close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

3 класс

код для вставкиСкачать
Содержание рабочей программы
3 класс
№
раздела
1
2
3
4
5
6
7
8
Название раздела
Пояснительная записка
Общая характеристика учебного предмета
Описание места учебного предмета, курса в
учебном плане
Описание ценностных ориентиров содержания
учебного предмета
Личностные, метапредметные и предметные
результаты
освоения
конкретного
учебного
предмета, курса
Содержание учебного предмета, курса
Тематическое планирование с определением
основных
видов
учебной
деятельности
обучающихся
Описание материально-технического обеспечения
образовательного процесса
Приложение Календарно-тематическое планирование
Страница
1
1-2
2
2-4
4-6
6-11
11-14
14-16
17-36
1
1. Пояснительная записка
Настоящая рабочая программа по музыке составлена в соответствии с требованиями к
результатам начального общего образования, утверждёнными Федеральным
государственным стандартом начального общего образования (Приказ Минобрнауки
России от 06.10.2009 №373 «Об утверждении и введении в действие федерального
государственного образовательного стандарта начального общего образования» (с
изменениями — приказы от 26.11.10 № 1241, от 22.09.11 № 2357, от 18.12.12 № 1060, от
29.12.14 №1643, в редакции от 18.05.2015)).
Рабочая программа учебного предмета музыка составлена на основе:
1. Основной образовательной программы НОО МАОУ СОШ №70 города Тюмени.
2. Учебного плана МАОУ СОШ № 70 г. Тюмени, утвержденного директором
школы и согласованного с Управляющим советом МАОУ СОШ № 70 города
Тюмени.
3. Федерального перечня рекомендованных учебников на 2015-2016 год. (Приказ от
31 марта 2014 г. №253 «Об утверждении Федерального перечня учебников,
рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную
аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего,
среднего общего образования», Приказ Минобрнауки России №576 от 8 июня
2015 г. «О внесении изменений в федеральный перечень учебников,
рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную
аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего,
среднего общего образования, утверждённый приказом Министерства
образования и науки Российской Федерации от 31 марта 2014 г. №253»).
Рабочая программа ориентирована на работу по учебно-методическому комплексу:
1. Сергеева Г.П., Критская Е.Д., Шмагина Т.С. Программа «Музыка. Начальные
классы», М.: Просвещение, 2014
2. Учебник: Критская Е.Д. Музыка.3 кл., М.: Просвещение, 2012- 2015
2. Общая характеристика учебного предмета
Курс нацелен на изучение целостного представления о мировом музыкальном
искусстве, постижения произведений золотого фонда русской и зарубежной
классики, образцов музыкального фольклора, духовной музыки, современного
музыкального
творчества. Изучение музыкального искусства в начальной школе
направлено на развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их
способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной
деятельности человека; развитие способности эмоционально-целостного восприятия и
понимания музыкальных произведений; развитие образного мышления и творческой
индивидуальности; освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими
видами художественного творчества; овладение элементарными умениями, навыками и
способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских
музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация);
воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной
природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому.
Отличительная особенность программы – охват широкого культурологического
пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального
искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений
2
литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства. Зрительный ряд
выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми
содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления
детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных
трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных
сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности
музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления
детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения». Программа основана на обширном
материале, охватывающем различные виды искусств, которые дают возможность
учащимся усваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности
мировой художественной культуры, и преобразуют духовный мир человека, его душевное
состояние.
В рабочей программе учтен национально-региональный компонент, который
предусматривает знакомство учащихся с музыкальными традициями, песнями и
музыкальными инструментами коренных народов Тюменской области и составляет 10%
учебного времени.
Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные
содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия разделов являются
выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, четверти, года. В
программе 3 класса, семь разделов: «Россия - Родина моя», «День, полный событий», «О
России петь — что стремиться в храм», «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!», «В
музыкальном театре», «В концертном зале» и «Чтоб музыкантом быть, так надобно
уменье...»
3. Описание места учебного предмета в учебном плане.
В учебном плане МАОУ СОШ №70 на предмет «Музыка» в 3 классе отводится из
федерального компонента 1 час в неделю. В учебном году 35 учебных недели: 1 четверть
– 9 учебных недель, 2 четверть – 7 учебных недель, 3 четверть – 10 учебных недель, 3
четверть – 9 учебных недель. В течение 35 учебных недель должно быть проведено 35
уроков. Последняя 35 неделя отводится на проектную деятельность по предмету.
4. Ценностные ориентиры содержания учебного предмета.
Основной задачей предмета «Музыка» является формирование и развитие
эстетических и духовно-нравственных качеств личности. Известно, что эстетическое
означает «чувственное». Отсюда распространенное мнение, что на уроках надо говорить о
чувствах и настроениях, которые возникают в результате контакта с искусством.
Любое чувство – это результат, реакция человека на какие-либо события или явления
жизни, его эмоциональная оценка, следствие сознательных и подсознательных
мыслительных процессов человека. Следовательно, общаясь с искусством, нужно думать,
оценивать, анализировать и обсуждать, не само чувство, а причины породившие его. В
результате содержанием музыкального произведения окажутся не только чувства, а
общечеловеческие ценности духовного порядка, выраженные в чувствах.
3
Таким образом, ученик познает музыкальное произведение как воплощение
морально-нравственных понятий, что ведет к глубокому осмыслению музыки и
духовному росту ученика.
Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического
пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального
искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений
литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет
функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми
содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления
детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных
трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных
сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности
музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления
детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».
Цели и задачи изучения курса
Изучение музыки в начальной школе реализуют следующие цели:
 формирование основ музыкальной культуры;
 развитие интереса к музыке и музыкальным занятиям; музыкального слуха,
чувства ритма, музыкальной памяти, образного и ассоциативного мышления,
воображения; учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной
деятельности, дикции, певческого голоса и дыхания;
 освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
 овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой
деятельности: пении, слушании музыки, игре на музыкальных инструментах,
музыкально-пластическом движении и импровизации;
 воспитание музыкального вкуса; нравственных и эстетических чувств: любви к
ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям,
музыкальной культуре разных стран мира; эмоционально-ценностного отношения
к искусству.
Предмет музыка в 3 классе начальной школы имеет целью формирование музыкальной
культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников, введение детей в
многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями,
доступными их восприятию и способствует решению следующих задач:



воспитание интереса, эмоционально-ценностного отношения и любви к
музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических
чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине;
уважение к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира на
основе постижения учащимися музыкального искусства во всем многообразии его
форм и жанров;
воспитание чувства музыки как основы музыкальной грамотности;
4


развитие образно-ассоциативного мышления детей, музыкальной памяти и слуха
на основе активного, прочувствованного и осознанного восприятия лучших
образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;
накопление тезауруса – багажа музыкальных впечатлений, интонационнообразного словаря, первоначальных знаний музыки и о музыке, формирование
опыта музицирования, хорового исполнительства на основе развития певческого
голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.
5. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения
предмета
Личностные результаты:
Личностные результаты освоения образовательной программы начального общего
образования должны отражать готовность и способность обучающихся к саморазвитию,
сформированности мотивации к обучению и познанию, ценностно-смысловые установки
обучающихся, отражающие их индивидуально-личностные позиции, социальные
компетенции, личностные качества, сформированность основ гражданской идентичности.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах
учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета
«Музыка»:
- чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей
этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов
фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки русской
православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства
России;
- целостный, социально - ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и
разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления
произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;
- умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и
внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в
культурном многообразии окружающей действительности;
- уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических
потребностей, ценностей и чувств;
- развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение
навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;
- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в
музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
- формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной о
отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;
- развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоциональноценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и
общества.
5
Метапредметные результаты:
К метапредметным результатам обучающихся относятся освоенные ими при изучении
одного, нескольких или всех предметов универсальные способы деятельности,
применимые как в рамках образовательного процесса, так и в реальных жизненных
ситуациях, т.е. учебные действия учащихся, проявляющиеся в познавательной и
практической деятельности:
- овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности,
поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;
- освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе
восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;
- формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в
соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания
содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы
достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;
- освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная
самооценка своих музыкально-творческих возможностей;
- овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных
музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;
- приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании,
характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих
направлений в соответствии с задачами коммуникации;
- формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с
размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной
форме;
- овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщение,
установления аналогий в процессе интонационно – образного и жанрового, стилевого
анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально-творческой деятельности;
- умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с
использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на
электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые
образовательные ресурсы, мультимедийные презентации и т.д.).
Предметные результаты:
Предметные требования включают освоенный обучающимися в ходе изучения учебного
предмета опыт специфической для данной предметной области деятельности по
получению нового знания, его преобразованию и применению, а также систему
основополагающих элементов научного знания, лежащих в основе современной научной
картины мира.
- формирование представления о роли музыки в жизни человека, духовнонравственное развитие;
- формирование общего представления о музыкальной картине мира;
- знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых
музыкальных произведений;
6
- формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной
культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному
искусству и музыкальной деятельности;
- формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам музыкально –
творческой деятельности;
- умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным
произведениям;
- умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений:
фольклору, музыке религиозной, классической и современной; понимать содержание,
интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;
- умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкальнопластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений.
6. Содержание учебного предмета
I четверть (9 часов)
Тема раздела: «Россия – Родина моя» (5 ч.)
Песенность русской музыки. Образы родной природы в романсах русских композиторов.
Лирические образы вокальной музыки. Звучащие картины. Образы Родины, защитников
Отечества в различных жанрах музыки: кант, народная песня, кантата, опера. Формакомпозиция, приемы развития и особенности музыкального языка различных
произведений.
Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и
стилей. Выполнение творческих заданий из рабочей тетради.
Урок 1. Мелодия – душа музыки.
Урок 2. Природа и музыка.
Урок 3. Виват, Россия! (кант). Наша слава- русская держава.
Урок 4. Кантата «Александр Невский».
Урок 5. Опера «Иван Сусанин».
Музыкальный материал
Главная мелодия 2-й части. Из Симфонии № 4. П. Чайковский.
Жаворонок. М. Глинка, слова Н. Кукольника.
Благословляю вас, леса. П. Чайковский, слова А. Толстого.
Звонче жаворонка пенье. Н. Римский-Корсаков, слова А. Толстого.
Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
Радуйся, Росско земле; Орле Российский. Виватные канты. Неизвестные авторы XVIII в.
Славны были наши деды; Вспомним, братцы, Русь и славу! Русские народные песни.
Александр Невский. Кантата (фрагменты). С. Прокофьев.
7
Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Тема раздела: «День, полный событий» (3 ч.)
Жизненно-музыкальные впечатления ребенка с утра до вечера. Образы природы, портрет
в вокальной и инструментальной музыке. Выразительность и изобразительность музыки
разных жанров (инструментальная пьеса, песня, романс, вокальный цикл, фортепианная
сюита, балет и др.) и стилей композиторов (П. Чайковский, С. Прокофьев, М. Мусоргский,
Э. Григ). Сценическое воплощение отдельных сочинений программного характера.
Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и
стилей. Выполнение творческих заданий из рабочей тетради.
Урок 6. Утро.
Урок 7. Портрет в музыке. В каждой интонации спрятан человек.
Урок 8. «В детской». Игры и игрушки. На прогулке. Вечер.
Урок 9. Радуйся Мария! Богородице Дево, радуйся!
Музыкальный материал
Колыбельная. П. Чайковский, слова А. Майкова.
Утро. Из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
Заход солнца. Э. Григ, слова А. Мунка, пер. С. Свириденко.
Вечерняя песня. М. Мусоргский, слова А. Плещеева.
Болтунья. С. Прокофьев, слова А. Барто.
Золушка. Балет (фрагменты). С. Прокофьев.
Джульетта-девочка. Из балета «Ромео и Джульетта». С. Прокофьев.
С няней; С куклой. Из цикла «Детская». Слова и музыка М. Мусоргского.
Прогулка. Тюильрийский сад. Из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.
Детский альбом. Пьесы. П. Чайковский.
II четверть (7 часов)
Тема раздела: «О России петь – что стремиться в храм» (4 ч.)
Древнейшая песнь материнства. Образы Богородицы (Девы Марии) в музыке, поэзии,
изобразительном искусстве, икона Владимирской Богоматери — величайшая святыня
Руси. Праздники Русской православной церкви: Вербное воскресенье (Вход Господень в
Иерусалим), Крещение Руси (988 г.). Святые земли Русской — княгиня Ольга и князь
Владимир. Песнопения (тропарь, величание) и молитвы в церковном богослужении, песни
и хоры современных композиторов, воспевающие красоту материнства, любовь, добро.
Выразительное, интонационно осмысленное исполнение, сочинений разных жанров и
стилей. Выполнение творческих заданий из рабочей тетради.
Урок 10. Древнейшая песнь материнства.
8
Урок 11. Вербное Воскресение. Вербочки.
Урок 12. Святые земли Русской. Княгиня Ольга. Князь Владимир.
Музыкальный материал
Богородице Дево, радуйся. № 6. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.
Тропарь иконе Владимирской Божией Матери.
Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, пер. А. Плещеева.
Прелюдия № 1 до мажор. Из I тома «Хорошо темперированного клавира». И.-С. Бах.
Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В.
Шульгиной.
Осанна. Хор из рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда». Л. Уэббер.
Вербочки. А. Гречанинов, стихи А. Блока.
Вербочки. Р. Глиэр, стихи А. Блока.
Величание князю Владимиру и княгине Ольге.
Баллада о князе Владимире. Слова А. Толстого.
Тема раздела: «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4 ч.)
Жанр былины в русском музыкальном фольклоре. Особенности повествования (мелодика
и ритмика былин). Певцы-гусляры. Образы былинных сказителей (Садко, Баян), певцовмузыкантов (Лель), народные традиции и обряды в музыке русских композиторов.
Мелодии в народном стиле. Имитация тембров русских народных инструментов в звучании симфонического оркестра. Звучащие картины. Сценическое воплощение отдельных
фрагментов оперных спектаклей. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение
сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий из рабочей тетради.
Урок 13. Настрою гусли на старинный лад… (былины). Былина о Садко и Морском
царе.
Урок 14. Певцы русской старины. Лель.
Урок 15.Звучащие картины. Прощание с Масленицей.
Урок 16. Обобщающий урок.
Музыкальный материал
Былина о Добрыне Никитиче, обраб. Н. Римского-Корсакова.
Садко и Морской царь. Русская былина (Печорская старина).
Песни Бояна. Из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.
Песни Садко, хор Высота ли, высота. Из оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.
Третья песня Леля; Проводы Масленицы, хор. Из пролога оперы «Снегурочка». Н.
Римский-Корсаков.
Веснянки, русские и украинские народные песни.
9
III четверть (10 часов)
Тема раздела: «В музыкальном театре» (6 ч.)
Путешествие в музыкальный театр. Обобщение и систематизация жизненно-музыкальных
представлений школьников об особенностях оперного и балетного спектаклей. Сравнительный анализ музыкальных тем-характеристик действующих лиц, сценических
ситуаций, драматургии в операх и балетах (М. Глинка, К.-В. Глюк, Н. Римский-Корсаков,
П. Чайковский). Мюзикл — жанр легкой музыки (Р. Роджерс, А. Рыбников). Особенности
музыкального языка, манеры исполнения.
Сценическое воплощение учащимися отдельных фрагментов музыкальных спектаклей.
Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений разных жанров и
стилей. Выполнение творческих заданий из рабочей тетради.
Урок 17. Опера «Руслан и Людмила». Увертюра. Фарлаф.
Урок 18. Опера «Орфей и Эвридика».
Урок 19. Опера «Снегурочка». Волшебное дитя природы.
Урок 20. «Океан – море синее».
Урок 21. Балет «Спящая красавица».
Урок 22. В современных ритмах (мюзикл).
Музыкальный материал
Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.
Снегурочка. Опера (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.
Океан-море синее. Вступление к опере «Садко». Н. Римский-Корсаков.
Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.
Звуки музыки. Р. Роджерс, русский текст М. Цейтлиной.
Волк и семеро козлят на новый лад. Мюзикл. А. Рыбников, сценарий Ю. Энтина.
Тема раздела: «В концертном зале » (4 ч.)
Жанр инструментального концерта. Мастерство композиторов и исполнителей в
воплощении диалога солиста и симфонического оркестра. «Вторая жизнь» народной
песни в инструментальном концерте (П. Чайковский). Музыкальные инструменты:
флейта, скрипка, их выразительные возможности (И.-С. Бах, К.-В. Глюк, Н. Паганини, П.
Чайковский). Выдающиеся скрипичные мастера и исполнители. Звучащие картины.
Контрастные образы программной сюиты, симфонии. Особенности драматургии.
Музыкальная форма (двухчастная, трехчастная, вариационная). Темы, сюжеты и образы
музыки Л. Бетховена. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений
разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий из рабочей тетради.
10
Урок 23. Музыкальное состязание (концерт).
Урок 24. Музыкальные инструменты (флейта). Звучащие картины.
Урок 25. Музыкальные инструменты (скрипка).
Урок 26. Обобщающий урок 3 четверти.
Музыкальный материал
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром. 3-я часть (фрагмент). ГГ Чайковский.
Шутка. Из Сюиты № 2 для оркестра. И.-С. Бах.
Мелодия. Из оперы «Орфей и Эвридика». К. Глюк.
Мелодия для скрипки и фортепиано. П. Чайковский.
Каприс № 24 для скрипки соло. Н. Паганини.
Пер Гюнт. Сюита № 1 (фрагменты); Сюита № 2 (фрагменты). Э. Григ.
Симфония № 3 («Героическая») (фрагменты). Л. Бетховен.
Соната № 14 («Лунная») (фрагменты). 1-я часть. Л. Бетховен.
Контрданс; К Элизе; Весело. Грустно. Л. Бетховен.
Сурок. Л. Бетховен, русский текст Н. Райского.
Волшебный смычок, норвежская народная песня.
Скрипка. Р. Бойко, слова И. Михайлова
IV четверть (9 часов)
Урок 27. Сюита «Пер Гюнт».
Урок 28. «Героическая». Призыв к мужеству. Вторая часть, финал.
Урок 29. Мир Бетховена.
Тема раздела: «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье» (5 ч.)
Музыка — источник вдохновения, надежды и радости жизни. Роль композитора,
исполнителя, слушателя в создании и бытовании музыкальных сочинений. Сходство и
различие музыкальной речи разных композиторов. Образы природы в музыке Г.
Свиридова. Музыкальные иллюстрации.
Джаз — искусство XX века. Особенности мелодики, ритма, тембров инструментов,
манеры исполнения в джазовой музыке. Импровизация как основа джаза. Дж. Гершвин и
симфоджаз. Известные джазовые музыканты-исполнители. Мир музыки С. Прокофьева.
П. Чайковский и Э. Григ — певцы родной природы. Ода как жанр литературного и музыкального творчества. Жанровая общность оды, канта, гимна. Мелодии прошлого, которые
знает весь мир. Выразительное, интонационно осмысленное исполнение сочинений
разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий из рабочей тетради.
11
Урок 30. Чудо музыка. Острый ритм – джаза звуки.
Урок 31. Мир Прокофьева.
Урок 32. Певцы родной природы.
Урок 33. Прославим радость на земле. Радость к солнцу нас зовет.
Урок 34. Обобщающий урок.
Урок 35. Защита проекта. Заключительный концерт.
Музыкальный материал
Мелодия для скрипки и фортепиано. П. Чайковский.
Утро. Из сюиты «Пер Гюнт», Э. Григ.
Шествие солнцаС. Прокофьев.
Весна; Осень; Тройка. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г.
Свиридов.
Снег идет. Из «Маленькой кантаты». Г. Свиридов, стихи Б. Пастернака.
Запевка. Г. Свиридов, стихи И. Северянина.
Слава солнцу, слава миру! Канон. В.-А. Моцарт.
Симфония № 40. Финал. В.-А. Моцарт.
Симфония № 9. Финал. Л. Бетховен.
Мы дружим с музыкой. И. Гайдн, русский текст П. Синявского.
Чудо-музыка. Д. Кабалевский, слова 3. Александровой.
Всюду музыка живет. Я. Дубравин, слова В. Суслова.
Музыканты, немецкая народная песня.
Камертон, норвежская народная песня.
7. Тематическое планирование.
Тема урока
Кол-во
часов
№
Характеристика деятельности обучающихся
«РОССИЯ - РОДИНА МОЯ» - 5 часов
1.1
Мелодия – душа
музыки.
1
1.2.
Природа и музыка.
1
1.3.
Виват, Россия! (кант).
Наша слава-русская
держава.
1
Ориентироваться в музыкальных жанрах (опера, балет,
симфония, концерт, сюита, кантата, романс, кант и т.д.);
Определять средства музыкальной выразительности.
Выявлять жанровое начало музыки;
Оценивать эмоциональный характер музыки и определять
ее образное содержание.
Выявление жанровых признаков, зерна-интонации, лада,
состава исполнителей. Определять особенности звучания
знакомых музыкальных инструментов и вокальных
голосов.
12
1.4
1.5.
1.41.4.
Кантата «Александр
Невский».
Опера «Иван Сусанин».
1
1
Знать характерные особенности музыкального языка
великих композиторов.
Характерные особенности колокольных звонов – благовест.
Отличительные черты русской музыки. Жанры музыки
(песня, танец, марш);
Особенности звучания знакомых музыкальных
инструментов и вокальных голосов;
«ДЕНЬ ПОЛНЫЙ СОБЫТИЙ» - 3 часа
1.6.
Утро.
1
Оценивать эмоциональный характер музыки и определять
ее образное содержание.
1.7.
Портрет в музыке
«В каждой интонации
спрятан человек».
1
1.8.
Понимать основные дирижерские жесты: внимание,
дыхание, начало, окончание, плавное звуковедение;
Участвовать в коллективной исполнительской
деятельности (пении, пластическом интонировании,
импровизации.
Участвовать в коллективной исполнительской
деятельности (пении, пластическом интонировании,
импровизации.
«В детской». Игры и
1
игрушки.
Обобщающий урок 1
четверти
«О РОССИИ ПЕТЬ, ЧТО СТРЕМИТЬСЯ В ХРАМ» - 4 часа
1.9.
Радуйся Мария!
Богородице Дево,
радуйся!
Древнейшая песнь
материнства.
.
Вербное воскресение.
Вербочки.
1
Определять характер музыки, выражающий чувства
художника.
1
Сравнивать музыку Шуберта и Рахманинова. Уметь
характеризовать духовную музыку.
1
Знакомство с праздниками Православной церкви. Знать
историю праздника «Вербное воскресение».
2.3
Святые земли Русской.
Княгиня Ольга, Князь
Владимир.
1
2.4
Настрою гусли на
старинный
лад…(былины). Былина
о Садко и Морском
царе
Певцы русской
старины. Лель.
1
Определить характер былин, знать содержание,
особенности исполнения народных певцов русской
старины - гусляров, особенности жанра «былина»
старина.
1
Импровизация на заданную мелодию и текст, ритмическое
сопровождение, «разыгрывание» песни по ролям.
Звучащие картины.
Прощание с
Масленицей.
1
Исполнение с сопровождением простейших музыкальных
инструментов – ложки, бубны, свистульки, свирели и др., с
танцевальными движениями.
2.1
2.2
2.5
2.6
Определение музыкальных особенностей духовной
музыки: строгий и торжественный характер, напевность,
неторопливость движения. Сравнение баллады, величания,
молитвы и выявление их интонационно-образного родства.
«ГОРИ ГРОИ ЯСНО, ЧТОБЫ НЕ ПОГАСЛО» - 4 часа
13
2.7
Обобщающий урок.
1
3.1.
Опера «Руслан и
Людмила» Увертюра.
Фарлаф.
Опера «Орфей и
Эвридика
1
1
Уметь в музыке услышать близость народной песне.
3.8
Музыкальное
состязание (концерт)
Музыкальные
инструменты (флейта).
Звучащие картины
1
3.9
Музыкальные
инструменты (скрипка)
Передавать настроение музыки и его изменение: в пении,
музыкально-пластическом движении, игре на музыкальных
инструментах, определять и сравнивать характер,
настроение и средства музыкальной выразительности в
музыкальных произведениях.
Уметь определять, оценивать, соотносить содержание
музыкальных произведений
3.10
Обобщающий урок 3
четверти.
4.1.
Сюита «Пер Гюнт»
1
4.2
«Героическая» Призыв
к мужеству. Вторая
часть, финал
1
Чудо музыка. Острый
ритм джаза.
1
3.2.
3.3
3.4
3.5
3.6
3.7.
4.3
4.4.
Участвовать в коллективной исполнительской
деятельности (пении, пластическом интонировании,
импровизации.
«В МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ» - 6 часов
Знакомство с разновидностями голосов баритон и
сопрано. Составление характеристики героя, сравнение
его поэтического и музыкального образов.
1
Видеть контраст добра и зла, познакомиться с мифом
об Орфее, выучить темы. Услышать в музыке
современность написана давно, но созвучна нашим
чувствам.
Опера «Снегурочка».
1
Услышать контраст в музыке пролога и сцены таяния,
Волшебное дитя
составить портрет царя Берендея, проследить развитие
природы.
пляски скоморохов.
. «Океан – море синее»,
1
Закрепление основных понятий: опера, музыкальная
характеристика, увертюра, оркестр, либретто
Балет
1
Услышать контраст во вступлении к балету, слушая
«Спящяя красавица»
финал, рассказать о том, как заканчивается действие.
В современных ритмах
1
Закрепление основных понятий: опера, балет, мюзикл,
(мюзикл)
музыкальная характеристика, увертюра, оркестр.
«В КОНЦЕРТНОМ ЗАЛЕ» - 7 часов
Участвовать в коллективной исполнительской
деятельности (пении, пластическом интонировании,
импровизации.
Сопоставление пьес сюиты на основе интонационного
родства: сравнение первоначальных интонаций,
последующее восходящее движение.
Сравнивать образ 1 части симфонии с картиной
Айвазовского «Буря на северном море». Сравнить
характер тем финала.
Продирижировать оркестром.
Мир Л. Бетховена
1
Выявление стилистических особенностей музыкального
языка Л.Бетховена.
«ЧТОБ МУЗЫКАНТОМ БЫТЬ, ТАК НАДОБНО УМЕНЬЕ» - 5 часов
Определение характерных элементов джазовой музыки.
Определение главной мысли, сопоставление на основе
принципа «сходства и различия».
14
4.5
4.6.
4.7.
4.8.
4.9
Мир
С.С. Прокофьева
Певцы родной природы.
1
Прославим радость на
земле. Радость к солнцу
нас зовет.
Обобщающий урок
1
Создать воображаемый портрет композиторов, что их
объединяет.
Подчеркнуть значение музыки в жизни человека,
великую силу искусства. Найти общее в музыке
Моцарта, Бетховена, Глинки.
Слушание гимна. Характерные черты гимна.
1
Исполнять выразительно полюбившиеся мелодии.
Защита проекта.
Заключительный
концерт.
Итого:
1
Участвовать в коллективной исполнительской
деятельности (пении, пластическом интонировании,
импровизации.
1
35
8. Описание учебно-методического и материально-технического
обеспечения образовательного процесса






Программа «Музыка» 1-4 классы»
авторы Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина., М., «Просвещение», 2014г
Учебник «Музыка. 3 класс», М., «Просвещение», 2011г
«Музыка. Рабочая тетрадь. 3 класс», М., «Просвещение», 2014г.
«Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 3 класс», М., Просвещение, 2014г
«Музыка. Фонохрестоматия музыкального материала» 3 класс (МР3), М.,
Просвещение, 2014 г.
 «Уроки музыки. 1-4 классы» М., Просвещение, 2014 г.
MULTIMEDIA – поддержка предмета
1. Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и
Мефодия. М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD ROM)
2. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры»
при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда
подготовки кадров (НФПК)
3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».
4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»
5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»
6. Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство
РГПУ им. А.И.Герцена
7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»
8.Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"
9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.»
10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»
11.Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453552f31d9b164
12.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/
15
13.Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/
14.Уроки музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск
(CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.
15. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс»
Список научно-методической литературы.
«Сборник нормативных документов. Искусство», М., Дрофа, 2005г.
«Музыкальное образование в школе», под ред., Л.В.Школяр, М., Академия, 2001г.
Алиев Ю.Б. «Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.
«Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина,
М.,Просвещение,1988г.
5. Осеннева М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших
школьников», М.,Академия, 2001г.
6. Челышева Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.
7. Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник,
1999г.
8. Григорович В.Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.
9. «Как научить любить Родину», М., Аркти, 2003г.
10. Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в
школе», М., Академия, 2000г.
11. «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М.,
Флинта, Наука, 1998г.
12. Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. «Методика преподавания музыки в
общеобразовательных учреждениях», М., Академия, 2002г.
13. Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной
школе», М., Просвещение, 1983г.
14. Аржаникова Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.
15. Халазбурь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», СанктПетербург, 2002г.
16. Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.
17. Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.
18. Петрушин В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.
19. Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург,
1997г.
20. Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.
21. Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г
22. Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград,
Музыка, 1989г.
23. 23.Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.
24. Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе»,
М.,Владос,2003г.
25. Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.
26. «Веселые уроки музыки» /составитель З.Н.Бугаева/, М., Аст, 2002г.
27. «Традиции и новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы:
Е.Д.Критская, Л.В.Школяр/,М., Флинта,1999г.
28. «Музыкальное воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А.
выпуск №9,17.
29. «Музыка в школе» № №1-3 - 2007г.,№№1-6 - 2008г., №№1-5 – 2009г.
1.
2.
3.
4.
16
30. «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3
2000г.
31. «Пионерский музыкальный клуб» выпуск №№15,20-24.
32. Фрид Г. «Музыка! Музыка? Музыка…и молодежь», М., Советский композитор,
1991г.
33. Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.
34. Максимова Т.С. «Поурочные планы. Музыка 2 класс», Волгоград, Учитель, 2004г
35. Изместьева Ю.Д. «Поурочные планы. Музыка 2 класс»/3 части/, Волгоград,
Корифей, 2003г.
36. Улашенко Н.Б. «. «Поурочные планы. Музыка 2 класс», Волгоград, Корифей, 2005г
37. Узорова О.В. ,Нефедова Е.А. «Физкультурные минутки», М., Астрель-Аст, 2005г.
38. Исаева С.А. «Физкультминутки в начальной школе», М., Айрис-Пресс, 2003г.
39. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.
40. Песенные сборники.
41. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.
42. Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.:
Айрис-пресс, 2007.- 176с.
43. Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8
классы. Методическое пособие с электронным приложением. М.: Глобус, 2008.176с
44. Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.- М.: ООО
«ИКТЦ «ЛАДА», 2006.- 224с.
Технические средства обучения и оборудование кабинета:
Фортепиано
Синтезатор
Телевизор
Магнитофон
Проигрыватель
Компьютер
Классная доска с набором приспособлением для крепления таблиц, плакатов и картинок
Стенд для размещения творческих работ учащихся
Стол учительский
Приложение
Тематическое-планирование
17
Планируемые результаты
Метапредметные
Результаты
Материальнотехническое и
учебное
обеспечение ОП
Примеча
ния
(индивид
уальная
работа на
уроке с
детьми с
ОВЗ)
личностные
результаты
Основные виды
деятельности
предметные
результаты
Количество часов
Основное содержание урока
факт
план
№ урока
Тема урока
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Мелодия - душа
музыки.
Интонационно-образная природа
музыкального
искусства.
Музыкальные
средства
выразительности.
Рождение музыки как естественное
проявление человеческого состояния.
Интонационно-образная
природа
музыкального искусства. Интонация
как внутреннее озвученное состояние,
выражение эмоций и отражение
мыслей.
Основные
средства
музыкальной
выразительности
(мелодия).
Песенность,
как
отличительная
черта
русской
музыки.
Углубляется
понимание
мелодии как основы музыки – ее души.

Рассвет на Москве-реке.
Вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский.

Главная мелодия 2-й части.
Из Симфонии № 4. П.
Чайковский.

Жаворонок. М. Глинка,
слова Н. Кукольника.
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
Познавательные: владение навыками
осознанного и выразительного речевого
высказывания в процессе размышления,
восприятия музыки и музицирования;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа; умение
ориентироваться на развороте учебника,
выполнять задания в рабочей тетради.
Коммуникативные: умение
контролировать и оценивать свои
действия в соответствии с поставленной
задачей и условиями ее реализации;
формирование навыков развернутого
речевого высказывания в процессе
анализа музыки (с использованием
музыкальных терминов и понятий).
Регулятивные: выполнять творческие
задания из рабочей тетради; оценивать
и осмыслять результаты своей
деятельности.
Видео-презентация песни
1
Выражать свое эмоциональное отношение к искусству в процессе
исполнения музыкального произведения.
1
Научатся воспринимать музыку и выражать свое отношение к
музыкальному произведению; выразительно, эмоционально
исполнять вокальную мелодию, песню.
«Россия-Родина моя» (5часов)
18
Е
Д
Е
Л
Я
Выразительность
и
изобразительность в музыке.
Различные
виды
музыки:
вокальная,
инструментальная;
Выразительность и изобразительность
в музыке. Различные виды музыки:
вокальная,
инструментальная.
Основные средства музыкальной
выразительности
(мелодия,
аккомпанемент). Романс. Лирические
образы в романсах и картинах
русских композиторов и художников.


Благословляю вас, леса. П.
Чайковский, слова А,
Толстого.
Звонче жаворонка пенье. Н.
Римский-Корсаков, слова А.
Толстого.
Романс. Из Музыкальных
иллюстраций к повести А.
Пушкина «Метель». Г.
Свиридов.
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Познавательные: владение навыками
осознанного и выразительного речевого
высказывания в процессе размышления,
восприятия музыки и музицирования;
Коммуникативные: аргументировать
свою позицию и координировать ее с
позициями партнеров в сотрудничестве
при выработке общего решения в
совместной деятельности;
формирование навыков развернутого
речевого высказывания в процессе
анализа музыки, поэтического текста,
репродукции картин; умение не
создавать конфликтов, находить
выходы из спорных ситуаций.
Регулятивные: оценивать и осмыслять
результаты своей деятельности;
формирование волевых усилий.
Видео-презентация
Н
Природа и
музыка.
Представлять образ Родины, историческое прошлое,
культурное наследие России. формирование эстетических
потребностей; эмоциональная отзывчивость
2
Научатся: ориентироваться в музыкальных жанрах; выявлять
жанровое начало музыки; оценивать эмоциональный характер
музыки и определять ее образное содержание; определять
средства музыкальной выразительности.
2
19
Д
Е
Л
Я

4
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Кантата
«Александр
Невский».
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Знакомство учащихся с жанром канта.
Народные музыкальные традиции
Отечества. Интонации музыкальные и
речевые. Сходство и различие.
Песенность, маршевость. Солдатская
песня. Патриотическая тема в русских
народных песнях. Образы защитников
Отечества в различных жанрах
музыки.

4
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
импровизация
(речевая,
ритмическая,
вокальная,
художественная);
Радуйся, Росской земле;
Орле Российский. Виватные
канты. Неизвестные
авторы XVIII в.
Славны были наши деды;
Вспомним, братцы, Русь и
славу! Русские народные
песни.
Обобщенное
представление
исторического
прошлого
в
музыкальных образах. Народная и
профессиональная
музыка.
Кантата.
Кантата С.С.Прокофьева «Александр
Невский».
Образы
защитников
Отечества в различных жанрах
музыки.

Александр Невский.
Кантата (фрагменты). С.
Прокофьев.
Познавательные: овладение
логическими действиями сравнения,
анализа; умение ориентироваться на
развороте учебника, выполнять задания
в рабочей тетради;
Коммуникативные : формирование
навыков развернутого речевого
высказывания в процессе анализа
музыки, поэтического текста,
репродукции картин; умение не
создавать конфликтов, находить
выходы из спорных ситуаций.
Регулятивные : оценивать и
осмыслять результаты своей
деятельности; формирование волевых
усилий.
Познавательные: осознание действия
принципа контраста в развитии образов
кантаты С.Прокофьева; владение
навыками осознанного и
выразительного речевого высказывания
в процессе размышления, восприятия
музыки и музицирования
Коммуникативные: формирование
навыков развернутого речевого
высказывания в процессе анализа
музыки,
Регулятивные: овладение
способностями принимать и сохранять
цели и задачи учебной деятельности,
поиска средств ее осуществления в
разных формах и видах музыкальной
деятельности;
Презентация
Наша слава русская держава.
1
Видео фрагменты из кантаты.
Е
Народные музыкальные традиции
Отечества.
Интонации
музыкальные
и
речевые.
Сходство и различие.
Воспитание чувства любви и гордости за свою Родину,
российский народ и историческое прошлое России;
осознание своей этнической и национальной
принадлежности;
Н
Виват, Россия!
(кант).
Проявлять эмоциональную отзывчивость
на музыкальные произведения различного
образного содержания.
3
Научатся: отличать кантату от канта;
Научатся: выявлять настроения и чувства человека,
выявлять значимость трехчастного
выраженные в музыке.
построения музыки; передавать в пении
героический характер музыки; «исполнять»
партию колокола.
3
20
Е
Д
Е
Обобщенное
представление
исторического
прошлого
в
музыкальных образах. Сочинения
отечественных композиторов о
Родине.
Интонация
как
внутреннее
озвученное
состояние, выражение эмоций и
отражение мыслей.
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
Сочинения
отечественных
композиторов о Родине. Интонация
как внутреннее озвученное состояние,
выражение эмоций и отражение
мыслей. Образ защитника Отечества в
опере М.И.Глинки «Иван Сусанин».
Л
Я

Иван Сусанин. Опера
(фрагменты). М. Глинка.
Познавательные: овладение навыками
осознанного и выразительного речевого
высказывания в процессе размышления,
восприятия музыки и музицирования;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа; умение
ориентироваться на развороте учебника,
выполнять задания в рабочей тетради;
Коммуникативные: умение не
создавать конфликтов, находить
выходы из спорных ситуаций; владение
умениями совместной деятельности;
Регулятивные: овладение
способностями принимать и сохранять
цели и задачи учебной деятельности,
поиска средств ее осуществления в
разных формах и видах музыкальной
деятельности; оценивать и осмыслять
результаты своей деятельности;
формирование волевых усилий.
Видео фрагменты из опер
Н
Опера «Иван
Сусанин».
Проявлять эмоциональное отношение к искусству,
активный интерес к музыке, эстетический взгляд на
мир.
5
Научатся: размышлять о музыкальных произведениях, и
выражать свое отношение в процессе исполнения,
драматизации отдельных музыкальных фрагментов.
5
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Утро.
Звучание
окружающей
жизни,
природы, настроений, чувств и
характера человека. Песенность.
Звучание
окружающей
жизни,
природы, настроений, чувств и
характера
человека.
Песенность.
Выразительность и изобразительность
в
музыкальных
произведениях
П.Чайковского «Утренняя молитва» и
Э.Грига «Утро».



Утро. Из сюиты «Пер
Гюнт». Э. Григ.
Заход солнца. Э. Григ, слова
А.
Мунка,
пер.
С.
Свириденко.
Вечерняя
песня.
М.
Мусоргский,
слова
А.
Плещеева.
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
пластическое
интонирование
Познавательные: владение навыками
осознанного и выразительного речевого
высказывания в процессе размышления,
восприятия музыки и музицирования;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа; умение
ориентироваться на развороте учебника,
выполнять задания в рабочей тетради.
Коммуникативные: аргументировать
свою позицию и координировать ее с
позициями партнеров в сотрудничестве
при выработке общего решения в
совместной деятельности;
Регулятивные: оценивать и осмыслять
результаты своей деятельности.
21
Видео-презентация «утро»
6
Принимать позицию слушателя (исполнителя)
музыкальных произведений, владеть навыками
оценки и самооценки музыкально-творческой
деятельности.
6
Научатся: проводить интонационно-образный
анализ инструментального произведения;
эмоционально сопереживать музыку.
«День, полный событий» (3 часа)
8
Е

Л

Я

8
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Болтунья. С. Прокофьев,
слова А. Барто.
Золушка. Балет
(фрагменты). С. Прокофьев.
Джульетта-девочка. Из
балета «Ромео и
Джульетта». С. Прокофьев.
музыкальных 1 пение (соло,
«В
детской» Обобщение
впечатлений
третьеклассников
за 1
ансамбль, хор)
Игры и игрушки.
Обобщающий
урок.
четверть. Накопление учащимися
слухового
интонационно-стилевого
опыта
через
знакомство
с
особенностями музыкальной речи
композиторов
(С.Прокофьева,
П.Чайковского,
Э.Грига,
М.Мусоргского).
Исполнение
изученных
произведений,
участие
в
коллективном
пении,
передача
музыкальных
впечатлений учащихся за 1
четверть.
музыкальноритмические
движения
пластическое
интонирование;
импровизация
(речевая,
ритмическая,
вокальная,
художественная)
Познавательные: соотнесение
графической записи с музыкальным
образом; применение знаний основных
средств музыкальной выразительности
при анализе прослушанного
музыкального произведения и в
исполнительской деятельности;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа; умение
ориентироваться на развороте учебника,
выполнять задания из рабочей тетради.
Коммуникативные: задавать вопросы;
строить понятные для партнера
высказывания. формирование навыков
развернутого речевого высказывания в
процессе анализа музыки, поэтического
текста, репродукции картин; умение не
создавать конфликтов, находить
выходы из спорных ситуаций.
Регулятивные: оценивать и осмыслять
результаты своей деятельности;
преобразовать практическую задачу в
познавательную.
Познавательные: освоение начальных
форм познавательной и личностной
рефлексии, навыков самоанализа,
самооценки
Коммуникативные: задавать вопросы;
строить понятные для партнера
высказывания.
Регулятивные: овладение
способностями принимать и сохранять
цели и задачи учебной деятельности,
поиска средств ее осуществления в
разных формах и видах музыкальной
деятельности;
Оборудование: МР3-диски, презентация.
Портрет в музыке.
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
«О России петь – что стремиться в храм» (4 часа)
22
Оборудование: МР3-диски,
презентация.
Д
1 Слушание
Воспитание этических чувств доброжелательности и
эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и
сопереживания чувствам других людей;.
Е
Выразительность
и
изобразительность в музыке.
Интонация
как
внутреннее
озвученное состояние, выражение
эмоций и отражение мыслей.
Развитие этических чувств
доброжелательности и эмоциональной
отзывчивости, понимания и
сопереживания чувствам других людей;
Н
Портрет в
музыке. В
каждой
интонации
спрятан человек.
Научатся воплощать эмоциональные состояния в различных
видах музыкально-творческой деятельности; проводить
интонационно-образный анализ инструментального
произведения.
7
Научатся: воспринимать музыку
различных жанров, размышлять о
музыкальных произведениях как способе
выражения чувств и мыслей человека;
выражать свое отношение к музыкальным
произведениям;
7

Л
Я

1
0
1
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Древнейшая
песнь
материнства.
Аве, Мария. Ф. Шуберт,
слова В. Скотта, пер. А.
Плещеева.
Прелюдия № 1 до мажор. Из
I тома «Хорошо темперированного клавира». И.-С.
Бах.
Богородице Дево, радуйся, №
6. Из «Всенощного бдения».
С. Рахманинов.
Интонационно-образная природа
музыкального
искусства.
Духовная музыка в творчестве
композиторов. Образ матери в
музыке, поэзии, изобразительном
искусстве.

Тропарь Владимирской
иконе Божией Матери.
1 Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Познавательные: обнаруживать
сходство и различия русских и
западноевропейских произведений
религиозного искусства (музыка,
архитектура, живопись); знакомиться с
жанрами церковной музыки (тропарь,
молитва);
Коммуникативные: участвовать в
совместной деятельности при
воплощении различных музыкальных
образов.
Регулятивные: оценивать и осмыслять
результаты своей деятельности;
корректировать собственное
исполнение; выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя.
Познавательные: обнаруживать
сходство и различия русских и
западноевропейских произведений
религиозного искусства (музыка,
архитектура, живопись), песнями;
знакомиться с жанрами церковной
музыки (тропарь, молитва);
Коммуникативные: определять
образный строй музыки с помощью
«словаря эмоций»; участвовать в
совместной деятельности при
воплощении различных музыкальных
образов.
Регулятивные: оценивать и осмыслять
результаты своей деятельности;
корректировать собственное
исполнение; выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя.
Оборудование: МР3-диски, презентация.

Е
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
Оборудование: МР3-диски, презентация.
Д
1 Слушание
Воспитание духовно-нравственных качеств;
развитие толерантности по отношению к
культуре других народов и стран;
формирование трепетных, нежных чувств к
матери,
Е
Интонационно-образная природа
музыкального
искусства.
Духовная музыка в творчестве
композиторов. Образ матери в
музыке, поэзии, изобразительном
искусстве.
формирование трепетных, нежных чувств к
матери, развитие ассоциативно-образного
мышления, оценка результатов собственной
музыкально-исполнительской деятельности.
Н
Радуйся Мария!
Богородице Дево,
радуйся!
Научатся: анализировать музыкальные
произведения, выразительно исполнять музыку
религиозного содержания; анализировать
картины (икону).
9
Научатся: анализировать музыкальные
произведения, выразительно исполнять музыку
религиозного содержания, песни о маме;
анализировать картины (икону).
9
23
Д
Образ праздника в искусстве. Вербное
воскресенье.

Е
Л

Я

1
2
3
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Святые земли
Русской. Княгиня
Ольга и князь
Владимир.
Мама. Из вокальноинструментального цикла
«Земля». В. Гаврилин, слова
В. Шульгиной.
Осанна. Хор из рок-оперы
«Иисус Христос —
суперзвезда». Э.-Л. Уэббер.
Вербочки. А. Гречанинов,
стихи А. Блока; Вербочки.
Р. Глиэр, стихи А. Блока.
Народная и профессиональная
музыка.
Духовная
музыка
в
творчестве композиторов.
Святые земли Русской.

Величание
князю
Владимиру и княгине
Ольге;
Баллада о князе Владимире. Слова А.
Толстого
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
Познавательные: обнаруживать
сходство и различия русских и
западноевропейских произведений
религиозного искусства (музыка,
архитектура, живопись); иметь
представление о религиозных
праздниках народов России и традициях
их воплощения.
Коммуникативные: участвовать в
совместной деятельности при
воплощении различных музыкальных
образов; строить монологическое
высказывание; высказываться в
процессе анализа музыки; участвовать в
коллективном пении, музицировании.
Регулятивные: оценивать и осмыслять
результаты своей деятельности;
корректировать собственное
исполнение; выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя.
Познавательные: знакомиться с
жанрами церковной музыки
(величание), песнями, балладами на
религиозные сюжеты;
Коммуникативные: участвовать в
совместной деятельности при
воплощении различных музыкальных
образов; строить монологическое
высказывание; высказываться в
процессе анализа музыки; участвовать в
коллективном пении, музицировании.
Регулятивные: оценивать и осмыслять
результаты своей деятельности;
корректировать собственное
исполнение; выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя
Оборудование: МР3-диски, презентация.
.
1 Слушание
Видео-фрагменты из оперы
Е
Народные музыкальные традиции
Отечества. Духовная музыка в
творчестве композиторов.
Воспитание духовно-нравственных качеств;
совершенствование представлений о музыкальной
культуре своей Родины; развитие толерантности по
отношению к культуре других народов и стран.
Н
Вербное
Воскресение.
Вербочки.
Приобщение к духовно-нравственным
идеалам, к историческому прошлому своей
Родины.
2
Научатся: выразительно, интонационноНаучатся: выразительно, интонационно-осмысленно
осмысленно исполнить величания и
исполнить песни; проводить разбор музыкального
песнопения; проводить разбор музыкального произведения; анализировать картину (икону).
произведения; анализировать картину
(икону).
1
1
«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4 часа)
24
Л

Я

1
4
5
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Певцы русской
старины. Лель.
Былина о Добрыне
Никитиче. Обработка. Н. А.
Римского-Корсакова.
Садко и Морской царь.
Русская былина (Печорская
старина).
Песни Садко; хор «Высота
ли, высота». Из оперы
«Садко». Н. РимскийКорсаков.
Музыкальный
и
фольклор России.
Народная
музыка.
и
поэтический
профессиональная
Певцы – гусляры. Образы былинных
сказителей, народные традиции и
обряды
в
музыке
русских
композиторов
(М.Глинки,
Н.Римского-Корсакова).

Песни Баяна. Из оперы
«Руслан и Людмила». М.
Глинка.
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Познавательные: смысловое чтение
как осмысление цели чтения;
извлечение необходимой информации
из прослушанных текстов; анализ
текста; овладение логическими
действиями сравнения, анализа;
Коммуникативные:
воспитание готовности общаться и
взаимодействовать в процессе
ансамблевого, коллективного (хорового
и инструментального) воплощения
различных образов национального
фольклора; участвовать в сценическом
воплощении отдельных фрагментов
оперных спектаклей.
Регулятивные: планирование
собственных действий в процессе
восприятия, исполнения, создания
композиций.
Познавательные: расширение
представлений о жанрах народной
музыки, особенностях их исполнения,
тембрах народных инструментов;
понимание народного творчества как
основы для создания произведений
композиторами; выявление общности
средств выразительности в народной и
профессиональной музыке;
Коммуникативные: воспитание
готовности общаться и
взаимодействовать в процессе
коллективного воплощения различных
образов национального фольклора
Регулятивные: формирование
эмоционально-осознанного отношения
к музыкальному искусству, к
собственной музыкально-творческой
деятельности и деятельности
одноклассников в разных формах
взаимодействия.
Оборудование: МР3-диски, презентация.
Былины.

Е
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
диск «Русские народные инструменты»
Д
1 Слушание
Формирование уважительного отношения к
истории и культуре. Осознание своей
этнической принадлежности.
Е
Музыкальный
и
поэтический
фольклор
России.
Народные
музыкальные
традиции
Отечества.
Наблюдение
народного творчества.
Развитие мотивов музыкально-учебной деятельности
и реализация творческого потенциала в процессе
коллективного музицирования.
Н
Настрою гусли
на старинный
лад… (былины).
Былина о Садко и
Морском царе
Научатся: напевно, используя цепное дыхание,
исполнить былину и песню без сопровождения;
исполнять аккомпанемент былины на
воображаемых гуслях.
4
Научатся: воплощать музыкальные образы во время
разыгрывания песни, импровизации.
1
3
25
Е

Я

7
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Обобщающий
урок
1
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
импровизация
(речевая,
ритмическая,
вокальная,
художественная);
пластическое
интонирование
Народные традиции и обряды в
музыке русского
композитора
Н.Римского-Корсакова.
Л
1
6
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
пластическое
интонирование
Третья песня Леля; хор
«Проводы Масленицы». Из
пролога к опере
«Снегурочка». Н. РимскийКорсаков.
Веснянки. Русские,
украинские народные песни.
Обобщение музыкальных
впечатлений третьеклассников за 2
четверть. Накопление учащимися
слухового интонационно-стилевого
опыта через знакомство с
особенностями музыкальной речи
композиторов М.И. Глинки, Н.А.
Римского – Корсакова
Исполнение изученных произведений,
участие в коллективном пении,
передача музыкальных впечатлений
учащихся за 2 четверть.
Познавательные: понимание
народного творчества как основы для
создания произведений композиторами;
выявление общности средств
выразительности в народной и
профессиональной музыке; овладение
логическими действиями сравнения,
анализа;
Коммуникативные: воспитание
готовности общаться и
взаимодействовать в процессе
коллективного воплощения различных
образов национального фольклора;
разыгрывать народные песни по ролям,
Регулятивные: планирование
собственных действий в процессе
восприятия, исполнения, создания
композиций; формирование
эмоционально-осознанного отношения
к музыкальному искусству, к
собственной музыкально-творческой
деятельности и деятельности
одноклассников в разных формах
взаимодействия.
Познавательные: выявление
общности средств выразительности в
народной и профессиональной музыке;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа; умение
ориентироваться на развороте учебника,
выполнять задания из рабочей тетради.
Коммуникативные: воспитание
готовности общаться и
взаимодействовать в процессе
ансамблевого, коллективного
воплощения различных образов
национального фольклора;
Регулятивные: планирование
собственных действий в процессе
восприятия, исполнения, создания
композиций;
диск «Русские народные инструменты»
Д
1
Фрагменты из оперы.
Е
с
Музыкальный
и
поэтический
фольклор
России:
обряды.
Народная и профессиональная
музыка.
Развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и
реализация творческого потенциала в процессе
коллективного музицирования; развитие ассоциативнообразного мышления;
Н
Звучащие
картины.
Прощание
Масленицей.
Развитие мотивов музыкально-учебной
деятельности и реализация творческого
потенциала в процессе коллективного
музицирования.
6
Научатся: воплощать музыкальные образы Научатся: воплощать музыкальные образы во время
во время разыгрывания песни,
разыгрывания песни, импровизации.
импровизации.
1
5
«В музыкальном театре» (6 часов)
26
.
Я

1
8
2
Н
Е
Д
Е
Л
Я
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Музыкальные темы-характеристики
главных
героев.
Интонационнообразное развитие в опере М.Глинки
«Руслан и Людмила».
Л
Опера «Орфей и
Эвридика».
Руслан и Людмила. Опера
(фрагменты). М. Глинка.
Опера. Музыкальное развитие в
сопоставлении и столкновении
человеческих
чувств,
тем,
художественных
образов.
Основные средства музыкальной
выразительности.
Интонационно-образное развитие в
опере К.Глюка «Орфей и Эвридика».
Орфей и Эвридика. Опера
(фрагменты). К.-В. Глюк.
Познавательные: обобщение и
систематизация жизненных
музыкальных представлений учащихся
о красоте природы и души человека, об
особенностях оперного спектакля;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа.
Коммуникативные: формирование
навыков сотрудничества с учителем и
сверстниками в процессе исполнения
музыки; формирование навыков
развернутого речевого высказывания в
процессе анализа музыки.
Регулятивные: составлять
исполнительский план и
последовательность действий.
Познавательные: обобщение и
систематизация жизненных
музыкальных представлений учащихся
о красоте природы и души человека, об
особенностях оперного спектакля;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа.
Коммуникативные: формирование
навыков сотрудничества с учителем и
сверстниками в процессе исполнения
музыки; формирование навыков
развернутого речевого высказывания в
процессе анализа музыки.
Регулятивные: составлять
исполнительский план и
последовательность действий.
Фрагмены из оперы.
Е
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
27
Презентация.
Д
1
Формирование уважительного отношения к
истории и культуре. Осознание своей
этнической принадлежности.
Е
Опера. Музыкальное развитие в
сопоставлении и столкновении
человеческих
чувств,
тем,
художественных образов. Формы
построения
музыки
как
обобщенное
выражение
художественно-образного
содержания
произведения.
Певческие голоса.
Формирование уважительного
отношения к истории и культуре.
Осознание своей этнической
принадлежности.
Н
Опера «Руслан и
Людмила».
Увертюра.
Фарлаф.
Научатся: воплощать музыкальные образы в
пении, музицировании.
1
Научатся: воплощать музыкальные
образы в пении, музицировании.
1
7
Л
Я

2
0
4
Н
Е
Д
Е
Л
Я
«Океан – море
синее».
Интонация
как
внутренне
озвученное состояние, выражение
эмоций и отражений мыслей.
Музыкальное
развитие
в
сопоставлении и столкновении
человеческих
чувств,
тем,
художественных
образов.
Интонационно-образное развитие в
балете П.И.Чайковского «Спящая
красавица». Контраст.

1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Снегурочка. Опера
(фрагменты). Н. РимскийКорсаков.
Океан — море синее.
Вступление к опере «Садко».
И. Римский-Корсаков.
Познавательные: обобщение и
систематизация жизненных
музыкальных представлений учащихся
о красоте природы и души человека, об
особенностях оперного спектакля;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа.
Коммуникативные: формирование
навыков сотрудничества с учителем и
сверстниками в процессе исполнения
музыки; формирование навыков
развернутого речевого высказывания в
процессе анализа музыки.
Регулятивные: составлять
исполнительский план и
последовательность действий.
Познавательные: накопление
слуховых впечатлений и знаний о
средствах и формах (вариационная)
музыкальной выразительности; умение
выполнять задания из рабочей тетради.
Коммуникативные: формирование
навыков коммуникации,
сотрудничества; участвовать в
коллективном воплощении
музыкальных образов (пластические
этюды, игра в дирижера, драматизация);
рассуждать о смысле и значении
вступления к опере.
Регулятивные: составлять
исполнительский план и
последовательность действий.
Видео-фрагменты из оперы.
Е
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
импровизация
(речевая,
ритмическая,
вокальная,
художественная)
28
Видео из фильма «Садко»
Д
1
Формирование уважительного отношения к
истории и культуре. Осознание своей
этнической принадлежности.
Е
Интонация
как
внутренне
озвученное состояние, выражение
эмоций и отражений мыслей.
Музыкальное
развитие
в
сопоставлении и столкновении
человеческих
чувств,
тем,
художественных
образов.
Музыкальные темы-характеристики
главных
героев.
Интонационнообразное
развитие
в
опере
Н.Римского-Корсакова «Снегурочка»
и во вступлении к опере «Садко»
«Океан – море синее».
Формирование смыслов учебной
деятельности ребенка через развитие
его творческого потенциала в игровой
музыкальной деятельности.
Н
Опера
«Снегурочка».
Волшебное дитя
природы.
Научатся: воплощать музыкальные образы в
пении, музицировании.
3
Научатся создавать «живую картину»;
Формирование устойчивого интереса к
музыке и различным видам музыкальнотворческой деятельности.
1
9
Е
Л
Я
2
2
6
Н
Е
Д
В современных
ритмах
(мюзикл).
Обобщенное представление об
основных образно-эмоциональных
сферах музыки и многообразии
музыкальных жанров. Мюзикл.
Мюзикл как жанр легкой музыки.

Е
Л
Я

Звуки музыки. Р. Роджерс,
русский
текст
М.
Цейтлиной.
Волк и семеро козлят на
новый лад. Мюзикл. А. Рыбников, сценарий Ю. Энтина.
1 Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Познавательные: овладение
логическими действиями сравнения,
анализа; сравнивать образное
содержание музыкальных тем по
нотной записи; исполнять
интонационно осмысленно мелодии
песен, тем из балета.
Коммуникативные: владение
монологической и диалогической
формами речи, умение выражать свои
мысли в соответствии с задачами и
условиями коммуникации; рассуждать
о смысле и значении вступления к
опере; рассуждать о значении дирижера
в создании музыкального спектакля.
Регулятивные: умение самостоятельно
выполнять задания из рабочей тетради;
реализовывать практическую задачу в
познавательную.
Познавательные: постижение
интонационно-образной
выразительности музыки, особенностей
ее развития, музыкальной драматургии
в целом при знакомстве с жанром
мюзикла; готовность к логическим
действиям; исполнять интонационно
осмысленно мелодии песен, тем из
мюзиклов, опер.
Коммуникативные: формирование
навыков сотрудничества в процессе
различных видов музыкальной
деятельности.
Регулятивные: мотивированный выбор
форм участия в исполнении фрагментов
оперы (вокализация, драматизация,
инсценирование); совершенствование
действий контроля, коррекции и оценки
действий партнера в коллективной и
групповой музыкальной деятельности.
Видео из фильма «Садко»
Д
Спящая красавица. Балет
(фрагменты).
П.
Чайковский.
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
Презентация.

1
Формирование интонационно-стилевого слуха;
понимание образов добра и зла, участвовать в
сценическом воплощении отдельных
фрагментов музыкального спектакля.
Е
Балет. Музыкальное развитие в
сопоставлении и столкновении
человеческих
чувств,
тем,
художественных образов.
Осознание триединства композитор-исполнительслушатель и роли каждого из них в создании и
бытовании музыки; участвовать в сценическом
воплощении отдельных фрагментов музыкального
спектакля;
Н
Балет «Спящая
красавица».
Научатся: проводить интонационно-образный
анализ.
5
Научатся: воплощать музыкальные образы при
создании театрализованных и музыкальнопластических композиций, исполнении вокальнохоровых произведений.
2
1
«В концертном зале» (7 часов)
29
Е
Различные
виды
музыки:
инструментальная.
Концерт.
Композитор – исполнитель –
слушатель.
Жанр инструментального концерта.
Д
Е

Л
Я

Концерт № 1 для
фортепиано с оркестром. 3я часть (фрагмент). П.
Чайковский.
«Веснянка»-укр. народная
песня.
1 Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
импровизация
(речевая,
ритмическая,
вокальная,
художественная)
Познавательные: осознание
особенностей и приемов музыкального
развития (повтор, контраст,
вариационное развитие) в процессе
постановки проблемных вопросов,
анализа и исполнения музыки,
закрепления представлений о роли
выдающихся солистов-музыкантов;
исполнительские коллективы,
отечественные и зарубежные
исполнители.
Коммуникативные: развитие навыков
постановки проблемных вопросов в
процессе поиска и сбора информации о
музыкантах; формирование навыков
сотрудничества в процессе различных
видов музыкальной деятельности.
Регулятивные: умение ставить
учебные задачи при восприятии и
исполнении музыкальных сочинений
разных жанров и стилей музыки
(народной и профессиональной).
Оборудование: МР3-диски, презентация.
Н
Музыкальное
состязание
(концерт).
Расширение представлений о музыкальной культуре
своей Родины, воспитание толерантного, уважительного
отношения к культуре других стран и народов.
7
Научатся: узнавать тембры музыкальных инструментов;
наблюдать за развитием музыки разных форм и жанров.
2
3
30
Д
Тембровая окраска музыкальных
инструментов и их выразительные
возможности.
Выразительные
возможности флейты.

Е
Л
Я


Шутка. Из Сюиты № 2 для
оркестра. И.-С. Бах.
Мелодия. Из оперы «Орфей и
Эвридика». К.-В. Глюк.
Волшебный смычок,
норвежская народная песня;
Скрипка. Р. Бойко, слова И.
Михайлова.
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
инструментальное
музицирование
Познавательные: осознание
особенностей и приемов музыкального
развития (повтор, контраст,
вариационное развитие) в процессе
постановки проблемных вопросов,
анализа и исполнения музыки,
закрепления представлений о роли
выдающихся солистов-музыкантов;
моделировать в графике звуковысотные
и ритмические особенности мелодики
произведения.
Коммуникативные: развитие навыков
постановки проблемных вопросов в
процессе поиска и сбора информации о
музыкантах; формирование навыков
сотрудничества в процессе различных
видов музыкальной деятельности.
Регулятивные: умение ставить
учебные задачи при восприятии и
исполнении музыкальных сочинений
разных жанров и стилей музыки
(народной и профессиональной).
31
Музыкальные инструменты
Е
Музыкальные инструменты.
Модуль
Н
Музыкальные
инструменты
(флейта).
Звучащие
картины.
Наличие эмоционального отношения к искусству.
Развитие ассоциативно-образного мышления.
8
Научатся: узнавать тембры музыкальных инструментов;
наблюдать за развитием музыки разных форм и жанров;
различать на слух старинную и современную музыку;
интонационно-осмысленно исполнять песни.
2
4
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
пластическое
интонирование;
инструментальное
музицирование
Тембровая окраска музыкальных
инструментов и их выразительные
возможности.
Выразительные
возможности скрипки. Выдающиеся
скрипичные мастера и исполнители.
Е

Л


«Волшебный смычок» норвежская народная песня
Мелодия. П. Чайковский.
Каприс № 24. Н. Паганини.
Я
2
6
10
Н
Е
Д
Обобщающий
урок 3 четверти.
Исполнение изученных произведений,
участие в коллективном пении,
музицирование
на элементарных
музыкальных инструментах, передача
музыкальных впечатлений учащихся
за 3 четверть.

Е
Л
Я

Музыкальные
фрагменты из опер,
балетов, мюзиклов;
Исполнение песен.
Познавательные: осознание
особенностей и приемов музыкального
развития (повтор, контраст,
вариационное развитие) в процессе
постановки проблемных вопросов,
анализа и исполнения музыки,
закрепления представлений о роли
выдающихся солистов-музыкантов;
моделировать в графике звуковысотные
и ритмические особенности мелодики
произведения.
Коммуникативные: развитие навыков
постановки проблемных вопросов в
процессе поиска и сбора информации о
музыкантах; формирование навыков
сотрудничества в процессе различных
видов музыкальной деятельности.
Регулятивные: умение ставить
учебные задачи при восприятии и
исполнении музыкальных сочинений
разных жанров и стилей музыки
(народной и профессиональной).
Познавательные: выполнение
диагностических тестов; осознанное и
произвольное построение речевого
высказывания в устной и письменной
форме; контроль и оценка процесса и
результатов деятельности.
Коммуникативные: формирование
умения планировать учебное
сотрудничество с учителем и
сверстниками в процессе музыкальной
деятельности.
Регулятивные: развернутость анализа
музыкального сочинения, оценивание
качества музицирования; коррекция
результатов в случае их несоответствия
поставленным целям.
32
Музыкальные инструменты
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
импровизация
(речевая,
ритмическая,
вокальная,
художественная)
Модуль
Д
1
Фрагменты мюзиклов.
Е
Музыкальные инструменты.
Наличие эмоционального отношения к искусству.
Развитие ассоциативно-образного мышления.
Н
Музыкальные
инструменты
(скрипка).
Эмоциональный отклик на музыку;
формирование эстетических чувств.
9
Научатся воспринимать музыку и
Научатся: узнавать тембры музыкальных инструментов;
выражать свое отношение к музыкальным наблюдать за развитием музыки разных форм и жанров;
произведениям.
различать на слух старинную и современную музыку;
интонационно-осмысленно исполнять песни.
2
5
2
8

Я

2
Н
Е
Д
Е
Л
«Героическая».
Призыв к
мужеству.
Вторая часть,
финал.
Симфония.
Формы построения
музыки
как
обобщенное
выражение
художественнообразного
содержания
произведений.
Контрастные
образы
симфонии
Л.Бетховена. Музыкальная форма
(трехчастная). Темы, сюжеты и
образы музыки Бетховена.

Я

1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
импровизация
(речевая,
ритмическая,
вокальная,
художественная)
Пер Гюнт; Сюита № 1
(фрагменты);
Сюита № 2 (фрагменты). Э.
Григ.
Симфония № 3
(«Героическая»)
(фрагменты). Л. Бетховен.
Сурок. Л. Бетховен, русский
текст Н. Райского.
33
«В пещеро горного короля»
Л
Познавательные: осознание
особенностей и приемов музыкального
развития (повтор, контраст,
вариационное развитие) в процессе
постановки проблемных вопросов,
анализа и исполнения музыки; умение
пользоваться словарем музыкальных
терминов и понятий в процессе
восприятия музыки, размышлений о
музыке, музицировании; умение
ориентироваться на развороте учебника,
выполнять задания из рабочей тетради.
Коммуникативные: ставить вопросы;
обращаться за помощью, слушать
собеседника, воспринимать
музыкальное произведение и мнение
других людей о музыке; владение
навыками осознанного и
выразительного речевого
высказывания.
Регулятивные: выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя.
Познавательные: овладение
логическими действиями сравнения,
анализа; формирование умения
пользоваться словарем музыкальных
терминов и понятий в процессе
восприятия музыки, музицировании;
Коммуникативные: формирование
умения планировать учебное
сотрудничество с учителем и
сверстниками в процессе музыкальной
деятельности.
Регулятивные: выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя.
Мультфильм
Е
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Модуль Бетховен. Становление личности.
Д
1
Развитие эмоциональной сферы.
Е
Формы построения музыки как
обобщенное
выражение
художественно-образного
содержания
произведений.
Развитие музыки – движение
музыки.
Песенность,
танцевальность,
маршевость
Контрастные образы сюиты Э.Грига
«Пер Гюнт».
Развивать интонационное чувство
музыки, чувство эмпатии,
эмоциональный отклик на музыку;
развитие ассоциативно-образного
мышления.
Н
Сюита «Пер
Гюнт».
Научатся: проводить интонационно-образный и жанровостилевой анализ музыкальных произведений.
1
Проследить за развитием образов
Симфонии № 3 Л. ван Бетховена.
2
7
Н
Е
Симфония.
Формы построения
музыки
как
обобщенное
выражение
художественнообразного
содержания
произведений.

Д
Е

Л
1 Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Соната № 14 («Лунная»). 1-я
часть (фрагмент). Л. Бетховен.
Контрданс; К Элизе; Весело.
Грустно. Л. Бетховен.
Я
Познавательные: овладение
логическими действиями сравнения,
анализа; формирование умения
пользоваться словарем музыкальных
терминов и понятий в процессе
восприятия музыки, размышлений о
музыке, музицировании; умение
ориентироваться на развороте
учебника; понимание знаковосимволических средств воплощения
содержания (информации) в музыке.
Коммуникативные: формирование
умения планировать учебное
сотрудничество с учителем и
сверстниками в процессе музыкальной
деятельности.
Регулятивные: выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя.
презентация «Орган»
Мир Бетховена.
Эмоциональный отклик на музыку;
формирование эстетических чувств, добрых
человеческих отношений.
3
Научатся: сопоставлять образы некоторых
музыкальных произведений Л. Ван Бетховена.
2
9
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Чудо музыка.
Острый ритм –
джаза.
Выр Обобщенное представление
об
основных
образноэмоциональных сферах музыки и о
многообразии
музыкальных
жанров и стилей. Композиторисполнитель – слушатель.
Джаз – музыка ХХ века. Известные
джазовые
музыканты-исполнители.
Музыка – источник вдохновения и
радости.


Мелодия. П. Чайковский.
Острый ритм. Дж.
Гершвин, слова А. Гершвина,
русский текст В. Струкова;
Колыбельная Клары. Из
оперы «Порги и Бесс». Дж.
Гершвин
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
пластическое
интонирование
Познавательные: осуществлять поиск
необходимой информации.
Коммуникативные: ставить вопросы,
обращаться за помощью,
контролировать свои действия в
коллективной работе.
Регулятивные: ставить новые учебные
задачи в сотрудничестве с учителем;
самооценка и оценивание результатов
музыкально-исполнительской
деятельности своих сверстников в
процессе учебного сотрудничества.
Модуль «Джаз»
4
Осознание роли серьезной и легкой музыки в жизни
человека; формирование эстетических потребностей,
развитие эмоциональной сферы.
3
0
Научатся: импровизировать мелодии в соответствии с
поэтическим содержанием в духе песни, танца, марша.
«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье» (5 часов)
34
Е
Л
Я


3
2
6
Н
Е
Д
Е
Певцы родной
природы.
Интонация
как
внутреннее
озвученное состояние, выражение
эмоций и отражение мыслей.
Музыкальная речь как сочинения
композиторов,
передача
информации,
выраженной
в
звуках.
Сходство
и
различие
музыкальной
речи
Э.Грига
и
П.Чайковского.
Л

Я



Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
пластическое
интонирование
Шествие солнца. С. Прокофьев.
Мелодия. П. Чайковский.
Утро. Из сюиты «Пер
Гюнт». Э. Григ.
Весна; Осень; Тройка. Из
Музыкальных иллюстраций
к повести А. Пушкина
«Метель». Г. Свиридов.
Снег идет. Из Маленькой
кантаты. Г. Свиридов,
стихи Б. Пастернака.
Запевка. Т. Свиридов, стихи
И. Северянина.
1
Познавательные: формирование
умения соотносить графическую запись
с музыкальным образом; осмысление
знаково-символических средств
представления информации в музыке;
Коммуникативные: расширение опыта
речевого высказывания в процессе
размышлений о музыке; формирование
умения планировать учебное
сотрудничество с учителем и
сверстниками в процессе музыкальной
деятельности.
Регулятивные: коррекция недостатков
собственной музыкальной
деятельности, осознанный выбор
способов решения учебных задач в
процессе накопления интонационностилевого опыта учащихся.
Познавательные: осмысление
взаимосвязи слова и мелодики в
вокальных сочинениях, музыкальных
понятий; понимание знаковосимволических средств воплощения
содержания в музыке; сочинение
мелодий, в основе которых лежат
ритмические формулы;
Коммуникативные: расширение опыта
речевого высказывания в процессе
размышлений о музыке; формирование
умения планировать учебное
сотрудничество с учителем и
сверстниками в процессе музыкальной
деятельности.
Регулятивные: планирование
собственных действий в процессе
восприятия, исполнения, «сочинения»
(импровизаций) музыки; формирование
волевых усилий в процессе работы над
исполнением музыкальных сочинений.
Оборудование: МР3-диски, презентация.
Д
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
инструментальное
музицирование
Видео-презентация «Песня Сольвейг
Е
1 Слушание
Развивать чувство эмпатии, эмоциональное
отношение к музыке; ассоциативно-образное
мышление.
Н
Интонация
как
внутреннее
озвученное состояние, выражение
эмоций и отражение мыслей.
Музыкальная речь как сочинения
композиторов,
передача
информации,
выраженной
в
звуках. Музыкальная речь как
сочинения композиторов, передача
информации, выраженной в звуках.
Сходство и различие музыкальной
речи Г.Свиридова, С.Прокофьева,
Э.Грига, М.Мусоргского.
Формирование эстетических потребностей, осознание
роли природы в жизни человека.
Мир Прокофьева.
Научатся: понимать жанрово-стилистические
особенности и особенности музыкального
языка музыки С.Прокофьева; осознанно
подходить к выбору средств выразительности
для воплощения музыкального образа.
5
Научатся: понимать жанрово-стилистические особенности
и особенности музыкального языка музыки П.Чайковского
и Э.Грига; осознанно подходить к выбору средств
выразительности для воплощения музыкального образа
3
1
35

Л

Я


3
4
8
Н
Е
Д
Е
Л
Я
Обобщающий
урок.
Слава солнцу, слава миру!
Канон. В.-А. Моцарт.
Симфония № 40. Финал. В.А. Моцарт.
Симфония № 9. Финал. Л.
Бетховен.
Мы дружим с музыкой. И.
Гайдн, русский текст П.
Синявского;
Исполнение изученных произведений,
участие в коллективном пении,
передача музыкальных впечатлений
учащихся.
Чудо-музыка. Д. Кабалевский, слова
3. Александровой
1
Слушание
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Познавательные: поиск способов
решения учебных задач в процессе
восприятия музыки и музицирования;
овладение логическими действиями
сравнения, анализа; умение
ориентироваться на развороте учебника,
выполнять задания в рабочей тетради.
Коммуникативные: расширение опыта
речевого высказывания в процессе
размышлений о музыке; формирование
умения планировать учебное
сотрудничество с учителем и
сверстниками в процессе музыкальной
деятельности.
Регулятивные: планирование
собственных действий в процессе
интонационно-образного, жанровостилевого анализа музыкальных
сочинений.
Познавательные: осуществлять поиск
необходимой информации; различать на
слух старинную и современную музыку.
Коммуникативные: ставить вопросы,
обращаться за помощью,
контролировать свои действия в
коллективной работе.
Регулятивные: ставить новые учебные
задачи в сотрудничестве с учителем;
самооценка и оценивание результатов
музыкально-исполнительской
деятельности своих сверстников в
процессе учебного сотрудничества.
Оборудование: МР3-диски, презентация.
Е
(восприятие
музыки);
пение (соло,
ансамбль, хор)
инструментальное
музицирование
Видео-презентация «Песня Сольвейг
Д
1 Слушание
Развитие образного, нравственно-эстетического
восприятия произведений мировой
музыкальной культуры
Е
Музыкальная речь как способ
общения между людьми, ее
эмоциональное воздействие на
слушателей. Музыкальная речь
как
сочинения
композиторов,
передача
информации,
выраженной в звуках. Музыка –
источник вдохновения и радости.
Формирование эстетических
потребностей, развитие эмоциональной
сферы.
Н
Прославим
радость на земле.
Радость к солнцу
нас зовет.
Научатся: оценивать музыкальные сочинения на
основе своих мыслей и чувств.
7
Научатся: определять характер,
настроение, жанровую основу песен,
принимать участие в исполнительской
деятельности.
3
3
36
Н
Заключительный
концерт.
Е
Д
Е
Л
Я
Музыкальные произведения из
выученных песен в течение учебного
года.
1
пение (соло,
ансамбль, хор)
музыкальноритмические
движения
Познавательные: осуществлять поиск
необходимой информации; различать на
слух старинную и современную музыку.
Коммуникативные: ставить вопросы,
обращаться за помощью,
контролировать свои действия в
коллективной работе.
Регулятивные: ставить новые учебные
задачи в сотрудничестве с учителем;
самооценка и оценивание результатов
музыкально-исполнительской
деятельности своих сверстников в
процессе учебного сотрудничества.
Оборудование: МР3-диски,
презентация.
Защита проекта.
Формирование эстетических
потребностей, развитие эмоциональной
сферы.
9
Научатся: определять характер,
настроение, жанровую основу песен,
принимать участие в исполнительской
деятельности.
3
5
37
Автор
bktv72
bktv7218   документов Отправить письмо
Документ
Категория
Без категории
Просмотров
66
Размер файла
386 Кб
Теги
класс
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа