычной программы был знаменитый мим Вячеслав
Полунин.
Москвичи увидели уникальную, впервые собранную вместе когорту
великих артистов.
Одной из приглашенных театральных трупп с помощью высоких
гибких шестов было разыграно необыкновенное зрелище: актеры, находящиеся на самой вершине шестов, усилиями своих тел раскачивали их и наклоняли в разные стороны, пытаясь дотянуться друг до друга. Картина в
108
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
целом напоминала ожившие полевые цветы, вступающие в трогательные
взаимоотношения. Костюмы на цветках-женщинах были выполнены в
форме колоколообразных сарафанов, на голове – венки. На цветкахмужчинах – длинные фраки и шляпы. На всех лицах яркий клоунский
грим. Зрелище развивалось по драматическим законам, заставляя публику,
окружающую поляну, с затаенным вниманием сопереживать исполнителям, ожидая развязку представления на высоте 4-5 метров на фоне неба и
деревьев парка.
В другом зрелище под названием «Колокола» труппа из Австралии
«Пять разгневанных мужчин» использовала веревки, прикрепленные посредством растягивающихся канатов к специальным датчикам, имитирующим звон настоящих колоколов. В стремительных перебежках от веревки к веревке, оттягивая канаты, «пробуждающие» колокола, исполнители демонстрировали различные варианты противоборства между жизнью
и смертью. Все сооружение напоминало храм, оно состояло из вязанок
бамбука, образующих подобие колонн. Такая «постройка» создавала зрительный конфликт между очерченным ею замкнутым пространством и открытым простором парка. Эту конфликтную составляющую усиливали нарастающая скорость перебежек, а также связанные с нею неизбежные падения, возникающее при этом у исполнителей состояние растерянности и
желание сохранить заданный действием ритм.
Очередными участниками этого фестиваля были «Пассажиры» из
Франции. Они разыграли пантомимическое действие на отвесной металлической конструкции, обтянутой ярко расписанным холстом. На фоне
звездного неба по этой «стене» перемещалась пара влюбленных. Траекторию их движения обусловливали натянутые альпинистские тросы. Создавался двойственный эффект восприятия разыгрываемой композиции: актеры двигались под прямым углом к поверхности стены (они буквально шагали по ней), т. е. тела их располагались горизонтально, в состоянии паде109
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ния по отношению к земле, на которой установлена стена. Эпизод заканчивался тем, что героиня «погибала», сорвавшись на землю.
В другом эпизоде по той же стене сверху спускались скрипач, играющий грустную мелодию, и дворники, сметающие метлами осеннюю
листву с псевдостены. Это действие органично вписалось в окружающую
городскую среду. Оно вполне могло бы быть разыгранным на любом из
фасадов.
На этом фестивале на фоне ландшафта использовались пиротехника
и другие эффекты, что в других условиях было бы практически невозможно (сжигание огромной конструкции, перемещение корабля по Москвереке). Каждый зритель мог видеть происходящее с той точки зрения, которую занимал сию минуту, переходя с одного участка парка на другой. Все
«лицедеи» стремились оторвать действие от поверхности земли, используя
шесты, ходули, альпинистские тросы. Солнце днем, луна или тьма ночью,
дождь, ветер и другие метеоусловия дополняли живое впечатление от
«участия в зрелище» времени суток и состояния атмосферы.
В зрелищном пространстве каждый предмет и его видимые признаки становятся значимыми, существенными. Масштаб, пропорции деталей, узоры на них должны быть восприняты как нечто понятное, узнаваемое. В противном случае вещь на сцене смотрится случайной, нехудожественной, избыточной.
Пример: большая, гротескно исполненная для комедии курительная трубка по жизненной логике должна весить около десятка килограммов. Это задает новую пластику поведения человеку с непосильной ношей
в руках. Ступа Бабы Яги как средство передвижения должна быть, очевидно, знакома зрителю по каким-либо «тактико-техническим» данным.
И зритель предполагает в действии означенного «летательного устройства» и преодоление силы земного притяжения, и силу инерции после тор-
110
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
можения, и траекторию полета и т. д., что на самом деле в постановочной
практике зачастую не учитывается.
При организации зрелищ в больших пространствах необходимо отслеживать их визуальные границы. Такой границей может быть в одном
случае охваченный лучом света круг площадки, в другом – рама «картины» или «фотографии», портал сцены или окно «вертепа» и т. д. Успех
пространственного решения зависит от умения сконцентрировать внимание зрителей на наиболее важных участках сцены. Элементами, фокусирующими внимание зрителей на отдельных составляющих зрелища, могут
быть цветовые, конструктивные, динамические особенности главного
элемента в отличие от фона (цветового, конструктивного, динамического
и т. д.).
Предмет на сцене можно рассматривать
как элемент замещения материальной оболочки актера. Такими предметами становятся костюм, театральная маска, кукла, портрет, зеркало и многое другое. Все вещи, все предметы, с
которыми имеет дело человек, функционируют в его мире двояко: одни употребляются неИл. 24. Театр игры и игрушки Ю. Юрченко
Фото из фонда театра.
посредственно (воздух нужен потому, что он
воздух, пища – потому, что она пища), другие
являются заместителями чего-то, непосредст-
венно не присутствующего.
Вещь, как правило, индивидуализируется, приобретает черты своего
хозяина, становится носителем его характеристики.
К предметам игровой сценографии в театральном действе следует
отнестись и как к средству материализации жеста. Вещь в руках актера перевоплощается в какой-либо образ, нисколько не меняя при этом своего
облика. По сути, предмет является продолжением человека. Таковы: шест
111
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
канатоходца, коромысло водоноса, лыжи спортсмена, качели развлекающегося в парке и т. д. Веер становится продолжением ладони либо указующего пальца. Ласты на ногах увеличивают размер ступни.
Специфика открытого пространства требует использования какогото очень крупного выразительного элемента, либо огромного множества
мелких, однотипных, когда синхронное их применение приводит к переходу количества в качество.
Для создания эффектных живописных картинок в массовом зрелище используются игровые элементы, заранее распространенные среди
участников. В вечернее время это могут быть карманные или сигнальные
фонари, китайские фонарики, свечи в прозрачных стаканчиках и т. п.
В дневное время эффектны веера, шляпки, зонтики, венки, флажки, козырьки, цветы и т. п. Они послужат не только созданию яркого пятна, но и
будут интересными элементами игры с предметом, что сделает зрителей
активными соучастниками происходящих на сцене событий. Для создания
цветного фона (экрана) можно специально изготовить матерчатый «альбом» с разноцветными страницами из легкого материала. По музыкальному сигналу открывается страница условленного цвета, которая является
фрагментом цветовой партитуры праздника. Интересными игровыми деталями могут стать отражатели, изготовленные из современных пластических материалов: зеркальца, манишки, шары и пр.
Использование игровых элементов усиливает психологическое воздействие на зрителей, создает эффект соучастия, придает особую эмоциональную окраску представлению.
Изобретательно и разнообразно осваивают детали игровой сценографии актеры известного в Челябинской области и за ее пределами площадного театра «Игры и игрушки» (художественный руководитель театра
Юрий Юрченко).
112
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. 2. Истоки вещественных сценографических персонажей
Истоки
ния
созда-
вещественных
сценографических
персонажей уходят в
далекую древность, в
дотеатральный период
– период предсценографии. В ритуальнообрядовых действах и
праздничных игрищах
безмолвные
вещест-
венные персонажи исполняли более важную роль, чем в соИл. 25. Масленичное гуляние проводит Театр игры и
игрушки Ю. Юрченко. Фото из фонда театра
временных
театрали-
зованных
зрелищах.
Чаще всего они были
центральными объек-
тами события, так как воплощали в себе основные образы мира и человеческого бытия. Это костры, огненные колеса, горящие деревянные диски –
символы солнца и жизнетворения, деревья и другие растения – символы
умирания и возрождения природы («майское» дерево: сосна – в Японии;
береза – в России; тополь – на Украине; столб «джеб» в Древнем Египте).
113
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Предметы из обычного обихода, наделяемые человеком особыми
качествами, часто переходили в надбытовую область. Они становились материальным воплощением ожидаемых радостей и огорчений.
Широкое распространение у русских имела рыболовная сеть как
охранительное средство для невесты и жениха (а также других участников
свадьбы). Большую группу предметов составляли обереги растительного
происхождения: ягоды, листья и почки рябины, просо, пшено, льняное семя, лук и чеснок. Охране молодых
от порчи в ответственные для них
дни свадьбы служили различные
обереги: волчьи и медвежьи зубы,
змеиная шкурка, металлические
предметы (ножи, ножницы), в
старину – в XVI – XVII вв. оберегом считался обнаженный меч.
Чтобы болезнь не входила в дом и
Ил. 26. Фестиваль «Новая песня Древней Земли» г. Ижевск, 11 июня 2005 г.
Режиссер П. Поздеев
осталась на скобе или подкове, их
прибивали у дверей или порогов
многих домов.
Двери, ворота, окна дома,
лестницы,
снежные
городки,
башни и различного вида качели
являлись зримыми и реальными
символами отвлеченных человеческих понятий о любви, продолжении рода, переходе от земного
к «потустороннему» и многих
Ил. 27. Резные наличники окон. г. Челябинск.
Фото К. Шукшина.
других сущностей.
114
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Ил. 28. Ростовые куклы, маски и костюмы площадного театра игры и игрушки. г. Копейск ДК Угольщиков. Рук. Юрченко Ю. А.
3.2.1. Кукла издревне воплощала в себе образ уходящего старого года, зимы, смерти и одновременно – возрождения и плодородия, была олицетворением уничтожаемой нечисти или ритуального жертвоприношения.
У разных народов куклы выступали под различными именами (Масленица,
Карнавал, Кострома) и выполнялись различными способами (в виде деревянного истукана или тряпичного чучела, из снега или соломы, а иногда из
простой лопаты). Они могли иметь небольшой размер, а могли быть и гигантскими.
Куль-
минацией всех обрядовых
действ
было их уничтожение.
3.2.2. Маска.
Самостоятельным
персонажем
была
маска. У всех нароИл. 29. Театр игры и игрушки Ю. Юрченко
115
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
дов она воплощала образ главного героя обряда: умершего предка, тотема
или духа. Далеко не всегда маска надевалась на лицо исполнителя. Иногда
ее держали в руках, крепили на голове или на спине. Наконец, она могла
быть столь больших размеров, что ее носила целая группа исполнителей.
Например, в Китае дракон возвышается над толпой, «оживляемый» многими носильщиками.
В условиях ландшафтного театра естественная мимика актера невыразительна, а фигура его мала, поэтому используются яркие маски и большие куклы. Кроме этого маски (или полумаски) вкупе с деталями костюмов позволяют актерам труппы мгновенно трансформировать свой облик и
исполнять в одном спектакле множество разных ролей.
Одевая на актера маску, режиссер представления предпринимает
попытку спрятать плоть актера и использовать физическую оболочку его
как некую живую машину. Вместе с маской участник представления вынужден заимствовать и котурны, и подкладки (толщинки), и большую амплитуду движения не только собственного тела, но и эксплуатируемого
пространства.
Взаимозависи-
мость здесь прямая: чем обширнее пространство, тем крупнее
нужна
маска.
Следовательно,
усиливаются и прочие пластические компоненты.
В площадном действе всегда стоят задачи гиперболизации и гротеска, характерные для
старинного
средневекового
уличного театра, народного балагана, которые обрели свою
Ил. 30. Питер Шуманн открывает фестиваль. Фото Г. Ровинского
116
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
вторую жизнь в наше время. Активно пользуются ими актеры уличных театров таких как «Брэд энд паппет» («Хлеб и кукла») из США. Руководитель этого театра блестящий режиссер и скульптор Питер Шуманн.
Расшифровывая название своего театра, Шуманн говорил: «Театр так
же важен, как хлеб… Хлеб дает силу телу, а басни и сказки дают силу душам всех обиженных и обойденных судьбою… Мы хотим разговаривать
со зрителем о тех проблемах, которые сегодня волнуют каждого» (39, с.
165). Театр выработал четкие идейные и эстетические принципы: народность, политическую злободневность, художественную самобытность.
Спектакли ставятся так, чтобы их «понимали дети». Смысл пьес воплощается в образах-символах и образах-масках, разъясняется в надписях, табло,
устных комментариях, которые должны сделать происходящее доступным
даже людям, впервые попавшим в театр. К обычным куклам Шуманн добавляет кукол-великанов, соединяя скульптурную выразительность масок
с пластическими возможностями человеческого тела (Там же).
Ил. 31.
Ил. 32.
Фото из фонда ЧГАКИ
3.2.3. Костюм. Такой же самостоятельной единицей игровой сценографии в обрядовых действах был костюм, создающий образ целой Вселенной. В старину на Руси жених и невеста перед свадьбой одаривали друг
друга деталями костюма, вещами, необходимыми в быту. Невеста одаривала рубахой, штанами своей работы, поясом или кушаком, вышитой ши117
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ринкой, полотенцем из лучшего холста. В некоторых регионах было в
обычае дарить жениху ковер для свадебных санок, ковровую подпругу, гарусные вожжи, шерстяной платок. Подарки жениха состояли из верхней
одежды, обуви, украшений, а также ларца с румянами, гребнем, зеркальцем. Обувь как подарок имела не только практическое значение, но являлась опять же символом привязанности будущей жены к дому.
Любопытно описание так называемой «плакальной» рубахи с длинными, суживающимися в кисти рукавами (длиною до 100 – 120 см). Невеста, плача и причитая, должна была при этом взмахивать руками, демонстрируя окружающим свое душевное и физическое состояние отчаяния от
неизбежности «улететь» из родного дома (57, с. 32). Налицо отношение к
семейному ритуалу как к зрелищу, предназначенному для земляков. К
примеру, несколько из предсвадебных дней обязательно содержали выходы невесты из дома за ворота с причитаниями. Учитывая, что деревни, как
правило, были хорошо расположены: на берегах рек у холмов, рядом с
лесными угодьями, можно говорить о необыкновенно красивых видах,
служивших своего рода декорациями данного акта.
Одним из обязательных моментов народно-праздничного веселья
было переодевание, то есть обновление одежд и своего социального образа. Чаще всего ряжение носило гротесково-пародийный характер: мужчины переодевались в женскую одежду, женщины – в мужскую и т. п.
Интересен факт введения специально пошитых «садовых» костюмов, предназначенных для светских развлечений при царице Елизавете.
«В Большом Петергофском дворце на торжественных балах дамы и кавалеры должны были надевать особые «петергофские платья», гармонирующие с наружной окраской дворца, который, в свою очередь, красился в зеленый и белый цвета в соответствии с зеленью сада и белизной фонтанных
струй» (51, с. 162).
118
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.3. Игра с вещами
Игра с вещами – важнейший элемент актерского искусства всех ранних видов театра. Игра предполагала два основных вида использования
вещей, которые унаследованы и современными зрелищами: вещь в руках
исполнителя играет «роль» художественного образа, либо используется по прямому назначению.
Мех с вином, палка, стол, стул,
факел, веник, горшок, корзина –
весь окружающий нас вещный мир
в руках талантливого исполнителя
может стать участником театрализованного представления.
Пустое пространство, как
правило, отпускает на волю вооб-
Ил. 33.
Бажовский фестиваль.
Фото из фонда Челябинского ЦНТ
ражение зрителя, ничем не ограничивая свободу «домысливания».
Каждое движение свободно интерпретируется с точки зрения места, времени действия, исторически бытовой конкретики. Воображение дорисовывает отсутствующее. Здесь вольно предполагать и максимальную амплитуду перемещения, и минимальные движения, при этом необходимо, чтобы
совершаемое могло быть физиологически воспринято глазом.
С появлением в пространстве зрелища веревок, шестов, канатов, качелей, подвешенных к вертикалям, натянутых наклонно или горизонтально, закрепленных в любом ракурсе по отношению к зрителю, можно устанавливать ограниченную амплитуду движения. Ее задают высота ходулей,
качелей, длина веревок, шестов, либо расстояние между ними, а также
размеры контура, который с их помощью создается. Пространство как бы
119
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
расчленяется на отдельные вполне самостоятельные части. Пластический
рисунок, сохраняя определенную свободу, подвергается некоторым трансформациям. Вместе с помостами, станками, ступенями, лестницами в
зрелищное пространство приходят ранжир 2 и градация3. Свобода интерпретации уступает место определенности. Этому способствует как психофизика восприятия, так и традиционные пространственные понятия: верх –
низ, левая – правая сторона, ближний – дальний план и т. п. Еще один способ, который может обогатить палитру художественного решения – временная фиксация пластической композиции в динамике на одном из уровней (станок, ступень лестницы), что бывает важно как для работы с одним
актером, так и для массовых построений. Как правило, этот прием ассоциируется с переходом из одной реальности в другую, временем адаптации, необходимым для освоения нового пространства.
Внутренней энергией наполняет пластическую композицию ландшафтного действа вращающийся помост или перемещающаяся платформа, особенно в тех случаях, когда в зрелище должна быть представлена
статичная скульптурная группа или солист с заданным ограничением амплитуды движения. Эффективен прием движения актеров, противоположного ходу машин. Такое движение кажется более стремительным и помогает создать иллюзию быстротечности времени. Наоборот, при однонаправленном движении машины и актера легче воссоздать образ сна, воспоминания, грезы.
Если в зрелищном пространстве «строят» арки, ворота, проемы,
двери, окна, то в пластическом решении не обойтись без фиксированных
мизансцен, без параллельного существования двух планов пластического
рисунка: того, что находится «здесь», и того, что находится или находи2
3
Ранжир – построение в шеренге по росту.
Градация – последовательность, постепенность (обычно нарастающая) в расположении чего-нибудь,
при переходе от одного к другому.
120
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
лось «там». По ширине и высоте амплитуда движения задана размерами
проема, по глубине – только способностью зрителя видеть и физическими
возможностями постановочной части.
Там, где необходима мелкая пластика, становятся незаменимыми
предметы из повседневной среды обитания человека. Появившийся на зрелищной площадке реквизит делает привлекательным малейшее движение
руки. Эта пластика очень конкретна, быстро узнаваема. Она продолжает
быть узнаваемой даже в том случае, если данного предмета нет и в помине.
Некоторые предметы способны быть элементом, определяющим амплитуду движения и ранжир, а также логику изменения ракурсов: корона, шпага,
зеркало, подсвечник, сигара и т. п.
К числу предметов реквизита следует отнести и костюм. Надевая на
себя тот или иной костюм, актер вместе с ним надевает на себя его пластическую заданность. Костюм, будь то трико или кимоно, сарафан или кринолин как бы программирует актера на ту или иную пластику. Кимоно определяет выразительные поклоны, мелкий шажок, поэтому даже короткий
путь по сцене потребует больше времени. Знаковой природой обладает
размер кринолина: чем он объемнее, тем более высокое общественное положение его владелицы он
обозначает. И это может
быть одним из мотивов, следуя которому, режиссер создает пластическое решение
представления, в котором
большое
Ил. 34. Театр игры и игрушки Ю. Юрченко.
Фото из фонда театра
значение
играет
ранжир.
Пока место зрелища
освещает общий свет, ам-
плитуда движения широкая, свободная, темпоритм насыщенный, все со121
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ставляющие зрелища просматриваются одинаково хорошо, но границы
действия размыты. Свет «свечи» делает более выразительными пластические проявления, отчетливо ранжирует участников представления (кто более ярко освещен, тот занимает лидирующее положение), скорость перемещений замедляется, пластика становится более выпуклой, рельефной,
место действия приобретает четкие границы, оно простирается ровно настолько, насколько освещено.
Успех образного решения всего театрализованного представления в
умелом использовании предметов игровой сценографии в условиях ландшафта. Мейерхольд всегда говорил, что режиссер обязан ставить спектакль два раза: для слепых – чтобы все было ясно через слово, выразительное выпуклое, четкое, и для глухих – чтобы через выразительное, выпуклое, четкое движение можно было понять сюжет и систему взаимоотношений действующих лиц.
Краткий итог по главе 3
При ознакомлении с предметами игровой сценографии нами были
рассмотрены их различные качества – не только специфические (особенные), но и общие с традиционной сценографией. Игровая сценография
преображает повседневную среду в среду необычную, праздничную. Проникая из быта, вещь проявляет себя в новой роли – знака, олицетворения
абстрактной идеи события, образа, ритуала, художественного действа.
Предметное окружение человека – самый древний атрибут театрализации мира: в начале, приспособленный к охранительным ритуалам с
магическим назначением, со временем он теряет связь с мистикой и сохраняет свое влияние в качестве выразительного средства современных представлений об экзотике, тайнах, красоте.
122
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Вопросы для самоконтроля
1.
Что такое «игровая сценография» и чем она отличается от традицион-
ной сценографии?
2.
Каковы особенности формирования зрительного образа с помощью
предметов игровой сценографии?
3.
Каковы варианты решения театрализованного представления средст-
вами игровой сценографии?
4.
Каковы приемы зрительной организации большого открытого про-
странства?
5.
Какие вещественные персонажи театрализованных событий, ритуаль-
ных действ Вам известны?
6.
Какие закономерности проявляются при использовании в зрелищном
пространстве различных предметов оформления действа?
7.
Каковы свойства различных архитектурных проемов в художествен-
ном зрелище?
8.
Каковы зрелищные эффекты, возникающие при использовании раз-
личного рода механизмов перемещения артистов в открытом пространстве?
9.
Какова специфика использования масок и костюмов в условиях от-
крытого пространства?
10. Припомните художественные произведения (прозу, поэзию), где бы
описывались предметы, так или иначе сыгравшие значительную роль в
жизни героя произведения. Как бы Вы могли «обыграть» тексты, поразившие Ваше воображение, в природной среде?
11. Какое значение придают в Вашем доме предметам быта? Есть ли среди них знаковые вещи, то есть такие, с которыми связаны какие-либо ритуальные действия? Как может быть использован Ваш личный опыт в постановочной практике?
123
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
12. Припомните предметы-реликвии, с которыми вы связываете память о
доме, о семье, о родине. Как бы Вы передали свои чувства с помощью
предметов-реликвий?
13. Какие случаи использования бытовых предметов в народных ритуальных, обрядовых и зрелищных действах известны Вам лично? Можно ли и
как их «анимировать» в площадном действе?
14. Чем отличаются выразительные возможности маски, куклы в театрализованном действе на природе от аналогичных средств выразительности в
традиционном театре?
Вопросы для подготовки к коллоквиуму
1.
Что сближает ландшафтное действо со спектаклем в кукольном театре
и чем они отличаются друг от друга?
2.
Чем должны отличаться костюмы для ландшафтного действа от под-
линных образцов костюмов (включая головные уборы и обувь), хранящихся в краеведческих музеях, запечатленных в картинах, отображающих события определенных эпох?
3.
Какие
«роли»
может
играть
зеркало
в
любом
сценическом
(в т. ч. ландшафтном) действе? Каковы его функции?
Литература к главе 3
1. Аникст, А. Театр эпохи Шекспира. – М., 1965.
2. Балашов, А. Д., Марченко, Н. И., Калмыкова, Н. И. Русская свадьба:
Свадебный обряд на Верхней и Средней Ковшеньге и на Уфтюге (Тарногский район Вологодской области). – 1985.
3. Березкин, В. Истоки искусства сценографии. Художник и сцена:
Сб. статей и публикаций / сост. В. Н. Кулешова. – М.:, 1988.
124
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
4. Гришелева, Л. Д. Театр современной Японии. – М., 1977.
5. История зарубежного театра / под ред. Г. Н. Бояджиева, А. Г. Образцовой, Б. И. Ростоцкого. – М. 1977.
6. Маслова, Г. С. Народная одежда в восточно-славянских традиционных
обычаях и обрядах XIX – начала XX в. – М., 1984.
7. Петров, Б. Н. Массовые спортивно-художественные представления. –
М., 1998.
125
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Глава 4. Зрительный образ театрализованного
ландшафтного представления
Каким образом сформировать художественную среду действенного
зрелища в условиях ландшафта? – пожалуй, – самый сложный и самый
важный вопрос для постановочной группы, потому что ответ на него определяет целый спектр задач как чисто технического, так и эстетического
свойства.
Проблему праздничного декорирования (украшения) пространства
так или иначе решают все постановщики зрелищ. Это делается в меру развитости чувства вкуса, пристрастий, следования моде. Решение проблемы
органичного соединения природы и искусственно созданных человеком
объектов требует наличия специальных знаний, а также базирующихся на
них умений и навыков.
Грамотное бережное включение художественного вымысла в окружающую среду опирается на исследования искусствоведов, архитекторов,
дизайнеров, т. е. специалистов, работающих в смежных областях знаний.
Формирование зрительного образа является задачей любого вида
зрелищного искусства. Эту работу в постановочной практике иногда называют «созданием» окружающей среды. Термин «окружающая среда» заимствован театроведением из области экологии. Окр ужающ ая сред а –
это среда обитания и деятельности человечества, окружающий человека
природный и созданный им материальный мир. Однако это определение
как нельзя более удачно отражает ту часть подготовки и оформления места
действия массового театрализованного представления, которую уже ни
«изготовлением декораций», ни «традиционной сценографией» не назовешь, и которая включает в себя целый ряд качественно новых по сравнению с камерным театром задач.
126
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Нахождению художественного образа действа служит вся работа режиссера с художником. Можно сказать, что эту работу формируют две параллельные и взаимосвязанные задачи: первая, эстетическая, – формирования целостного зрительного образа будущего представления и вторая, технологическая, – создания «окружающей среды».
4. 1. Поиск образа идеи
Решение эстетической задачи по формированию целостного образа
ландшафтного действа начинается с поиска образа его идеи.
Образ зрелища в театрализованном ландшафтном действе складывается из большого количества компонентов, предназначенных для произведения на зрителей тех или иных впечатлений.
Художник ландшафтного действа в отличие от его театрального собрата оперирует не «чистым листом» нейтрального сценического пространства, а образами сложившегося ландшафта. Вспомним строки эпиграфа, стихи С. Я. Маршака:
Давно стихами говорит Нева.
Страницей Гоголя ложится Невский.
Весь Летний сад – Онегина глава.
О Блоке вспоминают Острова,
А по Разъезжей бродит Достоевский…
Идея образного решения ландшафтного действа может скрываться
в стильных очертаниях старинного особняка, в зеркальном отражении
природного водоема, в тенистой аллее вековых дубов. Обрести идею образного решения невозможно без развитой наблюдательности, без суммы
знаний о стилях и направлениях сельской и городской архитектурной
культуры, без опыта эстетического освоения окружающего мира писателями, художниками, композиторами, архитекторами и др.
127
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В основе постановочного проекта – художественный текст – пьеса,
сценарий, либретто. Это точка отсчета образных единиц. Идея может быть
выпуклой либо скрытой, намеком либо прямым призывом к действию. От
художника-постановщика зависит выбор окружающей среды в качестве
благоприятного фона или контрапункта к тексту-оригиналу.
Работа режиссера с художником над пространственным решением
ландшафтного действа соответственно начинается с выработки единой
творческой позиции, единого смысла и «сверхзадачи» будущего представления. При этом само естественное окружение, как и искусственные детали, привносимые в него, важны и с постановочной, и с художественной
стороны. Художественно-образный ансамбль выступает органическим
продолжением, а иногда и ведущим элементом зрелища.
Разрабатывая идею образного решения ландшафтного зрелища мы
формируем модель среды, в которой с участием человека суждено свершиться тому или иному событию.
Среда, как и атмосфера,
абстрактна
и
умозрительна, визуально
не воспринимаема. Художник
ландшафтного
зрелища должен найти
средства материализации
и воплощения абстракции атмосферы. Эту заИл. 35. Праздничное действо «Стрела». Реконструкция Л. Н. Лазаревой. Фото Н. Ягодинцевой.
дачу можно решить в
пошаговом продвижении
от
условного
понятия
«атмосфера» к созданию безусловного «предметного окружения» разыгрываемого события и наоборот. У предметов, в отличие от атмосферы на128
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
личествуют явные внешние признаки: цвет, объем, форма, местоположение и т. д., которые, будучи как-либо связанными с личными переживаниями зрителей, способны вызвать у них ассоциации с различными состояниями. Одним из шагов является определение «вместилища», могущего вобрать в себя все названные «ингредиенты». Выбирая ту или иную
«оболочку», «емкость», «сосуд», мы уходим от абстракции. Но при этом
важно помнить, что «вместилище» означает не столько место действия,
сколько среду обитания героев, настроение театрализованного действа, – то, что невозможно потрогать руками. Модель оболочки служит лишь
емкостью, наполняемой отдельными составляющими. Такое «вместилище»
можно назвать, например «космосом», «пустырем», а его составляющими
станут бесконечная черная мгла, мерцающие точки, пустота, отпиленные
деревянные столбы, обломки битого кирпича, голая железная кровать, –
символы одиночества. Для другой идеи понадобятся иные атрибуты.
Отточенная формула идеи образного решения сравнима с поэтической метафорой. Двумя – тремя словами выражен целый мир, в котором
существуют герои ландшафтного действа:
На груде дорожных камней. А. Белый. Шоссе (70, с. 173).
Сырое, пустое раздолье. А. Белый. Отчаянье (Там же, с. 171).
Сухие пустыни позора. А. Белый. Родине (Там же, с. 181).
В глубине резных церквей. М. Волошин. Тангейзер (Там же, с. 375).
В колоннаде рощи. О. Мандельштам (Там же, с. 446).
Названная
подобным
образом
модель
среды
существования
персонажей реализуется в наглядных образах тех или иных предметов во
взаимосвязи с действиями артистов или реальных героев зрелища. Сценографический образ – э то все гда бо ле е и ли мен ее полное подобие
в ос созд а ва емо го н а сц ене ори гин а ла . Он является органическим
элементом и одновременно частью самого зрелища.
129
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Процедура формирования «вместилища» обязательна по нескольким причинам:
во-первых, работая в условиях ландшафта, мы неизбежно сталкиваемся с реальным предметным окружением, вызывающим различные ассоциации;
во-вторых, без очерчивания конфигурации невозможно понять роль
и состояние отдельных предметов;
в-третьих, исход драматических событий решают среда и атмосфера, но не место или время действия.
Используя тот или иной изобразительный язык, режиссер совместно с художником по намеченным эскизам, планам осуществляет декоративно-художественное освоение ландшафтного пространства.
Модель создается как некий мир, мир событий, приключений, недоразумений, интриг, ошибок, борьбы, объединяющий разных по характеру и поступкам героев. Закономерен вопрос: кто они, обитатели данной
среды? Какова степень их связанности с моделью места обитания? Возможны два варианта ответа: герои – органичное продолжение ландшафтной среды и герои – узники созданной модели мира.
Каждый из элементов, входящих в образную структуру ландшафтного образа ежесекундно меняется на глазах у зрителя. Это может происходить:
в силу различных свойств самого предмета (например, фигуры из
тающего льда, башни и замки, скульптуры из рассыпающегося песка, раскрывающиеся и увядающие бутоны срезанных цветов и т. п.);
в силу смены естественного освещения от времени суток, облачной
либо ясной погоды; предметного окружения (ранее рассматривались случаи фиксированной и динамичной точек восприятия процесса зрелищных
актов). В одном случае пространство как бы замирает во времени, а во втором – оно дышит, живет… Среда подвижна, динамична, развивается, на130
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
полняет собой ту или иную оболочку и обусловливает единственно возможное разрастание и развитие событий. Они, события, продукты данной
среды, определяющие «жизнь человеческого духа в самой пьесе и в отдельных ее ролях» (84, с. 275).
В образном решении важны цвет, линия, объем деталей ландшафта,
всего комплекса в целом, а также их высота, протяженность, местоположение, освещенность. Каждый из них, в свою очередь, обладает специфическими внешними и внутренними характеристиками. Все это необходимо
сочетать так, чтобы в итоге сложилась некая художественная целостность.
Пространство, названное в формуле образного решения вместилищем отличается от понятия «место действия». К примеру, В. Э. Мейерхольд в одной из лекций спрашивает: Если действо «происходит в Уфимской или Саратовской губернии, что может создать полную иллюзию моря? Так, скажем, когда колышется рожь, которой засеяно большое поле, то
на фоне этой колышащейся ржи можно поставить фигуры так, что вы создадите полную иллюзию моря, [...] чтобы фигуры изображались выходящими из моря» (58, с. 40). Поле ржи – это место действия, а «море» – это
вместилище, образ необходимый для создания соответствующей атмосферы. Или возьмем, к примеру, городскую площадь или аллею парка (это место действия), образом может быть: сказочный хрустальный городок и соловьиная роща.
Организаторам важно предугадать основные ожидания зрителей,
связанные с внешней формой события, сформулировать функциональные
нагрузки образного решения. В целом его функцию можно охарактеризовать как интерпретаторскую, передающую идейно-тематическую, а также
жанровую тональность разговора со зрителем, диктующую форму декоративного обрамления празднества.
К числу функций образного решения зрелища относятся: идейная,
информационная, мизансценическая, игровая, декорирующая.
131
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
4. 2. Функции образного решения в зрелище
Иде йная (выражающая) функция:
•
определяет содержательную связанность художественного действа с
окружающей средой;
•
размещение в зрелищном пространстве визуально воспринимаемых
знаков, вводящих зрителей в курс происходящих на сцене событий, а также олицетворяющих их итог;
•
через предметы окружающей среды (живописные, скульптурные изо-
бражения
разнообразных
стилей)
происходит
выражение
идейно-
художественного замысла (темы, идеи, жанра, стиля) эпизодов и всего
действа в целом;
•
зачастую происходит заимствование узнаваемых изобразительных
сюжетов, содержащих олицетворения человеческих пороков, добродетелей
и последствия их противостояния.
Инфор мацио нная , функция предполагает анализ и выбор ландшафта. Позволяет зрителю судить о месте и времени действия, об эпохе и
стиле ее интерпретации. Погружение зрителя в сферу большого и малого
круга предлагаемых обстоятельств происходит, прежде всего, посредством
естественных декораций. Информацию несет и сам производимый акт – то,
что заложено в драматургическую основу. Для режиссера – это авторские
ремарки. Для зрителей – прямая речь действующих лиц, предметы быта,
костюма, произведений искусств и архитектуры, способствующих узнаваемости места и времени действия.
М из ансц енич ес ка я функция:
•
раскрывает динамику, ракурс, местоположение объекта (актера и де-
кораций);
•
подчеркивает пластичность (вписываемость тела актера в предметную
среду);
132
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
•
задает темпо-ритмическую определенность периодов, градаций, ран-
жира, амплитуд;
•
помогает пластическому решению художественного текста через соз-
дание выразительных мизансцен, построенных на условиях полного освоения трехмерного пространства (в глубину, высоту, ширину).
Во всем этом участвуют технические устройства (подвижные площадки на базе автомобильных кузовов, выдвижные стрелы и лестницы
специальных строительных и противопожарных автомашин, воздухоплавательные и водные аппараты); ступени набережных и парадных подъездов, витрины магазинов и трибуны спортивных сооружений, естественные
склоны холмов, разнообразные развлекательные аттракционы (карусели,
качели, круги обзора и пр.) и т. д.
Игро в ая функция:
•
обусловливает персонажную нагрузку на предметы, декорации, вклю-
чая аллегории и метафоры;
•
решает маскировочные задачи;
•
обладает способностью предметов персонифицироватья, становясь
партнером, заменителем реального героя, создавая его образ (например,
фото, зеркало, маска, веер и т. п.).
•
За счет игры на несколько порядков возрастает функциональная мно-
гозначность, мобильность, трансформируемость, лабильность, кратность
качества декораций, когда они из собственно предметов превращаются по
воле режиссера в игровые объекты.
•
Отношение к декорациям выстраивается в зависимости от первона-
чальной природы предметов: символов, игрушек, бытовых изделий. Однозначные по функции предметы исключаются. Они должны «уметь» трансформироваться.
Д екорир ующ ая (эстетизирующая, украшающая) функции:
133
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
•
предполагает приведение сцены и прилегающей к ней площади в со-
стояние художественной готовности. Как правило, с этой целью учитывается соответствие моде, основным традициям населения, что обеспечивает
узнаваемость основных мотивов оформления, предопределяет разумное
распределение игровой и зрительской частей, придает им «товарный», вид;
•
планируются основные зрелищные атрибуты действа: сцена и сцени-
ческая одежда; посвященные событию эмблемы, элементы декора (зелень,
драпировки, декорационные установки, проекционные экраны);
•
проверяется работоспособность оборудования, технических уст-
ройств, готовность к игре.
Все функции образного решения действа проявляются одновременно, сосуществуют, образуя единое целое.
4. 3. Перевод образа идеи в образ ландшафтного зрелища
В практике декорационного оформления художественных зрелищ
можно выделить следующие группы приемов создания целостного образа:
метафоричность либо иллюзорность; контрастность либо нюансность;
единую пластическую установку либо покартинность; объемную пространственность либо плоскую живописность; условность либо безусловность (бытовую, историческую достоверность); монохромность либо полихромность; единство стиля либо эклектику (коллаж). Степень правдоподобия – условности образного решения действа в большой степени определяются функциональностью сценографии в зрелище.
4. 3. 1. Художественный прием образного решения действа
Худ ож ес т венный при ем – э то спо соб м ат ериа ли з ации
х удож ес т венно го т ек ст а в зри мых обра з ах, за им с тво в анный в
одно м и з видо в ч е лов еч ес кой де ят е льнос ти , пар а лле льном
134
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
и ск ус ст в у, в к от ором он ре ализуе т с я . Он возникает как образное
сопоставление, когда характеристика одного изображаемого предмета сообщается через другой; раскрытие качеств, свойств одного явления происходит через сравнение с особенностями другого, более доступного для понимания, более известного или более характерного и наглядного. Это позволяет и режиссеру, и зрителю неожиданно увидеть изображаемое под
новым углом зрения, найти новый смысл в представляемом явлении.
Особенностью художественных приемов как частичных элементов
формирования художественного образа является движение от сопоставления внешних качеств предмета или явления к внутреннему содержанию
действа. В целом каждый отдельный образный прием можно выразить
формулой «А в качестве Б».
После «настройки камертона» можно приступить к решению технологической задачи, т. е. к созданию пространственно-изобразительной
композиции постановки, к нахождению ее образного строя.
Сложность заключается в том, что в этой работе в с т у п а ю т в о
взаимодействие:
− различные виды искусства (архитектура, живопись, скульптура, декоративно-прикладное творчество, театр, кино, музыка и т. д.) и естественная среда, постоянно окружающая человека в быту;
− разнообразные стили, направления художественного творчества, их
языковые особенности и внежанровая, внестилевая природа;
− множество технологий, приемов, свойственных каждому
виду,
жанру художественных произведений, и дизайн бытовых приборов,
автомобилей, механизмов, совершенствуемый каждый день, придающий им новые формы;
− степень знакомства зрителей с творческим почерком музыканта, художника, режиссера и т. д. и развитость его собственного эстетического вкуса,
135
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В любом случае постановщику необходимо решить ряд задач.
В драматическом произведении (сценарии, литературном сюжете) нужно
вычленить:
• ключевые места действия;
• количество, порядок смены, временную протяженность эпизодов,
происшествий;
• последовательность и темп предъявления.
Зачастую в композиции сценария происходят хронологические,
пространственные и другие смещения (сдвиги). Следует выяснить, по каким причинам перемена мест, хронология подчиняются тому или иному
порядку, а, по сути, определить, расшифровать использованный автором
художественный прием активации событий, погружения их в различную
среду. Важно в деталях представить, где, когда, по каким причинам происходит такое сгущение (разрядка) происшествий во времени и местах действий, возможно ли такое в реальной жизни? Нужно исключить при этом
все, что не связано напрямую с самим драматическим действием, рассматривая события только на художественно обобщенном уровне с опорой на
другие виды искусств, либо на собственный жизненный опыт. Например,
могут напрашиваться ассоциации с изваяниями статуй, надгробиями, а
также снами, грезами, галлюцинациями. Иногда возникают воспоминания
жизненных коллизий, основанных на статике, замедлении субъективного
времени. Технически такие состояния можно воспроизвести с помощью
кадров документальной кинохроники, либо другими средствами. Подсказать грамотное решение может как случайно возникший образ, так и тщательный анализ художественного текста, изучение ландшафта, его особенностей и выразительных возможностей в выявлении идеи действа.
Округлые очертания одного из московских залов подсказали известному режиссеру Н. П. Охлопкову художественный прием реконструкции
театрального действа времен античной Греции при постановке «Медеи»
136
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Еврипида. Чтобы восстановить «…облик античного театра, режиссер перенес представление с обычной сцены в помещение Концертного зала
имени Чайковского, освободив партер от кресел и предоставив это место
оркестрантам. Остался полукруг амфитеатра, охватывающий полукруг
пустой площадки. Действие происходило на площадке, с которой решительно «смахнули» всякое подобие реквизита. В глубине – ступени и колонны. Предположительно это дом, где живет Медея. Но не менее вероятно, что это реконструкция архитектуры греческой «скены». Действие сопровождает хор девушек-коринфянок. В минуту наибольшего страдания
героев условно «незримые» слуги просцениума заслоняют их лица громадными масками с поднявшимися от ужаса волосами и разверстым в крике ртом» (65, с. 302). Не случайно после этого опыта постановки «Медеи»
в закрытом помещении режиссер обратился к интерпретации той же античной трагедии на городской площади Минска (Там же, с. 310).
Художественный прием оказывается выразителем общих признаков
жанра, рода, общего стиля, направления пространственно-временных видов творчества. Замысел режиссера берет начало от текста драматурга.
Иногда режиссерские добавления, поправки усиливают сценические возможности сценария, делают его театральнее, действеннее, компактнее.
Выбор художественных приемов диктует условия игры со зрителем.
Без этого нет целостного образного решения действа, невозможен выбор
пространства.
Основные задачи использования различных художественных приемов, реализуемых средствами сценографии в режиссуре театрализованного
действа, – облегчить обзор целого, выделить для восприятия, а иногда и
подсказать смысловые, внутренние связи. Художественными приемами в
театральном зрелище могут быть: «интервью», «исповедь», «репортаж»,
«шахматная партия», «пасьянс» и т. д.; рыцарский либо другой «турнир»,
«заключение пари», «воспоминание», «грезы», «репетиция», «урок». Один
137
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
из действенных приемов – импровизация (лучше хорошо отрепетированная). Объединить разрозненные эпизоды в зрелищное действо способны:
«сватовство», «следствие», «экспертиза», «путешествие», «чтение календаря».
Уровень обобщения места и времени действия зависящий от жанровых характеристик драмы, иногда может быть доведен до условного обозначения, либо символа. Сравните актуальный репортаж, бытовую историю, анекдот, пародийный пересказ, притчу. В одном случае может быть
интересен предметный фон события, в другом он ничего не значит.
Площадь, свободная от ярких предметов, способна ассоциироваться
в сознании зрителей с любым пространством, которое будет распознаваемо
по ходу действа, благодаря наблюдению за взаимоотношениями персонажей, их диалогами, действиями, репликами, характеризующими среду обитания героев. Такая степень условности определяет значительную свободу
фантазии зрителя о мире, в котором персонажи вынуждены бороться и
выживать. Зритель таким образом становится соавтором постановщиков
зрелища.
Разыгрывая действо на нейтральном фоне глухой стены, либо черного неба, режиссер идет на восполнение недостатка информации посредством развития мизансцен по вертикали и по горизонтали с помощью объемно-пространственных построений.
Изобретение такой декорации по полному праву можно приписать
художнику начала XX века Л. Поповой, создавшей многофункциональную
конструкцию для постановки В. Мейерхольдом «Великодушного рогоносца» Ф. Кроммелинка.
Декорации такого типа можно сравнить с балетным станком, у которого происходит совершенствование тела танцовщиц и танцоров перед
выходом к зрителю. В данном же случае подобное устройство само становится частью зрелища. Оно незаменимо в случаях создания массовых ми138
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
зансцен, в том числе поведения «толпы». На ровном планшете такие мизансцены плоскостны. В них, как правило, зрителями хорошо просматриваются лишь первые ряды артистов. Возникает своеобразный живой занавес, перекрывающий все детали «горизонта». Чтобы разрушить подобную
двумерность построения, на площадке размещаются несколько разновысотных подиумов, на которых органично размещают масштабные группы
исполнителей.
Это дает разнообразие впечатлений от мизансцен в горизонтальной и
в вертикальной плоскостях, а также позволяет задействовать живую пластику актера. Она становится гротескно подчеркнутой и активно выражающей логику внутреннего состояния персонажей.
Отсутствие специальных конструкций в условиях естественного
ландшафта с лихвой компенсируют склоны берега, холмов, в городской
среде – уступы сооружений, ступени уличных спусков, набережных, зданий. Они позволяют сделать выразительными все планы мизансцен, особенно если они распределены по законам изобразительной перспективы.
Интересные идеи в ландшафтном зрелище можно воплотить с помощью развлекательного аттракциона, использованного в качестве декорации. Он может быть задействован в равной мере и в сказочной истории,
и в музыкальном шоу, и в развлекательном театрализованном представлении, где важны волшебство, неожиданность, иллюзия. В таком случае хорош и инструментарий циркового искусства, включающий специальные
приспособления, машинерию, технические средства и вспомогательные
сооружения с преломляющими зеркалами, двойным дном и т. д. Одними
из первых такие орудия воздействия использовали жрецы древних храмов,
стремясь произвести разительное впечатление на присутствующих.
Всегда привлекает к себе внимание все таинственное. В период барокко родился жанр развлечений – фантасмагория. Фантасмагории поражали воображение современников оживающими скелетами и появляю139
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
щимися фантастическими животными. В парковой культуре можно было
встретить «чудесные фонтаны», бьющие если нечаянно наступить на
«тайный» камушек. По этому же принципу с петровских времен до наших
дней «срабатывают» в Петергофе «шутихи». Неожиданные брызги веселили публику и заставляли отыскивать таинственный камень-включатель,
которого, на самом деле не было, но был тихий старичок, который время
от времени приводил в действие этот озорной фонтанчик. Эти и другие
выразительные средства действенной сценографии, активно используемые
в различного рода развлечениях, удачно прижились на современной эстраде и в традиционном театре, обогащая их красочную палитру.
Ландшафтный театр во многом использует стандартные для любого
театрализованного зрелища художественные приемы и выразительные
средства, но значительно отличается по организации их восприятия как с
точки зрения расположения актеров в пространстве окружающей среды, ее
специфических условий, так и с точки зрения публики, ее зрительских
впечатлений, связанных с ракурсом наблюдения за происходящим.
Каким образом добиться того, чтобы зрелище, развернутое на огромных площадях, было одинаково доступно по качеству восприятия всей
массе зрителей? Одним из приемов, помогающих решить эту проблему
может быть активное задействование средств игровой сценографии, таких
как маски, куклы, костюм, бутафория, реквизит. Для них должны быть характерны значительные мас ш табны е величины, ун и фициро ван нос ть
(возможность создания большого количества однотипных предметов), ло к а льные цвета, декор ат и вно с ть.
Вот несколько специфических приемов, которые могли бы во многом облегчить работу по созданию художественного образа зрелища и на
одной открытой площадке, и на нескольких игровых подмостках одновременно:
140
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
целостность образа обеспечит един ст во с ти ля , характеризующего
все праздничное событие;
верно найденный единый изобразительный мотив (по аналогии с
лейтмотивом в музыке) придаст завершенность образному решению каждой сценической площадки, всем подмосткам, задействованным в зрелище.
Раскроем их содержание.
4. 3. 2. Жанрово-стилевое единство образного решения действа
Жанрово-стилевое
единство
является фактором, органи-
зующим разрозненные элементы праздничного события (текст сценария,
действия актеров, пространство зрелища) в художественную целостность.
Стиль формируют «ключи»: цветовой, конструктивный, изобразительный,
декоративный, шрифтовой и др. (Ключ – снаряд или орудие для доступа к
чему-либо (30, с. 324).
Рассмотрим более подробно каждый из них.
4.3.2.1. Цветовой ключ подразумевает цветотональное решение
всех зрительно воспринимаемых элементов празднества. Он может быть
продиктован как вкусовыми пристрастиями художника, так и средой
ландшафта, в котором превалируют те или иные цветовые оттенки. Можно
выделить несколько существенных факторов, определяющих палитру красок. Таковы: цветовая гамма окружающей природной среды; цветовая
символика, принятая в геральдике либо в ритуальном акте, психическая
реакция человека на цветовое окружение.
Как известно, солнечный свет может быть разложен на семь цветов
с различной яркостью. Свет от низкотемпературных источников имеет
красный оттенок, он слабее по интенсивности и беднее по спектральному
составу. В нем почти отсутствуют голубые, синие, фиолетовые лучи. С понижением температуры свет желтеет, потом приобретает оранжевый и
141
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
красный оттенок. Так, постепенно меняется, например, цвет затухающего
костра.
Цвет лучей высокотемпературных источников выглядит «холоднее»: так, зрительно пламя электросварки кажется нам относительно «холоднее» цвета затухающих углей костра или пламени тусклой свечи.
Нередко для создания особой атмосферы в зрелищном действе используют цветное освещение, получаемое с помощью окрашенных в различные цвета и оттенки светофильтров. Это значительно влияет на колорит природного окружения.
Колорит в основе своей предполагает такую гармонию цветов, которая выражает некое оптическое целое. При колористическом решении
цвет, разделяя свою выразительную и изобразительную роль с другими
средствами художественной выразительности, несколько стушевывается,
становится менее заметным и броским.
Три основные характеристики цвета – цветовой тон, светлота и насыщенность – могут выступать между собой в различных связях, образуя
различные гармоничные сочетания:
1) сочетания, построенные на подобии по цветовому тону, но разные по светлоте и насыщенности;
2) сочетания, построенные на подобии по светлоте, но различные по
цветовому тону и насыщенности;
3) сочетания, построенные на подобии по насыщенности, но различные по цветовому тону и светлоте;
4) сочетания, построенные на подобии по цветовому тону и светлоте, но различные по насыщенности;
5) сочетания, построенные на подобии по светлоте и насыщенности,
но различные по цветовому тону;
6) сочетания, построенные на различии цветов по всем трем параметрам.
142
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Цветовые решения требуют специальных знаний и подчас посильны лишь специалистам-колористам (требуют консультаций у них).
Не следует путать колорит с «монохромностью». Признаки монохромности (одноцветности) присущи старинным фотографиям, чернобелому кино, старинной гравюре. В случаях театрализации, когда есть необходимость усилить в зрелище ощущение воспоминаний, либо хроник,
можно использовать цветность одного порядка, прибегнув лишь к серым,
либо палевым оттенкам (цветовая гамма пожелтевших от времени фотографий). Колорит такого рода органичен и понятен, когда нужно передать
атмосферу экскурса в прошлое. Ученый-семиотик Ю. Лотман в одной из
своих работ описал интересную закономерность: «Фактически более условное черно-белое кино в силу определенной традиции воспринимается
как исходная естественная форма. Когда Питера Устинова спросили на телевидении, почему он снял «Билли Бадда» черно-белым, а не цветным, он
ответил, что ему хотелось, чтобы фильм был правдоподобнее. Любопытен
и комментарий А. Монтегю (английского историка и теоретика кино):
«Странный ответ, но еще более странно, что никто не нашел в нем ничего
странного» (53, с. 26, 27).
Надо иметь ввиду, что цвета приобретают различные тона в зависимости от того, подходим ли мы к окрашенной поверхности сверху (на
фоне земли), снизу (на фоне неба) или со стороны (на фоне предметов,
расположенных на уровне глаз наблюдателя). По-разному воспринимаются
тела, освещенные зимним и летним солнцем, днем и вечерней порой, в
ветреную или тихую погоду, прохладным утром или в знойный полдень.
Перед художником ландшафтного зрелища стоит трудная задача: решить
цветовую палитру театрализованного события, которая органично вбирала
бы в себя сумму различных факторов: цвета естественного ландшафта (зимой, как правило, более сдержанные, суровые; летом – полихромные), колорит архитектурных сооружений (современные здания характеризуются
143
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
большими отражающими поверхностями из стекла – в них зритель нередко
видит опрокинутое небо). Цветовое решение может быть либо контрастным, либо нюансным в зависимости от задач декора.
В случае, когда активен не один, а два цвета, мы можем из суммы
этих цветов составить один цвет при условии, что они не дополнительны
друг к другу, потому что у дополнительных цветов это соединение бесперспективно. Красный и желтый не дополнительны, следовательно, в их
сумме будет проявляться активность, жизненность. Красный и зеленый
могут взаимодействовать как означающие активность и пассивность одновременно, и потому оба цвета создают впечатление беспокойства, мерцания при условии их одинаковой тональной насыщенности и если они расположены рядом друг с другом. Рядом стоящие желтый и синий цвета полярно противоположны; один цвет лучезарен, другой «уводит» вглубь и
как бы увлекает за собой, что и создает впечатление подвижности.
Полярные цветовые пары при первом рассмотрении обнаруживают
следующие признаки. Желтый – ультрамариново-синий: сильная напряженность, благодаря которой создается эффект движения. Оранжевый –
синий (зелено-синий): ритмическая полярность между излучением и глубокой замкнутостью в себе, отчего создается сильное впечатление. Красный – зеленый (сине-зеленый): сильный контраст между энергией и спокойствием, отсюда впечатление жизнеутверждения; импульсивности. Пурпурный – цвет зеленых листьев: их сочетание повышает ощущение жизнеутверждения. Фиолетовый – лимонно-желтый: создают впечатление контраста тяжести и легкости.
Предпочтение цвета – это наша генетическая память. Во многих
мировых культурах доминирует красный цвет. Красный цвет ассоциируется с активным началом, с кровью, с огнем. Издревле на Руси про все красивое, торжественное, главное говорили «красное». Про яркое солнышко –
«красно солнышко», про пригожую девицу – «красна девица», про умное,
144
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
к месту сказанное слово – «красное словцо», про парадное крыльцо –
«красное крыльцо».
Синий – ассоциируется с космосом, вселенной. («Эта ледяная синева»). Это доминирующий цвет в культуре Китая, Бурятии. Слово «синий»
предположительно происходит от слова «сияние». Голубой цвет ассоциируется с королевской властью и благородством происхождения. Это цвет
миролюбивого начала, цвет небес, поверхности воды.
Белый цвет наделяется свойствами очищения и божественности, а
в странах Дальнего Востока, наоборот, – траура.
Черный цвет – загадка. Это абсолютное поглощение всех цветов и
света. (Более подробно о цветах-символах смотрите: работы В. В. Похлебкина и М. О. Суриной)
Разумеется, цветовое, как
и любое другое, решение строится на различных ассоциациях,
возникающих в контексте художественного слова – сценария,
либо пьесы. К примеру, утвержденное олимпийской хартией
пятицветье включает в себя со-
Ил. 36. Флаг Челябинской области
четания синего, желтого, черного, зеленого и красного цветов. Такую же гамму мы наблюдаем и в фестивальной ромашке международного молодежного форума.
Российский государственный флаг (триколор) содержит белый, синий и красный. Это сочетание цветов символично в ряде государств, в том
числе и во Франции.
Флаг Челябинской области (Ил. 36), принятый областной думой
8 января 2002 г. красного цвета с желтой полосой и белым верблюдом
(см. Прил. 3, 4). В геральдике часто присутствуют эти цвета как олицетво145
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
рение нематериальных качеств: красный – борьбы, жизни; желтый – благородства, света, белый – чистоты.
Существующие так называемые цвета-символы в предложенных
выше примерах могут ориентировать лишь на первое эмоциональное впечатление зрителя.
Определяющим цветовую палитру фактором может быть использование в оформлении праздничного действа предметов декоративноприкладного искусства с их характерной расцветкой. Например, для промысла Гжели естественны синие, белые и голубые тона. Хохлома славится
письмом золотом по черному и красному лаку. Искусство резьбы по дереву отличают естественные теплые цвета дерева различных пород.
Однозначное прочтение цветности невозможно. К примеру, мотивы
использования оранжевого, красного, малинового цветов могут быть продиктованы необходимостью, с одной стороны, ликвидировать дефицит
цветности зимой, а с другой – выразить драматизм события и т. д.
В цветовом решении ландшафтного театрализованного зрелища
следует учитывать широкий спектр зрительных впечатлений, включая декоративные качества цвета и психологические особенности восприятия человека. Известны такие свойства цветовых оттенков как стимулирующие и
успокаивающие. Стимулирующие (теплые) цвета, способствуют возбуждению и действуют как раздражители. Таков, к примеру, красный цвет –
волевой, жизнеутверждающий. Дезинтегрирующие (холодные) цвета, например, синий – подчеркивают дистанцию между отдельными объектами.
Пастельные цвета приглушают чистые цвета. Так, пастельно-зеленый –
ласковый, мягкий; серовато-голубой – сдержанный. Синяя поверхность в
отличие от белой или желтоватого оттенка воспринимается эстетичной
даже в том случае, если соседствует с пыльными и грязными объектами.
Синий уменьшает чувство страха. Желтый оказывает менее провоцирующее влияние на занятие «живописью» на фасадах.
146
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Специалисты Института прикладной психологии считают, что речью
можно передать осознанное, цветом – неосознанное.
4.3.2.2. Конструктивный ключ ориентирует постановочную группу
на оформление как самой сценической площадки, так и разнообразных аттракционов, сопутствующих основному действу.
Постановщики зрелища призваны увязать три качества конструкции:
первое – удобство и польза (функциональная задача), второе – прочность и
экономичность (конструктивная и технико-экономическая задача), третье –
красота форм (эстетическая задача).
Один из вариантов конструктивного ключа может быть сформулирован как модульный, то есть состоящий из большого количества однооб-
Ил. 37. А. Р. Дидерикс, В. А. Альванг.
Эскизы оформления моста Степана Разина в Петрограде к 7 ноября 1918 года
разных заготовок и позволяющий в меру необходимости собирать уникальные сооружения из них. Прообразом послужили остроумные находки
средневековых уличных лицедеев. «Вытаскивались бочки, на них клались
доски, и зритель мог следить за представлением» (58, с. 38). Труппы бродячих актеров были так же изобретательны. Они во дворах гостиниц напротив ворот устанавливали повозки, и сцена готова. В наше время такие
147
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
сцены на подвижных фургонах, кузовах машин используются как в сельской местности, так и в городских кварталах.
Современные масштабные зрелища требуют более грандиозных построек, для чего разрабатываются в промышленном производстве модульные конструкции на основе унификации сборочных узлов.
Унификация – научно-обоснованное сокращение числа общих параметров сооружений и их элементов путем устранения функционально неоправданных различий между ними – предполагает перенесение максимального объема производственных операций монтировки декораций в за-
Ил. 38. Пример удачно использованных унифицированных конструкций в качестве элементов крепежа разноцветных полотнищ.
Фото из фонда ЧГАКИ.
водские условия: изготовление укрупненных сборных элементов с высоким уровнем готовности и нетрудоемким механизированным монтажом
этих элементов на месте.
Основные конструкции сооружений образуют линии модульных разбивочных осей в плане и разрезе. Оси обозначаются марками (цифрами и
буквами) в кружках (маркировка осей). Они маркируются арабскими циф-
148
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
рами и прописными буквами алфавита. Цифрами маркируются оси вдоль
стороны плана с большим числом разбивочных осей. Порядок маркировки
– снизу вверх и слева направо по левой и нижней сторонам плана
(см. Прил. 5). В начале монтировки зрелищного сооружения на месте осуществляется размещение его осей на местности для точного определения
положения.
Другой вариант конструктивного ключа – монолитная конструкция,
изготовленная таким образом, что трансформация ее невозможна. На протяжении веков создавались громоздкие триумфальные арки, ворота, алтари, трибуны, колоннады, дворцы, горки, монументальные изображения
(сначала из камня, дерева, льда, затем из пластика, других синтетических
материалов).
При установке такого рода конструкций необходимо помнить об ансамблевом решении декораций и постановочного пространства с городской средой.
Ансамбль предполагает приведение всех элементов оформления к
единству художественного облика. Ансамбль может быть как городским,
так и загородным, либо парковым. Пространственную композицию ансамблей делят на несколько типов: глубинно-пространственная перспектива (см. ил. 9, 18), раскрытая вдоль площади, улицы и т. п.; замкнутое пространство, ограниченное зеленью или застройкой; свободное пространство
без строгих границ; панорама, раскрывающаяся с высоких точек зрения, на
набережных и т. п., где имеет значение силуэт застройки. Основным конструктивным решением в советский период в России было использование
фасадов жилых, производственных и административных зданий в качестве
экспозиционных площадей для различного рода декоративных и пропагандистских элементов.
О губительных последствиях неумелого вписывания декораций в
городскую среду в первые годы Советской власти говорил известный рос149
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
сийский художник М. В. Добужинский, которому не раз приходилось участвовать в декоративном преображении города. В статье «Бомба или хлопушка. Беседа двух художников», опубликованной в мае 1918 г. в газете
«Новая жизнь» (33, с. 53), полемизируя с воображаемым оппонентом, он
писал: «Прежде всего, мне совсем не весело от приветствуемой тобой новой «красоты», которою вы облепили город. Обвешай микеланджеловского Давида самыми лучшими Рафаэлями и Рембрандтами – ты не создашь
новой художественной радости. Я вижу, что действительно объявлена
война, или, вернее, презрение к архитектуре. Но тогда рази смелее, уничтожай то, что не отвечает твоим требованиям прекрасного, укрой сплошь,
замаскируй, преобрази» (Там же).
И далее: «Вот вы, обуреваемый мегаломанией, зря истратили чудовищное количество холстов […] и это количество, если бы оно было употреблено не на вашу «живопись», а хотя бы на флаги, вымпелы, гирлянды,
ленты или я не знаю еще на что – тут было бы раздолье для выдумки художника, – то создалось бы куда больше «праздника» и радующего глаз
ликования» (Там же).
В наши дни используются отдельно стоящие, а также прикрепленные к зданиям жесткие конструкции. Устанавливаются металлические
мачты, стойки, ледяные помосты и каркасы из деревянных брусьев, резиновые (надувные) модули, образующие псевдоархитектурные формы. Широко распространены тросовые растяжки. Иногда приспосабливаются к
монтажным функциям архитектурные элементы.
Сегодня явно просматриваются две тенденции эксплуатации пространства: а) активное преобразование для зрелища улиц, площадей города, его фасадов; б) органичное включение (вписываемость) праздничного
события в исторический стиль местности.
Один из основных приемов создания зрелищного ансамбля в городах
– установка новых и учет имеющихся в наличии композиционных узлов:
150
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
сооружений, выделяющихся в городской среде своим масштабом, композицией или являющихся историческими памятниками архитектуры; монументами, посвященными важным событиям и видным деятелям. Крупными композиционными узлами в сельских ансамблях становятся центральные площади.
В части нахождения образного строя декоративного оформления
праздников и театрализованных событий очень много полезного можно
заимствовать в российской истории. Школьный театр XVII в. передал
позднейшему оформительскому искусству свою механику: «подвесы»,
«полеты», «спуски», «провалы», шумовые и звуковые эффекты, музыкальное сопровождение. Художники первой четверти XVIII в. в оформлении
празднеств активно использовали достижения театрального декорационного искусства. От последнего они взяли систему сложных объемнопластических устройств и машинерию, расписные кулисы, декоративный
антураж, бутафорию, костюмирование; четырехгранные, вращающиеся на
«пятах» телларии с живописными картинами, подсвеченные транспаранты,
подвесные щиты – «рамы перспективного письма». Тогда же прочно вошли в оформительскую практику триумфальные арки. Они состояли из
трех ворот-проходов: в середине большой и по бокам поменьше, которые и
примыкали к стенам. Все ворота были увешаны коврами, так что плотничной работы совсем не было видно. Наверху ворот устроена была «вислая»
площадка, на которой стояли по два в ряд восемь молодых юношей, великолепно разодетых, сливавших свое пение с музыкой. Ворота увешаны
были гербами, из коих некоторые имели иносказательные изображения с
приличными подписями. Поверх стоял огромный орел и множество знамен» (62, с. 31).
Одним из важнейших элементов европейских церемониальных шествий XVI – XVII столетий являлся корабль-повозка, который затем хорошо прижился в карнавальных шествиях стран Латинской Америки. Ко151
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
рабль-повозка бывал двух типов: стилизованный (под античность или под
«сказочный» вариант) или воспроизводивший реальный облик парусника.
Он передвигался либо с помощью лошадей на колесах, скрытых от зрителя, либо благодаря какому-нибудь механизму. Эти повозки, специально
оформленные платформы, ныне именуются «аллегориями». Каждая из них
представляет собой огромное сооружение в несколько этажей, достигающее пяти-шести метров в высоту, замаскированное под символическое животное или птицу, олицетворяющих царственность, мудрость, силу, свободу и т. п. В основание каждой платформы обязательно встраивается шест,
выступающий над уровнем верхней площадки. За него придерживается
самая красивая девушка, представляющая в бразильском карнавале школу
самбы. Все зрелище выстраивается вокруг королевы карнавала.
В христианском искусстве корабль имеет очень долгую историю,
традиционно ассоциируясь с Ноевым ковчегом и символизируя церковь,
или напоминая о странствиях по морю апостола Павла. С кораблем или его
частями сопоставляли и само здание церкви – это был очень распространенный образ (мачта – крест с распятым Христом). Светский же, карнавальный аспект часто включал в себя корабль как олицетворение ада (например, в нюрбергских карнавалах XVI – XVII вв.). Интересны метаморфозы ада в нюрбергских карнавалах: дом, башня, дворец, корабль и т. д.
Корабль «это сооружение, начиненное фейерверками, обычно сжигалось
перед ратушей» (12 с. 427). «Верные» христиане его штурмовали, пытаясь
потопить. Здесь же появляется «Корабль дураков»: он терпит крушение, а
народ спасается с него на прочный «Корабль Веры».
Подвижные площадки – не редкость как в ландшафтных зрелищах,
так и в закрытых сценах. Упомянутые в первой главе античные колесницы
были излюбленным зрелищем аристократии, в античном театре использовались подвижные площадки – экиклемы, которые позволяли актерам разыгрывать перед зрителями, сидящими вдоль дороги, сюжеты мифов.
152
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Струги, лодки, корабли также участвовали в праздничных зрелищных действах. А там, где не было возможности продолжить путь по воде, их несли
на плечах до места ритуального действа. Значительно позже к демонстрации динамических эпизодов были приспособлены мотоциклы, автомобили,
вертолеты, железнодорожные платформы.
4.3.2.3. Изобразительный ключ. К нему относятся изображения
отдельных знаков и сюжетов.
Любое изображение предполагает наличие некоего оригинала, материального, либо идеального. Постановщики художественного действа в закрытом помещении, как правило, обращаются к тому или иному способу
воспроизведения такого оригинала и создают его копию, в которую вкладывают свое чувство, настроение, мысль. Ландшафтное же зрелище рассчитано на использование самого оригинала. При этом важно совпадение впечатлений организаторов и зрителей от образов, формируемых средой и ее отдельными объектами, которые начинают выступать в качестве вещественных знаков
этих настроений, смыслов. Знаком может
Ил. 39. Маяк. Финский залив.
Фото И. Шукшиной
выступать как сам объект, так и его изобразительный или предметный замести-
тель – символ. Символами становятся: человек, природное явление, предмет или численные значения. Характер передачи информации похож на
пиктографическое (рисуночное) письмо. Понимание смысла часто зависит
от меры условности, принятой в изображении, степени образованности
воспринимающего, традиций и др.
Рассмотрим некоторые из естественных реальных и изобразительных знаков.
153
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Естественный источник света – Солнце, характеризуется более многозначно,
нежели
природный
фактор. В большинстве традиций
Солнце – всеобщий Отец, а Луна
– Мать, за исключением символических систем индейцев Америки,
маори, тевтонов, народов Океании и Японии, где Луна представляет мужское, а Солнце – женское
начало. Солнце и дождь – важнейшие плодородные силы, отсюда жених ассоциируется с Солн-
Ил. 40. Символ Солнца на фестивале
«Новая песня Древней Земли» г.
Ижевск, 11 июня 2005 г.
Режиссер П. Поздеев
цем, а невеста – с лунной богиней и Матерью-Землей. Непрерывно восходя
и заходя, посылая лучи, которые могут быть то животворящими, то разрушительными, Солнце символизирует то жизнь, то смерть, а также обновление жизни через смерть. Иногда его заменяет изображение лучей. Очень
близок по значению огонь, символизирующий трансформацию, очищение,
дающий жизнь, производящую силу Солнца, обновление жизни (69 с. 431).
Звезды по образному выражению поэтов являются глазами ночи.
«Звезды, в целом, являются символом духа, той светлой силы, которая выступает против сил тьмы» (85 с. 43). В Египте фараон после смерти идентифицировался с Полярной звездой. В христианстве звезда олицетворяет
божественное водительство и благорасположение, рождение Христа
(69 с.153). Советская Россия восприняла изображение пятиконечной звезды как символ путеводной звезды к светлому будущему, объединяющей
многие народы освободительной идеей.
Естественные стихии: вода, огонь, земля являются зримым воплощением отвлеченных идей. Бесполезный валун, камень рядом с дорогой
приобретают смысл в различных фольклорных историях. «Культ камня –
154
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
один из древнейших. Поклонение ему связано с той огромной ролью, которую камень играл в жизни человека: являлся орудием труда, средством
защиты, служил источником огня, связывался с очагом и т. д.» (27 с. 43).
Один из распространенных предметных символов – дерево. В изображениях деревья часто стилизуются под женскую фигуру. Дерево символизирует синтез неба, земли и воды. Вечнозеленое дерево означает бесконечную жизнь, неумирающий дух и бессмертие.
Летнее дерево – это мир в бесконечном обновлении
и возрождении, принцип умереть чтобы жить, воскресение, воспроизводство, мир жизни. И то, и
другое дерево символизирует различное в едином,
множество ветвей, растущих из одного корня и
вновь возвращающихся к единому – семени, плоду.
Перевернутое дерево является широко распростраИл. 41.
Фото Н.Ягодинцевой
ненным символом магического действия. Майское
Дерево символизирует мировую ось, вокруг которой вращается вселенная. Во время полуязыческих
общественных празднеств девушки украшали полотенцами ветки деревьев.
Береза – символ плодородия и света. Фиговое Дерево (Смоковница) соединяет в себе символику как мужского, так и женского принципов
(69 с. 139-141).
Определенное место в изобразительной символике занимают изображенные и реальные птицы: петух – солярная птица, атрибут солнечных
богов. Два бьющихся петуха означают битву жизни. В христианстве петух
приветствует восход Солнца-Христа на востоке, обращающего в бегство
силы тьмы и зла; означает также бдительность. Голубь (Голубка) у многих
народов символизирует дух жизни, душу, переход от одного состояния к
другому, дух света, непорочность, невинность, нежность и покой.
155
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Сердце – в фольклорной традиции – центр существа, как физический, так и духовный, божественное присутствие в центре. Сердце олицетворяет мудрость, мудрость чувства в противовес рассудочной мудрости
головы. Сердце символизируется Солнцем как центр жизни. Все перечисленные знаки участвуют в ландшафтном зрелище как в натуральном, так и
изображенном виде.
Иногда изображения настолько условны, что в них можно обнаружить лишь отдаленный намек на конкретный объект в форме геометрических фигур. Абстрактность с точки зрения содержания рисунка позволяет
нагружать их самыми разными смыслами: треугольники могут символизировать как природные стихии: огонь (обращенный вершиной вверх), воду (обращенный вершиной вниз), воздух (обращенный усеченной вершиной вверх), землю (обращенный усеченной вершиной вниз). У пифагорейцев равносторонний треугольник символизирует Афину как богиню мудрости. Треугольник отображает триединую природу вселенной: Небо, Земля, Человек. Три точки образуют первую из плоских фигур. Круг – универсальный символ – означает целостность, непрерывность, первоначальное
совершенство.
Ничто не изменилось, с тех пор как умер звук.
Но точно где-то властно сомкнули тайный круг.
И все, чем мы за краткость, за легкость дорожим, –
Вдруг сделалось бессмертным, и вечным – и чужим.
Затмило, каменея, как тело мертвеца…
Стремленье – но без воли. Конец – но без конца.
И вечности безглазой беззвучен срой и лад,
Остановилось время. Часы, часы стоят!
З. Гиппиус
Концентрические круги являются как солярными, так и лунными
символами и означают Небеса. Христианская церковь часто представляет
собой крест, расположенный внутри круга церковного двора.
156
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Квадрат олицетворяет Землю как противопоставление кругу Небес, земное существование, статичную безупречность и совершенство, неизменность. В архитектуре священного здания, храма или церкви, преобразование круга в квадрат или квадрата в круг олицетворяет трансформацию сферической формы Небес в прямоугольную форму Земли и наоборот. Круг особенно часто распространен в культуре кочевников. Прямоугольник же – любимая форма оседлых землепашцев. Ученые убедительно
аргументировали характер возникновения данных конфигураций: форма
периметра отражает характер коллективной деятельности. Землю удобнее
всего возделывать по прямым линиям (20, с. 124).
Крест олицетворяет Древо Жизни, а также универсального архетипического человека, способного к бесконечному и гармоничному расширению, как в горизонтальном, так и в вертикальном планах. Крест – это
фигура человека в полный рост (69, с. 217).
Интересны и вспомогательные детали эмблем, гербов (см. 69, с.: 65,
73, 75, 115, 131-138, 369). К таковым относятся: бурелет (франц. bourrelet
– жгут, набухание, припухлость) – гербовый элемент (атрибут), сохраняющийся до сих пор в государственной геральдике ряда стран. Первоначально представлял собой две-три матерчатые трубки, туго набитые сырой
шерстью, перекрученные или сплетенные в жгут и связанные в виде кольца. Таким же представляется и венок – древнейший символ награды, почета, эмблема бессмертия, величия. Венки из зелени (веток различных деревьев, трав) и цветов с древнейших времен у всех народов употреблялись
во время празднеств и жертвоприношений как знак союза (неразрывного)
между потомками и предками, как эмблема бессмертия. В русской геральдике венки применялись как некий дополнительный атрибут в гербах,
долженствующий иллюстрировать понятия «слава», «заслуги», «честь»,
«доблесть». Венок придавали соответствующим аллегорическим фигурам
(гениям-вестникам, купидонам, несущим его обычно в вытянутой правой
157
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
руке) или эмблемам животных (орел с венком в когтях, голубь с венком в
клюве).
В
родовые
гербы
конца
XVIII
–
первой
половины
XIX в.включались маленькие веночки, перевитые ленточками и окаймлявшие римские цифры XXX, XL, L, что означало выслугу лет, за которые
было пожаловано дворянство. Корона, ее изображение по очертанию и по
значению близки венку и бурелету. В христианстве корона символизирует
праведность, благословение и благорасположение, победу над смертью,
обретение, награду мученику. Золотая корона означает победу над пороком.
Девиз – одна из составных, необязательных частей герба или знамени. Термин «девиз» происходит от латинского слова devidere, то есть «разделять», и означает «отдельное», «обособленное». Девиз всегда располагается вне поля щита, на особом месте – девизной ленте или девизном щитке. Один из древних мужественных девизов принадлежит городу Козельску: «Умрем, но не сдадимся!» Девизы располагаются на зданиях парламентов, университетов, триумфальных арках, дворцах, виллах, надгробных
памятниках, юбилейных обелисках и т. п.
Фигурные девизы (бэджи, импресы) имеют большое эмблематическое значение, поскольку служат фактически эмблемами. Свиток символизирует учение, знание, развитие жизни и знания, течение времени, срок
жизни, свиток закона, предначертание. Лира олицетворяет числовую гармонию, лежащую в основе вселенной.
Во многих культурах, особенно в вавилонской, индуистской и пифагорейской самостоятельными знаками являются числа (69, с. 406-408).
Число есть фундаментальный принцип, лежащий в основе меры вещей и
гармонии вселенной. Ноль означает отсутствие качества и количества;
единица – первичное единство, начало; два двойственность природы; три
– множественность и т. д. Очень часто в фольклорных историях фигурируют простые и сложно-составные числа, например, тридевятое царство, за
158
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
семь дней, на третью ночь и т. п. При постановке художественного зрелища на природе речь идет не об изображении цифр (чисел), а о нахождении
их зримых воплощений. Обратимся к поэтическим примерам:
У царицы моей есть высокий дворец,
О семи он столбах золотых… В. Соловьев (70, с. 32).
Дом в три окна… Н. Гумилев (Там же, с. 253).
По трем мостам… Н. Гумилев (Там же, с. 252)
И в небе теплятся лампады семизвездья… М. Волошин (Там же,
с. 381) и др.
В светских российских праздничных шествиях XVIII в. наиболее
часто употреблялись такие изобразительные символы как победные колесницы, летящие Ники и Славы, герои греческой мифологии и Библии, античные божества, символизирующие войну, победу, мужество, вечность,
мир. Двуглавый орел с мечом и оливковой ветвью олицетворял государство, дверь на замке – его крепость; плывущие парусники – флот; летящий
Меркурий – процветание отечественной торговли; голубь с масличной
ветвью – мир; Фемида с мечом и весами – правосудие и справедливость;
Нептун с трезубцем – господство России на море и т. п.
В 1705 г. по приказанию Петра I в Амстердаме была издана книга
«Символы и эмблемы», затем неоднократно переиздававшаяся. Книга эта
давала образцы для символической системы украшений празднеств, фейерверков, триумфальных арок, скульптурных украшений зданий и т. д. Это
был «букварь» новой знаковой системы, сменившей существовавшую до
того церковную (51, с. 127).
Любое крупное торжество имело изобразительную доминанту в виде
фейерверочной декорации, триумфальных ворот, «столбов», «тумб», «пирамид», обелисков. Эти громоздкие и внушительных размеров устройства
обильно украшались живописью, скульптурой, барельефами, лепниной;
дополнялись картушами, маскаронами, военными арматурой и трофеями,
159
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ликторскими связками, башнями, балкончиками, беседками, обрамлялись
вставками из «живописных форм» (картин), вензелями, геральдикой, эмблемами, лавровыми венками, гирляндами, затейливой орнаментикой, лепными кессонами с розетками, легионерскими стягами, всякого рода символико-аллегорическими изображениями (62, с. 31).
Предметы естественной среды, как говорилось выше, также имели
символическое значение. Известно, что в определенную эпоху в садах высаживались определенные цветы. Для садов Древнего Египта были характерны хризантемы, васильки, мальва, лотос. Считалось, что обилие лотосов в Ниле обещает обилие ила и плодородный год. В Древней Греции почитались розы, ирисы, фиалки, гвоздики, в Риме – люпин и т. д. (35, с. 24).
Символично и жилище человека. Конечно же, в первую очередь оно
было предназначено для укрытия его от холода и врагов. Но ученые рассматривают его и как комплекс знаков и символов. Не учитывать в планируемом зрелище традиционные оценки элементов жилищных и хозяйственных построек было бы ошибкой. Исследователь язычества древних славян Б. Рыбаков заметил: «Дом – мельчайшая частица, неделимый атом
древнего общества – был весь пронизан магическо-заклинательной символикой, с помощью которой семья каждого славянина стремилась обеспечить себе сытость и тепло, безопасность и здоровье» (71, с. 460).
Древние славяне-язычники рассматривали свой дом как крепость,
защиту их от враждебных духов. Доброжелательные языческие символы
размещались на самых уязвимых участках жилища и двора: изображения
символов света и солнца, «громовые знаки», конские головы, фигура богини-Матери Земли на вершине строения и т. п.
Обратим внимание на то, что и в архитектуре, и в одежде был последовательно проведен один и тот же принцип размещения заклинательного орнамента – оберегались все проемы, все отверстия, через которые
всевозможные злыдни могли проникнуть к человеку. Элементами таких
160
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
орнаментов были солярные знаки (наиболее устойчивым является круг
с шестью радиусами (знак Юпитера), изображения матери-земли Макоши
с поднятыми руками, кони, земледельческие знаки (ромб, поделенный на
четыре части или какие-либо другие фигуры, составляющие ромб) и т. д.
Во дворе расставлялись различные оберегающие знаки – идолы, на колья
ограды надевались имевшие магическую силу битые горшки, навешивались счастливые камни с естественным отверстием («куриный бог»)... Основным местом для украшения дома были наличники окон и ворота в виде
накладной декоративной резьбы. Контрастно выделалась простая гладкая
доска карниза и фриза на рельефной бревенчатой поверхности стены. Наличники часто подчеркивали побелкой или раскрашиванием. Контрастен
изящный ажур невысокой решетки из металла, широко применявшийся на
крышах домов и воротах в призаводских селениях Урала с начала XIX в.
Символичны росписи интерьеров уральских изб. В них были использованы растительные мотивы, включавшие изображения людей, птиц
и зверей (коней, львов), выполненные небольшим набором цветов на ярких
фонах: оранжево-красных, сине-голубых, зеленых, охристо-белых. Растительные мотивы – листья, цветы, ягоды – группируются в «гирлянды»,
«букеты», «ветки», «кусты», «сады».
Основу росписи среднего яруса составлял растительный орнамент.
Главными его формами являются древо, куст, букет, нередко поставленный в вазу. В уральской домовой росписи обязательно присутствуют изображения птиц. Симметричная композиция, состоящая из дерева с парными изображениями птиц, свидетельствует о глубокой традиционности ее
содержания, заключающегося в пожелании благополучия. Здесь несомненно сходство с содержанием прялочных росписей, доброжелательный
смысл которых общеизвестен, но в доме они обращены ко всей крестьянской семье, тогда как благожелательность росписи прялки – только к девушке, ее хозяйке.
161
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Свой дом крестьянин воспринимал как микромир, где вместе с его
семьей живут добрые существа (домовой, суседка), прообразами которых
были предки. Соблюдение выверенного опытом поколений порядка в жизни этого сообщества, по его представлениям, способствовало благоденствию семьи.
Выбор
тельного
изобразиключа
дол-
жен подчиняться идее
и
сюжету
ного
ландшафт-
спектакля
(зре-
лища).
4.3.2.4. Декоративный
ключ характеризует качества
Ил. 42. Дымковская игрушка
воспроизведения
оригинала
тем или иным способом.
Соответствующая образному решению технология адаптации изображения к условиям ландшафтной сцены может быть найдена в предметах декоративно-прикладного искусства. Вот несколько выразительных
примеров.
Р у с с к а я н а р о д н а я в ы ш и в к а – один из древнейших видов
русского
народного
творчества.
«Крестецкая
строчка»,
«гипюрная
строчка», их основными элементами являются розетки, окруженные или
заполненные различными разделками. Узоры рязанской вышивки составляют четкие геометризованные растительные мотивы, с открытым
красным цветом, дополненным яркими зелеными, желтыми, иногда черными тонами.
162
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Кружевоплетение (Ил. 43)
известно на Руси с конца XVII в. Широкое развитие этот вид художественного
ремесла получил в XVIII в. Первое место
по производству кружев занимала Вологодская область. Для кружевоплетения
используются хлопчатобумажные и льняные нити, шелк и синтетическая или шерстяная пряжа. Вологодское кружево строится из условных растительных мотивов,
превращающихся в непрерывный растительный орнамент. У каждого рисунка
Ил. 43. Вологодское кружево
есть название, например: денежки, паучок, пуговка, березки.
Интересна технология художественной росписи ткани « б а т и к » ,
придающая рисунку сходство с прозрачными стеклянными витражами.
Мотивы декоративного оформления ландшафтных зрелищ могут
быть заимствованы от х у д о ж е с т в е н н о й о б р а б о т к и м е т а л л о в.
Это и литье, и ковка, и чеканка, и скань (филигрань). Прекрасными образцами изделий из металла может служить каслинское литье, возникшее в
XIX в. в городах Касли и Куса Челябинской области. Характерными особенностями этого вида изделий являются черный цвет и матовая поверхность, выявляющие форму и рисунок ажурных изделий.
Интересно трансформируется в декор ландшафтного зрелища ф е д о с к и н с к а я л а к о в а я ж и в о п и с ь , которая на протяжении истории
своего развития ориентировалась на образцы русской классической иконописи. На шкатулках, перчаточницах, табакерках в технике многослойного
письма изображаются сюжеты русского лубка, старинных гравюр. Выбор
картин для копий определялся их популярностью: «Тройки», «Чаепития»,
163
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
пейзажи Подмосковья стали своеобразными символами России. Особенность федоскинской миниатюры – черный фон.
Технология, основанная на крайней степени условности изображения, доведенной до
символа характерна для орнамента.
Орнамент – ритмично повторяющийся
рисунок, основанный на симметричной композиции его элементов и выражаемый линией,
цветом или рельефом на плоскости, либо в
объемах. Рисунок часто обусловлен материаИл. 44. Петриковская
роспись. Рис. Р. Кудиш.
г. Карталы.
лом, на который наносится узор, например,
плетение корзины предполагает чередование
горизонтальных и поперечных прутьев, что
определяет мотив.
Исторически сложилось несколько типов орнаментов на основе двух
источников – природных форм и геометрических фигур. Основные типы орнаментов – сетчатые, прямолинейные
(ленточные) орнаментальные полосы,
круговые (кольцевые) орнаментальные
композиции, центрические (розеты), основанные на симметрии многоугольников и др. Примеры сетчатого геометрического орнамента можно увидеть в
композициях ряда металлических решеИл. 45. Фрагмент орнаментальной решетки Зимнего дворца.
С.-Петербург.
ток и оград, плиточных покрытий полов,
в декоративном решении стен с узорной
кирпичной кладкой.
164
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Ленточный орнамент используется в порезках карнизов античных
храмов, в росписях стен древнерусских храмов. Роз е ты различных видов
симметрии применены, например, в заполнении кессонов потолков в русских цветных рельефных изразцах. Орнаментальные заполнения филенок,
пилястр и панно чаще имели симметричные композиции, за исключением
стилей рококо и модерн, где встречались и асимметричные.
Обращаясь к орнаментальным способам декорирования архитектурного пространства необходимо учитывать специфику сочетания орнамента с содержанием композиции здания. На конструкциях и деталях, несущих нагрузку, характер орнамента выявляет их напряженность, на несомых и особенно на венчающих элементах – их легкость.
Примечательны декоративные сюжеты сельских подворий, их малой архитектуры. В домах с открытыми дворами парадность облику усадьбы, прежде всего, придавал силуэт высоких ворот. Уральские усадебные
ворота, огораживающие двор по главному фасаду, обогащались фризовой
частью в виде полосы легкой сквозной щетки. Иногда венчал ворота прозрачный сквозной орнамент. Опорныe столбы ворот украшались сдержанно: редко расположенной неглубокой глухой резьбой, узкими полуколонками с резьбой в верхней части или по всему стволу, часто в виде плетеного
жгута. Створки ворот и калиток декорировались крупной накладной прорезью в основном в форме кругов-солнц.
В народном зодчестве Урала декор в виде резьбы применялся и на
элементах крыш, наличниках окон, крыльцах. Он вводился и в более
скромные в чисто конструктивные злементы – столбы (23, с. 168-173).
Ярко и зрелищно в условиях ландшафтного зрелища может быть освоена, в частности, п а л е х с к а я м и н и а т ю р а , содержащая как светские,
так и религиозные сюжеты. В ней тщательно выписаны детали природы и
интерьера, стилизованно изображаются персонажи лирических сцен. Мо-
165
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тивы Палеха могут стать интересным фоном для рождественских представлений, а также концертов русской народной музыки.
Композиционный прием декоративного решения может быть заимствован и в русской и к о н о п и с и . Интересные наблюдения находим у
Ю. Лотмана: «Если рассмотреть такие образцы повествования живописными средствами как иконы русского живописца XV века Дионисия "Митрополит Петр" или "Митрополит Алексей" (композиция икон однотипна),
то нетрудно заметить, что композиция их включает два основных элемента: центральную фигуру святителя и серию расположенных вокруг этой
фигуры изображений. Эта вторая часть построена как рассказ о житии святого. Прежде всего, она сегментирована на равные пространственные куски, каждый из которых охватывает некоторый момент жизни центрального
персонажа. Далее, сегменты расположены в хронологическом порядке, который задает также определенную последовательность «чтения». То, что
перед нами не простое скопление разнообразных, не связанных между собою рисунков, а единое повествование, определяется: 1. Повторением в
каждом сегменте фигуры святителя, решенной сходными художественными средствами и идентифицируемой, несмотря на изменение внешнего облика (возраст святого меняется при переходе от эпизода к эпизоду), при
помощи знака – сияния вокруг головы. Это обеспечивает живописное
единство серии изображений. 2. Связью рисунков со схемой типичных узловых эпизодов жития святого. 3. Включением в живописные изображения
словесных текстов. Последние два пункта определяют включение
изображений в словесный контекст жития, что обеспечивает им
повествовательное единство. Нетрудно заметить, что построенный таким
образом текст удивительно напоминает построение ленты кино с его
разделением повествования на кадры…» (59, с. 138).
166
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Ф о т о г р а ф и ч е с к и й к л ю ч предполагает активное использование
фотографий как основного приема, иллюстрирующего действенные события, разыгрываемые в зрелищном пространстве. Достоинство фотографии
заключается в ее достоверности, фактографичности. Приведем пример образного решения массового представления, описанный А. Д. Силиным в
книге «Театр выходит на площадь»: «В 1967 году в Ленинграде было решено поставить ряд массовых театрализованных представлений, посвященных истории города-героя. Одно из них должно было отразить героическую 900-дневную оборону Ленинграда. Рядом с трагической подлинностью Пискаревского мемориала декорация оказалась бы ненужной мишурой, подделкой под правду, раздражающей и оскорбляющей глаз. Так появились громадные фотографии периода обороны города,
подлинные
(только
увели-
ченные) рисунки детей блокады.
Остались
метроном,
музыка и подлинные записи
военных лет. Это и производило впечатление полной и
абсолютной достоверности»
Ил. 46. Объемно-пространственный макет
сцены с фирменной шрифтовой графикой
(77, с. 28).
4.3.2.5.
Шрифтовой
ключ задает тон различным текстам как в рекламных буклетах, посвященных событию, так и слоганам, возникающим в качестве элемента активизации театрализованного действа. Такие тексты служат и быстрой узнаваемости ситуации, и украшением пространства. Короткие тексты поздравлений, юбилейные даты, порядковые номера торжеств, имена именинников и т. п. исполняются как объемными буквами, так и плоскостны167
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ми. Одним из важных критериев выбора нужного шрифта служит его стилевая определенность. Невозможно отделить основные архитектурные, исторические стили, временныеприме
т
ыэпох от особенностей начертания
буквенных знаков.
Один
из
элементов
оформления современного города
–
рекламные
вывески,
афиши, которые представляют
собой вербальную часть городской среды, фрагменты афишного столба. Сочетание их непредсказуемо, соединение часто
«несоединимо».
С в о е о б р а з и е того или
Ил. 47. Шрифтовая реклама на Кировке.
г. Челябинск. Фото К. Шукшина
иного ш р и ф т а выявляется при
сравнении его с другими шрифтами. Помимо формальных признаков в сравнении их обнаруживаются различные эстетические ассоциации. Так, «рубленый» шрифт может показаться
слишком рациональным, аскетичным, излишне конструктивным по сравнению с гуманистической антиквой. В зависимости
от
темы,
«иллюстрируемой»
шрифтом, ему можно придать ту
или иную эмоциональную окра-
Ил. 48. Заглавная буква. Остромирово
евангелие. 1056-1057 гг.
168
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ску: от спокойного до динамичного; от строгого, монументального, до веселого, декоративного; от романтического до сатирического.
Ил. 49. Варианты шрифтовой графики рукописного и печатного характера
Е д и н с т в о с т и л я в ш р и ф т е . На выбор формы шрифта существенное влияние оказывает стиль – фактор, определяемый содержанием
информации и авторским замыслом. Главное его назначение – верно передавать содержание, выражаться целенаправленно и по возможности немногословно.
У д о б о ч и т а е м о с т ь ш р и ф т а является одним из его важнейших
достоинств. Это – не только общая оценка пригодности его формы, но и
показатель красоты. На удобочитаемость влияют следующие факторы:
форма шрифтовых знаков (рисунок или тип шрифта, размер, пропорциональность отношения ширины знака к его высоте, ритм формы, насыщенность, цвет); шрифтовая композиция (длина строки (надписи) или ширина
шрифтового поля (колонки); пробелы между строк или шрифтовыми полями, форма строк, шрифтового поля, ритм строки и композиции текста,
включая его цветовое решение; четкость шрифта (отношение цвета (тона) шрифта к цвету (тону) фона – носителя знаков: фактура, качество выполнения); ясность шрифта (узнаваемость знаков, их дифференцированность, оправданная простота форм, представление содержания). Требова-
169
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ние удобочитаемости вызвано психофизиологическими особенностями читателя, проявляющимися в процессе чтения и осмысления текста.
Удобочитаемость способствует психосубъективному отношению к
тексту, готовности к чтению, предопределяя привычки и ожидания зрителя. К сказанному следует добавить, что удобочитаемость зависит от сложности содержания, текстовой нагруженности окружения, попадающего в
поле зрения одновременно со шрифтом, а также степени освещенности.
Перечисленные факторы удобочитаемости являются общими и составляют
основу профессионально грамотного использования шрифтов в исполнении надписей в художественном зрелище.
Случайный шрифт точно так же
способен разрушить целостность зрелища, как и неряшливо исполненный костюм на актере, либо неуместная декораИл. 50.
Фото Н. Ягодинцевой
ция.
В
ландшафтном
предпочтительны
зрелище
лаконичные
тексты, «считываемые» практически мгновенно.
4.3.2.6.
Ил. 51. Фото И. Шукшиной
I
II
Пространственно-
постановочный ключ характеризует устройство экспозиционного пространства и
возможности его эксплуатации в художественном постановочном проекте.
Основные формы пространств те-
Ил. 52.
атрализованных действ подробно были
рассмотрены в первой главе. Напомним о
170
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
них: осевая, центровая, кольцевая, симультанная системы. Их во многом
обусловливают естественные границы обзора, очерчиваемые естественными либо искусственными кулисами, каковыми являются склоны холмов,
обрывистые берега, массивы деревьев, стены домов и т. п.
Осевая форма (фронтальная, вертикальная), т. е. построенная на
векторе, предполагающем начальную и финальную точку движения. Визуальные границы определены либо углом узкого (щелевого) пейзажного обзора, не превышающего 30 градусов (Ил. 50, 52-I), либо панорамного – от 120 до 240 градусов. (Ил. 51,
52-II) Такая форма организации пространства
характерна для театрализованных шествий,
Ил. 53. Дворцовая площадь. С.-Петербург.
Фото И. Шукшиной
карнавалов, парадов вооруженных сил и цехов мастеровых. Визуальное восприятие может складываться извне такого построения,
когда участники являются лишь статистами в
действе
перед
публикой,
расположенной
вдоль оси перемещения, и изнутри – в случаях карнавалов, маскарадов, предполагающих
Ил. 54. Белые пески.
Фото И. Шукшиной
III
отсутствие дифференциации (деления) пространства на зрительское и актерское. Все
идущие в карнавале являются одновременно
участниками, т. е. носителями образа, и зрителями, наблюдая друг друга на фоне действия декорированной толпы и фасадов зданий,
Ил. 55.
а также природных красот. Для такого построения важны композиционные акценты.
В первом случае композиция предполагает разделение всего шествия на компактные группы, представляющие собой ее «голову», «тело» и
171
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
«хвост», что образно можно представить в виде китайского ритуального
дракона. В каждой группе, в свою очередь, должны быть такие же правила
членения. Обозрение композиции происходит с позиций «левая сторона»,
«правая сторона».
Во втором случае важно не столько формирование пространственных границ манифестации, сколько стадии ее существования во времени:
«начало» – «развитие» – «кульминация» – «финал». Финал и начало обязательно будут повторять друг друга, но не обязательно в позитивном зеркальном отражении происходящих событий, природного окружения, состава участников и т. д. Образ приобретает во времени новые формы,
краски, местоположение.
Центровая форма организации пространства кругового обзора более
240 градусов (Ил. 53, 54, 55), амфитеатры, цирки, стадионы, пруды, бассейны) воспринимается также двояко: с одной стороны (зритель вне орхестры), характеризуется компактностью и завершенностью восприятия, с
другой – свободой и открытостью к внешним факторам воздействия. В
первой – взгляды публики все время обращены к центру круга площадки.
Композиционное построение декоративного обрамления довольно однообразно постоянно тяготеет к центральной точке, что, с одной стороны, дает
большинству зрителей примерно равные возможности восприятия происходящего, с другой – не рассеивает внимание. Фоном служит земля (ковер)
и зрители расположенные напротив.
Во второй – преобладает центробежная система восприятия, когда
зритель находится в чаше арены, окруженной амфитеатром. Зрелище
представляется частично на фоне ландшафта, частично на экране
утреннего (полуденного, вечернего, ночного) небесного свода, что,
конечно же, заставляет человека слегка приподнять голову. Впечатления
зрителей на фоне подвижных облаков, светил, пролетающих птиц и т. д.
более живые.
172
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Фронтальная форма пространства с углом обзора от 30 до 120 градусов (Ил. 56, 57)
организована в соответствии с традиционной
портальной сценой. Основные схемы учитывают: глубинную перспективу; «верх-низ»
Ил. 56. Фото
Н. Ягодинцевой
библейских представлений о мироздании;
знаковость «левой-правой» стороны (выходуход, женская-мужская зоны).
IV
Первое понятие «глубинная перспектива» предполагает, что пространство оптически, а иногда и физически делится на две и
Ил. 57.
более частей в глубину (градуируется). Одна
представляет собой зрительскую часть, вторая
– изобразительную. Затем, каждая из них также подвергается разделению.
В зрительской – путем деления на партер, амфитеатр, балконы и т. д.; в
изобразительной – делением на планы (ближний, дальний) естественными
кулисами (кронами деревьев, уступами скал); искусственными кулисами
(стенами домов, порталами, воротами, арками).
«Верх-низ» в композиции пространства, как уже неоднократно отмечалось, символичен. Все, что появлялось сверху (с неба) в древнейших
верованиях представлялось как исходящее от сверхъестественных (божественных) сил, а появление снизу – с воздействием темных сил. Где-то посередине, между добром и злом, – человек. С этими понятиями согласуется
и современное освоение пространства.
Центром композиции данной системы пространства является пересечение диагоналей из углов рамы, очерчивающей пространство. Эта рама
может быть реальной (стены домов по сторонам улицы) либо воображаемой, с центром на уровне глаз наблюдателя.
173
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В целом восприятие фронтального пространственного ключа характеризуется
фиксиро-
ванной точкой зрительного восприятия «картинки».
По аналогии с картинной
галереей
Ил. 58. Фото Н. Ягодинцевой
напрашивается
ассоциация изучения полотна со всеми деталями
живописи, тщательное осматривание вставленного в раму холста. Детали
первого плана более отчетливые, объемные, яркие, привлекают внимание
зрителя. Дальние – служат фоном, их очертания более размыты, менее выражены по цвету и объему и т. д.
Вертикальный принцип построения зрелищного пространства справедлив для всех разновидностей, имеющих двунаправленный вектор
«верх-низ». В нем раскрывается обращенность к небесам и недрам как к
мистическим сущностям. В ландшафте это наблюдается рядом с горными
кручами, холмами, курганами, стволами деревьев, архитектурными сооружениями (наиболее ярко в готической архитектуре башен, шпилей, стреловидных арок, колоннад, колоколен), современными конструкциями коммуникаций и развлекательных аттракционов, воздухоплавательными приборами, фейерверками, струями фонтанов и т. д. Восприятие вертикального вектора обусловлено устремленностью в бездну недр и космоса. Появление объектов неожиданно и будоражит воображение. Стремление вверх
рассматривается как борьба, преодоление силы земного притяжения.
Центр композиции – в точке ожидаемого эффекта.
Кольцевая система организации пространства строится на основе
осевой и центровой. От осевой заимствует двунаправленность движения
174
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
(влево-вправо), от центровой – центробежность (от центра) и центростремительность (к центру) со всеми композиционными тонкостями данных
построений (ритмом демонстрации отдельных эпизодов и композиционным центром, совпадающим с геометрическим центром круга).
Симультанная система (ил. 59, 60, 61),
как отмечалось ранее, построена на многоочаговости разворачиваемого события. Одновременно либо поочередно не нескольких
площадках раскрывается суть некоего сюжеИл. 59. Фото РЦНТ.
Ижевск
та. Эта форма организации ландшафтного
зрелища является комбинацией всех известных нам систем. В симультанном пространстве могут быть задействованы и осевые, и
фронтальные, и вертикальные формы, и др.
Следовательно, построения зрелищ учитыва-
Ил. 60. Фото РЦНТ.
Ижевск
V
ют все принципы названных пространств.
Осевой – наличие векторов перемещений,
центровой – фокусированное либо расфокусированное восприятие объекта, фронтальный – глубинная перспектива; вертикальный
– смысловые «верх-низ» (модель мироздания)
Ил. 61.
и т. д.
В целом же симультанное пространст-
во можно представить в виде картинной галереи или выставочного центра
с экспозицией плоскостных и объемно-пространственных предметов. Соблюдены правила композиции: спланированы начало и финал просмотра,
выделены композиционные центры как всей экспозиции, так и отдельных
залов. Одни предметы размещены в центре зала, другие опоясывают пространство. Предположительно намечены маршруты осмотра. Но каждый
175
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
посетитель при этом самостоятельно определяет и точку обзора, и последовательность, и детальность изучения экспонатов.
Все вышесказанное позволяет назвать симультанную систему наиболее
демократичной,
предоставляющей
зрителю
свободу
выбора.
Одновременно с этим в такой системе легче рассредоточить значительную
массу участников и зрителей, а также создать условия единого
пространства, в котором грань «участник-зритель» нивелируется.
Все рассмотренные варианты, безусловно, не существуют изолированно, они взаимно дополняют друг друга, увеличивая выразительные
возможности ландшафтного действа. Как уже говорилось, организация
зрелищного пространства зависит от ландшафта, сложившегося естественным или искусственным
образом.
Выбранное
место
действия должно быть благоприятным для данного
представления. При этом
следует учесть и ряд традиционных
Ил. 62. Хоровод Бажовского фестиваля.
оценки
критериев
пространства:
маршрутность, возможность организации дополнительных подходов и эвакуационных путей как для актеров, так и для зрителей. Значимым фактором пространства является также и естественная освещенность его, то есть
необходимо учитывать направление лучей, которые бы не ослепляли зрителей. Должны быть изучены турбулентность основных ветровых потоков,
как правило, всегда активно влияющих на размещение декораций, пригодность пространства к мизансценированию, наличие элементов для крепления декораций, свето- и электрообеспечения.
176
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Грамотное планирование вечерних и ночных мероприятий в открытой
среде включает расчет лунного цикла.
Рельеф или архитектурные особенности
местности продиктуют режиссеру и художнику определенное конструктивное
решение игровой площадки, учитывающее размещение больших масс зрителей
Ил. 63. Форт Александра III.
Кронштадт. Фото И. Шукшиной
и исполнителей, возможности их выхода
и ухода, проблемы сосредоточения и переодевания и т. д. В зависимости от ракурса восприятия пространства режиссер
наметит основной принцип мизансценирования – горизонтальный, вертикальный, диагональный.
Помимо природных и архитектурных особенностей игровой площадки,
помимо времени дня и года, включенных
Ил. 64. Финский залив.
Фото И. Шукшиной
в качестве выразительных средств постановки, огромную роль играют вызываемые данным местом исторические ассоциации. Вспомним: Поле Куликово, Бородино, развалины Персеполиса, Папский дворец в Авиньоне, египетские пирамиды, античные амфитеатры Олимпии,
Псковский кремль, Коломенское и многие другие достопримечательности с богатым прошлым. Если место действия
177
Ил. 65. Вид на Университетскую
набережную. С.-Петербург.
Фото И. Шукшиной
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
выбирается из престижных или иных, не имеющих отношения к творчеству, соображений, то оно может не только помогать, но и мешать режиссеру
и художнику в реализации идеи.
Сценографу совместно с режиссером ландшафтного зрелища необходимо точно спланировать не только очаг театрализованного действа, но
позаботиться и о далеких подступах к нему с целью погрузить зрителя в
нужную атмосферу. Важно произвести зонирование – распределение всего
постановочного пространства по специфическим игровым зонам.
Координацию перемещений гостей праздника во многом облегчит
обеспеченность информационной базой – указателями, специальными
столбами-ориентирами, рекламными установками, другими информационными блоками, что не позволит растеряться в многолюдье.
*
*
*
Все рассмотренные нами приемы визуализации жанрово-стилевого
единства не исчерпывают творческо-поисковую работу над созданием целостного действа. Во многом успеху сопутствуют талант и труд, кропотливое изучение многих тонкостей театрального искусства. Расставленные
«вешки», ориентиры направляют лишь по одному из путей образного решения постановочного проекта.
178
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Краткий итог по главе 4
Создание зрительного образа театрализованного ландшафтного
представления на первый взгляд кажется процессом нетрудоемким и не
содержащим особых проблем: есть готовая площадка, сформированная самой природой или с участием зодчего – реализуй свой проект! Однако,
этого недостаточно. Важно отчетливо сформулировать идею образного
решения. В нее органично войдут: художественное слово драматурга, поэтика постановщика, впечатление зрителя.
Определяясь с выбором пространственного ключа, необходимо
учесть сущность постановки, ее идею. К примеру, идеей может быть реконструкция античной трагедии, средневековой мистерии, торжественного
въезда царственной особы или свадебного обряда, что, как мы имели возможность наблюдать, определенно регламентировало пространственное
существование подобного рода действ. В образной структуре постановки
пространство – одно из средств создания эффекта достоверности происходящего. Идею ландшафтного действа может подсказать сама природа.
Сочинение образа – явление процессуальное, требующее значительных интеллектуальных и физических ресурсов (времени). Необходимо
изучение не только всего материала, связанного с драматургическим материалом, но и того, что имеет отношение к месту предполагаемого действа.
Его уникальная история может оказаться не менее интересной разыгрываемых по сценарию событий. Важно найти точки соприкосновения двух
миров: драматургического образа и образа среды. Их схожесть или контрастное несоответствие подскажут выбор приема сочетания друг с другом.
Роль ландшафта велика и в раскрытии идеи всего действа и в усилении образности.
Итоговый образ – явление целостное, нераздельное, но к нему подводят поступательно, разделяя на отдельные составляющие (компоненты),
179
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
оттачивая их настолько точно, что они соединяются в момент живого сотворения без дополнительных подгонок. Образ-идея материализуется (воплощается) в конкретных структурных составляющих: цвете, рисунке,
объемах, и фактурах каждого компонента в отдельности и воссозданной
атмосфере в целом.
Вопросы для самоконтроля
1.
Как Вы понимаете словосочетание «окружающая среда» примени-
тельно к театрализованному действу в естественной среде?
2.
Каковы основные задачи формирования зрительного образа представ-
ления и создания его «окружающей среды»?
3.
Каковы функции сценографии в ландшафтном зрелище? В чем заклю-
чается сущность каждой из них?
4.
Что такое модель среды обитания человека?
5.
Какие приемы перевода образа-идеи в образ зрелища Вы знаете? Оха-
рактеризуйте их.
6.
Какие трудности стоят перед художниками-постановщиками, разраба-
тывающими образное решение театрализованного представления в условиях ландшафта?
7.
Каков смысл понятия «художественный прием» образного решения
действа?
8.
Каковы функции художественного приема в зрелище?
9.
Какие из технических приемов классической сцены применимы в ус-
ловиях сценографии ландшафтного зрелища?
10. Как Вы определили бы понятие «художественный образ»?
11. Какие варианты толкования понятия «образ» Вам известны?
180
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
12. Каким образом окружающая среда влияет на подбор цветовой гаммы
праздника?
13. Чем отличается «колорит окружающей среды» во время летнего,
осеннего, зимнего, весеннего праздника?
14. В каких случаях уместно монохромное декоративное решение театрализованного действа?
15. Каковы факторы, диктующие выбор цветового декорационного решения ландшафтного представления?
16. Какие архитектурные и конструктивные элементы использовались в
праздничных шествиях в Европе и в России в XVIII веке? Как их использовать в наши дни?
17. Каковы основные виды орнаментальных композиций?
18. Каковы основные требования, предъявляемые к шрифтовой графике
декоративного убранства ландшафтного праздника?
Задания для подготовки к коллоквиуму
1.
Посетите театрализованный праздник на воздухе. Понаблюдайте за
тем, как используются пространство и привнесенные в него декорации с
точки зрения их функциональности. Какие изменения Вы внесли бы в режиссуру и организацию действа?
2.
Понаблюдайте за цвето-световым состоянием (колоритом) города в
различное время суток и в различных погодных условиях. Продумайте, как
можно использовать эти состояния в постановочном проекте в условиях
городской среды. Какие постановочные возможности скрыты в них с точки
зрения жанровых, тематических, идейных нюансов?
3.
Пройдитесь по небольшой улочке города. Внимательно изучите ее по-
становочные возможности. Спланируйте использование ее предметов в качестве декоративного фона и для создания разнообразных мизансцен. Про181
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
думайте, какими конструктивными деталями Вы бы считали необходимым
дополнить увиденную Вами «картину», ориентируясь на проведение
праздника этой улицы.
4.
Побывайте в старинной части города. Обратите внимание на характер
оформления карнизов, фасадов, наличников, оград архитектурных ансамблей. Продумайте, каким образом эти наблюдения могли бы определить
выбор темы и стиля будущей постановки.
5.
Находясь на улице, обратите внимание на текстовую и другую рекла-
му. Определите особенности использования того или иного шрифта для
написания текста. Ответьте на вопрос: чем продиктовано использование
определенной шрифтовой графики в каждом случае?
Литература к главе 4
1. Барадулин, В. А. Народные росписи Урала и Приуралья. – Л., 1988.
2. Бродецкий, А. Я. Внеречевое общение в жизни и в искусстве: Азбука молчания. – М., 2000.
3. Бубнов, Е. Н. Русское деревянное зодчество Урала. – М., 1988.
4. Добужинский, М. В. Бомба или хлопушка. Беседа двух художников. Агитационно-массовое искусство. Оформление празднеств. Советское
декоративное искусство. Материалы и документы 1917-1932. / под ред. В.
П. Толстого. Авт.-сост. И. М. Бибикова, Н. И. Левченко – М., 1984.
5. Дормидонтова, В. В. История садово-парковых стилей. – М., 2003.
6. Законодательство современной Челябинской области: ред. совет: В.
В. Мякуш предс. и др. Символы Челябинской области (Приложение к Ведомостям Законодательного собрания Челябинской области): Челябинск,
2002.
7. Кириллов, Е. А. Цветоведение. – М., 1987.
182
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
8. Лотман, Ю. Семиотика кино и проблемы киноэстетики. – Таллин,
1973.
9. Мейерхольд, В. Э. Лекции: 1918 – 1919. сост. О. М. Фельдман. –
М., 2000.
10. Михайлова, А. Образ спектакля. – М., 1978.
11. Михайлова, А. Сценография: теория и опыт. – М., 1978.
12. Охлопков, Н. П. Статьи. Воспоминания. – М., 1986.
13. Похлебкин, В. В. Международная символика и эмблематика. –
М., 1994.
14. Рудницкий, К. Л. Режиссер Мейерхольд. – М., 1969.
15. Рыбаков, Б. А. Язычество древних славян. – М., , 1994.
16. Силин, А. Д. «Театр выходит на площадь. – М., 1991.
17. Советское декоративное искусство, 1917-1945. Очерки истории /
отв. ред. В. П. Толстой – М., 1984.
18. Сурина, М. О. Цвет и символ в искусстве. – М.; Ростов н/Д, 2003.
183
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Глава 5. Предварительная работа над оформлением
ландшафтного представления
В этой главе рассматриваются чисто технические вопросы подготовительного периода будущего художественного действа. Чем более скрупулезно и тщательно будет спланирован во всех деталях зрелищный проект, тем успешнее окажется его итог.
Эскизы, планировки, макеты, чертежи и схемы художественного
поиска не увидит никто, кроме постановщиков. Никто не оценит их качество и полет мысли, но именно они сделают безупречным функционирование всех зрительно воспринимаемых эффектов и театральных чудес.
5.1. Схемы
На первой стадии поиска изобразительного решения на месте проведения постановки проводится обмер основных предметов, включенных в
зрелище. Параметры указываются на зарисовках, сделанных от руки, схематично. По ним позднее будут создаваться детальные чертежи. При наличии готового плана следует лишь проверить правильность записей. Если
имеется в наличии фотография, сделанная с воздуха, то достаточно сделать
точный замер одного объекта, который может послужить измерительным
модулем (эталоном). Зная об его размерах, можно путем сравнения представить примерные параметры остальных предметов.
Уменьшенные зарисовки планов пространства – схемы дают общее
представление о размещении основных игровых зон праздника и о ключевых мизансценах, которые нуждаются в точном соблюдении. Зачастую это
связано с композиционным рисунком построений живого фона, наподобие
184
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
хореографической постановки, когда очень важно проследить за логикой
подобных переходов в отчетливом ритме.
В схемах, как в планах, могут быть использованы общепринятые условные обозначения. Так, например, все элементы мягких декораций: драпировки, полотнища изображаются (∼∼∼∼) волнистой линией; жесткие декорации: станки, сооружения, лестницы, стены павильонов – сплошной
линией; персонажи зрелища – треугольником ( ∇ ) (мужчина) и полукругом ( ∪ ) (женщина); постоянно закрепленные элементы оборудования –
синим цветом, электроустановки, осветительные фермы – красным.
Другие условные обозначения могут быть разработаны самостоятельно, их следует сопроводить сносками, делаемыми рядом с планом.
Схемы размещения декораций и мизансцен позволят составить ясное
представление об основных художественных принципах перемещений
участников театрализованного действа.
Схематичное изображение игровой площадки выполняется по основным (ключевым) мизансценам, фазам, эпизодам. Таких зарисовок может быть около десяти, что соответствует в целом композиционному членению сценария.
Зарисовки исполняются в необходимых ракурсах: сверху, спереди,
сбоку и т. д. Ортогональное изображение (под прямым углом к поверхности) является самой распространенной формой отображения информации
об объектах в пространстве, которая позволяет не только достоверно передать геометрические параметры формы, но и путем масштабных преобразований соотнести ее изображение с истинными размерами предмета.
5.2. Эскизы
Эскиз – (фр. esquise) – предварительный набросок. Создание эскиза
– один из важнейших этапов работы над ландшафтной постановкой. Он
185
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
служит камертоном будущего зрелища. В нем в отличие от планов и чертежей, предназначенных для передачи логических построений, задается
н а с т р о е н и е будущего представления. Для эскизных зарисовок важны
колорит и ракурс восприятия пространства. Первые наброски не учитывают пока ни размеров пространства, ни количества перестановок, ни суммы
денег, отпущенной на оформление. Эскизирование есть творческий поиск,
в процессе которого сценограф постепенно уточняет, углубляет, дополняет
образ темы театрализованного представления. Первоначальный образ –
расплывчатое, нечеткое представление визуального решения, отражающее
лишь общие контуры идеи. Содержание образа настолько обобщено, что
может быть выражено изображением-знаком, напоминающим иероглиф.
Затем, в ходе поиска образного решения, оно обрастает большим числом
деталей, становится более полным. Для такого изображения характерно
отчетливое выделение главной и второстепенных деталей. Такие рисунки
выполняются на листах крошечного формата, либо на одном большом листе сразу более десятка набросков.
Размер зарисовок минимален, но количество их огромно. Это как бы
«стенограмма замысла». Например, блестящий театральный художник
А. Я. Головин сделал к «Маскараду» Лермонтова более 10 тысяч набросков.
Эскиз выполняется произвольно без каких-либо стандартов. Ничем
не регламентируется ни способ выполнения эскиза, ни его метрические параметры. Количество эскизов также неограниченно. Возможно исполнение
как живописного, так и графического наброска, как в технике коллажа, так
и в технике рисунка по бумаге и т. д. (Часто в постановочной практике наряду с эскизами используются фотографии предназначенного для зрелища
ландшафта). Главное, попытаться в эскизе закрепить первоначальное эмоциональное впечатление от прочитанного драматургического материала
186
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
(сценария, пьесы, либретто) и передать его в театрализованном представлении.
В эскизе чрезвычайно важны: ощущения цвета, фактуры материала,
стиль
представления
предметного мира, сопутствующий жизни героев. Все это задает
остроту восприятия образа ландИл. 66. Эскиз оформления (ортогональный)
шафтного спектакля, театрализованного шоу, концерта, торжест-
венного вечера и пр. Хорошо исполненные эскизы будоражат режиссерскую мысль, подсказывают направление поисков материализации авторской идеи. Во время работы над такого рода подготовительными материалами необходимо помнить, что выразительная подача проекта помогает
заразить замыслом всю постановочную группу, а вялый, не отчетливо
сформулированный эскиз может помешать реализации даже самой гениальной задумки. Поэтому иногда бывает важно в рисунке показать не
только внешнюю оболочку изобразительного решения, но и его внутреннюю структуру: схему подъемных механизмов, проемы и ступени выходов
на площадку различных уровней, материалы отделки, людей и деревья и т.
д. Для выявления объема в рисунке объемных деталей можно изобразить
тени, отброшенные на поверхность земли и др.
В живописи используются приемы воссоздания наблюдаемого объекта с позиции высокого, низкого горизонта, либо горизонта на уровне
глаз наблюдателя. Горизонт на уровне глаз придает изображению ощущение спокойствия. Высокий горизонт открывает большие пространства, поэтому просторы природы выглядят с такой позиции более величественно.
Так, картина И. Левитана «Над вечным покоем» «помещает зрителя» на
высокий берег (высокий горизонт), что позволило художнику показать от187
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
крывшийся взгляду беспредельный простор. Композиция с низким горизонтом создает более монументальное впечатление. Низкая точка зрения
используется художниками в тех случаях, когда надо подчеркнуть большие размеры изображаемых объектов. В картине В. Васнецова «Богатыри»
впечатление эпической мощи и величавости усиливается применением
низкой точки зрения.
Иногда необходимо показать пространство в перспективном виде-
а
б
Ил. 67. Примеры оформления эскизов с высоты птичьего полета и фронтального
а) В. А. Щуко. Эскиз оформления Таврического дворца в Петрограде,
б) С. С. Серафимов. Эскиз украшения зданий Сената и Синода 7 ноября 1918 г.
нии, когда значительная доля образного решения сосредоточена на плацу
(планшете) городской площади, зеленой дорожке стадиона. В этих случаях
создается как перспективный рисунок ансамбля площади (ил. 67 а), так и
план оформления планшета (плаца) отдельно (ил. 68). Но часто бывает так,
что мостовая, настил площадки остаются нейтральными к зрелищу. Они не
декорированы, какого-либо смысла в зрелище не несут, планировка размещения декораций не отличается особыми мизансценическими тонкостями. И тогда достаточно будет выполнить так называемый фронтальный
вид декорационного оформления, без перспективных искажений, без ви188
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
димого пространства плаца (ил. 67 б). Фронтальная перспектива используется для показа предметов с прямоугольной пространственной структурой,
например улиц, площадей. С этой целью наносится прямоугольная сетка
координат, которая вычерчивается в плоскости земли. Криволинейные
очертания окружающего ландшафта (холмов, деревьев, зданий) также прорисовываются. Они помогают точнее освоить идею замысла. Для их изображения не нужно детально, предметно воссоздавать точную копию, достаточно стилизованных очертаний, контуров предметов, передающих основной строй их образов.
Чем меньше изображение, тем лаконичнее его контур. Рисунок делается в стилистике постановки: если это комическое представление, то и в
эскизе задается некоторая несерьзность, гротескность, анекдотичность
и т. д.
В некоторых случаях включения в зрелище перекрестков улиц или
сооружений с прямоугольной конфигурацией в плане наиболее интересным может быть рисунок с угловой перспективой с двумя точками схода.
Во время выполнения рисунка обращается внимание на компактные
или вытянутые пропорции объекта ландшафта. Вертикальная композиция
декораций выполняется на вытянутом по вертикали формате, горизонтальная – на вытянутых по горизонтали.
Другим фактором, влияющим на восприятие изображения в пространстве является масштабность, которая определяет соразмерность формы и отдельных ее элементов по отношению к другим формам, пространству, человеку. Живой, действующий человек является главной единицей
отношений. Только рядом с ним становятся реальными понятия: малое, великое, грандиозное, значительное и т. д.
Для изготовления в цехах предметов с наиболее сложными декоративными и конструктивными деталями разрабатываются подробные ри-
189
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
сунки в укрупненном варианте таковых с характерным показом фактуры,
текстуры, отделочного материала.
5. 3. План зрелищного пространства
Планы исполняются в общепринятых масштабах: 1:10, 1:20, 1:25,
1:50, 1:100, 1:200 (то есть все размеры натуральных предметов уменьшаются в 10, 20, 25, 50, 100, 200 раз соответственно). План обязательно
учитывает размещение визирных точек, обычно обозначаемых пересечением двух штрихов. Визирные точки на практике – это крайние зрительские места в первых рядах. Они служат для разумного размещения декораций и проверки основных мизансцен. Для удобной работы с планом полезна графическая сетка, нанесенная через метровые отрезки, что в соответствующих масштабных отношениях будет равно 10 см, 5 см, 4 см, 2 см,
1 см, 0,5 см (см. Прил. 6).
В планах крупных театрализованных представлений, особенно
ландшафтных, включающих значительные пространства, необходимо подробно указать с помощью специальных знаков (символики) основные зрелищные и игровые площадки, подходы к ним, маршруты шествий, эвакуационные пути зрителей и участников зрелища.
План местности при постановке ландшафтного действа, являясь рабочим вспомогательным постановочным средством режиссера и художника, должен учитывать преимущественные для данного региона ветровые
потоки, естественный амфитеатр склона холма, берега реки и другие особенности рельефа, приспосабливаемые для мизансцен, укрепления декораций, приборов свето- и электрообеспечения.
План следует ориентировать по сторонам света, что позволит постановщику учитывать освещенность естественными источниками, то есть с
190
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
учетом направления лучей не в глаза зрителям, либо строить зрелище на
фоне закатного, дневного или восходящего солнца.
План включает также отметку о размещении элементов информационного блока проводимого мероприятия (указателей, тумб, рекламных щитов, путеводителей и т. д.).
1
3
2
4
Ил. 68.
План спортивной площадки с траекториями перемещений участников
5. 4. Объемно-пространственный макет ландшафтного зрелища
Одним из наиболее удачных методов проверки художественного замысла в постановочной практике признано изготовление объемнопространственного макета декорационного оформления к драматическому
сюжету. В макете создается художественный образ зрелища и отражается
весь спектр выразительных и технических средств сценографии. Макет позволяет сконструировать пространство по художественным законам с учетом структуры естественного ландшафта. Иногда изображение в эскизе
способно ввести художника в заблуждение, как это обычно случается с
зрительными иллюзиями типа «треугольника Пенроуза» (ил. 69) и др. Макет побуждает проверить в материале как простые, так и эффектные построения.
191
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В макете можно проверить и чисто инженерные, монтировочные
составляющие, которые обычно в эскизе и другой графике ускользают от
внимания. Для этого важно обратиться к описаниям в специальной литературе механических устройств, приводящих в действие декорации, выполнить зарисовки, чертежи и схемы основных способов приведения в движе-
Ил. 69. Треугольник Пенроуза.
Очень часто удачно нарисованная
форма является лишь иллюзией.
Создать
ее
объемнопространственную модель невозможно. Это становится очевидным, если прикрыть одну из трех
вершин.
ние бытовых и промышленных технических устройств, их элементов. Изучение стандартных скоростей движения специальных механизмов позволит произвести расчет необходимого времени на осуществление перемен.
С этой целью необходимо научиться закреплять подобного рода расчеты
на листе бумаги в графиках.
Работа над макетом будит фантазию, иногда найденный материал
«подсказывает» новые идеи. Именно макет часто разъясняет постановочной группе ряд сложных вопросов объемно-пространственного освоения
окружающего ландшафта. Макет иногда более понятен, чем графическое
изображение. Известно, что не у всех людей одинаково развито пространственное воображение. Макет, так же, как и ортогональный рисунок, дает
наиболее реалистическое представление о метрических соотношениях
пространства и объектов в нем. Правда, следует оговориться, что и макет,
в силу его значительного масштабного уменьшения, не отображает тектонические качества декорационного оформления и несущих конструкций.
Порой он может ввести в заблуждение кажущейся легкостью исполнения.
192
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Важен точный технический расчет и графическая проработка таких деталей. Эскиз – для эмоционального впечатления, а макет – для трезвого расчета, реального планирования пространства и декораций.
В макете проверяется умение обобщенно мыслить. Во время макетирования из бумаги или картона, кроя макета, по сути, идет процесс придумывания конструкции будущего сооружения,
его освоения. В современном проектировании актуально создание образных макетов с помощью
электронной
вычислительной
техники
(см. Прил. 7). Это облегчает поиск нужных материалов и технологий обработки деталей оформления. Не требуются специальные мастерские. Но, к
сожалению, экранное изображение по-прежнему
остается плоским.
Понимание связей архитектоники декораций
и архитектоники действа, функциональности образного решения и сверхзадачи постановки во
многом определит точность выбора выразительных средств режиссуры.
Чем сложнее архитектоника художественного образа ландшафтного действа, тем более детально должны быть рассмотрены все его изобразительные компоненты. Художник вместе с режиссером выступают в качестве предвестников будуИл. 70.
Макеты студенческих постановочных
проектов
щего. Только им дано увидеть заранее свое детище
в завершенном виде задолго «до рождения» самого
зрелищного акта. Им нужно уметь предугадать
воздействие чисто технических параметров (света, динамики декораций)
на духовный образ, который каждый унесет с праздника.
193
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Состояния погоды трудно предсказуемы, но и этот фактор должен
быть учтен как органическая часть действа. Полное видение взаимосвязи
самых разных факторов в зрелище, предугадывание последствий их возникновения позволит неизбежную катастрофу перестроить в уникальное
выразительное средство.
Краткий итог по главе 5
Предварительная работа над оформлением ландшафтного представления ведется задолго до реализации проекта на месте. В начале делаются предварительные зарисовки, схемы, наброски будущих мизансцен,
одновременно с этим фиксируются эмоциональные впечатления от окружающей среды в различное время суток и в разную погоду. Затем определяется степень вмешательства в сложившуюся среду, продумываются основные игровые зоны и средства доставки необходимых компонентов зрелища. Завершает предварительную стадию разработка детальных чертежей
конструкций.
Вопросы для самоконтроля
1.
Каковы отличительные черты и назначение эскизов будущего театра-
лизованного события?
2.
Каким требованиям должны отвечать эскизы, предъявляемые для
оформления театрализованного действа?
3.
Возможно ли обойтись без эскизов, имея фотографии будущего места
действия театрализованного события? Если «нет», то почему?
4.
Какими масштабными соотношениями пользуются для исполнения
плана места действия?
194
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
5.
Каковы функции постановочного макета декораций будущего театра-
лизованного действа?
Задания для творческих работ и подготовки к коллоквиуму
1.
Припомните примеры описания в художественной литературе окру-
жающего мира с позиции высокой или низкой точки зрения. Назовите
причины, которые, на Ваш взгляд, побудили авторов к такому виду описания (Пример: «Собор Парижской Богоматери» В. Гюго).
2.
Побывайте на различных рельефных перепадах улиц города, пона-
блюдайте оттуда за окружающим вас миром. Опишите возможные эффекты от зрелища, построенного с учетом разных позиций восприятия окружающего мира.
3.
Посетите картинную галерею, обратите внимание на картины с изо-
бражением пейзажей, натюрмортов в необычном ракурсе. В чем, поВашему, может заключаться художественная идея такого отображения
предметов?
4.
Побывайте на выставке архитектурных проектов. Внимательно рас-
смотрите проекты, исполненные в виде плана, общего вида и объемноконструктивного макета. Проследите за эволюцией представлений художника, архитектора на протяжении развития замысла от плоскостного изображения до трехмерного моделирования. Какие «уроки» Вы извлекли
применительно к предварительной работе над оформлением театрализованного действа?
195
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Литература к главе 5
1. Акимов, Н. П. Театральное наследие. В 2-х тт. – Л., 1978.
2. Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие. – М., 1979.
3. Афанасьев,
Д.
В.
Пространственное
оформление
спектакля.
–
Л.: ЛГИТМиК., 1990.
4. Демидов, В. Как мы видим то, что видим. – М., 1987.
5. Шароев, И. Г. Режиссура эстрады и массовых представлений. – М.,
1986.
196
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Заключение
Рассматривая театрализованные действа в условиях ландшафта,
можно обнаружить несколько специфических черт их образного решения.
В виде проблемных вопросов, они могут выглядеть так:
• Какое влияние оказывает драматургическая составляющая на выбор того или иного места для представления?
• Насколько стиль зрелища может быть обусловлен масштабами и
внешними характеристиками ландшафта (естественного либо рукотворного)?
• Каким образом решается проблема целостного восприятия зрителем происшествия, разыгрываемого на фоне естественной среды?
• Как сильно в
л
ия
ниет
ра
дицио
нныхфо
рм рит
у
а
л
ь
но-обрядовых
действ на формирование художественного образа в условиях ландшафта?
• Каковы различия формирования художественного образа в условиях ландшафта и в закрытых помещениях театров, концертных залов?
• Насколько предсказуема реакция случайной публики на зрительный образ, формируемый в условиях естественной среды?
В разные исторические периоды мастера образного решения действа находили свои ответы на эти вопросы. Для античного периода такими
ответами было: активное вовлечение всех граждан в театрализованное
празднество, развивающееся на протяжении нескольких суток в самых
различных местах: от дикого берега моря и торговой городской площади
до специально сооружаемого амфитеатра для зрелищ. В качестве литературной основы драматургами создавались масштабные произведения (трагедия или комедия) с обязательным хором и высоким стихом. На площадке
– обязательны маски, котурны, изменяющие форму тела толщинки.
Средневековая площадь использовала грубую шутку, вызывающую
мгновенную реакцию, выступления жонглеров, гистрионов в окружении
197
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
шумной толпы на фоне ратуши и церкви. Там, где вчера пылал костер инквизиции, сегодня звучал беззаботный смех над сильными мира сего. Зарождение карнавала с его яркими масочными образами и сложной конструкцией «корабля дураков» также связано с культурой средневековья.
Российские представления в театрализованных формах на фоне
природы более всего ассоциируются со старинными народными обрядами.
В них природа была неразрывно связана с образными функциями производимых действ на воде, на красной горке, на крутом обрыве реки с венками
из цветов, из веток березы и т. д. Параллельно развивалась дворцовая
культура по типу европейских маскарадов и торжественных въездов, в
действо которых включались символические и фантастические мотивы.
Современные художественные зрелища в условиях ландшафта разнолики и по составу зрителей, и по предлагаемым художественным развлечениям. Наряду с «языческими» действиями на фоне природы можно
наблюдать перформансы с предметами естественных стихий. Преобладают
две существенно различные тенденции: активного включения зрителей в
действие, либо развлечения публики остающейся сторонними наблюдателями.
В ландшафтном действе широко используется опыт традиционного
театра: его декораций, технических устройств, оборудования, использования света и т. п. Вместе с тем вынос действия из театра в естественную
природную или городскую (площадную, уличную, дворовую) среду требует освоения специфических приемов декорирования пространства, применения иных технических средств (автомобилей, превращенных в участников действа, мощной осветительной и акустической аппаратуры, масштабных планшетов и соответствующих каркасов для них и т. п.)
Композиция зрелищного пространства всегда подвижна, она изменяется вместе с разыгрываемыми событиями. Этим отличается композиционный строй ландшафтного действа от любого другого зрелищного вида
198
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
творчества. Выразительные средства композиции – контрастность, пластичность, ритм, – как и все прочие, проявляются в динамике, в активном
режиме. Каждый новый ракурс декораций, передвижения актеров, находящихся в организованной зрелищной среде, создают новые условия игры
и восприятия этой игры зрителем. На них нужно научиться находить ответы.
В процессе организации сценического действа художник совместно с
режиссером осваивает различные участки пространства в глубину и в высоту, а также продумывает масштаб декораций, оформление костюмов, бутафорию. Все средства активизации зрелищного пространства имеют не
только планировочное, конструктивно-архитектоническое, но и изобразительное значение. Они организуют сценическое движение и помогают
наиболее выгодной «подаче» актера.
При создании данного учебного пособия автор его не ставил своей
целью обеспечить студента «готовыми рецептами», где, когда и как поставить то или иное ландшафтное действо. Целью своей он считал: ознакомить будущего специалиста с историей этого вида представлений, обозначить ряд понятийных блоков, позволяющих осознать специфику ландшафтных зрелищ и наметить своего рода программу дальнейшего самообразования выпускника кафедры режиссуры театрализованных представлений и праздников, которому предстоит осваивать сценографию ландшафтного действа.
199
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Список литературы
1.
Авдеев, А. Д. Происхождение театра / А. Д. Авдеев. – Л.; М.: Ис-
кусство, 1959. – 266 с.; ил.
2.
Агитационно-массовое искусство. Оформление празднеств. Со-
ветское декоративное искусство. Материалы и документы 1917-1932. / под
ред. В. П. Толстого; авт.-сост. И. М. Бибикова, Н. И. Левченко – М.: Искусство, 1984. – 290 с.
3.
Акимов, Н. П. Не только о театре / Н. П. Акимов. – Л. – М.: Ис-
кусство, 1966. – 428 с.; ил.
4.
Акимов, Н. П. Театральное наследие / Н. П. Акимов. В 2-х кн. –
Л.: Искусство, 1978. Кн. 1. – 287 с.
5.
Аникст, А. Театр эпохи Шекспира / А. Аникст. – М.: Искусство,
1965. – 328 с.
6.
Араухо, И. Архитектурная композиция / И. Араухо. – М.: Выс-
шая Школа, 1982 – C.45-50.
7.
Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие / Р. Арнхейм. –
М.: Прогресс, 1974. – 392 с.
8.
Асеев, Б. Н. Русский драматический театр от истоков до конца
XVIII в. / Б. Н. Асеев. – М.: Искусство, 1977. – 576 с.
9.
Афанасьев, Д. В. Пространственное оформление спектакля /
Д. В. Афанасьев. – Л., ЛГИТМИК, 1990. – 104 с.
10. Балашов, А. Д. Русская свадьба: Свадебный обряд на Верхней и
Средней Ковшеньге и на Уфтюге (Тарногский район Вологодской области) / А. Д. Балашов, Н. И. Марченко, Н. И. Калмыкова. – М.: Современник,
1985. – 390 с.; ил.
11. Барадулин, В. А. Народные росписи Урала и Приуралья /
В. А. Барадулин. – Л.: Художник РСФСР, 1988. – 200 с.; ил.
200
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
12. Бахтин, М. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура
средневековья и Ренессанса / М. М. Бахтин. – М.: Художественная литература, 1965. – 527 с.
13. Березкин, В. И. Искусство оформления спектакля / В. И. Березкин. – М.: Знание, 1986. – 128 с.
14. Березкин, В. И. Искусство сценографии мирового театра. В 2-х
кн. – Эдиториал УРСС, 1997. Кн. 1. От истоков до начала ХХ века; Кн. 2.
Первая половина ХХ века – 544 с.
15. Березкин, В. И. Искусство сценографии мирового театра. Вторая
половина ХХ в.: В зеркале Пражских Квадриеннале 1967-1999 гг./
В. И. Березкин. – М.: Эдиториал; УРСС, 2001. – 807 с.
16. Березкин, В. И. Искусство сценографии мирового театра. Мастера
XVI-XX вв./ В. И. Березкин – М., Эдиториал УРСС. 2002. – 296 с.
17. Березкин, В. Истоки искусства сценографии. Художник и сцена:
сб. статей и публикаций / сост. В. Н. Кулешова. – М.: Советский художник,
1988. – 400 с., ил.
18. Бояджиев, Г. Вечно прекрасный театр эпохи Возрождения / Г. Бояджиев. – Л.: Искусство, 1973. – 471 с.
19. Бриль, Ю. Под небом Аркаима. htpp: // uralinfo. ru / Literat / Le2 /
brill. htm.
20. Бродецкий, А. Я. Внеречевое общение в жизни и в искусстве: Азбука молчания / А. Я. Бродецкий. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС,
2000. – 192 с.
21. Брук, П. Лекции во МХАТ / П. Брук // Театр. – 1989. – № 3. –
С. 146-157.
22. Брук, П. Лекции во МХАТ / П. Брук // Театр. – 1989. – № 4. –
С. 146-152.
23. Бубнов, Е. Н. Русское деревянное зодчество Урала / Е. Н.Бубнов.
– М.: Стройиздат, 1988. – 189 с.
201
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
24. Виноградова, Г. Украшение источников / Г. Виноградова //
Праздник. – 2004. – №3. – С. 4.
25. Всесоюзная школа молодых ученых и специалистов «Свет и музыка»: Тез. докл. КАИ. – Казань, 1979. –.С. 96-98.
26. Головня, В. В. История античного театра / В. В. Головня. –
М.: Искусство, 1972. – 400 с.
27. Гришелева, Л. Д. Театр современной Японии / Л. Д. Гришелева. –
М.: Искусство, 1977. – 237 с.; ил.
28. Гюго, В. Собор парижской богоматери.: Собр. соч. в 6-и т. Т. 1 /
В. Гюго. – М.: Правда, 1988. – 655 с.
29. Гюго, В. Человек который смеется.: Собр. соч. в 6-и т. Т. 5 /
В. Гюго. – М.: Правда, 1988. – 665 с.
30. Даль, В. И. Толковый словарь русского языка / В. И. Даль. – М.:
Эксмо, 2002. – 736 с.
31. Демидов, В. Как мы видим то, что видим / В. Демидов. – М.: Знание, 1987. – 240 с.
32. Дмитриев, Ю. История русского и советского драматического театра. / Ю. Дмитриев, Г. Хайченко. – М.: Просвещение, 1986. – 158 с.
33. Добужинский, М. В. Бомба или хлопушка. Беседа двух художников / М В. Добужинский // Агитационно-массовое искусство. Оформление
празднеств. Советское декоративное искусство. Материалы и документы
1917-1932. / под ред. В. П. Толстого; авт.-сост. И. М. Бибикова, Н. И. Левченко – М.: Искусство, 1984. – 290 с.
34. Добужинский, М. В. Петербург моего детства / М В. Добужинский // Народный театр / сост., А. Ф. Некрылова, Н. И. Савушкина. – М.:
Сов. Россия, 1991. – 544 с., 24 л. ил. – (Б-ка русского фольклора; Т. 10).
35. Дормидонтова,
В.
В.
История
садово-парковых
В. В. Дормидонтова. – М.: Архитектура-С, 2003. – 207 с.
202
стилей
/
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
36. Дридзо, А. Д., Минц, Л. М. Люди и обычаи / А. Д. Дридзо,
Л. М. Минц. – М.: Просвещение, 1976. – 175 с.; ил.
37. Законодательство современной Челябинской области / ред. совет:
В. В. Мякуш / предс./ и др.– Челябинск, 2002. – 78 с.
38. Золя, Э. Лурд: Собр. соч. Том 17/ Э. Золя. – М.: Художественная
литература, 1965. – 550 с.
39. История зарубежного театра / под ред. Г. Н. Бояджиева, А. Г. Образцовой: В 4-х т. Т. 1. – М.: Просвещение, 1984. – 430 с.
40. История зарубежного театра / под ред. Г. Н. Бояджиева, А. Г. Образцовой, Б. И. Ростоцкого. – М.: Просвещение, 1977. – 319 с.: ил.
41. История русского драматического театра: В 7-ми т., Т. 2. 18011825 / ред. коллегия: Холодов Е. Г. (гл. ред.) – М.: Искусство, 1977. – 555 с.
42. Казанский, Б. В. Метод театра (Анализ системы Н. Евреинова) /Б. В. Казанский. – Л.: б/и, 1925. – С. 104.
43. Каменский, В. Книга о Евреинове / В. Каменский. – Петроград:
Совр. искусство, 1917. – 102 с.
44. Кириллов, Е. А. Цветоведение / Е. А. Кириллов. – М.: Ленпромбытиздат, 1987.
45. Козинцев, Г. М. Пространство трагедии / Г. М. Козинцев. – Л.:
Искусство, 1973. – 232 с.; ил.
46. Кузнецов, Евг. Под открытым небом / Евг. Кузнецов // Вестник
театра. – 1920 – № № 71-73, 80).
47. Кулешов, А. Звук и свет / А. Кулешов // «Вечерняя Москва». –
1966. – 6 марта.
48. Лажечников, И. И. Ледяной дом / И. И. Лажечников. – М.: Моск.
рабочий, 1980. – 319 с.
49. Лазарева, Л. Н. История и теория праздников / Л. Н. Лазарева;
ЧГАКИ. – Челябинск, 2003. – 188 с.
203
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
50. Левин, К. Динамическая психология / К. Левин. – М.: Смысл,
2001. – 570 с.
51. Лихачев, Д. С. Поэзия садов: к семантике садово-парковых стилей
/ Д. С. Лихачев. – СПб.: Наука, 1991. – 370 с.
52. Лотман, Ю. М. Беседы о русской культуре. Быт и традиции русского дворянства (XVIII – начало XIX века) / Ю. М. Лотман. – СПб.: Искусство, 1994.– 415 с.
53. Лотман, Ю. Семиотика кино и проблемы киноэстетики /
Ю. Лотман. – Таллин: Ээсти РААМАТ, 1973. – 138 с.
54. Луначарский, А. В. О массовых празднествах, эстраде, цирке /
А. В. Луначарский. – М.: Искусство, 1981. – 424 с.
55. Манн, Т. Иосиф и его братья / Т. Манн. – М.: Правда, 1991. – ,
Т. 2. – 720 с.
56. Маршак, С. Сказки, песни, загадки. Стихотворения. В начале
жизни (Страницы воспоминаний) / С. Маршак. – М.: Детгиз, 1983. – 639 с.
57. Маслова, Г. С. Народная одежда в восточно-славянских традиционных обычаях и обрядах XIX – начала XX в / Г. С. Маслова. – М.: Наука,
1984. – 216 с.
58. Мейерхольд, В. Э. Лекции: 1918-1919 / составитель О. М. Фельдман. – М.: О-Г-И, 2000. – 280 с.
59. Местечкин, М. С. В театре и в цирке / М. С. Местечкиг. – М.: Искусство, 1976. – 303 с.: ил.
60. Михайлова, А. Образ спектакля / А. Михайлова. – М.: Искусство,
1978. – 247 с.; ил.
61. Михайлова, А. А. Сценография: теория и опыт / А. А. Михайлова.
– М.: Советский художник, 1989. – 336 с.: ил.
62. Немиро, О. Праздничный город / О. Немиро. – Л.: Художник
РСФСР, 1987. – 230 с.
204
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
63. Николаев, В. А. Ландшафтоведение: эстетика и дизайн /
В. А. Николаев. – М.: АспектПресс, 2003. – 174 с.
64. Орлов, О. Л. Праздничная культура России / О. Л. Орлов. – СПб.:
Изд-во СПб-го гос. ун-та культуры и искусств, 2001. – 160 с.
65. Охлопков, Н. П. Статьи. Воспоминания / Н. П. Охлопков. – М.:
ВТО, 1986. – 368 с.; ил.
66. Павис, П. Словарь театра / П. Павис. – М.: ГИТИС, 2003. – 516 с.
67. Парки. Сады / вед. ред. Е. Ананьева; отв. ред. Т. Евсеева. – М.:
Аванта+, 2004. – 184 с.: ил.
68. Петров, Б. Н. Массовые спортивно-художественные представления / Б. Н. Петров. – М.; ВТО, 1998. – 368 с.
69. Похлебкин, В. В. Международная символика и эмблематика /
В. В. Похлебкин. – М.: Международные отношения, 1994. – 558 с.
70. Поэзия серебряного века (18801925) / вступ. ст. и сост. Е. Осетрова. – М.: Худож. лит., 1991. – 574 с.
71. Рогов, А. П. Кладовая радости / А. П. Рогов. – М.: Просвещение,
1982. – 240 с.; ил.
72. Розовский, М. Режиссер зрелища / М. Розовский. – М.: Сов. Россия, 1973. – 112 с.
73. Рудницкий, К. Л. Режиссер Мейерхольд / К. Л. Рудницкий. – М.:
Наука, 1969. – 525 с.
74. Рыбаков, Б. А. Язычество древних славян / Б. А. Рыбаков. – М.,
Наука, 1994. – 601 с.
75. Рыбаков, Б. Макрокосм в микрокосме народного искусства /
Б. Рыбаков // Декор. иск. СССР. – 1975. – № 1. – С. 31.
76. Свобода, Й. Тайна театрального пространства: лекции по сценографии / Й. Свобода. – М.: ГИТИС, 1999. – 152 с.; ил.
77. Силин, А. Д. Площади – наши палитры / А. Д. Силин. – М.: Сов.
Россия, 1982. – 184 с.
205
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
78. Силин, А. Д. Театр улиц и площадей / А. Д. Силин. – М.: Сов.
Россия., 1989. – 168 с.
79. Силин, А. Д. Театр выходит на площадь / А. Д. Силин. – М.: Издво Всесоюзного науч.-метод. центра нар. тв-ва и культурно-просвет. работы Мин. культуры СССР, 1991. – 180 с.
80. Слепцов, В. А. Балаганы на святой / В. А. Слепцов // Народный
театр / сост., А. Ф. Некрылова, Н. И. Савушкина. – М.: Сов. Россия, 1991. –
544 с., 24 л. ил. – (Б-ка русского фольклора; Т. 10).
81. Советское декоративное искусство, 1917-1945; Очерки истории /
отв. ред. В. П. Толстой – М.: Искусство, 1984 – 256 с.; 132 л. ил.
82. Соколов, М. Н. Вечный Ренессанс: лекции по морфологии культуры Возрождения / М. Н. Соколов. – М.: Прогресс – Традиция, 1999. – 424
с.
83. Соколов, М. Н. Время и место. Искусство Возрождения как перворубеж виртуального пространства / М. Н. Соколов. – М.: Прогресс –
Традиция, 2002. – 317 с.
84. Станиславский, К. С. Работа актера над собой в творческом процессе воплощения: Собр. соч. В 9 т. Т. 3. Часть 2. Работа актера над собой /
К. С. Станиславский. – М.: Искусство, 1990. – 508 с.
85. Сурина, М. О. Цвет и символ в искусстве / М. О. Сурина. – М.:
МарТ; Ростов н/Д: МарТ, 2003. – 285 с.
86. Творческое наследие Вс. Э. Мейерхольда / ред.-сост. Л. Д. Вендеровская, А. В. Февральский. – М.: ВТО, 1978. – 488.; ил.
87. Туманов, И. М. Режиссура массового праздника и театрализованного концерта / И. М. Туманов. – М.: Просвещение, 1976. – 87 с.
88. Френкель, М. Пластика сценического пространства. Некоторые
вопросы теории и практики сценографии / М. Френкель. – Киев: «Мистецтво», 1987. – 180 с.
206
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
89. Цвейг, С. Мария Антуанетта. Портрет ординарного характера /
С. Цвейг. – М.: Мысль, 1989. – 495 с.
90. Черняк, Ю. М. Режиссура праздников и зрелищ / Ю. М. Черняк. –
Минск: ТетраСистемс, 2004. – 224 с.
91. Чечетин А. И. Основы драматургии театрализованных представлений: История и теория / А. И. Чечетин. – М.: Просвещение, 1981. – 192 с.
92. Шароев, И. Г. Режиссура эстрады и массовых представлений /
И. Г. Шароев. – М.: Просвещение, 1986. – 461 с.
93. Шароев, И. Режиссура массовых театрализованных представлений / И. Шароев. – М.: Сов. Россия., 1980. – 150 с.
94. Швыдкой, М. Питер Брук и Ежи Гротовский: опыт параллельного
исследования / М. Швыдкой // Театр. – 1988. – № 11 – С. 100-118.
95. Ястребицкая, А. Л. Западная Европа XI – XIII веков / А. Л. Ястребицкая. – М.: Искусство, 1978. – 176 с.
207
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Словарь специальных терминов
Аксонометрия (греч. axon – ось + metreo – измеряю) – один из способов
изображения на чертеже предмета при помощи трех его проекций
(сверху, снизу, сбоку).
Аллегория – иносказание, выражение какой-нибудь отвлеченной мысли,
идеи в конкретном образе.
Амфитеатр (греч. – вокруг) – зрительный зал (или его часть), в котором
ряды мест для зрителей расположены с повышением каждого следующего ряда. По форме А. разделяют на круглые, веерные, секторальные. В Др. Греции представление давалось на круглой площадке у подножия холма. Сиденья для зрителей были расположены
уступами на его склоне.
Балаган (от перс. балахоне – верхняя комната, балкон) – временное здание
для театральных, цирковых или эстрадных представлений в России
с сер. XVIII в. Внутри: сцена, первые ряды мест и «загон», (где
публика стояла). Перед балаганом – балкон для зазывал.
Градация (лат. – gradation от gradus ступень, степень) – постепенное возвышение, усиление при переходе от одного к другому; «ступенчатый» переход от низшей ступени к высшей и наоборот.
Карнавал (средневек. лат., carnevale – мясо, прощай), в католических
странах время от Крещения (6 января) до среды на первой неделе
Великого поста, но обыкновенно карнавалом назывались лишь последние 7 – 10 дней перед чистой средой, сопровождающиеся в романских странах (особенно в Италии) и в Южной Германии народными празднествами, процессиями, маскарадами и проч., как и
русская Масленица, остатками языческих празднеств, знаменующих переход от зимы к весне.
208
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Маска (от позднелат. mascus – личина) – специальная накладка с какимлибо изображением.
Массовое представление всегда вписывается в определенную сценическую площадку, локализуется четкими границами и предполагает
разделение массы на исполнителей и зрителей. Оно может быть как
самостоятельным, так и частью театрализованного праздника, занимая важное место в его структуре.
Модель – искусственно созданная система, элементы которой находятся в
отношении подобия (гомоморфизма, изоморфизма) к элементам
некоторой другой (моделируемой) системы; средство, позволяющее прогнозировать особенности функционирования системы, которую предстоит реализовать (напр., модель будущего зрелища позволяет заблаговременно прогнозировать многие «подводные камни» зрелища).
Обряд – совокупность установленных обычаем действий людей, связанных с общественными, трудовыми, воинскими, религиозными
и т. п. традициями.
Орхестра – круглая площадка перед зрителями, на которой в древнегреческом театре выступал хор. В центре орхестры находился алтарь, посвященный тому или иному богу.
Перспектива (фр. perspective – видеть насквозь) – совокупность правил
правильного построения объемного изображения на плоскости.
Праздник в древности: дни, когда люди не трудятся. Праздник – особый
вид социально-культурного действия народных масс в часы досуга.
В празднике всегда есть условный, символический, обряднозрелищный момент. В этом он сродни театру. Праздник символизирует перевод наиболее существенных, переломных моментов человеческой жизни на язык игровых правил (ритуалов, обрядов
и т. д.). Понятие «праздник» более шире, чем «представление», ко209
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
торое предусматривает наличие локальной сценической площадки.
Участники праздника рассредоточены на неограниченной территории.
Пэджент – передвижная сцена в средневековом театре, типа 2-этажной повозки. Количество П. соответствовало количеству сцен. Размещение П. производилось линейно, по кругу или симультанно (разбросано по площади).
Раёк – вид представления на ярмарках XVIII – XIX вв. Ящик с круглыми
отверстиями, снабженными увеличительными стеклами, через которые зритель наблюдал за передвижными картинками. Их показ
сопровождался различными комическими прибаутками.
Ракурс (от фр. raccourer – дословно «сокращение») – выбор позиции, с которой предстоит осматривать (фотографировать) тот или иной объект.
Ранжир (нем. Rangierung; фр. ranger – ставить в ряд) – расстановка объектов по их размеру, напр., людей – по росту («рангу»).
Рельеф (фр. relief) – 1) характер земной поверхности; 2) выпуклое изображение местности на плане, карте.
Ритуал – символическое действие, в том числе элемент религиозного
культа; в древности своего рода предтеча театра.
Символ – это знак, который посредством заключенного в нем наглядного
образа выражает нечто существенно важное.
Симультанная декорация (от лат. multum – много, франц. simultanе – одновременный). – Тип декорационного оформления спектакля, при
котором на сценической площадке устанавливались одновременно
(по прямой линии, фронтально) все декорации, необходимые по
ходу действия. С. д. использовались в средние века при исполнении
литургической драмы, миракля, мистерии, где было принято ус-
210
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ловное обозначение мест действия (домик или беседка – храм, дворец; два дерева – лес и т. д.).
Событие – (в сценическом действии) некий действенный факт, происходящий на глазах зрителей, который меняет цель, задачу, отношение, темпо-ритм, сам ход действия. Понятие С.– (значимое уклонение от нормы, поскольку соответствие норме «событием» не является) зависит от понятия нормы.
Сцена (лат. scène. от греч. скенэ – шатер, палатка) – постройка, из которой
выходят актеры. Варианты:
а) сцена-арена – открытая сценическая площадка, с трех или со
всех сторон окруженная местами для зрителей;
б) сцена с трехсторонним обзором – открытая сценическая площадка, с трех сторон окруженная местами для зрителей;
в) сцена-коробка – закрытое сценическое пространство, отделенное
от зрительного зала портальной стеной.
Театр ландшафтный – действенное зрелище, производимое по законам и
с использованием выразительных средств театрального искусства,
но погруженное в атмосферу естественной среды.
Фестиваль (от лат. vestivus – праздничный) – массовое празднество, показ
(смотр) достижений в к.-л. виде искусства.
Фронтальный (фр. frontal) – «лобовой»; в искусстве – обращенный лицом
к зрителю.
Художественный образ – иносказательная, метафоричная мысль, раскрывающая одно явление через другое; индивидуализированное обобщение, раскрывающее в индивидуальном и через индивидуальное в
конкретной чувственной форме существенные черты ряда явлений;
цельная и законченная характеристика жизненного явления, соотнесенная с идеей произведения в конкретно-чувственной, эстетически значимой форме.
211
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Художественный прием – способ материализации художественного текста в зримых образах, заимствованный из какого-либо вида человеческой деятельности, параллельной искусству.
Эскиз (фр. esquise) – предварительный набросок.
212
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложения
Приложение 1
Публикация в газете о праздновании дня рождения Екатерины II
«Северная пчела»
Гуляние 1-го июля, во всенародный день рождения Ее Величества
Государыни императрицы сделалось любимым народным праздником
публики всех званий здешней столицы. Ни Екатерингофские (1 Мая в
Троицын день) и ни какие другие гуляния не могут сравниться с нынешним. С самого полудня веселые толпы счастливого довольного народа тянутся из отдаленных частей города на Невские острова, Елагин, Каменный
и Крестовский. Сотни лодок, тысячи дрожек находятся в беспрерывном
движении. В 6 часов по полудни начинают съезжаться экипажи, в порядке
и благоустройстве… Хоры музыкантов и песенников, балансеры на канатах, комедианты и фигляры, кукольные комедии попеременно забавляют
народную толпу. Многочисленные общества располагаются на кучах скошенного накануне сена. Радостные крики, хохот, песни раздаются со всех
сторон. Вся сия разнообразная толпа кажется единым семейством, празднующим день рождения всем равно любезной матери. Общая радость углубилась, когда, по прибытию на гулянье г. Военного Генералгубернатора, узнали о счастливом покорении Селистрии. Отрадная весть
перелетала из уст в уста.
На Каменно-островском театре был поутру спектакль Французский,
а вечером Русский, с балетом. В 11 часу сожжен был на углу Крестовского
острова, насупротив Елагина и Каменского, прекрасный фейерверк. Вслед
за ним засветились иллюминации по всем дачам и по городу. Народные
толпы и веселые общества в лодках возвращались в город с громкими песнями. Праздник сей, благоприветствуемый прекраснейшею погодою отли-
213
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
чался общим довольством, и при соблюдении порядка и пристойности,
свободным непринужденным изъявлением радости доброго народа. Общее
желание было узреть в будущем году на сем гулянии Виновников торжества и радости народной, которая тогда была бы удовлетворена в полной
мере.
Северная пчела № 80
четверток, 4 июля 1829 г.
Внутренние известия.
Санктпетербург, 3-го Июля
Зрелища»
214
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложение 2
Программа празднования 265-летия Челябинска
8 сентября
9.00 Центр делового сотрудничества – ул. Коммуны, 87.
"Серебряная кошка-2001".
Международная выставка кошек. В программе: конкурсы, розыгрыши, консультации. В выставке смогут принять участие не только кошки, но
и другие домашние животные.
10.30 Площадь Революции. Легкоатлетическая эстафета и велогонка.
VI традиционная легкоатлетическая эстафета и велогонка вновь соберут горожан. Подведение итогов состоится в 13 часов. Главный приз –
автомобиль «Жигули»!
9 сентября
10.00 Площадь Революции.
День танкиста.
Традиционно курсанты танкового института примут присягу на верность Родине, отдавая дань уважения городу.
12 сентября
10.00 Дворец спорта «Юность».
V Межрегиональная выставка «Уральская торговая ассамблея».
В программе выставки – показы коллекций моделей, презентации
торговых фирм, дегустации, фестиваль пива, презентации новых видов
продукции. На ярмарке можно будет приобрести понравившиеся экземпляры себе в подарок на День города.
13 сентября – день рождения города
11.00 Дворец спорта «Надежда».
Спартакиада «Малышок».
215
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Будущее города – наши дети. А здоровые дети, увлеченные спортивными состязаниями, – это прекрасное зрелище не только для их родителей,
но и для всех горожан. Получить удовольствие, переживая радости побед
вместе с юными челябинцами, приглашаем всех желающих.
17.00 Академический театр драмы имени Цвиллинга.
Торжественное собрание «Во имя будущего».
Самые известные и уважаемые люди города соберутся на торжественное заседание. Традиционно здесь будут объявлены имена новых почетных граждан города.
14 сентября
19.00 Стадион АОО «Электролитный цинковый завод».
«Еврошоу – 2001».
«Мир шоу» вновь подарит Челябинску и гостям города возможность
прикоснуться к поп-культуре мира, на этот раз в лице ансамбля «Бони М».
Эта встреча наверняка будет интересна людям старшего поколения и молодежи, популярный некогда ансамбль будет петь «живьем» на открытом
воздухе. Можно будет и потанцевать.
Открытие клуба по месту жительства «Теплый дом»
Улица Пионерская, 10
Губернатор области П.И. Сумин с главой города принимают объекты
к дню рождения города. Клуб по месту жительства «Теплый дом», фонтан
и двор.
15 сентября – главный день праздника
11.00 Театральная площадь.
«Город мой – моя семья!»
Вы любите проводить свободное время всей семьей? Приглашаем
детей и их родителей принять участие в разнообразных конкурсах и эстафетах! Самые активные будут щедро награждены призами и подарками!
11.00 Дворец пионеров и школьников имени Крупской.
216
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Соревнования по стритболу.
По-прежнему популярный вид спорта привлекает не только участников, но и огромное число болельщиков. Играйте с нами!
11.45 ДК ЖД – главный вход в парк имени А. С. Пушкина.
«Стрит-парад».
Шествие музыкантов джазовых коллективов города, актеров молодежных театров, всех желающих – яркое зрелищное действо. Присоединяйтесь!
12.00 Кинотеатр «КиноМАКС».
В одном из самых любимых мест отдыха челябинской молодежи откроется площадка, где в течение дня будет звучать музыка, выступать челябинские исполнители, проводиться конкурсы и розыгрыши. Одним словом, праздник.
12.00 Зоопарк.
Фестиваль «Уральский колорит».
На фоне крестьянского подворья, музея крестьянского быта состоится красочный праздник, который никого не оставит равнодушным.
12.00 Городской сад имени А. С. Пушкина.
Дефиле духового оркестра откроет программу празднования Дня города в обновленном парке. Участников стрит-парада поприветствует глава
города.
12.30 Открытие детского городка
В программе открытия концерт лауреатов фестиваля детского творчества «От земли до небес». Для детей и взрослых готовятся призы от администрации города и спонсоров.
13.00 Центральная эстрада
На центральной эстраде парка начнется большая концертная программа, составленная с учетом всех вкусов и возрастов.
18.00 Танцевальная площадка
217
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Музыка всех стилей и направлений в вашем распоряжении. Свободная танцплощадка!
14.00 Праздничное молодежное шествие.
К памятнику Курчатову соберутся студенты и школьники города.
Костюмированная колонна с песнями и танцами двинется к площади Революции. Участников шествия ожидают сюрпризы и приятные неожиданности. Если ты молод душой – вливайся!
Площадь Революции – центральная площадка праздника «С днем
рождения, Челябинск!»
16.00 Торжественное открытие центральной праздничной площадки.
Стартует программа «Молодые – городу»
17.30 Эстрадно-джазовая программа с участием «Уральского диксиленда», «Джаз-отеля». Программу ведет несравненный Алексей Баташов
(Москва).
18.40 В вихре танца сцена заполнится лучшими танцевальными коллективами города.
19.20 Легендарная челябинская группа «Ариэль» не по телевизору, а
«живьем» порадует зрителей своими шлягерами.
20.30 Площадка у главпочтамта
Дискотека от радио «Олимп».
16.30 Молодежный «Информационный автобус»
Песни, игры, конкурсы, призы.
17.30 «Челябинское караоке».
Приглашаем всех, кто не равнодушен к хорошей песне. Забирайся на
сцену, объявляй название номера – и производи в городе фурор!
17.00 Дворец культуры железнодорожников.
Кубок КВН
Если в твоей душе нет места грусти – спеши на КВН!
20.30 Театр оперы и балета имени М. И. Глинки
218
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Площадка перед театром оперы и балета имени М. И. Глинки
Концерт «Какой удивительный мир»
Любители джаза смогут насладиться творчеством ведущих джазовых
коллективов города.
22.30 Набережная Миасса
Музыкально-световое шоу
Фейерверк
23.00 Сказочные картины ночного огня над городом завершат праздничную программу дня.
16 сентября
13.00 Парк культуры и отдыха имени Ю. А. Гагарина
«Где гармоника поет, там гуляет весь народ!»
Многочисленные коллективы Челябинска не в первый раз продемонстрируют свою любовь к русской гармони.
14.00 Городской парк имени А. С. Пушкина
«Челябинск многонациональный»
Национально-культурные центры Челябинска станут здесь хозяевами площадок. Любовь к песне объединит все национальности нашего миллионного города.
18 сентября
11.00 Стадион ОАО «Электролитный цинковый завод»
«Челябинск спортивный»
Спортивный праздник среди учащихся муниципальных учреждений
19 сентября
17.00 Академический театр драмы имени Цвиллинга: подведение
итогов городской акции «Лучший двор – 2001»
20 сентября
Кинонеделя «Любить человека»
219
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Экскурсия делегации актеров кино по герасимовским местам (Миасс,
Чебаркуль)
21 сентября
12.00 Площадь Революции.
Шоу уличных плакатов
Рекламная фирма «Арена» продемонстрирует горожанам лучшие
рекламные плакаты, выстилая ими площадь Революции.
17.00 Кинотеатр «КиноМАКС».
Кинонеделя «Любить человека».
Открытие кинонедели, посвященной нашему знаменитому земляку –
Сергею Герасимову, ретроспективу фильмов которого челябинцы смогут
посмотреть в кинотеатрах города.
22 сентября
Ночной клуб «1120».
Конкурс красоты «Мисс Челябинск – 2001».
Конкурс посвящен выбору не просто красивой девушки, но и гармоничной личности, которая представит Челябинскую область на Всероссийском конкурсе.
220
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложение 3
Закон о флаге Челябинской области (извлечения)
Ст. 3. Флаг Челябинской области представляет собой прямоугольное полотнище с соотношением сторон 2:3 красного цвета с желтой полосой, составляющей 1/6 ширины полотнища, отвлеченной от нижнего края
полотнища на 1/6, и несущее посреди полотнища изображение навьюченного белого двугорбого верблюда с желтой поклажей, составляющего
½ ширины полотнища (26, с. 26).
Приложение 4
Закон о гербе Челябинской области (извлечения)
Ст. 4., п. 2. Основной фигурой герба области является навьюченный серебряный двугорбый верблюд с золотой поклажей. Выносливое и
благородное животное, внушающее почтение и аллегорически показывающее мудрость, долголетие, память, верность, терпение.
Червленый (красный) цвет поля герба – цвет жизни, милосердия и
любви – символизирует мужество, силу, огонь, чувства, красоту, здоровье.
Красный цвет поля одновременно созвучен труду металлургов, машиностроителей, литейщиков, энергетиков, основные технологические процессы которых связаны с тепловыми реакциями. Это дополняет содержание
герба области как промышленно развитого региона (37. с. 78).
Законодательство современной Челябинской области: Ред. Совет:
В. В. Мякуш / предс./ и др. Символы Челябинской области (Приложение к
Ведомостям Законодательного собрания Челябинской области): Челябинск, 2002. – 78 с.
221
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложение 5
Разбивочные оси модульной конструкции сцены
7
6
а
5
4
3
2
1
А
6
Б
В
Г
Д
Е
б
5
На рисунке представлены: общий вид и
схема разбивочных осей модульной
конструкции сцены по вертикальному
разрезу (виду сбоку (а) и плану (виду
сверху (б).
4
3
2
1
А
Б
В
Г
Д
Е
Ж
222
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложение 6
План местности постановочного проекта
(Учебный в масштабе 1:1000)
ул. им. Тимирязева
План сквера, примыкающего к Академическому
театру им. Н. Ю. Орлова, г. Челябинск
223
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложение 7
Трехмерные модели зрелищного пространства, выполненные
с помощью электронной вычислительной техники
Макет театрального сквера г. Челябинск, выполненный с помощью компьютерных программ трехмерного моделирования
224
Документ
Категория
Культура
Просмотров
967
Размер файла
3 758 Кб
Теги
действа, сценография, ландшафтного, 2740
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа