close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

FotVid11122015 100pdf.net

код для вставки
№11/12
ноябрь/декабрь
2015
www.foto−video.ru
ПОРТФОЛИО
Владимир Клавихо-Телепнев
Михаил Дашевский
ОТРЕДАКТОРА
Журнал Foto&Video/«Фото и видео»
Зарегистрирован в Федеральной службе по надзору
за соблюдением законодательства в сфере массовых
коммуникаций и охране культурного наследия
Свидетельство о регистрации:
ПИ № ФС77−19973 от 26.04.2005
Журнал о фотографии и фото/видеотехнике
№11/12 (223/224), ноябрь/декабрь 2015 года
Дата выхода номера в свет: 19 ноября 2015 года
www.foto-video.ru
Главный редактор
Редакторы
Выпускающий редактор
Андрей Михайлович
Акимов
тел. +7−906−767−84−84
akimov@foto−video.ru
Владимир Нескоромный
Александр Слабуха
Елена Фирсова
Специальный корреспондент
Сергей Щербаков
Корректор
Ирина Черникова
Ассистент редакции
Дизайнер
Верстальщик
Цветокорректор
Фотограф
Системный администратор
Коммерческий директор
Ассистент отдела рекламы,
менеджер по подписке
Директор
по распространению
Финансовый отдел
Ксения Титова
Вероника Бекешкина
Рената Хайрудинова
Александр Богатов
Дмитрий Алексеев
Александр Ерофеев
Анна Калинина
kalinina@katmat.ru
Оксана Попова
podpiska@katmat.ru
Александр Кузнецов
smith@katmat.ru
Уважаемые читатели!
20 ноября — юбилей замечательного московского фотографа
Михаила Дашевского. Ему исполняется 80 лет! Сердечно поздрав−
ляем нашего дорогого автора и представляем его портфолио.
Это ранее нигде не опубликованные работы мастера.
Ирина Кузнецова
В этом номере о многом можно сказать «новое» и «впервые».
Учредитель/издатель: Общество с ограниченной
ответственностью «Издательский дом «КАТМАТ»
(ООО «ИД «КАТМАТ»)
115419, Москва, ул. Орджоникидзе, д. 11;
тел. +7−499−704−21−24;
www.katmat.ru
Так, мы первыми показываем новый цветной проект Владимира
Клавихо−Телепнева. В новой рубрике «Опыты теории» Владимир
Генеральный директор
Надежда Кузьмина
Левашов делится мыслями о связи статики и динамики в раз−
Председатель Наблюдательного совета
Нинель Схейбалова
ных областях искусства. Также вам будет о чем поразмыслить,
Адрес редакции:
119571, Москва, Ленинский пр-т, д. 121/1,
корп. 2, офис №111;
тел. +7-499-704-21-24;
foto@katmat.ru
Адрес для писем:
125009, Москва, а/я 903,
ООО «ИД «КАТМАТ»,
редакция журнала Foto&Video
Подписной индекс 40537
Отпечатано в типографии
ООО «Первый полиграфический комбинат»
143405, Московская обл., Красногорский р-н,
п/о «Красногорск-5», Ильинское ш., 4 км
Цена свободная
Тираж 40 000
когда прочтете очередное «письмо» Ирины Чмыревой. Своими
ноу−хау удивляют авторы рубрики «Практика». На этот раз речь
пойдет о создании отпечатков методом фотографической моно−
типии и о самостоятельной разработке творческих мягкорисую−
щих объективов. И, конечно, масштабные фотографические собы−
тия этой осени: фестивали «Фотопарад в Угличе», краснодарскую
«ФотоВизу» и еще одну «Визу», только французскую в Перпиньяне,
Foto&Video издается с 1997 года
Foto&Video — член ассоциации
европейских журналов EISA
с 1998 года
www.eisa.eu
Все материалы, опубликованные в журнале Foto&Video,
а также на сайте www.foto−video.ru, являются авторскими
и не подлежат перепечатке и/или воспроизведению
любым иным способом. Редакция не несет ответственности
за содержание рекламных материалов. Стоимость
фото− и видеопродукции, приведенная в редакционных
материалах журнала, за исключением рекламных, является
ориентировочной. При публикации в журнале Foto&Video
авторских материалов, в том числе включающих в себя
фотографии, тексты и/или иные объекты авторского права,
предполагается, что автор заранее урегулировал все правовые
и имущественные вопросы с третьими заинтересованными
лицами и последние не имеют претензий к журналу Foto&Video
в связи с публикацией указанных материалов в этом издании.
Все материалы, в том числе изобразительные, опубликован−
ные в журнале Foto&Video, не нацелены на пропаганду:
наркотических средств, психотропных и/или одурманивающих
веществ; табачных изделий; алкогольной и спиртосодержащей
продукции, пива и напитков, изготавливаемых на его основе;
азартных игр; проституции; бродяжничества или попрошайни−
чества; отрицания семейных ценностей и формирования
неуважения к родителям и/или другим членам семьи; инфор−
мации порнографического характера; нецензурной брани;
бранных слов и выражений, не относящихся к нецензурной
брани; противоправного поведения; антиобщественных дейст−
вий; жестокости; физического и/или психического насилия;
действий, представляющих угрозу жизни и/или здоровью
людей и животных, в том числе которые влекут за собой
причинение вреда своему здоровью, самоубийство.
мы не могли обойти вниманием. Коллажи, присланные на конкурс,
оказались очень разнообразными, от реалистичных до мистических.
К сожалению, показать все конкурсные работы на страницах журна−
ла не получается — заходите на наш сайт, где они размещены в пол−
ном объеме, и будьте с нами в Fасеbook и «ВКонтакте».
Главный редактор
Андрей Акимов
akimov@foto−video.ru
F OTO&VIDEO 11/12 2015
1
ВНОМЕРЕ
22
ПОРТФОЛИО
Владимир Клавихо−Телепнев
Михаил Дашевский
12
ПИСЬМА
В РЕДАКЦИЮ
Ода возрасту
6
Авторская колонка
Ирины Чмыревой
38
Зеркальный Nikon D7200 —
14
СОБЫТИЯ
20
ОПЫТЫ ТЕОРИИ
О статичном
и динамичном
этот любитель даст фору
профессионалам.
Авторская колонка
Владимира Левашова
Публикуется с личного разрешения автора
60
36
38
когда можно их объединить, взяв
от каждой лучшее? Как это сделал
44
Юрий Галыбин в своих фотографи−
50
ЮРИЙ ГАЛЫБИН
ческих монотипиях.
2
34
Зачем выбирать между цифровы−
ми и аналоговыми технологиями,
FO TO &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
Шире... шире... еще шире
взгляд с монитором
Фотография на обложке:
© Владимир Клавихо−Телепнев, 2015
50
ТЕСТ
Широкоугольный объектив
Zeiss Batis Distagon
T* 2/25
Фикс−объектив Yongnuo
EF 50/1.8
Зеркальная фотокамера
Nikon D7200
Смартфон LG G4
Монитор LG UltraWide
34UC97
LG UltraWide 34UC97.
ВНОМЕРЕ
ОПРОС ЖУРНАЛА FOTO&VIDEO
Какой жанр фотографии
для вас самый важный?
7%
3%
29%
16%
21%
24%
66
29% — портрет; 24% — пейзаж; 21% — уличная
фотография; 16% — репортаж, фотожурналис−
тика; 7% — другой; 3% — натюрморт
Следующий вопрос:
52
«Фотография — отпечаток или изображение
Можно долго ждать милостей от дистрибьюторов и производителей техники, а можно — просто соз−
дать ее самому. Вячеслав Зитев и Константин Якубовский выпускают мягкорисующие объективы−
монокли — столь же уникальные по конструкции, сколь уникален их оптический рисунок.
ЧИТАТЕЛЬСКИЙ КОНКУРС
Альтернативная реальность
80
Тема — «Коллаж»
на экране?»
РЕПОРТАЖ
Диалог открыт
Фестиваль «Фотопарад в Угличе —
2015»; Ярославская обл.
Опрос завершится 28 декабря; результаты будут
опубликованы в следующем номере Foto&Video.
60
Проголосовать на сайте: www.foto-video.ru/vote/
66
ПРАКТИКА
Изменение видимого
84
Фотографическая монотипия
90
Общность памяти
Фестиваль PhotoVisa 2015; Краснодар
За свободу слова
Дело по любви
Фестиваль Visa pour l’Image 2015;
Создание мягкорисующих
Перпиньян, Франция
объективов
72
От Цюриха до Женевы
Тревел−фотография:
Швейцария
22
ной механической шкале рас−
стояний в объективе пришел
дисплей. Но это не единственное,
чем примечателен Zeiss Batis
Distagon T* 2/25.
4
FO TO &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
34
Впервые на замену традицион−
96
МОЯ ФОТОГРАФИЯ
Фарит Губаев: «Анри Картье−
Брессон»
Михаил Дашевский, всегда оставаясь любителем, стал классиком отечественной фотографии.
Москвич, он неотделим от своего города и снимает изнутри, являясь частью его. Но в своих визуальных
исследованиях родного пространства Михаил пошел еще глубже, открыв в нем дополнительные слои.
ИСКУССТВО
ИСКУССТВА
Текст Андрей АКИМОВ
Так, впервые в творчестве художника, поиск
Что произошло с искусством? Если искусство
формы привел к цвету, а лучшей основой для
не только эмоциональное воздействие формы
нового проекта стало дерево, связавшее идею
и цвета, но и некая философская идея, то где
с материалом. Эпохи и технологии оказались
современные творцы ее потеряли? И какой долж−
соединимы. Краска, нанесенная фотопринтером
на быть фотография, чтобы соединиться с клас−
на массивную деревянную доску, не проникает
сическими работами в музейном пространстве?
внутрь, как в холст или бумагу, а остается
Художник по воспитанию и образованию,
на поверхности. Даже защищенная нескольки−
Владимир Клавихо−Телепнев давно мыслит
ми слоями полированного лака, она сохраняет
цельными творческими проектами. «Художник —
объем, при этом разные сорта дерева по−раз−
хранитель, — считает он. — Есть вещи, которые
ному резонируют свет и цвет.
остаются незыблемыми. Художник должен
Новый проект Владимира Клавихо−Телепнева
существовать и развиваться внутри них, а у его
пока в начале пути и не имеет названия. Но уже
работ должен быть посыл в будущее».
понятно, что он предстанет перед зрителями
Точку, с которой началось расхождение искус−
музейной экспозицией, в которой современная
ства на классическое и декоративное, Клавихо−
фотография будет гармонично сочетаться с про−
Телепнев нашел на рубеже XIV—XV веков.
изведениями классической живописи. F&V
А какой была бы фотография в эпоху Возрож−
Дополнительная информация: www.clavijo.ru
дения? В поисках ответа он приехал в Италию,
Все фотографии:
© Владимир КЛАВИХО-ТЕЛЕПНЕВ, 2015
где увидел средневековую живопись на досках.
6
FO TO &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
Публикуется с личного разрешения автора
ПИСЬМАВРЕ АКЦИЮ
Ирина ЧМЫРЕВА
ОДА ВОЗРАСТУ
фотографических выставок, автор
ТАНЯ ВАСИЛЬЕВА
ПИСЬМО (80)
Кандидат искусствоведения, куратор
текстов о фотографии, старший науч−
ный сотрудник НИИ теории и истории
изобразительных искусств Российской
академии художеств
...МНЕ ВСТРЕТИЛИСЬ ТРИ СТАРЦА. Я ЗНАЮ, ЧТО ИЗ ПОЛИТКОР−
РЕКТНОСТИ ПРИНЯТО ГОВОРИТЬ О ПОЖИЛЫХ, О ПОЖИВШИХ,
О ПОЗДНИХ ГОДАХ. НО, ГОСПОДИ, ЕСТЬ ЖЕ СТАРЫЕ И ТОЧНЫЕ
СЛОВА. СТАРЦЫ. МУДРЕЦЫ
По выставочным надобностям в сентябре я снова была в Буэнос−
Айресе. Очень недолго. На обратном пути рядом со мной в само−
лете оказался пожилой синьор. Точнее, его надо было бы наз−
вать джентльменом, эдакий Дон Кихот, сухой, спокойный, может
быть, чуть меньшего роста, чем тот, книжный. Мой сосед достал
маленькую книжечку в сафьяновом переплете. Открыл ее. Она
оказалась дневником, девственно чистым, и на первой странице
тонким пером хорошей ручки вывел… простите, я знаю, что нехо−
рошо подглядывать из−под руки, что пишут рядом с вами, но это
ужасная библиотечная привычка: узнать, над чем работает сосед,
обложившийся толстыми томами на незнакомом языке… вот
и в этот раз я, каюсь, подсмотрела. Каллиграфическим почер−
ком, не торопясь, мой сосед вывел первую строку: «Мое путеше−
ствие на Синай и в Палестину в 2015 году». Так рыцари отправ−
лялись в походы за Гробом Господним, так пилигримы переплы−
вали три моря, чтобы оказаться в Святой земле. Нынче — недол−
го, меньше суток в чреве самолета, и ты на месте. К моему спут−
нику подходили седовласые синьоры, они кокетливо хлопотали,
опекали его: еще бы, в их группе аргентинских туристов он был
старшим. Судя по возрасту дам, его лета перевалили за девя−
носто. Вот бы так, не порывая с книгами, над которыми мечта−
лось в детстве, на сотом десятке хотеть увидеть Палестину, ту
самую. Всю дорогу мы обменивались лишь бесчисленным коли−
чеством «спасибо»: я помогала ему разбираться с пультом
от кресла и мини−компьютера; просыпаясь от дремы, обнаружи−
вала перед собой то яблоко, то бутылочку воды — самые драго−
ценные дары на дальнем самолетном пути.
В эту поездку в Аргентину мне встретились три старца.
Я знаю, что из политкорректности принято говорить о пожи−
лых, о поживших, о поздних годах. Но, Господи, есть же ста−
рые и точные слова. Старцы. Мудрецы. Мне повезло, и за три
дня я встретила троих. В первое же утро в Буэнос−Айресе гулять
по Сан−Тельмо меня повел Алехандро Садерман. Буквально два
номера назад я вспоминала его с благодарностью за право опуб−
ликовать работы его отца, а в этот раз мы ходили по солнеч−
ной стороне улиц, он рассказывал о своем детстве, о выборе его
имени — он стал Алехандро, потому что такое имя было в кни−
гах имен, от которых невозможно было отступить, называя ребен−
ка в Аргентине каких−то восемьдесят лет назад. Как изменился
мир, нынче дитя может оказаться Гаджетом или Йодом, впрочем,
когда в стране, соблюдающей правила Старого Света, в Новом
Свете, не могло появиться нового имени, не вписанного уже
12
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
в книгу имен, в нашей стране называли Кимами и Энгельсинами;
самые неблагозвучные из революционных имен воспроизвести
не решусь… Алехандро рассказывал об отце, о бегстве от послед−
ней хунты, о том, как стал известным кинорежиссером Венесуэлы,
«откуда пришлось уезжать домой, когда пришел Чавес», о кошках,
о районах старого города. Мы пили кофе, болтали, счет приносил
человек, одних с Алехандро лет, он был с гордо поднятой голо−
вой и в черных нарукавниках официанта. За соседним столиком
потягивали кофе седовласые джентльмены. Аргентина — страна
мужчин, где красивых витрин с галстуками и запонками больше,
чем женских шляпных магазинов, и хорошие рубашки для синьо−
ра легче найти, чем платье для синьоры. Это страна, где гордые
идальго встретятся вам в ресторане, подавая меню, и на поле
для гольфа. В кафе с мелодичным названием «Ла−Биола» (мело−
дичном, если не знать перевода, иначе — либо скучно, либо, как
привет 1910−м, футуристически−механистично: «Ла−Биола» —
«Поршень»), где сиживал еще Борхес, которому здесь же у входа
посадили воскового двойника, у стойки бара расположились
официанты. Сплошь — в годах, в черных нарукавниках и пикей−
ных жилетах; младший из них о Борхесе помнит с детства — когда
с завистью приглядывался к профессии старшего брата, но при−
носить кофе завсегдатаям его не подпускали… В углу висит фото−
графия одного достойного синьора, который просидел за люби−
мым столиком, наверное, с полвека. И отошел в мир иной на сто
четвертом году жизни. На фото он в пледе, на своем месте,
с хитрой улыбкой; в уголке рта неизменная сигара, в руке тяже−
лый стакан. Когда−то мы любили сиживать за столом под этим
портретом, фантазируя, что доживем до ста и будем, подоб−
но достопочтенному Хорхе, курить толстые сигары и полоскать
их кончик коньяком до самых поздних вечеров нашей жизни…
Третьим старцем за три дня в Буэнос−Айресе был антик−
вар Луис. Маленький и толстый, с тонкими и красивыми рука−
ми. Когда он, едва придерживая мою кисть, вел меня от витри−
ны к витрине в своей пещере Али−Бабы, я прекрасно осозна−
вала, что вечером того же дня он пойдет на мелонгу и будет,
закрыв глаза, вести в танго, едва касаясь руки партнер−
ши, управляя ею то ли касаниями запястья, то ли тихим шепо−
том. В его пещере были настоящие сокровища, от пепельни−
цы с приборной доски самолета SAS тридцатых годов, до сере−
бряных зажигалок, сделанных японцами для заморских офи−
церов еще до Пёрл−Харбора, веера, маски, одинокие закол−
ки для галстука и тяжелые вазы, скульптуры в рост и продавлен−
ные кресла, фотографии. Когда, очнувшись от наваждения экс−
курсии по его заведению, я качнула головой и повинилась Луису,
что ничего не нашла ни для себя, ни в подарок, он стал меня уте−
шать: в жизни как? Если увидишь что−то стоящее, даже не пони−
маешь почему, надо брать. Но влюбиться насильно невозмож−
но. И надо найти свое. Так же с антиквариатом — если вещь
с тобой не говорит, она не твоя, но если ты прикоснулся, и она
ответила — бери ее. Все дело в касаниях, в ощущении поверх−
ности… В конце концов, мы сошлись с ним, что так обстоят дела
и с живописью, и, ясное дело, с фотографией.
Мои встречи с тремя волхвами завершились в самолете,
с той самой сафьяновой книжечкой. Путешествие в Палестину.
СТАРИКИ — ЧУДО, ДВЕРЬ В ПРОШЛОЕ
СТОЛЕТИЕ, В ГОДЫ−КОГДА−МЕНЯ−ЕЩЕ−
НЕ БЫЛО. НЕ БЫЛО СОВСЕМ. КАТЕГОРИ−
ЧЕСКИ. А ОНИ БЫЛИ
Год 2015. Как ему понравилась поездка? Что он нашел, что уви−
дел там, в своей обретенной стране чудес? Этого я не узнаю.
Почему я пишу о них, о стариках? Потому что они — чудо,
дверь в прошлое столетие, в годы−когда−меня−еще−не было.
Не было совсем. Категорически. А они были.
В советское время практически не бывало фотографии очень
старых людей. Их, немногочисленных, как бы и не было вовсе.
Когда в 1966 году фотография Кальмана Каспиева получи−
ла почетный диплом World Press Photo, стало ясно, что посла−
ли ее не за выдающиеся характеристики изображения, глубо−
ко мудрого: аксакал смотрится в зеркало, он красив и спокоен.
Послали фотографию на конкурс за новостной повод: на сним−
ке 160−летний долгожитель Ширали Муслимов. Потом, в семи−
десятые, пришла череда авторов, обратившихся к портрету поч−
тенного возраста. Они нашли своих героев в деревнях: Георгий
Колосов, Анатолий Ерин, Александр Фурсов, Михаил Дашевский…
Сейчас они кажутся плеядой, явлением во времени, но тогда
их вряд ли воспринимали как вариации феномена. Что такое
возраст? Старость? В документальной фотографии 1980−х
у Владимира Семина и Валерия Щеколдина ей место есть, герои
в старости откровеннее и честнее, чем молодость за маска−
ми моды. А что сегодня? В интернете наткнулась на фотографи−
ческий конкурс, посвященный почтенным годам. Организаторы
из Узбекистана, и конкурс национальный. Там свои традиции.
Старость — это не бодрые буколические пенсионеры с рекла−
мы банков, не солнечные картинки пожилых объятий, снятые
со страниц американских фотобанков и сделанные на том кон−
тиненте. В моей памяти старцы и старицы — прекрасные в своем
ощущении возраста и силы люди, которые учили меня не столько
советами, сколько рассказами о том, как было. Я знаю считалоч−
ку мальчишек−конюхов из английского клуба в довоенной Польше
от старого антиквара, который сам был одним из юных фанатов
лошадей; я знаю секрет пастицио от мамы итальянского куратора;
знаю, как отличать подлинники фотографий девятнадцатого века
от копий того же времени… все эти маленькие тайны были пода−
рены мне из рук в руки стариками, как ключи от времени.
Сто лет назад в русских домах среди фотографий родствен−
ников, живых и умерших, стояли фотографии старцев. Думаю,
дело не только в их сокровенной сакральной мудрости молит−
венников, к которым обращались и посредством фотопортрета,
но и во внешности их, вполне соответствующей тому, что значит
старость, какой хочется когда−нибудь стать. F&V
СОБЫТИЯ
«КЕЙТ ФЛИНТ» © ВАСИЛИЙ КУДРЯВЦЕВ
МОСКВА
«ЙЕН БРАУН»
© ВАСИЛИЙ КУДРЯВЦЕВ
МОСКВА
1-й Зачатьевский пер.,
АНДРЕЙ БАСКАКОВ. СРЕДНЯЯ АЗИЯ.1980−Е
д. 10
(ст. м. «Кропоткинская»,
«Парк культуры»);
тел. +7-495-637-44-75,
www.ruarts.ru;
вт–сб с 12:00 до 20:00,
вс, пн — вых.;
вход свободный
ул. Остоженка, д. 16
(ст. м. «Кропоткинская»,
«Парк культуры»);
тел. +7-495-637-11-00,
http://mamm-mdf.ru;
вт–вс с 12:00 до 21:00,
пн — вых.;
билеты 50—500 руб.
14
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
© AСЛАН АХМАДОВ
С 3 ноября по 6 декабря
Андрей Баскаков
«Жизнь в фотографии»
Один из основателей и бессменный пред−
седатель Союза фотохудожников России
Андрей Иванович Баскаков (1948—2014),
возглавив союз, полностью сконцентриро−
вался на его развитии и продвижении,
оставив в тени свои занятия фотографией.
Экспозиция в МАММ/МДФ — это первая
персональная выставка фотографий Анд−
рея Баскакова. В нее вошло более 100
работ, созданных в 1970—1980 годы; мно−
гие произведения показаны впервые. Три
наиболее яркие серии — «Птичий рынок»,
«Сенокос» и «Средняя Азия», — а также
репортажные и портретные фотографии
позволяют получить представление об осо−
бенностях творческого стиля фотографа.
Отдельное место на выставке занимают пей−
зажные снимки, где главное для их созда−
теля — сложный ритмический строй сюжета.
Андрей Баскаков всегда сам занимался
оформлением работ, и в экспозиции фото−
графии представлены в авторском оформле−
нии. 29 ноября — последний день работы
выставок «Эдвард Штайхен в высокой моде:
годы сотрудничества с Conde Nast. 1923—
1937» и АЕС+Ф «Inverso Mundus» — спешите
видеть в МАММ/МДФ! С 10 декабря по 31
января в музее пройдет выставка Михаила
Пришвина «Фотографии и дневники».
© AСЛАН АХМАДОВ
АНДРЕЙ БАСКАКОВ. НАСТУПЛЕНИЕ.
ХЕЛЬСИНКИ. 1980
АНДРЕЙ БАСКАКОВ. СЕНОКОС.
ПОДМОСКОВЬЕ. 1975
МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ,
МОСКВА / МУЗЕЙ «МОСКОВСКИЙ
ДОМ ФОТОГРАФИИ» (МАММ/МДФ)
Саввинская наб., д. 23,
стр. 1;
тел. +7-495-510-77-13,
http://classicgallery.ru;
ср–вс с 12:00 до 21:00;
билеты 150—300 руб.;
возрастная категория 18+
ГАЛЕРЕЯ RUARTS
С 8 декабря по 31 января
Василий Кудрявцев
«I take pictures, photographic pictures»
Свое 11−летие галерея RuArts отмечает экс−
позицией Василия Кудрявцева — первой пер−
сональной выставкой известного московско−
го фотографа за 25 лет его творческой дея−
тельности. Он снимает из эпицентра шоу−
бизнеса, и на работах мастера воплотились
образы ярких имен своего времени. Кудряв−
цев работает в мире российского глянца
с конца 90−х и сотрудничал с Rolling Stone,
ОМ, Premier, GQ, Officiel, Elle, Vogue, Grazia,
«Большой город», Cool, «Музыкальная жизнь»
и другими культовыми музыкальными журна−
лами того времени. В разное время в объек−
тив фотографа попадали Metallica, Prodigy,
Kiss, Depech Mode, Мэрилин Менсон, Бьорк,
Джеймс Кемерон, Моби, Дэвид Боуи, Мэрил
Стрип, Тату, Децл, Венсан Касель, Дэниел
Крейг, Фанни Ардан, Леди Гага, Дельфин,
Симачев, Канделаки, Мазаев, Пугачева
и многие другие. Долгое сотрудничество
со звукозаписывающей компанией Universal
и MTV позволило Кудрявцеву сделать канони−
ческие снимки многих российских и зарубеж−
ных звезд, например первую официальную
фотосессию Тату, которая затем обошла весь
мир. «Мне нужен всего один кадр от человека.
И в процессе съемки я знаю, когда уже сделал
его», — говорит Василий. Цифровой фотогра−
фии Кудрявцев предпочитает пленку, и 80 %
всех его кадров напечатано вручную.
ГАЛЕРЕЯ КЛАССИЧЕСКОЙ
ФОТОГРАФИИ
С 11 ноября по 10 января
Аслан Ахмадов «Моя Люся»
Дружба фотографа и его модели позволила
получить незабываемые результаты. Проект
«Моя Люся» — это свободный взгляд Аслана
Ахмадова на творчество великой актрисы
Людмилы Гурченко. В 2009 году они начали
работать над книгой−альбомом фотографий
к 75−летнему юбилею актрисы, затем участ−
вовали в других совместных проектах. Насто−
ящая выставка площадью около 1000 м2
включает более 150 фотографий большого
формата, которые представляют Людмилу
Гурченко в десятках новых образов и интер−
претаций. Большинство изображений нигде
ранее не публиковались. Экспозиция приуро−
чена к 80−летию со дня рождения актрисы
и отдает дань памяти национальной героини.
«Этот проект — наша совместная идея. Наша
дружба — это бесценный дар, который я буду
бережно хранить в своей памяти всю жизнь!
Я искренне надеюсь, что фотографии хоть
немного отобразят, какой на самом деле была
“Моя Люся”», — комментирует Аслан Ахмадов.
реклама
СОБЫТИЯ
МОСКВА
© СТАСИС ШАКАРВИС
ГАЛЕРЕЯ «АКАДЕМИЧЕСКАЯ»
ул. Дм. Ульянова, д. 24,
© ELLIOTT ERWITT / MAGNUM PHOTOS
в здании Детской
библиотеки №99
им А.Л. Барто
(ст. м. «Академическая»);
тел. +7-495-124-31-02;
пн–пт с 11:00 до 19:00,
сб, вс с 11:00 до 17:00;
вход свободный
С 20 ноября по 6 декабря
Стасис Шакарвис
«Напряженное созерцание»
Работы 2007—2012 годов, составившие
ретроспективу пейзажных фотографий Ста−
сиса Шакарвиса, отобраны Георгием Коло−
совым из архива автора. Он снимает боль−
ше 20 лет и воспринимает фотографию как
духовную практику и инструмент познания
тонкого мира. Больше 10 лет использует
самодельные оптические конструкции. Назы−
вая себя пейзажистом, Стасис Шакарвис
отказался от широты пейзажа и исследует
своими работами глубину — таинство природы,
скрытую, не лежащую на поверхности жизнь.
ул. Крымский Вал, д. 10
(ст. м. «Октябрьская»,
«Парк культуры»);
www.cha.ru; ДНК-зал;
билеты 250—400 руб.
ЦЕНТР ФОТОГРАФИИ
ИМЕНИ БРАТЬЕВ ЛЮМЬЕР
© НАУМ ГРАНОВСКИЙ
C 9 октября по 10 декабря
Эллиотт Эрвитт «Ретроспектива»
Выставка известнейшего мастера амери−
канской репортажной журналистики, члена
легендарного агентства Magnum Photos
Эллиотта Эрвитта/Elliott Erwitt представляет
собой полное собрание оригинальных работ
мастера из всех, когда−либо показанных
московской публике. Экспозиция включает
136 подлинных фотографий, сделанных в раз−
ных точках планеты и охватывающих период
с 1946 по 2001 годы. В творчестве Эрвитта
нашли отражение многие ключевые события
и явления мировой истории; особенно изве−
стен его кадр знаменитой сцены спора Ник−
сона и Хрущева. В то же время эмоционально
и непосредственно, с иронией и жизнелюбием
Эрвитт запечатлел самые, казалось бы, обы−
денные сюжеты и незнаменитых персонажей.
© НАУМ ГРАНОВСКИЙ
© ELLIOTT ERWITT /
MAGNUM PHOTOS
© ELLIOTT ERWITT /
MAGNUM PHOTOS
ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ХУДОЖНИКА
Болотная наб., д. 3,
стр. 1
(ст. м. «Кропоткинская»);
тел. +7-495-228-98-78,
www.lumiere.ru;
ЦСИ «Винзавод»,
4-й Сыромятнический пер., д. 1, стр. 6;
тел. +7-495-775-83-73,
www.xlgallery.ru;
вт–сб с 13:00 до 20:00,
вс, пн — вых.;
вход свободный
16
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
C 29 октября по 30 ноября
Сергей Сапожников «Dance»
Молодой фотограф из Ростова−на−Дону Сергей
Сапожников помещает тела брейк−танцоров
в «сломанную» среду и выстраивает из них ком−
позиции. «...Не готов подсчитать, сколько эсте−
тики в новом проекте Сапожникова. Важнее
констатировать само наличие документалист−
ского "упрощения", слипающегося с чисто худо−
жественным жестом: синтезирующего поиска
roots и, одновременно, более основательной —
сильной — формы и процедуры. <...> Dance —
не только омаж и уж точно не плод бессильной
ностальгии. Автор утверждает, что его фотогра−
фии еще и функциональны, служат эскизами
к проекту, в котором субкультура должна быть
соединена с “высоким искусством”. Стать тем,
что, по его словам, будет представлять собой
“гибрид балета и брейк−данса с элементами
классической оперы вперемешку с электрони−
кой”...» (Владимир Левашов)
пн–вс с 12:00 до 21:00;
билеты 430 руб.
МОСКОВСКИЙ МУЗЕЙ
СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА
© ГЕРМАН ТИТОВ
© СЕРГЕЙ САПОЖНИКОВ
XL GALLERY
Со 2 декабря по 24 января
«Большой стиль Наума Грановского»
Грановский известен как «летописец мос−
ковский». Выставка объединяет признан−
ные шедевры мастера и работы, которые пре−
жде не были представлены широкой публике,
созданные Грановским во время многочис−
ленных поездок по городам СССР. Опира−
ясь на фотографическое наследие одного
из главных архитектурных фотографов ста−
линского периода, выставка покажет, как
выстраивался визуальный образ крупных
советских городов, а также даст современный
комментарий «большому стилю» в фотогра−
фии и в архитектуре. До 29 ноября в центре
открыта выставка «Опыты броуновского дви−
жения», организованная совместно с петер−
бургским фондом/галереей «ФотоДепар−
тамент»; до 6 декабря — экспозиции «Цвет
Эллиотта Эрвитта» и «Исчезающая Африка»
Антона Лялина; а с 11 декабря по 24 января
пройдет выставка Михаила Савина «Зима
будет холодной».
Петровка, д. 25,
10-й зал
(ст. м. «Чеховская»);
www.mmoma.ru;
пн-ср, пт–вс
с 12:00 до 20:00,
чт с 13:00 до 21:00;
билеты 150—350 руб.
C 29 октября по 29 ноября
Герман Титов
«Жена астронавта,
или Приходите завтра»
Путешествия по заброшенным местам рос−
сийской провинции и северной Эстонии, изу−
чение мебельного каталога, чтение класси−
ки и наблюдение за таинственной субстан−
цией — все это материал для восстановле−
ния авторского образа, сборки странного
пазла. Медитация о природе реальности
и ее субъективной картине — так можно
определить смысл проекта−инсталляции
Германа Титова, показываемой ММСИ.
17−Я
МЕЖДУНАРОДНАЯ
ЯРМАРКА
ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОЙ
ЛИТЕРАТУРЫ
NON/FICTIO№
С 25 ПО 29 НОЯБРЯ
ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ХУДОЖНИКА
Москва, ул. Крымский Вал, д. 10
(ст. м. «Октябрьская», «Парк культуры»)
25 ноября с 14:00 до 19:00
26—29 ноября с 11:00 до 19:00
Электронные билеты:
300 руб. (один человек/один день),
700 руб. (один человек/5 дней),
500 руб. (семейный билет на 4-х человек),
дети до 7 лет бесплатно
www.moscowbookfair.ru
Раз в год дается шанс познакомиться с лучшими интеллектуальными изданиями
от ведущих издательств и приобрести все нужные книги в одном месте и в одно
время — на ярмарке non/fictio№. Являясь, пожалуй, самым главным литературным
событием года в Москве, она пройдет уже в 17−й раз. На ярмарке будут представ−
лены избранные художественные, публицистические, мемуарные, деловые, научно−
популярные, гуманитарные, естественнонаучные, образовательные, справочные и дру−
гие издания, а также книги об искусстве, дизайне и архитектуре. Кроме того, выделены
специальные тематические разделы: детская площадка «Территория познания», «Гаст−
рономия», «Книжная антикварная ярмарка», «Винил Клуб» и «Форум Иллюстраторов».
Почетным гостем non/fictio№ станет испанский язык и испаноязычная литература.
Чтобы не терять время в традиционно длинной в дни ярмарки очереди в кассы ЦДХ,
на сайте non/fictio№ можно приобрести электронные билеты.
F OTO&VIDEO 11/12 2015
17
СОБЫТИЯ
С.−ПЕТЕРБУРГ/ЕКАТЕРИНБУРГ
ул. Большая Морская,
д. 35, выставочный зал
Парадного корпуса,
2-й этаж;
тел. +7-812-314-12-14,
http://rosphoto.org;
пн, ср, пт–вс
c 11:00 до 19:00,
вт, чт с 12:00 до 21:00;
билет 150—200 руб.
С 13 ноября по 24 января
«Образ русской усадьбы в фотографии»
Усадьба как основа дворянской жизни, эко−
номики и культуры Российской империи
была ярким выражением национального
гения и местом соприкосновения элитарной
и народной культур. Выставка демонстрирует
коллекцию усадебной фотографии 1860—
1920−х годов из собрания Государствен−
ного исторического музея и позволяет про−
следить эволюцию усадебной темы в фото−
искусстве, а также выявить основные направ−
ления усадебных сюжетов в отечественной
фотографии. Усадьба предстает в экспозиции
в нескольких ракурсах: от парадных видов
крупных имений и любительских фотографий
из семейных альбомов до художественных
изображений старинных парков и покинутых
поместий. Равноценные с исторической точки
зрения, хотя и не равные по художественным
качествам, образы русской усадьбы создают
разнообразную картину ушедшей усадебной
культуры, поэтического мира родовых гнезд
и частной жизни больших дворянских и купе−
ческих семей.
© МАРТИН ВАГНЕР
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙНОВЫСТАВОЧНЫЙ ЦЕНТР РОСФОТО
ЕКАТЕРИНБУРГ
© ЙИНДРЖИХ ШТРАЙТ
C.-ПЕТЕРБУРГ
ул. К. Либкнехта, д. 36,
2-й этаж;
тел. +7-343-371-06-37,
http://metenkov.narod.ru;
билеты 100—150 руб.
ФОТОГРАФИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ
«ДОМ МЕТЕНКОВА»
С 4 ноября по 20 декабря
«Увидено девятью.
Фотографии из России»
Год назад эту выставку показал Центр
документальной фотографии FOTODOC
в Москве. Теперь экспозиция открыта
для екатеринбургской публики. Карел
Цудлин, Лубомир Котек, Дана Киндрова,
Йозеф Моуха, Томаш Расл, Андрей Райзер,
Йиндржих Штрайт, Ян Вермоузек, Мартин
Вагнер — девять чешских фотографов пред−
ставляют свои впечатления от путешествий
по России и своим опытом доказывают,
что «Россия — такая страна, о которой
что ни скажешь, все будет правдой». «Фото−
графии на этой выставке показывают
Россию от Калининграда на западе страны
до Дальнего Востока. Все они классичес−
кие, черно−белые. Честно сказать, такие
я и люблю. Так вы отфильтруете кричащие
цвета рек ламы и доберетесь до голой сути.
До судеб обычных людей, живущих в этой
необычной стране» (Ондржей Соукуп).
Кураторы выставки: Дмитрий Рубинштейн
и Мартин Вагнер.
КОНКУРСЫ
«КОНКУРС УЛЫБОК» ОТ КОМПАНИИ LG
Компания LG, следуя своей политике корпоративной социальной
ответственности, 8 октября подписала соглашение о социальном
сотрудничестве с Благотворительным фондом Константина Хабен−
ского. Созданный в 2008 году, фонд специализируется на организации
помощи детям с онкологическими и другими тяжелыми заболеваниями
головного мозга. LG будет регулярно отчислять в фонд определенную
сумму с продаж одного из продуктов компании, а также по итогам раз−
личных маркетинговых мероприятий. Одним из них стал «Конкурс улы−
бок», который стартует на сайте care.lg.com/ru в конце ноября — нача−
ле декабря. За каждую присланную фотографию с улыбкой автора,
его семьи или друзей в фонд будет перечисляться определенная сумма.
Авторов лучших 10 фотографий, выбираемых ежемесячно на основе
рейтинга, поощрят призами от LG. Также компания проводит конкурс
«LG. Время добрых дел», предлагая участникам поделиться позитивной
историей или опытом помощи тем, кто в ней нуждается.
Доп. информация: care.lg.com/ru, www.bfkh.ru
V МОСКОВСКАЯ МЕЖДУНАРОДНАЯ БИЕННАЛЕ
МОЛОДОГО ИСКУССТВА
Прием заявок до 10 декабря
На участие в основном проекте биеннале могут подавать заявки
художники до 35 лет. Кураторы того же возраста — заявки со своими
концепциями на участие в двух стратегических проектах. V Московс−
кая международная биеннале молодого искусства пройдет с 1 июля
по 10 августа 2016 года. Ее куратором стал Надим Самман/Nadim
Samman — 32−летний куратор из Великобритании с мировым именем,
автор множества выставочных проектов, в которых приняли участие
многие ведущие современные художники. Тема биеннале 2016 года,
предложенная Надимом Самманом, — «Глубоко внутри» (Deep Inside).
Доп. информация: www.youngart.ru
КОНКУРС THE HAMDAN BIN MOHAMMED BIN RASHID
AL MAKTOUM INTERNATIONAL PHOTOGRAPHY AWARD
(HIPA) 2015/2016
Прием заявок до 31 декабря
Международный конкурс HIPA проходит уже в пятый раз и продолжает
оставаться магнитом для тысяч фотографов−новаторов со всего мира.
Категории конкурса 2015/2016: «Счастье» («Happiness»), «Съемка
дикой природы» («Wildlife»), «Отец и сын» («Father and son») и «Общая»
(«General»). Главный приз — $120 000. Общий призовой фонд —
$400 000. Участниками могут стать все желающие, старше 18 лет.
Можно предоставить по одной фотографии в каждую категорию. Каж−
дая работа должна иметь подпись (название). Одна и та же фотогра−
фия не может участвовать в более чем одной категории. Подача черно−
белых фотографий разрешена во всех категориях конкурса.
Доп. информация: http://www.hipa.ae/en/happiness-2015-2016/rules
КОНКУРС «ЖИВАЯ ИСТОРИЯ — 2015»
Прием заявок до 10 декабря
Для участия в конкурсе приглашаются фотохудожники, фотожурна−
листы, фотолюбители, интересующиеся темой исторической рекон−
струкции различных периодов, а также творческие объединения
фотографов (клубы и фотостудии). Принимаются не только фотогра−
фии, но и фотофильмы и мультимедийные проекты. Отбор авторских
произведений для итоговой выставки конкурса проводится на сайте
Союза фотохудожников России. Каждый участник должен зареги−
стрироваться, заполнить анкету и загрузить свои работы. Организа−
торы: Союз фотохудожников России совместно с Молодежной фото−
студией «Пущино» (МБУК «Дом культуры и молодежи») при поддерж−
ке Администрации города Пущино, Дома ученых РАН и Благотво−
рительного фонда Святителя Василия Великого.
Доп. информация: www.photounion.ru
ОПЫТЫТЕОРИИ
О СТАТИЧНОМ
И ДИНАМИЧНОМ
Владимир ЛЕВАШОВ
Куратор, художественный и фотокритик
Фото как видео, видео как фото — на стыке двух медиа сегодня ведут творческие поиски
художники. В какой точке статика превращается в динамику? В какой точке динамика затухает
до статики? Нов ли этот подход, в чем его суть, какова предыстория появления и каковы пути
развития? Эти вопросы мы задали Владимиру Левашову
Вопрос об отношении между статичным и движущимся изобра−
жениями настолько универсален, что рассматривать его можно
в самых разных ракурсах. Я бы хотел это сделать в перспективе
фотографии (а не в перспективе кино, видео и всего прочего дина−
мического). Фотография — это плоское неподвижное изображение.
Изменение любой из этих характеристик превращает ее в нечто
иное, и, соответственно, теряются все существенные фотографи−
ческие качества — за исключением разве что одного сюжетно−
го. То, что изображено на фотографии — люди, предметы, — оста−
ется, при этом (что может быть чудеснее?) — оживая. Мертвая вода
статики заменяется живой водой движения. Анимация — вот, соб−
ственно, всем известное имя этому чуду.
Но, если уж честно, фотография — не только жертва этого
чуда, но и дитя его. Она же «карандаш природы» (как сформу−
лировал Уильям Генри Фокс Тальбот), которым та рисует самою
себя. Рисовать же природа умеет только так, чтобы нарисован−
ное выглядело живым. И фотографическая анимация представ−
лялась ее современникам настолько убедительной, что поначалу,
в пылу повального увлечения и восхищения, отсутствие движения,
объема и цвета прошло незамеченным. Ну, почти незамеченным,
не очень существенным — до поры до времени. Что не останови−
ло, впрочем, сразу же возникшего стремления сначала к сокраще−
нию времени экспозиции и затем к оживлению статичных изобра−
жений при помощи всяческих (уже непосредственно предкинемато−
графических) зоотропов и праксиноскопов. А вслед за тем и кине−
матограф подоспел: так фотография обзавелась своим собствен−
ным детищем.
Сегодняшняя динамическая анимация, как кажется, есть плод
извечного человеческого желания, чтобы изображение не отли−
чалось от реальности, а копия обращалась в оригинал. Однако
есть и существенная разница: нынешняя мания анимации есть
эффект цифровой революции. Которая, если ограничиться только
ее последствиями в области создания изображений, сделала неот−
личимым копирование−подражание−мимезис от проектирова−
ния−моделирования−гипермимезиса. А если не ограничивать−
ся, то — в ближайшей перспективе — и вообще всего искусствен−
ного от естественного. Ныне, мне кажется, совершенно ясно, что
в последние лет тридцать человечество сделало выбор в пользу
20
FO T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
того, что умница Станислав Лем назвал автоэволюцией. И сегод−
няшний фронт борьбы за ее идеалы бесконечно широк: от рутинной
рекламной динамизации изображений фотографического и нефо−
тографического происхождения до генетического инжиниринга.
Если же все−таки оставаться в области производства изобра−
жений, то и здесь мы видим тотальное увлечение гибридизаци−
ей статики с динамикой. К примеру, в искусстве (использующе−
го фотоизображения так же повсеместно, как когда−то оно дела−
ло это с образами живописно−графического происхождения) сое−
динение фото с видео и с цифровым видеомультимедиа — обыч−
ное дело. Так же, кстати, как и соединение фото с 3D−объектами
(со скульптурой), что есть другая история, но с аналогичной логи−
кой. Мотивы такого соединения предельно разнообразны. Вплоть
до самых обыденно−прагматических: видео не является продук−
том с большим коммерческим потенциалом, а вот фотография, как
и объекты, — вполне ординарный эстетический товар. Они — нечто
вроде постпродукции в кинематографе, хотя и с известными отли−
чиями. Кроме того, движущееся изображение — эффектная иллю−
зия, сенсация, новация и в этом смысле — будущее. А статичные
образы — более консервативный художественный объект, предмет
индивидуального обладания, и, следовательно, он рассматривается
как нечто ретроспективное, связанное с прошлым, как «классика»
и «вечные ценности». Кстати, самый коммерчески−продуктивный
формат для статики−товара — это внешнее сходство с изображени−
ями старого искусства. И этот формат активно используется совре−
менным эстетическим мейнстримом, соединяющим классическую
визуальность с того или иного рода радикальностью, скандально−
стью и ненормативностью.
В зонах же визуального производства, где цели создавать мате−
риальные объекты потребления не существует, динамическое изо−
бражение в обычном случае предпочтительнее статичного: в нем
элементарно больше информации. В новостных репортажах видео
с легкостью вытесняет фотографию, которая используется лишь
для подтверждения какого−либо тезиса (заголовок плюс снимок),
либо смягчения слишком уж шокирующего реализма, либо в случае
нужды в совсем кратком, информационно экономичном сообщении.
Сочетание статики с динамикой, сохраненных в виде самосто−
ятельных артефактов, — самый простой, безотказно работающий
ОПЫТЫТЕОРИИ
ход. Другие, пограничные случаи возникают именно на стыке этих
режимов: моментное оживление статичного изображения, аними−
рованная деталь неподвижного целого, минимально динамизи−
рованная картинка. Совершенно не обязательно, чтобы это было
сочетание фото с видео, может быть также соединение живописи
и даже трехмерного объекта с видео (или с цифровой анимацией).
Это именно пограничье, акцентирующее момент перехода, порож−
дающее нарратив тайны. В старой живописи аналогом подоб−
ным образам служил, скажем, вид из интерьера через окно (дверь),
изображение врат с частично видимым пространством за ними:
мир ближний, здешний и мир дальний, иной. Когда же мы границу
между ними пересекаем, тайна исчезает, сменяясь широкой пано−
рамой жизни с ее пусть интересными, но слишком многочислен−
ными подробностями. Так дальнее становится близким, а вместе
с тем и обычным.
Аналогичным образом и неподвижная фотокартинка, превра−
щаясь в движущееся изображение, теряет свои качества, оказыва−
ется явлением совсем другого искусства (именно другого — не хуже
и не лучше). Это хорошо сформулировал Ролан Барт, сравнив фото−
графию с галлюцинацией, а кино — с иллюзией. Конечно, в таком
сравнении было больше от метафоры, чем от определения, но тем
не менее более точного — и предельно краткого — определения мне
не известно. Именно статичное, а не подвижное фотоизображение
способно создавать эффект реальности и нереальности одновре−
скоростных движений и в результате создание градаций размы−
тости и резкости объектов на снимке. Во−вторых, работа с компо−
зиционной геометрией, ракурсами и форсированной перспекти−
вой, соединение крупности (фрагментарности) и удаленности (цель−
ности) элементов. И, наконец, в−третьих, активизация закадрово−
го пространства, принимающего разнообразные формы: от подчер−
кнутой неполноты, недосказанности, фрагментарности изображения
до сверхуплотнения его с помощью суммы отражений — через визу−
ализацию физически отсутствующего в снимаемом пространстве.
В фотоистории, конечно же, нет одного−единственного рубежа,
отделяющего «совершенно неподвижное» изображение от «дина−
мически неподвижного». Борьба за сокращение длительнос−
ти экспозиции началась уже в процессе изобретения фотогра−
фии. Парадокс лишь в том, что до появления реальной моменталь−
ной съемки в эпоху первых камер Kodak фиксация движения была
по сути все более успешным их обездвиживанием. Инверсия же
случилась, когда c большой камерой, установленной на штативе,
стала конкурировать фотокоробочка в руках снимающего, и «негра−
мотная» массовая любительская фотография решительно потес−
нила «грамотную» профессиональную. Опыты по съемке движе−
ния Эдварда Майбриджа и Этьена−Жюля Маре в 1880−е, появле−
ние камеры Kodak в 1888−м, первый коммерческий сеанс синема−
тографа братьев Люмьер в 1895−м: вот когда возникает истори−
ческая развилка, формируется пара противоположных отношений
СЕГОДНЯШНЯЯ ДИНАМИЧЕСКАЯ АНИМАЦИЯ ЕСТЬ ПЛОД ИЗВЕЧНОГО ЧЕЛОВЕЧЕСКОГО ЖЕЛАНИЯ,
ЧТОБЫ ИЗОБРАЖЕНИЕ НЕ ОТЛИЧАЛОСЬ ОТ РЕАЛЬНОСТИ, А КОПИЯ ОБРАЩАЛАСЬ В ОРИГИНАЛ
менно. Который как раз и связан в большой мере с чувством подвижной неподвижности фотографии. Иначе говоря, временное
измерение здесь может быть тем или иным образом переформа−
тировано, превращая Флатландию фотоснимка в особого рода про−
странство.
Кино и видео используют время эффектнее, но при этом
менее эффективно (экономично, если хотите), чем фотография.
Динамическое изображение создает движение из суммы непод−
вижностей, в то время как фотография в неподвижности его упа−
ковывает, запасает внутри каждого из единичных фотографи−
ческих «моментов». Такой момент — понятие довольно загадоч−
ное и мало проговоренное, что, впрочем, понятно, поскольку гово−
рить о нем — все равно что говорить об устройстве мирозда−
ния. Но неожиданные гипотезы на этот счет имеются. К приме−
ру, в одном из своих фантастических романов Клиффорд Саймак
довольно неожиданно проговаривается, что на самом деле живем
мы, словно в туннеле, внутри единичного момента времени и, выйдя
случайно за его границы, сразу же оказываемся в другом, чуждом
нам мгновении−мире. Выглядит эта идея так, словно бы, формули−
руя ее, писатель думал именно о фотографии. Потому что именно
в ней момент имеет странную внутреннюю размерность, емкость,
как бы пространственное измерение времени. Причем емкость эта
может быть очень разной.
Чтобы понять, что это отнюдь не одна фигура речи, достаточ−
но вспомнить, что фотоэкспозиция длиною, скажем, в один час или
же в миллионную долю секунды визуализирует совершенно разные,
прямо−таки параллельные, миры. Однако и это — чисто техничес−
кий параметр нашего сюжета. Человеческое измерение возни−
кает в нем, когда время экспонирования приближается к привыч−
кам и способности нашего глаза (иначе говоря, это и есть «момент»
в его повседневном, бытовом значении).
История фотографии демонстрирует разные возможности дина−
мизации такой «моментальной» неподвижности. Прежде всего, это,
конечно же, соединение в одном снимке суммы «срезов» разно−
к фиксации и восприятию движения на фотоносителе. Появляется
возможность выбора либо движения, сконденсированного в одном
кадре, либо движения, разложенного на стадии в виде последова−
тельности кадров. И, соответственно, пассивное погружение зрите−
ля в иллюзию движущейся материи на экране или же путешествие
взглядом внутри фотоизображения, умственное соединение види−
мого с закадровым.
А лет через тридцать ручная камера уже превратится в небы−
вало подвижный, пластичный фотоглаз (руку−глаз). Фотоавангард,
репортаж и стрит−фотография увидят и покажут совершенно новый
мир. Культурными героями сделаются фотографы «с маленькими
камерами и большими умами», один из которых — Анри Картье−
Брессон — даже создаст теорию «решающего момента». И его
кредо — «мы работаем в унисон с движением, словно оно — предчувствие того, как жизнь раскрывает саму себя. Однако внутри движения существует один момент, в котором динамические элементы оказываются сбалансированными» — надолго загипнотизирует
сознание фотографов.
Возврат моды на большие камеры произойдет только в пору
постмодернистской «контрреформации» вместе с параллель−
ной ей цифровой революцией, а также с обретением фотографи−
ей столь долго чаемого ею статуса искусства. Фотокартина станет
одним из самых ярких идеалов времени. Возникнет мода на «замо−
роженное» изображение и сверхкрупный формат, а дигитальная
обработка изображения компенсирует то обстоятельство, что «сам
по себе документальный материал не может быть достаточным
для убедительной фотографии» (Андреас Гурски).
Возможно, лучшая иллюстрация такой заморозки — кадры
из кинобоевика «Матрица» (1999), где Нео и Тринити скульп−
турно замирают в воздухе, обегаемые взглядом расставленных
по кругу камер. Но это парадокс уже сегодняшнего дня, показыва−
ющий, что статика перестала быть противоположностью движению,
а фотография, как и видео (и также аудио, текст и т.д.), сделалась
фрагментом единого потока мультимедиальных образов. F&V
F OTO&VIDEO 11/12 2015
21
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
МОСКОВСКИЙ
Представляем удивительные истории, созданные классиком жанровой городской фотографии
на пергаменте старой Москвы
22
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
ПАЛИМПСЕСТ
2 Рождественский вертеп — 1
Текст и фото Михаил ДАШЕВСКИЙ
О
браз жизни в фотографии все
время задает вопрос: для чего
ты этим занимаешься? Если
фотография — профессия, ответ
напрашивается сам собой: у людей есть
спрос на визуальную информацию, его
можно удовлетворить и тем самым обес−
печить себе и своим близким спокойную
жизнь. А если фотография не профессия,
то хочется просто отображать жизнь через
эмоции, которые в тебе возникают. Можно
снимать серии или, как теперь говорят, про−
екты. Но проект — это всегда набор сюжетов,
зачастую вымученно−подложенных к одному
удачному, что заметно. Можно делать каж−
дый снимок самодостаточным, вешать его
на стену и заряжаться ежедневно. Но один
снимок — маловато будет.
Желание получить два значимых изо−
бражения на одном снимке и посмотреть,
как они будут взаимодействовать, возникло
у меня чисто интуитивно. С самого начала
был отвергнут, как уместное рукоприклад−
ство по сценарию, принцип впечатывания
или печати с двух или более негативов. Этот
способ, весьма распространенный и дове−
денный многими до невиданного совершен−
ства, все равно как манипуляция из головы.
Очарование неповторимого мгновения
исчезает, вместо него появляется искусная
подделка, инсценировка под правду жизни
в идеологической фотографии недавнего
времени, не более того. Хотя таким творче−
ством с успехом занимаются многие худож−
ники, работающие в стиле contemporary art,
это лишь удачное ремесло.
Моя идея снять дважды на один негатив
ставила вопросы: одно мгновение точно слу−
чится — а как быть со вторым, да чтобы
попало? И вдруг мелькнула мысль: «Cделать
накладушки! Загрунтовать пленку неким
настроенческим сюжетом, потом эту пленку
и снимать. Тогда одна точка отсчета сохра−
нится, полностью или намеком, а второй
сюжет организует кадр как единое мгнове−
ние». Неожиданно подвернулся удачный
настроенческий сюжет для грунтовки плен−
ки — двор удивительного старого дома близ
Рождественского монастыря в Кисельном
тупике на Рождественке, тогда — улице
Жданова. Меня туда «ткнул», через полумет−
ровую щель между двумя обглоданными
временем кирпичными стенами, Борис Гусев
(Оберталлер) — старший товарищ в нашей
туристско−мисийской компании (из МИСИ),
многосложный человек и знаток Москвы.
Потом я лет 20 ходил любоваться этим
двором. Зимой, летом, ранней весной.
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
Фотолюбитель, ставший классиком отечественной фотографии. Известен своими жанро−
выми снимками, посвященными столице. Московский интеллигент, он родился 20 ноября
1935 года и многое пережил вместе со своим городом, тонко чувствуя атмосферу времени
и связанное с ним настроение в обществе.
Для Дашевского фотография не работа, а удовольствие, которому он посвящает боль−
шую часть свободного времени. По профессии Михаил — инженер−гидротехник, окончил
Московский инженерно−строительный институт. Доктор технических наук, лауреат премии
Совета министров СССР. Занимается виброзащитой городских сооружений.
С 1969 года состоит в фотоклубе «Новатор». В 1978 году окончил Институт журналист−
ского мастерства при Союзе журналистов СССР. С тех пор представил 11 персональных
выставок и стал участником более сотни групповых в России, Литве, Польше, США и Японии.
Фотографии хранятся в государственных и частных собраниях в России и за рубежом.
В октябре 2004 года в Государственном музее архитектуры им. А.В. Щусева прошла пер−
сональная выставка «Затонувшее время. Россия. ХХ век, 1962–1992» — результат многих лет
творчества фотографа. В том же году вышла одноименная книга, завоевавшая первое место
в номинации «Современное искусство» Международного конкурса на лучшее фотографичес−
кое издание стран Центральной и Восточной Европы в рамках фестиваля «Месяц фотографии»
в Братиславе (Словакия, 2006). Также опубликованы альбомы: «Глазами старого дома» (2002),
«Обыденное. Москва. Фотографии 1962–2002» (2011) и «Московский палимпсест» (2014).
F OTO&VIDEO 11/12 2015
23
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
1 70-летие — юбилей Булата
24
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
Там жили люди. Открывались какие−то двери,
кто−то то и дело выходил на балюстраду вто−
рого этажа, бегали кошки. Но мне, человеку
из коммуналки, это не мешало. Я стоял со
своим аппаратом и тоже никому не мешал.
Так что с настроением все было в порядке.
Начало серии моих снимков было черно−
белым (1993–1998 годы). Все мы в то вре−
мя были black and white: слайды дорогова−
ты, а слова «цифра» вообще не существо−
вало. Выход продукции казался ничтож−
ным: три−четыре достойных кадра с каждой
пленки. В то время я ничем в фотографии
не занимался, кроме накладушек. Как−то
поехали мы с женой в Израиль. В старой
части Иерусалима, в хасидском квартале
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
я сфотографировал на «загрунтованную»
пленку двух религиозных евреев — борода−
тых, во всем черном. Потом в Москве проя−
вил ее, отпечатал контрольки и увидел, как
сквозь одежду проступает кирпичная стена
старого дома в Кисельном. Я понял, что,
если бы снимал на цвет, одежда была бы
кирпичной, что красивее.
Так начал снимать на цвет (1998–
2003 годы). За один снимок мне (стара−
ниями Аллы Вахрамеевой) дали премию
от ТАСС — целую коробку цветной пленки,
штук 20 роликов. Тут−то и началось! Пару
раз я клюнул на очевидное взаимодействие.
Один раз снял на загрунтованную пленку
«Рабочего и колхозницу», одетых концепту−
1 После дождя — 2
F OTO&VIDEO 11/12 2015
25
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
26
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
3 Улица Солянка зимой
На с. 28–29:
Память 1905 года
F OTO&VIDEO 11/12 2015
27
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
4 Старый квартал
30
FO T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
F OTO&VIDEO 11/12 2015
31
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
1 Московские посиделки
2 Троллейбус на Моховой
1 Капли дождя
3 Казаков читает Бродского
32
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПОРТФОЛИО
МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ
алистами в цвета российского флага.
Но показалось, что на этом снимке «лите−
ратура прет» — и я его не полюбил. Правда,
позже разглядел на нем много всего и сооб−
разил, что жизнь мудрее скороспелых выво−
дов. В другой раз снял «Сильву» в Петро−
заводском театре. Получилось уже полное
безобразие — и снимок я выкинул. Дальше
стал оставлять только варианты с какими−то
внутренними полуочевидными связями и до
сих пор наслаждаюсь ими.
В 2002 году я издал альбом «Глазами
старого дома», в который вошли 25 цветных
отпечатков. Кажется, особого восторга аль−
бом не вызвал. О нем говорили: «Это не
искусство вовсе — так, коллажи…» Зато мне
«ударило» в голову, что черно−белые накла−
душки не хуже цветных!
Так что альбом «Московский палимп−
сест» — расширенный вариант первого, —
состоит из 102 снимков (52 цветных
и 50 черно−белых). Название приду−
мал художник Юрий Иорш, статья которо−
го тоже вошла в альбом. К его изданию
меня подстегнули, в частности, пришед−
шие из западной фотографии известия,
что подобная манера освоения жизни пре−
вращается в некое течение. Как всегда, пока
не появится что−нибудь похожее «там», у нас
все отвергается с порога. А потом начинает−
ся: «Ну, это давно известно!» В общем, теперь
у вас перед глазами «давно известное», что
меня ничуть не смущает. F&V
F OTO&VIDEO 11/12 2015
33
TECT
ШИРОКОУГОЛЬНЫЙ ОБЪЕКТИВ
ZEISS BATIS
DISTAGON T* 2/25
РЕЗЮМЕ
Характеристики
широкоугольный объектив f=25 мм
для камер Sony с байонетом FE
Ориентировочная
цена
Плюсы
Реклама прошлого века утверждала: «Объектив
97 000 руб.
высокие оптические характеристики,
светосила, исправленная дисторсия,
"Цейсса" — орлиный глаз вашей камеры». Удачный
прочная пыле/влагозащищенная
конструкция
образ. Может, именно поэтому, выпуская Hi−End−
Минусы
нет
объективы сегодня, Zeiss дает им «птичьи фамилии»
Функциональность
Тест Андрей АКИМОВ
Управление
Результаты
Общая оценка
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
Лабораторные испытания: c. 35
Доп. информация: www.zeiss.com, www.lsteam.ru
1
2
Автофокусные объективы Zeiss Batis выпускаются исключитель−
11/12 2015
но для беззеркальных камер Sony ILCE. Бленда−тюльпан входит
в комплект поставки. Крепкий металлический корпус защищен
Для полнокадровых зеркалок Nikon и Canon предназначены объективы Milvus (коршуны) и Otus (совки, род семейства
совиных), а для компактных беззеркальных камер — целых три
серии: Touit (род попугаевых),
Loxia (клесты) и Batis (род воробьиных птиц). Только объективы
ouit рассчитаны для камер Sony
и Fujifilm с матрицами стандарта
APS-C, все остальные — для полнокадровых беззеркалок Sony.
В серии Batis два светосильных автофокусных объектива: портретный Sonnar T* 1.8/85
и герой теста — широкоугольный
Distagon T* 2/25. Как понятно
3 Объектив отлично
держит контровой
свет: контраст изо−
бражения остается
стабильно высоким,
блики проявляются
незначительно.
В механизме диа−
фрагмы — 9 лепест−
ков. Поэтому на боль−
F/16, 1/25, ISO 100
ших диафрагменных
числах точечные
источники света ото−
бражаются с ореолом
из 18 лучей.
34
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
от проникновения пыли и влаги. Байонет прикрыт от внешней
среды специальным уплотнителем (1). На корпусе нет никаких
выступающих деталей, а из органов управления имеется только
обрезиненное кольцо фокусировки. Значение диафрагмы уста−
навливается с камеры. Вместо традиционной механической шка−
лы расстояний — OLED−дисплей (2). На него выводится дистан−
ция съемки, а также границы резко изображаемого пространст−
ва, вычисленные с точностью до сантиметров.
ХАРАКТЕРИСТИКИ
Формат изображения
24x36 мм
Фокусное расстояние
25 мм
Угол поля зрения
82°
Элементов/групп
10/8
Лепестков диафрагмы
Макс. диафрагма
9
f/2
Мин. диафрагма
f/22
МДФ
0,2 м
Диаметр фильтра
Габариты DxL
Масса
67 мм
78х92 мм
335 г
TECT
ШИРОКОУГОЛЬНЫЙ ОБЪЕКТИВ
Lateral Chromatic Aberration (pixels)
MTF
ZEISS BATIS
DISTAGON T*
2/25
Детализация (%)
ЛАБОРАТОРИЯ
2
2,8
4
5,6
8
11
16
22
Диафрагма (F)
Distance from center (percentage to corner = 21,4 mm)
на камере Sony ILCE A7 Mark II.
Детализация в центре кадра отличная на всех значениях
диафрагмы; на краю — отличная на средних значениях диа−
фрагмы. Оптимальное диафрагмирование — f/5,6—f/8.
Резкость в центре кадра (MTF30) отличная начиная с f/2.8,
очень хорошая — при f/16 и f/22. Хроматические аберра-
Distance from center (percentage to corner = 3605.6 pixels)
Виньетирование (в EV)
Фокус, мм
25
Макс. диафрагма
2,5
Макс. диафрагма +1
1,6
Мин. диафрагма
1,2
F/11, 6 С, ISO 100
ции незначительные, трудноразличимые. Виньетирование
1 Высокий контраст
жения и отсутствие
существенных
геометрических
искажений делают
широкоугольный
Batis выдающимся
инструментом
для архитектурной
фотографии, в том
числе и ночной
4 Плотная упаковка
пикселей светочувст−
вительных сенсоров
современных цифро−
вых камер предъяв−
ляет особенно высо−
кие требования
к оптике. Объективы
Zeiss Batis без проб−
лем разрешают
24− и 42−мегапик−
сельные матрицы,
но, чтобы выжать
из связки камера−
объектив максимум
качества, необхо−
димо позаботиться
о стабилизации.
Устойчивый штатив
станет абсолютной
необходимостью,
F/11, 6 С, ISO 50
если вам важна
Дисторсия
при диафрагмировании на ступень и на минимальной диа−
Фокус, мм
фрагме — хорошо. Дисторсия исправлена очень хорошо.
Искажения, %
из названия, в них использованы
классические схемы. Конечно, их
пришлось адаптировать для короткого рабочего отрезка беззеркальных камер Sony. Из десяти линз
оптического блока Batis 2/25 —
четыре асферические с обеих сторон, пять сделаны из особого стекла. Все для того, чтобы обеспечить
исключительно высокое качество,
резкость и контраст по полю изображения. Дополнительная оптимизация «картинки» выполняется
процессором камеры.
получаемого изобра−
детализация
на открытой диафрагме исправлено удовлетворительно;
Минимальная дистанция
фокусировки в 20 см (от плоскости матрицы) позволяет фотографу снимать эффектные крупные
планы, а высокая светосила дает
возможность выделить сюжетно
важный объект малой глубиной
резкости.
Слово «точность» как нельзя лучше описывает Batis 2/25:
равномерная детализация, высокий контраст, отличная бликозащищенность, хорошо исправленная геометрия. Еще одна иннова-
25
–1,03
ция Zeiss пришлась тут как нельзя кстати. Речь о дисплее, впервые
пришедшем на замену традиционной механической шкале расстояний: на него выводится дистанция
съемки и рассчитанные процессором границы резко изображаемого
пространства.
Высокая цена Zeiss Batis 2/25
является отражением того исключительного качества, которое
не дает ни один другой широкоугольный объектив для байонета
Sony FE. F&V
TECT
ФИКС−ОБЪЕКТИВ
YONGNUO
EF 50/1.8
РЕЗЮМЕ
Характеристики
бюджетный штатный объектив f=50 мм
для камер Canon
Ориентировочная
цена
Плюсы
Китайский экспорт — это не только ширпотреб.
4000 руб.
светосила, высокие оптические
характеристики при диафрагмиро−
Автомобили и смартфоны из Поднебесной уже теснят
вании, незначительная дисторсия,
низкая цена
именитые бренды. На очереди фотообъективы
Минусы
небыстрый автофокус, невысокая
бликозащищенность
Тест Сергей ЩЕРБАКОВ
Функциональность
Управление
Результаты
Общая оценка
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
✩
✩
✩
✩
Лабораторные испытания: c. 37
Доп. информация: www.yongnuorussia.com
1
2
Передняя линза глубоко утоплена в оправу, которая, хорошо защи−
щая линзу от боковых засветок, вполне может служить блендой
11/12 2015
(1). На корпусе объектива всего два элемента управления: узкое
фокусировочное кольцо и переключатель режима фокусировки —
автоматический или ручной (2). Механизм привода автофокуса
Многие фотографы, снимающие зеркалками Canon, наверняка пробовали самый доступный
фирменный полтинник EF 50/1.8.
Такие сравнительно светосильные и недорогие штатники есть
в линейках практически всех производителей объективов. Эти
модели спроектированы по оптической схеме «планар», и, кроме
светосилы, их отличает высокое
разрешение и незначительные
аберрации.
Почти 30-летний полнокадровый объектив Canon EF 50/1.8
теперь выпускается в новой модификации EF 50/1.8 II. У него пластиковое кольцо байонета (вместо
прежнего металлического) и легкий пластиковый корпус с глубокой оправой передней линзы.
Шкалы дистанции нет, а привод автофокуса не очень быстр
36
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
и довольно шумный. Благодаря
светосиле и картинке без искажений объектив хорош для портретной и предметной съемки.
В линейке оптики компании Yongnuo тоже имеется объектив EF 50/1.8, почти идентичный
Canon EF 50/1.8 II. Китайскому
объективу дали высокую оценку
многие фотожурналы и профильные интернет-ресурсы.
Различить объективы Yongnuo
и Canon можно только по маркировке. Даже по характеру работы привода фокусировки (скорость и звук) они похожи. Однако
по рисунку полтинник Yongnuo
несколько отличается, причем
по некоторым показателям —
в лучшую сторону.
У Yongnuo 7-лепестковая диафрагма вместо 5-лепестковой
у Canon. На полностью откры-
прост (содержит не ультразвуковой, а обычный микромотор)
и не рассчитан на оперативную коррекцию резкости без предва−
рительного переключения в ручной режим. Фокусировочное коль−
цо не имеет метражной шкалы и шкалы ГРИП (что характерно
для оптики этого класса), поэтому предварительно установить
объектив на заданную дистанцию съемки нельзя.
ХАРАКТЕРИСТИКИ
Формат изображения
24x36 мм
Фокусное расстояние
50 мм
Угол поля зрения
46°
Элементов/групп
6/5
Лепестков диафрагмы
7
Макс. диафрагма
f/1.8
Мин. диафрагма
f/22
МДФ
0,45 м
Диаметр фильтра
52 мм
Габариты DxL
Масса
73х55 мм
120 г
TECT
ФИКС−ОБЪЕКТИВ
ЛАБОРАТОРИЯ
Lateral Chromatic Aberration (pixels)
MTF
Детализация (%)
YONGNUO
EF 50/1.8
1,8
2
2,8
4
5,6
8
11
16
22
Диафрагма (F)
Distance from center (percentage to corner = 21 mm)
Измерения проводились на камере Canon EOS 5D Mark II.
Детализация в центре и на краю кадра отличная на сред−
них значениях диафрагмы. Оптимальное диафрагмирова−
ние — f/4—f/8. Резкость (MTF30) в центре кадра отлич−
ная начиная с f/2.8, очень хорошая — при f/1.8 и f/22.
Хроматические аберрации средние, могут быть заметны
Distance from center (percentage to corner = 3374.8 pixels)
Виньетирование (в EV)
Фокус, мм
50
Макс. диафрагма
2,2
Макс. диафрагма +1
0,8
Мин. диафрагма
0,5
при больших увеличениях. Виньетирование на открытой
диафрагме исправлено удовлетворительно; при диафраг−
Дисторсия
мировании на ступень — хорошо; на минимальной диафраг−
Фокус, мм
ме — очень хорошо. Дисторсия исправлена хорошо.
Искажения, %
той диафрагме яркие объекты не в фокусе, оба объектива размывают почти правильными кругами. Но стоит диафрагму чуть прикрыть, и мы получаем
характерную грубую 5-угольную
«гайку» у Canon и более аккуратную 7-угольную у Yongnuo. И если
первая как бы намекает фотографу, что ради лучшего боке стоит
раскошелиться на другой, более
дорогой объектив, то вторая лишь
демонстрирует, что края лепестков
диафрагмы не скруглены, но объектив классом повыше.
Глубокий корпус хорошо защищает переднюю линзу от боковых
засветок, но от прямого попадания лучей в объектив защиты нет.
В описании Yongnuo EF 50/1.8
на фирменном сайте отмечается, что для просветления используется многослойное покрытие.
Однако оно не так уж и эффективно, и фотографу можно лишь
порекомендовать научиться
видеть и контролировать в кадре
положение паразитного блика.
Объектив легкий и компактный. Но за малые вес и габариты
приходится платить еще и небольшим максимальным увеличением — всего 0,15x. Для настоящей
макросъемки придется пользоваться макрокольцами или мехами. Т.к. оптический блок почти
симметричен, пользы от «обращения» (т.е. установки объектива
задней линзой вперед) для макросъемки не будет, а потому можно
4 При макси−
мально открытой
50
–1,3
снимать и с простыми кольцами с сохранением работы системы фокусировки и привода диафрагмы.
С развитием технологий производства оптических элементов и компьютерного проектирования на рынке появляется все
больше доступной «нефирменной»
оптики. Пока это усовершенствованные копии известных моделей, но пройдет немного времени,
и Поднебесная, вероятно, завалит нас собственными разработками. Для начинающих фотографов это хорошо. Снимать качественно можно даже с небольшими финансовыми вложениями в технику. А начать можно
с объектива Yongnuo EF 50/1.8.
Он, хотя и стоит дешевле аналога от Canon, «рисует» совсем
не дешево. F&V
1
диафрагме f/1.8
яркие блики в зоне
нерезкости долж−
ны передаваться
правильными кру−
гами. Искривление
их формы на краю
кадра свидетель−
ствует о некоторой
кривизне поля
изображения (1),
которое исчезает
уже при диафраг−
мировании объек−
тива до f/5.6 (2)
4 Максимальную
детализацию объ−
ектив демонстри−
рует на диафраг−
мах f/5.6—f/8.
Если сфотографи−
ровать эти цветоч−
ки при диафрагме
до f/2.8, получа−
ется вполне кра−
сивое размытие
заднего плана
2
ЗЕРКАЛЬНАЯ ФОТОКАМЕРА
NIKON D7200
РЕЗЮМЕ
Характеристики
24,2 Мпикс., оптика Nikon AF/AI,
кроп 1,5x, ЖКД 3,2”, 2xSDXC
Кто круче — профессионал среди любителей
или любитель среди профессионалов? Ответ многим
кажется очевидным, но давайте не будем спешить
Ориентировочная
цена
Плюсы
65 тыс. руб. (корпус)
80 тыс. руб. (комплект c 18—140 мм)
высокая функциональность, крепкий
и удобный корпус, большой яркий видо−
искатель, чувствительный автофокус,
с выводами
поддержка механических объективов,
гибкая кастомизация, широкая линейка
Тест Александр СЛАБУХА
аксессуаров, сетевые коммуникации
Минусы
Функциональность
Управление
Результаты
Общая оценка
экран неповоротный
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
Лабораторные испытания: с. 40
Доп. информация: www.nikon.ru
Ну чем не профессиональная камера? Крепкий магниевый корпус
с элементами пыле− и влагозащиты, отличная эргономика, удоб−
ные прорезиненные накладки. Яркий видоискатель со 100−про−
центным полем зрения, большой ЖК−дисплей на верхней стенке
для отображения съемочных параметров, быстрая настройка
посредством механических органов управления, часть из которых
имеют блокираторы для страховки. Развитая линейка аксессуаров
значительно расширяет функциональность камеры
11/12 2015
С чего начать разговор о новой
фотокамере? С разрешения матрицы, уровня шумов, широты динамического диапазона, быстроты
автофокуса? Обычно именно так
и поступают, ведь от этих параметров во многом зависит техническое качество получаемых снимков. Но в случае с Nikon D7200
есть тема поинтереснее — сменная оптика, а ее с 1959 года (время появления байонета Nikon F)
было выпущено нереально много.
Nikon D7200 работает не только с современной оптикой AF-S
и AF-I со встроенными фокусировочными моторами, но и с объективами AF и AF-D, механизм автофокуса которых управляется приводом из камеры (т.н. «отвертка»),
причем для объективов AF-D полностью сохраняется функциональность экспосистемы, а для оптики
AF недоступен разве что 3D-замер.
Неавтофокусные (механические) объективы AI и AIS без микропроцессора тоже можно использо-
38
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
вать, но только в приоритете диафрагмы и ручном режиме, цветной замер экспозиции сохраняется. При ручной фокусировке с этими объективами доступен
т.н. электронный дальномер —
направление вращения фокусировочного кольца указывается
стрелочками на дисплее в видоискателе, а в момент попадания
в резкость появляется специальный символ. При такой процедуре ручная фокусировка с легкостью выполняется даже при весьма слабой освещенности, разглядывать темную картинку на фокусировочном экране видоискателя
нет необходимости.
Из неавтофокусных я опробовал механический полтинник
со светосилой f/2. Этот объектив
относится к типу AI. Чтобы экспосистема работала корректно
и установленная величина диафрагмы отображалась на верхнем дисплее и в видоискателе,
в память камеры необходимо вве-
ЗЕРКАЛЬНАЯ ФОТОКАМЕРА
1. Блокиратор головки
режимов съемки
2. Режимы съемки
3. Диск управления
4. Программируемая
кнопка
5. Программируемая
кнопка
6. Режимы замера
7. Запись видео
8. Экспокоррекция
9. Режимы вспышки
10. Брекетинг
11. Режимы фоку−
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10 11 12 13 14 15 16 17 18
сировки
12. Интерфейсные
порты
13. Память AE/AF
14. Мультиселектор
с блокиратором
15. Live View, видео−
режим
16. Диск управления
17. Отсек карт памяти
18. Метка модуля NFC
сти параметры такого объектива
(всего может храниться информация по девяти моделям) — фокусное расстояние и максимальная
диафрагма. Электронный дальномер с моим объективом работал
уверенно, экспозиция рассчитывалась правильно.
Расширенная поддержка всей
оптики с байонетом Nikon F реализована в полнокадровых зеркалках Nikon, а среди камер с форматом кадра APS-C (DX) такое обеспечивают Nikon D7200/D7100 и профессиональная Nikon D300s (но
сейчас она снята с производства).
ХАРАКТЕРИСТИКИ
Сенсор
Разрешение
2 Многокадровый режим HDR можно включить только для съемки одного сюжета, либо режим
эфф. 24,2 Мпикс., 6000х4000
Форматы
изображения
RAW (12 или 14 бит),
JPEG, RAW+JPEG
Оптика
Фокусировка
будет активен постоянно до его явной отмены через меню. Уровень эффекта (всего 4) настраивается
КМОП, 15,6x23,5 мм
Nikon AF−S, AF−I, AF, AI; кроп 1,5x
51 точка, EV –3—19
Метод
автофокусировки
Замер экспозиции
Экспоавтоматика
Баланс белого
фазовый, в Live View — по контрасту
2016 RGB, EV 0—20
Auto, P, A, S, M, сюжеты
авто, предустановки, ручной, град. К,
брекетинг
Выдержки затвора
Видоискатель
ЖК-дисплей
1/8000—30 с, синхр. 1/250 с
пентапризма, 100%, 0,94x
3,2", 1229 тыс. пикс.
Стабилизатор
изображения
Вспышка
Видео
Звук
Серийная съемка
Диапазон ISO
оптический
в.ч. 12
1080p60/30/24, H.264, MOV
стерео
6 кадров/с
100—25 600,
расширение до 102 400
Память
GPS
Wi-Fi
Габариты
Масса
2xSDXC
внешний модуль (опция)
есть
136x107x76 мм
675 г
F OTO&VIDEO 11/12 2015
39
ЗЕРКАЛЬНАЯ ФОТОКАМЕРА
ЛАБОРАТОРИЯ
11
13
22
14
15
24
16
26
100
14
13
Детализация (%)
75
12
10
Шумы (%)
Д. диапазон (EV)
12
11
8
50
6
10
4
25
9
2
8
Off
Low
Norm
High
NR Norm
0
100
400
1600
6400
Светочувствительность (ISO)
NIKON D7200
40
NR
NR
NR
NR
FO T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
25600
102400
0
100
200
400
800
1600 3200
6400 12800 25600 51200 102400
Светочувствительность (ISO)
100
200
400
800
1600
3200
6400
12800 25600 51200 102400
Светочувствительность (ISO)
[1] Цветопередача. В цветовом пространстве sRGB
мальны и неразличимы на реальных фотографиях.
имеются характерные особенности цветопередачи.
[4] Шумы. Имеются четыре пресета настроек авто−
Красные тона заметно смещаются к оранжевым, зеле−
матического шумоподавления. Уровень шумов низкий,
ные — к желто−зеленым, голубые — к синим, красно−
нарастает плавно до ISO 25 600 включительно и не пре−
фиолетовые — к красным. Общая цветовая насыщен−
вышает 3 % с «нормальными» настройками. На макси−
ность незначительно увеличена.
мальных значениях светочувствительности ISO 51 200
[2] Динамический диапазон. Измерения показали
и 102 400 камера делает только черно−белые снимки,
исключительно высокие значения: на минимальных
уровень шумов в которых достигает 6—13 %.
и средних значениях светочувствительности полный
[5] Краевой профиль и частотно-контрастная
динамический диапазон составляет более 13 ступеней
характеристика. Графики показывают степень увеличе−
EV. К максимальному значению ISO 102 400 динами−
ния резкости и контраста при сохранении изображения
ческий диапазон плавно уменьшается до 8,2 EV.
в JPEG со стандартными настройками (центр кадра).
[3] Ошибки цветопередачи и баланса белого
Камера незначительно увеличивает контраст изображе−
на снимке мишени X−Rite ColorChecker. Каждая плаш−
ния на низких и средних значениях ISO; появление арте−
ка отображает реальный цвет, соответствующий круглой
фактов от повышения резкости (гало) маловероятно.
точке на графике цветопередачи. Внутри показан иде−
[6] Относительная детализация. Со стандартными
альный цвет — скорректированный с учетом яркос−
настройками шумоподавления детализация отличная
ти и без коррекции. Ошибки автоматической установки
и очень хорошая вплоть до ISO 25 600; удовлетвори−
баланса белого в условиях дневного освещения мини−
тельная — в диапазоне ISO 51 200—102 400.
TECT
ЗЕРКАЛЬНАЯ ФОТОКАМЕРА
Одним из признаков профессиональной фотокамеры давно считается затвор с кратчайшей механической выдержкой 1/8000 с.
Как раз такой установлен в Nikon
D7200. Вполне «профессиональная» и выдержка синхронизации
1/250 с. X-синхроконтакта нет,
работать со студийными вспышками можно посредством световых ловушек.
Кратчайшая выдержка
1/8000 с интересна не только
для «заморозки» движения в кадре
(эта камера вполне позволяет снимать динамичные сцены), но и для
свободы экспозиционного маневра при работе со светосильной
оптикой. Например, снимая солнечным днем на чувствительности ISO 100, можно устанавливать диафрагму f/2 или даже
чуть более открытую.
Система автофокусировки камеры Nikon D7200 тоже
профессионального уровня.
Использован модуль автофокуса Advanced Multi-CAM 3500 II,
являющийся развитием модуля
Multi-CAM 3500DX модели Nikon
D300s. Высокая скорость работы
и 51-точечный сенсор — это уже
было достигнуто в старших зеркалках, но чувствительность фазового автофокуса —3 EV в любительской камере поражает. Это
на ступень лучше, чем в репортерской Nikon D4s и профессиональной Nikon D810.
4 Эффектные
кадры получаются
при съемке с ниж−
него ракурса
широкоугольным
объективом
AF−S DX Nikkor
12–24/4 G IF−ED.
Т.к. экран камеры
не вращается,
я визировал через
видоискатель
и буквально уселся
на землю
4 При наложении
изображений
в камере участву−
ют 2 RAW−файла.
Результат тоже
записывается
в формате RAW,
поэтому процедуру
можно будет про−
должить с другими
снимками
2 Максимальная
чувствительность
в стандартном
диапазоне —
ISO 25 600. Сним−
ки ночных сюже−
тов получаются
вполне качествен−
ными — уровень
шумов небольшой,
а детализация
еще высокая
Возможностей моего внешнего
экспонометра Seconic не хватает,
чтобы замерить на натуре такую
освещенность. Чтобы не привязываться к типовым, но слабо
формализуемым условиям освещения в помещении или на ночных городских улицах, я поступил радикально: в комнате в полной темноте зажег обычную стеариновую свечку. В ее тусклом
свете камера Nikon D7200 фокусировалась на объекты, расположенные в метре от пламени! Медленно
или быстро (в зависимости от создаваемого на объекте контраста),
но фокусировалась!
Чувствительная область автофокуса довольно гибко и удобно конфигурируется. Тип фокусировки задается переключателем «автоматический–ручной»,
расположенным на корпусе слева
от байонетного кольца. В положе-
F OTO&VIDEO 11/12 2015
41
TECT
ЗЕРКАЛЬНАЯ ФОТОКАМЕРА
3 В одном
из вариантов
комплектации
камера продается
с объективом
AF−S DX Nikkor
18—140/3.5—5.6
G ED VR (экв.
f=27—210 мм).
Этот универсаль−
ный зум отлично
подходит для
съемки на прогул−
ках или в путеше−
ствиях
4 К уже сделан−
ному снимку
можно применить
эффекты, напри−
мер «цветовой
эскиз». Для этого
сюжета результат
получился излиш−
не стилизованным,
поэтому в графи−
ческом редакторе
были микширова−
ны оригинальный
и обработанный
снимки
3 ISO 51 200
(на илл.) и 102 400
реализованы
в т.н. расширенном
диапазоне чувст−
вительностей.
Съемка возможна
только в черно−
белом варианте.
Структура изобра−
жения рыхлая,
но все же при
печати можно
получить удовлет−
ворительный
результат
4 Небольшой
наклон камеры
вызвал т.н. схож−
дение вертикалей.
Чтобы исправить
этот дефект,
к снимку была
применена функ−
ция управления
перспективой —
устранение иска−
жений по горизон−
тали и вертикали
кадра
42
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
TECT
ЗЕРКАЛЬНАЯ ФОТОКАМЕРА
нии «авто» вращением переднего
управляющего диска задается размер области: 1 точка, 9, 21, 51, 3D.
Задним диском включается режим
автофокусировки: однокадровый
(AF-S), непрерывный (AF-C) или
автоматический (AF-A).
В режиме Live View настройки
автофокуса аналогичные: задним
диском выбирается режим — AF-S,
AF-F (постоянный следящий);
передним — размер АФ-точки,
режимы фокусировки по лицу или
слежения за объектом.
Центральная АФ-точка перемещается навипэдом (мультиселектором) в границах кадра. Чтобы
выбранную позицию случайно
не сбить, навипэд снабжен блокиратором, в любительских зеркалках такая предосторожность —
большая редкость.
У Nikon D7200 предусмотрены огромные возможности кастомизации посредством пользовательских функций (их описание в кратком изложении приведено в инструкции аж на 13 страницах). Например, при непрерывной автофокусировке можно
отдать приоритет фокусу (резкости) или спуску затвора. Есть различные настройки для функции
Lock-On при следящей фокусировке (т.е. когда основной объект
съемки внезапно перекрыт другим, как долго продолжать удерживать на нем резкость и не переключаться на новый). Через меню
задается и выдержка синхронизации со вспышкой.
Две кнопки на передней стенке корпуса программируются.
Причем можно не только включать конкретную функцию (например, репетир диафрагмы),
но и менять значения параметра
(например, настраивать степень
D-Lighting). Двумя дисками управления быстро и удобно выполнить
настройку встроенной вспышки
(коррекция мощности и режимы
блица) и брекетинга (шаг экспозиции и количество снимков).
Экран видоискателя крупный (увеличение 0,94x для формата APS-C, экв. 0,63x для полного кадра), но все поле, включая
информационный дисплей внизу,
прекрасно видно и в очках.
При ручной фокусировке
в режиме Live View функция focus
peaking не реализована. Хорошо
увидеть момент попадания в рез-
кость даже при использовании короткофокусных объективов помогает увеличение на экране наблюдаемой картинки. К примеру, снимая объективом экв.
f=27 мм, я отчетливо видел фактуру поверхности объекта.
Главный экран хорош, с отличными углами обзора, но… неповоротный. Компания Nikon почемуто ставит только фиксированные дисплеи в серьезных камерах, а Nikon D7200 именно такая.
При огромном парке совместимой оптики творческие фотографы наверняка захотят поснимать с острых ракурсов, а делать
это в Live View с откидывающимся
экраном намного проще, чем при
визировании через оптический
видоискатель.
Набор аксессуаров для Nikon
D7200 настолько широк и функционален, что удовлетворит запросы
самого требовательного фотографа. Перечислю лишь некоторые
позиции. Корректирующие диоптрийные линзочки на окуляр, увеличитель окуляра, угловой видоискатель. Несколько беспроводных контроллеров дистанционного управления. Сетевой блок питания и питающая вертикальная
рукоятка.
Модуль GPS внешний, и,
как это часто бывает в зеркалках Nikon, его придется покупать дополнительно. Зато модуль
Wi-Fi встроенный, и посредством
приложения Nikon WMA (для
платформ Android и iOS) камеру можно сопрягать со смартфоном для управления (к сожалению,
задать можно только АФ-точку
пальцем на экране смартфона)
и обмена снимками.
С использованием фирменного устройства UT-1 камера может
подключаться к проводным сетям
передачи данных, а вместе с передатчиком WT-5 — также и к беспроводным.
Фотокамера D7200 располагается в любительском сегменте и занимает верхнюю позицию в модельном ряду зеркалок
Nikon формата DX. Меж тем функционально и конструктивно она
обладает многими профессиональными чертами и для опытных фотографов вполне подойдет
в качестве развитого инструмента
для серьезной творческой работы,
в том числе и коммерческой. F&V
F OTO&VIDEO 11/12 2015
43
СМАРТФОН
LG G4
РЕЗЮМЕ
Характеристики
смартфон, операционная система
Android 5.1 (Lollipop), камера 16 Мпикс.,
Флагманская модель корейской компании устанав−
ливает исключительно высокие стандарты качества
и заставляет по−новому взглянуть на мобилографию
ЖКД 5,5”, объем памяти 32 Гб
Ориентировочная
цена
Плюсы
40 000 руб.
сверхсветосильный объектив, несколько
режимов съемки, включая ручной, оптиче−
ский стабилизатор, высокое разрешение
Тест Андрей АКИМОВ
дисплея, съемка видео Ultra HD 4K, боль−
шой объем памяти, сменная батарея,
быстрая зарядка, небольшая масса
Минусы
кнопки управления громкостью
расположены рядом с объективом
Функциональность
Управление
Результаты
Общая оценка
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
✩
★
★
★
Лабораторные испытания: с. 46
Доп. информация: www.lg.com/ru/mobile
Вокруг объектива камеры расположены: блок управляющих кно−
пок, светодиодная вспышка с датчиком лазерного автофокуса,
инфракрасный датчик цветового спектра.
Экран смартфона защищен закаленным стеклом Gorilla Glass.
Благодаря легкому изгибу корпуса LG G4 можно спокойно класть
дисплеем вниз, не опасаясь поцарапать. Необычная форма
смартфона делает его более ухватистым и помогает поднимать
11/12 2015
На фоне стеклянно-металлических изделий других брендов плавные формы и легкие изгибы корпуса смартфона LG G4 сразу привлекают внимание. Натуральная
кожа задней панели не только
радует глаз, но и дарит подзабытые тактильные ощущения: представьте, как берете в руки дорогую
механическую фотокамеру, корпус которой отделан гладкой или
грубозернистой кожей. Отличное
решение, ведь ретродизайн сейчас популярен, и компания LG
имеет все шансы стать пионе-
44
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
из любого положения с любой поверхности
ром нового модного стиля в мире
смартфонов.
Если продолжать сравнение
с конкурентами, то G4 кажется непривычно легким для своих
размеров. Его корпус полностью
изготовлен из пластика. Это не
только положительно сказывается на качестве приема сотового сигнала и обеспечивает бесперебойную работу технологии NFC,
но и удобно: смартфон не оттягивает карманы и не выскальзывает из рук. К его фирменной
фишке — кнопкам регулировки
СМАРТФОН
громкости и включения, расположенным на задней панели, привыкаешь моментально. Управлять
таким смартфоном удобнее — не
нужно тянуться к торцу устройства. Правда, периодически задеваешь пальцем объектив, и он
пачкается.
Начинка G4 соответствует статусу флагмана: 6-ядерный премиум-процессор 1,8 ГГц
Qualcomm Snapdragon 808
с 32/64-битной архитектурой,
3 Гб оперативной памяти и 32 Гб
внутренней памяти, расширяемой
картами microSD (поддерживаются карты до 128 Гб), IPS-дисплей
с диагональю 5,5“ и разрешением
2560х1440 точек, закрытый закаленным стеклом Gorilla Glass 3.
Есть также полный набор беспроводных интерфейсов, включая ИК-порт. USB-интерфейс поддерживает режимы хоста и Mobile
High Definition Link. Батарея съемная, емкостью 3000 мАч. Работает
смартфон под управлением ОС
Android 5.1 Lollipop и фирменной
оболочки LG UX 4.0. Благодаря
плотному сотрудничеству LG
и Google в ближайшее время
система обновится до Android 6
Marshmallow.
Нас, конечно, больше интересуют фотографические возможности смартфона. Ну что же, они
тоже на высоте. Основная камера оснащена светочувствительной 16-мегапиксельной матрицей с обратной засветкой диагональю 1/2,6”. Поклонников широкоформатной съемки порадуют пропорции матрицы — 16:9. Камера
оснащена 3-осевой системой стабилизации изображения (работает как в фото-, так и в видеорежиме.) У широкоугольного сверхсветосильного объектива с фокусным расстоянием 4,42 мм (29 мм
в 35-миллиметровом эквиваленте) самое большое относительное
отверстие (f/1.8) среди объективов
4 Оболочка LG
UX 4.0 предлагает
пользователям
множество Smart−
настроек и функ−
ций. Например,
отключение бло−
кировки экрана
в безопасных
местах или под−
сказки в виджете
прогноза погоды.
Иногда даже
кажется, что
«искусственный
интеллект» пыта−
ется командовать
ХАРАКТЕРИСТИКИ
Сенсор
Разрешение
КМОП, 1/2,6"
эфф. 16 Мпикс, 3264x2448
Форматы
изображения
Оптика
Режимы съемки
JPEG, DNG
4,4 мм (экв. 30 мм), f/1.8
видео, фото (простой, базовый,
ручной), панорама, HDR, серийная
Фокусировка
Режимы фокусировки
Диапазон ISO
Диапазон выдержек
Видео
лазерная
авто, касанием, по лицу, ручной
50–2700
30–1/6000 с
HD 720p (30 к/с), Full HD 1080p
(30 к/с), Ultra HD 4K (30 к/с)
Стабилизатор
Вспышка
Фронтальная камера
ЖК-дисплей
оптический, 3−осевой
светодиодная
8 Мпикс., f/2.0, 1080p, 30 к/с
Quantum, 5,5", IPS,
2560х1440, 538 ppi
Память
Карты памяти
Питание
Подключения
32 Гб, RAM 3 Гб
Micro SDHC/SDXC до 128 Гб
Li−Ion, 3000 мАч
USB (HDMI Slimport), Wi−Fi,
Bluetooth, NFC, DLNA, ИК−порт
Операционная
система
Оболочка
Сети
Местонахождение
Другое
Android 5.1 (Lolipop)
LG UX 4.0 UI
GSM/LTE
Assisted GPS, ГЛОНАСС
инфракрасный датчик цветового
спектра, съемка по голосу, съемка
жестом, съемка в одно касание,
сменные задние панели
1 Интерфейс приложения «камера» в ручном режиме. Используются классические пиктограммы
Габариты
и обозначения, понятные без подсказок. Параметры съемки настраиваются легко, при этом ничто
Масса
148,9 х 76,2 х 9,8 мм
155 г
не отвлекает от изображения
F OTO&VIDEO 11/12 2015
45
СМАРТФОН
ЛАБОРАТОРИЯ
11
13
22
13
15
24
10
26
100
9
12
8
Детализация (%)
11
Шумы (%)
Д. диапазон (EV)
75
7
10
6
5
4
50
9
3
25
2
8
1
7
NR Norm
0
50
200
800
2700
50
Светочувствительность (ISO)
LG G4
46
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
100
200
400
800
1500
2700
Светочувствительность (ISO)
NR Norm
0
50
100
200
400
800
1500
2700
Светочувствительность (ISO)
[1] Цветопередача. При съемке в цветовом простран−
[4] Шумы. В диапазоне значений ISO 50–400 уровень
стве sRGB оранжевые тона смещаются в сторону жел−
шумов низкий, нарастает плавно и не превышает 1,4 %.
тых, сине−зеленые — в сторону голубых, голубые — в сто−
На ISO 800 уровень шумов резко увеличивается
рону синих. Общая цветовая насыщенность незначи−
до 5,5 %, а на максимальном значении ISO 2700 шумы
тельно увеличена.
составляют 9,4 %. Во всем диапазоне значений свето−
[2] Визуальное представление цветопередачи
чувствительности уровень цветных шумов незначитель−
и ошибки баланса белого на снимке мишени X−Rite
но выше яркостного.
ColorChecker. Каждая плашка отображает реальный
[5] Краевой профиль и частотно−контрастная харак−
цвет, соответствующий круглой точке на графике цве−
теристика. Графики показывают степень увеличения
топередачи. Внутри показан идеальный цвет, скоррек−
резкости и контраста при сохранении изображения
тированный с учетом яркости и без коррекции. Ошибки
в JPEG со стандартными настройками (центр кадра).
автоматической установки баланса белого в условиях
Камера увеличивает контраст изображения на низких
дневного освещения несущественны и трудноразличи−
и средних значениях ISO; возможно появление арте−
мы на реальных фотографиях.
фактов от повышения резкости (гало).
[3] Динамический диапазон. Измерения показали
[6] Относительная детализация. Падает одновре−
высокие (для смартфона) значения: на минимальных
менно с увеличением светочувствительности и ростом
и средних значениях светочувствительности полный
уровня шумов. В диапазоне ISO 50–200 детализа−
динамический диапазон составляет около 10−11 сту−
ция отличная, на уровне лучших компактных камер;
пеней EV. К максимальному ISO 2700 динамический
на ISO 400−800 — хорошая, на максимальном значе−
диапазон уменьшается до 8,3 EV.
нии ISO 2700 — удовлетворительная.
TECT
СМАРТФОН
мобильных устройств. На резкость
он наводится лазерной системой автофокусировки. В сложных для лазера условиях подключается контрастный автофокус.
Наилучшим образом настроить
цветопередачу помогает инфракрасный датчик цветового спектра. Поддерживается съемка UHDвидео (2160p) со стереозвуком.
Фронтальная или селфикамера имеет 8-мегапиксельный сенсор. Для подсветки лица
используется белое поле на экране. При съемке групповых селфи
смартфон можно разместить
подальше, а затвор спустить
по жесту с задержкой 3 с: покажите камере ладонь и затем сожмите ее в кулак один раз или два —
для серии из четырех кадров.
Основная камера всегда готова к работе: блокировку экрана снимать не требуется, приложение открывается менее чем за
секунду. Есть три режима съемки.
В первом — «простом» — на экран
не выводятся никакие элементы
интерфейса и подсказки, фокусировка и спуск затвора происходят
по нажатию на экран.
Во втором — «базовом» — экспозиция тоже отрабатывается
1
1 Широкоуголь−
ный объектив
отлично подходит
для съемки город−
ских сюжетов.
В JPEG все кор−
ректируется
автоматически,
а в файлах DNG
видно небольшое
виньетирование.
Его можно убрать
в редакторе или
оставить, чтобы
подчеркнуть объ−
ем снимка
2
33 У камеры LG
G4 отличный (для
смартфона) дина−
мический диапа−
зон. Однако есть
сюжеты с таким
большим перепа−
дом яркостей, что
ни одной камере
не справиться (1).
Выручить фото−
графа может толь−
ко съемка в DNG
и последующая
«проявка»
в редакторе (2)
F OTO&VIDEO 11/12 2015
47
TECT
СМАРТФОН
2 Идеальная экс−
позиция, прекрас−
но проработанные
тени, правильный
баланс белого,
высокая детализа−
ция и размытый
дальний план —
теперь мобило−
графия может
выглядеть так.
Или это уже
не мобилогрaфия,
а просто фото−
графия?
48
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
автоматически, но пользователь
может ввести экспокоррекцию (± 2
EV с шагом 1/6 ступени), выбрать
режим вспышки, изменить пропорции кадра, сделать панораму. Затвор спускается экранной
кнопкой. Также можно настроить таймер автоспуска или сделать кадр по команде (произнесите одно из пяти слов: cheese, smile,
whiskey, kimchi, LG). Если задержать палец на кнопке спуска,
камера начнет снимать серию.
Третий, самый продвинутый
режим съемки — ручной. Здесь
пользователь может сам установить значение светочувствительности (ISO 50—2700), выбрать
выдержку в пределах от 30
до 1/6000 с, настроить баланс
белого, вручную навести на фокус
(актуально для макросюжетов).
И, наконец, у него появляется
возможность сохранить снимки
в RAW (Adobe DNG).
Исходный 16-мегапиксельный кадр в формате DNG занимает 20 Мб. Проявленный TIFF весит
уже 47,7 Мб (8 бит). При разрешении 300 dpi размер отпечатка без
всякой интерполяции составляет 25х45 см. Камера имеет склонность примерно на 1/2 ступени
пересвечивать сюжет, что легко
исправляется экспокоррекцией на стадии съемки, зато баланс
белого подбирает просто отлично.
Единственное, что требуется сде-
лать при конвертации, — убрать
хроматические шумы изображения.
Структура изображения такова, что
детализация при этом не страдает.
Высокая светосила объектива — почти на ступень выше, чем
у конкурентов, — помогает размыть дальний план и акцентировать внимание на главном объекте крупноплановой съемки.
Наверное, впервые в мобилографии снимки имеют выраженный
объем и приятный рисунок в зоне
нерезкости.
Будьте уверены, что отличное качество фото и видео, ручной режим и формат DNG изменят ваше представление о мобилографии. С устройством LG G4,
TECT
СМАРТФОН
4 Светосила нужна не только для красивого
размытия дальнего плана, но и для уверен−
ной съемки в темное время суток. Сделать
фото без смаза помогает 3−осевая оптичес−
кая стабилизация
во-первых, вы получите больше
возможностей для качественной
мобильной съемки и последующей
обработки в мобильных же приложениях. Во-вторых, больше не
придется маскировать недостатки
телефонных снимков «творческими» фильтрами и эффектами: вы
сможете обрабатывать на компьютере съемку со смартфона так же,
как привыкли делать это с «обычными» фотографиями. F&V
F OTO&VIDEO 11/12 2015
49
TECT
МОНИТОР
LG ULTRAWIDE
34UC97
РЕЗЮМЕ
Характеристики
экраном
Ориентировочная
цена
Сегодня благодаря новым панорамным экранам
Плюсы
83 000 руб.
кинематографический формат
изображения, подсветка без
персональная широкоформатная реальность
входит в наш дом
широкоэкранный монитор с изогнутым
эффекта мерцания, богатый набор
интерфейсов
Минусы
отсутствие регулировки по высоте,
нет кабель−каналов
Тест Андрей АКИМОВ
Функциональность
Управление
Результаты
Общая оценка
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
★
✩
★
★
★
Доп. информация: www.lg.com/ru/ultrawide-monitors
LG 34UC97 отлично смотрится со всех сторон — дизайнеры ком−
пании придумали красивую и визуально легкую подставку для
такого большого монитора. Она состоит из нескольких метал−
лических частей и крепится в надежном шарнирном узле.
Но, к сожалению, конструкция подставки не предусматривает
регулировку по высоте, только наклоны. Крепление стандарта
VESA FDMI (Flat Display Mounting Interface) отсутствует
11/12 2015
Первое, что пришло в голову,
когда я впервые увидел этот монитор, — кино. Да не просто кино,
а настоящая голливудская широкоэкранная кинокартина!
Если подсчитать соотношение сторон дисплея LG UltraWide
34UC97, получится 2,33 к 1 —
почти совпадает с пропорциями панорамного формата «Синемаскоп» (2,55:1), появившегося в середине прошлого века и с тех пор ставшего основой современных широкоэкранных стандартов. Так что, получив монитор на тест, я несколько
дней увлеченно смотрел фильмы.
Монитор занял место телевизора, источником сигнала послужил медиаплеер, подключенный
по HDMI. В настройках, в меню
«коэффициент», можно подобрать походящее соотношение
сторон телевизионной картинки. Встроенные стереодинамики мощностью 7 Вт отлично справились со звуком; можно настро-
50
FO T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ить параметры по вкусу или выбрать один из пресетов функции
MaxxAudio. На расстоянии 2—3 м
вогнутость дисплея практически не ощущается, большие углы
обзора позволяют расположиться
немного сбоку от экрана, как это
часто бывает при просмотре.
Если вы не следите за эфирным ТВ-вещанием, а предпочитаете смотреть кинофильмы в записи, LG 34UC97 подходит для этого
как нельзя лучше. Только один
момент: у монитора отсутствует крепление стандарта VESA,
и повесить устройство на стену
не получится.
Насладившись кино, монитор
можно переставить на стол и подключить к компьютеру. Но тут
тоже есть нюансы. Во-первых,
высота экрана не регулируется — эта возможность просто
не предусмотрена, дисплей только
лишь наклоняется вперед/назад.
Во-вторых, из-за ширины 83 см
монитор займет почти весь рабо-
2 Учитывайте, что панорамным мониторам требуется больше места.
Ширина моего рабочего стола — 110 см. Чтобы разместить на нем
монитор LG UltraWide 34UC97, пришлось убрать колонки микро−
стереосистемы, лампу и стакан для ручек
TECT
МОНИТОР
чий стол. И, в-третьих, обидно,
что при таком интересном дизайне у модели отсутствуют кабельканалы, в которые можно было
бы спрятать провода, — они останутся на виду.
На уровне глаз кривизна дисплея стала заметнее, понадобилась пара часов, чтобы к ней привыкнуть. Позже я даже пожалел, что не геймер — погружение
в экранную реальность действительно глубокое. Впечатление
от изогнутых 34 дюймов яркое:
кажется, что у тебя есть полный
контроль над происходящим.
Чувство контроля сохраняется,
когда переходишь от игр к делам.
Разрешение монитора и плотность пикселей более чем достаточны для работы с изображением или видеорядом.
На темном фоне в углах экрана заметна неравномерность подсветки, хотя там обычно располагаются палитры инструментов графических редакторов,
и это некритично. IPS-матрица
поддерживает охват больше 99 %
пространства sRGB, а заводские
настройки цветопередачи удовлетворят большинство фотолюбителей, и матовое покрытие экрана просто великолепно:
оно не только эффективно гасит
блики, но и легко очищается.
В силу особенностей конструкции монитор LG UltraWide
34UC97 нельзя назвать профессиональным инструментом
для работы с фотоизображением. Зато устройство может стать
универсальным решением, если
вы любите просматривать и сравнивать фотографии сериями,
ретушировать их в графическом
редакторе, а также побегатьпострелять в какой-нибудь игре
и особенно если вы киноман. F&V
11 Открытый в Adobe Lightroom снимок
стандартных пропорций 3:2 занимает цент−
ХАРАКТЕРИСТИКИ
ральную часть экрана. Изогнутость дис−
плея практически не ощущается и совсем
Диагональ экрана,
не мешает сосредоточиться на обработке
дюймы
фото. А если закрыть хотя бы одну панель
Соотношение сторон
инструментов — на экране может свободно
Матрица
разместиться эффектная панорама
по меню монитора (внизу) и интерфейсные
разъемы: питание, наушники, два HDMI,
21:9
AH−IPS (Curved)
с антибликовым покрытием
Подсветка
2 Кнопка−джойстик для перемещения
34
Разрешение
Плотность пикселей, PPI
Контрастность
White LED
3440x1440
110
1000:1
Display Port, два Thunderbolt, USB для подклю−
Время отклика, мс
5
чения к ПК и два USB 3.0 (слева направо)
Угол обзора, град.
178/178
Интерфейсы
2xHDMI; DisplayPort 1.2;
2xThunderbolt v2; 2xUSB 3.0;
аудиовыход 3,5 мм
Управление
Встроенные динамики
Электропитание
джойстик
стерео, 2х7 Вт
100—240 В,
внешний адаптер
Энергопотребление
(обыч. EPA 6.0), Вт
56
Габариты с подставкой
(ШxГxВ), мм
Вес с подставкой, кг
Комплект поставки
831х225x473
7,7
монитор, адаптер питания
и сетевой кабель, HDMI−кабель
F OTO&VIDEO 11/12 2015
51
КОНКУРС
ЧИТАТЕЛЬСКИЙ КОНКУРС: КОЛЛАЖ
АЛЬТЕРНАТИВНАЯ
РЕАЛЬНОСТЬ
ТЕМА: КОЛЛАЖ
Первое место —
вспышка Yongnuo YN-560 IV
и трансмиттер YN-560 TX
Приз предоставлен компанией Yongnuo Digital
4 Первое место — Павел Белугин,
Ярославль
«MarkHockey»
Canon EOS 60D, Canon EF−S 18—55/3.5—5.6 IS, Bowens
Esprit Gemini 500; Adobe Photoshop CS6; фотостудия;
рекламная съемка для магазина хоккейной экипировки
MarkHockey; Ярославль, 2014 год; http://vk.com/pavelmirs
«Я безумно люблю коллажирование и рекламную фото−
графию именно такого плана. Возможности практически
неограниченны, и впоследствии тебе доступна очень глу−
бокая и детальная работа над материалом: что−то доба−
вить, что−то убрать, даже если на самой съемке какие−то
детали вовсе отсутствовали. Иными словами, ты из заго−
товок создаешь конечный продукт. Кадры для этой рабо−
ты делали в студии; снимали по одному человеку (мак−
симум по двое), под каждого подстраивали свет (при−
мерно по два−три источника плюс отражатели). Картинку
на выходе уже хорошо себе представляли, т.к. был под−
готовлен скетч и почти собран фон. На создание изоб−
ражения ушло чуть более 3 ч, каждый игрок вырезался
из студийного фона и вставлялся на фон гор и льда, про−
рисовывались тени, свет и мелкие детали, все это поти−
хоньку собиралось в единое целое, а дальше с помощью
кривых, цветового баланса и нескольких фильтров Color
Efex Pro картинка приобрела финальный вид. Заказчик
остался доволен, а для меня эта работа до сих пор оста−
ется одной из самых любимых».
52
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
КОНКУРС
ЧИТАТЕЛЬСКИЙ КОНКУРС: КОЛЛАЖ
Текст Foto&Video
Ч
то есть коллаж — самоценная
ветвь изобразительного искусства или всего лишь забавная
техника, «пасынок» художественной фотографии?
В этом сложном жанре можно условно выделить два направления. Первое
связано с цифровой ретушью. Для него
характерна гиперболизация прямоты
современной фотографии, размножение
и усиление всех ее форм и приемов.
Гиперреализм подобных произведений,
созданных в графических редакторах,
востребован рекламной индустрией,
а она, как известно, двигатель прогресса
в искусстве.
Второе направление близко к классическому пониманию сути коллажа.
Для него действительно любое формотворчество, сочетание разных материалов; характерны элементы неожиданности, иногда прослеживается явный
отказ от реальности и выход на уровень
сюрреалистической драмы.
Оба подхода, каждый своими средствами, создают новую, альтернативную
реальность. А творить миры, как известно, могут лишь художники. F&V
F OTO&VIDEO 11/12 2015
53
Приз за второе
место —
cертификат
на 5000 руб.
на печать
фотокниги
Приз предоставлен
компанией
Imagebook при
поддержке Xerox
1 Второе место — Эрмек Джениш, Бишкек, Киргизия
«Ложные ткани мира»
Из проекта «Уч−Эмчек»
Canon PowerShot A630; Adobe Photoshop CS2; 2008 год
«Для меня коллаж — визуальный текст, когда можно вернуться и переделать свою мысль
полностью. Фотография — это завершенное событие, что−то добавить или отнять уже
нельзя, только в момент съемки. Работая с коллажем, ты остаешься со своей идеей тет−
а−тет; это такой иезуитский способ решения — найти идею среди множества снимков,
когда цель оправдывает любые средства и манипуляции с фото. Данная работа возникла
как ироничный шаманский призыв создать узоры истории для села Уч−Эмчек, в котором
планировалось сделать новую арт−резиденцию в рамках одноименного проекта “Уч−Эм−
чек” (перевод “Три груди”, название холмов). Сейчас все очень быстро меняется, а в душе
я храню только “чувство на кончиках пальцев”, которое помогает мириться с окружающей
действительностью и фотографировать. Сама жизнь вокруг — “непрерывный коллаж”,
склеенный на скорую руку, что дает безграничный материал для вдохновения».
54
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
КОНКУРС
ЧИТАТЕЛЬСКИЙ КОНКУРС: КОЛЛАЖ
4 Анастасия Карпенко, Санкт-Галлен,
Швейцария
«Чтобы летать, не нужны крылья, просто
оставь свой багаж»
Canon EOS 5D Mark II, Canon EF 35/1.4 USM; f/11,
1/200, ISO 400; Adobe Photoshop CC; коллаж пример−
но из 10 кадров; Москва, 2014 год
«Съемка состоялась на московской крыше в холодный
июньский день, небо было не очень выразительным,
зато свет мягкий; нужные облака позже нашлись
в Исландии. Сначала я отобрала наиболее подходящие
кадры, из которых составила черновой вариант компо−
зиции. На этом этапе возникли проблемы с панорамой:
слишком читалась Москва, а мне хотелось абстраги−
роваться от конкретного места. Первоначальный вари−
ант расстановки фигур оказался неубедительным, под−
ходящая композиция не выстраивалась, что застави−
ло надолго отложить работу. Но однажды, снова
открыв материал, я нашла решение без особых усилий.
Сам процесс компиляции снимков прост: когда весь
исходный материал снят в одном и том же месте при
одинаковом освещении, намного легче добиться ощу−
щения реалистичности. По специальности я художник−
иллюстратор. Когда появляется идея, делаю несколь−
ко эскизов, а дальше дело за возможностью реализа−
ции. Девушка в кадре, Елена, мой хороший друг, высту−
пила в роли превосходного ассистента: нашла все необ−
ходимое для съемки — платье, реквизит и подходящую
крышу. От меня требовалось отснять и собрать матери−
ал. Эта история про нее, про меня и про всех остальных,
кто хочет больших перемен. Зачастую, чтобы обрести
то, чего у тебя никогда не было, нужно оставить все то,
что есть. Это прыжок в неизвестность, полет или паде−
ние. Чтобы летать, не нужны крылья, просто оставь
свой багаж».
4 Александр Веледимович, Витебск,
Беларусь
«Инцидент на реке Амур»
Из серии «Кунсткамера»
Rolleiflex 2.8FX+ (Rolleinar 1), Kodak Professional Portra
400; 1/15, f/5.6; Витебск, 2014 год
«В серии я собирал фотографии, которые могут иллю−
стрировать некоторые “правила игры” в современном
искусстве, а заодно пробовал показать, что есть ряд
сюжетов и условий, при которых фотография может
уступать в достоверности живописи. Во−первых, фото−
графия с советскими солдатами и Годзиллой — комикс,
который со времен поп−арта стал частью современ−
ного искусства, а значит — стереотипом, штампом.
Во−вторых, фотография напоминает коллаж, ставший
заметной частью искусства фотографии в 20−х годах
на волне модернизма. Ключевое тут слово — “напоми−
нает”. Это ведь не коллаж, это инсталляция на холо−
дильнике, которую я сфотографировал. В итоге цитата
на цитате, обман зрителя, отсылка к контексту в назва−
нии — все это правила игры в современном искусстве.
Для меня важно, что солдаты и Годзилла своей “нари−
сованностью” разрывают поверхность изображения.
Если бы художник рисовал подобный фантастический
сюжет в комиксе, то он сделал бы картинку идентичной
по стилю. Потому в фотографию становится сложнее
поверить, заметно, что все это декорация».
4 Виталий Золтойман, С.-Петербург
«Сон на Пяти углах»
«Все исходные кадры сделаны мыльницей Olympus
на открытом воздухе — Пять углов, машина, собаки.
Себя и рыбу снимал в домашних условиях со светом
от окна. Вместо штатива часто использую подручные
предметы: стол, книги и т.п. Программа — мой любимый
Photoshop 7. В нем больше, чем в других версиях, грею−
щих душу фильтров. Для меня коллаж как технический
прием в изобразительном искусстве является бесконеч−
ным источником для воплощения креативных амбиций.
Использование различных материалов, всевозможных
техник самовыражения для достижения определенного
результата поистине безгранично. С появлением цифро−
вой фотоаппаратуры и компьютерных графических про−
грамм процесс создания шедевров еще и ускорился
во времени. Для меня коллаж в последнее время стал
основным видом творчества, отодвинувшим на второй
план все остальное. “Сон на Пяти углах” — это действи−
тельно сон. Монохромное, рваное, смутное воспомина−
ние. Наверное, из таких же снов Гофман сплетал свои
сказки. Сама картинка реальна. В нижней ее части
можно увидеть, как она делалась поэтапно».
2 Александр Соболев, Ялта
Из серии «Впечатления»
Canon EOS 5D Mark III, Canon EF 50/1.4 USM; Adobe Photoshop Lightroom 5.0 (цветокоррекция), Adobe Photoshop
CS 5 Extended (коллажирование); Таиланд
«Коллаж позволяет мне собрать воспоминания, систематизировать впечатления и представить их в виде живой эмоции
в одном кадре. Каждый раз вопрос “Какие впечатления от поездки?” ставит меня в тупик. За четыре месяца путешествия
по Таиланду происходит столько интересного и яркого, что сложно выделить что−то одно, и начинаешь теряться, с чего
Приз за третье место —
альбом «Монтируя реальность.
“Два пути жизни”
Оскара Густава Рейландера»
начать рассказ, т.к. в голове варится каша из эмоций и впечатлений. Таким образом и родилась эта серия коллажей».
Приз предоставлен Международным
фестивалем фотографии PhotoVisa
3 Третье место — Евгений Степанов,
пос. Теплое, Тепло-Огаревский р-н,
Тульская обл.
Без названия
Sony Cyber−shot DSC−RX100; диптих; верхний сни−
мок — ноябрь 2014, нижний — май 2014 года
«Я приверженец прямой фотографии, поэтому состав−
лением коллажей не занимаюсь, кроме диптихов, где
складываются две фотографии без изменений. Фото−
графии для соединения в диптих выбираю из отснятого
ранее материала. Изображения обрабатываю в прос−
тейшем редакторе Picasa. Фотография — мое увле−
чение. Снимать начал еще в школе в 1980−х годах,
в основном друзей и родственников. По−настоящему
“заболел” фотографией года три тому назад. Люблю
стрит, метафизическую фотографию и пейзаж».
F OTO&VIDEO 11/12 2015
57
КОНКУРС
ЧИТАТЕЛЬСКИЙ КОНКУРС: КОЛЛАЖ
ОТКРЫТОЕ
ГОЛОСОВАНИЕ
1 Игорь Алпатов, Москва
Первое место
1 Ксения Макарова, Москва
1 Александр Соболев, Ялта
Второе место
1 Ольга Логинова, С.-Петербург
1 Татьяна Бондаренко, Москва
Третье место
Открытое онлайн−голосование на сайте жур−
нала www.foto−video.ru позволяет увидеть,
какие же работы считают лучшими сами
участники и заинтересованная публика —
на суд зрителей выставляются все заявки,
поданные на конкурс (за небольшими иск−
лючениями, не прошедшими модерацию).
Победители определяются простой суммой
лайков. Среди работ, набравших больше всего
голосов, выбираются три самых популярных
произведения от трех разных авторов. В этот
раз целых два коллажа, лидирующих в голо−
совании на сайте, совпали с редакционным
выбором, поэтому они на этих страницах
публикуются дважды. Участвуйте в конкурсах
Foto&Video сами и приглашайте друзей!
58
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
2 Виктория Иванова, Москва
КОНКУРС
ЧИТАТЕЛЬСКИЙ КОНКУРС: КОЛЛАЖ
ЧИТАТЕЛЬСКИЙ КОНКУРС FOTO&VIDEO
Темы
конкурсов
Прием работ
(включительно)
«Спорт»
до 30 ноября
«Знакомый мотив»
(подражание мастерам —
фотография, живопись,
кинематограф, проч.)
продолжается
«Путешествия»
продолжается
Информацию о новых темах, датах приема работ
и проведения онлайн-голосования, месяцах выхода
1 Игорь Алпатов, Москва
2 Станислав Стрелец, Киев, Украина
номеров с результатами конкурсов ищите
на www.foto-video.ru/contest/
Результаты прошлых конкурсов — работы победителей и включенные в шорт-лист, а также работы
победителей онлайн-голосования — можно увидеть
в галерее на www.foto-video.ru/contest/gallery
УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ
На читательские конкурсы Foto&Video принимаются
работы от всех желающих фотографов вне зависимости
от их опыта и квалификации. Возрастных и территори−
альных ограничений нет, если это не оговорено особо.
Участие бесплатное.
Каждый автор может подать не более 10 (десяти)
изображений по одной теме. Различные варианты
кадрирования, цветового представления и т.п. одного
и того же сюжета считаются отдельными работами.
Редакция принимает конкурсные заявки в виде файлов
формата JPEG до 1 Мб (до 1000 пикс. по длинной
стороне, 72 dpi, sRGB) по адресу konkurs@foto-video.ru.
Все файлы, отправляемые на конкурс по одной теме,
необходимо приложить к одному письму. В теме письма
следует указать тему конкурса. Вам должно прийти
подтверждение о получении письма от автоответчика;
в противном случае следует связаться с редакцией
по адресу foto@foto-video.ru.
Снимки должна обязательно сопровождать справочная
(названия работ, условия съемки) и контактная (фами−
лия и имя автора, населенный пункт проживания, теле−
фон, e−mail) информация. Информацию о файлах сле−
дует предоставлять в тексте письма, а не в их именах.
Работы на конкурс по каждой теме принимаются
с момента объявления темы (в течение нескольких
месяцев) и строго до указанной даты включительно
(до 23:59:59).
Присланные фотографии не рецензируются. Гонорары
за публикацию в рубрике «Конкурс» не выплачиваются.
Победителей просьба обращаться за призами
в редакцию. Призы по почте редакция не высылает.
Призы хранятся в редакции не более одного
года после выхода в свет журнала с результатами
соответствующего конкурса.
Предполагается, что, отправляя работы на конкурс,
участник подтверждает, что является их автором или
законным правообладателем и не нарушает ничьих прав,
в том числе прав изображенных на фотографиях лиц.
Полные условия участия в читательском конкурсе
представлены на странице www.foto-video.ru/contest/
БОЛЬШЕ РАБОТ, ОТОБРАННЫХ ЖЮРИ,
ИЩИТЕ НА САЙТЕ WWW.FOTO-VIDEO.RU
F OTO&VIDEO 11/12 2015
59
ПРАКТИКА
МОНОТИПИЯ
ИЗМЕНЕНИЕ
ВИДИМОГО
60
FO T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПРАКТИКА
МОНОТИПИЯ
Юрий ГАЛЫБИН
Родился в 1967 году в Ярославле, там же живет и работает. Фотограф, член Союза фото−
художников России. Окончил исторический факультет Ярославского педагогического инс−
титута. Участник выставок «Эрос. Времена и лики» (С.−Петербург, 2006), «Метаморфозы
игры» (С.−Петербург, 2007), фестиваля «Фотопарад в Угличе» (2013) и других групповых
и персональных экспозиций в разных городах России. В 2013 году Юрий получил грант
президента РФ на поддержку творческих проектов общенационального значения в области
культуры и искусства по программе «Провинциальная школа фотографии», провел 6 выс−
тавок и 12 мастер−классов по авторской технике обработки фотоизображений.
www.facebook.com/georgegalybin
Скрадывая детали и выявляя движения, монотипия подчеркивает
суть сюжетов и помогает создать неповторимый отпечаток
Текст и фото Юрий ГАЛЫБИН
В
своих воспоминаниях начала
ХХ века художница Елизавета
Кругликова писала: «Мне не хва−
тало времени, чтобы делать офор−
ты, и вот я нечаянно сделала монотипию,
не зная даже, что это именно монотипия».
Личная творческая находка Елизаветы Сер−
геевны, во многом сообразная эпохе, когда
не хватало времени, а хотелось сложной лихо−
радочной работы, свободы, импульсивности
и новых художественных форм, была замеча−
тельной. Преимущества Кругликова находила
в том, что «на оттиске не отражаются трудно−
сти работы» и зритель может сразу восприни−
мать художественную суть, а не техническую
изощренность произведений.
Монотипия — вид печатной графики.
Ее изобретателем считается итальянский
художник и гравер Джованни Кастильоне
(1607—1665). Под монотипией понимают
нанесение на гладкую поверхность рисунка
с последующим оттиском на бумагу. Отли−
чительные черты этой техники — легкость,
быстрота, элементы случайности.
Однажды и я нечаянно открыл для себя
монотипию, уже применительно к фотогра−
фии. Когда захотелось перевести серию
работ под названием «Уличные шахматы»
на деревянные загрунтованные плашки
и потребовался дополнительный носитель,
я стал печатать снимки на прозрачной поли−
эстеровой пленке. Потом накладывал ее на
подготовленную поверхность и прокатывал
валиком, перенося еще сырую краску с плен−
ки на загрунтованную основу.
Хотя полученная серия отпечатков оста−
лась лишь на бумаге из−за несоответствия
общей идее подборки, впечатление от приме−
3 Из серии «Уличные шахматы», 2013
Компьютерная стилизация
нения этого технического приема мне понра−
вилось. Интересно было наблюдать за пове−
дением еще влажного отпечатка на пленке.
Изображение изменялось, искажалось. Такая
с виду непроизвольная деформация создавала
некую случайность, странную необходимость
проявиться картинке так, а не иначе. Результат
не зависел от меня, что было крайне занима−
тельно. Невольно захотелось самому поучаст−
вовать в процессе. Я взял в руки кисть и стал
очерчивать контуры объектов, прорабатывать
их фактуру, растушевывать фон.
Мне приходилось уделять много внима−
ния композиции и цветовым конструкциям
основных объемов изображения, формально
выстраивая их на плоской поверхности, отри−
цая при этом не только писание объемов све−
том, но и глубину общей картинки с ее много−
плановостью. Конечный оттиск становился
проще, но эффектней. Правда, такой резуль−
тат получался, только если данная техника
применялась к правильно подобранному исхо−
дному изображению.
Для стилизации снимков серии «Улич−
ные шахматы» я использовал Photoshop.
Полученные «движения» сродни самой моно−
типии, для которой свойственно некое упро−
щение, непроизвольное изменение видимого.
На отпечатках человеческие движения прояв−
лялись как выделенные из общего текущего
процесса, дробные, отдельные, частные,
не смысловые — формальные.
Размышления, начатые в «Уличных шах−
матах», воплотились в визуально однородную
серию работ под названием «Чужие движе−
ния». Главная идея — представить человечес−
кое тело носителем первичных зрительных
ощущений (объема, фигуративости, цвета) —
реализовалась именно благодаря монотипии.
Эта техника печати — видимо, любящая, чтобы
ее каждый раз открывали заново, — усилила
выразительность фотоизображений.
F OTO&VIDEO 11/12 2015
61
3 Из серии «Ночной цвет», 2013, монотипия
1122 Из серии «Чужие движения», 2014, монотипия
ПРАКТИКА
МОНОТИПИЯ
Компьютерная обработка
Выбранный снимок должен быть прос−
тым по композиции и динамичным по конт−
растности. Сначала его необходимо зер−
кально отобразить, чтобы потом, при оттис−
ке с пленки, вернуть в первоначальное
положение.
Дальнейшая обработка следующая:
делаем изображение более контрастным,
убираем лишние детали, оставшиеся сво−
бодно размещаем на фоне, который можно
залить темно−серым цветом. При работе
с цветным изображением делаем его более
насыщенным.
По сути, применяем к фотографии прин−
ципы рисунка или печатной графики: конст−
руктивную и композиционную цельность,
ритмичность, пространственные, а не функ−
циональные соотношения, связь линий
и плоскостей.
2 Из серии «Чужие движения», 2014
Монотипия
64
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
Если оставить второстепенные детали,
то при оттиске в лучшем случае они соль−
ются в неопределенный фон, а в худшем —
повредят основное изображение. Для моно−
типии важны пустоты в композиции!
Печать
Предварительно продумываем размер
будущего отпечатка. Учитываем, что полу−
чаемый эффект зависит от скорости печати
принтера и формата бумаги. Меня вполне
устраивает A5. На фотографии большего
формата скатывание краски меньше.
Смешанная техника неприхотлива к при−
меняемому оборудованию. Для нее годит−
ся практически любой фотоаппарат (у меня
Fujifilm X−20 с весьма полезным фильт−
ром динамически неоднородного воспро−
изведения тона) и обыкновенный струй−
ный принтер.
Я использую одностороннюю полиэс−
теровую пленку для струйных принтеров
фирмы Lomond формата A4. Печатать
фотографию нужно на нерабочей поверх−
ности, без клеевой основы. Именно в этом
случае перед нами на короткое время
(не более одной−двух минут) появляется
влажное изображение, которое и предсто−
ит доработать.
Доработка
Кладем пленку на белый лист бумаги
изображением вверх и начинаем сопережи−
вать преображению снимка. То помогать,
то проявлять насилие, то своевольничать.
Применяем кисти для живописи, ват−
ные тампоны и все, чем можно изменить
изображение. Не возбраняется, к примеру,
сбрызнуть пленку водой и потом подивиться
на результат. Важно помнить о конечном
замысле и всегда проявлять (по советам
Елизаветы Кругликовой) сосредоточенность,
ловкость, быстроту мысли и творческую
интуицию.
Собственно, вся техника монотипии сво−
дится к усвоению этих навыков. Дальнейшая
судьба готового произведения — дело деся−
тое, ведь полученный через собственное
ПРАКТИКА
МОНОТИПИЯ
рукоделие опыт важнее! Я отношусь к своим
работам как к дидактическому материалу,
который крайне полезен, незаменим и, воз−
можно, пригодится другим.
Дорабатывая изображения на пленке,
следите за временем. Одно и то же движе−
ние кистью в начале работы и в конце даст
разный эффект, поскольку краска меняет
свою вязкость.
Оттиски
Качество бумаги имеет первостепенное
значение для оттиска. Известно, что у раз−
ных видов (фотобумаг, акварельных, ват−
манных, офисных) от разных производите−
лей плотности, фактуры, впитывающие
свойства не одинаковы. Поэтому ваш выбор
бумаги зависит от задумки, от того, насколь−
ко конечное изображение должно быть раз−
мыто, искажено, под какие виды графики
стилизовано. После многочисленных проб
я остановился на матовой фотобумаге плот−
ностью от 250 мг на см, которая позволяет
после нескольких наложений получить необ−
ходимую насыщенность основного тона
или его оттенков. При работе с глянцевой
фотобумагой вам, скорее всего, понадобит−
ся только один оттиск.
Сначала переворачиваем пленку
и накладываем ее на лист бумаги. Если
для вас важно попасть в самый центр листа,
заранее отметьте на нем контурные точки.
На один лист проводится несколько наложе−
ний одной выбранной для работы фотогра−
фии. Хорошая прозрачность пленки играет
ключевую роль: сквозь нее я могу видеть
изображение на фотобумаге и точно накла−
дывать следующее.
Затем прокатываем пленку резиновым
валиком и переносим изображение на бума−
гу. При оттиске второго и третьего слоя
работайте валиком выборочно: возможно,
некоторые фрагменты картинки уже не нуж−
даются в усилении. При нескольких наложе−
ниях не следите за совпадением всей кар−
тинки, совмещайте только два малых фраг−
мента по диагонали. При работе с цветным
изображением попробуйте первый слой сде−
лать монохромным и только следующие —
цветными.
Теперь перед нами уникальный оттиск,
который повторить не удастся. Это, конечно,
плюс описываемой смешанной техники,
но в случае неудачи придется начинать
все заново.
После оттиска протираем пленку влаж−
ной материей и используем еще раз.
Не останавливаемся на достигнутом, воз−
можно, оттиск на фотобумаге нуждается
в сканировании и продолжении работы
над ним.
Таковы основные этапы работы. Коли−
чество же творческих вариаций в каждом
из них бесконечно. Действия с каждым
начальным изображением осуществляются
как бы с чистого листа: очень трудно опи−
раться на предыдущий опыт, настолько
много нюансов в каждой обработке. F&V
2 Из серии «Чужие движения», 2014
Монотипия
F OTO&VIDEO 11/12 2015
65
ПРАКТИКА
ДЕЛО ПО
ЛЮБВИ
СОЗДАНИЕ МЯГКОРИСУЮЩИХ ОБЪЕКТИВОВ
Текст Вячеслав ЗИТЕВ
Разрабатывать такие сложные и точные инструменты, как фотографические объективы,
могут не только известные корпорации, но и грамотные любители художественной оптики
66
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПРАКТИКА
СОЗДАНИЕ МЯГКОРИСУЮЩИХ ОБЪЕКТИВОВ
Вячеслав ЗИТЕВ
Родился и вырос в городе Златоусте
Челябинской обл. Окончил Южно−
Уральский государственный универ−
ситет и факультет фотокорреспонден−
тов им. Ю.А. Гальперина Союза журна−
листов С.−Петербурга и Ленинградс−
кой обл. Работал в агентстве «Интер−
пресс». Увлекается пикториализмом
и фотоимпрессионизмом. Занимает−
ся производством моноклей и арт−
объективов Monolens. Проводит прак−
тические занятия и мастер−классы.
Участник многих групповых фотовыс−
тавок. В 2014 году в С.−Петербурге
прошла его персональная выставка
пикториальной фотографии «Петер−
бургские мотивы».
www.monolens.ru
Д
ля каждого фотографа рано или
поздно наступает время экспери−
ментов с техникой. Время, когда
он задумывается о красоте рисун−
ка старинной оптики, об установке на камеру
неродных механических объективов. Общаясь
с фотолюбителями на мастер−классах, я дав−
но заметил их высокий интерес к необычным
оптическим рисункам.
Работая фоторепортером, пройдя через
съемку мероприятий и съемку для фотосто−
ков, я понял: чем дальше совершенствует−
ся фототехника, тем меньше проявляется
в фотографиях дыхание жизни. В коммер−
ческой съемке качество, несомненно, стоит
во главе угла. Особенно если речь идет
о печати больших форматов. Но художест−
венная фотография — дело иное, высокая
детализация может помешать выделить глав−
ное и приглушить второстепенное. Даже
для обывателя первый признак «художест−
венности» — малая глубина резкости.
3 Sony Alpha A7 II, Petzval Monolens
48/2.8. Фото: Вячеслав Зитев
Фотографам давно известны приемы сни−
жения детализации, такие как: подышать
на объектив или натянуть на него чулок, обма−
зать защитный фильтр прозрачным кремом,
снять через мокрое стекло или посредством
отражений, с рывком камеры или в расфокусе.
Инструментарий для арт−фотографии разно−
образен, он гораздо шире, чем стандартные
автофокусные зумы и фиксы. Однако в боль−
шинстве магазинов продаются только они.
Хотя в 2013 году Международное ломо−
графическое общество выпустило портретный
1 Nikon D700, монокль 85 мм.
Фото: Вячеслав Зитев
объектив Петцваля, в России его приобрес−
ти можно всего в двух магазинах, причем
по цене, сопоставимой со стоимостью каме−
ры требовательного фотолюбителя. Сущест−
вует еще линейка объективов Lensbaby,
но и из нее в нашей стране продается лишь
базовый вариант. Даже гиганты фотоин−
дустрии не выпускают ничего интересного.
F OTO&VIDEO 11/12 2015
67
ПРАКТИКА
СОЗДАНИЕ МЯГКОРИСУЮЩИХ ОБЪЕКТИВОВ
2 Камера Hasselblad
503CW c моноклем, изготовленным на базе объектива
Distagon 60/3.5
2 Эскиз спроектированного
нами объектива Петцваля
для камер Hasselblad V
4 Так выглядел мой рабочий стол 3 года назад. На столе
60 объективов, купленных на детали для моноклей
2 Первый опытный образец
монокля Monolens 50 мм для
зеркальных камер
2 Объектив Petzval Monolens
48/2.8 на дальномерной
камере Leica M
Например, Canon производил свой единст−
венный софт−объектив только в «пленочные»
времена.
О существовании творческого объектива
монокля фотографы узнают, как правило,
увидев чужие снимки. Заинтересовавшись,
начинают искать, где бы купить его. Но приоб−
рести сегодня монокль можно только у част−
ных мастеров, на заказ.
Познакомившись с этим мягкорисующим
объективом, я открыл для себя художествен−
ную фотографию, точнее пикториализм.
Правда, дело пошло гораздо дальше. Я начал
разрабатывать для своей камеры линейку
моноклей с разными фокусными расстояния−
ми. В качестве исходного материала я долгое
время использовал старые советские объек−
тивы, но очень хотел запустить производство.
3 Pentax MZ-30, монокль 50 мм.
Фото: Маргарита Федина
68
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПРАКТИКА
СОЗДАНИЕ МЯГКОРИСУЮЩИХ ОБЪЕКТИВОВ
1 Bessa R2a, монокль 50 мм.
Фото: Вячеслав Зитев
2 Скриншот рабочей области программного комплекса Zemax. Заданы параметры
линзы. Слева — графики аберраций, справа — рендеринг фотографий при съемке
этой линзой
О выпуске многолинзовых арт−объективов
даже не мечтал.
В конце 2012 года я встретился с инже−
нером−проектировщиком Константином
Якубовским. Костя заинтересовался моей
идеей и убедил, что проектировать и изготав−
ливать оптику своими силами реально. С тех
пор мы в команде, нашли выходы на оптичес−
кое и механическое производство, разраба−
тываем и делаем объективы вместе.
Случилось еще несколько важных зна−
комств. Ирина Леонидовна Лившиц — веду−
щий специалист по расчету оптических сис−
тем Университета информационных техноло−
гий, механики и оптики (С.−Петербург), учени−
ца создателя половины советских фотообъек−
тивов Михаила Михайловича Русинова, рас−
F OTO&VIDEO 11/12 2015
69
ПРАКТИКА
СОЗДАНИЕ МЯГКОРИСУЮЩИХ ОБЪЕКТИВОВ
сказала о некоторых подходах к разработке
оптики. Знаковым было, конечно, знакомство
с классиком российской пикториальной фото−
графии Георгием Колосовым, впервые изгото−
вившим монокль на малоформатную камеру.
Он поведал о ряде собственных задумок
и находок. Наши встречи и беседы серьезно
повлияли на мое восприятие фотографии.
Создание нашего с Костей первого моно−
кля затянулось примерно на год. Большую
часть этого времени мы проектировали
линзы. Любая одиночно стоящая линза иска−
70
FO T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
жает изображение, создает всевозможные
оптические дефекты (хроматические и сфе−
рические аберрации, кому, астигматизм, дис−
торсию и кривизну поля). Однако лозунг «Чем
больше искажений, тем лучше» здесь не уме−
стен. У снимков, получаемых с помощью
монокля, своя система оценки, что «хорошо»,
а что «плохо». Понять ее мне помог Колосов.
Монокль должен обеспечивать высокую кон−
турную резкость, минимальные хроматичес−
кие аберрации и минимальную дисторсию.
Полностью избавиться от нежелательных
аберраций невозможно, т.к. все они связаны
между собой и уменьшение одних неминуемо
сказывается на других. Например, остаточный
астигматизм и кривизна поля изображения
могут сделать рисунок интереснее или полно−
стью испортить его, оставшись при этом чис−
ленно в тех же пределах. Поэтому необходимо
найти компромисс, оптимальное соотношение
между ними. Самым сложным и трудоемким
оказалось определение остаточных аберра−
ций. Пришлось спроектировать, изготовить
и протестировать десяток линз, а потом
1 Hasselblad 500C/M, монокль 110 мм.
Фото: Маргарита Федина
3 Bronica EC, Petzval Оptimus. Автопортрет фотографа Андрея Бринцева
выбрать самый удачный вариант. Первый
корпус, сделанный для монокля, оказался
функциональным, но слишком массивным,
и было решено уменьшить его габариты.
Доработки коснулись также диафрагмы
и фокусировочного геликоида. Опытный
образец уже готов.
Помимо моноклей, мы занимаемся рядом
других проектов. Прошлой весной, например,
разработали объектив Петцваля для беззер−
кальных и дальномерных камер с фокусным
расстоянием 48 мм (подобные инструменты
интересны фотохудожникам, их восхищает
необычный рисунок боке). Сейчас разрабаты−
ваем корпус Петцваля для среднеформатных
камер Hasselblad. Оптический блок уже готов,
и теперь фотограф Андрей Бринцев активно
его тестирует.
Уникальный мягкорисующий объектив —
ахромат с заливными линзами — заказал
московский фотограф Сергей Романов, кото−
рый снимает амбротипы на стеклах разме−
ром до 60х60 см. Ему понадобился портрет−
ный объектив с фокусным расстоянием
не менее 1100 мм и линзами диаметром
30 см. Штучное производство таких линз
из стекла стоит дорого, около 250 тыс. руб.
за одну. Поэтому мы решили делать герме−
тичные плексигласовые оболочки нужной
формы и заполнять их жидкостью с подходя−
щим коэффициентом преломления. В проек−
тировании нам помогает гидрооптик Влади−
мир Родионов.
В дальнейших планах — разработка
тилт−объективов для художественной фото−
графии. Предлагаемые на рынке фототех−
ники тилт−шифт−объективы больше подхо−
дят для предметной и архитектурной съем−
ки: они дают сухой, правильный рисунок.
Мы же собираемся совместить возмож−
ности тилт−подвижки и оптической схемы
с интересным рисунком.
Обычно мы делаем объективы неболь−
шими партиями. Чем больше партия — тем
дешевле изделие, поэтому стараемся соби−
рать предзаказы. Планируем также запустить
кампанию краудфандинга для изготовления
новых моноклей.
Мы рады создавать инструменты, помо−
гающие людям творить. Каждый снимок,
который присылают нам благодарные заказ−
чики, поднимает настроение и мотивирует
двигаться дальше. F&V
F OTO&VIDEO 11/12 2015
71
ПРАКТИКА
ТРЕВЕЛ−ФОТОГРАФИЯ: ШВЕЙЦАРИЯ
ОТ ЦЮРИХА
ДО ЖЕНЕВЫ
Текст и фото Андрей АКИМОВ
Фотографы любят путешествовать на автомобиле. «Все, что дальше 500 ярдов от машины, —
нефотогенично», — сказал однажды знаменитый американский мастер Бретт Вестон. Камеры,
объективы, штативы, личные вещи можно носить на себе, но на четырех колесах удобнее
72
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПРАКТИКА
ТРЕВЕЛ−ФОТОГРАФИЯ: ШВЕЙЦАРИЯ
«ГРАНД ТУР»
Grand Tour по Швейцарии — маршрут,
рекомендованный для путешествия
на автомобиле или мотоцикле. Начать
движение по нему можно в любой
точке. Путешествие займет минимум
неделю, если проводить за рулем
не меньше 5 ч в день. Конечно, если
вы собираетесь не спеша наслаждать−
ся окружающими красотами, то време−
ни потребуется больше. Лучший сезон
для Grand Tour — с апреля по октябрь.
Если проезд через один из пяти пере−
валов маршрута закрыт из−за снега,
можно перевезти автомобиль в специ−
альном вагоне поезда или восполь−
зоваться туннелем. Информация
о дорожных условиях на перевалах
есть на сайте http://alpen−paesse.ch.
Если не указано иное, предельно допус−
тимая скорость движения внутри насе−
ленных пунктов составляет 50 км/ч,
за их пределами — 80 км/ч и на авто−
страде — 120 км/ч. Во время движе−
ния требуется постоянно держать фары
включенными. На узких участках горных
дорог спускающийся автомобиль дол−
жен при необходимости остановиться
и пропустить встречный транспорт.
Желтые междугородные и пригородные
автобусы Postbus всегда имеют приори−
тет на узких участках. Дополнительную
информацию и карты ищите на сайте
http://grandtour.myswitzerland.com/ru
и самые красивые пейзажи. При этом, если
время не позволяет, всегда можно освоить
лишь часть маршрута. Наша компания
из четырех журналистов проехала от Цюриха
до Женевы, через Давос, Андерматт, Бетт−
меральп и Кран−Монтану около 800 км.
Стартовали мы в Цюрихе в середине
июля. Прямо с самолета отправились в про−
катную контору, чтобы получить заброниро−
ванные автомобили — два универсала Skoda
Octavia. Первая точка маршрута — в 170 км
на юго−восток в Клостерсе/Klosters, кантон
Граубюнден/Graubunden. Навигатор через
центр Цюриха вывел нас на скоростное
шоссе. Дорога плавно поднималась в горы,
оставалось только следить за меняющимся
пейзажем.
1 После занятий спортом можно отдохнуть
и позагорать на берегу озера Давос
2 На маршруте «Гранд тура» встречается
множество ретроавтомобилей
Давос и Клостерс
Это две коммуны и два знаменитых
курорта, расположенные в соседних долинах.
Динамичный современный Давос/Davos
часто упоминают в СМИ в связи с мероприя−
тиями политиков и финансистов. Клостерс
более спокойный, чем Давос, немного патри−
архальный, с традиционными отелями−шале.
К
аждый год Швейцарская нацио−
нальная туристическая корпора−
ция представляет новую тема−
тическую программу путешест−
вий. Гвоздем уходящего 2015−го стал
Grand Tour — швейцарское Золотое кольцо,
автомобильный маршрут протяженностью
1600 км. Для фотографа это возможность
увидеть все регионы страны, покорить пять
альпийских перевалов, проехать через два
биосферных заповедника, вдоль 22 озер
без спешки, без оглядки на расписание поез−
дов и автобусов, в подходящее и удобное
время. Снять самые интересные сюжеты
3 В долине Сертиг, Давос
F OTO&VIDEO 11/12 2015
73
ПРАКТИКА
ТРЕВЕЛ−ФОТОГРАФИЯ: ШВЕЙЦАРИЯ
И тот и другой курорт славятся своими горно−
лыжными трассами. Горные прогулки, или
хайкинг, популярны летом. Каждый встречный
турист (а подавляющее большинство туристов
в Швейцарии — сами швейцарцы) обут в гор−
ные ботинки и вооружен трековыми палками.
Для юных путешественников там работают
высокогорные парки развлечений, например
Madrisaland в Клостерсе.
Хотите заглянуть в знаменитый конгресс−
центр в Давосе? Нет проблем — доступ в него
открыт. А если ваша цель — пейзаж, то лучше
проехать дальше, в долину Сертиг/Sertig.
Это потрясающе живописное место: в выг−
лаженной ледником долине, посреди густо−
зеленых лугов течет бурная горная речка.
Близ нее стоит деревушка в несколько домов
и чуть поодаль — островерхая часовня конца
XVII века. Когда мы зашли внутрь, услышали
музыку Баха — это пастор играл на флейте.
1 Озеро Тома, официальный исток Рейна.
Добраться сюда можно за полтора-два
часа пешком от перевала Оберальп
2 В высшей точке перевала Оберальп
стоит работающий маяк. У него одна задача — привлекать внимание туристов
Андерматт
Проведя две ночи в Клостерсе, утром мы
выехали в коммуну Андерматт/Andrematt
3 Пейзаж в Давосе
F OTO&VIDEO 11/12 2015
75
ПРАКТИКА
ТРЕВЕЛ−ФОТОГРАФИЯ: ШВЕЙЦАРИЯ
АВИАКОМПАНИЯ SWISS
Самая приятная и самая короткая дорога
в Альпы — самолетом авиакомпании
Swiss International Air Lines. Каждый день
SWISS отправляет два рейса из Москвы
(«Домодедово») в Цюрих и еще один —
в Женеву. В этом году каждую субботу
с 19 декабря по 19 марта в Женеву
будет отправляться еще один дополни−
тельный рейс. Расписание позволяет
провести в Швейцарии полный день без
ночевки и вернуться домой. К ежеднев−
ному рейсу из С.−Петербурга в Цюрих
с 19 декабря добавятся еще три ежене−
дельных перелета в Женеву, что особен−
но заинтересует любителей горных лыж,
направляющихся в Швейцарские и Фран−
цузские Альпы. Они могут назвать SWISS
самым большим горнолыжным подъем−
ником в мире, ведь с билетом тарифа
Classic их снаряжение (лыжи, сноуборд,
ботинки, шлем) полетит бесплатно. Купить
билеты, пройти регистрацию и выбрать
место в салоне можно на русскоязычном
сайте авиакомпании. Владельцы смарт−
фонов (iOS/Android) могут установить
приложение Swiss App для дополнитель−
ных услуг, в том числе получения мобиль−
ного посадочного талона.
www.swiss.com
4 Второй и третий «Чертовы мосты»,
построенные в 1830 и 1955 годах
4 Часть маршрута Bisse du Ro.
Кран-Монтана
и уже в полдень припарковали автомоби−
ли на нашем первом альпийском перевале
Оберальпе/Oberalp. Прямо на высоте
2044 м стоит маяк! Его «миссия» — прив−
лекать туристов. Оберальп знаменит
еще тем, что рядом с ним находится исток
великого Рейна — озеро Тома/Tomasee.
К озеру мы отправились пешком (другой
возможности нет). Возвращаться вечером
к перевалу не стали, так что поужинали
и заночевали в хижине−приюте Maighels
(www.maighelshuette.ch). Если вы плани−
руете заняться хайкингом и фотосъемкой
76
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
ПРАКТИКА
ТРЕВЕЛ−ФОТОГРАФИЯ: ШВЕЙЦАРИЯ
3 По легенде, первый каменный мост
через реку Рёйс помогал строить сам черт
в Швейцарских Альпах, имейте в виду, что
популярные маршруты и все горные приюты
упомянуты в тематических каталогах−бро−
шюрах, что очень помогает спланировать
поход с ночевками.
До деревни Андерматт в кантоне Ури/
Uri мы добрались только на следующий
день. Первое, что нужно посетить в этих
местах, — знаменитый «Чертов мост»:
здесь установлен мемориал в честь побе−
ды войск Суворова над французами в сентя−
бре 1799 года. В самом Андерматте есть
два дома, связанных с именем великого пол−
ководца. В одном размещался штаб Суво−
рова, во втором он квартировал — сегодня
там уютный ресторан. Выпив кофе на тер−
2 Большой Алечский ледник. Кантон Вале
расе последнего с видом на Сен−Готард,
мы отправились в кантон Вале/Valais.
Предстояло преодолеть перевал Фурка/
Furkapass, соединяющий долину Урзеренталь/
Urserental и долину реки Рона/Rhone. На подъ−
еме нам встретился дорожный знак «James
Bond Str.» — там снимали сцены автомо−
бильных погонь из картины «Голдфингер».
На высоте 2400 м погода начала резко пор−
титься — и серпантины высокогорного пере−
вала пришлось выписывать в сильный дождь,
под стук града по крышам машин.
льда. Шум потоков воды в основании ледника
разносится на сотни метров.
Алеч Арена включает в себя три гор−
нолыжных курорта: Ридеральп/Riederalp,
Беттмеральп/Bettmeralp и Фишеральп/
Fiescheralp. Все они расположены вдоль
Большого Алечского ледника. На сле−
дующий день, стартовав в Беттмеральпе,
мы прошли пешком вдоль ледника, а затем
через километровый туннель под горой
добрались до подъемника Фишеральп и спу−
стились в Фиш/Fiesch.
Алеч Арена
Достопримечательности Швейцарии рас−
положены так плотно, что за один день можно
набрать массу впечатлений. Утро мы встре−
тили у истока Рейна, а ужинали — рядом
с самым большим ледником Европы Алечем/
Aletschgletscher, площадью почти 90 км2.
На закате перед последним рейсом подъ−
емника, когда стихают разговоры туристов
и даже ветер, слышно, как движется эта глыба
Кран-Монтана
Следующий пункт маршрута — Кран−
Монтана/Crans−Montana. Зимой здесь про−
водятся международные соревнования по гор−
нолыжному спорту, а летом — турниры по голь−
фу. Буквально в паре шагов от подъемников —
роскошные спа−отели и рестораны.
В зависимости от настроения в Кран−
Монтане можно кататься на лыжах и велоси−
педах, играть в гольф, ходить пешком. Можно
F OTO&VIDEO 11/12 2015
77
ПРАКТИКА
ТРЕВЕЛ−ФОТОГРАФИЯ: ШВЕЙЦАРИЯ
подняться на высоту 3000 м к огромному
леднику Плэн Морт/Plaine Morte или нады−
шаться густым лесным воздухом на маршру−
те Bisse du Ro. Bisse — старинные ирригаци−
онные системы, особые каналы, собираю−
щие воду горных ручьев и направляющие
ее в долину.
Дальше мы отправились вниз, к Женев−
скому озеру (или озеру Леман, на француз−
ский манер) и в саму Женеву.
САМЫЙ НУЖНЫЙ СВЕТОФИЛЬТР
В чистом горном воздухе лучи света разной длины рассеиваются не так, как на равнине.
Зеленые лесные массивы становятся сизыми, на снимках все приобретает синюю окрас−
ку. Решить проблему поможет фильтр. Но не защитный и даже не УФ, а поляризацион−
ный. Матрицы цифровых камер и так прекрасно защищены от ультрафиолетового излу−
чения, дополнительный фильтр для объектива не даст существенных преимуществ. А вот
как эффективно может проявить себя поляризационный фильтр, видно на этих двух иллю−
страциях. Обе фотографии сделаны около полудня, левая без фильтра, правая — с цирку−
лярным поляризационным. Если съемка проведена без оптических фильтров, попробуйте
победить дымку фильтром программным. Например, новым Dehaze, появившемся недав−
но в Adobe Camera Raw 9.1 и Lightroom 6/CC 2016. С этим фильтром, как и с любым
другим, главное — не переусердствовать, ибо дымка является незаменимым способом
передать объем в снимке.
78
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
Женевское озеро и Женева
Дорога вела во франкоязычный кантон
Во/Vaud. Было интересно наблюдать, как
горные долины расступались в ширину
и менялся пейзаж, появлялись шато и замки
в окружении виноградников.
Первой достопримечательностью
Женевского озера для нас стал Шильонский
замок (Chateau de Chillon). Половина знаме−
нитого замка была закрыта строительными
лесами, а внутренние помещения оккупирова−
ны большими группами китайских туристов —
пришлось ограничится съемкой видов и дета−
лей. Интересно фотографировать его c бере−
га, с отражениями.
Северный берег Женевского озера
покрыт плотной сетью курортов. Это знаме−
нитая Швейцарская Ривьера. Автомобиль−
ПРАКТИКА
ТРЕВЕЛ−ФОТОГРАФИЯ: ШВЕЙЦАРИЯ
1 Женевский фонтан выбрасывает 500 л
воды в секунду на высоту 147 м
(образовано от французского envie, означаю−
щего «страстное желание») мы остановились.
3 Шильонский замок. Вид с северовосточного берега Женевского озера
За восемь дней мы проехали несколько
кантонов и посмотрели на летние Альпы. Если
спокойная городская жизнь не по душе,
хочется вырваться на волю, напиться свежего
воздуха и налюбоваться пейзажами, то кла−
дите в багажник крепкие горные ботинки —
и скорее в Швейцарию! F&V
ное движение здесь плотное, мы даже
встали в пробке напротив отеля Монтрё−
Палас/Montreux Palace. Именно в этой
гостинице много лет проживал Владимир
Набоков вплоть до смерти в 1977 году.
Напротив Монтрё−Палас писателю уста−
новлен памятник.
Женева встретила нас небывалой жарой,
хорошо за 30 °С. Я думал, что город большой
и очень помпезный. В реальности Женева
оказалась современной, уютной и очень весе−
лой. В старой части города и на набережных
всегда столпотворение, особенно во второй
половине дня: отдыхающие прогуливаются
и изучают витрины магазинов, а местные
жители катаются на велосипедах и бегают.
Напротив цветочных часов в Английском
парке просто не протолкнуться от туристов
с камерами.
Женева — столица главных офисов десят−
ков международных организаций и штаб−
квартир европейских офисов крупных корпо−
раций. И без сомнений, Женеву можно счи−
тать столицей гостиничного бизнеса. Здесь
лучшие университеты для специалистов−
отельеров и лучшие дизайнерские отели.
В одном из них, с необычным названием N’vY
Дополнительная информация:
* Швейцарская национальная
туристическая корпорация
www.myswitzerland.com/ru
* Швейцарский информационный
портал
www.swissworld.org/ru
* Новости Швейцарии:
www.swissinfo.ch/rus
Региональные туристические
сайты:
* Давос−Клостерс
www.davos.ch/klosters
* Андерматт
www.andermatt.ch
* Алетч Арена
www.aletscharena.ch
* Кран−Монтана
www.crans−montana.ch/hiver/ru
* Женева
www.geneva−tourism.ch
САМЫЙ ШВЕЙЦАРСКИЙ СУВЕНИР
Сердце поклонника швейцарских
армейских ножей забьется чаще,
когда он узнает, что любимый аксес−
суар можно сделать самостоятельно.
В мире всего несколько магазинов
Viсtorinox имеют стенд для ручной сбор−
ки ножей. Один из них — флагманский
магазин в Женеве.
Сначала надо соединить лезвия и пру−
жины — для этого в столешнице верста−
ка есть специальное лекало. Затем
обжать заклепки обычным молотком,
выбрать пластиковые накладки и тиска−
ми притянуть их к корпусу ножа. Оста−
нется только нанести на нож персональ−
ную гравировку и получить официаль−
ный сертификат сборщика настоящего
складного швейцарского ножа.
www.victorinox.com
F OTO&VIDEO 11/12 2015
79
РЕПОРТАЖ
ДИАЛОГ
ОТКРЫТ
ФЕСТИВАЛЬ «ФОТОПАРАД В УГЛИЧЕ — 2015»
На фестивале можно ходить на лекции, на фестивале можно смотреть выставки,
но самое главное, что дает фестиваль, — это возможность для дискуссии
Текст и фото Елена ФИРСОВА
Углич — Москва
80
FO T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ «ФОТОПАРАД В УГЛИЧЕ — 2015»
У
фотофестиваля в Угличе начался
новый этап. Созданный решени−
ем управления по туризму город−
ской администрации и Турист−
ским информационным центром города,
фестиваль стартовал в 2007 году под наз−
ванием «Углич — лицо российской провин−
ции» и несколько лет был важной, но все
же локальной инициативой. В 2010 году
в команду пригласили московского фоторе−
дактора и руководителя Школы визуальных
искусств Наталью Ударцеву, и с ее прихо−
дом фестиваль поднялся на уровень мас−
штабного общероссийского события, при
этом получив новое имя — «Фотопарад
в Угличе». В 2015 году — состоялся фести−
валь с 5 по 9 августа — «Фотопарад» вышел
на новый виток изменений: теперь его про−
грамму формируют сразу несколько кура−
торов, каждый из которых привносит свой
взгляд на то, каким должно быть событию.
Предполагается, что в следующем году сос−
тав кураторов — а как следствие, их подхо−
дов — также изменится, поэтому ниже пой−
дет речь о фестивале именно этого года.
В основе своей структура фестиваля
сохранилась прежней: он состоял из объем−
ного образовательного раздела с лекциями,
мастер−классами и прочими учебными актив−
ностями, а также разделов выставочного
и дискуссионного. Тем не менее фестиваль
неминуемо обновился: как тематически
(в этом году было меньше, чем в прошлый
раз, мероприятий на получение утилитарных
знаний и больше — про осмысление фотогра−
фии как медиа и процессов, с нею связанных),
так и в возрастном плане — состав кураторов
и лекторов помолодел и в смысле возраста,
и в смысле взглядов на фотографию, следу−
ющих мировым тенденциям. Разнообразие
поднятых тем позволяет говорить о том, что
у «Фотопарада в Угличе» теперь нет специа−
лизации (раньше был очевиден уклон в фото−
журналистику и документалистику, за что
фестиваль называли «российским Перпинь−
яном» по аналогии со «старшим братом» Visa
pour l’Image, проходящем в этом французском
городе), что в текущих условиях — недостатка
в России крупных, соразмерных фотособытий
как таковых и как следствие выбора у публи−
ки — представляется разумным подходом.
В 2015 году секцию «Документальная
фотография» фестиваля курировала Яна
Романова, молодой документальный фото−
граф, преподаватель и исследователь визу−
ального. С ее подачи в Углич приехали и про−
читали там лекции, провели мастер−классы
фотографы Мартин Коллар/Martin Kollar
(Словакия), Андрей Ленкевич (Беларусь),
Даниил Ткаченко, Екатерина Богачевская,
3 Алексей Мякишев
Вятка-Сорвижи, 1996
1 Александр Петросян
«Легенда»
Корабль−музей «Аврора» во время
буксировки в доковый ремонт, 2014
2 Евгения Жуланова
«Провинция»
Победитель конкурса «Точка на карте.
Города российской провинции — 2015»
Артурь Бондарь, Оксана Юшко, Михаил
Доможилов и Настя Головенченко. Секцию
«Арт−фотография» курировала Надежда
Шереметова из петербургского фонда/гале−
реи «ФотоДепартамент» — отечественного
оплота современного, про(северо)европей−
ского взгляда на фотографию, до сих пор
вызывающего у многих наших фотографов
неоднозначные реакции (особенно оппозици−
онные — у старшего поколения). Приглашен−
ными экспертами стали Анна−Кайса Растен−
бергер/Anna−Kaisa Rastenberger (Финлян−
дия) — главный куратор Финского музея
фотографии в Хельсинки, а также исследо−
ватели визуального Алина Белишкина
и Ольга Давыдова. Менее радикальную сек−
цию «Фототревел» курировал Александр
Тягны−Рядно, фотограф, куратор, преподава−
тель и основатель «Клуба фотопутешествен−
ников». В ней участвовали фотографы Михаил
Геллер, Дмитрий Зверев, Сергей Медведчи−
ков, Виктория Роготнева и кинооператор
F OTO&VIDEO 11/12 2015
81
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ «ФОТОПАРАД В УГЛИЧЕ — 2015»
1 Дискуссия «В сложившейся ситуации»
о положении дел в документалистике
2 «Фотопарад» начался с... парада!
2 Один из проектов выставки «Конструкция. Фотография в поисках метода»
в городской среде
1 Выставка ТАСС на заборе Парка Победы
2 Центральный зал Дома кино едва вмещал всех участников
Тофик Шахвердиев. Организаторы спланиро−
вали все таким образом, чтобы посетитель,
заинтересованный в конкретной секции, мог
последовательно побывать на всех ее меро−
приятиях, которые взаимно не пересекались.
Правда, разделить их по уровням «любитель−
ский/профессиональный» у фестиваля пока
не получилось.
Выставочную программу в основной
ее части курировала Мария Ващук, ранее —
руководитель отдела фотокорреспондентов
«РИА Новости», сегодня — декан факультета
фотографии ИГУМО. Прошлый опыт Марии
обусловил уклон выставочной программы
«Фотопарада» в агентско−репортажно−
документальную фотографию: «Зона кон−
фликта» памяти Андрея Стенина; предостав−
ленные ТАСС «Города России. 70 лет спу−
стя» — диптихи с изображением одного и того
же городского пространства с разницей
в десятилетия; «Спорт» Сергея Ильницкого;
«Парад символов» Александра Петросяна;
«Черные дни» Валерия Мельникова и др.
Экспозицию аналоговых отпечатков пред−
ставил Алексей Мякишев. Работы своего
кураторского проекта «Родинки на карте»
показал Валерий Кламм. Вошли в програм−
му и показы работ победителей портфолио−
ревю прошлого года Татьяны Соловьевой,
Олега Пономарева и Кристины Сырчиковой.
Кураторы секций документальной и арт−
фотографии объединились и собрали выс−
тавку «Конструкция. Фотография в поисках
метода» 18 авторов — о разных методах
работы над творческими проектами; и все,
у кого ранее не было возможности познако−
миться с проектами «ФотоДепартамента»
в С.−Петербурге, смогли это сделать в Угличе
в одно время и в одном месте, точнее, мест
было три — Дворец культуры, Дом дружбы
и Художественная школа; кураторы даже
предложили два разных маршрута по этой
составной экспозиции — с документальным
и арт−подходами. «Чрезвычайно важно пока−
зывать разную фотографию, чтобы у каждо−
го был выбор. Фестиваль должен привле−
кать разную аудиторию, — отметила Мария
Ващук. — Выставки соотнесены с местом
показа. Например, для Кремля, самого посе−
щаемого пространства, сознательно выбра−
ны выставки, которые легко прочитаются
неподготовленным зрителем. Более сложные
для восприятия экспозиции мы отодвигали
на дальние площадки, чтобы туда дошла под−
готовленная аудитория».
Очевидно, что «Фотопарад» направляет
свой вектор внутрь страны. Да, оттенок
фестивальному блюду придает пара−тройка
гостей−иностранцев, который привносят
взгляд извне, но обращение к локальному
сообществу — как в привлечении посетите−
лей, так и в работе с кураторским и препо−
давательским составом для «Фотопарада»
первична. Даже хотя бы по формальному при−
знаку: все лекции, как и все информацион−
ные печатные материалы здесь не перево−
дятся на английский. Российские фотогра−
фы отвечает фестивалю взаимностью:
в 2015 году на участие в нем зарегистри−
ровались посетители из 70 городов, а на кон−
курс «Точка на карте. Города российской про−
винции», — также ориентированный на оте−
чественные реалии, — подали заявки авторы
из 159 городов.
Еще одним куратором «Фотопарада» стала
искусствовед Виктория Мусвик: под ее нача−
лом работали члены жюри упомянутого кон−
курса, итоги которого ежегодно подводятся
в рамках фестиваля. В выставочную програм−
му также вошла экспозиция победителей
и призеров «Точки на карте». Во время откры−
тия этой выставки состоялась активная поле−
мика между сторонниками изображать рос−
сийскую реальность в светлых, позитивных
тонах, и сторонниками не скрывать ее темных
сторон. При этом Виктория Мусвик попыта−
лась обратить внимание на то, что между иде−
ализацией и “язвами” наконец появился
какой−то средний слой, фотография повсед−
невности, что более значимо. Тем не менее
82
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ «ФОТОПАРАД В УГЛИЧЕ — 2015»
1 Владимир Вяткин и группа молодых
фотографов из Казахстана
2 Экспонаты Музея городского быта
2 Открытие выставки памяти Андрея
Стенина, фотографа МИА «Россия сегодня», в Инфоцентре Углича
1 Традиционная «Ночь фотографов»
2 Портфолио-ревю в Угличе — самое
большое в России: 40 экспертов
согласия между оппонентами достигнуто,
естественно, не было, но сам факт полемики
обозначил важную особенность фестиваля:
фестиваль как место для дискуссий, разго−
воров вокруг фотографии, в том числе —
что важно — намеренно инициированных
его создателями.
Организаторы, не отрицая важность сти−
хийной коммуникации, делают все возмож−
ное, чтобы стимулировать обсуждения,
и программа этого года — тому пример.
Разноплановые дискуссии — ее важная
часть. Например, в этот раз проевропей−
ски ориентированная молодежь собралась
в центральном зале Дома кино (штаб−
квартиры фестиваля) на круглый стол
«В сложившейся ситуации», где попыта−
лась обозначить изменения, происходящие
в документальной фотографии. Старшее
поколение фотографов−классиков меро−
приятие проигнорировало в полном сос−
таве, взяв реванш на вечерних встречах
под названием «фоточай» — формат обще−
ния, впервые испробованный на фестивале:
когда за длинным столом собирались мэтры
и все желающие и пытались общаться, попи−
вая чай вприкуску с бубликами. Отсутствие
модератора и «молодых прогрессивных»
(они ответили классикам соразмерно
и в «фоточаях» не участвовали), которые
могли бы развязать дискуссию, не позво−
лило этим встречам превратиться именно
в обсуждение насущных профессиональных
вопросов и прошло в формате «вспомним
былое», но сама попытка организаторов
инициировать диалог вызывает уважение.
«Нельзя закрывать двери и вариться в соб−
ственном соку, как предлагают многие взрос−
лые мастеровитые парни. От этого профес−
сия лучше не станет, она умрет», — проком−
ментировал фотограф Николай Кулебякин
эту оппозицию молодого/взрослого, совре−
менного/классического, которая обозначи−
лась на фестивале. Диалог уже со внешним
зрителем на «Фотопараде» инициировали
кураторы документальной и арт−секций: они
провели централизованный «сеанс связи» —
зачитывали и комментировали сообщения
посетителей, которые те оставляли в виде
записок в специальных ящиках на выставках.
В этот раз организаторы специально
предусмотрели в программе мероприятие
для местных жителей, чтобы не оставлять
их равнодушными к происходящему: на цент−
ральной площади Углича, Успенской, каж−
дый желающий мог совершенно бесплатно
сделать семейную фотографию — подарок
от «Фотопарада». И точно не оставили в сто−
роне местную аудиторию вечерние мульти−
медийные показы, которые транслировались
на огромном экране также на центральной
площади города — их зрителями становились
все, кто оказывался рядом.
Углич — действительно идеальный
город для демократичного фестиваля фото−
графии, без реверансов и приукрашива−
ний. До самой дальней выставочной пло−
щадки можно спокойно дойти пешком
минут за 15—20, любуясь просторами
Волги и местными архитектурными дос−
топримечательностями — а посмотреть
в Угличе есть на что: город возрастом
в 1078 лет хранит много историй. Тут же
по соседству с выставочными площадками —
гостиницы, где останавливаются приглашен−
ные гости и участники−посетители. Все бла−
годаря такой географической близости
сразу оказываются в одном бурлящем котле.
А что еще нужно, чтобы наладить новые
связи, укрепить старые и получить от фес−
тиваля всё, что он дает? «Гений места Углича
состоит в том, что он — открыт, что здесь дав−
няя диалогическая традиция, — отметила
Виктория Мусвик, вспомнив важность этой
территории для построения внутренних
и внешних связей государства в разные исто−
рические периоды. — Фестиваль сделан имен−
но для Углича, как фестиваль фотографии
для данного конкретного города. Он хорошо
вписан здесь форматом». F&V
F OTO&VIDEO 11/12 2015
83
ОБЩНОСТЬ
ПАМЯТИ
Текст Елена ФИРСОВА
Краснодар — Москва
Взять за основу выставки, разбавить лекци−
ями, сдобрить портфолио−ревю, добавить
дискуссию и для оттенка — щепотку поездки
к морю. И алхимия взаимодействий — людей,
пространств, идей — произведет новые
вещества и, возможно, даже философский
камень. Но рецепт сработает только при одном
условии — личного присутствия
84
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
С
15 по 21 октября в Краснодаре прошла неделя открытий
седьмой международной «ФотоВизы» (PhotoVisa) — одного
из двух (наряду с московской «Фотобиеннале») признанных
за рубежом российских фотографических фестивалей и одно−
го из двух (одновременно с «Фотопарадом в Угличе») самых крупных
отечественных региональных. В 2015 году «ФотоВиза» в полной мере
подтвердила свой статус и уровень: 35 выставок авторов из России
из 14 стран были представлены на 18 площадках Краснодара, Ново−
российска, Анапы и Сочи, в т.ч. в ведущих музеях региона — красно−
дарских Краевом художественном музее имени Ф.А. Коваленко и Госу−
дарственном историко−археологическом музее−заповеднике имени
Е.Д. Фелицына, а также в выставочных залах, торговых центрах, общест−
венных и частных пространствах. «Являясь единственным немосков−
ским фотофестивалем с международной репутацией, “ФотоВиза” —
это пример успешного сотрудничества столицы государства c регио−
РЕПОРТАЖ
VII МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ФОТОГРАФИИ
PHOTOVISA 2015
3 Кловис Дарьяно/Clovis Dariano, Бразилия
«Городской пейзаж», 1977/2015
нальным центром», — отметил Евгений Березнер, руководитель фести−
валя, на пресс−конференции, прошедшей в Музее Коваленко. Органи−
заторами «ФотоВизы» традиционно выступили: Фонд развития и под−
держки искусства «Айрис», Музей современного искусства «Гараж»,
Государственный музейно−выставочный центр РОСИЗО Министерства
культуры Российской Федерации, проект «В поддержку фотографии
в России», а также краснодарский творческий союз «Вива Фото».
Главной задачей «ФотоВизы» в этот раз стала коммуникативная,
объединяющая (и в прошлом — одна из основных, в этом году она
приобрела особое качество): фестиваль взял на себя роль посредни−
ка, который создал платформу для диалога разных, по факту бытую−
щих разрозненно, участников культурной среды нашей страны. Участ−
ник первый — государство. В 2015−м фестиваль поддержала не толь−
ко Администрация самого Краснодара, но и Администрация Края,
что сделало «ФотоВизу» уже не столько независимой инициативой,
сколько «фестивалем города/региона». Участник второй — Право−
славная Церковь, заметную роль которой в общественном и куль−
турном поле России нельзя не отметить. Участник третий и все же
для «ФотоВизы» основной — институции и люди, представляющие
независимую светскую фотографию. И для всех этих разных, но еди−
ных в своих устремлениях участников фестиваль нашел свое место.
Тем самым «ФотоВиза» выступила своего рода моделью, которая
показала, что толерантное сосуществование вполне естественно,
а плюрализм мнений — возможен, когда есть желание и готовность
выслушать и понять другого. Все это отразилось на программе фес−
тиваля, которая стала действительно разнообразной и по−своему
универсальной, переведя его из ранга сугубо фотографического
события в ранг события общественно значимого.
Тема фестиваля этого года — «Язык памяти», и номинальной, фор−
мальной ее не назовешь (хотя и считать этот ракурс новым в отно−
шении фотографии также нельзя, организаторы переосмыслили его
в контексте дня сегодняшнего). Поднимаемые в результате вопросы —
кем мы были и кто мы есть, откуда и куда мы идем, что останется после
нас — как никогда важны как на уровне стран и всего человечества,
так и на частном людском уровне, и ответы — чаще сложны, далеки
от слепого радужного оптимизма. Поэтому и просмотр выставок порой
рождал меланхолию, неизбежную, когда думаешь о главном.
Три крупные экспозиции фестивального раздела «Памяти Вели−
кой Отечественной войны 1941—1945 посвящается» раскрывали
тему фестиваля в связи с 70−летием Победы: «Идет война народ−
ная. Партизанское движение на территории России, Украины и Бело−
руссии», «Внутреннее пространство войны. Блокада Ленинграда
в фотографиях. 1941—1944» и «Фотография. Монтаж. Оружие.
По страницам “Фронтовой иллюстрации”. 1941—1945. Фотомонта−
жи Александра Житомирского» (работы этого советского художника,
опубликованные в одной из крупнейших газет своего времени, высту−
пали мощным орудием внутренней и внешней пропаганды). Такие
выставки — напоминание нам о важности знать собственную исто−
рию, демонстрация уважения к ней, а значит, и к самим себе, а так−
же — знакомство зарубежных гостей с тем взглядом на события,
который может быть менее очевиден с той стороны границы.
«В Россию стоит приехать уже потому, чтобы отдать ей дань уваже−
ния за тот вклад, который она внесла во Второй мировой войне,
остановив нацистскую агрессию», — заметил Ксавье Канонн/Xavier
Canonne, директор Музея фотографии в Шарлеруа, Бельгия, став−
ший одним из гостей фестиваля.
Традиционный фестивальный раздел — «История России в фото−
графиях» — показал две выставки, связанные с темой религии.
К 1000−летию преставления святого князя Владимира, крестителя
Руси, был приурочен проект Вячеслава Лагуткина «Береста. Посвя−
щение князю Владимиру» — съемки реконструкторской группы, вос−
создающей образ жизни на Руси тех времен. О роли церкви в жизни
общества размышляли в своих работах восемь фотографов групповой
экспозиции «Светопись Тайны». Прошедший на фестивале круглый
стол «Значение художественной фотографии в деле духовного и нрав−
ственного просвещения общества» с участием святых отцов, конечно,
в меньшей степени принял формат дискуссии, а в большей — незави−
симых выступлений его участников по обозначенной теме, но попытка
диалога с аудиторией тем не менее состоялась. И подтвердила, что
духовность — понятие универсальное, а у людей религиозных и свет−
ских общего — гораздо больше, чем может показаться на первый
взгляд, просто схожие ценности названы разными словами. Например,
испокон веков, чтобы написать икону, священнослужитель должен
был сначала приготовиться к этому духовно, и, только настроив душу,
он получал право изображать лики святых — так было раньше, сей−
час во многом иначе, о чем сокрушались участники круглого стола.
Не подобная ли духовная зрелость нужна и светскому художнику
для создания истинных произведений искусства?
Пожалуй, экспозиция «Наш дом — Земля» Федора Юрчихина, космо−
навта, стала самой универсальной на фестивале, не оставив равнодушной
ни одну из фотографических страт. Он лично присутствовал на открытии
выставки, которую кураторы недвусмысленно разместили по соседству
со «Светописью Тайны» в Краснодарском краевом выставочном зале,
и увлеченно, с подробностями, показывая еще больше изображений
на планшете, рассказывал и журналистам, и всем желающим о нашей
планете и о фотографии в космосе. Съемка на орбите — обычное дело:
есть свои фотографии и у Юрия Батурина, и у Сергея Крикалева, и у Миха−
ила Тюрина, и у других космонавтов. На борту у них — знакомые всем
Nikon’ы (Юрчихин снимал на D3x) со всем мыслимым парком оптики: объ−
ективы от фишая до 600−миллиметрового, разные конвертеры. Обычно
космонавтов просят включать в кадр элементы конструкции корабля,
но Федор делает и так, и иначе, по−своему. Его фотографии заполняют
то размашистый вихрь урагана Дэниел, то полная панорама Эльбруса,
то путаная дельта Волги… Из космоса видны даже цветущие поля тюльпа−
нов в Голландии! Самый удивительный объект для космической съемки —
это серебристые облака, которые появляются на закате и восходе, —
до сих пор загадка для ученых. Поймать и запечатлеть на камеру сереб−
ристые облака технически сложно, и за этим чудесным явлением идет
постоянная охота. «Мне важно, чтобы было красиво», — говорит Юрчихин
4 Татьяна Зубкова, Россия
«Баядерки», из серии «За кулисами», 2005
F OTO&VIDEO 11/12 2015
85
РЕПОРТАЖ
VII МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ФОТОГРАФИИ
PHOTOVISA 2015
3 Марко Антонио Фильо/Marco Antonio Filho, Бразилия
Трамандаи, Бразилия, 2010
о космической фотографии, но при этом признается, что ни один кадр
не передает той полноты ощущений, которые испытываешь при взгляде
на Землю с орбиты. «Мы, космонавты, хотели бы собрать всех политиков
на одном корабле и отправить их в космос, чтобы они увидели — какая же
она красивая, наша Земля», — сказал Федор и добавил, что, правда, кто−
то из его коллег не прочь оставить их там и не возвращать обратно.
Фестиваль дает возможность наблюдать за кураторской практикой
в действии: проекты и конкретные работы, как паспарту, обрамляются
реальностью выставочной площадки, не вторгаясь в нее инородным
телом, а продолжая ее, становясь ее органичной частью. К сотворчеству
приглашаются и вид из окна, и другие особенности места. Сочетание про−
ектов и площадок далеко не случайно — оно наращивает новые смыслы
собственно к тем, что несут сами работы. Так, натюрморты московского
фотографа Вадима Гущина, полные стиля и вдумчивой работы с цветом,
размещаются в пространстве выставочного зала факультета архитекту−
ры и дизайна Кубанского государственного университета, где их дейст−
вительно оценят и где они станут частью образовательного процесса.
Проект Марины Мелшерс/Marina Melchers из Бразилии о том, что
смерти не избежать даже идеальным моделям на подиуме, оказывает−
ся на площадке торгового «СИТИ ЦЕНТРа», напоминая его покупате−
лям — зрителям выставки о суете сует. А серию Надежды Кузнецовой
из С.−Петербурга «Коридоры−переходы», размещенную в атриуме торго−
вого центра «Галерея Краснодар», визуально дополняет сложное, эсте−
тически активное переплетение эскалаторов — кураторы адаптируют эту
особенность площадки под свои нужды и делают ее уже реальным про−
должением мысли художника. Все эти продуманные кураторские неслу−
чайности сливаются в единый образ фестиваля, который сам по себе ста−
новится глобальным многосоставным произведением искусства.
Несмотря на то что программу «ФотоВизы» с 2011 года формирует
одна и та же группа кураторов — Евгений Березнер, Ирина Чмырева
и Наталья Тарасова (с 2008−го, года основания фестиваля, и до 2010−
го включительно — Ирина Чмырева) — фестиваль также представляет
проекты приглашенных кураторов. В этом году самую масштабную экс−
позицию основной программы подготовил Аласдер Фостер/Alasdair
86
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
Foster, один из ведущих мировых специалистов в области фотографии:
британец, в 90−е — организатор фотобиеннале в Шотландии, он много
лет живет в Австралии, возглавлял Австралийский центр фотографии
и сегодня руководит независимым проектом Cultural Development
Consulting. Два года назад Аласдер уже сотрудничал с «ФотоВизой»,
показав проект «История перемен. Австралийская фотография» —
не столько фотографический, что само собой разумеется, сколько соци−
окультурный: в нем обозначались ключевые — с расчетом на внешнего
зрителя — происходящие в стране процессы. В этом году в интернацио−
нальную экспозицию Фостера «Собеседование памяти» вошли произве−
дения семи авторов, которые разработали тему «Язык памяти» от мас−
штабов частной жизни до национальных. Проект «Мутсугото (Интимная
беседа)» Томоко Хаяши/Tomoko Hayashi из Японии исследует личную
память: как влюбленные, находясь на расстоянии, с помощью современ−
ных технологий и благодаря способностям мозга могут ощутить друг
друга рядом. Сук Кун О/Suk Kuhn Oh из Южной Кореи в серии «Учебник
(Чольсо и Янгкхи)» заявляет о конфликте между идеализированными
представлениями о детстве, как они отражены в изданиях для детей,
и реальным положением дел в ее стране. Австралийка Патрисия Кейси/
Patricia Casey в произведениях из проекта «Шепот» изучает вопрос вза−
имодействия физиологии и психологии в процессе работы памяти. Эрика
Дитес/Erika Diettes из Колумбии в серии «Рио Абахо (Унесенные рекой)»
поднимает на поверхность тяжелые факты из истории своей страны:
о десятках тысяч «пропавших без вести» вследствие политических
репрессий. Паула Латтрингер/Paula Luttringer, Аргентина/Франция,
в проекте «Эль Матадеро (Скотобойня)» проводит аналогию между мяс−
ной промышленностью Аргентины и тайной тюрьмой, в которую она
попала еще в юном возрасте в годы военной хунты. Даяна Торникрофт/
Diana Thorneycroft из Канады в проекте «Истории народа» рекон−
струирует эпизоды из прошлого своей страны, которые не стоит забы−
вать, — память действует отрезвляюще. Американка Венди Сакс/Wendy
Sacks (см. портфолио в F&V №2, 2014) в проекте «Усопшие» расска−
зывает о сложной природе человеческих отношений и о трансформа−
ции памяти о человеке после его ухода в мир иной. Работа Аласдера
Фостера — эталонный пример кураторства: скрупулезно он выстраивает
свои экспозиционные высказывания, и все составляющие выставки
(сами проекты, размеры работ, их развеску, цвет стен, шрифты, свет
и проч. и проч.) не разделяет на более или менее значимые. Аласдер
считает выставку — театральной постановкой, а куратора — режиссером
и уверен, что одна неверная деталь может свести на нет всю работу.
Фестиваль сообразует свою программу с консервативной кубанской
публикой, которая пока едва ли готова к восприятию горячих мировых
трендов в области фотографии и смежных видов искусств, и воспитыва−
ет свою аудиторию шаг за шагом. Тем не менее «ФотоВиза» стремится
следить за устойчивыми изменениями в медиа. Так, в проекте «Фото
как видео, видео как фото» приглашенный куратор Марина Фоменко
изучила стык фотографии и видео — точку, где динамика сходит на нет
до статики и наоборот (см. на эту тему колонку Владимира Левашова
на с. 20—21 этого номера). Последние достижения авторов со всего
мира в мультимедийном формате представил проект Mediacrowd (кура−
торы Наталия Платонова и Сергей Карпов). Воспитать глаз зрителей
были призваны личные творческие работы известных кинорежиссеров
в подборке «ПЭКШОТ» (куратор Владислав Щепин).
Фотография не только носитель образа, фотография — это объект.
Работа с авторскими фотографиями как материальными произведения−
4 Патрисия Кейси/Patrici Casey, Австралия
«Ноктюрн (таинственный сад) — 2»
Из серии «Шепот», 2015
РЕПОРТАЖ
VII МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ФОТОГРАФИИ
PHOTOVISA 2015
ми накладывает определенные требования к условиям их транспорти−
ровки и экспонирования, которые в региональном городе с еще только
развивающейся выставочной инфраструктурой не всегда выполнимы.
Поэтому экспозиции «ФотоВизы», что естественно, по большей части —
это качественная, по мировым стандартам, но все же «разовая» пиг−
ментная печать, подготовленная непосредственно к фестивалю и не
требующая особых условий для показа. Тем ценнее те проекты, где орга−
низаторы все же могут себе позволить представить оригинальные рабо−
ты (как правило, на музейных площадках). Так, в выставку о партизан−
ском движении вошло не только 320 современных отпечатков с негати−
вов из фондов Российского государственного архива кинофотодокумен−
тов, но также около двух десятков оригинальных отпечатков того вре−
мени из коллекции П.В. Хорошилова. Коллажи Житомирского в Музее
Фелицына также были представлены в оригинальной печати тех лет.
Фестиваль открылся в Музее Коваленко выставкой кубанских фото−
графов Игоря и Ольги Улько, Сергея Сереева (Анапа/Новороссийск)
с авторскими тинтайпами — произведениями, выполненными мокро−
коллодионным способом на металлических пластинах по технологии
XIX века, что сразу обозначило два фестивальных вектора: на осознан−
ное взаимодействие с локальной фотографической средой и на работу
с фотографией как музейным объектом. В упомянутую выставку курато−
ра Аласдера Фостера вошли оригинальные работы Патрисии Кейси —
штучные, отпечатанные на ткани, с авторским шитьем. Свои оригиналь−
ные авторские принты предоставили для показов Николай Кулебякин
и Вадим Гущин. А финальный аккорд «ФотоВизы» — выставку Екатери−
ны Бубновой в самом сердце огромного торгового центра «OZ МОЛЛ» —
составили масштабные авторские полотна с фотопечатью.
«Я объединяю авторов, их проекты и отхожу в сторону, — говорит
Аласдер Фостер о своем кураторском опыте, — и наблюдаю, как они
сами выстраивают взаимодействие». Тот же метод лежит в основе
«ФотоВизы»: организаторы создают повод — фестиваль, — приглаша−
ют со всей планеты увлеченных своим делом людей из разнообразных
F OTO&VIDEO 11/12 2015
87
РЕПОРТАЖ
VII МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ФОТОГРАФИИ
PHOTOVISA 2015
областей фотографии, погружают всех в единое пространство на нес−
колько дней и позволяют им самим выстраивать новые связи и созда−
вать новые смыслы. В этом году в Краснодар высадился целый десант
из Латинской Америки — следствие выставочной программы, ориен−
тированной на этот регион: оттуда на «ФотоВизу» прилетели главный
координатор фестиваля FestFoto в Порту−Алегри Карлос Карвальо/
Carlos Carvalho, фотографы Флоренсия Бланко/Florencia Blanco
(Аргентина), Алехандро Гонсалес/Alejandro Gonzalez (Куба), а также
бразильцы Хулио Аппель/Julio Appel, Кловис Дарьяно/Clovis Dariano,
Том Лисбоа/Tom Lisboa и Рикардо Невес/Ricardo Neves. Из амери−
канского Техаса, из Далласа, прибыл галерист Барт Фингер/Burt
Finger, руководитель галереи PDNB (Photographs Do Not Band). Из Бель−
гии — Ксавье Канонн, директор Музея фотографии Французского
сообщества в Шарлеруа, крупнейшего музея фотографии в Европе.
Еще одним гостем из Европы стал Мориц Ноймюллер/Moritz Neumuller
(Австрия/Испания) — руководитель факультета фотографии Евро−
пейского института дизайна. В фестивале участвовали Наталья Колон−
тарова, директор Российского государственного архива кинофотодоку−
ментов, и Елена Колоскова, начальник отдела выставок и публикации
архивных документов этого архива; руководитель Центра фотографии
имени братьев Люмьер Наталья Григорьева; фоторедактор Андрей
88
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
Поликанов и упомянутые ранее приглашенные кураторы. Также —
фотографы Патрисия Кейси, Венди Сакси, Паула Латтрингер, Марина
Мелшерс, Ева Моника Зебровски/Ewa Monika Zebrowsky (Канада),
Донг Донг/Dong Dong (Китай), Владимир Вяткин, Николай Кулебякин,
Вадим Гущин, Татьяна Плотникова, Екатерина Бубнова, Мария Кожа−
нова, Екатерина Анохина и Вячеслав Лагуткин.
Одним из знаковых гостей фестиваля стал Стивен Эванс/Steven
Evans — новый исполнительный директор некоммерческой организации
FotoFest, которая проводит одноименную фотобиеннале, из Хьюстона.
Стивен стал преемником легендарных Венди Вотрисс/Wendy Watriss
и Фредерика Болдвина/Frederic Baldwin, которые в 2012−м году также
побывали в Краснодаре. FotoFest — старший товарищ «ФотоВизы»,
и Стивен по сути прилетел знакомиться. В интервью Foto&Video Стивен
рассказал, что его главная задача — открытие новых авторов, знаком−
ство с новыми людьми, местами — и тем самым с новыми перспектива−
ми. По его мнению, FotoFest и «ФотоВизу» объединяет то, что они «опе−
рируют вне нормальной музейной структуры» — используют нетрадици−
онные выставочные пространства. Чтобы образовать, подготовить свою
аудиторию, у FotoFest'а было почти четыре десятилетия, поэтому у «Фото−
Визы» для этого еще есть время. Стивен хотел бы видеть на «ФотоВизе»
больше организованных встреч с авторами — artist talks (те немногие,
3 Сук Кун О/Suk Kuhn Oh, Республика Корея
«Учебник (Чольсо и Янгхи), задняя сторона обложки», 2006
что вошли в программу, совпали по времени проведения с портфолио−
ревю, и побывать на них у Стивена, как ревюера, не получилось). К слову,
похожее пожелание высказала и Ева Моника Зебровски: проводить экс−
курсии по выставкам с участием самих авторов, чтобы они смогли рас−
сказать о своем творчестве и ответить на вопросы публики на месте.
Образовательная программа — важная часть фестиваля. И гости,
приехавшие на него, прочитали свои лекции. Ксавье Канонн — о Музее
фотографии в Шарлеруа и об особенностях ведения музейного дела.
Барт Фингер — о своей галерее PDNB: он начинал, не имея никакого
опыта в арт−сфере; сегодня его галерея — одна из самых заметных
мировых галерей, работающих с фотографией. Карлос Карвальо рас−
сказал о становлении бразильской фотографии и показал ретроспек−
тиву работ избранных авторов. Мориц Ноймюллер поразмышлял
на тему фотографии для слабовидящих.
Главным аккордом образовательной программы стало портфолио−
ревю для фотографов из России и сопредельных, безвизовых с ней
стран — по сути, крупнейшее именно международное портфолио−ревю
в России, с такими составом статусных экспертов. В нем участвовали
15 ревюеров из 6 стран и 50 авторов, причем в сравнении с прошлы−
ми годами местных фотографов уже основательно потеснили авторы
из Москвы, С.−Петербурга, Минска… (предусмотрен конкурсный отбор).
«Сообщество» — одно из ключевых слов, которые приходят в голову,
когда думаешь о «ФотоВизе». Фестиваль нацелен на построение фото−
графического сообщества в России и мире; а также — сообщества
локального, т.к. все значимые изменения, как правило, начинаются
на местах. Как заметил Аласдер Фостер: «Будущее нашего мира —
в наших сообществах». В этом году фестиваль отдал должное красно−
дарскому творческому союзу «ВиваФото», которому исполнилось
10 лет, — именно это сообщество стало инициатором проведения «Фото−
Визы» в 2008 году. Леван Мамулов, Татьяна Зубкова, Маша Гольд−
ман… — краснодарские фотографы, без которых фестиваля бы не было.
Юбилей союза отметили масштабной выставкой и изданием альбома.
«Меня привлекают два аспекта “ФотоВизы”, — рассказал в интер−
вью Foto&Video Аласдер Фостер. — Первый: то, как аккуратно и уважи−
тельно организаторы знакомят консервативную публику региона
с фотографией. Не в форме: “Мы из Москвы и сейчас покажем, как пра−
вильно”. Совсем не так. Их подход вызывает чувство теплоты… Выстав−
ки размещаются не только в закрытых специализированных помеще−
ниях, но и в общественных пространствах, таких как торговые центры,
что позволяет фестивалю стать частью ткани территории. Мне инте−
ресна эта связь между искусством и обществом. Второй аспект: лично
для меня “ФотоВиза” — это один из самых теплых в человеческом плане
фестивалей, которые я знаю. Я буквально ждал, как попаду сюда, как
снова почувствую это дружеское отношение. Причем не от одного−
двух людей — от всей команды. Это энергия фестиваля». «“ФотоВиза”
по уровню организации, качеству материала и каталога, своему мас−
штабу опережает многие другие фестивали, а мне есть с чем сравни−
вать», — отметил фотограф Вадим Гущин.
Роль фотографии изменилась, считает Аласдер Фостер. В XIX веке
ее задача была — делать географически далекое близким, рассказывать
людям о местах, где они никогда не были, а также демонстрировать
явления формально близкие, но которые мы делаем для себя далеки−
ми — такие как бедность. Первая мировая война принесла восприятие
фотографии как носителя памяти — о погибших близких, и такую нагруз−
ку фотография несла до конца ХХ столетия. Сегодня фотография стала
«беседой» (conversation) — кадры, снятые на камерофон, показывают то,
что «я делаю сейчас», фотография в большей степени участвует в раз−
говоре о настоящем, чем о прошлом. Возможность говорить, в том числе
о фотографии, и дает фестиваль «ФотоВиза». При одном условии — лич−
ного присутствия. F&V
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ VISA POUR L’IMAGE 2015
ЗА СВОБОДУ
СЛОВА!
Текст Foto&Video
Visa pour l'Image каждый
год доказывает, что сущность
2 Андрес Кудаки/Andres Kudacki
Обладатель приза ANI — PixPalace Award 2015
Из серии «Жилищный кризис в Испании»
В Испании, где уровень безработицы составляет более 26 %, широко практикуется сокращение заработной платы
(фото)журналистики
при одновременном отсутствии гарантии занятости, и тысячи людей не могут продолжать выплачивать ипотечный
не меняется — потребность
стью, возникающих в результате объединения интересов частных компаний и правительства. Самый сильный удар
кредит или арендную плату, сталкиваясь с угрозой выселения. Другие становятся жертвами спекуляций с недвижимо−
пришелся по наиболее незащищенным слоям населения. Исследование Андреса Кудаки посвящено людям и их домам.
в свободе слова будет всегда
© ANDRES KUDACKI/AP
90
FO T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
www.andreskudacki.com
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ VISA POUR L’IMAGE 2015
К
ритика апологетов информаци−
онного пространства нового
времени, которая обрушивается
на фестиваль фотожурналисти−
ки Visa pour l'Image, проходящий в августе−
сентябре в Перпиньяне, Франция, иллю−
стрирует собой классический пример под−
мены понятий. И будет совсем не удиви−
тельно, если основатель и директор фести−
валя Жан−Франсуа Лерой/Jean−Francois
Leroy окажется в списках неугодных персон
мировых медиамагнатов. Facebook, «Одно−
классники», Twitter, sms−сообщения, пресс−
релизы агентства ОБС («Одна бабушка ска−
зала»), сарафанное радио — все это гораздо
лучше для т.н. «нового мирового порядка»,
чем настоящая фотожурналистика, прове−
ренная годами. Свое вступительное слово
к 27−му фестивалю Жан−Франсуа Лерой
так и назвал — «Динозавры и ностальгия»,
что отражает взращиваемое отношение
к журналистике вообще. Нас пытаются убе−
дить: если мир меняется, то и фотожурналис−
тика должна измениться. При этом измене−
ния видятся в том, чтобы из журналистики
ушли мнение, позиция, отношение, видение,
а остались в ней только неуклюже снятые
смартфоном случайные карточки. Обра−
ботка общественного сознания хороша,
и мало кто задумывается о том, что фото−
журналистика — это не только средства
коммуникации, но прежде всего люди, кото−
рые видят и ретранслируют увиденное
для зрителей. Если бы Яков Рюмкин жил
сейчас, то он был бы тем же Яковым Рюм−
киным, но никак не Ильей Варламовым.
А Юрий Козырев, оказавшись среди воен−
ных корреспондентов, несомненно, вошел
бы заметным именем в историю советской
фотографии. Поэтому фестиваль Visa pour
l'Image представляет собой площадку, где
собираются люди, в совершенстве владею−
щие визуальным языком и которым не без−
различно происходящее в мире. Таким
образом, любую критику в их адрес следу−
ет воспринимать как борьбу со свободой
слова. Тем не менее не все так плохо,
и количественные показатели фотофес−
тиваля это подтверждают: 26 выставок,
1500 работ, призовой фонд 133 тыс. евро.
Каждый год фестиваль посещают около
200 тыс. человек. Наверное, это самое
веское подтверждение того, что в новом
времени должна присутствовать фотожур−
налистика старого образца. F&V
Дополнительная информация:
www.visapourlimage.com
2 Эдуард Элиас/Edouard Elias
Обладатель премии R mi Ochlik Award 2015
Из серии «Иностранный легион
в Центрально−Африканской Республике»
Военнослужащие скрываются позади мешков с песком
в ожидании командира. Город Бамбари, Центрально−
Африканская Республика, французская застава,
16 августа 2014 года.
www.edouardelias.com
© EDOUARD ELIAS/GETTY IMAGES REPORTAGE
F OTO&VIDEO 11/12 2015
91
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ VISA POUR L’IMAGE 2015
© DIANA ZEYNEB ALHINDAWI
1 Диана Зейнеб Алхиндави/Diana Zeyneb
Alhindawi
Обладатель премии Humanitarian Visa
d’or Award — International Committee
of the Red Cross (ICRC) 2015
Из серии «Суды города Минова, рассматри−
вающие дела об изнасилованиях»
Многие жертвы насилия страдают от посттравматичес−
кого синдрома, как эта женщина. С ней работает психо−
лог. Временный зал суда, Минова, Конго, 2014.
© ADRIENNE SURPRENANT/HANS LUCAS
www.dianazeynebalhindawi.com
92
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
3 Адрьен Сюрпренан/Adrienne
Surprenant
Из серии «Будущее Никарагуанского канала»
Канал станет в три раза длиннее Панамского. Проект
повлияет на жизнь местных общин (30 тыс. человек).
Из−за недостатка информации у населения и угрозы
неизбежной конфискации земли ситуация стала напря−
женной. В декабре 2014 года протестующие заблоки−
ровали три автомагистрали; полиция приняла меры.
www.adriennesurprenant.com
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ VISA POUR L’IMAGE 2015
© SERGEY PONOMAREV/THE NEW YORK TIMES
1 Сергей Пономарев
Из серии «Сирия Асада»
Проект повествует о жизни в условиях военных действий
в Сирии. За четыре года люди Дамаска привыкли к грохоту
взрывов и артиллерийской канонаде так же, как к шуму
транспорта. В Хомсе, где зародилась революция, центр
города закрыт и установлены контрольно−пропускные пун−
кты и блокпосты. Некоторые районы готовы к нормальной
жизни, но местное население находится в страхе, часто
скрываясь в тесных помещениях вместе с перемещен−
ными гражданами или в руинах разбомбленных зданий.
www.sergeyponomarev.com
© ALFRED YAGHOBZADEH FOR PARIS MATCH
4 Альфред Ягобзаде/Alfred Yaghobzadeh
Из серии «Женщины−езиды: их тела как
поле битвы»
18−летняя Бериван принадлежит женской бригаде
«Езиды − борцы за Синджар» (YPS). Она присоединилась
к ней без разрешения родителей после того, как армия
ИГИЛ вторглась в ее деревню. Теперь девушка сражается
на передовой в городе Синджар, Ирак, 13 мая 2015 года.
www.alfredyaghobzadehphoto.com
F OTO&VIDEO 11/12 2015
93
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ VISA POUR L’IMAGE 2015
3 Дэниел Берехулак/Daniel Berehulak
Из серии «Эпидемия эболы»
Медицинские работники входят в зону риска, чтобы сде−
лать утренний обход и удалить отходы жизнедеятельно−
сти, которые остались после ночи. Затем вторая группа
медицинских работников приносит еду и питье, осмат−
ривает пациентов, берет у них анализ крови и оказыва−
ет помощь. Подразделение борьбы с вирусом эбола
© DANIEL BEREHULAK/GETTY IMAGES REPORTAGE/THE NEW YORK TIMES
в графстве Бонг, город Суакоко, Либерия, октябрь
© ROMAIN LAURENDEAU/HANS LUCAS
94
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
2014 года.
www.danielberehulak.com
2 Ромен Лорендо/Romain Laurendeau
Обладатель премии Camille Lepage
Award 2015
В небольших хижинах и погребах в городе Баб−эль−Уэд,
Алжир, содержится множество боевых баранов.
В назначенный день каждый из них вступит в бой
с таким же животным. Приз за пари, которые заключают
их владельцы, может достигать небольших состояний.
www.romainlaurendeau.com
РЕПОРТАЖ
ФЕСТИВАЛЬ VISA POUR L’IMAGE 2015
4 Джулио Пискителли/Giulio Piscitelli
Из серии «Оттуда сюда: иммиграция
и неприступность Европы»
За прошедшие 30 лет приток иммигрантов в Европу
увеличился из−за нестабильности на Ближнем Восто−
ке и в Африке. В последние четыре года кризис особен−
но затронул страны, которые стоят на входе в Европу
(Италия, Греция, Испания), и транзитные государства
(Ливия, Тунис, Египет, Судан, Сербия и Болгария). Исто−
рия рассказывает о последствиях переворотов в мире
и об ответе Евросоюза людям, которые ищут безопасное
место для жизни, подальше от войны и бедности.
www.giuliopiscitelli.viewbook.com
© GIULIO PISCITELLI/CONTRASTO/RЕA
2 Альфонсо Мораль/Alfonso Moral
Обладатель приза Pierre & Alexandra Boulat
Award 2015
Во время ночных боев, когда прекращается подача элек−
тричества в районе улицы Сирия, линия фронта проходит
между суннитским районом Баб−аль−Таббана и алавит−
ским Джебель Мохсен. Триполи, Ливан.
www.alfonsomoral.net
© ALFONSO MORAL/COSMOS
F OTO&VIDEO 11/12 2015
95
МОЯФОТОГРАФИЯ
Родился в Казани в 1951 году.
Выпускник отделения журналистики
Казанского государственного универ−
ситета. Заслуженный деятель искусств
Республики Татарстан, член Союза фото−
художников России и Союза фотографов
Татарстана, Московского союза худож−
ников−графиков, Союза журналистов
России и Международной конфедерации
журналистов. В 1968—1974 годах был
членом фотоклуба «Волга». В начале
1970−х — один из основателей казан−
ской фотогруппы «Тасма», которую воз−
главлял 10 лет. Более 35 лет прорабо−
тал в республиканской прессе. В начале
90−х работал в Москве фотографом
в газете «Россия», бильдредактором
в журнале «Обозреватель», завотделом
фотовыставок в объединении «Фото−
центр» Союза журналистов России.
Автор 20 персональных выставок
и свыше десяти фотоальбомов. Куратор
выставочных проектов, член жюри меж−
дународных и региональных фотоконкур−
сов. Руководитель художественного сове−
та в Союзе фотографов Татарстана.
ФАРИТ
ГУБАЕВ:
«АНРИ КАРТЬЕБРЕССОН»
3 Анри Картье-Брессон, 1995
Среди огромного количества
фотопортретов, созданных за
несколько десятилетий, есть один
самый значимый для меня. Это
портрет Анри Картье−Брессона.
Я впервые попал в Париж
в 1995 году и случайно оказался
на выставке некоего театраль−
ного фотографа. Мог ли я пред−
ставить, что встречу здесь своего
кумира и запросто с ним пооб−
щаюсь? Даже не мечтал!
Среди множества незна−
комых лиц увидел Георгия
Пинхасова. Радостно поздоро−
вался с ним, стал расспраши−
вать о жизни в Париже. И вместо
ответа услышал: «Ты не узнаешь
вон того фотографа?» Георгий
указал на пожилого челове−
ка в глубине полупустого зала
и произнес: «Это Анри Картье−
Брессон. А женщина, с кото−
96
F O T O &VI D E O 1 1 /1 2 2 015
рой беседует, его жена Мар−
тина Франк».
До сих пор помню охватив−
шее меня волнение и жела−
ние немедленно подойти к нему.
Я попросил Георгия познако−
мить меня, но в ответ услы−
шал: «Ты пойми, не принято
здесь так запросто знакомить−
ся. Полчаса назад один моло−
дой человек попытался сфото−
графировать Брессона — и еле
увернулся от его увесистой тро−
сти». Эти доводы меня не убеди−
ли. Я понимал, что не прощу себе
никогда, если хотя бы не попы−
таюсь познакомиться с челове−
ком, на работах которого учился
и учусь до сих пор. Решительно
направился к Картье−Брессону.
Дальше все как в тумане.
Подошел, поздоровался и, глядя
снизу вверх (он гораздо выше
меня ростом), заговорил на лома−
ном английском о том, что при−
ехал из Москвы, что родом из
Казани… Кажется, он даже не
услышал меня. Тогда я обратился
к Мартине Франк. Стал расска−
зывать про Казань, где Брессо−
на знают и любят. Услышав про
любовь, Мартина попросила
мужа тоже послушать меня.
Мэтр стал вслушиваться
в сбивчивый рассказ. Пытался
о чем−то спрашивать, улыбал−
ся. Анри чувствовал мою иск−
ренность, восхищение. А даль−
ше случилось невероятное —
Брессон приобнял меня за плечи,
подвел к стоящим неподалеку
фотографам и стал знакомить.
Из всех имен я запомнил только
одно — Сара Мун.
Ошарашенный, я вернул−
ся к столику Пинхасова. Он недо−
умевал: «Старик, как же тебе
удалось пообщаться с самим
Брессоном?!» В ответ я только
счастливо улыбался.
А потом, словно спохватив−
шись, начал просить его сфо−
тографировать меня рядом
с Брессоном. И опять услы−
шал категоричное: «Нет, так
не принято…» Но меня уже было
не остановить.
Я снова направился
к Картье−Брессону, спросил:
«Извините, можно вас сфото−
графировать?» После некоторой
паузы, улыбнувшись, он согласно
кивнул. Пока Анри не спеша раз−
глядывал фотографии на стене,
я, торопливо щелкая затвором,
успел сделать три−четыре кадра,
из которых только один оказался
резким и композиционно инте−
ресным. F&V
Автор
Kruz
Kruz2048   документов Отправить письмо
Документ
Категория
Журналы и газеты
Просмотров
455
Размер файла
28 311 Кб
Теги
100pdf
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа