close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Рабочая программа по музыке 6 класс

код для вставкиСкачать
Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение
Средняя общеобразовательная школа №70 города Тюмени
Рассмотрено
Согласовано:
Утверждаю:
на заседании кафедры:
Заместитель директора по УВР
Директор МАОУ СОШ №70
Протокол от « » августа 2015г
Комар Е.В. «» августа 2015 г.
Русакова Л.Н.
Приказ от «___» августа 2015
№ ______
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по музыке
Класс 6(общеобразовательный) _______________________________
ФИО педагога, разработавшего программу Бакина Т.В.
Педагогический стаж 18 лет_____________________________________
Квалификационная категория высшая ____________________________
Год составления программы 2015 _________________________________
1
Содержание рабочей программы
6 класс
№
раздела
Название раздела
Страница
1
Пояснительная записка
1-4
2
Учебно-тематический план
5
3
Содержание учебного предмета
6-9
4
Информационные источники
9-11
5
Календарно-тематический план
12-22
2
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
1) Общая характеристика рабочей программы.
Настоящая рабочая программа по предмету «Музыка» для 6 класса составлена на основе
следующих нормативных документов:
 Федерального закона РФ от 29 декабря 2012 г. № 273-ФЗ "Об образовании
Российской Федерации";
 Федерального компонента государственного стандарта начального общего
образования, основного общего образования, среднего (полного) общего
образования (утвержден приказом Минобразования России от 05.03.2004
№
1089, ред. от 31.01.2012);
 Основной образовательной программы МАОУ СОШ №70 города Тюмени,
утверждённой приказом от 06.06.2013 №14;
 Учебного плана МАОУ СОШ № 70 г. Тюмени, утвержденного директором школы
и согласованного с Управляющим советом МАОУ СОШ № 70 города Тюмени;
 Положения о рабочей программе, утвержденного приказом директора школы от
21.06.2013 №14;
 Федерального перечня рекомендованных учебников на 2015-2016 год. Приказ от 31
марта 2014 г. №253 «Об утверждении Федерального перечня учебников,
рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную
аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего,
среднего общего образования»;
 Программа «Музыка» 1-8 классы, разработанной авторским коллективом под
руководством Дмитрия Борисовича Кабалевского (Москва, «Просвещение», 2007
г), рекомендованной Министерством образования Российской Федерации.
Данная рабочая программа разработана на основе 3-го издания авторской программы
Кабалевского Д.Б. «Музыка». (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 18 классы. – Москва: Просвещение, 2007 год). При работе по данной программе
предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: нотная
хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации. В связи с отсутствием
учебников будет частично привлекаться учебно-методические комплекты других авторов
(Сергеева Г.П., Критская Е.Д., Шмагина Т.С. «Музыка» 6 класс; Алеев В.В., Науменко
Т.И., Кичак Т.Н. «Музыка» 6 класс) и вспомогательная литература (сборники песен и
хоров, методические пособия для учителя, методический журнал «Музыка в школе»,
дополнительные аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке).
2) Цели и задачи изучения курса
Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:



формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной
культуры;
развитие музыкальности; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной
памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию; образного и
ассоциативного мышления, творческого воображения певческого голоса;
освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе,
жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах, особенностях
3


музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и
современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о
воздействии музыки на человека; о взаимосвязи с другими видами искусства и
жизнью;
овладение практическими умениями и навыками в различных видах
музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении, музыкальнопластическом
движении,
импровизации,
драматизации
исполняемых
произведений;
воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего
народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в
самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном
самообразовании; эмоционально-ценностного отношения к музыке; слушательской
и исполнительской культуры учащихся.
На основе целевой установки программы
воспитания и образования:
сформулированы задачи музыкального
1. Воспитание интереса и любви к музыкальному искусству.
2. Развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию и пониманию
музыкальных произведений; образного мышления и творческой индивидуальности;
3. Овладение навыками умениями, навыками, способами музыкально-творческой
деятельности (хоровое пение и игра на детских музыкальных инструментах,
музыкально-пластическая и вокальная импровизация);
4. Развитие активного, прочувствованного и осознанного восприятия школьниками
лучших образцов мировой музыкальной культуры, образного и ассоциативного
мышления, фантазии, музыкальной памяти
5. Воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к
родной природе, к своему народу, Родине, уважение к ее традициям и
героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному
и народному музыкальному творчеству
6. Воспитание слушательской и исполнительской культуры, способности
воспринимать образное содержание музыки и воплощать его в разных видах
музыкально-творческой деятельности;
7. Освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах,
особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших
произведениях классического наследия и современного творчества отечественных
и зарубежных композиторов, о роли и значении музыки в синтетических видах
творчества;
8. Формирование устойчивого интереса к музыке и различным формам ее бытования.
Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и
направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В
сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное
пение; пластическое интонирование; различного рода импровизации (ритмические,
вокальные, пластические и т.д.). Помимо исполнительской деятельности, творческое
начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и
нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в
4
художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся
музыкальных произведений). и др.
В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ
музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита
творческих проектов.
3) Требования к уровню подготовки учащихся 6 класса
знать/понимать









многообразие музыкальных образов и способов их развития;
специфику музыки как вида искусства;
значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах
творчества;
возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
основные жанры народной и профессиональной музыки;
основные формы музыки;
характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных
композиторов;
виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;
уметь









эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы
народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;
выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения): несколько
народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по
выбору учащихся);
исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях;
выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе
полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах,
стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений
инструментальных и вокальных жанров;
выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета
в творчестве различных композиторов;
различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности
идей, тем, художественных образов;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и
повседневной жизни:

для певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и
сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных
праздниках;
5



для размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции
относительно прослушанной музыки;
для музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания
музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных
спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения
своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и
высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензий;
для определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности.
4) Описание места учебного предмета в учебном плане.
В учебном плане МАОУ СОШ №70 на предмет «Музыка» в 6 классе отводится из
федерального компонента 1 час в неделю. В учебном году 35 учебных недели: 1 четверть
– 9 учебных недель, 2 четверть – 7 учебных недель, 3 четверть – 10 учебных недель, 3
четверть – 9 учебных недель. В течение 35 учебных недель должно быть проведено 35
уроков. Последняя 35 неделя отводится на проектную деятельность по предмету.
Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального
образования, разработанные Д. Б. Кабалевским, Л. В. Горюновой, А. А. Пиличяускасом,
Э. Б. Абдуллиным, Г. П. Сергеевой:






метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
метод эмоциональной драматургии;
метод интонационно-стилевого постижения музыки;
метод художественного контекста;
метод перспективы и ретроспективы;
метод проектов.
Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и
направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В
сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное
пение; пластическое интонирование; различного рода импровизации (ритмические,
вокальные, пластические и т.д.). Помимо исполнительской деятельности, творческое
начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и
нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в
художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся
музыкальных произведений) и др.
В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ
музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита
исследовательских проектов.
6
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
№
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
Разделы и темы
Кол-во
час
Музыкальный образ
Музыкальный образ. Песенно-хоровой образ России.
Образ покоя и тишины.
«Многогранность образов» в творчестве С.В. Рахманинова
Образ войны и мира
Образ войны и мира
Образ войны и мира
Драматический образ
Образ страдания.
Образ борьбы и победы.
Образ борьбы и победы.
Картины народной жизни.
Картины народной жизни.
Разнообразие музыкальных образов.
Романтические образы.
Образ грусти.
Обобщающий урок по теме «Музыкальный образ»
Музыкальная драматургия
Развитие музыкального образа
Жизнь музыкальных образов в одном произведении.
Жизнь музыкальных образов в одном произведении.
Жизнь музыкальных образов. Оратория.
Противоборство музыкальных образов. Увертюра «Эгмонт»
Противоборство музыкальных образов в одном произведении.
Инструментальная музыка. Соната.
Контраст и взаимовлияние музыкальных образов.
Увертюра – фантазия «Ромео и Джульетта»
Увертюра – фантазия «Ромео и Джульетта»
Драматургия контрастных сопоставлений.
Мир музыкального театра.
Мир музыкального театра.
Столкновение двух образов – основа драматургии «Симфонии
№7» Д.Шостаковича
Столкновение двух образов – основа драматургии «Симфонии
№7» Д.Шостаковича
Симфоническое развитие музыкальных образов.
Симфоническое развитие музыкальных образов.
Жизнь полонеза. Обобщающий урок по теме «Музыкальная
драматургия»
Защита проекта
итого
16
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
18
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
В том числе:
Контрольные
работы.
1
1
1
1
1
1
1
1
1
35
4
7
III. Содержание учебного предмета
Изучение учебного предмета «Музыка» в 6 классе направлено на закрепление
опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства,
опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков,
приобретенных ранее в школе в процессе занятий музыкой. Особое значение приобретает
развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к
музыке, музыкального мышления, раскрытие целостной музыкальной картины мира,
воспитание потребности в музыкальном самообразовании.
Структуру программы составляют два раздела, в которых обозначены основные
содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия разделов являются
выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, четверти, года.
Тема первого раздела - «Музыкальный образ», тема второго раздела — «Музыкальная
драматургия». Конечно, эти темы могут быть разделены лишь условно, поскольку
элементы драматургии, хотя бы простейшее развитие, содержатся в любом образе.
Первый раздел «Музыкальный образ» - 16 часов.
«Изучая музыку, ребята почувствуют и поймут, что они изучают жизнь, что музыка —
это сама жизнь», если музыка — сама жизнь, то она, естественно, подвластна законам
жизни, по этим законам она существует, развивается и воздействует на людей.
В процессе многовекового развития музыкального языка сформировалось множество
самых различных мелодических, ритмических, тембровых и прочих интонаций, приемов
построения фраз, отдельных частей и даже целых произведений, в которых широкий
жизненный опыт закрепил определенное смысловое и эмоциональное содержание.
Пользуясь богатейшими возможностями музыкального языка, композитор создает
музыкальные образы, в которых воплощает те или иные свои творческие замыслы, то или
иное жизненное содержание. Чем шире и значительнее жизненное содержание
музыкального произведения, чем больше в нем музыкальных образов, тем сложнее их
взаимоотношение и развитие.
Примерный музыкальный, литературный и художественный материал:
Война и мир. Опера. С. Прокофьев. Фрагменты: Ария Кутузова, Вальс.
Война и мир. Роман. Л. Толстой. Фрагменты.
Дороги. А. Новиков, стихи Л. Ошанина.
Священная война. А. Александров, стихи В. Лебедева-Кумача.
Баллада о солдате. В. Соловьев-Седой, стихи М. Матусовского.
Лесной царь. Ф. Шуберт, стихи И.-В. Гете (исполнение на немецком языке).
Лесной царь. И.-В. Гете. Русский перевод В. Жуковского.
Шарманщик. Ф. Шуберт, стихи В. Мюллера (исполнение на немецком языке).
Милый мой хоровод, русская народная песня.
Прелюдия № 4 ми-бемоль минор для фортепиано. А. Скрябин.
Этюд № 12 ре-диез минор для фортепиано. А. Скрябин.
Островок. С. Рахманинов, стихи К. Бальмонта (из Шелли).
Весенние воды. С. Рахманинов, стихи Ф. Тютчева.
В голубом просторе. А. Рылов.
У водоема. В. Борисов-Мусатов.
8
Попутная песня. М. Глинка, стихи Н. Кукольника.
Сказка о царе Салтане. Опера. Н. Римский-Корсаков. Полет шмеля.
Сказка о царе Салтане... А. Пушкин. Отрывки.
Иллюстрации И. Билибина к «Сказке о царе Салтане...» А. Пушкина.
Времена года. Фортепианный цикл. П. Чайковский. На тройке.
Тройка. Г. Свиридов. Из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель».
Метель. Повесть. А, Пушкин. Отрывки.
Эгмонт. Увертюра. Песня Клерхен. JI. Бетховен. Из музыки к трагедии И.-В. Гете «Эгмонт».
Эгмонт. И.-В. Гете. Трагедия. Отрывки.
Болеро. М. Равель.
Болеро. Стихотворение. Н. Заболоцкий.
Зори здесь тихие. Опера. К. Молчанов. Фрагменты: Песня туристов, Романс Женьки (Жди меня).
А зори здесь тихие... Б. Васильев. Роман. Отрывки.
Венгерская рапсодия №2. Ф. Лист (исполнение — фортепиано, симфонический оркестр).
В путь. В. Лаурушас.
Деревянные лошадки. Б. Дварионас.
Звездопад. А. Пахмутова, стихи Н. Добронравова.
Часовые любви. Музыка и стихи Б. Окуджавы.
Песня о Моцарте. Музыка и стихи Б. Окуджавы.
Дерева. Музыка и стихи Е. Бачурина.
Ты у меня одна, Домбайский вальс, Романтики. Музыка и стихи Ю. Визбора.
Песня о вере. Музыка и стихи А. Розенбаума.
Песня о друге. Музыка и стихи В. Высоцкого. Из кинофильма «Вертикаль».
Снег. Музыка и стихи А. Городницкого.
За туманом. Музыка и стихи Ю. Кукина.
Вальс № 6 ре-бемоль мажор, Вальс № 7 до-диез минор. Ф. Шопен.
Этюд № 12 до минор. Ф. Шопен.
Фуга ля минор для органа. И.-С. Бах.
Высокая месса си минор. И.-С. Бах. Ария «Agnus Deb.
Симфония № 7 («Ленинградская»). Д. Шостакович. 1-я часть. Эпизод нашествия.
Прогулка. И. Кружков, стихи В. Орлова.
Праздничная увертюра. Д. Шостакович.
Грустный вальс. Я. Сибелиус. Из музыки к пьесе А. Ярнефельта «Куолема».
Симфония № 5. С. Прокофьев. 1-я часть.
Смерть Озе. Э. Григ. Из музыки к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт».
Песня гардемаринов, Песня о дружбе. В. Лебедев, стихи Ю. Ряшенцева. Из кинофильма «Гардемарины,
вперед!».
Фрагменты видеофильмов: «Сказка о царе Салтане», «Метель», «Зори здесь тихие», «Гардемарины
вперед!».
Тема второго раздела – «Музыкальная драматургия»
В 6 классе ученики будут вслушиваться не только в характер, содержание и
построение музыкальных образов, но и в то, как они связаны между собой (если в
сочинении больше одного образа), как один на другой воздействует, как при этом музыка
развивается и к чему это развитие приводит.
Так, от наблюдения за жизнью одного самостоятельного музыкального образа мы придем
к наблюдению за жизнью нескольких образов, взаимосвязанных в рамках одного
произведения, т. е. к тому, что называется музыкальной драматургией.
В наблюдении за музыкальной драматургией особенно очевидно раскрывается то, что
законы развития музыки по существу своему тождественны законам развития жизни и
всего живого на Земле: всеобщие связи, объединяющие не только близкие, схожие
явления, но и явления контрастные, остро противоречивые; противоречия как постоянный
толчок к развитию; непрерывное развитие, приводящее (если в основе его лежат
достаточно сильные противоречия) к возникновению качественно новых явлений.
9
Учащиеся без труда поймут, что музыкальный образ, не содержащий в самом себе
никаких противоречий и не сопоставленный с другим, контрастным образом, не может
вызвать к жизни какие-либо крупные события и, следовательно, сложные музыкальные
формы. Острый контраст внутри одного и тем более между несколькими (многими)
музыкальными образами всегда служит толчком к развитию крупных, значительных
событий и вызывает к жизни крупные музыкальные произведения — сонату, симфонию,
ораторию, оперу, балет.
Особое внимание уделяется сонатно-симфонической форме, в которой обычно бывают,
написаны сонаты, симфонии, концерты, различные инструментальные ансамбли (трио,
квартеты, квинтеты и др.). В основе сонатно-симфонической формы лежит принцип
конфликтного развития, возникающего из столкновения противоречивых образов. Вот
почему на протяжении уже нескольких столетий симфонии и сонаты, наряду с
ораториями, операми и балетами, являются самыми богатыми по своим возможностям
формами, в которых композиторы способны воплотить свои самые глубокие и
значительные замыслы.
Примерный музыкальный, литературный и художественный материал:
Руслан и Людмила. Опера. М. Глинка. Фрагменты: Увертюра, заключительный хор Слава великим
богам!
Руслан и Людмила. Поэма. А. Пушкин. Отрывки.
Эгмонт. JI. Бетховен. Увертюра из музыки к трагедии И.-В. Гете «Эгмонт».
День Победы. Д. Тухманов, стихи В. Харитонова.
На братских могилах. Музыка и стихи В. Высоцкого.
Баллада о солдате. В. Соловьев-Седой, стихи М. Матуеовского.
До свидания, мальчики. Музыка и стихи Б. Окуджавы.
Школьный корабль. Г. Струве, стихи К. Ибряева.
Школьная страна. Ю. Чичков, стихи К. Ибряева.
По следам Руставели. Оратория. О. Тактакишвили. 9-я часть — Сегодня умер Руставели.
Витязь в тигровой шкуре. Поэма. Ш. Руставели. Русский перевод Н. Заболоцкого. Отрывки.
Венгерские напевы для скрипки с оркестром. А. Эшпай. Фрагменты.
Хари Янош. Опера. 3. Кодай. Чардаш.
Соната для виолончели и фортепиано. Э. Григ. 1-я часть.
Симфония № 7 («Ленинградская»). Д. Шостакович. 1-я часть.
Священная война. А. Александров, стихи В. Лебедева-Кумача.
Сыновья уходят в бой. Музыка и стихи В. Высоцкого.
Облака. Музыка и стихи В. Егорова.
Нам нужна одна победа. Музыка и стихи Б. Окуджавы. Из кинофильма «Белорусский вокзал».
Родина-мать. Е. Вучетич. Скульптура Волгоградского мемориала.
Его зарыли в шар земной. Стихотворение. С. Орлов.
Баллада о гитаре и трубе. Я. Френкель, стихи Ю. Левитанского.
Счастье (Школьный вальс). Д. Кабалевский, стихи О. Высотской.
Как прекрасен этот мир. Д. Тухманов, стихи В. Харитонова.
Счастья тебе, земля моя! Ю. Саульский, стихи Л. Завальнюка.
Полонез ре минор (Прощание с Родиной). М. Огиньский.
Полонез ля мажор. Ф. Шопен.
Симфония № 40. В.-А. Моцарт.
Ромео и Джульетта. Увертюра-фантазия. П. Чайковский.
Ромео и Джульетта. Трагедия. У. Шекспир. Отрывки.
Не отвержи мене во время старости. Хоровой концерт. М. Березовский. Фрагмент.
Спшс Нерукотворный. Икона.
Мее моя молитва превозможет, Белый храм над рекою. Иеромонах Роман.
Дай Бог! Р. Паулс, стихи Е. Евтушенко.
Я за тебя молюсь. Р. Паулс, стихи И. Резника. Золушка. Балет. С. Прокофьев. Фрагменты: вступление, Падешаль (Танец с шалью), Урок танца, Вальс, Полночь, Аморозо. Золушка. Сказка. Ш. Перро. Отрывки.
Кармен. Опера. Ж. Бизе. Фрагменты: увертюра, финальная сцена.
10
Кармен. Повесть. П. Мериме. Отрывки.
Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии. Опера. Н. Римский-Корсаков. Симфоническая
картина — Сеча при Керженце.
Узник, В темном лесе, Тонкая рябина, русские народные песни.
Союз друзей, старинная студенческая песня. Музыка и стихи Б. Окуджавы.
Город золотой. Музыка Ф. Да Милано, стихи А. Хвотова, А. Волохонского. Обработка Б. Гребенщикова.
Пока горит свеча. Музыка и стихи А. Макаревича.
Фрагменты видеофильмов: «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Кармен», «Сказание о невидимом граде
Китеже и деве Февронии».
IV. Информационные источники.
Для реализации программы 6 класса используются:
 Программа «Музыка» 1-8 класс/ Под ред. Кабалевского Д.Б. – М.: Просвещение,
2007.
 Программа «Музыка» Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина – М.:
«Просвещение». 2010 год.
 Нотная хрестоматия для 6 класса;
 Фонохрестоматия к учебному пособию «Музыкальное искусство»;
Также используется вспомогательная литература (сборники песен и хоров,
методические пособия для учителя, методический журнал «Музыка в школе», «Искусство
в школе», дополнительные аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке).
Разнообразие видов музыкальной деятельности (восприятие, исполнительство,
творчество, музыкально-образовательная деятельность) требует определённого учебнометодического обеспечения:
 Нотный материал – песенный, иллюстративный, лучшие образцы отечественной и
мировой музыкальной культуры
 Аудиозапись - предназначена не только для восприятия музыки, но и для разных
видов исполнительства и творчества – музыкально - ритмических движений, игры
на детских музыкальных инструментах.
 Наглядный, иллюстративный материал – как средство повышения эмоциональной
отзывчивости на музыку.
 Детские музыкальные инструменты – средство для проявления творческого
самовыражении ребёнка при постижении им музыкального произведения, его
музыкального языка.
 Энциклопедия классической музыки. (Композиторы и их произведения,
исполнители, инструменты, жанры и стили музыки, экскурсии, анимация,
хронология, словарь терминов и викторина).
 Интернет-ресурсы.
Технические средства обучения и оборудование кабинета:
Фортепиано
Синтезатор
Телевизор
Магнитофон
Проигрыватель
11
Компьютер
Классная доска с набором приспособлением для крепления таблиц, плакатов и картинок
Стенд для размещения творческих работ учащихся
Стол учительский
MULTIMEDIA – поддержка предмета
1. Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и
Мефодия. М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD ROM)
2. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры»
при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда
подготовки кадров (НФПК)
3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».
4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»
5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»
6. Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство
РГПУ им. А.И.Герцена
7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»
8.Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"
9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.»
10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»
11.Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453552f31d9b164
12.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/
13.Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/
14.Уроки музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск
(CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.
15. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс
Список научно-методической литературы.
«Сборник нормативных документов. Искусство», М., Дрофа, 2005г.
«Музыкальное образование в школе», под ред., Л.В.Школяр, М., Академия, 2001г.
Алиев Ю.Б. «Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.
«Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина,
М.,Просвещение,1988г.
5. Челышева Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.
6. Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.
7. Григорович В.Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.
8. «Как научить любить Родину», М., Аркти, 2003г.
9. Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе»,
М., Академия, 2000г.
10. «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М.,
Флинта, Наука, 1998г.
11. Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. «Методика преподавания музыки в
общеобразовательных учреждениях», М., Академия, 2002г.
12. Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной
школе», М., Просвещение, 1983г.
13. Аржаникова Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.
1.
2.
3.
4.
12
14. Халазбурь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», СанктПетербург, 2002г.
15. Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.
16. Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.
17. Петрушин В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.
18. Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.
19. Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.
20. Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г
21. Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка,
1989г.
22. Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.
23. Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе»,
М.,Владос,2003г.
24. Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.
25. «Веселые уроки музыки» /составитель З.Н.Бугаева/, М., Аст, 2002г.
26. «Традиции и новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы:
Е.Д.Критская, Л.В.Школяр/,М., Флинта,1999г.
27. «Музыкальное воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А.
выпуск №9,17.
28. «Музыка в школе» № №1-3 - 2007г.,№№1-6 - 2008г., №№1-5 – 2009г.
29. «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3
2000г.
30. «Пионерский музыкальный клуб» выпуск №№15,20-24.
31. Фрид Г. «Музыка! Музыка? Музыка…и молодежь», М., Советский композитор, 1991г.
32. Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.
33. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.
34. Песенные сборники.
35. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.
36. Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.:
Айрис-пресс, 2007.- 176с.
V. КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
13
Элемент содержания
факт
№
дата
Тема урока
Требования к уровню достижений
Иметь
представление
Знать
ИКТ
средства
обучения
Примечание
Уметь/иметь опыт,
применять на практике
тема I полугодия: “ Музыкальный образ ”
1 четверть
1 1
н
е
д
е
л
я
Богатство музыкальных образов (лирические);
особенности их драматургического развития в
вокальной музыке и инструментальной музыке.
Музыкальный
образ.
Песенно-хоровой
образ России.
Определение музыкального образа. Специфика вокальной и
инструментальной музыки. Лирические образы русских
романсов и песен. Многообразный мир эмоциональных
чувств в лирическом романсе. Единство музыкальной и
поэтической речи в романсе.





2 2
н
е
д
е
л
я
Образ
покоя
тишины.
и
«Милый мой хоровод». Русская народная песня
«Барыня»
«Уголок России». В. Шаинский.
«Колокольчик». А. Гурилев, слова И. Макарова.
«Россия». Д. Тухманов, слова М. Ножкина.
Богатство музыкальных образов (лирические);
особенности их драматургического развития в
вокальной музыке. Развитие жанров светской музыки
– романс.
Жанр песни-романса. Инструментальная обработка романса.


«Островок». С.В. Рахманинов
«Уголок России». В. Шаинский.
Знать/понимать: что музыкальный образ – живое,
обобщенное представление о действительности,
выраженное в звуках. Различать лирические,
эпические, драматические музыкальные образы в
вокальной и инструментальной музыке.
Уметь: Анализировать различные трактовки одного
и
того
же
произведения,
аргументируя
исполнительскую
интерпретацию
замысла
композитора. Владеть навыками музицирования:
исполнение песен, напевание запомнившихся
мелодий знакомых музыкальных сочинений.
Знать/понимать: жизненно – образное содержание
музыкальных произведений разных жанров.
Уметь:
различать лирические, эпические,
драматические музыкальные образы в вокальной
музыке. Уметь по характерным признакам
определять
принадлежность
музыкальных
произведений к соответствующему жанру и стилю —
народная, композиторская.
Модуль:
Карточка№1.
Разнообразие
музыкальных
образов в
вокальной и
вокальноинструменталь
ной музыке
Составь
правильно слова
русских
народных
песен.
Модуль:
Вокальная
музыка.
Романс
14
3 3
н
е
д
е
л
я
«Многогранность
образов»
в
творчестве С. В.
Рахманинова.
Отечественная музыкальная культура 19 века:
формирование русской классической школы –
С.В.Рахманинов
Лирические
образы
романсов
С.В.Рахманинова.
Мелодические
особенности
музыкального
языка
С.В.Рахманинова. Выразительность и изобразительность в
музыке.




4 4
Образ
мира.
войны
5 5
6 6
н
е
д
е
л
и
7 7
н
е
д
е
Драматический
образ.
и
«Островок». С.В. Рахманинов
«Весенние воды». С.В. Рахманинов
«Концерт №2 для фортепиано с оркестром».
С.В. Рахманинов
«Уголок России». В. Шаинский.
Стилевое многообразие
развитие
традиций
музыкальной школы
Знать/понимать: способы создания различных
образов: музыкальный пейзаж. Понимать, что каждое
музыкальное
произведение
благодаря
эмоциональному воздействию позволяет пережить
всю глубину чувств.
Модуль:
Творчество
Сергей
Васильевича
Рахманинова
Уметь: Уметь анализировать различные трактовки
одного и того же произведения, аргументируя
исполнительскую
интерпретацию
замысла
композитора.
музыки ХХ столетия:
русской
классической
Знать/понимать: значение ритма в создании
музыкального образа. Связь ритма с другими
элементами музыкального языка.
Модуль:
Развитие музыкального образа от интонации до сюжетной
сцены. Выразительность и изобразительность в музыке.
Уметь: проводить интонационно-образный анализ
музыки, сравнивать музыкальные интонации с
интонациями картин художников, передавать свои
музыкальные впечатления в рисунке.
Д.Д.
Шостаковича.




«Симфония №7» Д.Д.Шостакович
«Дороги» А. Новиков
«До, свидания мальчики» Б. Окуджава
«Ария Кутузова» из оперы «Война и мир»
С.С. Прокофьева

«Ария Сусанина» из оперы «Иван Сусанин».
М.И.Глинка
Романтизм
в
западноевропейской
музыке.
Взаимосвязь музыки и речи на основе их
интонационной общности и различий. Богатство
музыкальных образов.
Драматические образы баллады «Лесной царь». Единство
Карточка №2
Из слов составь
определение
«Музыкальный
образ»
Творчество
Размышлять о музыке, высказывать суждения об
основной идее,
о средствах и формах ее воплощения, проявлять
навыки вокально-хоровой работы.
Знать/понимать: имена зарубежных композиторов:
Ф.Шуберт и его произведения. Знать определения
музыкальных жанров и терминов: баллада.
Уметь:
различать
эпические,
музыкальные образы в вокальной
драматические
музыке. Уметь
Модуль:
Карточка №3
Творчество
Франца
Шуберта
Подбери слова
характеристики
к музыкальному
произведению
15
выразительного и изобразительного в создании
драматически напряженного образа. Сквозное развитие
баллады. Артистизм и мастерство исполнителя.
л
я

8 8
Образ страдания
н
е
д
е
л
я
9 9
н
е
д
е
л
я
Ф.Шуберт. Баллада «Лесной царь» в исполнении Д.
Фишер-Дискау на немецком языке.
 Ф.Шуберт. Баллада «Лесной царь» в исполнении
Б.Гмыря.
 «Пора золотая» Е. Крылов
Творчество выдающихся композиторов прошлого.
Знакомство с творчеством выдающихся русских и
зарубежных композиторов.
Образы скорби и печали в инструментальной музыке .
Образ борьбы и
победы.
Связь жизненных событий композитора и произведений,
созданных им.
 «Прелюдия №4» А. Скрябин
 «Прелюдия №20» Ф. Шопен
 «Пора золотая» Е. Крылов
Особенности трактовки драматической и
лирической сфер музыки на примере образцов
камерной инструментальной музыки: увертюра.
Классицизм в западноевропейской музыке.
Жанр программной увертюры. Воплощение литературного
сюжета в программной музыке. Закрепление строения
сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение
противоборствующих сил.



соотносить
музыкальные
сочинения
с
произведениями других видов искусств. Выделять
музыкальные средства выразительности, передавать
свои музыкальные впечатления в устной форме.
Знать/понимать:
целостность
выражения
музыкальной мысли, которая, развиваясь в
одночастной форме, создает единый музыкальный
образ..
Уметь: наблюдать за развитием музыки, выявлять
средства выразительности разных видов искусств в
создании
Знать/понимать: имена зарубежных композиторов:
Л.Бетховен и его произведения. Понимать строение
сонатной формы на примере увертюры «Эгмонт».
Уметь: сравнивать различные исполнительские
трактовки одного и того же произведения и выявлять
их своеобразие, высказывать собственную точку
зрения
Модуль:
Карточка №4
Бетховен.
Становление
личности.
Из слов
составь
определение
«Увертюра
Увертюра «Эгмонт» Л. Бетховен
Симфония №5 Л. Бетховен
«Дорога добра» М.Минков
2 четверть
16
1 1
0 2
Картины
жизни.
народной
1 н
1 е
д
е
л
Духовная и светская музыкальная культура России во
второй половине XVII в. и XVIII в. Духовная музыка
русских композиторов: хоровой концерт..
Характерные особенности духовной музыки. Основные
жанры религиозно-духовной культуры – Всенощная и
Литургия. Знаменный распев как основа русской духовной
музыки. Жанр хорового концерта.
Полифоническое изложение материала.
я



1 3
2 4
1 н
3 е
д
е
л
я
Разнообразие
музыкальных
образов.
М.Березовский. Духовный концерт «Не отвержи
мене во время старости» 1часть.
Б.Окуджава «Молитва»
«Рапсодия №2» Ф. Лист
Особенности западноевропейской музыки эпохи
Барокко. Музыка И.С. Баха как вечно живое искусство,
возвышающее душу человека).
Характерные особенности музыкального языка И.С.Баха.
Выразительные возможности органа. Особенности развития
музыки в полифонии. Полифонический 2-частный цикл:
токката и фуга, прелюдия и фуга. Современная рокобработка музыки И.С.Баха.






И.С.Бах «Токката» ре минор.
И.С.Бах «Токката» ре минор в рок-обработке
И.С.Бах. Хорал «Проснитесь, голос к вам взывает».
И.С.Бах. «Рождественская оратория №2» Хорал.
И.С.Бах «Рождественская оратория №4» Хорал.
А.Городницкий «Атланты»
Знать/понимать: особенности развития народной и
духовной музыки в Древней Руси, знакомство с
некоторыми характерными этапами развития
церковной музыки в историческом контексте (от
знаменного распева до партесного пения). Знать
композитора М.Березовского.
Уметь: по характерным признакам определять
принадлежность музыкальных произведений к
соответствующему жанру и стилю — музыка
народная, религиозная.
Знать/понимать: определения музыкальных жанров
и терминов: фуга, токката, полифония, хорал,
кантата, реквием. Знать имена зарубежных
композиторов - И.Бах, и их произведения. Понимать
особенности полифонического изложения музыки.
Получить представление о стиле барокко.
Модуль:
Духовная
музыка в
синтезе с
храмовым
искусством в
эпоху
средневековья
Модуль:
Западноевропе
йская музыка
эпохи
Возрождения
Карточка №5
Нарисовать
схему фуги
Уметь: проводить интонационно-образный анализ
музыки и выявлять принцип ее развития, сравнения
различных исполнительских трактовок одного и того
же произведения и выявления их своеобразия,
размышлять о музыке, высказывать суждения об
основной идее,
о средствах и формах ее воплощения, проявлять
навыки вокально-хоровой работы.
17
1 5
4
6
1 н
5 е
д
е
л
я
Романтические
образы.
Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие
жанров
светской
музыки:
камерная
инструментальная.
Переплетение эпических, лирических и драматических
образов. Сходство и различие как основной принцип
развития и построения музыки. Контраст как основной
принцип развития в музыке. Разнообразие жанров
камерной музыки



1 7
6
н
е
д
е
л
я
Образ грусти.
Обобщающий урок
по теме
«Музыкальный
образ»
«Вальс – минутка» Ф. Шопен
«Вальс №7» Ф. Шопен
«Маленький принц» Таривердиев
Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие
жанров
светской
музыки:
камерная
инструментальная – инструментальная баллада,
ноктюрн.
Сравнительная
характеристика
особенностей восприятия мира композиторами.
Разнообразие музыкальных образов в одном произведении.
Особенности претворения образа-грусти.


Знать/понимать:
жанры камерной музыки:
инструментальная баллада, ноктюрн, прелюдия.
Понимать строение музыкальных форм: рондо,
вариация.
Презентация
«Эпоха
музыке.
Романтизм»
в
Уметь: узнавать произведения определенного
композитора. Размышлять о музыке, выражать
собственную позицию относительно прослушанной
музыки. Анализировать различные трактовки одного
и того же музыкального жанра, аргументируя
интерпретацию замысла композитора.
Знать/понимать:
музыкальные образы бывают
различны, но они воплощают в музыке какую-то
частицу жизни.
Модуль:
Творчество
Я. Сибелиуса
Уметь: выразительно исполнять песни, передавая в
них музыкальные образы. Размышлять о музыке,
выражать собственную позицию относительно
прослушанной музыки.
«Грустный вальс» Я. Сибелиус
«Маленький принц» Таривердиев
тема II полугодия «Музыкальная драматургия»
3 четверть
18
1 1
7
н
е
д
е
л
я
Развитие
музыкального
образа.
Особенности трактовки драматической и лирической
сфер музыки на примере образцов камерной
инструментальной музыки - прелюдия, этюд.
Жизнь – единая основа художественных образов любого вида
искусства. Своеобразие и специфика художественных
образов камерной и симфонической музыки. Характерные
черты музыкального стиля Ф.Шопена. Закрепление жанра
ноктюрна. Программная и не программная музыка.



1 2
8
3
1
9 н
е
д
е
л
я
Жизнь
музыкальных
образов в одном
произведении.
Ф.Шопен. «Этюд № 12».
Ф Шопен. «Прелюдия №24» ре минор.
«Прогулка по воде» Б. Гребенщиков
Романтизм в русской музыке XIX века. Развитие
жанров
светской
музыки:
камерная
инструментальная. М.И. Глинка – основоположник
русской музыки.
Переплетение эпических, лирических и драматических
образов. Сходство и различие как основной принцип
развития и построения музыки. Контраст как основной
принцип развития в музыке.

Увертюра из оперы «Руслан и Людмила»
М.И. Глинка

«Прогулка по воде» Б. Гребенщиков
Знать/понимать: что жизнь – единая основа
художественных образов любого вида искусства.
Понимать, что все искусства связаны между собой.
Своеобразие и специфика художественных образов
камерной и симфонической музыки. Знать
выдающихся исполнителей симфонической и
камерной музыки.
Модуль:
Разнообразие
музыкальных
образов в
камерноинструментальн
ой музыке.
Уметь:
выразительно
исполнять
песни.
Размышлять о музыке, выражать собственную
позицию относительно прослушанной музыки.
Знать/понимать:
жанры камерной музыки:
инструментальная баллада, ноктюрн, прелюдия,
инструментальный концерт. Понимать строение
музыкальных форм: рондо, вариация.
Уметь: узнавать произведения определенного
композитора. Размышлять о музыке, выражать
собственную позицию относительно прослушанной
музыки. Анализировать различные трактовки одного
и того же музыкального жанра, аргументируя
интерпретацию замысла композитора.
Модуль:
Творчество
М.И. Глинки
Карточка
№6
Подобрать
слова к
музыкально
му
определени
ю
19
2 4
0
н
е
д
е
л
я
Жизнь
музыкальных
образов. Оратория.
2 5
1
н
е
д
е
л
я
Противоборство
музыкальных
образов. Увертюра
«Эгмонт».
2 6
2
н
е
д
е
л
я
Драматизм в инструментальной и вокальной музыке.
Оратория как пример драматизма в музыке.
Знать/понимать:
музыкальный жанр.
Особенности жанра оратории. Разнообразие музыкальных
образов в одном произведении. Расширение представлений о
жанре оратория.
Уметь: выразительно исполнять песни, передавая в
них музыкальные образы. Размышлять о музыке,
выражать собственную позицию относительно
прослушанной музыки. Анализировать различные
трактовки одного и того же музыкального жанра,
аргументируя
интерпретацию
замысла
композитора.



«Сегодня умер Руставели» из оратории
« По следам Руставели» О. Тактакишвили
«Прогулка по воде» Б. Гребенщиков
Особенности трактовки драматической и лирической
сфер музыки на примере образцов камерной
инструментальной музыки: увертюра. Классицизм в
западноевропейской музыке.
Жанр программной увертюры. Воплощение литературного
сюжета в программной музыке. Закрепление строения
сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение
противоборствующих сил.
Противоборство
музыкальных
образов в одном
произведении.
 Л.Бетховен. Увертюра «Эгмонт».
 Е.Крылатов, сл.Е.Евтушенко «Ольховая сережка».
Особенности трактовки драматической и лирической
сфер музыки на примере образцов камерной
инструментальной музыки: увертюра.
Жанр программной увертюры. Воплощение литературного
сюжета в программной музыке. Закрепление строения
сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение
противоборствующих сил.


Увертюра из оперы «Сказка о невидимом граде
Китеже» Н.А. Римский – Корсаков
Е.Крылатов, сл.Е.Евтушенко «Ольховая сережка».
оратория
–
драматический
Знать/понимать: имена зарубежных композиторов:
Л.Бетховен и его произведения. Понимать строение
сонатной формы на примере увертюры «Эгмонт».
Модуль:
«Витязь в
тигровой
шкуре»
Модуль:
Бетховен.
Зрелые годы.
Уметь: сравнивать различные исполнительские
трактовки одного и того же произведения и
выявлять их своеобразие, высказывать собственную
точку зрения.
Знать/понимать: имена русских композиторов:
Н.А. Римского - Корсакова и его произведения.
Понимать строение сонатной формы на примере
увертюры «Сеча при Керженце»
Презентация
«Город
легенда»
Подготовить
рассказ о
граде
Китяже.
Уметь:
определять
форму музыкального
произведения, определять тембры музы-кальных
инструментов,
определять
выразительные
и
изобразительные образы в музыке, сопоставлять
поэтические и музыкальные произведения.
20
2 7
3
8
2
4 н
е
д
е
л
я
2 9
5
1
2 0
6
н
е
д
е
л
я
Инструментальная
музыка. Соната.
Контраст и
взаимовлияние
музыкальных
образов.
Стилевое многообразие музыки ХХ столетия.
Образ-пейзаж. Приемы развития современной музыки.
Выразительность и изобразительность в музыке. Контраст
образных сфер. Моделирование ситуации восприятия не
программного
произведения.
Выразительность
и
изобразительность в музыке.


Увертюра-фантазия
«Ромео
и
Джульетта»
«Соната для виолончели и фортепиано» Э.Григ
Е.Крылатов, сл.Е.Евтушенко «Ольховая сережка»
Знать/понимать: Понимать строение сонатной
формы на примере «Сонаты для виолончели и
фортепиано» Э Грига. Различать звучание
различных музыкальных инструментов, понимать
определение программной музыки.
Знать/понимать: имена выдающихся русских
(П.Чайковский) композиторов и их произведения.
Понимать значение исполнительской интерпретации
в
воплощении
художественного
замысла
композитора;
Взаимосвязь
музыки
и
литературы.
Воплощение
литературного сюжета в программной музыке. Закрепление
строения сонатной формы. Контраст как конфликтное
столкновение противоборствующих сил. Обобщенные образы
добра и зла, любви и вражды.
Уметь: выявлять связь музыки с другими
искусствами, историей и жизнью, определять
приемы развития и средства выразительности

Музыкальные
инструменты.
Уметь:
определять форму музыкального
произведения, определять тембры музыкальных
инструментов,
определять
выразительные
и
изобразительные образы в музыке, сопоставлять
поэтические и музыкальные произведения.
Богатство музыкальных образов и особенности их
драматургического развития контраст, конфликт) в
вокальной, вокально-инструментальной, камерноинструментальной, симфонической и театральной
музыке.

Презентация:
Модуль:
Карточка №7
Ромео и
Джульетта.
Трагедия
В.Шекспира,
Выписать
действующих
лиц трагедии
увертюрафантазия
П.Чайковского
и балет
С.Прокофьева
П.И. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и
Джульетта».
Н.Рота, сл. Л. Дербенева «Слова любви»
из к/ф «Ромео и Джульетта».
4 четверть
21
2 1
7
н
е
д
е
л
я
2 2
8
3
2
9 н
е
д
е
л
я
Драматургия
контрастных
сопоставлений.
Особенности трактовки драматической и
лирической сфер музыки на примере образцов
камерной инструментальной музыки.
Особенности жанра рапсодии. Сходство и различие как
основные принципы музыкального развития, построения
музыкальной формы. Различные виды контраста. Контраст
как сопоставление внутренне противоречивых состояний.
Мир музыкального
театра.
 «Рапсодия №2» Ф. Лист
 «Венгерские напевы» А. Эшпай
 «День Победы» Д. Тухманов
Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки,
особенности их взаимоотношения в различных
пластах современного музыкального искусства:
мюзикл, рок-опера.
Интерпретация литературного произведения в различных
музыкально-театральных жанрах: опере, балете, мюзикле.
Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова,
музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод
острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших
драматургических приемов.
Фрагменты балета С.С. Прокофьева «Ромео и
Джульетта»: ( на выбор учителя)




«Вступление»
«Улица просыпается»
«Патер Лоренцо»
«Монтекки и Капулетти (Танец рыцарей)»;
«Гибель Тибальда»; «Приказ Герцога»; «Похороны и
смерть Джульетты».
Фрагменты из оперы К Глюка «Орфей и Эвридика»: «Хор
пастухов и пастушек»; ария Орфея «Потерял я Эвридику».
Фрагменты из рок-оперы А.Журбина «Орфей и Эвридика»:
( на выбор учителя)
Знать/понимать: иметь представление о венгерской
и одновременно советской музыке.
Уметь: Выразительно исполнять песни. Размышлять
о музыке, выражать собственную позицию
относительно прослушанной музыки.
Знать/понимать: имена выдающихся русских и
современных
композиторов:
С.Прокофьев,
П.Чайковский, А.Журбин
и их произведения.
Понимать жизненно – образное содержание
музыкальных произведений.
Модуль:
Карточка №8
Разнообразие
музыкальных
образов в
симфонической
и камерноинструментальн
ой музыке.
Дать
определение
музыкальной
драматургии
Модуль:
«Литературные
образы в
балете. Русские
балеты 20 века»
Уметь: Различать звучание различных музыкальных
инструментов. Выразительно исполнять песни.
Размышлять о музыке, выражать собственную
позицию относительно прослушанной музыки. Уметь
узнавать на слух изученные произведения русской и
зарубежной классики, произведения современных
композиторов.
Сравнивать
различные
исполнительские трактовки одного и того же
произведения и выявления их своеобразия.
22
3 4
0
5
3 н
1 е
д
е
л
я
Столкновение двух
образов – основа
драматургии
«Симфонии №7»
3 6
2
7
3
3 н
Симфоническое
развитие
музыкальных
образов.
Д.Д. Шостаковича
е
д
е
л
я
Стилевое многообразие
развитие
традиций
музыкальной школы.
Уметь: Размышлять о музыке,
суждения об основной идее,
Особенности трактовки драматической и
лирической сфер музыки на примере образцов
камерной инструментальной музыки.
Знать/понимать: имена выдающихся зарубежных
композиторов и их произведения, уметь войти в мир
музыкальных образов композитора В.Моцарта.
Понимать значение интерпретаций в произведениях.
Особенности жанров симфонии. Стилистические
особенности музыкального языка В.Моцарта. Сходство и
различие как основные принципы музыкального развития,
построения музыкальной формы. Различные виды контраста.
Контраст как сопоставление внутренне противоречивых
состояний. Интерпретация и обработка классической музыки.

В. А. Моцарт «Симфония № 40».

В.А.Моцарт «Авэ верум».
Жизнь полонеза.
Обобщающий урок
по теме
«Музыкальная
драматург»
Знать/понимать:
какими средствами в
современной
музыке
передаются
глубокие
размышления, боль о безмерных страданиях людей.
Характерные особенности музыкального языка
Д.Д.Шостаковича. Симфония - крупный инструментальный
жанр. Столкновение в музыке добра и зла драматургический прием.
 Симфония №7 Д.Д.Шостакович
 «Бухенвальский набат» В. Мурадели

3 8
4
н
е
д
е
л
я
музыки ХХ столетия:
русской
классической
Творчество
Д.Д.Шостакови
ча
Подготовить
рассказ
о
блокадном
Ленинграде
о средствах и формах ее воплощения, проявлять
навыки вокально-хоровой работы.
Модуль:
Творчество
В. А. Моцарт
Уметь:
сравнивать различные исполнительские
трактовки одного и того же произведения и выявлять
их своеобразие, высказывать собственную точку
зрения. Сравнивать, анализировать.
«Облака» В. Егоров
Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки,
особенности их взаимоотношения в различных
пластах современного музыкального искусства.
Метод острых контрастных сопоставлений как один из
сильнейших драматургических приемов. Тестирование по
темам года.


высказывать
Модуль:
Полонез «Прощание с Родиной» М. Огинский
Музыкальные произведения по выбору учителя и
учащихся.
Знать/понимать: имена выдающихся зарубежных
композиторов и их произведения. Понимать значения
«Музыкальный образ» и «Музыкальная
драматургия».
Игра
«Угадай
мелодию»
Уметь: Определять по характерным признакам
принадлежность музыкальных произведений к
соответствующему жанру. Выразительно исполнять
песни. Применять музыкальные знания, умения и
навыки в сфере музыкального самообразования:
знакомства с литературой о музыке, слушание
музыки в свободное от уроков время.
23
3 9
5
н
е
д
е
л
я
Защита проекта.
Презентации учеников по темам «Мой любимый
исполнитель» или «Композиторы нашего времени»
24
Автор
bktv72
bktv7218   документов Отправить письмо
Документ
Категория
Без категории
Просмотров
50
Размер файла
260 Кб
Теги
класс
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа