close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Игровая деятельность

код для вставкиСкачать
Игровая деятельность, как средство создания эмоциональной атмосферы на занятиях эстрадным вокалом
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования
«Дом детского творчества «Юность»
Игровая деятельность, как средство создания
эмоциональной атмосферы
на занятиях эстрадным вокалом
(Методические рекомендации из опыта работы)
Подготовила:
педагог дополнительного образования
Вдовина Екатерина Викторовна
г. Петропавловск-Камчатский
2016 год
Игровая деятельность, как средство создания
эмоциональной атмосферы
на занятиях эстрадным вокалом
(методические рекомендации из опыта работы)
План:
1. Введение……………………………………………………………….. 3-6 стр.
2. Основная часть
2.1.
Цель, задачи и принципы работы…………………………… 7-8 стр.
2.2.
Этапы работы, методики, применяемые в ходе работы……..8-11 стр.
3. Заключение…………………………………………………………........12 стр.
4. Анализ проделанной работы ………………………………………..12-14 стр.
5. Библиография……………………………………………………………15 стр.
6. Приложения…………………………………………………………...16-42 стр.
2
1. Введение
Искусство – необходимая часть жизни человека, это его душа.
«Проблема духовности стоит очень остро в нашем обществе» - повторяем мы
постоянно и ищем пути решения этой проблемы в правильном воспитании
человека уже в самом начале его пути, в детстве. Ищем, пробуем,
экспериментируем. Задача сложна – ведь жизнь меняется стремительно.
Каждый год в первый класс школы или другие образовательные учреждения
приходят совершенно иные дети. Иное поколение. Ребята мыслят всё
быстрее, информации о фактах, событиях, понятиях – всё больше… Вот
только удивляются дети всё меньше. Меньше восхищаются, негодуют.
Спокойны в однообразном круге интересов: куклы-монстры, модели
машинок, компьютеры, игровые приставки, планшеты…Тенденция к
безразличию страшна. По мнению Т. Рокитянского, «чудовище, от которого
надо спасать ребенка – это «штампующая среда массовой культуры».
Творческое начало рождает в ребёнке живую фантазию, живое
воображение, желание сделать что-то, что до тебя существовало, сделать по
новому, по-своему, лучше. Иначе говоря, творческое начало – это всегда
стремление вперед, к лучшему, к совершенству, к прекрасному. По своей
удивительной способности вызывать в человеке творческую фантазию оно
занимает важное место среди многообразных элементов, составляющих
сложную систему воспитания человека. А без творчества не сдвинуться с
места ни в одной области человеческой деятельности.
Общество нуждается в активных творческих людях. Как разбудить в
детях интерес к самим себе? Как объяснить им, что самое интересное скрыто
в них самих, а не в игрушках и компьютерах? Как заставить «душу
трудиться»? Как сделать творческую деятельность потребностью, а
искусство – естественной необходимой частью жизни?
Нередко от родителей и даже от воспитателей, учителей или педагогов
можно услышать такие слова: «Ну, зачем он тратит дорогое время на
сочинение стихов – у него ведь нет никакого поэтического дар! Зачем он
рисует – из него ведь всё равно художник не получится! А для чего он
пытается сочинять какую-то музыку – ведь это не музыка, а чепуха какая-то
получается…!»
Какое во всех этих словах огромное педагогическое заблуждение! В
ребёнке надо обязательно поддерживать любое его стремление к творчеству,
какими бы наивными и несовершенными они ни были. За всеми
наивностями, нескладностями и корявостями кроются искренние и потому
самые истинные творческие устремления ребенка, самые подлинные
проявления его «хрупких» чувств и несформировавшихся ещё мыслей. Он,
может быть, не станет ни художником, ни поэтом, ни певцом (хотя в раннем
возрасте это очень трудно предвидеть), но, возможно, станет отличным
математиком, врачом, учителем или рабочим. Вот тогда самым
благотворным образом дадут о себе знать его детские творческие увлечения,
3
добрым следом которых останется его творческая фантазия, его стремление
создавать что-то новое, своё, лучшее, двигающее вперед дело, которому он
решил посвятить свою жизнь.
Творческое начало играет огромную роль в самих занятиях. Это знают
все хорошие педагоги. Ведь там, где проявляется творческая инициатива,
эмоциональная отзывчивость, живой интерес к происходящему, там всегда
достигается экономия сил и времени и одновременно повышается результат.
Вот почему не правы педагоги, несклонные вводить в изучение
преподаваемых ими предметов элементы совместного творчества или
игровой деятельности между ними и обучающимися, ссылаясь на то, что их
собственная нагрузка и нагрузка детей и без того слишком велика. Эти
педагоги не понимают, от какого доброго, щедрого и верного помощника они
тем самым отказываются.
Развитие гармонично-развитой творческой личности во все времена
являлась актуальной темой для многих педагогов-практиков, педагоговпсихологов и учёных. Теоретический аспект вопроса подробно
рассматривается в трудах Б.В.Асафьева, Л.С.Выготского, Д.Б.Кабалевского,
Н.К.Крупской, В.А.Сухомлинского, Б.М.Теплова и других. Методический
аспект освещён в трудах Э.Б.Абдуллина,С.С.Балашовой, Д.Б.Кабалевского,
И.В.Пигаревой, Т.Э.Тютюнниковой и других.
Мой интерес обусловил выбор данной темы. Наличие, с одной
стороны, многообразия педагогической литературы по данному вопросу,
усложняющегося «шаблона» в обучении и воспитании подрастающего
поколения, с другой – людей, отличающихся старомодными принципами,
настоятельно требует учёта всех этих фактов в правильном развитии
обучающихся. Ещё с XIII века, когда шло становление русского государства,
огромное значение придавалось духовно нравственным началам жизни,
гармоническому развитию человека и природы, человека и общества.
Сегодня мы в известной мере пытаемся наследовать эту же духовнонравственную традицию. Но возникает педагогическая проблема – создание
эффективных форм работы с детьми.
Одним из древнейших видов музыкального самовыражения является
пение. Известный философ и теолог XIII века Фома Аквинский, высказывая
свои суждения относительно ценности вокального искусства, говорил: «Не
уметь петь так же стыдно, как не уметь читать». Воспитание детей на
вокальных традициях является одним из важнейших средств нравственного,
эстетического воспитания и творческого развития подрастающего поколения.
Безусловно, положительное воздействие производит пение на физическое
здоровье ребенка. З. Кодаи считал, что «хоровое пение раскрепощает,
излечивает заторможенность».
В системе музыкально-художественного воспитания детей пение
занимает главное место в смысле количественного охвата детской массы.
Песня, современная песня в учреждении дополнительного образования – это
эффективная форма работы с детьми, способствующая развитию творческого
4
потенциала,
эмоциональной
заинтересованности
каждого
ребёнка
посредством вокального искусства. Это активный творческий досуг. Дети,
занимающиеся вокальной деятельностью эмоциональные, живые, их глаза
блестят ярче.
В ансамбле эстрадной песни «Калейдоскоп» занимаются дети с
разными творческими способностями и разным музыкальным восприятием.
Программа «Калейдоскоп» имеет художественную направленность и создаёт
условия,
обеспечивающие
развитие
творческих
способностей,
эмоциональной отзывчивости детей и подростков с учётом их возможностей
и мотивации. Группы формируются с учётом возраста и года обучения.
Возрастной состав учащихся: подготовительная группа – 5-7 лет; младшая
группа – 8-10 лет; средняя группа – 11-13 лет; старшая группа – 14-17 лет.
Занятия проводятся 2 раза в неделю по 1, 1,5 и 2 часа. Работа в ансамбле
строится по принципу народной педагогики: «От простого к сложному», «От
руководителя к воспитаннику» и «От старшего к младшему», поскольку в
ансамбле занимаются учащиеся разного возраста, что говорит о
преемственности вокального мастерства. Обучение рассчитано на 4 этапа:
1. «ПОЁМ ИГРАЮЧИ» - воспитывается внимание, выдержка,
усидчивость.
Развивается музыкальное восприятие, умение
эмоционально переживать услышанное. Приобретаются навыки
исполнения небольших попевок, песенок-инсценировок.
2. «ЗВУЧАЩИЙ МОЙ ГОЛОС» - раскрывается певческий голос
ребенка. Голос звучит из детских песенок, песен из мультфильмов и
сказок.
3. «МОГУ КРАСИВО ПЕТЬ УЖЕ» - приобретаются основы вокальных
навыков. Репертуар усложняется. Появляются песни с усложненным
ритмом и метром.
4. «ЗВУЧИТ, ПОЁТ ДУША МОЯ» - обозначается вокальная
принадлежность. Голос крепнет, приобретаются исполнительские
навыки. В репертуаре появляются популярные произведения.
Повышается исполнительское мастерство.
Работа с детьми в ансамбле эстрадной песни «Калейдоскоп»
обусловлена высоким воспитательным предназначением искусства пения,
необходимостью осмысления специфики вокально-хоровой работы и
нахождению оптимальных путей для формирования творческих
способностей воспитанников. Для успешного освоения учащимися
образовательной программы требуется поиск оригинальных построений
занятий. Для меня находкой является использование мною игровой
деятельности на занятиях.
Актуальностью введения в учебный материал игровой
деятельности является подлинное пробуждение детского самовыражения,
поскольку игровая деятельность является эффективным средством создания
на занятии благоприятного эмоционального фона, живого общения, в
котором воспитанники могут раскрепоститься, развить творческую
5
фантазию. Каждый ребенок находит возможность для творческого
самовыражения личности через выполнение индивидуальных и групповых
заданий. Ещё одной отличительной особенностью занятий творческого типа
является скоординированная взаимосвязь всех направлений деятельности
при обучении (пение, слушание музыки, импровизация, хореография),
направленных на достижение единой цели.
Методические рекомендации разработаны на основе специальной
литературы, полученных знаний (окончила Камчатский государственный
педагогический университет по специальности учитель музыки) и личного
опыта по работе с детьми на протяжении более 17 лет.
Методические рекомендации могут пригодиться в работе
специалистам: педагогам дополнительного образования, руководителям
вокальных коллективов, педагогам музыкальных студий, учителям музыки
общеобразовательных школ.
6
2. Основная часть
2.1. Цель – развитие эмоциональной отзывчивости, музыкального и
художественного вкуса на занятиях эстрадной песней посредством введения
игровой деятельности.
Задачи:
 раскрыть актуальность темы – «Игровая деятельность, как средство
создания эмоциональной атмосферы на занятиях эстрадным вокалом»;
 доказать, что занятия эстрадным вокалом являются источником
эмоционального развития воспитанников;
 проанализировать влияние игровой ситуации на эмоциональную
атмосферу занятия;
 доказать, что игровая ситуация способствует организации
эмоционально-творческой атмосферы на занятиях.
Объектом исследования в работе являются учащиеся, имеющие разные
музыкальные способности и мотивации к занятиям.
Предметом данной работы служит процесс комплексного обучения и
развития детей, определение наиболее эффективных форм работы,
направленных на развитие эмоциональной отзывчивости и проявления
творческих способностей на занятиях эстрадным пением.
Методические
рекомендации
разработаны
с
учетом
общепедагогических принципов:
1. Принцип
воспитывающего
обучения,
который
выражается
в
осуществлении воспитания через содержание, методы и организация
обучения, формирование и развитие восприятия, внимания, памяти,
мышления и речи;
2. Принцип сознательности и активности, который проявляется в
осмыслении цели и задач обучения;
3. Принцип наглядности – это один из важнейших принципов. На наглядной
основе легче осуществляется переход к абстрактному мышлению;
4. Принцип доступности предполагает соответствие учебного материала
возрасту, индивидуальным способностям, уровню подготовленности
детей;
5. Принцип охраны жизни и здоровья детей, который выражается в создании
полноценных условий для поддержания и сохранения здоровья
воспитанников, развитие интересов к занятиям, закрепление навыков и
умений с целью улучшения физического здоровья детей, здоровья психики
и их комфортного состояния в образовательном процессе;
6. Принцип систематичности и прочности означает необходимость такой
постановки обучения, при которой ребенок всегда в состоянии
воспроизвести изучаемый материал в памяти.
7
В результате анализа проведенной работы выделяются следующие
методические принципы, помогающие построению занятий творческого
типа:
1. Единство эмоционального и рационального начал в работе обучающихся
на занятии при общей повышенной содержательности занятия. При этом
педагог в своей работе ориентируется на творческо-поисковый вариант
обучения.
2. Сюжетно-тематическое построение всей системы занятий. Именно
тематический принцип позволяет объединить различные виды искусства в
единое целое.
3. Игровой метод обучения как фактор создания заинтересованной,
непринужденной обстановки на занятии творческого типа и как путь
установления психологически адекватной возрасту ситуации общения.
4. Эмоциональная
драматургия,
которая
создаёт
логическую
и
эмоциональную целостность занятия. Занятие строится как цельное,
законченное
произведение
совместной
(педагог-воспитанник)
деятельности. У этого процесса есть своего рода завязка проблемы, ход её
решения, кульминация, то есть самая яркая эмоциональная точка урока, в
момент которой подчас неожиданно для себя дети делают какое-то
эстетическое открытие, творческое и, наконец, развязка (итог занятия), где
подводятся, осмысляются результаты.
2.2.
Этапы работы по созданию эмоциональной атмосферы на
занятиях эстрадным вокалом через игровую деятельность.
Воспитание осуществляется в соответствии с той духовной
атмосферой, в которой человек живёт. Атмосфера творческого занятия – это
искренность общения собеседников, это открытие себя, постижение жизни,
погружение в смысловые глубины музыкальных звуков. О первостепенном
значении атмосферы занятия знают, говорят и пишут все педагоги,
пробующие работать творчески. Увлечённость детей, их внутренний
комфорт, раскованность, почти сразу пропадающий комплекс «я не умею»,
«у меня нет способностей» - это удивляет и привлекает. Лёгкое, не
авторитарное общение педагога с воспитанниками во время занятия не
только предоставляет возможность ролевых изменений, переключений, но и
предполагает шутку, смех в затруднительных, неожиданных и
парадоксальных ситуациях.
Я пришла к выводу, что работа по развитию эмоциональной
отзывчивости учащихся во время освоения образовательной программы
должна проводиться регулярно, только тогда будет достигнут наибольший
результат от упражнений, творческих заданий и исполнения песен.
Творческий урок должен быть чудесным оазисом, встречи с которым дети
ждут, чтобы ощутить радость и удовлетворенность от общения с музыкой и
от увлекательной передачи звуков.
8
Для занятий эстрадным пением характерна особая эмоциональная
атмосфера, что вполне и необходимо, ведь знакомство с миром музыки
обогащает духовный мир ребенка. Я поняла, чтобы структура занятий была
гибкой, рассчитанной на реальные условия, нужен творческий подход
педагога, что и делает каждое занятие неповторимым. Каждое занятие в моём
ансамбле проходит по заранее продуманному плану, но совместная
деятельность педагога и детей – это всегда живой процесс, который
невозможно предусмотреть во всех деталях.
Для включения детей в активную, приятную для них творческую
атмосферу и чтобы заинтересовать каждого ребенка, на занятиях я
использую разнообразные формы и методы работы, а также ряд
эффективных приёмов, творческих заданий, технологий игровых форм.
Существует большое количество игровых методов обучения
эстрадному пению. Я выделила для себя наиболее эффективные и
интересные. Сейчас познакомлю с теми методами, которые наиболее часто
использую в работе.
Первый этап работы – ознакомительный. Знакомство и налаживание
контакта с учащимися. Детей трудно заставить работать, если они этого не
захотят. Единственный способ «активизировать» учащихся - это
заинтересовать! Чтобы вовлечь детей в процесс, вызвать творческую
активность, используется одна из любимых форм работы на занятии – игра.
Хочу отметить, что игровая деятельность, как деятельность творческая
захватывает ребенка целиком: его чувственное восприятие, образное
мышление, его эмоции и интеллект, его волю и воображение. Целью
применения игровых технологий в обучении является для меня развитие
устойчивого познавательного интереса учащихся к усвоению учебного
материала. Для занятий с младшими детьми игровая ситуация становится
одним из важнейших методических принципов проведения занятий. В основе
её лежит игровое общение – это такой тип взаимоотношений внутри
коллектива. Обязательным условием для проведения занятия творческого
типа является эмоциональная составляющая занятия. На первых занятиях в
ансамбле огромное значение отвожу знакомству друг с другом, с педагогом,
получение необходимой информации о детях: какой имеют характер,
темперамент, что любят, чем увлекаются и т.д. Использование в учебновоспитательном процессе игр на знакомство и сплочение детского
коллектива даёт мне возможность уделить внимание каждому ребёнку и
осуществить индивидуальный подход. Включение игр в учебный процесс не
занимает много времени, достаточно провести 1-2 игры в начале занятия,
чтобы активизировать ребят на дальнейшую работу, либо в конце занятия,
чтобы закончить его на хорошей позитивной ноте (см. Приложение 1).
Этап введения в коллектив. Я считаю при постепенном формировании
детского коллектива, необходимо научить детей делать совместные шаги в
9
мире песни. При этом каждый ребенок, не теряя своей индивидуальности,
учится действовать соответственно общепринятым коллективным правилам.
Работа начинается с беседы о коллективе (беседа проходит как на
занятиях, так и на родительских собраниях). Знакомлю с задачами обучения,
объясняю основные этапы овладения мастерством эстрадного пения,
рассказываю о творческих достижениях коллектива. В ходе беседы я
использую на занятиях наглядные материалы:
 альбом с фотографиями творческой жизни коллектива;
 видео-записи выступлений ансамбля на праздниках, конкурсах,
музыкальных лекториях;
 папки с результатами участия коллектива на конкурсах,
фестиваля, мероприятиях (грамоты и дипломы).
Обращаю внимание ребят на перспективы овладения навыками пения,
применение полученных знаний в других сферах жизни – в школе, в лагере и
т.д. Предлагаю творческие задания – Рассказать «Почему я хочу научиться
петь», написать доклад на темы: «Петь – это хорошо», «Почему я хочу
научиться петь», нарисовать рисунки на заданные темы. Дети охотно
откликаются на творческие задания. Им хочется выразить себя, показать свои
способности.
Основной этап – который включает в себя формирование певческих
навыков. Один из наиболее сложных и важных разделов музыкального
воспитания. Обучая детей эстрадному пению, мною учитываются возрастные
особенности ребенка, поскольку голосовой аппарат хрупкий, нежный,
непрерывно растёт в соответствии с развитием всего организма ребенка.
Для выработки правильной постановки корпуса во время пения, сидя,
стоя, положения головы, рук, ног на занятиях использую всевозможные
иллюстрации,
игровые
моменты,
способствующие
правильному
формированию осанки и быстрому запоминанию правил (см. Приложение 2).
В дальнейшем работа строится по подготовке голосового аппарата к
раззвучке, а именно развитию показателей певческого голоса. Учащиеся
знакомятся с голосовым аппаратом – главным инструментом для вокалистов.
Для того, чтобы дети смогли самостоятельно подумать и разобраться с
органами, способствующими голосообразованию им предлагается творческое
задание - раскрасить схему голосового аппарата, по результатам которого
проводится беседа о гигиене и охране голоса (см. Приложение 3).
Изучив голосовой аппарат, дети осваивают правильную технику взятия
дыхания. Для того, чтобы дыхательный процесс в пении протекал правильно
и последовательно, на занятиях использую элементы игровых упражнений,
цель которых научить детей овладеть техникой взятия дыхания, научиться
распределять дыхание на разные отрезки времени (см. Приложение 4). При
работе с учащимися средней и старшей возрастной группы на занятиях
практикую упражнения на дыхание по системе А.Н.Стрельниковой, которые,
10
как я заметила, способствуют хорошему самочувствию детей и
восстанавливают нарушенное носовое дыхание (см. Приложение 5).
Для выработки навыков выразительной дикции на занятиях использую
упражнения артикуляционной гимнастики по системе В.В.Емельянова,
скороговорки, речевые зарядки, цель которых активизировать работу
артикуляционного аппарата (см. Приложение 6).
Работу над интонированием (точным воспроизведением мелодии)
предлагаю детям начать с понятия высоты звука. Чистота интонации зависит
от музыкального окружения ребенка и требует постоянной работы над
совершенствованием слуха. Одна из причин неверной интонации – не умение
пользоваться средним и верхним регистром. Чтобы дети могли легко
определить и запомнить направление движения мелодии, мною на занятиях
используются карточки с заданиями, так называемое «Рисование голосом»
(см. Приложение 7). С точки зрения методики, это одна из самых необычных
и оригинальных форм, когда ребенок не чувствует себя плохо поющим. Это
способ, который учит ребенка самостоятельно управлять линией движения
голоса, направляя ее так, как он может. В дальнейшем такие модели
исполняются по рисунку и по руке педагога, оказывающей в каком
направлении вести голос. В зависимости от уровня подготовки воспитанника
и возрастной категории задания усложняются.
Ещё одним действенным приёмом создания игровой ситуации на
занятии я считаю переключение учащихся с одного вида деятельности на
другой. Для отдыха голосового аппарата необходима «пауза» (физминутка,
танцевальная разминка) в 1-3 минуты, которая помогает активно изменить
деятельность детей и этим ослабить утомление, а затем снова переключить
их на продолжение занятия. Поскольку ребёнок с детства осваивает музыку
движением, танцевальные разминки дают возможность детям выразить своё
восприятие музыки, почувствовать музыку «всем телом», глубже
проникнуться её настроением. Дети учатся согласовывать движения с
характером музыки. Хочу отметить, что движения могут быть различными –
от плавных, до имитации игры на музыкальных инструментах,
использование шагов, хлопков, прыжков и т.д. Всё это зависит от характера
предложенного учащимся музыкального материала, от восприятия
учащимися музыки и много другого.
Развивать музыкальные способности учащихся по средствам игровых
ситуаций несложно, используя приёмы наглядного изображения, активизируя
тем самым музыкальные и творческие способности. Поскольку эстрадным
вокалом занимаются дети без специального музыкального образования,
единственной сложностью в освоении программы является развитие
звуковысотного слуха в процессе работы над разучиванием вокальных
партий, осмысления ритмического рисунка, его построения в вокальных
произведениях. Здесь мне на помощь приходят музыкально-дидактические
игры, которые приносят положительный результат в работе (см. Приложение
8).
11
3. Заключение
Искусство
эстрадного
пения
является
высокоэффективным
педагогическим средством эстетического и музыкального образования детей.
Задача, которая стоит передо мной – введение детей в мир музыки,
приобщение к искусству пения, расширение их духовной сферы, творческих
способностей, воспитание чувств - требует в нынешнее время не только
серьёзных знаний о предмете, но и ориентации в различных областях. В
связи с этим хочется подчеркнуть важность создания педагогом такого
эмоционально-творческого фона, который бы стимулировал воспитанников и
позволил им раскрепоститься. Именно в этом случае ребенок будет не только
полноценно воспринимать занятия, но и сможет раскрыться как личность,
сумеет проявить талант и творческие способности.
Практика работы с детьми подтверждает, что проведение занятий с
использованием игровых методов один из эффективных средств в
достижении цели. Принцип образно-игрового погружения в вокальную
музыку позволяет ребенку проявить свою индивидуальность, почувствовать
интерес к музыке. Невозможно предсказать, на каком этапе усилия педагога
приведут к ожидаемому результату, и каков будет результат. Важно, чтобы в
творческом процессе ребенок «выплёскивал» эмоциональное состояние,
«проживал» своё настроение в музыке, в песне, а не выполнял техническое
задание педагога.
4. Анализ проделанной работы.
На основании данных методических рекомендаций можно сделать
вывод: учащиеся предпочитают занятия, проводимые в нетрадиционной
игровой форме, отличающиеся от уроков музыки в школе, которые помогают
им раскрыть своё детское «Я», проявить творческие способности. А ведь в
этот период для ребёнка не так важен социальный статус среди сверстников,
товарищей, как реакция на его деятельность взрослых: родителей и
педагогов.
Условия детского восприятия творчества, музыкального переживания
через искусство эстрадного пения – самостоятельность. А самостоятельность
всегда означает доверие к воспитаннику. Пусть в его творческом порыве
будет его, а не наши представления, пусть будет его настроение, а не чувство
иных поколений, втиснутые в обязательное ремесло. Нужно дать
возможность ребёнку раскрыться, а педагогу быть профессионалом в своём
деле. Наставничество – святая обязанность всех педагогов, кто несёт в себе
искру мудрости, душевного тепла, кто подходит к своей профессии –
«Творчески». Девиз тут предельно прост: «Если ты можешь – ты должен».
12
Юля, 11 лет. Занимается в ансамбле второй год.
Очень скромная девочка из хорошей верующей
семьи.
Вот что написала в своём реферате на тему:
«Почему я люблю петь»:
Почему я люблю петь. Я родилась в музыкальной
семье. Моя мама регент. Папа играет на скрипке,
на гитаре, флейте и барабанах. А раньше он пел в
мужском хоре партию первого тенора. В детстве
мне пели колыбельные песни. Уже в детском саду
проявился мой голос. Потом в Доме творчества
мне сказали, что у меня музыкальный слух. После, в школе, я пошла на вокал.
И вот в 2014 году Вика (моя одноклассница) привела меня в ансамбль
«Калейдоскоп». Мне нравятся песни, которые мы учим. И ещё мне нужно
развивать свой голос. Без пения, по-моему, нельзя жить!
Лейла, 12 лет. Занимается в ансамбле третий год.
Не сразу влилась в коллектив, были трудности с
общением, как с ребятами, так и с педагогом.
Свои мысли «Почему я люблю петь» высказала так:
Пение птиц всегда нравилось мне. Когда я была
маленькой, любила слушать прекрасные песенки птиц.
Хотелось петь также. Мне казалось, что во время
пения душа человека раскрывается, его доброта,
тепло передаётся слушателям. Поэтому хотелось
заниматься в вокальной студии, чтобы развивать
свой голос, учиться красиво петь, принося людям радость. Думаю, человек,
умеющий петь, не совершит подлых поступков, не обидит слабого и
больного, значит, пение способно сделать нас лучше.
Вика, 11 лет. Занимается в ансамбле третий год.
Жизнерадостная девочка с большим сердцем. Умеет
дружить и быть полезной для окружающих.
Поделилась своими рассуждениями на тему «Почему
я люблю петь»:
Почему я люблю петь? Потому-что петь даже
очень хорошо. Петь могут не все, но так как я могу,
мне это нравится. Нравится и будет нравиться
дальше. Это очень интересно ездить по разным
конкурсам и получать призовые места.
13
Даша, 11 лет. Занимается в ансамбле первый год.
Талантливая и позитивная девочка. Очень сильно
переживает, когда у неё что-то не получается.
Вот её сочинение на тему: «Почему я люблю петь»:
У всех людей есть любимое занятие. Я больше всего
люблю петь. Люблю петь и выступать на сцене.
Вообще, я думаю, что все люди любят петь. Просто
не все обладают хорошим голосом. Но этому можно
научиться. Нужно только желание и хороший
учитель. У меня хороший учитель. Мы всегда очень
стараемся и трудимся. На занятиях мне нравится
отвечать на вопросы учителя, учить скороговорки, новые песни к различным
праздникам, разучивать красивые движения к номерам, выступать на
конкурсах и концертах. Я думаю, что песня – это самое лучшее в жизни.
Песней можно рассказать какую-нибудь историю и вызвать эмоциональный
отклик у слушателей. Через песню мы многое узнаём: о войне, о любви, о
дружбе, о верности, о земной красоте. Я очень люблю петь. Это интересно,
весело, красиво и увлекательно.
14
Библиография
1. Асафьев Б.В. О музыкально-творческих навыках у детей. Избранные
статьи о музыкальном просвещении и образовании. – Л: Музыка, 1974.
2. Бердяев Н.А. Смысл истории. – М: Просвещение, 1990.
3. Емельянова В.В. Развитие голоса. Координация и тренинг. – С-П-М-К:
Лань, 2004.
4. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М:
1967.
5. Дмитриева Л.Г. Творческое развитие школьников на уроке музыки.
Музыкальное воспитание в школе. Сборник статей. – М, 1982.
6. Журавленко Н.И. Уроки пения 1-3 классы. – Мн: Полигравмаркет, 1998.
7. Кабалевский Д.Б. Как рассказать детям о музыке. – М: Сов.композитор,
1977.
8. Крупник Е.Н. Психологическое воздействие искусства. – М: Институт
психологии РАН, 1999.
9. Кулинкович Е. Интонационная атмосфера урока. Музыка в школе – 1988,
№ 3.
10. Крюкова С.В., Слободяник Н.П. Удивляюсь, злюсь, боюсь, хвастаюсь и
радуюсь. Программы эмоционального развития детей дошкольного и
младшего школьного возраста. Практическое пособие. – М: Генезис,
2006.
11. Мёмина Л.Р. Ступени эстрадного мастерства (из опыта работы). – В.,
2004.
12. Савостьянов А. Воспитание речевого голоса. Дикция и орфоэпия. – М:
Золотой фонд пресс, 2006.
13. Щетинин М.Н. Дыхательная гимнастика А.Н.Стрельнимковой. – М:
Метофора, 2008.
14. Юдина Е.И. Мой первый учебник по музыке и творчеству. Азбука
музыкально-творческого саморазвития. Серия: У тебя получится. – М:
Аквариум, 1997.
15. Юренева-Княжеская Н.Г. Вокальное и психологическое здоровье певца и
влияние эмоционального состояния исполнителя на исполнительское
мастерство. Авторская постановка и развитие диапазона певческого
голоса. – М, 2008.
15
Приложение 1
Игры и корректирующие упражнения,
повышающие успешность учебно-воспитательного процесса.
Игры на знакомство
Игра «Знакомство». В начале занятия можно предложить каждому из
присутствующих детей встать и представиться. При этом можно попросить
сопровождать своё имя жестом. Очень эффективна игра на знакомство с
передачей предмета (мяча, мягкой игрушки, цветка и т.д.). Цель игры – как
можно больше рассказать о себе: назвать своё имя, фамилию, рассказать о
своих увлечениях, хобби, всего того, что хотел бы, чтобы о тебе узнали и
запомнили. Передать предмет следующему игроку. Следующий игрок
обязательно называет имя предыдущего игрока и затем рассказывает
поэтапно о себе.
Игра «Снежный ком» (игру можно проводить с использованием предмета
(мяча, мягкой игрушки, цветка и т.д.) Играющие садятся в круг. Первый
игрок называет своё имя Каждый следующий игрок должен назвать имена
игроков, сидящих перед ним и назвавших свои имена, а затем своё имя.
Когда очередь вновь дойдёт до ведущего, он называет имена всех игроков. У
этой игры есть несколько вариаций. Мы идём в поход. Игрок, назвав своё
имя, называет предмет, начинающийся на первую букву его имени, который
он может взять с собой в поход. Например: «Меня зову катя, я иду в поход и
беру с собой компас». Тогда следующий игрок произносит» Меня зовут
Серёжа, я иду в поход и беру с собой спальник, а ещё Катя с компасом» и т.д.
Игра «Моё имя». Произнести своё имя тихо, громко, растянуто,
утвердительно, удивлённо, восторженно, злобно, разочарованно, задумчиво.
Задание можно выполнять, сидя в кругу, когда каждый говорит своё имя,
учитывая данное ему задание с последующим смещение установки. Это
задание можно попросить выполнить дома перед зеркалом, в кругу родных,
знакомых.
Игра «У кого – поменяйтесь». Все играющие сидят в кругу на стульях
(свободных стульев нет). Ведущий стоит в центре круга, он произносит
некую характеристику, относящие её к себе игроки должны поменяться
местами. Если ведущий первым занимает свободный стул, то игрок,
оставшийся без стула, становится ведущим. Пример характеристик: кто
любит танцевать, кто любит мороженое, кто умеет плавать и др.
16
Игры на доверие
Игра «Зеркало». Группа разбивается на пары. Первые номера – зеркало,
вторые – люди перед зеркалом. Игра проходит в полной тишине. Задача:
добиться взаимопонимания и синхронизировать действия. Затем ребята
меняются. В конце упражнения можно попросить ребят рассказать о своих
ощущениях в разных ролях. Какая роль была легче — «зеркала» или
«человека»? Почему? Что нужно для того, чтобы быть хорошим «зеркалом»?
Игра «М-М-М по кругу». Группа сидит в кругу. Первый человек долго
тянет звук «м-м-м-м-м…» на определенной высоте. В тот момент, когда он
заканчивает, следующий должен подхватить, и так далее по кругу. Важно,
чтобы звук не прерывался.
Игра «Карусель». Разбившись на пары, ребята образуют два круга (внешний
и внутренний). «Внутренние» встают спиной к «внешним» и падают,
уверенные, что их поддержат. После этого внутренний круг делает шаг
вправо, и образуют новые пары (расстояние между кругами, можно
варьировать).
Игра «Матрёшка» (схожа с предыдущей игрой). Все играющие стоят в
кругу (плечом к плечу). В центре круга – один игрок – он « Матрёшка «.
Игрок – «Матрёшка» стоит с закрытыми глазами. « Матрёшка « падает
вперёд, назад, вправо, влево. Все ребята, стоящие в кругу поддерживают «
Матрёшку « руками, не дают ей упасть.
Все участники этого этапа должны побывать в роли матрёшки, чтобы
почувствовать доверие ко всем членам коллектива.
Игры на сплочение
Эта группа игр помогает преодолеть межличностные барьеры в общении и
деятельности детей в коллективе.
Игра «Титаник». Ведущий предлагает группе ребят забраться на стулья или
лавочку. Затем им объясняется ситуация: «Вы оказались на тонущем
«Титанике». Корабль тонет постепенно. Нужно, чтобы спаслось как можно
больше людей. После этого ведущий через 15-20 секунд убирает стул или
ограничивает длину лавочки.
Игра «Капитан». Как и в предыдущей игре все выстраиваются на стульях.
Выбирается «капитан». Ведущий предлагает ему выстроить всех на стульях
по цвету глаз, по росту, по размеру обуви и т.д. При этом сходить со стульев
нельзя и говорить имеет право только «капитан». Для старших ребят можно
усложнить задание: капитан тоже не говорит.
17
Игра «Ладошки». Участники садятся в круг и кладут ладони на колени
соседей: правую ладонь на левое колено соседа справа, а левую ладонь на
правое колено соседа слева. Смысл игры заключается в том, чтобы ладошки
поднимались поочередно, т.е. пробегала «волна» из поднимающихся
ладошек. После предварительной тренировки ладошки, поднятые не вовремя
или не поднятые в нужный момент, выбывают из игры.
Игра «Люди – к людям». После произнесения ведущим фразы «Люди – к
людям» играющие распределяются по парам. Затем играющие выполняют
все команды ведущего (типа «ухо – к плечу», «правая нога – к левой руке» и
т.д.). После произнесения ведущим фразы «Люди – к людям» играющие
должны перераспределиться по парам. Цель ведущего – найти себе замену.
Тот, кто остался без пары, становится ведущим.
18
Приложение 2
Правила выработки вокально-певческой постановки корпуса с
использованием на занятии иллюстраций и игровых элементов
Настроение воспитанника имеет огромное значение при освоении
образовательной программы. Неактивный ученик с пониженным тонусом не
достигнет хороших результатов. От умения педагога установить
необходимый контакт, от его собственной эмоциональной зарядки
настроение воспитанников. Вот пример необходимой психологической
настройки, используемой на занятии.
Педагог в начале занятия настраивает детей на рабочее настроение
стихотворением:
Чтобы выучиться пению, имеем мы терпение,
И чтобы урок не зря у нас прошёл,
Должны мы быть старатель, послушны и внимательны,
И научиться петь хорошо!
Педагог: Сейчас, ребята, я расскажу вам о правильной вокально-певческой
постановке корпуса во время пения. Как приятно смотреть на
девочек и мальчиков с хорошей осанкой, ведь в пении она
особенно необходима. Голос тогда звучит легко и свободно.
Давайте мы с вами выучим стихотворение, которое нам поможет
понять, как же мы должны сидеть и стоять во время пения:
(учат стихотворение)
Если хочешь сидя петь,
Не садись ты, как медведь.
Спину выпрями скорей,
Ноги в пол упри скорей.
Если хочешь стоя петь –
Головою не вертеть!
Встань красиво, подтянись
И спокойно улыбнись.
Педагог: А сейчас мы с вами проговорим подробно правила постановки
корпуса в положении сидя и стоя:



сидеть (стоять) ровно, плечи опущены и слегка расправлены;
не сутулиться, спина прямая;
корпус и шею не напрягать;
19





не поднимать высоко подбородок и вытягивать шею;
голову держать прямо, не запрокидывая её и не опуская;
взгляд прямой, желательно направлять его чуть выше своего роста;
ноги в положении сидя ставить ровно, не допускать положения «нога
на ногу» и не ставить ноги на стул впереди сидящего ребенка. В
положении стоя стоять твёрдо, на обеих ногах;
руки держать на коленях – в положении сидя, вдоль корпуса – в
положении стоя;
Педагог: А сейчас я предлагаю вам выполнить задание (раздаётся каждому
воспитаннику индивидуальный опросник). По представленным
картинкам в опроснике выберите на ваш взгляд поющих людей с
правильным положением корпуса при пении сидя и стоя. Задание
понятно. Выполняем (воспитанники выполняют задание).
А теперь давайте проверим количество правильных ответов.
Правильное положение корпуса при пении сидя и стоя изображено
на картинках – 2, 5, 9. Давайте разберём остальные неправильные
ответы:
Картинка № 1 – у девочки корпус наклонён, у мальчика
посередине неправильно стоят ноги, у мальчика справа положение
ног «нога на ногу» и руки скрещены на груди.
Правильно: сидеть прямо, не наклоняться. Ноги в положении сидя
ставятся ровно! Руки находятся на коленях.
Картинка № 3 – голова запрокинута назад.
Правильно: Голову держать прямо, смотреть впереди себя.
Картинка № 4 – не относится к поющему человеку. Изображена
поза йоги.
Картинка № 6 – корпус наклонён влево.
Правильно: сидеть прямо, не наклоняться.
Картинка № 7- положение ног «Нога на ногу».
Правильно: ноги поставить ровно.
Картинка № 8- сутулая спина, плечи и голова опущены. Ноги
стоят не ровно.
Правильно: сидеть ровно, спина прямая. Голова смотрит прямо.
Ноги стоят ровно на полу.
20
Индивидуальный опросник
(выбери и выдели правильное положение корпуса поющих людей
при пении сидя и стоя)
1
2
3
4
5
6
7
8
9
21
Приложение 3
Строение голосового аппарата
22
Приложение 4
Упражнения для подготовки дыхательной системы
 «Надуваем шарик» - медленно вдыхаем воздух, ладошки разводим в
стороны. Сдувается воздух на звук «С-с-с-с», ладошки соединяем;
 «Воздушный шарик» - взять как можно больше воздуха в живот,
задержать его 2-3 секунды и выпускаем воздух, наклонясь вперед через
букву «С».
 «Пушинка» - лёгкий выдох, будто сдуваем пушинку;
 «Муха» или «Пчела» - резкий выдох;
 «Маленький хомячок» - надуть щёки, разомкнуть зубы и быстро
перекатывать воздух;
 «Трубач» - кисти соложены трубочкой и приставлены к губам.
Медленно выдыхая, громко произносить: «П-ф-ф-ф».
 «Тараканище» - напомнить детям сказку К.Чуковского «Тараканище»,
в котором крокодил проглотил солнце. Предложить представить себя
этим «крокодилом»: «Держи это солнышко в себе!».
 «Свеча» - задуть воображаемую свечу.
 «Цветок» - взять в руки реальный или воображаемый цветок и сделать
короткий лёгкий вдох через нос, как будто нюхаем цветок. Выдох
длинный и свободный. Усложнить задание: понюхать цветок носом
коротко, но более активно – «шмыгнуть».

«Скрип двери» - после задержки дыхания выпускать не воздух (и не
голос!), а «скрип», как скрипит несмазанная дверь.
23
Приложение 5
Дыхательная гимнастика А. Н. Стрельниковой
Правила выполнения гимнастики:
1. Думать только про вдох носом. Тренировать только вдох. Вдох – резкий,
короткий, шумный (резко «шмыгаем» носом).
2. Выдох происходит после вдоха самостоятельно (через рот). Выдох не
задерживать и не выталкивать. Вдох – очень активный через нос, выдох –
через рот, не слышный и пассивный. Шума при выдохе быть не должно!
3. Одновременно со вздохом делаются движения, и ни как иначе!
4. Вдохи выполняются в ритме строевого шага.
5. Счет выполняется мысленно, и только на 8.
6. Упражнения разрешено выполнять в любом положении – стоя, лежа,
сидя.
Занятия стоит начать из первых 3-х упражнений комплекса.
Первое упражнение «Ладошки» (разминочное):
Исходное положение: встать прямо, показать ладошки
«зрителю», при этом локти опустить, руки далеко от тела
не уводить - поза экстрасенса. Делаем короткий, шумный,
активный вдох носом и одновременно сжимаем ладошки в
кулаки. После активного вдоха – выдох, кулаки
разжимаются. Сделав 4 коротких шумных вдоха носом (и,
соответственно, 4 пассивных выдоха), сделайте паузу –
отдохните 3-5 секунд.
В общей сложности все упражнения гимнастики выполняются 24 раза.
Группируются не по 5 или 10 раз, а строго по 8 раз!!!
2 упражнение «Погончики»:
Исходное положение: встать прямо, сжатые в кулаки кисти
рук прижать к поясу. В момент вдоха – с силой толкаем
кулаки к полу, как бы отжимаясь от него или сбрасывая с
рук что-то. При этом во время толчка кулаки разжимаются.
Плечи напрягаются, руки вытягиваются в струну (тянутся
к полу), пальцы рук широко растопыриваются.
24
3 упражнение «Насос» (накачивание шин):
Исходное положение: встать прямо, руки опущены.
Слегка наклонитесь вниз, к полу: спина круглая (а не
прямая), голова опущена (смотрит вниз, в пол, шею не
тянуть и не напрягать, руки опущены вниз). Сделайте
короткий шумный вдох в конечной точке пола. Слегка
приподнимитесь, но не выпрямляйтесь полностью – в
этот момент абсолютно пассивно уходит выдох через
нос или через рот.
Ограничения:
Травмы позвоночника и головы, многолетние остеохондрозы и радикулиты,
повышенное внутричерепное, артериальное и внутриглазное давление, камни
в печени, мочевом пузыре, почках – не стоит наклоняться низко. Наклон
делается чуть заметно, но короткий и шумный вдох выполняется
обязательно. Выдох пассивный после вдоха через рот, при этом рот широко
не открывать. Данное упражнение достаточно результативное, способно
остановить сердечный приступ, приступ печени и бронхиальной астмы.
Далее осваивайте по одному упражнению каждый новый день.
На второй день добавляйте 4-е упражнение «Кошка» (приседания с
поворотом) 12 раз по 8 движений:
Исходное положение: встать прямо, руки опущены.
Делаем легкие, пружинистые, танцевальные приседания,
одновременно поворачивая туловище то вправо, то
влево. Кисти рук на уровне пояса. При поворотах
вправо и влево с одновременным коротким шумным
вдохом делаем руками.
Дальше нужно добавлять следующие упражнения:
5 Упражнение «Обними плечи» (сжатие грудной клетки):
Исходное положение: встать прямо, руки согнуты в
локтях и подняты на уровне плеч кистями друг к
другу. В момент короткого шумного вдоха носом
бросаем руки навстречу друг другу, как бы обнимая
себя за плечи. Важно, чтобы руки двигались
параллельно, а не крест-накрест. При этом одна рука
окажется над другой. В течение всего упражнения
положение рук менять не следует.
25
Ограничения:
Ишемическая болезнь сердца, перенесенный инфаркт, врожденный порок
сердца,– при данных заболеваниях не рекомендовано делать это упражнение.
Начать его следует со 2 недели занятий. Если состояние тяжелое, то
выполнять нужно вдвое меньше вдохов (по4, а можно даже и по 2).
Беременным примерно с 6 месяца (беременности) в этом упражнении назад
голову не откидывать, упражнение выполняют только руки, ровно стоять и
смотреть вперед.
6 упражнение «Большой маятник» («Насос» + «Обними плечи»):
Исходное положение: встать прямо. Слегка наклонитесь к
полу (руки тянутся к коленям, но не опускаются ниже них) –
вдох. И сразу же без остановки слегка откиньтесь назад (чуть
прогнувшись в пояснице), обнимая себя за плечи, - тоже вдох.
Выдох уходит пассивно между двумя вдохами-движениями.
Ограничения:
Остеохондроз, травмы позвоночника, смещения межпозвоночных дисков.
При данных заболеваниях следует ограничивать движения, немного
наклоняться вперед и во время наклона назад прогибаться немного.
Только после хорошего освоения первых 6 упражнений, следует приступать
к остальным.
Добавлять можно одно упражнение каждый день из второй части комплекса,
до освоения всех остальных.
7 упражнение «Повороты головы»:
Исходное положение: встать прямо. Поверните голову
вправо и сделайте короткий шумный вдох справа.
Затем сразу же (без остановки посередине) поверните
голову влево, шумно и коротко понюхайте воздух
слева. Справа – вдох, слева – вдох. Выдох уходит в
промежутке между вдохами, посередине (но голова при
этом не останавливается). Шею не напрягать.
Туловище неподвижно, плечи не поворачиваются вслед
за головой.
8 упражнение «Ушки» («Ай-ай-ай»):
Исходное положение: встаньте прямо, смотрите перед
собой. Слегка наклоните голову вправо, правое ухо идет
к правому плечу – короткий шумный вдох носом. Затем
слегка наклоните голову влево, левое ухо идет к левому
плечу – тоже вдох. Выполняя упражнение, как бы
мысленно кому-то говорите: «Ай-ай! Как не стыдно!».
26
9 упражнение «Маятник» или «малый маятник»:
Исходное положение: встаньте прямо, ноги чуть уже
ширины плеч. Опустите голову вниз, посмотрите на
пол – вдох. Откиньте голову вверх, посмотрите на
потолок – тоже вдох. Шею ни в коем случае не
напрягайте.
Ограничения:
Травмы головы, вегетососудистая дистония, эпилепсия, повышенное
внутричерепное, внутриглазное, артериальное давление, остеохондроз
шейно-грудного отдела.
При данных заболеваниях не стоит делать головой резких движений в таких
упражнениях как «Ушки», «Повороты головой», «Маятник головой».
Поворот головы выполняйте небольшой, но вдох – шумный и короткий.
Делать упражнения можно сидя.
10 упражнение «Перекаты» (вперед-назад):
Исходное положение: правая нога впереди, левая
нога на расстоянии одного шага сзади. Тяжесть тела
– на обеих ногах. Переносим тяжесть тела на
стоящую впереди правую ногу (левая нога сзади на
носочке, согнута в колени – на неё не опираться).
11 упражнение «Шаги» (передний и задний шаг):
Исходное положение: встаньте прямо.
Отведите согнутую в колени правую
ногу назад, как бы ударяя себя пяткой
по ягодице. На другой ноге (левой) в
этот момент делаем легкое танцующее
приседание. Затем ноги на какое-то
мгновение выпрямляются – выдох ушёл.
Тоже самое с другой ногой.
Ограничения:
Ишемическая болезнь сердца, заболевания сердечно-сосудистой системы,
перенесенный инфаркт, врожденные пороки. В данных случаях не
рекомендуют высоко поднимать ногу.
27
При наличии травм ног и тромбофлебитах выполнять упражнения нужно
сидя и лежа, очень аккуратно. Паузу можно увеличить до 10 сек. При таком
заболевании необходима консультация хирурга! При беременности и
мочекаменной болезни колено не поднимать высоко!
Когда упражнения освоены хорошо, их выполнение следует увеличить с 8 до
16 вдохов, затем по 32. Отдых сохраняется по 3-4-5-сек, но не после
«восьмерок», а после «16» и «32» вдохов-движений.
Особые рекомендации:
Если у вас в начале тренировки появилось легкое головокружение – не
пугайтесь. К концу занятия оно, как правило, проходит. Если
головокружение не исчезает, а усиливается, отдыхайте после каждых 4
вдохов-выдохов. Но продолжайте тренироваться!
Лечебное воздействие гимнастики
Данная гимнастика не только восстанавливает певцам дыхание и голос, но и
вообще чрезвычайно благотворно воздействует на организм в целом:
 Восстанавливает нарушенное носовое дыхание;
 Улучшает дренажную функцию бронхов;
 Устраняет некоторые морфологические изменения в бронхолёгочной
системе;
 Способствует
рассасыванию
воспалительных
образований,
расправлению сморщенных участков лёгочной ткани;
 Положительно влияет на обменные процессы, играющие важную роль
в кровоснабжении;
 Способствует восстановлению нарушенных в ходе болезни нервных
регуляций со стороны центральной нервной системы;
 Налаживает нарушение функции сердечно-сосудистой системы,
укрепляет весь аппарат кровообращения; повышает общую
сопротивляемость организма, его тонус, улучшает нервно-психическое
состояние.
Дыхательная
гимнастика
А.Н.Стрельниковой
помогает
организму
самостоятельно, без помощи лекарств, справиться с различными недугами.
Но только тем, у кого есть воля!
28
Приложение 6
Артикуляционной гимнастики В.В.Емельянова
 Кусаем кончик языка, повторяем эту операцию 4-8 раз, пока не
почувствуем, что активизировалась работа слюнных желез.
 «Шинкуем» язык, т.е. покусывая язык, постепенно его высовывая так,
чтобы покусывать середину языка. Также повторяем эту операцию 4-8
раз.
 Жуем язык попеременно на одной стороне рта, на другой, на коренных
зубах, сдавливая язык.
 Щелкаем языком, меняя размеры и конфигурацию рта. На щелчках
выстраиваем унисон (фа, соль 1-ой октавы).
 Протыкаем языком верхнюю губу, нижнюю губу, щеки. Упражнение
называется «иголочка». Повторить несколько раз.
 Проводим языком между деснами и губами. Упражнение называется
«щеточка», как бы чистим зубы.
 Занимаемся губами. Покусываем нижнюю губу от одного края до
другого, потом верхнюю.
 Вытягиваем губы трубочкой вперед, рисуем губами круг, треугольник,
квадрат.
 Проводим небольшой массаж лицевой мускулатуры, постукивая
кончиками пальцев по лицу, начиная от корней волос и вниз.
Постукивание должно быть достаточно интенсивным, чтобы было
слышно и было больно. Только такой массаж эффективен. Лицо
должно как бы загореться.
Речевые зарядки (для тренировки артикуляционного аппарата)
Техника выполнения: сидя напротив детей,
рифмовки, выполняются следующие действия:
проговариваются
слова
Язычок гулять собрался (открыть рот)
Он умылся, (кончиком языка быстро провести по верхним зубам)
Причесался, (несколько раз провести языком между верхними и нижними
зубами, высунуть вперед и спрятать)
На прохожих оглянулся (провести языком по губам о «облизнуться»)
Вправо, влево повернуться (повернуть языком в нужную сторону)
Вниз упал, наверх поднялся (опустить и поднять язык)
Раз – и в ротик спрятался!
29
Скороговорки
(для младшей возрастной группы)







Хулиган, ух и нагл!
У ёлки иголки колки!
Проворонила ворона воронёнка
У ежа ежата, у ужа ужата
Хорош пирожок внутри творожок
Шесть мышат в шалаше шуршат
Вставай, Архип, петух охрип
Скороговорки
(для средней возрастной группы)








40 сорок в коротенький срок съели сырок
У осы не усы, не усища, а усики
У перепела и перепёлки пять перепелят
Сыворотка из под простокваши
Водовоз вёз воду из водопровода
У бобра шапка добра, а у бобрят богаче наряд
Хитрую сороку поймать-морока, а сорок сорок-сорок морок
Лежебока рыжий кот отлежал себе живот
Скороговорки
(для старшей возрастной группы)




Бык тупогуб, тупогубенький бычок, у быка бела губа была тупа
Шлёпают гуськом гусак за гусаком
Рано утром два барана барабанят в барабаны
От топота копыт пыль по полю летит, пыль по полю летит от топота
копыт
 Все скороговорки не переговоришь, не перевыговоришь
 Корабли лавировали, лавировали, да не вылавировали
30
Приложение 7
Рисование голосом
(карточки с вокальными упражнениями, заданиями)
ПО РАЗНОМУ
1.
О–о–о–о–о–о–о–о–о...
(на legato)
2.
___ пауза ___ пауза ___ пауза ___
О–о
О–о
О–о
О–о
3.
.
О!
. . . . . . . .
О! О! О! О! О! О! О! О!
(на staccato)
ВВЕРХ – ВНИЗ
1.
2.
высоко (тоненьким голосом)
низко (толстым голосом)
31
И ГРОМКО, И ТИХО
1.
о–о–
о–о–о–о
2.
о–о–о– о–о–о
ИГРАЕМ В ПРЯТКИ
1.
А –-
у!
Ку – ку!
Ку – ка – ре –
ку!
2.
Ва – ня!
Ва – неч – ка!
Ва – ню – ша!
3.
И – ва – нуш – ка!
32
ВОПРОС–ОТВЕТ
1.
о?
у
п
п
у
о!
2.
а?
о
п
п
о
а!
3.
э?
э
п
п
а
а!
4.
ы?
п
э
э
п
ы!
33
Приложение 8
Комплекс музыкально-дидактических игр
1. Игры для развития звуковысотного слуха
«Музыкальное лото»
Игровой материал: Карточки по числу играющих, на каждой нарисованы
пять линеек (нотный стан), кружочки – ноты, детские музыкальные
инструменты (балалайки, металлофон, триола).
Ход игры: Ребенок-ведущий играет мелодию на одном из инструментов
вверх, вниз или на одном звуке. Ребята должны на карточке выложить ноты –
кружочки от первой линейки до пятой или от пятой до первой, или на одной
линейке.
«Повтори звуки»
Игровой материал: Карточки (по числу играющих) с изображением трех
бубенчиков: красный – «дан», зеленый – «Дон», желтый – «Динь», маленькие
карточки с изображением таких же бубенчиков (на каждый по одному);
металлофон.
Ход игры: Педагог показывает детям большую карточку с бубенчиками:
«Посмотрите, дети, на этой карточке нарисованы три бубенчика. Красный
бубенчик звенит низко, мы назовем его «дан», он звучит так (поет до первой
октавы): дан-дан-дан. Зеленый бубенчик звенит немного выше, мы назовем
его «дон», он звучит так (поет ми первой октавы): дон-дон-дон. Желтый
бубенчик звенит самым высоким звуком, мы назовем его «динь», и звучит он
так (поет соль первой октавы): динь-динь-динь. Учитель просит детей спеть,
как звучит бубенчик: низкий, средний, высокий. Затем всем ребятам раздают
по одной большой карточке.
Педагог показывает маленькую карточку, например, с желтым бубенчиком.
Тот, кто узнал, поет «динь-динь-динь» (соль первой октавы). Учитель дает
ему карточку, и ребенок закрывает ею желтый бубенчик на большой
карточке.
Металлофон можно использовать для проверки ответов ребят, а также в том
случае, если ребенок затрудняется спеть (он сам играет на металлофоне).
34
2. Игры для развития чувства ритма.
«Наше путешествие»
Игровой материал: Металлофон, бубен, угольник, ложки, музыкальный
молоточек, барабан.
Ход игры: «Ребята давайте придумаем небольшой рассказ о своем
путешествии, которое можно изобразить на каком-либо музыкальном
инструменте. Например, Оля вышла на улицу, спустилась по лестнице
(играет на металлофоне).
Увидела подружку, она очень хорошо прыгала через скакалку. Вот так
(ритмично ударяет в барабан). Оле тоже захотелось прыгать. И она побежала
домой за скакалкой, перепрыгивая через ступеньки (играет на металлофоне).
Ребята или продолжают рассказ или придумывают свой рассказ.
«Определи по ритму»
Игровой материал: Карточки, на одной половинке которых изображен
ритмический рисунок знакомой детям песни, другая половина пустая;
картинки, иллюстрирующие содержание песни; детские музыкальные
инструменты – группа ударных (ложки, угольник, барабан, музыкальный
молоточек и др.). Каждому дают по 2-3 карточки.
Ход игры: Ребёнок-ведущий исполняет ритмический рисунок знакомой
песни на одном из инструментов. Ребята по ритму определяют песню, и
картинкой закрывают пустую половину карточки (картинку после
правильного ответа дает ведущий).
При повторении игры ведущим становится тот, кто ни разу не ошибся.
3. Игры для развития тембрового слуха
«На чем играют?»
Игровой материал: карточки (по числу играющих), на одной половине
которых изображение детских музыкальных инструментов, другая половина
пустая; фишки и детские музыкальные инструменты.
Ход игры: Ребятам раздают по нескольку карточек. Ребёнок-ведущий
проигрывает мелодию или ритмический рисунок на каком-либо инструменте
(перед ведущим небольшая ширма). Ребята определяют звучание
инструмента и закрывают фишкой вторую половину карточки.
35
Игру можно провести по типу лото. На одной большой карточке,
разделенной на 4-6 квадратиков, дается изображение различных
инструментов Маленьких карточек с изображением таких же инструментов
должно быть больше и равно количеству больших карт. Каждому ребенку
дает по одной большой карте и 4-6 маленьких.
Игра проводится так же, но только дети закрывают маленькой карточкой
соответствующее изображение на большой.
«Музыкальные загадки»
Игровой материал: Металлофон, треугольник, бубенчики, бубен, арфа,
цимбалы.
Ход игры: Ребята сидят полукругом перед ширмой, за которой на столе
находятся музыкальные инструменты и игрушки. Ребёнок-ведущий
проигрывает мелодии или ритмический рисунок на каком-либо инструменте.
Дети отгадывают. За правильный ответ ученик получает фишку. Выигрывает
тот, у кого окажется большое число фишек.
Игры с использованием наглядного изображения
 для развития звуковысотного слуха и чувства лада используется
звковая лесенка. Используя «лесенку, можно предлагать детям
рагличные игры, например «Угадай», в которой дети про себя должны
воспроизвести мелодию, следя за рукой педагога, и постараться узнать
знакомую песню.
до
си
ля
соль
фа
ми
ре
до
 ритмические движения мелодии разучиваемых песен можно прочесть в
графическом изображении, например:
а)
 
 

Та – та,
два ко – та,

два

   

о – бод – ран –ных хвос – та
36
б)


 
Ма – лень – кой
 
   
ё – лоч – ке
хо – лод – но

зи – мой
 осмысление
звуковысотных,
ритмических
соотношений
и
воспроизведению мелодии способствует её «запись» с помощью
фигурок, кружочков, чёрточек:
а) ______
___ ___
______
Я
______
по – ю
___ ___
хо – ро – шо
______
по – ю
б)

 



Я
по –
ю

ве – се –
ло по – ю
37
«Рисуем голосом» - работа с карточками на стенде
38
Работа с карточками – «Скороговорки»
39
Творческое задание – «Собери в корзины вредные и полезные для
вокалиста продукты»
40
Игры на доверие и сплочение коллектива
41
Дыхательная гимнастика по системе А. Н. Стрельниковой
42
Автор
support
Документ
Категория
Образование
Просмотров
31
Размер файла
1 170 Кб
Теги
игровая, средство, деятельность, эмоциональный
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа