close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

205.Духовная культура России синергийный подход Учебное пособие в 2 ч. Ч. 1 Культура Древней Руси. Культура Руси 12-17 вв. Русская культура 18 века

код для вставкиСкачать
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
МИНИСТЕРСТВО СПОРТА РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
СИБИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
ФИЗИЧЕСКОИ КУЛЬТУРЫ И СПОРТА
Т. П. Берсенева
Д У Х О В Н А Я КУЛЬТУРА РОССИИ:
СИНЕРГИЙНЫЙ ПОДХОД
Часть 1.
Культура Древней Руси
Культура Руси XII-XVII вв.
Русская культура XVIII века
Учебное пособие
ОМСК 2014
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Рецензенты:
доктор философских наук, профессор Д. М. Федяев;
кандидат исторических наук, доцент Ю. В. Ворожко.
Берсенева, Т. П.
Духовная культура России: синергийный подход : учебное
пособие. В 2 ч. Ч. 1. Разделы «Культура Древней Руси», «Культура Руси XII-XVII вв.», «Русская культура XVIII века» / Т. П. Берсенева. - Омск : Изд-во СибГУФК, 2014.-152 с.
Учебное пособие «Духовная культура России: синергийный
подход» соответствует учебной программе дисциплины «Духовная
культура России», читаемой студентам СибГУФК по направлениям:
034400.62 «Физическая культура для лиц с отклонениями в состоянии здоровья (адаптивная физическая культура)», 040700.62
«Организация работы с молодежью», 050400.62 «Психологопедагогическое образование», 071400.62 «Режиссура театрализованных представлений и праздников», 034300.62 «Физическая
культура». Введение концепта синергии, понимаемой как совместное действие, взаимодействие, позволило рассмотреть развитие культуры России с древнейших времен до наших дней во
всем многообразии ее проявлений.
Учебное пособие может быть полезно студентам вузов, колледжей, лицеев и всем, кто интересуется вопросами истории отечественной культуры.
©ФГБОУ ВПО СибГУФК, 2014
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ВВЕДЕНИЕ
«У всякого народа есть родина,
но только у нас - Россия»
Г. П. Федотов
Курс «Духовная культура России» преподается в Сибирском
государственном университете физической культуры и спорта в
соответствии с утвержденной программой. Задача данной дисциплины - раскрыть духовное начало, которое пронизывает всю
российскую культуру с древнейших времен до настоящего времени и составляет одну из главных отличительных особенностей
русского народа. Утрата этого качества может иметь трагические
последствия для нашего народа и страны в целом. Поэтому мы
не можем быть в роли Ивана, не помнящего родства. К тому же
наступивший XXI век - век колоссальных достижений науки и
техники, век освоения космического пространства и развития
компьютерных технологий - заставляет человечество обратить
особое внимание на проблемы развития культуры и цивилизации. Каждый здравомыслящий человек задается вопросом: как
может высокая культура уживаться с непрерывными войнами,
террористическими актами, массовым уничтожением людей в
цивилизованном обществе? Чтобы ответить на этот вопрос, необходимо тщательно изучить истоки современной цивилизации,
приобщиться к сокровищам мировой и национальной культуры,
выяснить сущность российской ментальности.
Русский народ часто обвиняют в беспамятстве, упрекают в
том, что он не умеет извлекать уроки из собственного прошлого.
Не зря, наверное, писал академик Д. С. Лихачев, что «мы не знаем о себе самых простых вещей. И не думаем об этих простых
вещах». С этим можно спорить, можно соглашаться. Но, оставив
в стороне дискуссионный ресурс этого вопроса, надо заметить,
что именно изучение истории отечественной культуры, усилия,
3
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
направленные на ее постижение, могут дать современному человеку надежный ориентир для самореализации, для самоопределения - как в нашем прошлом, так и в нашем настоящем, потому что, опять же обращаясь к Д. С. Лихачеву, «культура - это
огромное целостное явление, которое делает людей, населяющих
определенное пространство, из просто населения - народом, нацией. Культура - это то, что в значительной мере оправдывает
перед Богом существование народа и нации».
Проблема русской культуры находится в центре внимания
философов. Она остается открытой для осмысления и переосмысления в связи с противоречивыми общественными процессами конца XX - начала XXI века, многовекторным духовным
развитием современной цивилизации. Как уже было отмечено,
особенность современной культурной ситуации состоит в том,
что в научном обращении нет единой теории культуры. И как
пишет Е. А. Ермолин, «отсутствие привилегированной теории
культуры, претендующей на монополию, открывает возможность свободного философского поиска, создает предпосылки
для качественного разнообразия ответов на поставленные вопросы». И такой поиск стал в отечественной науке реальностью.
Современная поисковая парадигма включает в себя экзистенциалистский и феноменологический, структуралистский и постструктуралистский, феминистский и неофрейдистский, неодарвинистский, деконструктивистский и постмодернистский подходы
к культуре. Новейшие опыты теоретического осмысления истории
русской культуры опираются на идеи и концепции В. С. Соловьева,
Л. П. Карсавина, Г. П. Федотова, М. М. Бахтина, антропологической
школы изучения истории культуры, Ю. М. Лотмана и московскотартусской семиотической школы, на теорию и практику школы
«Анналов», научно-педагогический опыт «Школы диалога культур» (В. С. Библер, А. В. Ахутин, Л. Б. Туманова, М. С. Глазман и
др.), на теорию этногенеза и пассионарности Л. Н. Гумилева, антропософию (Г. А. Бондарев и др.) и т. п. Изучение истории русской культуры может вестись в разных направлениях и приводить
к разным результатам в зависимости от того, на каком теоретическом фундаменте оно ведется, как вследствие этого определяется
4
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
предмет истории культуры, какова философская база исследовательской и образовательной деятельности».
Собственно изучение истории русской культуры началось в
XIX веке. В это время появились первые работы, в которых освещались вехи истории культуры, делались попытки осмыслить закономерности культурной истории.
Понятие культуры, пройдя долгий путь развития, пришло с
Запада в Россию в значении просвещения, сельскохозяйственное
значение этого термина отодвинулось на задний план. Культурный - значит воспитанный, образованный. Поэтому понимание
культуры как «просвещенности», появившееся в России в XVIII
веке, заставило отечественных авторов поставить вопрос об
этапах развития и мирового, и национального просвещения, об
уровне просвещения в стране в различные исторические эпохи.
В. Н. Татищев выделил «три величайшие способы всемирного
умопросвесчения» (соответственно, три периода в русской культуре), увязав их с «обретением букв» - изобретение письменности, «пришествие Христа», «обретение тиснения книг» и начало
книгопечатания. Уровень русской просвещенности оценивался
в литературе екатерининского времени либо очень высоко, либо
весьма низко в зависимости от того, на каких позициях стояли авторы. Н. И. Новиков, А. Н. Радищев, Н. А. Львов и другие сетовали на слабость и несамостоятельность культуры своего времени,
на нежелание «молодых дворян наших просвещаться». Официальная литература, напротив, превозносила Екатерину Великую
за золотой век российского просвещения.
Становление и последующее развитие культуры любого народа тесно связано с его историей. Н. А. Бердяев образно определил культуру как живую судьбу народа, поэтому в литературе
XVIII-XIX веков точкой отсчета в определении этапов русской
истории и, следовательно, русской культуры, стал один из самых
переломных периодов - время правления Петра I. Например,
М. М. Щербатов и Н. М. Карамзин выделили время петровских
реформ в качестве границы, разделяющей «древнюю» и «новую»
Россию. Но если М. М. Щербатов сосредоточил внимание на «повреждении нравов» русского общества, ушедшего от «простоты»
5
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
отношений между «государем-отцом» и «подданными-детьми»,
от идиллического согласия всех слоев общества на основе православия, и утверждал, что «малое просвещение ведет токмо в вящие заблуждений и к духу неподданства», то Н. М. Карамзин,
признававший прогрессивное движение истории в целом, осуждал Петра Великого только за излишнее пристрастие к «новым
обычаям», приведшее к разрушению «нравственности гражданской». И М. М. Щербатов, и Н. М. Карамзин оценивали петровские перемены с морально-этической точки зрения, имея перед
глазами современное русское общество со всеми его пороками и
недостатками.
Столь же злободневным был подход к оценке реформ Петра I
и у П. Я. Чаадаева. Своими «Философическими письмами» он
хотел взорвать русскую общественную мысль, что ему и удалось. Говоря, что «исторический опыт для нас не существует»,
что «стоя как бы вне времени, мы не были затронуты всемирным
воспитанием человеческого рода», Чаадаев в то же время считал
Петра Великого «создателем» новой России, ставшей на европейский путь развития: «Поневоле осведомленная о движении
человечества, Россия давно признала превосходство над собой
европейских стран, особенно в отношении военном; утомленная
старой обрядностью, прискучив одиночеством, она только о том
и мечтала, чтобы войти в великую семью христианских народов;
идея человека уже проникла во все поры ее существа и боролась
в ней не без успеха с заржавевшей идеей почвы».
П. Я. Чаадаев в определенной мере спровоцировал появление славянофильской концепции развития русской культуры,
противопоставленной западничеству. Будучи профессиональными историками, западники в противовес славянофилам видели в
развитии России причинно-следственные связи, влекущие ее в
Европу, а не просто волюнтаризм Петра, приведший страну к порочному западному образу жизни. Логика славянофилов ставила
смену культуры в России в непосредственную связь с личностью
царя. Научный подход западников опирался на анализ предыстории петровских реформ, их подготовленность временем, их закономерность и неизбежность.
6
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
«Законности, правильности истечения» петровских реформ уделил большое внимание в своем фундаментальном
труде С. М. Соловьев. Для него первая половина XVII века
была переходным периодом между «древней Россией» и «новой Россией», а «деятельность обоих сыновей Алексея Михайловича, Федора и Петра, принадлежит к новой истории».
Суть перехода историк видел в превращении России из страны сел в страну городов: «Этот поворот и знаменуется преобразовательною деятельностию, с этого поворота и начинается новая русская история». Резкие изменения, внесенные в
русскую жизнь реформами Петра I, «...приготовлялись тем,
что, не трогая старого, приставляли к нему новое. Необходимость нового, несостоятельность старого были признаны; но,
как обыкновенно бывает, первые шаги были нерешительны;
на первых порах новое явление еще робко, без официального признания его преимущества». Процесс «осознания» своей
отсталости начался еще при Борисе Годунове, предложившем
путь к европейской образованности через посылку молодых
людей за границу. Большой шаг вперед был сделан Алексеем
Михайловичем, начавшим многие реформы, продолженные
затем его сыновьями. Петр Алексеевич «воспитывался уже в
понятиях преобразования, вместе с обществом приготовляется он идти только далее по начертанному пути, докончить начатое, решить нерешенное».
Хотя, говоря о двух этапах в культурно-историческом развитии России, С. М. Соловьев не заострял внимания на вопросах культуры как таковой, его ученики и последователи, особое
место среди которых принадлежит В. О. Ключевскому, блестяще
развили идеи своего учителя. Исходя из знаменитой идеи Соловьева о том, что «народ собрался в поход и ждал только своего
вождя», Ключевский проанализировал это состояние ожидания
с точки зрения подготовки реформ, определения путей развития
страны в будущем, изменения мировоззрения русских людей из
разных социальных слоев, конкретных новшеств в разных сферах жизни. Определяя культуру как «степень выработки человека и человеческого общежития», историк не противополагал
7
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ее цивилизации, подчеркивая преемственность движения через
культурную традицию. И хотя его определение традиции отличается некоторым ироническим оттенком («скарб идей, условностей, привычек, но если отнять это у общества, то у него ничего не останется»), все же значение, придаваемое им традиции в
культуре, чрезвычайно велико. Для русской культуры это значение традиции усиливается многократно, приобретая основополагающую роль в историко-культурном процессе.
В. О. Ключевский был по существу первым русским культурологом, хотя специальных трудов по культуре не написал. Его
социологическая установка, по наблюдениям современников ученого и исследователей его творчества, мешала ему углубиться в
проблемы духовной культуры, религиозной истории России. Тем
не менее Ключевскому удалось поставить историко-культурную
проблематику в центр внимания научной общественности своего времени, что и вызвало, на наш взгляд, обобщающий труд по
истории русской культуры П. Н. Милюкова, ученика В. О. Ключевского.
JI. А. Черная, анализируя подход к русской культуре П. Н. Милюкова, справедливо отмечает, что «концепция П. JI. Милюкова
совершенно органична как личности автора, так и эпохе, в которую
она сформулировалась. Находясь на вершине «критического периода» русской культуры, ученый, превратившийся из теоретикасозерцателя в активного политика, внес в свою версию развития
русской культуры не только отечественные и зарубежные достижения, но и назревшую в обществе жажду перемен, поворота к
демократии».
В «Очерках по истории русской культуры» П. Н. Милюков
назвал три основных тенденции культурного развития народов:
рост населения той или иной страны, влияние среды и окружающей обстановки и роль личностного фактора. Опираясь на теоретические работы Н. И. Кареева, историк ставил своей целью
«осветить основные процессы и явления, которые характеризуют русскую общественную эволюцию». На пути этой эволюции он выделил три периода: 1) «органический», охватывающий XV-XVII вв. и определяемый как «эпоха созидательной
8
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
государственной работы, создания и усвоения националистических идеалов»; 2) «переходный период», падающий на XVIII столетие и знаменующий «первые успехи общественной критики»;
3) «критический период», относящийся уже к «новейшей истории» - XIX в. - и исповедующий идеалы, «которые подверглись
упреку в космополитизме». Из данной периодизации виден социологический подход автора к истории культуры, приведший его
к внесению XVIII века в «органический период» как вершину
последнего, как «эпоху самого полного расцвета национальных
идеалов».
Закономерностью культурной истории П. Н. Милюков считал
смену национализма критицизмом: «Из национального народное
самосознание должно было сделаться общественным - в смысле
большего внимания к внутренней политике, лучшего понимания
требований современности в этой области и более активного отношения к этим требованиям». Если национальное самосознание носит традиционный характер и ориентировано в прошлое,
то общественное самосознание имеет характер реформаторский
и ориентировано в будущее. Эволюция «общественного» сознания идет при определенных условиях, выделенных историком,
к ним относятся «ослабление деятельности нации», «известная
степень разнообразия интересов внутри нации», «значительная
степень быстроты и правильности психического взаимодействия
между членами данного общества». Таким образом, в изучении
русской культуры П. Н. Милюков предлагал особый путь со своей периодизацией.
Неоднократно переиздававшееся исследование П. Н. Милюкова оказало большое влияние на поколение ученых серебряного века, направив изучение истории культуры в русло
истории общественной мысли. Представители петербургской
исторической школы - А. С. Лаппо-Данилевский, С. В. Платонов и другие - прослеживали развитие политической и общественной мысли в связи с общим движением русской культуры.
Но если идеи Платонова, совпадающие в общих чертах с выводами В. О. Ключевского, были опубликованы в его курсе лекций и отдельных трудах, то наблюдения Лаппо-Данилевского
9
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
над усвоением европейских политических теорий в России
XVII-XVIII вв. вышли в свет лишь спустя семьдесят лет и то не
полностью.
Марксистское направление, представленное Г. В. Плехановым, сконцентрировало усилия на изучении тех произведений,
в которых прослеживался интерес к социальному положению
угнетенных классов русского общества. Также надо отметить,
что историко-культурные темы возникали в локальных исследованиях: по истории Церкви - митрополита Макария (Булгакова),
А. П. Щапова, Е. Е. Голубинского, Н. Ф. Каптерева и др.; по истории русской жизни - И. Е. Забелина; по истории литературы Ф. И. Буслаева, А. Н. Пыпина, Н. С. Тихонравова, А. Н. Веселовского; краеведческого характера - в трудах губернских ученых
архивных комиссий.
Религиозно-философское направление, представленное
С. Е. Трубецким, Н. А. Бердяевым, Г. Флоровским, В. С. Соловьевым, Г. П. Федотовым и другими учеными, подняло
вопрос о русской культуре на новую ступень философского
осмысления.
Точкой отсчета для периодизации русской культуры для
Г. П. Федотова также стали реформы Петра I. Допетровскую
Русь он называет «бессловесной», послепетровскую - «новой», созданной «титаном Петром, поднявшим Россию на своих плечах». Но в то же время его ужасают «кощунство и надругательство, каким преломилась в жизни петровская реформа».
Переход в русской культуре привел к раздвоению общества,
к «распаду народной души» и «беспочвенности идеализма»
зародившейся интеллигенции, питавшейся западными идеями, оторванными от русской почвы. Федотова, как и других
русских религиозных философов, волновал вопрос перехода
«культуры» в «цивилизацию», вопрос, ставший актуальным в
конце XIX века после выхода работ Н. Данилевского и О. Шпенглера. Русские ученые искали начало этого процесса в петровских реформах, не выходя за рамки XVIII столетия.
Вышедшие в 1920-х годах обобщающие монографии П. Н. Саккулина и В. В. Сиповского по истории русской мысли и литературы
10
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
носили явный социологический налет. Саккулин предлагал свою
«схему-триаду», согласно которой до середины XVII века культура представляла собой взаимодействие двух «стилей» - церковного и светского, затем началась борьба «старорусской культуры»
с «европеизмом», приведшая к новому синтезу - «дворянской
культуре». Сиповский, будучи также историком литературы, рассматривал развитие русской мысли как борьбу «христианства и
индивидуализма». XVIII век, с его точки зрения, «эпоха Возрождения с ее обожествлением человека, мыслящего свободно и живущего радостно». Этот переход был подготовлен еретическими
движениями XV-XVI вв. и совершался под влиянием Запада.
В целом надо отметить, что в СССР, как пишет Е. А. Ермолин,
«в течение ряда десятилетий отсутствовали работы с системным,
общим видением истории русской культуры». В 1960-1980-е годы
были предприняты попытки обобщенного осмысления истории
русской культуры с учетом требований идеологического официоза в коллективных серийных изданиях МГУ. Суммировал историю культуры от древности по 1917 год «Краткий очерк истории
русской культуры», вышедший в 1967 году. Был создан многотомный свод истории русской культуры, составленный в форме
«очерков», характеризующих русскую культуру от древности по
XVIII век. Появились обзорного характера исследования о культуре XIX века. В 1980-1990-е годы возникла потребность в изданиях по истории художественной культуры, в которых бы обобщался опыт разных искусств; к числу таких изданий относится,
например, трехтомная «Русская художественная культура второй
половины XIX века». В США появился обзорный очерк русской
культуры В. А. Рязановского.
Основной проблемой при изучении истории русской культуры в советский период было совмещение реального материала с
идеологической схемой. Этот процесс приводил к компромиссному результату. Особенно сильно влияние идеологического схематизма сказывалось в тогдашних исследованиях, посвященных
истории культуры советского периода, успех здесь ждал в основном тех, кто специализировался на локальных аспектах культурной истории.
11
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Новые, плодотворные, а иногда и очень спорные подходы к
научному освоению истории русской культуры представлены в
работах А. С. Ахиезера, П. Вайля и А. Гениса, В. А. Гречухина, Б. Ф. Егорова, В. И. Жельвиса, В. М. Живова, В. В. Иванова,
И. Н. Ионова, И. В. Кондакова, Э. С. Кульпина, М. Б. Плюхановой, И. П. Смирнова, Ю. С. Степанова, Н. И. Толстого, В. Н. Топорова, Б. А. Успенского, В. Г. Хороса, А. Эткинда, A. JI. Курганова и др. Ценные исследования, посвященные истории русской
культуры, принадлежат ученым Запада, таким как X. Баран,
А. Безансон, Д. Биллингтон, Э. Браун, А. Валицкий, В. Казак,
К. Кларк, Ж. Нива, Р. Пайпс, Д. Ранкур-Лаферрьер, И. Холтхузен
и многим другим. Усилиями этих и других исследователей смысловые фонд и объем русской культуры отчетливо проявлены и
существенно переосмыслены.
Особо хочется отметить учебник для высших учебных заведений И. В. Кондакова «Введение в историю русской культуры», появившийся в постсоветские годы и содержащий наиболее полный обзор истории русской культуры. Автор заводит
разговор о разработке универсальной концепции культуры и ее
исторического развития, т. е. о создании философии культуры.
Ценным является и предложение заново вжиться в историкокультурный материал и корректно его обобщить. Автор называет именно такой подход к изучению культуры «понимающей»
культурологией по аналогии с изучением общественных явлений средствами веберовской «понимающей социологии». Это
принципиально новая постановка вопроса для исследований по
русской культуре. Но хотя книга И. В. Кондакова и являет собой
опыт создания «теоретически сконцентрированного и обобщенного взгляда на русскую культуру», позиция автора, заключающаяся в «отказе от изучения многообразных исторических
связей русской культуры с культурами Запада и Востока, взаимовлияния и взаимодействия ведущих культур мира с русской
культурой» и «сосредоточенность исключительно на русской
культуре», вызывает вопросы. Курс лекций И. В. Кондакова по
истории русской культуры, вышедший в 2003 году, находится
в преемственной зависимости от предыдущей книги автора и
12
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
представляет дальнейшее развитие авторской концепции истории русской культуры.
Несколько слов о другой литературе. Сохранили значимость
учебные пособия тридцатых годов по древнерусской литературе А. С. Орлова, Н. К. Гудзия. Интересные работы выходили
в шестидесятых годах прошлого века: это книги М. Р. Зезиной, Л. В. Кошмана и В. С. Шульгина о русской культуре в
целом, А. В. Муравьева и А. М. Сахарова, Д. С. Лихачева о
древнерусской культуре, С. С. Дмитриева о культуре начала
XX века, Б. И. Краснобаева о культуре XVIII века, Т. В. Ильиной, Л. Любимова, Н. А. Барской, Н. Дмитриевой по истории изобразительного искусства и архитектуры, М. Н. Громова и Н. С. Козлова по истории философии, В. В. Кускова,
И. П. Еремина по истории литературы. Конечно, в этих пособиях отражены идеологические требования эпохи, подчас
устарел и требует корректив сам подход к культуре. Однако
есть в них и много того, что сохранило ценность и значимость.
В настоящее время выходят новыми изданиями переработанные
пособия, а также учебные книги нового поколения, свободные от
идеологических реликтов. Это уже названное пособие И. В. Кондакова, пособия Т. С. Георгиевой, И. Н. Ионова, архиепископа
Михаила (Мудьюгина), Л. И. Новиковой и И. Н. Сиземской, В. Ф.
Петрова-Стромского, Ю. С. Рябцева, В. Д. Черного, И. К. Языковой и других. Некоторые стороны истории русской культуры интересно изложены в пособиях по всеобщей истории, например,
в учебнике В. М. Хачатурян, где предложен цивилизационный
подход к осмыслению русского историко-культурного опыта,
а культурная динамика рассматривается в контексте схемы «от
традиционализма к модернизации». Но количество изданий по
истории русской культуры и ее отдельных аспектов невелико.
В нашем пособии история русской культуры рассматривается с точки зрения синергийного подхода. Синергия в переводе с
греческого языка обозначает совместное, согласованное, кооперативное взаимодействие различных потенций или энергий. Исходя
из этого, нами будут выделяться не отдельно пространственные
или временные этапы развития русской культуры, а своеобразные
13
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
пространственно-временные пласты русской культуры. Мы выделяем четыре неравновесные, но тесно взаимосвязанные слои
русской культуры: 1) языческая культура, в наибольшей степени выраженная и сохраненная в волшебных народных сказках и
других фольклорных жанрах; 2) православная культура, причем
это не только специальные жанры религиозной литературы, но
и произведения, православные по своему дискурсу. Например,
мы считаем «Преступление и наказание», «Братья Карамазовы»
Ф. М. Достоевского православными произведениями по своему
дискурсу; 3) просвещенческая культура, часто связанная с атеизмом, или отрицанием православия, причем не только в религиозном, но и культурном смысле, и тем самым отторгающая прежние
культуры; 4) посткультура, порождаемая Интернетом, которая в
настоящее время активно развивается под воздействием современных СМИ.
Обращение к синергийному подходу в исследовании русской
культуры связано со спецификой современного состояния российской культуры. Если раньше определенные этапы в развитии
культуры четко следовали один за другим, причем старое обычно «снималось» новым, то сегодня эти культурные слои активно
взаимодействуют, переплетаясь и порождая новые связи и решения. Мало того, буквально на глазах складывается новое поколение россиян, у которых сказка подменяется рекламным роликом,
книга - фильмом и игрой, а вера - фантазмами фэнтези. Этот
слой культуры разрывает преемственность с прошлым и является
опасным для развития целостного и самостоятельного мира русской культуры. Это не значит, что необходимо его отторжение.
Необходима синергия, согласованное диалогическое взаимодействие различных культурных пластов. Такая синергия - перспектива существования русской культуры как самостоятельного и
достойного феномена мировой глобальной цивилизации.
14
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
РАЗДЕЛ I. КУЛЬТУРА ДРЕВНЕЙ РУСИ
Тема 1. Культура языческой Руси
1.1. Понятие культуры. Духовная культура
Целью нашего курса является знакомство с фундаментальными достижениями русской культуры как составной части
мировой культуры, определение ее места и роли в культурноисторическом процессе, приобщение к культурным сокровищам,
созданным русским народом на протяжении многих веков. Современное поколение россиян может гордиться отечественной
культурой. Но прежде чем обратиться к ее рассмотрению, необходимо остановиться на самом понятии «культура».
Понятие «культура» имеет исторический характер. Оно произошло от латинского слова «cultura» и первоначально использовалось только в значении «возделывание», «обработка», «уход за
почвой». Затем смысл понятия «культура» все более связывался
с «обживанием» окружающего мира людьми.
В эпоху античности сформировались представления о культуре как средстве воспитания, создания меры, гармонии и порядка, личном совершенствовании человека. В этом случае культура
выступала как «возделывание» человека, его перевод из варварского состояния в гражданское, развитие в нем разумной способности суждений и эстетического чувства прекрасного, наделение
способностями выполнять общественные обязанности. В Средние века культура стала осознаваться как постоянное духовное
совершенствование человека, его приближение к Богу. В эпоху
Возрождения культура предстает, прежде всего, как средство
духовного раскрепощения человека, создания условий для его
творческого развития. В Новое время культура становится самостоятельным понятием, т. е. выступает как предмет специального
изучения. Объектом активного изучения культура стала в XVIII
веке, когда о ней начали размышлять такие философы, как
И. Гердер, И. Фихте, Г. В. Ф. Гегель, И. Кант.
15
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Культура - это отличительный признак общества. Она всегда обращена к человеку, и развитие культуры предполагает развитие самого человека. Культура не существует вне общества и,
наоборот, общество не функционирует вне культуры, проявляющейся в тех или иных видах человеческой деятельности. Понять
сущность культуры можно лишь через призму деятельности отдельных людей и целых народов, населяющих Землю. Любой человек, приходя в мир и живя в нем, овладевает той культурой,
которая уже была создана до него.
Сегодня слово «культура» является одним из наиболее употребляемых в современном языке, т. к. его используют в разных
контекстах для обозначения различных явлений:
1) культура как качество человека, отличающее его от животных;
2) культура как обозначение уникального целостного организма (европейская культура, русская культура, японская культура);
3) культура как синоним слова «искусство»;
4) культура как совокупность правил поведения человека
(синоним слова «этика»);
5) культура как обозначение правил и достижений в определенной сфере человеческой деятельности (физическая культура,
культура речи, политическая культура, культура бизнеса).
Классическим считается определение культуры, которое в
1871 году предложил английский этнограф, один из основателей антропологии Э. Тайлор в работе «Первобытная культура»:
«Культура слагается из знания, верований, искусства, нравственности, законов, обычаев и некоторых других особенностей и привычек, усвоенных человеком как членом общества».
В настоящее время в западной и отечественной культурологии насчитывается более пятисот определений культуры, в основу которых положены различные основания: деятельностное,
ценностное (аксиологическое), семиотическое и т. д. Например:
• «Культура - это итого всех достижений отдельных лиц и
всего человечества во всех областях и по всем аспектам в той
мере, в какой эти достижения способствуют духовному совершенствованию личности и общему прогрессу» (А. Швейцер);
16
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
• «Культура - это интеллектуальный аспект искусственной
среды, которую человек создает в ходе своей социальной жизни»
(А. Моль);
• «Культура - это система ценностей, с помощью которых
общество интегрируется, поддерживает функционирование и
взаимосвязь своих институтов» (П. Сорокин);
• «Культура есть нечто общее для какого-либо коллектива
людей, живущих одновременно и связанных определенной социальной организацией. Из этого вытекает, что культура есть форма общения между людьми и возможна лишь в такой группе, в
которой люди общаются» (Ю. Лотман);
• «Культура - это созданная человеком "вторая природа"»
(Г. В. Ф. Гегель);
• «Культура - это "неприрода", это специфически человеческий способ деятельности» (Э. Маркарян);
• «Культура - это стиль жизни народа» (Ф. Ницше);
• «Культура - это живая судьба народа» (Н. А. Бердяев);
• «Культура-это степень человеческого в человеке» (Ф. Шиллер). Наиболее традиционным является представление о культуре как о совокупности результатов человеческой деятельности.
В нашем учебном пособии в качестве рабочего предлагается
следующее определение: культура - это творческая, созидательная деятельность человека по отношению к себе, к окружающим
людям и природе, основанная на системе ценностей, которые
сложились в конкретных исторических условиях.
Учитывая многообразие человеческой деятельности, различают культуру материальную и духовную. Такое деление восходит к римскому философу Цицерону, который первым отметил, что наряду с культурой, обозначающей возделывание земли,
существует культура возделывания души. Философию он считал
культурой духа или ума.
Материальная культура включает физические объекты,
созданные руками человека: поселения, жилища, орудия труда,
технику, пищу, предметы повседневного обихода, средства сообщения и связи и так далее. Т. е. артефакты - все, что создано руками человека. Сюда же относится культура труда и
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
материального производства, культура быта, культура отношения к собственному телу, физическая культура. Это мир вещей,
несущих на себе отпечаток человеческого труда, ума и таланта.
Духовная культура включает в себя сферу духовного производства и его результаты - религию, философию, мораль, искусство, науку, язык и письменность. Внутри духовной культуры
часто выделяют художественную культуру, включающую произведения искусства, которые не несут утилитарного (практического) значения, они направлены на формирование в человеке эстетических и этических идеалов, формируют художественный вкус
и интеллектуальные потребности.
Разумеется, выделение материальной и духовной культуры
носит условный характер, между ними нет четких различий, это
две стороны одной медали. Эту мысль можно доказать на примере произведения искусства, которое является материальным
феноменом, т. к. всегда в чем-то воплощено (это касается даже
музыки - нотная запись, инструмент). Но в то же время произведение искусства - выражение определенных смыслов, идей, настроений, отражающих ценности и идеологию той эпохи.
1.2. Особенности русской культуры
Когда речь заходит о России, можно услышать самые разнообразные мнения о ее культуре, о ее прошлом, настоящем и
будущем, о чертах и особенностях русского народа, но есть одно,
в чем почти всегда сходятся все (и сами русские, и иностранцы) это загадочность и необъяснимость русской души. Наверное, не
найдется ни одного русского, который бы не помнил строки
Ф. И. Тютчева:
Умом Россию не понять,
Аршином общим не измерить,
У ней особенная стать,
В Россию можно только верить.
Правда, загадочными и непонятными казались европейцам
также и китайская, и японская души и культуры. Культура любого
18
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
народа содержит в себе какие-то парадоксы, плохо поддающиеся
объяснению даже для самих ее носителей, а тем более для посторонних наблюдателей. Культуру же восточных народов людям
западной культуры понять особенно сложно. Следует учесть два
фактора, повлиявших на развитие русской культуры.
1. Географическое положение России. Россия - страна, расположенная на стыке Востока и Запада. Несомненно, географическое положение России, родившейся в Восточной Европе
и охватившей просторы Северной Азии, наложило особый отпечаток на ее культуру. Восточная специфика русской культуры есть результат ее истории. Русская культура росла на земле,
по которой не проходили римские легионы, где не высилась готика католических соборов, не пылали костры инквизиции, не
было ни эпохи Ренессанса, ни религиозного протестантства, ни
эры конституционного либерализма. Ее развитие было связано
с событиями другого исторического ряда - с отражением набегов азиатских кочевников, принятием восточного византийского православного христианства, освобождением от монгольских
завоевателей, объединением разрозненных русских княжеств в
единое самодержавно-деспотическое государство и распространением его власти дальше к Востоку.
Следы монгольского нашествия глубоко врезались в память
русского народа. И не столько потому, что он воспринял какие-то
элементы культуры завоевателей. Воздействие монгольской культуры на русскую было невелико и сказалось в сфере языковых заимствований, в отдельных деталях быта. Однако нашествие было
суровым историческим уроком, показавшим опасность внутренних
раздоров и необходимость единой, сильной государственной власти.
А успешное завершение борьбы с полчищами врагов дало русскому народу ощущение собственной силы и национальной гордости.
Этот урок возбудил и развил чувства и настроения, которыми пронизано все русское искусство, - патриотизм, недоверчивое отношение к чужеземным государствам, любовь к царю-батюшке.
2. Вторая особенность, связанная с первой, - многонациональность российской культуры. Древнерусская народность формировалась на многонациональной основе. Помимо восточнославянских
19
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
племен, которые составляли ее основу, в нее вошли и другие народы-балтийские, финно-угорские, тюркские, северокавказские и др.
Элементы их культур влились в русскую культуру.
Несомненно, что древнерусская культура складывалась под
определенным влиянием других культур. Достаточно вспомнить,
что первые киевские князья имели варяжское происхождение.
Однако влияние скандинавов не носило решающего характера,
да и сами они в культурном отношении находились примерно на
такой же стадии развития, что и славяне. Гораздо большее влияние на развитие древнерусской культуры оказала Византия, особенно после принятия христианства. В этот период Византия являлась крупнейшей христианской державой с мощной культурой.
Через контакты с ней Русь приобщалась к культурному наследию
античного мира и христианской культуре того времени, причем
все заимствования подвергались существенной трансформации.
Таким образом, культура Руси складывалась с самого начала как синтетическая, т. е. находящаяся под влиянием различных
культурных направлений, стилей, традиций.
1.3. Верования славянских племен: от ранних форм язычества до зрелого политеизма
Каждое славянское племя молилось своим богам, поэтому
религией восточных славян было язычество (многобожие) - это
религиозная форма освоения природы и мира человеком на стадии разложения первобытных общественных отношений. Термин «язычество» литературного происхождения. Произошел от
церковнославянского слова «языци», т. е. «народы», «иноземцы».
Используя этот слово, русские книжники эпохи Киевской Руси христиане по вере - как бы «отгораживались» от народов, еще не
крещенных.
Язычество возникло у славян в глубокой древности, в первобытном обществе, задолго до появления древнерусского государства. Сохранилось очень мало сведений о славянской мифологии,
так как она была в дописьменные времена, к тому же мифологическая целостность язычества была нарушена в период христианизации славян. Главный источник сведений по раннеславянской
20
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
мифологии - средневековые хроники, написанные на немецком,
латинском, польском, чешском языках. Ценные сведения содержатся в сочинениях византийских писателей и географических
описаниях средневековых арабских и европейских авторов.
Язычество охватывало всю сферу духовной и материальной
культуры, которая была построена на убежденности человека в
том, что во всех процессах жизнедеятельности постоянно участвуют или просто присутствуют сверхъестественные силы. Все
представления древних славян о мире, природе воплощались и
объяснялись в мифах о богах. У древних славян не было особого
сословия жрецов, но были волхвы, кудесники, которые почитались, считались служителями богов и толкователями их воли.
Вслед за русским книжником XII века, неизвестным автором
«Слова об идолах», исследователи языческой культуры выделяют в ней три этапа развития.
1. Первым, древнейшим, пластом религиозных представлений восточных славян было одухотворение природы, поклонение явлениям и предметам, которые окружали людей. К числу
наиболее распространенных ранних форм верований относятся
анимизм, фетишизм, тотемизм.
Анимизм (лат. анима - душа) - термин, обозначающий религиозные представления о духах и душе. Обожествлялись силы
природы. Вся она населялась множеством духов, которых надо
было умилостивить, чтобы они не вредили человеку, помогали
в трудовой деятельности. Поклонялись матери-земле, развиты
были водяные культы. Воду населяли русалками, водяными. В
доме жил домовой, который стоял во главе доброхотов и доброжилов. Домовой жил либо в подпечье, либо в лапте, повешенным
для него на печь.
Фетишизм - религиозное поклонение материальным предметам. Фетиш - это талисман или амулет, обладающий защитными, охранительными и сверхъестественными свойствами. Фетишем иногда становилась частица почитаемого объекта, например,
камень с горы, которой поклонялись, кусочек священного дерева
или изображение почитаемого животного (фигурка медведя, птицы, змеи и т. д.). Фетишем мог быть даже какой-нибудь рисунок,
21
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
татуировка на теле, также - любой предмет, почему-либо поразивший воображение человека. До наших дней дошло множество
фетишей в форме амулетов-оберегов. Амулетом служил предмет,
которому приписывали магические свойства отвращать от человека несчастья и приносить удачу. Амулет-оберег должен был
всячески оберегать своего владельца от бед и неприятностей.
Способность отвращать от беды приписывалась и талисманам
(от лат. - «посвящение»). Но амулет носили открыто, обычно на
шее, а талисман прятали от посторонних глаз.
Наиболее древний у славян - культ камня, возникший из почитания каменных орудий, необходимых в охоте и хозяйстве.
Среди белорусов до недавнего времени существовало поверье,
что в седую старину камни говорили, чувствовали, росли и размножались, как люди. Объектом поклонения восточных славян
были также деревья, рощи, лес. О почитании деревьев упоминается в «Житии Константина Муромского», о молитве «В дрова»
сообщает и «Слово Иоанна Златоуста». В северных районах Руси
существовал культ березы. По преданию на месте города Белозерска раньше росли березы, которым приносились жертвы. Культ
березы сохранялся и позже. В 1636 году нижегородские священники жаловались в своей челобитной, что «собиратся жены и девицы подъ древа, подъ березы, и приносять яко жертвы, пироги и
каши и яичницы и поклоняс березамъ оучнуть походя песни сатанинские приплетая пети и дланми плескати, и всяко бесятся».
В Приднепровье был распространен культ дуба. Византийский император Константин Багрянородный в своем сочинении
«Об управлении государством» (948-952), основываясь на личных впечатлениях, писал о россах - русских, что они в походе
«у весьма великого дуба приносили в жертву живых птиц». Два
мощных «священных» дуба были обнаружены уже в прошлом
веке на перекрестке двух торговых путей средневековья: «из варяг в греки» и из Киева в Чернигов. Их подняли со дна Десны и
Днепра в 1909 и 1975 годах при расчистке дна этих рек. Радиоуглеродный анализ второго из этих дубов показал, что он перестал
существовать (вероятно, упал вследствие подмыва берега) в середине VIII века. Ученые считают, что, по-видимому, «священные»
22
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
дубы росли в «священных» рощах, которые также являлись объектом поклонения древних славян.
Обнаруженные дубы указали и на другой пласт верований
язычников-славян. В стволы деревьев на высоте нескольких метров
(там, где начинали расходиться ветви) были симметрично и прочно засажены кабаньи челюсти. Наряду с почитанием дуба днепровские славяне поклонялись священным животным - диким
кабанам-вепрям. Древнерусские летописи и былины неоднократно повествуют об охоте на вепря и о торжественном поедании
кабаньего мяса на княжеских пирах. Некоторые исследователи
видят в этих «вепревых» угощениях отголоски обрядового поедания мяса вепря, связанного с древним культом. Здесь мы встречаемся уже с тотемизмом и культом животных.
Тотемизм - вера в священное животное, прародителя племени. Имя зверя было священным, его нельзя было произносить
вслух. Хозяин языческого леса - медведь. Почитались славянами
Олениха, Лосиха, Конь, Сокол, Петух.
Зачастую в сказках животных называют лисичка-сестричка,
волк-братик, медведь-дедушка. Это в определенной мере свидетельствует о существовании представлений о кровно-родственных
связях человека и животных. Интересно, что австралийцы, у которых тотемизм в чистом виде существовал еще в прошлом веке, называли своих тотемных животных: «Это наш отец, это наш друг».
Глубоко архаические воззрения о родстве человека и животных донесла до нас сказка «Медведь - Липовая нога» восточнославянского происхождения. Мужик, повстречавший медведя,
в схватке отрубает ему лапу и приносит ее домой бабе. Старуха
сдирает с лапы кожу и ставит медвежье мясо вариться, а сама начинает прясть медвежью шерсть. Медведь же, сделав из липы деревянную ногу, идет в спящее село, вламывается в избу и съедает
обидчиков. Медведь мстит по всем правилам кровно-родственной
мести: око за око, зуб за зуб. Раз его мясо едят, значит, и он ест
живых людей. Здесь прослеживается архаический (т. е. древний) мотив нарушения запрета убивать и употреблять в пищу
тотемное животное. Вместе с тем в сказках описывается и ситуация, когда зверь преданно следует священной родственной
23
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
связи и обязательствам, вытекающим из нее. Так, в сказке об
Иване-царевиче и Сером волке вначале волк убивает коня Ивана,
а затем клянется царевичу служить «верой и правдой». С точки зрения тотемизма понятно, почему сказочный волк, причинив
вред человеку, считает себя обязанным возместить урон верной
службой. Родственная связь считалась священной, и нарушение
ее каралось. Когда поступки шли вразрез с родовой моралью, они
требовали возмещения, и возмещения самого точного. Волк съел
коня. Он сам служит герою конем. Он берет на себя обязанность
помогать человеку добровольно, без принуждения: и для него
родственные связи священны. Логика первобытного мышления
здесь несомненна.
2. На втором этапе в восточнославянском язычестве развиваются древнейшие культы: погребальный, культ предков,
аграрные, промысловые, эротические. Дольше других держался
культ родовых предков. Восточные славяне верили в то, что их
родословная происходит от богов, они трепетно почитали богов,
воплощающих единство рода. По представлениям древних, Род земледельческое божество Вселенной, находящееся на небе, распоряжающееся дождем и грозой, с ним связаны источники воды
на земле, а также подземный огонь. От Рода зависел урожай (слово «урод» означало «урожай»). Праздник Рода - это праздник
урожая. Род, по представлениям славян, давал жизнь всему, отсюда слова «народ», «природа», «родня», «родители», «Родина».
На новом этапе роль и значение Рода снизились, он стал покровителем семьи, дома.
Близка Роду и Рожаница - богиня благополучия и плодородия, сопровождающая человека от рождения до смерти. Род и
Рожаница опекали дом, пестовали детей. Древние славяне приносили им в жертву сыр, хлеб, мед. Женщины варили им кашу,
Рожанице отдавали состриженные детские волосы.
Обоготворять предка могли также под именем «Чура», в
церковно-славянской форме «Щура». Эта форма уцелела в сложном слове «пращур». Значение этого деда-родоначальника как
охранителя родичей сохранилось в восклицании «чур меня», т. е.
храни меня, дед. А в народных поверьях и преданиях этот чур-дед,
24
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
хранитель рода являлся еще под именем дедушки домового, т. е.
охранителя не целого рода, а отдельного двора, дома.
Иногда Чура считают богом границы, он защищает и освящает право собственности (ср. «чур-мое»), оседлость человека на
земле, гуманные нравственные принципы, все делит по справедливости: «чур-пополам!», «чур-вместе!». Со словом «чур» связаны «черт», «чертить», «очерчивать». Праславянское «чъерт» проклятый, нарушивший границы, межевые или нравственные,
подменяющий добро злом.
3. На третьем этапе развития языческой религии, в VIII—IX
веках, появился культ удаленных от мира небесных богов. Тогда
же возникла своеобразная иерархия богов, т. е. назывался верховный бог, глава иерархии или «бог богов». Таким богом в IX веке
стал княжеский бог Перун - бог-громовержец. Идолы Перуна
устанавливались на холмах, возвышенностях, в дубовых рощах.
Атрибутами Перуна как покровителя воинов были оружие (боевые топоры) и лошадь.
Велес (или Волос) почитался как бог скота - покровитель домашних животных, бог скотоводства, впоследствии и торговли.
Атрибутом его было золото. Само имя «Велес» означает «великий есть», а «Волос» — «володеющий», т. е. обладатель. Среди
языческих идолов древних славян наиболее часто встречается
изображение бородатого мужчины с огромным турьим рогом
(«рогом изобилия») в руке - это и есть Велес.
Таким же распространенным, как культ Велеса, был культ
богини Мокоши или Макоши. По одной версии, «Мокошь» переводится как «мокрый», известна поговорка «Мать сыра земля».
По другой - ее имя состоит из двух частей: «ма» - мать и «кошь» кошелка, т. е. мать наполненной кошелки, мать хорошего урожая.
Это одна из главных богинь восточных славян. Мокошь - покровительница хорошего урожая, подательница благ. А поскольку объем урожая во многом зависит от счастливого случая, т. е.
при равных трудовых затратах все определяет судьба, постольку
Мокошь почитали также как богиню судьбы. Мокошь - покровительница домашнего хозяйства, прядения, в ее функции входило
также наказание нерадивых. Брак и семейное счастье - тоже сфера покровительства Мокоши.
25
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Почитали древние славяне бога солнца - Даждьбога, что значит «Дающий Бог». Этот бог давал человеку все самое главное:
солнце, тепло, свет, движение (и природное, и календарное: смену дня и ночи, времен года, лет и т. д.). Даждьбог - мифологизированная фигура распределителя благ, к которому обращались с
просьбой, в молитве (ср. русское «Дай, Боже ...»). Автор «Слова
о полку Игореве» дважды называл русский народ «Даждьбоговыми внуками».
Древние славяне не только молились своим богам, устраивали в их честь ритуальные празднества, но и приносили им жертвы:
первый урожай, первый приплод скота, травы и венки из цветов.
В священных лесах, рощах, на холмах сооружали капища, или
святилища, окруженные каменными валами. Ставили деревянные или каменные статуи, называемые идолами. Самым известным из сохранившихся скульптурных изображений славянских
божеств является Збручский идол (рубеж IX-X веков, назван по
месту нахождения на реке Збруч, левом притоке Днестра). Идол
представляет собой большой каменный столп, покрытый барельефами. На верхнем ярусе изображено четырехликое божество:
четыре безбородых, длинноволосых лица, обращенные на четыре стороны света и увенчанные одной круговой шапкой, напоминающей княжеский убор. Чуть пониже в своеобразном хороводе
расположились фигуры людей. Еще ниже - три истукана, стоящие на коленях и как бы поддерживающие всю композицию. Эти
барельефы изображают небо, землю и подземный мир - основные дохристианские представления о строении мироздания.
Интересно, что с введением христианства память о славянских богах осталась в произведениях народного творчества. Иногда функции славянских богов брали на себя христианские святые. Так, культ Мокоши переплетался с почитанием Параскевы
Пятницы, представления о Перуне были отчасти перенесены на
Илью Пророка, о Велесе - на святого Власия и Георгия Победоносца. Новогодние январские святки совместились с днями Рождества и Крещения. Остался в обрядовом календаре день весеннего
равноденствия, приуроченный к масленице, проводам зимы и встрече
весеннего солнца. Возможны параллели между чествованием бога
26
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Ярилы и Ивана Купалы и христианскими праздниками, посвященными Троице и Иоанну Крестителю. Древние, восходящие к
праславянской эпохе слова «святой», «Бог», «молитва», «жертва»
перешли в богослужебный христианский лексикон.
Особенно устойчивыми оказались представления о персонажах низшего уровня славянской мифологии: леших (лесных
духах), водяных (духах рек, озер), берегинях, горных и полевых
духах. Славяне опасались враждебных человеку упырей, вурдалаков, оборотней, кикимор, русалок и прочих существ, связанных
со смертью. С образами подобных смертоносных злыдней соотносятся сказочные персонажи: Баба-Яга, Кощей Бессмертный.
Таким образом, древнерусское язычество было настолько
распространено, что большинство языческих верований и обычаев продолжали соблюдаться и после принятия христианства.
Элементы языческой веры в своеобразном виде влились в христианство, особенно четко проявляясь в быту, в обычаях, в сказках, песнях, в виде поверий и суеверий. Некоторые исследователи
даже считают, что древнерусское христианство можно определить как «охристианенное» язычество.
1.4. Материальная культура восточных славян
Несмотря на то что наука славяноведение насчитывает не менее двухсот лет, научно точных, бесспорных сведений о наших
далеких предках - восточных славянах в «догосударственный»
период развития до сих пор нет. Например, в научных исследованиях так и не определены сроки происхождения славян: по одной
гипотезе это приблизительно середина II тысячелетия до н. э., по
другой - это VI век уже нашей эры. Поиск истины продолжается.
Одно известно, что славяне - это одна из крупнейших в Европе групп народов, связанных родственным происхождением,
общностью территории проживания и близостью языка. Эту
группу подразделяют на восточных славян - белорусы, русские,
украинцы; западных славян - кашубы, лужичане, поляки, словаки; южных славян - болгары, боснийцы, македонцы, сербы, словенцы, хорваты, черногорцы. Все славяне по своему языку относятся к большой семье индоевропейских народов, изначально
заселявших Европу и Азию (включая Индию).
27
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
колонии латинян, немцев, новгородцев, с которыми происходил
обмен ремесленными изделиями и произведениями декоративноприкладного искусства.
Иностранцы называли древнюю Русь страной городов - Гардарикой. Если на рубеже IX-X веков в летописях упоминались названия 25 городов, то к XIII веку их насчитывалось уже около 300,
среди которых крупнейшими были Киев, Новгород, Чернигов, Галич, Полоцк, Владимир, Суздаль, Рязань, Смоленск, Туров.
Вопросы для самоконтроля
1. Почему понятие культуры имеет множество определений?
Дайте определение культуры. Расскажите, на чем основано разделение культуры на материальную и духовную.
2. Каковы особенности русской культуры?
3. Какие этапы выделяются в языческой религии? Дайте их
характеристику.
4. Какие персонажи славянской мифологии вам известны?
5. Почему иностранцы называли Древнюю Русь Гардарикой?
6. Какие ремесла были развиты у древних славян?
Тема 2. Культура Киевской Руси
2.1. Христианско-православное начало культуры
Большую роль в развитии самосознания русского народа сыграла православная церковь. Приняв христианство в 988 году,
князь Владимир совершил великий исторический выбор, определивший судьбу не только Российского государства, но и всей
мировой истории. Он отделил Русь от Востока и от культур, связанных с буддизмом, индуизмом, мусульманством. Можно только пофантазировать о том, каким бы стал русский народ и его
культура, как сложилась бы история Востока и Запада, если бы
Владимир поступил иначе.
Известно, что Русь до своего исторического крещения проявляла большой интерес и к исламу, и к иудаизму. Летопись сообщает о том, что к князю Владимиру являлись послы от народов.
30
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
исповедующих различные религии, и убеждали его в превосходстве именно своей веры. Однако князь Владимир и его окружение выбрали христианство. Характер исторического выбора христианства был, безусловно, не случайным.
Во-первых, христианство исповедовало большинство европейских стран, наиболее экономически и культурно развитых по
тому времени.
Во-вторых, христианская церковь, как показал опыт европейских стран, способствовала национально-государственному
(идеологическому, политическому, социальному, культурному)
объединению разрозненных племён. Язычество, господствовавшее у восточных славян, не могло стать государственной идеологией. Оно не цементировало, а разъединяло Русь на части (поскольку едва ли не каждая славянская община исповедовала культ
одного из языческих богов). Кроме того, христианство, внушая
послушание, подчинение властям, включало в себя новые нравственные нормы, в то время как язычество закрепляло патриархальные родоплеменные традиции: обычаи жертвоприношений,
сжигание жен с мертвыми мужьями, кровную месть и т. д.
В-третьих, христианство частично имело атрибуты, присущие язычеству (бесы, черти, ангелы; идолов заменили иконы,
языческих богов — святые), а это значительно смягчало болезненный процесс смены веры.
В-четвертых, принятие новой религии имело международный аспект. Языческое мировоззрение пагубно сказывалось на
связях Руси с другими странами: христианские государи отказывались от династических браков с язычниками; русские купцы
подвергались дискриминации по религиозным мотивам, затруднена была и дипломатия.
Таким образом, в основе принятия Русью христианства лежали глубокие внутренние и внешние причины.
Остановившись на христианстве, князь Владимир и его окружение стояли перед проблемой выбора его восточной или западной ветви. В итоге предпочтение было отдано восточной, или
православной, церкви.
Почему выбор был сделан в пользу именно православия?
Это, видимо, можно объяснить следующими факторами:
31
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
• в результате территориальной близости Византии как культурного, религиозного и политического центра Восточной Европы знакомство Руси с восточным христианством состоялось
задолго до его официального утверждения в качестве государственной религии;
• Византийская империя выступала для восточнославянских
племен как идеал государственного могущества и эталон общегосударственного устройства;
• между Русью и Византией сложились тесные политические,
экономические и культурные отношения;
• Византия времен введения христианства на Руси шла впереди стран Западной Европы по уровню развития духовной и материальной культуры;
• в Византии духовная власть занимала подчиненное положение (западная же церковь упорно добивалась господства над
светской властью), причем светская власть считалась священной.
Возможно, это согласовывалось с политическими воззрениями
властолюбивого князя Владимира. Для него было важным, чтобы
крещение и связанное с этим заимствование византийской культуры не лишало Руси ее самостоятельности; также его соблазняла сакрализация1 светской власти;
• в православном (восточном) храме в отличие от католического (западного), где богослужение проходило на латинском
языке, разрешалось отправление религиозного культа на родном
языке.
Однако выбор древнерусским обществом восточного христианства был продиктован не только социально-практическими
интересами (экономическими, государственно-политическими,
социальными). Исторически складывалась социокультурная ориентация Руси на Византию, существовала некая «предрасположенность» к восприятию древней восточнославянской культурой
восточного христианства, более близкого к язычеству, богатого ритуалами, наглядной изобразительной символикой, театральностью и праздничностью храмового действа. В «Повести временных лет» отмечается, что русских князей и послов
1
32
Сакрализация - превращение в священное.
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
поразило великолепие богослужения в константинопольском кафедральном соборе св. Софии: «И пришли мы в Греческую землю, и ввели нас туда, где служат они Богу своему, и не знали - на
небе или на земле мы: ибо нет на земле такого зрелища и красоты
такой, и не знаем, как сказать об этом, - знаем мы только, что
пребывает там Бог с людьми, и служба их лучше, чем в других
странах. Не можем мы забыть красоты той, ибо каждый человек,
если вкусит сладкого, не возьмет потом горького; так и мы не
можем уже здесь пребывать в язычестве». В лице Византии и ее
церкви древняя Русь могла наблюдать идеальную модель преодоления язычества в формах христианства, притом в культурноисторических условиях, максимально близких древнерусским.
Христианизация Руси не могла быть единовременным событием. Этот сложный процесс продолжался веками. Известно, что
первыми русскими князьями-христианами были Дир и Аскольд.
Приняла христианство и Ольга, прозванная Мудрой.
Окончательное принятие христианства Владимиром было
связано с военно-политическими обстоятельствами — походом
на Корсунь и женитьбой на сестре византийского императора Василия II; условием женитьбы было крещение Владимира. Вернувшись в Киев, Владимир разрушил языческие капища и крестил
в Днепре народ. Так началась широкая акция крещения Руси. По
свидетельству митрополита Илариона, «крестились если не по
собственной воле, то из страха перед приказавшим».
Крещение Руси осуществлялось сверху, по инициативе знати и во многих случаях проводилось насильственно. Вспыхивали
народные восстания под предводительством волхвов. Языческие
верования, связанные с повседневной хозяйственной деятельностью, оказались чрезвычайно живучими среди широких народных масс, и еще многие столетия в народе тайно поклонялись
языческим богам, приносили им жертвы. Христианизация Руси
растянулась на длительный период.
Принятие христианства означало изменение всего строя
жизни, центром которого стала православная церковь. Первоначально она находилась в подчинении Константинопольского патриарха, который назначал (а позднее утверждал)
33
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
митрополита Киевского - главу русской церкви. Во многих
крупнейших городах - Белгороде, Новгороде, Полоцке и др. были созданы епископии. Первыми епископами были греки, но
впоследствии большая часть их была из русских священников.
До XV века Русская Православная церковь не обладала полнотой
религиозной власти.
Церковь, построенная по византийскому образцу, стала
основным институтом средневековой культуры Древней Руси.
Она сыграла позитивную роль в развитии русской духовности:
сумела создать многочисленные центры книжной культуры, в
том числе летописания, выработать самобытный национальный
художественный канон, воплотившийся в великолепном зодчестве, книжной гравюре, иконографии, прикладном искусстве.
Появились первые школы, где обучались люди из разных слоев
населения.
При епископах состоял целый штат чиновников для суда и
управления. Руководством для церковных судей и администраторов служил сборник церковных законов - «Кормчая книга». Кроме
этого, Ярослав Мудрый создал свод законов государства - «Русскую
правду», а также ряд других письменных уставов. Устав князя
Ярослава и митрополита Илариона о церковных судах (XI-XII вв.)
значительно отличался от греческих канонов и византийского
церковного права. Это позволяет считать древнерусское церковное право XI-XIII веков в определенной степени местным, национальным, а не полностью заимствованным, византийским.
Церковь закрепила моногамный брак и внесла в древнерусское общество совершенно новое понятие семьи как пожизненного союза мужа и жены, освященного и скреплённого церковным
венчанием, вела борьбу с прежними обычаями многоженства и
беспорядочных брачных отношений, т. е. она подчинила себе
частную жизнь семьи.
Церковь выступила против древнейшего языческого пережитка кровной мести, против жестоких и грубых форм рабства.
Убийство или истязание рабов объявлялось грехом перед церковным законом. Церковь проповедовала новую идеологию, новые
формы жизни, разрушающие прочно укоренившиеся древние
34
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
стереотипы, прививала новые ценностные ориентиры. Церковь
ориентировала человека на духовное преображение, стремление
к самосовершенствованию, к христианским идеалам. Христианство делало человека носителем новой морали, основанной на
культуре совести, вытекающей из евангельских заповедей.
Итоги принятие христианства на Руси (988 год)
Приобретения:
• ускорило развитие феодальных отношений на Руси;
• содействовало консолидации (объединению) восточнославянских племен и формированию государственности и единой
древнерусской народности;
• привело к сближению Руси с христианскими странами и
приобщению к их культурным богатствам;
• способствовало укреплению международного положения и
повышению престижа и влияния Руси в западной Европе;
• привело к изменению культурных основ древней Руси;
• способствовало становлению городской культуры в сельскохозяйственной стране;
• привело к созданию церковного права и суда, к утверждению христианской морали;
• привело к распространению монастырей как центров культуры, к развитию просвещения и письменности;
• способствовало развитию искусств: храмового зодчества,
фрески, мозаики, иконописи, религиозной литературы, хорового
пения, прикладного искусства.
Потери:
• жесткое давление на личность;
• вмешательство в частную жизнь;
• церковные гонения на ереси, инакомыслие;
• сдерживание развития научных знаний, светской литературы, светского искусства, внецерковного просвещения;
• запреты народных зрелищ, инструментальной музыки, пения, плясок, хороводов.
Таким образом, принятие христианства на Руси было событ ием огромной исторической важности не только в политическом
и социально-экономическом отношении, но и в культурном, хотя
35
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
крещение Руси привело и к некоторым потерям (смотрите выше).
Все: искусство, литература, философская мысль, естественнонаучные представления древнерусских людей, хозяйственнобытовой уклад, формы политической организации общества - было
освящено христианскими идеалами, ритуалами и традициями.
Христианство составило ту основу, на которой развивалась в
дальнейшем вся древнерусская культура.
2.2. Грамотность, развитие традиции устной и письменной культуры
Так как христианское богослужение должно было вестись
по книгам, то христианизация Руси способствовала распространению грамотности. Обучение велось в светских2, церковных
и монастырских школах. Первые школы на Руси были созданы
князьями Владимиром и Ярославом Мудрым. Летопись сообщает, что в 1030 году только в Новгороде Ярослав собрал «от старост и поповских детей» 300 человек для «учения книжного».
В школах преподавали письмо, счёт, основы христианского вероучения, церковное пение, а также греческий язык (в некоторых
и латинский), философию, риторику, грамматику, давались знания по истории и географии. Грамотность распространялась не
только среди служителей культа и феодалов, но и среди простых
горожан. Об этом свидетельствуют многочисленные берестяные
грамоты3 (сейчас их количество составляет более 800), обнаруженные в Пскове, Новгороде, Смоленске, а также надписи, сохранившиеся на предметах быта, камне, дереве, металле. На бересте
велась переписка, производились хозяйственные записи, делали
уроки ученики. Для обучения детей из княжеских семей часто
приглашали специальных учителей, причем обучались не только мальчики, но и девочки. В киевской аристократической среде
довольно широко изучались иностранные языки. Многие князья
знали несколько иностранных языков, а знание греческого языка
было в княжеской среде обычным.
2
3
Светский - не церковный, гражданский.
Берестяные грамоты - письма и записи на коре березы, памятники письменности Древней Руси XI—XV вв.
36
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Светское образование в тех условиях не получило широкого развития. Центрами древнерусского просвещения стали монастыри. Одним из первых древнерусских монастырей, основанных братьями Антонием и Феодосием Печёрскими, была
Киево-Печёрская Лавра, сыгравшая в дальнейшем большую роль
в культурной жизни государства. В первой половине XIII века насчитывалось до 70 монастырей. Здесь писали сочинения политического характера, переписывали и переводили с греческого языка богослужебные книги, поучения, сказания, жития святых. В
Печёрском монастыре возникло и русское летописание: первым
летописцем, по преданию, был монах Нестор (XI в.), составителем первого летописного свода был игумен Сильвестр (начало
XII в.). В монастырских школах обучались выдающиеся деятели
древнерусской культуры: митрополит Иларион, математик Кирик, философ Кирилл Туровский.
Монастыри были и центрами по изготовлению книг. Но мастерские по созданию книг существовали также в городах и при
княжеских дворах. Материалом для книг служил пергамент - телячья кожа особой выделки. Бумага окончательно вытеснила пергамент только в XV-XVI веках. Писали чернилами и киноварью
и до середины XIX века использовали гусиные перья.
Древнерусская книга - это объемная рукопись, составленная
из тетрадей, скрепленных деревянным переплетом, обтянутым
тисненой кожей. Книги богато украшались орнаментами, виньетками, миниатюрами, переплет оковывался золотом или серебром,
украшался драгоценными камнями, жемчугом, финифтью4. Таковы «Остромирово Евангелие» (XI в.) и «Мстиславово евангелие»
(XII в.). Книга была на Руси редкостью, настоящей драгоценностью, доступной только самой богатой части населения.
В XI веке при монастырях и соборных церквях были созданы архивы и библиотеки, включавшие до нескольких сотен книг:
сборники изречений известных поэтов, философов, богословов.
Самое первое упоминание о библиотеке на Руси содержится в
«Повести временных лет».
Финифть — особый вид прикладного искусства, в котором используется эмаль
(в качестве основного материала) в сочетании с металлом
37
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Славянский фольклор - это устное народное творчество древних славян - русов. С незапямятных времен развивалось устное
народное творчество: пословицы и поговорки, отражавшие представления о быте, нравах и обычаях народа; сказки, загадки, хранившие следы древних магических представлений. Значительно
место в фольклорной культуре занимали календарные обрядовые
песни, связанные с языческими земледельческими праздниками;
заговоры и заклинания (охотничьи, пастушеские, земледельческие); свадебные песни и похоронные плачи-причитания, песни
на пирах и тризнах, которые донесли до наших дней традиции
народной культуры.
Вершиной устного народного творчества стал героический
былинный эпос. Былины - устные поэтические произведения о
прошлом - начали складываться в X-XI веках. Основу былин составляли реальные исторические события, прототипами некоторых былинных героев были реально существовавшие люди. Так,
проблемы объединения земель и столкновения князя с местной
общиной отразились в былине «Вольга и Микула». Былины киевского цикла связаны с Киевом, с Днепром Славутичем, с князем Владимиром Красное Солнышко, богатырями. Любимейшим
народным героем стал Илья Муромец, крестьянский сын, мужественный воин-патриот. Устная языковая культура продолжала
жить и развиваться и после появления письменной литературы.
Она стала неисчерпаемым источником образов и сюжетов, веками питающих русскую словесность и искусство.
Принесённая из Византии и Болгарии церковнославянская
письменность стала основной для развития русской письменности и выработки древнерусского литературного языка. Вся
древнерусская литература делится на две части: переводную и
оригинальную. Переведённые с греческого языка тексты: Библия, богословские книги, агиографическая, житийная литература, хроники, сборники изречений известных поэтов, философов,
богословов, апокрифы, исторические сочинения - проникали на
Русь уже в конце X века. Переводная литература способствовала
зарождению, затем развитию и обогащению русской самобытной
литературы. Возникновение русской письменной литературы
38
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
было подготовлено всем предшествующим культурным развитием русского народа. При всей зависимости от Византии русская
литература быстро стала самостоятельным явлением в культуре.
Русская литература появилась в первой половине XI века.
Ведущую роль в литературном процессе играла церковь. Средневековая словесность на Руси существовала только в рамках рукописной традиции. До нашего времени дошло более 150 рукописных книг XI—XII веков. Жанровое разнообразие древнерусской
литературы этого периода невелико: летописание, житие, слово
или поучение. Деление произведений древнерусской литературы
на жанры достаточно условно, так как сами книжники в этот период не имели единых представлений о жанровых категориях.
Центральное место в древнерусской литературе занимают
летописи. Появление их относится к XI веку, а составлялись они
вплоть до XVII века. В разное время своего существования летописание имело разный характер и разное значение. Достигнув
значительного развития в XI-XII веках, оно затем в результате
татаро-монгольского нашествия пришло в упадок. Возрождение
летописного дела началось только после Куликовской битвы. Летописи - это не простое перечисление погодных, исторических
или бытовых фактов, в них воплотился широкий круг представлений и понятий средневекового общества. Летописец выражал
своё непосредственное отношение к тому, о чём он писал. Летописи являются памятниками и общественной мысли, и литературы, и даже зачатков научных знаний. Летописанием на Руси
занимались в основном монахи, прошедшие специальную подготовку. Летописи составлялись по поручению игумена или епископа, князя, а иногда и по личной инициативе.
Самым значительным памятником летописания является «Повесть временных лет», написанная в 1113 году монахом
Киево-Печёрского монастыря Нестором. В основу «Повести временных лет» легли летописные своды XI века, не дошедшие до
нас, документы княжеских архивов, тексты дипломатических и
юридических документов, а также пересказы фольклорных преданий, выдержки из памятников переводной литературы, записи о явлениях природы, богословские трактаты и поучения,
39
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
похвальные слова и др. Нестор обобщил сведения не только о
жизни Киева, но и Новгорода, Суздаля, Чернигова, что придало
«Повести» общенациональный характер.
Древнейшим из известных нам произведений русской литературы является также «Слово о законе и благодати», написанное в
30-40-х годах XI века выдающимся писателем, видным деятелем
своей эпохи, священником Иларионом, ставшим позднее первым
киевским митрополитом из русских священников. В форме церковной проповеди Иларион рассказывал о том, как слово Божие распространялось среди людей сначала через иудейский «закон» (десять заповедей, полученных Моисеем), затем через христианскую
«благодать» (данную Иисусом Христом). В «Слове» утверждается
идея равноправия всех христианских народов независимо от времени их крещения. Иларион указывал, что Евангелием и крещением
бог «все народы спас», резко полемизировал с учением об исключительном праве на «богоизбранничество» только какого-либо одного народа. «Слово» пронизано патриотическим пафосом, но в нем
не чувствуется национальной ограниченности, Иларион постоянно
подчеркивал, что русский народ только часть человечества.
Одним из выдающихся произведений древнерусской литературы является «Слово о полку Игореве» (конец XII в.). В основе его сюжета лежит историческое событие - неудачный поход
против половцев в 1185 году новгород-северского князя Игоря
Святославича, описанный также в Ипатьевской и Лаврентьевской летописях. Автор «Слова» сумел подняться над узостью
интересов своего княжества до высоты общерусских интересов.
Он призывал прекратить усобицы и объединиться перед лицом
врага. «Слово о полку Игореве» - произведение светское. В нем
соединены два жанра: «славо» и «плач» - прославление князей
и оплакивание печальных событий. Поэтический стиль произведения строится на словесных образах - символах, восходящих
как к народной поэзии, так и к книжной традиции, причем автор,
воспитанный на новой культуре христианской книжности, связывает поэтическую образность «Слова» со «старыми» временами
языческой Руси. «Слово о полку Игореве» - это шедевр молодой
русской литературы.
40
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Особый вид литературных произведений, выразивших ренаправленность культуры, представляют жития жизнеописание святых, знаменитых епископов, патриархов,
монахов. Одним из древнейших русских житийных произведений было «Житие преподобного Феодосия Печерского» (конец
в.) - одного из основателей Киево-Печёрского монастыря и
писателя-проповедника. Разновидностью житийной литературы
стали княжеские жития: «Житие Александра Невского», «Сказания о Борисе и Глебе» («Житие Бориса и Глеба»), повествующее
о гибели князей Бориса и Глеба, сыновей Владимира I, убитых
Святополком Окаянным в 1015 году и ставших первыми национальными святыми. «Повесть об убиении Андрея Боголюбского» рассказывает о событиях, связанных с гибелью второго сына
Юрия Долгорукого, рожденного от половецкой княжны. Андрей
Боголюбский, который княжил в северо-восточной Руси, был
убит в результате заговора в 1174 году в своей резиденции - дворце Боголюбове, недалеко от Владимира.
Жанр поучения получает развитие на Руси в XII веке, но уже
в XIV веке этот жанр совершенно исчезает из литературного обихода. Известное «Поучение Владимира Мономаха», включённое
в текст Лаврентьевской летописи 1096 года, написано в жанре
обращения отца к детям. Владимир Мономах даёт своим сыновьям ряд советов и моральных наставлений. Заканчивается «Поучение» автобиографией.
Одно из самых талантливых произведений, дошедшее до нас
в двух редакциях, «Моление», или «Слово» Даниила Заточника.
Автор, о котором мало известно, побывав в заточении, испытав
ряд других житейских драм, размышляет о смысле жизни, об
идеальном правителе. Обращаясь к своему князю, Даниил говорит о том, что настоящий человек должен сочетать в себе силу
Самсона, храбрость Александра Македонского, разум Иосифа,
мудрость Соломона, хитрость Давида.
Подводя итог, можно сказать, что древнерусские произведения близки к памятникам фольклора, они по большей части анонимны, т. е. автор не известен. Произведения переписывались
в
течение нескольких столетий и претерпевали изменения в
лигиозную
41
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
соответствии с новыми социально-политическими, эстетическими и другими потребностями. В целом для древнерусской литературы этого периода характерны каноничность героев и сюжетов,
живая связь с исторической действительностью, гражданственность, патриотизм, благородство идеалов и жизнеутверждающее
начало.
2.3. Художественно-эстетическая основа архитектуры,
изобразительного искусства и музыки Киевской Руси
Архитектура. До конца X века на Руси не было монументальной каменной архитектуры, но существовали богатые традиции деревянного зодчества, некоторые формы которого повлияли
впоследствии на каменную архитектуру. Это было связано с особенностями географического положения Руси, изобиловавшей
строительным лесом. Ведущую роль в это время играло крепостное строительство.
С принятием христианства началось развитие культовой архитектуры, стали возводиться храмы, сначала деревянные (например, церковь Ильи Пророка в Киеве в первой половине X в.),
затем каменные. На Руси получила распространение крестовокуполъная форма храма - типичная для византийского зодчества.
Купол на 4-х колоннах - это символ неба и четырёх сторон света.
Собор представлял собой христианскую модель мира, понятную
средневековому человеку. Сначала строили в основном греки, затем этому искусству научились местные мастера. Древнейшим
каменным храмом на Руси являлась не дошедшая до нас Десятинная церковь в Киеве (конец X в.). В XI веке возводились мощные, величественные храмы святой Софии - Киевский, Новгородский, Полоцкий по образцу византийских. Однако они обладали
отличительными чертами, идущими от русских деревянных построек, — ступенчатой пирамидалъностъю и многоглавостью.
Многоглавие было национальной чертой русского зодчества. Софийский собор в Киеве имел 13 куполов, а не дошедшая до нас
Десятинная церковь даже 25.
Крупнейшим памятником этого периода стал Киевский Софийский собор (1037 - конец XI в.) - первое монументальное
42
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
сооружение на Руси, по своим масштабам, композиционному решению и богатству внутреннего убранства позволяющее сравнивать его с византийскими храмами. Его тринадцатиглавие можно
рассматривать как результат влияния на строителей принципов
русского деревянного зодчества. Разнообразна была пышная отделка интерьера-мозаика и фреска, резной камень, рельеф, полы
из мозаичной смальты. Следует отметить, что, в отличие от Киевской Руси, в Византии не принято было объединять фресковые и
мозаичные циклы в одной декоративной системе.
Соборы с открытыми галереями, мощными лестничными
башнями, богатым декоративным убранством фасадов и интерьеров олицетворяли величие и могущество Древнерусского государства. Древние зодчие умели безошибочно выбирать места для
храмов - на возвышенностях, по берегам водных путей, чтобы
они были хорошо видны.
С XI века начинают широко и богато обустраиваться русские
города. Центром города был кремль, обнесённый крепостной
стеной с башнями. Кремли были во многих городах: Новгороде,
Пскове, Москве, Туле, Ростове, Смоленске, Нижнем Новгороде
и других. Стены и здания в них возводились и перестраивались
в течение веков. Внутри кремля находился дворец князя, собор,
дворы бояр и церковной знати. Главным среди монументальных
сооружений был собор (храм), поднимавшийся посреди площади.
«Для Древней Руси, - отмечает А. В. Иконников, - это не только
культовое сооружение: здесь «сажали на стол» князя, принимали послов; здесь хранилась городская казна; здесь создавалась
библиотека и работали расширявшие ее переписчики. Был храм
и последним прибежищем обороны в борьбе за город. Словом,
это - главное общественное здание, служившее многим функциям и мыслившееся принадлежащим всему городу».
С XII века начинается новый этап в развитии русского зодчества. Оно становится уже самостоятельным и зрелым. В это
время перестали строить мощные многокупольные храмы, преобладающим типом стал «кубический» одноглавый четырехстолпный крестово-куполъный храм со шлемовидной или луковичной главой на высоком барабане и закругленными апсидами
43
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
(чаще всего тремя) с восточной стороны. При сохранении общих
черт архитектуры в разных центрах Руси вырабатывались местные особенности.
С начала XIII века заметно ослабевает византийское влияние.
Между тем расширяются связи с Западной Европой. Во внешнем
оформлении русских построек появляются элементы романского
стиля: группы полуколонн и пилястр, колончатые пояса на стенах,
причудливая каменная резьба на внешней поверхности стен.
Влияние романского стиля ярко проявилось в декоре
Владимиро-Суздальских храмов. Они отличаются стройностью
пропорций, четкостью силуэта, устремленностью ввысь. Особенно прекрасна церковь Покрова на Нерли (1165). Поразительная
утонченность и стройность, совершенство и легкость пропорций
этого небольшого храма поражает до сих пор. Это выдающийся
памятник не только древнерусской, но и мировой архитектуры.
Дмитриевский собор во Владимире, который был выстроен
во дворе князя Всеволода Большое Гнездо, более массивен. Его
особенностью является богатый резной декор, сплошь покрывающий верхнюю часть стен и барабан и представляющий синтез
двух мировоззрений: христианского и языческого. В центре изображена фигура библейского царя Давида, по сторонам — всевозможные существа, по большей части языческие персонажи
(домовые, русалки, кентавры, сказочные звери и птицы языческого пантеона). Резной декор Дмитриевского собора называют
«поэмой в камне».
Иной характер имели церкви Новгорода, в искусстве которого были сильны исконные народные начала. Заказчиками
строительства церквей и монастырей здесь были в основном
бояре, купцы и прихожане. Поэтому строили в Новгороде добротно, основательно, но не роскошно. Церкви были приземистыми, как бы немного расширяющимися книзу, апсида во
многих храмах была одна, низкая, сильно выступающая (например, церковь Параскевы Пятницы на Торгу, 1207 г.). Подобными
чертами обладали и церкви Пскова, но здесь получила развитие
одна особенность - соединение церкви с небольшой открытой
звонницей.
44
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Русские храмы гармонично вписывались в пейзаж, соответствуя характеру русского ландшафта. Постепенно к XII—XIII векам
сложился общерусский национальный стиль в архитектуре, отражающий самобытность русской культуры. В целом для архитектуры Древней Руси этого периода характерно, с одной стороны,
следование византийским традициям, с другой - поиск самостоятельных путей (многокупольность, ярусность закомар - кокошников и венчающей части, пирамидальность, подчеркивание алтарной части храма, определенное внимание к форме и расположению
куполов, особая пышность и торжественность, великолепие внутренних интерьеров, монументальность форм).
Живопись. С принятием христианства из Византии на Русь
пришли новые виды монументальной живописи: мозаика, фреска, иконопись.
Фреска - это техника стенной росписи водяными красками
по сырой штукатурке. Краски впитываются до определенной глубины, что обеспечивает прочность красочного слоя. Живописец
в этом случае должен работать быстро - пока не высохла штукатурка. Поэтому фрески обладали по сравнению с мозаикой большой импровизированностью и непосредственностью рисунка.
Мозаика — изображение или узор, составленный из отдельных кусков цветных камней, керамики, смальты. В Киевской
Руси широко использовали смальту - специальный стекловидный материал. Как правило, мозаичные панно помещали в наиболее освещенных, центральных частях храма, например, в алтарной или под куполом. В технике мозаики была выполнена
огромная фигура молящейся за человечество богоматери Оранты в Софийском соборе в Киеве. Самое ценное качество мозаики - светоносность. У смальты Киевской Софии 177 оттенков
различных цветов.
Сохранились уникальные памятники храмовой живописи
Древней Руси. Софийский собор в Киеве - памятник не только зодчества, но и живописи. Прекрасны его мозаика и фрески.
Мозаика покрывает наиболее важную в символическом смысле
часть храма - центральный купол, простенки барабана (изображение Христа Вседержителя, четырёх архангелов, апостолов),
45
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
алтарную апсиду (изображение Богоматери Оранты). Остальная
часть храма украшена фресками (сцены из жизни Христа, Богоматери, изображения святых).
На Руси, в отличие от Византии, мозаика не получила значительного развития, и к началу XII века она, дорогая и трудоёмкая,
целиком вытесняется фреской.
Уникальными памятниками светской живописи Древней
Руси являются фрески Софии Киевской: два групповых портрета Ярослава Мудрого с семьей и эпизоды придворной княжеской
охоты, цирковых состязаний, изображения скоморохов, музыкантов и т. п., что, безусловно, являлось нарушением строгого византийского канона.
Широкое распространение в Древней Руси получила икона изображение святых, почитаемых церковью, на специально обработанных досках. Изначально икона создавалась как предмет
культа, такой же предмет поклонения, как и крест. Примерно к VI
веку в Византии сложились художественные приемы иконописи.
Но в Византии иконопись никогда не играла такой важной роли,
как на Руси, где она стала одной из основных, общераспространенных форм изобразительного искусства.
Все православные иконописцы должны были строго придерживаться иконографического канона, который трактовал
основные принципы общей композиционной схемы изображения, некоторые детали и их цвета. С этой целью создавались руководства - иконописные подлинники. Например, не
допускалось писания икон с живых людей или по желанию
художника, условность письма должна была подчеркнуть в
облике изображаемых на иконе лиц их неземную сущность,
аскетизм5, духовность, поэтому фигуры писались плоскими и
неподвижными. В пределах установленных канонов русские
иконописцы достигали огромной выразительности. Простыми
средствами они создавали образы необычайной эмоциональной силы.
5
Аскетизм - ограничение и подавление чувственных влечений, желаний
(«умерщвление плоти») как средство достижения религиозных или этических целей.
Кроме того, аскетизм является также нормой нравственности (готовность к самоограничению, умение идти на жертвы) во имя определенных социальных целей.
46
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Каждая краска в иконе тоже имела свое значение. Золото и
пурпур означали царственность, синева - божественность, белизна - чистоту и невинность. Именно эти цвета наиболее часто
присутствовали на образах. Иконы писали темперой - краской,
замешанной на яичном желтке. В качестве красочного пигмента
использовали цветные глины и минералы. Однако несмотря на
существование жестких правил, иконы несли на себе стилистические особенности того времени и места, в котором они создавались, а также отпечаток индивидуальности творчества мастера.
Поэтому при всей кажущейся общности иконы столь не похожи
друг на друга.
Икона для Руси стала таким же символом, как для Эллады - статуя, для Византии - мозаика, для Египта - рельеф. Иконы
на Руси назывались «образа». В домонгольский период русские
мастера осваивали трудные канонические формы византийской
иконографии и искали свой, неповторимый стиль. Уже в XI веке
строгая аскетическая манера византийской иконописи превращалась под кистью русских художников в портреты, близкие к
натуре, хотя русские иконы и несли в себе все черты условного
иконописного лика.
Христианская иконография чрезвычайно разнообразна: изображение Богоматери, Христа, святых, пророков, архангелов,
многочисленные евангельские сюжеты, изображения чудес.
Одной из наиболее ранних, известных и прекрасных икон, написанных в Новгороде в XII веке, является икона «Ангел Златые
Власы» (ныне хранится в Русском музее). По преданию, икона
была доставлена Всеволодом Большое Гнездо из Фессалоник в
1197 году и стала храмовой. В Москву ее привез Дмитрий Донской в 1380 году.
На торжественной, монументальной иконе «Борис и Глеб»
перед верующими предстают предательски убитые сыновья князя Владимира, ставшие первыми русскими национальными святыми. Борис и Глеб изображались пешими или на конях, что символизировало братолюбие, ратную доблесть, волю к согласию и
единству. Они считались покровителями княжества и русского
государства.
47
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Но самой знаменитой русской иконой является икона Богоматери, привезенная на Русь из Византии и получившая здесь название «Владимирской». Икона «Богоматерь Владимирская» относится к типу « Умиление». Она стала наиболее чтимой уже в XII
веке. Жители города Владимир передали ее в Москву для защиты
от Тамерлана в 1395 году (до 1918 года находилась в Успенском
соборе Московского Кремля, сейчас - в Третьяковской картинной галерее).
Любимым на Руси был сюжет «Чудо Георгия о Змие», или
«Георгий Победоносец». Для русского человека христианские
святые, подобно языческим богам, были помощниками в повседневных делах. Георгий (Егорий, Юрий) был и защитником от
врагов и разбойников, и хранителем крестьянских стад, он ведал
весенним расцветом природы, помогал земледельцу.
Распространение письменности, появление книг привело к
возникновению искусства книжной миниатюры, т. е. книжной
иллюстрации. Интересно в этом плане «Остромирово евангелие»
(1056-1057 гг.), заставки которого заполнены фантастическим
растительным орнаментом, много красочных изображений евангелистов.
Декоративно-прикладное искусство. Высоким мастерством
отличаются образцы прикладного искусства Древней Руси, которое получило широкое распространение в быту. Мастера золотых и серебряных дел украшали оружие, рукописные книги,
столовую утварь, одежду, красочно оформляли культовые предметы (оклады, резные иконы, кресты) и создавали удивительной
красоты женские драгоценные украшения.
Ювелирная техника русских мастеров была очень сложной, а
изделия Руси пользовались большим спросом на мировом рынке
того времени. Многие украшения были выполнены в характерной
технике зерни: на изделие напаивался узор, состоящий из множества шариков; черни: изделия из серебра украшались сплавом из
черного порошка, рельеф сохраняли серебряным, а фон заливали чернью. Применялась также скань: рисунок наносили тонкой
проволокой, напаянной на металлическую поверхность, а промежутки между сканными перегородками заполняли разноцветной
48
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
т а к получались замечательные ювелирные изделия, вытехнике перегородчатой эмали, типично русские
у к р а ш е н и я . Однако в связи с ордынским вторжением 1237 года и
п о с л е д о в а в ш и м за ним более чем двухвековым игом такие виды
прикладного искусства, как перегородчатая эмаль, чернь, резьба
по камню, стеклоделие и другие приостановились в своём развитии на долгое время.
эм&пью.
полненные в
Выводы
В X-XII веках были заложены основы русской средневековой культуры, и к началу XIII века древнерусская культура стала
самостоятельной и зрелой, представляя собой яркую и цельную
картину. Христианский тип культуры в форме православия, зародившись в эпоху становления древнерусского государства, стал
духовной доминантойвеликоросскойнародности.Кособенностям
культуры Киевской Руси можно отнести синтез славяно-русской
дохристианской культуры с элементами западноевропейской,
византийской и восточной культур; универсализм, синкретизм,
монументальность, каноничность, анонимность, нормативность,
традиционализм, символичность, мистический реализм, условность, поиск самостоятельных путей.
В целом же, по словам академика Д. С. Лихачева, «Русь этого
времени, тесными узами связанная с самой первой страной того
времени - Византией, опережала в своем развитии многие из европейских стран. Она обладала высокоразвитой письменностью,
литературой, живописью, зодчеством, в ней процветали ремесла
и торговля. Она была грозным государством с обширными связями и гордым патриотическим самосознанием».
Однако в результате монголо-татарского нашествия развитие русской культуры было заторможено. Вместе с тем на стыке
взаимодействия русской и тюркской культур возникли новые явления в языке, быту, обычаях и искусстве, которые особенно ярко
проявили себя в последующую эпоху.
49
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Вопросы для самоконтроля
1. Каковы причины принятия христианства на Руси? Расскажите о роли православия в древнерусской культуре.
2. Каким путем шло распространение грамотности на Руси?
Что представляла собой древнерусская книга?
3. Дайте характеристику основных жанров древнерусской
литературы.
4. Какой архитектурный стиль характерен для древнерусских
храмов?
5. В чем особенность древнерусской живописи?
6. Расскажите о развитии материальной культуры Древней
Руси и в частности декоративно-прикладного искусства.
7.КакоевлияниеоказалаВизантиянакультурно-историческое
развитие Древней Руси?
Литература
Основная
1. Костина, А. В. Культурология [Электронный ресурс]: электрон, учеб.
для студентов вузов / А. В. Костина - М.: КНОРУС, 2009.
2. Силичев, Д. А. Культурология: конспект лекций / Д. А. Силичев М . : А-Приор, 2010. - 144 с.
3. Столяренко, JI. Д. Культурология : учеб. пособие для студентов вузов / под ред. С. И. Самыгина - 4-е изд., испр. и доп. - Ростов н/Д: Феникс,
2010.-352 с.
Дополнительная
1. История культуры России : учебное пособие / под ред. 3. 3. Мухиной, В. М. Мапельман. - Старый Оскол: ООО «ТНТ», 2007. - 272 с.
2. Милюков, П. Н. Очерки по истории русской культуры / П. Н. Милюков. В 3 т. Т. 2, ч. 1. - М. :Изд. Группа «Прогресс-Культура», 1994. - 416 с.
50
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
РАЗДЕЛ II. КУЛЬТУРА РУСИ XII-XVII ВВ.
Тема 1. Культура Руси
второй трети XII - конца XV в.
1.1. Общая характеристика состояния русской культуры
после татаро-монгольского нашествия
Впервые русская земля услышала о татаро-монголах в 1223
году, когда из глубин Средней Азии на Русь накатила первая волна того страшного движения народов, которое, сокрушив разрозненные русские княжества, на два с половиной столетия ввергло
страну в бездну государственного унижения. На реке Калке впервые встретились в бою с монголами объединенные войска южнорусских княжеств и потерпели страшное поражение. Истребляя
все на своем пути, победители шли за остатками русских войск
до самого Днепра. Но в 1225 году они неожиданно вернулись в
Монголию. Исчезли завоеватели ненадолго. В конце 1237 года
внук знаменитого Чингисхана Батый напал на Северо-восточную
Русь. Им полностью были разрушены Рязань, Коломна, Москва,
Владимир и Суздаль. 4 марта 1238 года на реке Сить потерпело
поражение объединенное войско владимиро-суздальских князей.
В 1239 году пришла очередь Южной Руси: за два года ожесточенной борьбы покорены и разграблены Переяславль, Чернигов,
Киев, Владимир-Волынский и другие города. Походы Батыя не
достигли лишь Новгородской земли и Западной Руси.
Опустошенная, обескровленная и обезлюдевшая Русская земля оказалась под игом созданного в низовьях Волги государства Золотой Орды. Поверженная Русь была отброшена далеко назад в
ее хозяйственном и культурном развитии. Города и селения лежали в развалинах, десятки тысяч жителей были уничтожены, другие
попали на невольничьи рынки, в услужение новым хозяевам.
Своим трагическим подвигом Русь спасла от погрома ЗападН
УЮ Европу. Не зря писал А. С. Пушкин: «России определено
было высокое предназначение, ее необозримые равнины поглотили силу монголов и остановили их нашествие на самом краю
51
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Европы; варвары не осмелились оставить у себя в тылу порабощенную Русь и возвратились в степи своего Востока. Образующееся просвещение было спасено растерзанной и издыхающей
Россией». Но цивилизованная Европа отплатила за спасение посвоему. Надеясь, что обескровленная Русь станет легкой добычей, с запада по ней наносятся два удара: сначала шведскими, а
затем немецкими рыцарями. Но захватчики потерпели поражение
от новгородского князя Александра Ярославича. В битве на реке
Неве (1240) князь разбил шведские войска, за что его и стали называть Александром Невским, а на Чудском озере (1242) - войска
Ливонского ордена. В дореволюционной России и в советский период именем Александра Невского были названы ордена, которыми награждались лица за выдающиеся заслуги перед Отечеством.
Татаро-монгольское нашествие, которому подверглась страна в середине XIII века, нанесло страшный удар по русской культуре. По подсчетам археологов, из известных по раскопкам 74
городов Руси ХП-ХШ веков 49 были разорены Батыем, причем в
14 из них жизнь не возобновилась, а 15 превратились в села.
При сожжении и разграблении городов были уничтожены памятники письменности, выдающиеся произведения архитектуры
и живописи. Исчезли многие ремесленные специальности. Например, в Древней Руси знали стеклоделие, но оно возродилось
в России только в XVII веке с помощью итальянских и немецких
мастеров. Другие ремесла из-за упрощения технологии заметно
снизили уровень качества. Как известно, секреты мастерства в
средние века составляли тайну и устно передавались от отца к
сыну. Во время нашествия монголов гибли целые семьи ремесленников, а тех, кто уцелел, угоняли в плен, прерывая таким образом династии умельцев.
Сказалось нашествие и на нравах народа. Нестабильность
жизни, отсутствие безопасности, бессилие людей что-то улучшить в своей жизни во все времена вели к росту преступности.
Так случилось и на Руси. Появилось большое количество разбойничьих шаек, воров, убийц.
История завоеванных стран свидетельствует о том, что воздействие культуры монгольского кочевого этноса с идеалом степного
52
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
охотника, стремящегося к добыче, носило для всех покоренных
стран разрушительный, регрессивный характер. Трудно оценить
урон, нанесенный русской культуре: она была отброшена назад.
В культурном отношении Русь осталась далеко позади передовых европейских стран. Причина была и в изоляции от других
культурных центров и в подчиненном положении у народа, стоящего на более низкой ступени цивилизационного развития.
Посреди сокрушительного бедствия монголо-татарского нашествия, охватившего всю страну, лишь одна сторона русской
жизни уцелела от разгрома: устояла православная церковь. Монголы были достаточно веротерпимы. Народы, составившие основу их войска, исповедовали самые различные религии: некоторые исповедовали христианство, другие поклонялись солнцу,
огню, звёздам, идолам. В Орде совершались всевозможные обряды. Жизнь в Орде строилась в соответствии с Книгой запретов
Чингисхана («Великая Яса»), содержащей правила и законы, касающиеся самых разных сторон жизни. В «Ясе», в частности содержался закон, предписывающий уважать и бояться всех богов,
чьи бы они ни были. Хан старался привязать к себе иноверных
подданных проявлением уважения к их вере и обычаям.
В 1267 году митрополит Кирилл сумел получить от золотоордынского хана ярлык в пользу церкви, в котором хан освобождал
русское духовенство от поголовной подати и церковные земли от
налогов. Этим же указом хан под страхом смертной казни запрещал надругательство над православием. «Кто будет хулить веру
русских, - сказано в ярлыке, - или ругаться над нею, тот ничем
не извинится, а умрет злою смертию». Более того, уже в 1261
году все тот же митрополит Кирилл получил разрешение от хана
основать православную епархию в самом Сарае.
Таким образом, во многом именно благодаря православной
церкви Русь сумела сохранить свой национальный облик. Влияние Орды в культурном плане не носило решающего характера. Оно выразилось в заимствовании ряда слов (магазин, базар,
чердак, чертог, алтын, сундук, тара, тариф, калибр, зенит, ставка и др.), некоторых элементов в одежде, прикладном искусстве.
Многие обычаи были заимствованы: выбор невесты для царя из
53
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
самых красивых девушек, создание разветвленной дворцовой
службы, соколиная охота, охота с гончими, некоторые приемы
ведения боя. Монголо-татары ограничивали свое господство над
Русью требованием дани и других оброков и не стремились к переустройству на свой лад ее общественного строя. Неподчинение
грозило карательными походами, но, нанеся непокорным жестокий удар, татары возвращались в Орду.
Прямым следствием нашествия явилось то, что значительная
часть русских земель оказалась под властью Польши, Венгрии
или вошла в состав Великого княжества Литовского. На этих территориях впоследствии стали формироваться украинская и белорусская народности.
Период XIII-XV веков в плане развития культуры можно
разделить на два этапа. Первый длился до середины XIV века
и характеризовался регрессом, стремлением сохранить то, что
осталось от нашествия, хотя уже в конце XIII века появились
некоторые признаки начавшегося возрождения. Среди русских
земель в это время выделяются Новгород и Псков, которые не
подверглись такому разорению, сохранили контакты с Западом и
по-прежнему оставались крупными центрами европейской культуры, оказав благотворное влияние на развитие культуры в других княжествах.
Второй этап начался со второй половины XIV века. Он
знаменовал собой подъем русской культуры, что было связано
с успехами хозяйственного развития, военными победами над
татарами. Все это вызвало рост народного самосознания, тягу к
единству русской земли. Именно в XIV веке в источниках появляется название Великая Русь. Основным политическим и культурным центром становится Москва.
XIV век связан с именем Сергия Радонежского. Как заметил
ещё летописец Нестор по поводу Киево-Печерской Лавры, у нас
преимущественно процветали и разрастались не те обители, которые были созданы от богатства великого, а те, которые созидались молитвенными трудами бедных, смиренных подвижников.
Такой святыней была в Киевской Руси Печерская Лавра, такой
стала для Руси Московской Свято-Троицкая обитель. Троицкий
54
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
монастырь был основан в 1338 году близ города Радонеж. Позже
по имени его основателя Сергия Радонежского монастырь стал
называться Троице-Сергиевым.
Сергий Радонежский родился в Ростове в семье боярина
Кирилла. При крещении младенцу было дано имя Варфоломей.
Отец Варфоломея был человеком богатым, но постоянные подати, нападения монгол, издержки на путешествия в Орду с князем разорили семью и родители мальчика решили переселиться
в городок Радонеж близ Москвы. После смерти родителей юноша постригся в монахи, получив имя Сергия. Вместе со старшим
братом он нашел пустынное место для отшельнической жизни.
Братья поставили там хижину и небольшую церковь, которую
посвятили Пресвятой Троице. Брат Сергия, Стефан, вскоре переселился в московский Богоявленский монастырь (где потом стал
настоятелем). Три года прожил Сергий в полном одиночестве. Но
слух об отшельнике уже пронесся, и к нему стали приходить за
благословением, некоторые пожелали жить близ него.
Сергий активно поддерживал объединительную и национально-освободительную политику московского князя Дмитрия
Донского. Сергий, его ученики, ученики его учеников дали начало
более чем десяткам обителей во многих областях страны.
Монастыри являлись и военно-оборонительными центрами.
Неслучайно в XIV-XV веках Москва была опоясана цепью монастырей. С юга ее прикрывал Симонов монастырь, которому большое внимание уделял Дмитрий Донской. При основании в 70-х
годах XIV века города Серпухова по просьбе князя Владимира
Андреевича было положено начало Зачатьевскому монастырю;
Голутвинский монастырь усилил оборонительное значение Коломны и т. д. Со второй половины XIV века усилилась монастырская колонизация в отдаленных районах Заволжья и Поморья.
В конце XIV века возникли в Белозерском крае Ферапонтов и
Кирилло-Белозерский монастыри, а в 1429 году на Соловецком
острове в Белом море - Соловецкий монастырь.
К XV веку в России насчитывалось до 400 крупных монастырей, богатство которых было основано трудом монахов
и крестьян, живших и трудившихся на монастырских землях.
55
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Монастыри, владевшие землями, не только были центрами просвещения, книгоиздания, но и кормили окрестное население в
голодные годы, содержали убогих, увечных, больных, помогали странникам и нуждающимся. При этом жизнь самих монахов
была очень строгой и аскетичной.
1.2. Фольклор и литература
С борьбой против монголов связано дальнейшее развитие
устного народного творчества. Былинный эпос подвергся переосмыслению: в нем почти не появилось новых сюжетов, но
прослеживалась обратная историческая перспектива. В былинах
возникает «перевернутость» всех событий: печенеги и половцы
древнерусских былин стали теперь отождествляться с татарами,
а русские богатыри изображаться умными, смелыми защитниками Руси.
К XIV веку относится появление нового фольклорного жанра - исторической песни, которая стала, как правило, непосредственным откликом на конкретные события. Примеры: «Песня
об Авдотье-Рязаночке» и «Песня о Щелкане Дудентьевиче». Первая посвящена подвигу простой горожанки, вторая повествует о
восстании 1327 году в Твери против татар.
«Песня об Авдотье-Рязаночке»
Образ Авдотьи-Рязаночки, несомненно, вымышленный, не
имеющий летописного прототипа, встречается в исторической
песне, сложенной, по-видимому, в середине XIII века и с небольшими изменениями сохраненной северно-русскими сказителями
вплоть до XX столетия. Песня начинается картиной татарского
нашествия:
Славные старые король Бахмет турецкие
Воевал он на землю Российскую,
Добывал он старые Рязань-город подлесные.
Он-де стоял под городом
Со своей силой-армией
Много поры этой было, времени,
Да и разорил Рязань-город подлесные,
56
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Разорил Рязань-де-город на пусто.
Он в Рязани князей-бояр всех вырубил,
Да и княгинь-боярыней
Тех в живых побрал.
Полонил он народу многи тысячи,
Он повел-де в свою землю турейкую.
Древняя песня была откликом на нашествие полчищ Батыя и
на разорение Рязани в 1237 году. Рязань первой приняла на себя
удары нашествия, подверглась страшному разгрому - это событие было описано в книжной «Повести о разорении Рязани Батыем», где наряду с точными летописными подробностями нашли
место и народные песни. Повесть завершалась рассказом о возрождении Рязани: князь Ингварь Игоревич «обнови землю Рязанскую, и церкви постави, и монастыри согради, и пришельцы утеши, и люди собра». В народной песне тот же подвиг совершила
простая «молодая женка» Авдотья-Рязаночка (имя «Рязаночка»
говорит о местах, где происходили события). Но делает она это
совсем по-другому. В песне немало сказочно-фантастического,
необычайного. Вражеский царь на обратном пути ставит «заставы великие»: реки и озера глубокие, «чистые поля широкие,
воров-разбойников» и «темны леса», наполненные «зверями лютыми». Авдотья-Рязаночка одна осталась в городе. Она и отправилась в «землю турецкую» - «полону просить». Ей удалось почти чудесным образом преодолеть препятствия. И она обратилась
к Бахмету:
Я осталася в Рязани единешенька,
Я пришла, сударь, к тебе сама да изволила,
Не возможно ли будет отпустить мне народу скольконибудь пленного,
Хошь бы своего-то роду-племени?
Дальнейший диалог «сударя» и «молодой женки» развивался
духе старых былин. Узнав о том, как искусно прошла Авдотья
«заставы великие», и отдав должное тому, как умело она говорила
в
57
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
с ним, Бахмет задал ей трудную задачу: только выполнив ее, она
сможет увести с собой полон:
Да умей попросить у короля полону-де головушки,
Да которой головушки боле век не нажить буде.
«Молодая женка» справилась с этой задачей, проявляя свойства сказочной или былинной «мудрой девы»:
Я замуж выйду - да мужа наживу,
Да у мня буде свекор - стану звать батюшкой,
Да ли буде свекрова - стану звать матушкой,
А ведь буду у них снохою слыть;
Да поживу с мужем - да я сынка рожу,
Да воспою, вскормлю -у мня и сын буде,
Да стане меня звати матушкой;
Да я сынка женю да и сноху возьму —
Да буду ли я и свекровой слыть;
Да еще же я поживу с мужем Да и себе дочь рожу,
Да воспою, вскормлю —у мня и дочь буде,
Да стане меня звати матушкой.
Да дочку я замуж отдам Да и у меня и зять буде,
И буду я тещей слыть...
Таким образом, по словам Авдотьи, может быть восстановлена вся большая семья, только в обновленном составе.
А не нажить-то мне той буде головушки Да милого-то братиа любимого,
И не видать-то мне братиа будет век и по веку.
Вот ключ к решению трудной задачи: всех родственников можно «нажить», кроме родного брата. Ответ Авдотьи не
только был верным, но и затронул самого Бахмета: он признался, что во время нашествия на Русь погиб его любимый
брат.
58
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Ты умела просить у короля полону ли головушки,
Да которой-то не нажить и век буде...
Ты бери-тко народ своей полоненые
Да уведи их в Рязань до единого.
Да за твои-ты слова за учливые
Да ты бери себе золотой казны
Да в моей-то земле во турецкие,
Да ли только бери тебе сколько надобно.
Так, благодаря мудрому ответу, Авдотья получила право
увести на Русь «народ полоненые» в «Рязань опустелую»:
Да она построила Рязань-город наново,
Да с той поры стала Рязань-де славная,
Да с той поры стала Рязань-де богатая,
Да и тут ли в Рязани Авдотьино имя возвеличилось.
Такова легенда о «молодой женке», совершившей чудо. В истинность происшедшего и в подлинность героини Древняя Русь
верила твердо.
Так же, как и в фольклоре, тема единения и борьбы с захватчиками стала главной в литературе XII-XV веков. Этому посвящены исторические повести «О битве на Калке» и «Повесть о
разорении Рязани Батыем», в которой содержится рассказ о подвиге рязанского богатыря Евпатия Коловрата. О победах Александра Невского повествуется в его «Житии».
Новые явления в русской литературе появились после Куликовской битвы 1380 года. Победа над монголо-татарами вызвала
подъем национального самосознания русского народа. Под ее возДействием возник своеобразный цикл произведений, состоящий
из трех основных литературных памятников. Ранее других повестей этого цикла, видимо, возникла так называемая «Летописная
повесть». В ней дается вполне связный рассказ о событиях Куликовской битвы, но осмысление событий идет в духе религиозного
мышления, все предопределено «божественным провидением».
Другим значительным произведением является поэма «Задонщина», созданная старцем Сафонием-рязанцем вскоре после
битвы. Эта поэтическая повесть близка к народному эпосу и к
59
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
«Слову о полке Игореве». Несмотря на некоторые заимствования, «Задонщина» является самостоятельным литературным памятником. А понятие «Русская земля» в нем ассоциируется с Московским княжеством, а не с Киевским.
Самым распространенным и популярным произведением,
посвященным Куликовской битве, было «Сказание о Мамаевом
побоище». Об этом свидетельствуют и более ста списков различных редакций, дошедших до наших дней.
Продолжалось развитие житийного жанра. В XIV-XV веках
Пахомием Лагофетом и Епифанием Премудрым составляются
«Жития» подвижников русской церкви: митрополита Петра, при
котором митрополия была перенесена в Москву, Сергия Радонежского, вдохновившего русские войска на Куликовскую битву
и основавшего Троице-Сергиев монастырь.
Сохранялись и умножались летописные традиции. Летописное дело возникало в новых политических центрах: в конце XIII начале XIV века в Твери, а примерно с 1325 года - в Москве.
Большое развитие летописание получило в Новгороде и Пскове,
в Ростове, в Суздале и некоторых других городах. В конце XIV
века в Москве был создан общерусский летописных свод, а составленный в 1442 году «Хронограф» явился описанием всемирной истории.
Еще одним выдающимся литературным памятником XV века
было «Хождение за три моря» Афанасия Никитина, тверского
купца. Его путешествие в Индию продолжалось с 1466 по 1472
год, на обратном пути домой он умер под Смоленском. Сочинение Никитина было доставлено в Москву и включено в летопись.
Для нас оно ценно с исторической стороны, поскольку содержит
любопытные наблюдения о жизни и быте далекой Индии, и с
литературной стороны как предвестник очерковой литературы.
Вместе с тем оно пронизано думами о Родине: «А Русскую землю Бог да сохранит! ... На этом свете нет страны, подобной ей».
Татарское нашествие пагубно сказалось на просвещении и
книжном деле: многие книги были безвозвратно утеряны. Например, в 1382 году во время нападения на Москву Тохтамыша,
жители окрестных деревень снесли свои книги для сохранения
60
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
в кремлевские храмы. Книг было так много, что они заполнили
внутреннее помещение храма доверху. Все это богатство погибло, когда монголо-татары ворвались в город и сожгли Москву. Но
это отнюдь не означало, что на Руси прекратилось книгопечатание и утратилась традиция письменности. Развитие феодальных
отношений вызвало появление письменных юридических актов, например, на право владения землей. Возникающие органы
управления складывающегося централизованного государства
также требовали письменной документации и грамотных людей.
Возросший спрос на книги и документы сопровождался рядом изменений в самой технике письма. Вместо строгого письма с его геометрически правильными, четкими буквами появилась скоропись:
писать стали, как было удобно и быстро. Подобные изменения свидетельствовали о растущем распространении письменности.
В XIV веке на смену дорогому пергаменту пришла бумага.
На Русь ее доставляли из Италии, затем появилась французская,
позже немецкая. Книга становилась более доступной. От
XIII-XIV веков до нас дошли 583 рукописные книги.
1.3. Архитектура XIII-XV вв.
Архитектура XIII-XV веков представлена, как и прежде, в
основном культовыми зданиями. После вторжения Батыя каменное строительство прекратилось почти на 50 лет. Однако по мере
того как восстанавливалась жизнь в русских землях, оживало и каменное зодчество. Центрами культурной жизни северо-западной
Руси в XIV веке были земли Новгорода и Пскова, не подвергшиеся разорению. Наиболее значимым явлением в новгородской
архитектуре середины второй половины XIV века было складывание величественного и в то же время простого, конструктивноясного типа храма, украшенного разнообразным декором. Так как
такого рода храмы нередко строили силами целых «кварталов»,
Улиц, то сам этот тип получил название «уличанского». Преобладание этого типа храма в новгородских землях характерно не
только для XIV, но и для XV века. Наиболее интересны церкви
Успения на Болотове, Федора Стратилата на Ручье, Спаса на Ильине Улице, сохранившиеся до наших дней. С подчинением в конце
61
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
XV века Новгорода Москве заканчивается самостоятельное развитие новгородской архитектуры.
В псковских землях необходимость противостояния агрессии
Ливонского ордена предопределила развитие оборонного зодчества, крепостного строительства. Примером может служить крепость Изборск. В XV веке для псковичей характерно и бурное
храмовое строительство. Небольшие, мощные, приземистые,
простые по внешней отделке, украшенные темно-зелеными изразцами храмы из местного камня, располагавшиеся вблизи рек,
стали аналогом распространившегося в северо-западных русских
землях «уличанского» храма.
На протяжении XIV века по мере роста экономики и торговых связей, расширения границ Московского государства, укрепления позиций московских князей и московской митрополии
развивалась все более культура Москвы. Со второй половины
XIV века, особенно после исторической Куликовской битвы, Москва становится общепризнанным не только политическим, но и
культурным центром русских земель.
Во второй четверти XIV века начинается каменное строительство в Москве. Первые белокаменные соборы появились
при Иване Калите. Это были небольшие храмы, которые не сохранились до наших дней. При Дмитрии Донском за два года возводятся вокруг Кремля белокаменные стены (1367), единственные на всю Северо-Восточную Русь. Белый камень (известняк)
добывали в районе нынешнего Домодедова. Для его перевозки в
Москву ежедневно снаряжали 4,5 тыс. саней.
В начале XV века быстрыми темпами развивалось монастырское каменное строительство. Появились каменные соборы
в Троице-Сергиевом монастыре, в Андрониковом монастыре в
Москве.
1.4. Золотой век русской иконописи
К счастью, из-за нашествия монголо-татар не прервалась художественная традиция в древнерусской живописи. К этому времени окончательно сложились оригинальные иконописные школы — новгородская, псковская, московская, тверская, ростовская,
62
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
вологодская, все дальше отходившие от византийских канонов
цветовой гаммы и композиции икон. Это было связано не только
с уже выработанным на Руси собственным стилем письма, но и с
длительным нарушением русско-греческих контактов в результате ордынского ига.
На протяжении XIV века успешно развивалась новгородская
живописная школа. В начале столетия доминировал так называемый сумрачный стиль, перекликавшийся с традициями древнерусской архаики. Затем поиски местных мастеров привели к развитию экспрессивно-психологического стиля. Одним из ярких
образов росписей в духе этого стиля, выполненных новгородскими мастерами, считаются росписи церкви Успения на Волотовом поле, выполненные в 1363 году. Празднично-яркий колорит
росписей, хорошо передающая движение и эмоциональное состояние экспрессивная манера письма, индивидуализированные,
почти «портретизированные» (с характерным русским типом
лиц) лики - свидетельства высокого уровня и самобытности новгородской живописной школы.
Своей вершины расцвет новгородской монументальной живописи достигает с появлением в Новгороде знаменитого византийского живописца Феофана Грека. Феофан приехал в
Новгород, уже прославившись многочисленными работами в различных странах, и в 1378 году расписал новгородскую церковь
Спаса Преображения; фрагменты этой росписи дошли до наших
дней. Почти монохромная, красно-коричневая и желтая палитра
Грека за счет изобилия оттенков создаёт впечатление красочного многообразия. Свободная, размашистая манера письма роднит
Феофана не только с последователями византийского стиля, но
и с вольнолюбивым духом самобытных новгородских мастеров.
Особенно примечательны резкие световые блики на затененных
участках тела, освещающие святого божественным светом. Характерная для художников того времени индивидуализация образов святых, способность передать психологизм, напряженное
Духовное состояние сочетаются у Феофана с привычными для
византийской и древнерусской традиции суровостью и внушительностью персонажей.
63
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В 1395 году Феофан Грек из Новгорода приехал в Москву.
Творчество и влияние Феофана стали огромным явлением в
художественной жизни Москвы рубежа XIV-XV веков. Он познакомил русских с высокопрофессиональным византийским
искусством, культурными традициями своей родины. Он руководил росписями храмов и теремов Московского Кремля,
создал ряд выдающихся икон (в их числе знаменитая «Богоматерь Донская»), Контрастная, глубоких, благородных тонов
цветовая гамма, суровая и напряженная манера письма, где
подчеркнутая экспрессия достигается использованием знаменитых бликов, оказала огромное воздействие не только на
учеников великого живописца, но и на сложившихся уже мастеров московской школы. К сожалению, время не пощадило
основную часть творческого наследия Феофана Грека. Так, от
выполненных Феофаном вместе с Прохором с Городца и Андреем Рублевым летом 1405 года росписей Благовещенского
собора Московского Кремля до нас дошел только иконостас,
центральную часть которого - так называемый деисусный чин выполнил Феофан Грек. Этот иконостас интересен как яркий
пример творчества крупнейших московских живописцев рубежа XIV-XV веков и как древнейший из дошедших до наших
дней русских «высоких иконостасов».
Здесь надо сказать, что на рубеже XIV-XV веков в древнерусской живописи произошло одно очень важное событие. В это
время духовного и художественного возрождения страны представление о воссоединении с Иисусом Христом всей молящейся
ему церкви получило новое, более глубокое и законченное выражение. Им стал высокий иконостас, характерный только для
русских православных храмов. С XV века высокие иконостасы
стали обязательной частью внутреннего убранства каждого русского храма. Высокий иконостас представляет собой высокую
стенку из поставленных друг на друга рядов икон («чинов»), В
появлении и развитии иконостаса выразили себя как поиск усовершенствования храмовых интерьеров, так и характерное для
народного творчества хоровое начало. В центре иконостаса находятся ведущие в алтарь так называемые «царские врата». Уже с
64
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
XIV века иконостас включает в себя деисусный чин6, ряд местных
икон, посвященных местным святым или храмовым праздникам,
и праздничный чин, в иконах которого изображались евангельские события от Благовещения Богоматери до Успения. С этого
же времени в композицию иконостаса входят деревянная резьба,
украшение икон орнаментальными ризами.
Деисусный чин Благовещенского иконостаса в полной мере
отразил особенности сложения высокого иконостаса на протяжении XIV века. Примечателен он и тем, что это первое дошедшее
до нас изображение фигур на иконах в рост. Высота деисусных
икон превышает два метра. Благовещенский иконостас по-новому
представляет нам и образ Христа. Здесь он уже не учитель, а Спас
в силах - судья на будущем суде для всех. В фигурах Благовещенского деисусного чина особенно чувствуются свойственные
феофановской манере глубокий психологизм, благородные тона
и впечатляющая красота цветовых сочетаний.
Появление иконостасов свидетельствовало и о возрастающем
мастерстве иконописцев: объединенные в иконах образа должны
были подчиняться общему ритму, иметь схожий цветовой строй,
соотноситься по своим пропорциям с архитектурой собора.
С достижениями монументальной живописи тесно связан и
расцвет в рассматриваемое время новгородской иконы. Она стала
фактически основным видом изобразительного искусства. Излюбленный образ иконописцев XIV века - святой Георгий (Егорий).
Новгородские иконы отличаются прекрасным колористическим
решением, замечательным изображением деталей второго плана. В XV веке получили широкое распространение своеобразные иконы-портреты, а в контексте борьбы с Москвой - иконы
на исторические сюжеты, прославлявшие победы новгородцев с
Целью вдохновить современников.
Псковская живопись XIV-XV веков отличается от новгородской. Как в росписях, так и в иконах, фигуры более статичны и
тяжеловесны, художники тяготеют к иным сюжетам, индивидуализированные лики икон отличаются характерно выписанными
6
Деисус - икона или группа икон, имеющая в центре изображение Христа, а
слева и справа от него соответственно - Богоматери и Иоанна Крестителя.
65
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
носами. Псковские иконы отмечены повышенной эмоциональностью, сочностью письма.
Из других видов искусства Новгорода и Пскова следует отметить значительное развитие на протяжении XIV-XV веков графики рукописных книг. Из памятников прикладного искусства до
нас дошли украшенные резьбой монументальные деревянные и
каменные кресты (Людогощенский Якова Федосова, Алексеевский), свидетельствующие о распространении экспрессивного
стиля и среди резчиков.
Но наивысших вершин русская живописная культура достигла к концу XV века, и связано это было с возвеличиванием Москвы и созданием под ее главенством нового русского централизованного государства. Одной из таких вершин стало творчество
Андрея Рублева. Достоверных сведений о жизни А. Рублева
немного. Считается, что великий русский живописец родился в
60-е годы XIV века, а умер где-то в 1427/30 годах. Монах московского Спасо-Андронникова монастыря Рублев в основном
расписывал крупнейшие соборы Московско-Владимирской земли. Самые ранние из этих росписей - фрески собора Успения на
Городке в Звенигороде. Затем были росписи московского Благовещенского собора (вместе с Феофаном Греком и Прохором
с Городца), Успенского собора во Владимире, Троицкого собора
Троице-Сергиева монастыря и, возможно, Спасского собора Андронникова монастыря. Несмотря на то что в начале своей творческой биографии А. Рублев не мог не испытывать влияния сурового,
экспрессивно-напряженного феофановского стиля, он уже с первых своих работ выступает как творец с собственной яркой и впечатляющей манерой. Одной из важнейших черт этой манеры была
совершенно иная, чем у Феофана, эмоционально-психологическая
интонация. Образы А. Рублева просветленные, добрые и задушевные, приветливые и готовые помочь. Закругленность, мягкость и
гармоничность изображений А. Рублева передавали простосердечие, душевную открытость, согласие и единение людей.
Живопись Рублева, настраивающая на высокие чувства и мысли, призывающая к духовному и нравственному совершенству, требовала и соответствующих колористических и композиционных
66
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
решений. Его палитра отличается от феофановской. Она более
светлая, отмечена тонкой нюансировкой цвета и постепенностью
перехода от света к тени. Просветленная и ясная красочная гамма с преобладанием светлых, прозрачных цветов и оттенков голубого, светло-зелёного, золотисто-жёлтого, вишневого, знаменитые
рублевские голубые пробелы, прозрачные светлые мазки как способ
моделирования мягких и гармоничных объемов придают особую
неповторимость и узнаваемость почерка выдающего мастера.
Непревзойденным шедевром А. Рублева стала знаменитая
«Троица», написанная приблизительно в 1423 году для иконостаса
Троицкого собора Троице-Сергиева монастыря «в пямять и похвалу» Сергию Радонежскому. Она написана на библейский сюжет
о посещении Авраама и Сары тремя ангелами, воплощающими
триединство Бога. Поэтому на иконе изображены трое крылатых
юношей, сидящих за столом и ведущих тихую беседу. Среди них
царит полное согласие и единение. Икона покоряет идеальной композицией, поразительной гармонией удивительно голубого цвета с
розовым и зеленым. Он нее исходит какое-то благостное умиротворение и загадочный свет. Для русской живописи «Троица» стала образцом для подражания, а Стоглавый собор в середине XVI
века повелел «писать живописцам иконы с древних образов, как
греческие живописцы писали и как писал Андрей Рублев».
Здесь хочется отметить, что «открытие» русской иконы произошло по историческим меркам не так давно - на рубеже XIX и
XX веков. Еще в XIX столетии даже коллекционеры, специально
собирающие памятники древнерусской иконописи, не подозревали, какую красоту они в себе таят. Когда в девятисотых годах
XIX века впервые приступили к расчистке икон, выяснилось,
что под подновлениями и записями древнее письмо превосходно
сохранилось и приобрело твердость и плотность кости. Как бы
внезапно спала пелена, застилавшая подлинный лик русской живописи. И сразу же стало очевидно, что это искусство не было
ни аскетическим, ни суровым, ни фанатичным, что в нем ярко
отразилось живое народное творчество, что оно перекликается с
античной живописью, что его следует рассматривать как одно из
самых совершенных проявлений русского гения.
67
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Вышесказанное как нельзя лучше передает то ошеломляющее впечатление, которое произвело «раскрытие» «Троицы» Рублева, находившейся тогда в Троицком соборе Троице-Сергиевой
Лавры. «Троицу» решили «раскрыть» еще в 1904 году. Дело в
том, что имелось письменное подтверждение монастырского
предания, согласно которому эта икона была написана лично Рублевым. Снятие золотой ризы принесло, однако, разочарование
почитателям древнерусского искусства, надеявшимся увидеть
наконец подлинное творение знаменитого мастера: под ней оказалась весьма банальная живопись. Но то был результат последнего подновления, произведенного в конце VIII века. Когда же
один за другим начали снимать «беззаконные» красочные слои,
всех охватило беспредельное восхищение: из скрывавшей его
так долго темницы высвобождалось одно из самых значительных, самых одухотворенных созданий мировой живописи.
Расчистка иконы все же не была тогда доведена до конца.
По требованию духовенства рублевская живопись была запрятана под роскошный оклад, более чтимый монастырским начальством, чем сама живопись. Только в советское время «Троица»,
переданная в Третьяковскую галерею, была полностью «раскрыта», чтобы занять первое место среди шедевров древнерусского искусства. В настоящее время ведутся переговоры о передаче
этой святыни (как было недавно сделано с иконой Владимирской
Богоматери) русской православной церкви. Заканчивая рассказ об
Андрее Рублеве, необходимо сказать, что он единственный из всех
русских иконописцев был причислен русской православной церковью к лику святых угодников, и во многом благодаря его творчеству это время называют золотым веком русской иконописи.
Новый художественный стиль, созданный Андреем Рублевым, был своеобразным прорывом русской художественной
культуры в общеевропейское «ренессансное пространство». Во
второй его половине рублевские традиции получили дальнейшее
развитие в творчестве другого выдающегося художника - Дионисия. О жизни иконописца Дионисия известно гораздо больше, чем
о его гениальных предшественниках - Феофане Греке и Андрее
Рублеве. Дионисий достиг славы при жизни. Так случилось, что
68
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
творчество талантливого иконописца любил государь «всея Руси»
Иван III. Между 1467 и 1477 годами иконописец вместе со своим
учителем мастером Митрофаном принял участие в росписи церкви Рождества Пресвятой Богородицы в Пафнутьево-Боровском
монастыре. Это был один из первых серьезных заказов, выполненных Дионисием. И духовные лица сразу оценили талант молодого человека, чьим призванием было создавать красоту. В 1481
году Дионисий получил приглашение владыки Вассиана создать
иконы для иконостаса Успенского собора Московского Кремля.
Вместе с тремя другими мастерами Дионисий приступил к выполнению нового заказа. Талант молодого художника ценили так
высоко, что выплатили задаток - 100 целковых, по тем временам
это была внушительная сумма. Исследователи искусства Древней
Руси, специалисты по творчеству Дионисия считают, что именно
он выполнил деисусный чин - одну из ответственнейших частей
заказной работы. После Успенского собора Дионисий получил
прозвание «мастера преизящного».
Композиции работ Дионисия торжественны, краски нежны и светлы, словно летний день, фигуры грациозно удлинены,
лики святых красивы. Произведения Дионисия легки и радостны, они как бы рассчитаны на то, чтобы поведать миру о счастливой Руси, о том, что великая держава готова идти в будущее с
надеждами, а не со скорбью в сердце. Много работал Дионисий
для Иосифо-Волоколамского и Павло-Обнорского монастырей.
Но особенно значительным творением являются фрески собора Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря, где мастер
трудился в 1495-1496 годах. Великий гимн житию Богородицы создал прославленный иконописец: светлое, возвышенное
настроение пронизывает все фрески, нежные, чистые краски
льются из каждого уголка собора. Преобладающие тона - зеленоватые, золотистые и белые. В Ферапонтовом монастыре
Дионисий работал не один, а с сыновьями и подмастерьями;
впоследствии же он воспитал несколько учеников, которые
продолжали творить в духе великого иконописца. Надо сказать, что именно благодаря Дионисию белый цвет обрел свое
звучание в древнерусском искусстве.
69
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Фрески Ферапонтова монастыря никогда не переписывались - у монастыря, расположенного в глухом Белозерском крае,
не было на это средств, и по их первоначальному колориту мы
теперь можем судить о манере письма Дионисия. Творчество этого замечательного художника развивалось в эпоху формирования централизованного Русского государства и было органично
связано с подъемом русской национальной культуры. Дионисий
продолжал и развивал наследие А. Рублева, создавая произведения, исполненные оптимизма и торжественной ясности. Он предвосхитил развитие светского начала в искусстве XVI века, вводя
черты конкретности в изображение действия, поз, одежд и т. д.
Изящный уверенный рисунок, легкий прозрачный колорит, гибкие вытянутые пропорции фигур и уравновешенная гармоничная
композиция - все это придавало произведениям Дионисия неповторимое обаяние спокойной величавости и лиризма.
Вопросы для самоконтроля
1. Каковы были последствия татаро-монгольского нашествия
для русской культуры?
2. Расскажите о роли монастырей в развитии русской культуры.
3. Какие новые жанры появились в фольклоре и литературе
этого периода?
4. Охарактеризуйте новгородскую и псковскую архитектуру.
Выделите общие и отличительные черты.
5. Почему XV век называется золотым веком русской иконописи?
Тема 2. Культура периода
Московского царства (XVI-XVII вв.)
2.1. Теория «Москва-третий Рим». Общественная мысль
и публицистика конца XV- XVI вв.
В XVI-XVII веках завершилось «собирание» русских земель.
Помимо собственно славянских территорий, в состав России были
70
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
включены Поволжье, Урал, Сибирь и Дальний Восток. Важное
значение имело присоединение Левобережной Украины. Россия стала крупным многонациональным государством. Однако
в стране оставались значительные следы феодальной раздробленности. Московские правители вели упорную борьбу с сепаратизмом потомков удельных князей и бояр, наиболее ярким
примером которой может служить опричнина 1565-1572 годов.
В течение XVI-XVII веков Россия постепенно превращалась в
сильное централизованное государство со сложившимися предпосылками абсолютной монархии. XVII век стал переходным
периодом российской истории от Средневековья к Новому времени. Великая смута, крестьянские войны, городские и стрелецкие восстания, конфликт церковной и светской властей, раскол
внутри самой церкви - все это отразилось на культуре, придав
ее памятникам невиданную дотоле социальную остроту и злободневность. Образование русского национального государства
и его борьба за самостоятельное место на европейской исторической арене, провозглашение царства поставили перед обществом
вопросы о происхождении княжеской власти на Руси и ее роли
среди других государств.
В начале XVI века оформилась теория «Москва - третий
Рим». Впервые она было высказана в новгородской «Повести о
белом клобуке». Ее автор утверждал, что после падения ветхого Рима и нового Рима - Константинополя - именно в русской
земле должна воссиять благодать Святого Духа. В дальнейшем
эта теория была развита в посланиях монаха псковского Елизарова монастыря Филофея великому князю Василию III (около
1510 г.). В его изложении история выступает как процесс смены
трех мировых царств. Собственно Рим пал из-за ересей, второй
Рим (Византия) - из-за унии (объединения) с католичеством и
из-за турок. «Два Рима падоша, а третий стоит, а четвертому не
бытии», - писал Филофей. Если же и Москва впадет в грехи, ей
не последует четвертый Рим потому, что нигде в мире нет больше
православного государства. Русь, таким образом, является центром всего христианского мира. Кроме того, Филофей высказал
идею о Божественном происхождении царской власти, которая
71
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
способна собрать все русские земли воедино и стать гарантом их
крепости.
Дальнейшее развитие эти идеи получили в «Сказании о князьях Владимирских», которое стало основой официальной идеологии великокняжеской власти. Текст сочинения опирается на
две легенды. Одна из них утверждала, что московские князья
ведут свое происхождение от римского императора Августа. В
одну из подчиненных ему областей на берега Вислы он послал
своего брата Пруса, который и основал род легендарного Рюрика.
Другая легенда рассказывала о том, как византийский император
Константин Мономах передал киевскому князю Владимиру Всеволодовичу (наследнику Августа, Пруса и Рюрика) символы царской власти: шапку-венец, драгоценные бармы-оплечья и другие
дары. С той поры венцом (шапкой Мономаха) венчались все последующие русские князья. Таким образом, эти легенды имели
своей целью укрепить авторитет власти на Руси и обосновывали
стремление Москвы возвратить древнерусские земли, находящиеся под властью Литвы и Польши.
В конце 40-х - начале 50-х годов XVI века посылал Ивану
Грозному свои знаменитые челобитные Иван Семенович Пересветов, выходец из незнатной литовской шляхетской семьи, один
из самых ярких авторов того времени. Прибегая к аллегории, он
описывал не существовавшего идеального монарха - МахметСалтана турецкого, который, сосредоточив в своих руках всю
власть, сумел тем не менее установить в своем государстве порядок и справедливые отношения. В своей политике турецкий государь опирался на «воинников». Турецкому султану Пересветов
противопоставил византийского «царя» Константина, который
«вельможам своим волю дал». Они же его отстранили от власти
и злоупотреблениями довели страну до гибели.
По мысли Пересветова, именно дворяне являются государственной опорой, преданными слугами царя. Поэтому царь должен неустанно заботиться о благополучии дворян-воинников, он
«ими силен и славен». Боярство же он обвинял в трусости и недостатке служебного рвения. Вельмож надо «огнем жечь и лютой смерти предавать». Автор челобитных выступал и против холопства:
72
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
«Которая земля порабощена, в той земле все зло сотворяется».
Доказывая необходимость сильной царской власти, Пересветов в
то же время отрицал самовластие, считая, что у государя, кроме
прав, должны быть и обязанности.
Эти же проблемы находились в центре внимания знаменитой переписки Ивана Грозного и князя Андрея Курбского, одного
из членов Избранной рады, близкого царю человека. Совершив
побег с началом опричнины за рубеж, Курбский направил царю
послание, обвинив его в тирании и жестокости. Иван Грозный
ответил ему. Завязавшаяся переписка длилась с 1561 по 1577 год,
всего известно два письма Грозного и три - Курбского. Оба они
были образованными людьми для своего времени и в определенной степени единомышленниками: и тот, и другой выступали за
централизованное государство и крепкую царскую власть. Однако Иван Грозный считал, что власть монарха может быть только
деспотической, поскольку он получает ее от Бога и только перед
ним в ответе. Курбский же полагал, что царь в ответе не только
перед Богом, но и перед людьми, следовательно, монархия должна быть ограниченной.
Рассматриваемая эпоха - время острых религиозных споров. В это время было положено начало тем спорам об обрядах
и их сути, которые в XVII веке привели к расколу; появились
признаки религиозного свободомыслия; важнейшим вопросом
общественно-политической жизни стал вопрос о месте церкви в
обществе. В церкви возникло два направления: иосифляне и нестяжатели. Они имели общие цели - усовершенствовать и укрепить существующую церковно-монастырскую систему, повысить
авторитет церкви, но пути их достижения видели по-разному.
Иосиф Волоцкий, основатель и игумен «идеального» ИосифоВолоцкого (Волоколамского) монастыря, и его сторонники иосифляне доказывали, что церковь должна иметь значительные
материальные богатства, владеть населенными землями, чтобы
быть сильной и независимой.
Нестяжатели же во главе со старцем Нилом Сорским и знатным князем, боярином Виссарионом Патрикеевым, постриженным в монахи по указанию Ивана III, призывали к аскетизму,
73
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
самоусовершенствованию, отказу от монастырского землевладения. Они считали, что у церкви может быть только духовное
богатство, поэтому монахам следует жить своим трудом и постоянно нравственно очищаться. Идеологи обоих направлений
оставили множество сочинений в защиту своих суждений.
В начале XVI века в Москву с Афона прибыл для перевода книг ученый грек Максим. Он сблизился с нестяжателями и
образовал особый кружок для любителей просвещения. На его
заседаниях обсуждались самые разные вопросы, в том числе о
сути царской власти, об обязанности государя вести нравственный образ жизни, быть милостивым, заботиться о подданных.
Все это звучало как критика в адрес Василия III, собравшегося
развестись и вступить в новый брак. Максим Грек и его ученики
были обвинены в ереси и разосланы по отдельным монастырям.
Но и в заточении ученый грек продолжил литературную деятельность и в конце жизни собрал сочинения в несколько томов.
Борьба официальной церкви с нестяжателями закончилась
их полным разгромом. Великокняжеская власть предпочла поддержать иосифлян, так как их взгляды были перспективнее для
создания централизованного Русского государства.
В XVI веке успешно развивалось летописное дело. Среди летописей особое место занимает по объему и значимости Никоновский летописный свод (один из ее списков принадлежал в XVII
веке патриарху Никону), который вобрал в себя весь предшествующий летописный материал от начала Руси до конца 50-х годов
XVI века. На его основе по желанию Ивана Грозного в 1570-х годах было закончено составление иллюстрированной всемирной
истории - Лицевого летописного свода. Он представляет собой
12 фолиантов, из которых до нас дошли 10. Этот многотомный
труд написан четким почерком и содержит свыше 16 тысяч цветных миниатюр художников того времени. Писался свод на отличной королевской бумаге, закупленной во Франции. В Лицевом
своде всемирная история излагалась как смена великих царств:
Древнееврейского, Вавилонского, Персидского, Александра Македонского, Римского, Византийского. Закономерным итогом этого процесса представляется образование Русского государства.
74
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Еще одним грандиозным трудом стали «Великие Четьи Минеи» - 12-томное собрание всех книг, читаемых на Руси, задуманное и созданное к 1554 году митрополитом Макарием и его
сотрудниками. В собрание вошли жития и поучения, византийские законы и памятники церковного права, повести и сказания.
Произведения были распределены по тем дням, в которые их рекомендовалось читать.
Интересным произведением бытового жанра стал знаменитый «Домострой», где содержались наставления по приготовлению пищи, приему гостей, проведению свадеб и других торжеств,
воспитанию детей, ведению хозяйства, торговле, рукоделию, платежу налогов, словом, обо всем, вплоть до советов по лечению
больных. Автором «Домостроя» называют Сильвестра-священника Благовещенского собора в Кремле.
2.2. Грамотность и просвещение. Начало книгопечатания
С образованием единого государства возросла потребность
в грамотных людях. В них остро нуждался и развивающийся аппарат власти. Уровень грамотности среди населения был различным. Элементарная грамотность была распространена у посадских людей и крестьян: грамотных среди них было примерно
12 % . Более высока была грамотность в среде духовенства, купечества, знати.
На Руси существовало довольно много частных училищ, в
которых обучение осуществлялось «мастерами грамоты», обычно из числа людей духовного звания. За прохождение двухгодичного курса платили «кашей да гривной денег». В ряде школ кроме
грамоты изучали также грамматику и арифметику. В связи с этим
появились первые учебники по грамматике («Беседа об учении
грамоте») и арифметике («Цифирная счетная мудрость»),
О развитии просвещения в стране свидетельствуют и факты
создания библиотек при крупных монастырях, но книги имелись
и у бояр, и у посадских людей, и даже у крестьян. Большая библиотека (судьба ее неизвестна) была и в царском дворце. В связи с
возросшими потребностями скоропись утвердилась и в книгописании. Книги продавались на рынках, но, чтобы оградить народ
75
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
от нежелательной, с точки зрения церкви, литературы, Стоглавый
собор 1551 года специальным решением запретил ее продажу без
предварительной проверки церковников. Книги представляли собой большую ценность. До нас дошли сведения, что в 1600 году
одна небольшая книга на 135 листах была обменена «на самопал,
да на саблю, да на сукно черное, да на завесу простую».
Величайшим достижением в области культуры стало начало книгопечатания. Россия в этой области культуры отстала
от Западной Европы на столетие. Первая типография в России начала работать около 1553 года, но имена первых мастеров нам неизвестны. Некоторые ученые полагают, что основателем «анонимной» типографии, выпустившей ряд изданий
(пока известны 7), был член Избранной Рады Сильвестр, который владел большой мастерской по изготовлению рукописных
книг и икон.
Новый этап книгопечатания начался с 1563 года, когда по царскому повелению и на средства казны был сооружен Печатный
двор в Москве. Его возглавил дьяк одной из кремлевских церквей
Иван Федоров и белорусский мастер Петр Мстиславец. Книгопечатание стало государственной монополией. 1 марта 1564 года
увидела свет первая русская датированная книга «Апостол», хорошо исполненная в техническом отношении. В 1565 году вышла
книга «Часовник», которая использовалась и в церковной службе, и в качестве учебника чтения.
Иван Федоров был не только мастером-типографом, но
и редактором: исправлял переводы книг «Священного Писания», приближал их к языку своего времени. Однако вскоре
он и Петр Мстиславец покинули Москву и обосновались в на
Украине, где продолжили свою работу. Причины их отъезда
до конца не ясны. Но в Москве книгопечатное дело не прекратилось: к концу XVI века было выпущено 20 книг тиражом
до 1,5 тысяч экземпляров. Печатной была в основном богослужебная литература, а летописи, повести, жития продолжали
оставаться рукописными. Печатная книга даже в XVII веке не
вытеснила рукописную.
76
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2.3. Архитектура и живопись конца XV-XVI вв.
Образование централизованного государства отразилось и
на архитектуре. К числу главных событий относится создание
Московского Кремля, ставшего одним из красивейших архитектурных ансамблей мира. Старые постройки Кремля уже не соответствовали новому статусу столицы, поэтому при Иване III
началась их реконструкция. После женитьбы Ивана III на Софье
Палеолог, племяннице последнего византийского императора,
проживавшей в Италии, и установления тесных связей с этой
страной, на Русь приехали десятки итальянских мастеров - архитекторов, художников, инженеров. Они привезли с собой новую
строительную технику и архитектурные проекты.
Первым был перестроен Успенский собор (1475-1478). Его
автор - итальянский архитектор Аристотель Фиораванти - должен
был скопировать владимирский образец. Однако мастер подошел
к заданию творчески: введя в постройку существенные элементы
древнерусского зодчества (например, пятиглавие, закомарное покрытие), Фиораванти соединил их с архитектурными деталями Ренессанса. По-новому воспринималось и внутреннее пространство
собора: отсутствовали традиционные для русских церквей хоры,
опорные столбы были сравнительно тонки, и в целом храм больше походил на обильно освещенный зал. Поэтому современники
отмечали, что Успенский собор больше похож на светские палаты, чем на храм. Им нравилась его величественность, светлость
и звонкость. Собор стал главным храмом страны, впоследствии
здесь венчались на царство, собирались Земские соборы.
В 1484-1489 годах псковские мастера возвели трехглавый
Благовещенский собор. Он считался придворным храмом, поэтому соединялся через древние хоры с великокняжеским, а затем и царским дворцом сложным комплексом деревянных и каменных палат, флигелей, переходов-галерей. Из них сохранилась
лишь Грановитая палата, построенная в 1487-1491 годах итальянскими зодчими Марко Руффо и Пьетро Солари. Она представляла собой большой одностолпный зал площадью 500 кв.
м и высотой 9м, стены и своды которого были сплошь покрыты
живописью, а фасад облицован гранеными камнями - еще один
77
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
пример влияния итальянской культуры. Грановитая палата предназначалась для торжественных приемов.
Также на Соборной площади венецианским зодчим Алевизо
Новым был сооружен Архангельский собор (1505-1509), ставший усыпальницей великих князей. Внешне храм напоминает
итальянские «палаццо» (дворец) в духе Ренессанса. Ансамбль
Кремля включал также высокий (более 80 м) и внушительный
столпообразный храм - колокольню Ивана Великого.
В конце XV века перестраиваются также кремлевские башни
и стены (1485-1495). Итальянские архитекторы повторили планировку XIV века, но стены соорудили из красного кирпича на
белокаменном фундаменте. Их длина достигала 2,25 км, толщина
3,5-6,5м, высота 10-17 м. Башни стали мощнее, всего их 18. По
своей неприступности Московский Кремль превосходил многие
крепостные сооружения Западной Европы. Он стал образцом для
постройки крепостей в Нижнем Новгороде, Коломне, Туле, Смоленске. Благодаря постройке Московского Кремля московская
архитектура на рубеже XV-XVI веков становится общерусским
явлением.
В XVI веке возникает новый вид храма - шатровый, необычный для каменного зодчества. В отличие от крестово-купольных
храмов, восходящих к византийской традиции, шатровые не имеют внутренних столбов, а вся тяжесть здания опирается на фундамент. Его высотная композиция связана с традициями древнерусской гражданской архитектуры и являет собой органичное
«вырастание» одной формы из другой (подклет - четверик - восьмерик - шатер, увенчанный небольшой главкой). Такое объединение элементов, подчеркивающее вертикальную устремленность
здания, характерно уже для первой шатровой церкви, построенной из камня. Ею стала церковь Вознесения в селе Коломенском
под Москвой, созданная в 1532 году и посвященная рождению
сына Василия III, будущего Ивана Грозного.
Самым выдающимся памятником шатрового стиля следует считать Покровский собор, что на Рву, более известный как
храм Василия Блаженного на Красной площади. Собор строился
в 1554-1561 годах русскими зодчими Постником Яковлевым и
78
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Бармой в ознаменование взятия Казани. В композиции яркого,
полихромного по расцветке собора сочетаются девять объемов:
вокруг центральной башни, завершающейся шатром, по осям и
диагоналям мастера расположили восемь меньших храмов под
куполами; все они стоят на общем подклете и связаны с переходами. Собор стал явлением, невиданным в древнерусской архитектуре, но глубоко национальным, ибо в его внешнем убранстве использовано все богатство форм, известных зодчим того времени.
Однако шатровое зодчество не могло широко распространиться, ибо противоречило церковным канонам, избравшим в
качестве образца пятиглавый Успенский собор в Москве. Несмотря на это, шатер сохранился на завершениях колоколен, крылец,
трапезных и стал типичным элементом ансамбля русской церкви
XVII века. Одним из последних крупных памятников шатрового зодчества является церковь Рождества Богородицы в Путинках
(ныне около кинотеатра «Россия» в Москве), построенная в 16491652 годах. Трехглавый шатер, увенчивающий храм, является характерным элементом для поздней шатровой архитектуры.
Вторая половина XVI века было тяжелым временем для России, и это наглядно отразилось в архитектуре. Монументальное
строительство почти прекратилось. В конце века всеми постройками руководил Приказ Каменных дел. Под его началом выдающийся зодчий Федор Конь возвел третью линию (после Кремля
и Китай-города) стен Москвы - мощные стены Белого города и
Смоленский Кремль (1595-1602).
Споры о значении и сущности царской власти получили отражение и в живописи: на стенах Золотой палаты Кремлевского
дворца были выполнены исторические композиции, а также росписи на сюжеты Ветхого Завета, служившие целям прославления самодержавия. В новых иконах особое место занимало прославление московской великокняжеской династии. Иногда оно
состояло в соотнесении великих князей с прославленными святыми и библейскими персонажами, иногда икона прямо посвящалась канонизированному члену княжеской семьи. Так, среди
Росписей Архангельского собора в московском Кремле сохранилось 6 фресок с иллюстрациями популярной повести «Сказания о
79
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
князьях Владимирских», одного из вариантов обоснования права
Москвы возглавить русские земли. Сохранились и еще более откровенные примеры. На огромной 4-х метровой иконе «Церковь
воинствующая» (середина XVI века, хранится в Третьяковской
галерее) изображены конные и пешие воины, шествующие от
горящей Казани к символически изображенному небесному Иерусалиму, перед которым сидит Богородица с младенцем. Среди
воинов различаются группы с канонизированными русской церковью князьями: Владимиром Святым, Владимиром Мономахом,
Борисом и Глебом, Александром Невским, но возглавляет все
шествие молодой царь Иван IV, путь которому указывает сам архангел Михаил. Возможность поклонения живому человеку связывалась с той особой ролью, которая отводилась царю в системе
православия.
Другой характерной чертой иконописи XVI века было увлечение аллегорическими и сложными отвлеченными сюжетами.
При этом иконописец не всегда удерживался в рамках традиции.
Например, так называемая «Четырехчастная» икона Благовещенского собора Московского Кремля содержит четыре сложных сюжета и, в частности, сюжет с изображением Христа в доспехах
и с мечом, сидящего на перекладине креста. Неслучайно в 1554
году был собран специальный церковный Собор по жалобе дьяка И. М. Висковатого, утверждавшего, что на некоторых новых
иконах без подписей невозможно ничего разобрать, а некоторые
изображения нарушают православный канон. Но Собор осудил
«мудрствования» Висковатого, и в итоге победила точка зрения
тогдашнего митрополита Макария, защищавшего аллегории. Тем
не менее для предотвращения искажения уже разработанных тем
основная масса иконописцев должна была пользоваться лицевыми иконописными «подлинниками» - трафаретами, содержащими изображения отдельных святых и целых композиций.
Наличие трафарета не означало механического тиражирования икон. Новое проявлялось в деталях: в изображении близкого к реальности пейзажа, элементов современной архитектуры, утвари, одежды. Изображение жития святого давали повод
для написания бытовой сценки, в ранее безликой толпе мирян
80
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
иконописец начинал выделять отдельных персонажей - благообразных царей, статных воинов, нарядных женщин. Большее значение приобрело декоративное украшение иконы: от различных
орнаментов до драгоценного оклада, оставляющего открытыми
только лики и руки изображённых.
В иконописи второй половины XVI — начала XVII века большое значение приобрели иконописные школы: годуновская и
строгановская. В попытке возродить средневековую духовность
годуновская школа частично архаизировала иконопись, компенсируя нарочитую простоту композиции монументальностью
размеров и тщательностью прорисовки деталей. Характерным
признаком строгановской школы была изощренная и несколько
манерная изысканность. Небольшие по размерам иконы, написанные яркими «эмалевыми» красками, были необычайно декоративны. Изящные позы и жесты, чрезмерно вытянутые пропорции фигур были лишены и грубого натурализма, и традиционной
аскетичной суровости, что придавало всему облику святых характер утончённой духовности.
2.4. Музыка
В XVI веке пение и церковная музыка развивались в тесном
единстве с зодчеством и живописью. Получило развитие «знаменное пение» - одноголосое хоровое пение. Из Новгорода стало распространяться многоголосое пение. Сам царь Иван Грозный не
был чужд сочинительства, известны его песнопения в честь икон
«Владимирской Богоматери» и «Митрополит Петр». В Москве
были созданы два хора певчих дьяков - патриарший и государев. С
XVI века стало распространяться искусство колокольного звона.
Эволюция церковной музыки происходила под влиянием народной музыки. Народная музыкальная культура развивалась в
тесной связи с эпосом, не зря в литературных и фольклорных
источниках упоминается о певцах - гуслярах. В то время распространены были такие музыкальные инструменты, как волынки,
свирели, сопели, дудки, гусли, домры, балалайки, ударные бубны
и
бряцала. Постепенно начали проникать и европейские инструменты: органы, клавикорды и клавесины.
81
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Получил распространение народный театр. В это время существовали большие труппы (до 100 человек) скоморохов, среди
которых были певцы, акробаты, актеры и фокусники. Большой
популярностью пользовался медвежий цирк и кукольный театр
Петрушки.
Вопросы для самоконтроля
1. Объясните, в чем смысл теории «Москва - третий Рим».
2. Приведите примеры художественно-публицистических
произведений конца XV-XVI вв.
3. Расскажите о начале книгопечатания на Руси. Кем и когда
была напечатана первая русская книга?
4. В чем своеобразие шатрового храма? Почему шатровый
стиль был запрещен на Руси?
5. Кем и какие соборы были построены в Москве того времени?
6. С какой целью в XVI веке в иконописи был введен трафарет?
Тема 3. Русская культура XVII века:
вступая в Новое время
3.1. Грамотность и просвещение. Научные знания
XVII век оказался переломным в истории русской культуры, так как именно в это время стали появляться элементы культуры Нового времени, для которой характерны усиление интереса к личности человека, светского и рационального начал.
Средневековая культура уже не могла обеспечить потребности
быстро развивающегося общества и государства. Современники подмечали: «Старина и новизна перемешалися». Набирал
силу процесс секуляризации, т. е. «обмирщения» всей культуры,
освобождения ее от подчинения церковным канонам. Большую
роль в развитии новых черт русской культуры сыграли события
Смутного времени, втянувшие в свой водоворот массы людей,
обогатившие их новым опытом, ближе познакомившие с европейским бытом и традициями.
82
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Важно отметить, что большое культурное влияние на государство в рассматриваемый период оказывали западно-русские
земли, Украина и Белоруссия, входившие в состав Речи Посполитой. Именно оттуда правительство приглашало православных
ученых. Украина и Белоруссия стали каналами проникновения в
Россию западноевропейских понятий и ценностей.
В любом обществе одним из главных показателей и одновременно условием развития культуры является уровень грамотности и просвещения. В XVII веке постепенно возрастала грамотность населения. Уровень грамотности в рассматриваемый
период составлял среди помещиков 65 % , купцов - 96 %, посадских людей - около 40 % , крестьян - 1 5 % ; стрельцов, пушкарей,
казаков - 1 % .
Грамоте чаще всего обучали в семье. Количество грамотных
(т. е. умевших читать и писать) стало быстро увеличиваться в
связи с появлением первых школ. В 1649 году Ф. М. Ртищев,
один из видных государственных деятелей периода царствования Алексея Михайловича, на свои средства открыл школу в
московском Андреевском монастыре. Появилось еще несколько
частных школ для обучения молодых дворян, подьячих. В 1687
году в Москве было открыто первое в России высшее учебное
заведение - Славяно-греко-латинская академия (вначале училище), готовившая кадры высшего духовенства и государственных чиновников. В нее принимались любые желающие, независимо от возраста, чина или сана. Обучались в академии самым
различным наукам: грамматике, риторике, диалектике, философии, богословию и этике. Первыми преподавателями были греки - братья Лихуды. Они же написали учебники по грамматике,
психологии, физике, риторике.
Значительно возросло количество выпускаемых учебных пособий. Во второй половине XVII века Московский Печатный двор
выпустил более 300 тысяч букварей. Азбука В. Бурцева, опубликованная в 1634 году тиражом 2400 экземпляров, разошлась за
один день, а впоследствии несколько раз переиздавалась. В конце
века появился новый «Букварь» Кариона Истомина и практическое руководство для счета - таблица умножения.
83
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Светская литература, представленная в основном учебниками, составляла лишь небольшую часть всех книжных изданий.
85 % печатной продукции приходилось на религиозную литературу. Всего за XVII век вышло в свет более 480 наименований
книг. В 1672 году в Москве открылась первая книжная лавка.
Одновременно в стране интенсивно шел процесс накопления научных знаний, которые, как и в предыдущие века,
носили преимущественно прикладной, практический характер. Они были связаны со строительством, литейным делом,
устройством водяных мельниц, добычей соли, изготовлением оружия и т. д. Практическая математика применялась при
описании земель, в торговом деле. Расширение промыслов и
строительства вело к увеличению спроса на вещества, производство которых было связано с развитием химии. Резко возросло производство селитры, пороха, красок, чернил, моющих
средств.
Развивались и новые технологии. Русские первыми изобрели
вышки-копры для бурения скважин при добыче соли. Возникли
первые мануфактуры. Уникальные гидротехнические сооружения были созданы в Соловецком монастыре. Система каналов
соединила десятки озер, уровень воды в которых можно было регулировать. Были созданы мельницы и кузницы, работавшие от
водяного колеса, со временем были построены лесопилки, гончарные мастерские и литейные цеха.
Развивалось медицинское знание, основанное на народных
традициях и переводных иностранных лечебниках. На русском
языке появился труд основоположника анатомии Андреаса Везалия о строении человеческого тела. Открывались первые аптеки,
больницы. В 1654 году при Аптекарском приказе была открыта «Школа русских лекарей» со сроком обучения 5-7 лет. Для
продолжения образования некоторых лекарей направляли в университеты Англии, Франции, Италии. В 1682 году царь Федор
Алексеевич предписал устроить две постоянные «шпитальни»
(больницы) для лечения «бедных, ученых и старых людей... служилых чинов, которые тяжелыми ранами на государственных
службах изувечены».
84
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Развивались астрономия и география. В середине столетия
России
стала известна гелиоцентрическая система Н. Коперв
ника. Наибольшее развитие получили географические знания,
поскольку они были необходимы в связи с открытием в Сибири
новых земель. Составлялись первые географические карты. Развитие торговли и дипломатии способствовало накоплению географических знаний о других странах Западной Европы и Азии.
В Посольском приказе скапливались многочисленные материалы
о соседних странах, «отписки» русских землепроходцев.
В целом все эти нововведения, несомненно, подготовили
осуществление петровских реформ. Однако следует отметить,
что новые веяния затронули только высшие слои аристократии и
частично купечества. Основная же масса народа во главе с церковными иерархами с большим недоверием относилась к новым
«нелепицам».
3.2. Общественная мысль и литература
В общественно-политической мысли первой половины XVII
века нашло отражение желание осмыслить события Смутного
времени, изобразить его героев. К историческим сочинениям о
Смуте следует отнести «Временник» дьяка Ивана Тимофеева,
«Сказание о Троицкой осаде» келаря Троице-Сергиева монастыря Авраама Палицына, «Хронограф» 1617 года и др.
Наиболее подробным и обстоятельным повествованием о Смуте и первой половине правления царя Михаила Романова является
«Новый летописец», составленный, предположительно, новгородским митрополитом Киприаном в 1630 году. Хотя в рассматриваемый период еще продолжали составляться летописи, но летописание уступило место другим историческим произведениям. К ним
можно отнести «Синопсис» (обозрение) - труд киевского ученого
И. Гизеля, посвященный обзору событий с древности и до XVII
века, связанных в основном с юго-западной Русью.
Социальные потрясения начала XVII века повлекли за собой
весьма ощутимые сдвиги в сознании людей и поставили перед
обществом множество вопросов. Существовали различные точки зрения о путях дальнейшего развития страны. Сторонником
85
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
сословно-представительной монархии был А. Палицин, Симеон Полоцкий (ученый и педагог из Белоруссии, приглашенный
в Россию для обучения царских детей) и Юрий Крижанич (хорват по национальности) в своих произведениях обосновывали
принципы ничем не ограниченного самодержавия. Ю. Крижанич
полагал, что «при самовладстве лучше... соблюдается всеобщая
справедливость» и «сохраняется покой и согласие в народе». Рассматривая вопрос об источниках богатства страны, он делал вывод, что они в торговле, промышленности, горных промыслах,
которые следует развивать в России. Одновременно Ю. Крижанич критиковал «чужебесие» - любовь ко всему иностранному.
Одним из важных событий в духовной жизни стал раскол
Православной Церкви, вызванный реформами патриарха Никона. Еще в первые десятилетия XVI века выдающийся ученый и
переводчик Максим Грек указывал, что богослужебная литература на Руси полна неточностей и искажений, но реально исправление богослужебных книг в соответствии с греческими текстами
произошло только в патриаршество Никона, проходившее с 1652
по 1658 годы. Сближение с греческой церковью, по мысли Никона, должно было поднять престиж Российского государства на
православном Востоке, при том что разночтения в русских и греческих церковных книгах приводили порой к настоящим скандалам. Против исправлений стала решительно возражать влиятельная группа иерархов во главе с протопопом Иваном Нероновым и
позднее протопопом Аввакумом. Причина несовпадения текстов
(кроме очевидных ошибок и добавлений, возникших в результате
длительного переписывания книг) состояла в том, что греческий
канон совершения обрядов и богослужения со времен крещения
Руси изменился, и проблема состояла в том, какое православие
считать «истинным»: греческое, освященное авторитетом восточных патриархов, или русское - отеческую веру.
Знаменем сторонников традиционализма, или старообрядства, стало крещение двумя пальцами, или двоеперстие, в
противовес никонианскому троеперстию (интересно, что когда
патриарх Никон обратился с вопросом к константинопольскому патриарху, как следует креститься, патриарх ответил, что й
86
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
двоеперстие и троеперстие «равночестны»; современная Русская
православная церковь придерживается этой же точки зрения).
Традиционализму способствовало и то, что большинство богослужебных текстов и молитв еще в детстве выучивалось верующими и духовенством на память и поэтому даже незначительное
изменение текста (тем более отмена большинства магических заклинаний) воспринималось как оскорбление святыни. Как святотатство расценивалась и никоновская практика повсеместной
замены старой рукописной богослужебной литературы свеженапечатанной и изъятия части икон. Все прочие расхождения носили узкобогословский характер и не были понятны основной
массе населения, которое поддерживало раскол скорее как форму
протеста против политики официальных властей.
Введение унифицированных обрядов и постепенное установление контроля над деятельностью приходских священников привело к уничтожению древних традиций общинной жизни
и к превращению церкви в феодальный институт. Это вызвало
протест крестьянства и посадского населения городов, которых
поддерживало низшее духовенство. С другой стороны, против
никонианской реформы выступила и часть родовитого боярства:
боярыня Ф. П. Морозова, ее сестра Е. П. Урсулова, князья Хованский, Потемкин, Мышецкий и другие, видевшие в реформе
средство усиления царской власти. Раскольники были глубоковерующими людьми, искренне переживали закат древней Руси как
национальную и личную катастрофу, не понимая, чем плох освященный временем старинный уклад, и какая была надобность в
коренной ломке жизни огромной страны.
Раскол был большой трагедией народа. На церковном соборе
1666 года учители-старообрядцы из духовенства были осуждены, лишены сана и отправлены по монастырям на покаяние, но
репрессии только усилили мученические настроения и вызвали
бегство части раскольников на окраины русских земель. В никоновской реформе они видели начало гонения на истинную церковь, сопровождающее приход Антихриста и конец света. В то же
время трагедия повлекла за собой необычайный патриотический
подъем населения, твердость, жертвенность, готовность претерпеть все за веру и убеждения.
87
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Лидер старообрядчества протопоп Аввакум (1621-1682)
оставил после себя около 80 произведений, из которых 64 были
написаны уже в условиях последнего пятнадцатилетнего заключения в Пустозерске, на берегу Ледовитого океана. Безусловно,
распространение посланий Аввакума по всей России было бы
невозможным, если бы он не пользовался огромным моральным
авторитетом, в том числе и среди своих тюремщиков. Наиболее
известна автобиография «Житие протопопа Аввакума, им самим
написанное», в которой он описал многочисленные злоупотребления духовного и светского начальства, обличил его алчность,
жестокость и самодурство. Критике протопопа подвергся и сам
царь. Не случайно царь Федор Алексеевич, принимая решение о
казни Аввакума, вынес постановление: сжечь его «за великия на
царский дом хулы». Сначала автора «Жития» предали «земляной
тюрьме» на 14 лет, а в 1682 году сожгли.
Старообрядчество до сих пор не считается самостоятельной
конфессией, поскольку оно не создало собственной богословской
и обрядовой системы. Позднее раскол был частично преодолен
путем создания так называемых единоверческих церквей, признаваемых и тем, и другим течением.
Литература этого периода становилась более светской, появился целый ряд новых жанров. Один из них - сатира. Тематика
сатирических произведений весьма разнообразна. В «Повести о
Шемякином суде» и «Повести о Ерше Ершовиче» изобличаются
порядки в суде. В «Повести о Фоме и Ереме» высмеиваются неспособные к труду дворянские дети:
ПОВЕСТЬ О ФОМЕ И ЕРЕМЕ
В некоем было месте жили-были два брата Фома да Ерема,
как един человек, лицом они одинаковы, а приметами разные:
Ерема был крив, а Фома с бельмом,
Ерема был плешив, а Фома шелудив.
После отца их было за ними поместье, незнамо в коем уезде:
У Еремы деревня, у Фомы сельцо,
деревня пуста, а сельцо без людей. Свой у них был покой и просторен —
у Еремы клеть, у Фомы изба.
88
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Клеть пуста, а в избе никого. Ерема с Фомою торговые люди,
стали они за товаром сидеть:
Ерема за редькой, Фома за капустой.
Славно они живут, сладко пьют и едят. Захотелось им, двум братьям,
позавтракать, вышли они на базар погулять.
Ерема сел в лавку, а Фома на прилавок.
Долго они сидят, ничего не едят; люди едят, а они, только глядят, зевают
да вздыхают, да усы потирают. И вставши они друг другу челом,
я не ведаю в чем.
На Ереме зипун, на Фоме кафтан,
На Ереме шапка, на Фоме колпак,
Ерема в лаптях, Фома в поршнях,
у Еремы мошна, у Фомы колита.
Захотелось им, двум братьям, к обедне идти:
Ерема вошел в церковь, Фома в алтарь,
Ерема крестится, Фома кланяется,
Ерема запел, а Фома завопил.
И вышел к ним лихой пономарь, стал у них на молебен просить:
Ерема в мошну, Фома в колиту,
у Еремы в мошне пусто, у Фомы ничего.
И тот пономарь осердился на них:
Ерему в шею, Фому в толчки,
Ерема в двери, Фома в окно,
Ерема ушел, а Фома убежал.
Отбегши они да оглянутся и сами они друг другу говорят:
«Чего нам бояться, зачем мы бежим»,
у Еремы были гусли, у Фомы орган.
Разгладили они усы да на пир пошли. Стали они пивцо попивать:
Ерема наливает и Фома подает,
сколько пьют, а больше на землю льют, чужого добра не берегут.
Ерема играет, а Фома напевает,
на Ерему да на Фому осердилися в пиру.
Ерему дубиной, Фому рычагом,
Ерема кричит, а Фома верещит:
«Государи соседи, не выдайте».
Ерема ушел, Фома убежал,
89
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Ерема в овин, а Фома под овин.
Захотелось им, двум братьям, за охотою походить:
Ерема за зайцы, Фома за лисицы,
Ерема кричит, а Фома больше зычит,
Ерема хватает, Фома перенимает,
сами они друг другу говорят: «Брате Фома, много ли поймал?»
Фома говорит: «Чего поймать, коли нет ничего».
Ерема стал, а Фома устал,
Ерема не видал, а Фома не усмотрит.
И видали их лихие мужики. Ерема с Фомою испугались их —
Ерема ушел в рожь, а Фома в ячмень,
Ерема припал, а Фома прикорнул,
Ерему сыскали, Фому нашли,
Ерему кнутом, Фому батогом,
Ерему бьют по спине, а Фому по бокам,
Ерема ушел, а Фома убежал.
Встречу им трои сани бегут:
Ерема задел, а Фома зацепил,
Ерему бьют по ушам, Фому по глазам.
Ерема ушел к реке, а Фома на реку.
Захотелось им, двум братам, уточек побить, взяли они себе по палочке:
Ерема броском, а Фома шибком,
Ерема не попал, а Фома не ушиб.
Сами они друг другу говорят: «Брате Фома, не добре тереби».
Фома говорит: «Чего теребить, коли нет ничего».
Захотелось им, двум братьям, рыбки половить:
Ерема сел в лодку, Фома в ботик.
Лодка утла, а ботик безо дна:
Ерема поплыл, а Фома не отстал.
И как будут они среди быстрая реки, наехали на них лихие бурлаки:
Ерему толкнули, Фому выбросили,
Ерема упал в воду, Фома на дно —
оба упрямы, выплыли они на крутой бережок,
сходились их смотреть многие люди:
Ерема был крив, а Фома с бельмом,
Ерема был плешив, а Фома шелудив,
брюхаты, пузаты, вельми бородаты
90
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Скептическое отношение к официальному культу святых демонстрирует «Повесть о бражнике», хотя сатира и не делала объектом критики религию в целом. В «Азбуке о голом и небогатом
человеке» осуждается падение нравов среди горожан, а в «Празднике кабацких ярыжек» - государственная монополия на торговлю водкой. Возможно, русские сатирические произведения создавались под влиянием басен Эзопа, которые в XVII веке стали
переводиться на русский язык. Бытовая реалистическая повесть
ставит в центр повествования уже не историческое лицо, а вымышленный персонаж. Главными героями становятся в основном
купцы, простые горожане и дворяне. Примерами могут служить
«Повесть о Горе-Злосчастии» и «Повесть о Савве Грудцыне».
Традиционный средневековый жанр жития в XVII веке также
претерпел изменения и превратился в биографическую повесть.
Первой в русской литературе биографией женщины-дворянки
стала «Повесть об Улиании Осорьиной», написанная ее сыном,
муромским дворянином».
3.3. Архитектура, живопись, театр
В архитектуре XVII века наблюдается усиление светского начала, отход от строгих церковных канонов, явное сближение культового и гражданского зодчества. Возводились в
основном гражданские сооружения, терема, царские дворцы,
трапезные. Общая черта этих зданий - богатое декоративное
убранство. Современники нашли точный термин, раскрывающий сущность творчества мастеров этого времени - «дивное
узорочье».
Прекрасным памятником деревянного зодчества был не сохранившийся дворец Алексея Михайловича в подмосковном селе
Коломенское, построенный в 1667-1668 годах. В этой постройке
наглядно проявилось стремление к нарядности, живописности и
Декоративности. Дворец был богато украшен резьбой, позолотой,
расписан красками и насчитывал 270 комнат с 3000 окон и оконцев. Современники называли дворец в Коломенском восьмым
91
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
чудом света. Обветшавший дворец был разобран в 1768 году по
приказу Екатерины Великой7.
К середине века широкий размах получило светское каменное строительство. Образцом такого типа зданий является построенный в Московском Кремле в 1635-1636 годах Теремной
дворец, ставший первым каменным жилым домом на Руси. До
этого предпочтение отдавалось деревянному жилью, как более
теплому и гигиеничному при существовавшей системе отопления. Другим примером гражданской постройки стал Гостиный
двор в Китай-городе.
Черты светскости и парадности приобрело крепостное
зодчество. После драматических событий Смуты был восстановлен Кремль, перестроенные башни которого придали ансамблю не только оборонительный, но и торжественный характер. В 1624-1625 годах англичанин X. Галовей и русский
архитектор Б. Огурцов возвели Спасскую башню, оформив тем
самым парадный въезд в Кремль. Такие же вертикальные башни появились позже в ансамблях московских монастырей (Симонова, Новодевичьего, Донского), Троице-Сергиевой Лавры,
Кирилло-Белозерского монастыря.
Культовая архитектура XVII века перестала соблюдать каноны церковного строительства, стала праздничной, живописной,
многоцветной, украшенной богатым декором. Примером является храм Троицы в Китай-городе, построенный богатым купцом
Никитниковым. В таком же стиле были построены ярославские
церкви Ильи Пророка и Иоанна Златоуста в Коровниках. Обе
были возведены на средства торговых людей.
Официальная церковь в лице патриарха Никона, стремясь сохранить канонические традиции, в середине XVII века запретила
строительство шатровых храмов и осудила новые веяния. Образцом считались сооружения православного Востока на Афоне
7
Перед сносом Екатерина II приказала сделать максимально точное описание
и чертежи здания, которые уже в наши дни помогли восстановить дворец в его первозданном виде. Строители, 226 экспертов, знатоки ремесел, историки и реставраторы
восстановили интерьеры дворца до мельчайших деталей. Сегодня дворец впечатляет
своей элегантностью, интересной планировкой и богатством интерьеров, в которых
жила царская семья.
92
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
в Иерусалиме. По инициативе Никона в традиционном монументальном стиле сооружался ансамбль подмосковного НовоИерусалимского монастыря, который был копией храма Гроба
Господня в Иерусалиме, ансамбль Иверского монастыря на Валдае, Крестного на Белом море.
Конец XVII века ознаменовался появлением стиля «московского», или «нарышкинского», барокко, получившего такое название от фамилии Нарышкиных, поскольку большинство храмов
строилось на средства бояр Нарышкиных или других представителей придворной знати. Сходство этого стиля с европейским
барокко проявлялось главным образом во внешнем декоре. Для
него характерна многоярусность, строгость пропорций, сочетание белого и красного цветов. Типичный образец этого стиля церковь Покрова в Филях, построенная в 1693-1694 годах под
Москвой по заказу дяди Петра I JI. К. Нарышкина.
В развитии русской живописи этого периода можно выделить два этапа, граница между которыми - середина века. На
первом этапе сложились два соперничающих направления.
Одно из них, представленное годуновской школой, тяготело к
монументальным традициям прошлого, следованию древним
художественным канонам. Защитники традиции утверждали,
что икона - это предмет культа, в котором все священно. Любые изменения в древних образцах они считали святотатством.
Другое направление, представленное строгановской школой, не
ограничивало себя рамками канона. Иконы этой школы отличаются лиризмом образов, определенным психологизмом. На
иконах этого направления стали изображаться, кроме традиционных образов, батальные сцены, пейзажные зарисовки, простые люди. Это направление во второй половине века становится преобладающим.
В середине века центром изобразительного и декоративноприкладного искусства стала Оружейная палата в Кремле во главе
с боярином Б. М. Хитрово. С 40-х годов XVII века здесь совместно с русскими мастерами работали живописцы, приглашенные из
Других стран: голландцы Ганс Детерсон и Даниил Вухтерс, поляк
Стефан Лопущкий, грек Алостон Юрьев, армянин Иван Салтанов,
и
93
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
немец Петр Энгельс. Именно западные художники стали первыми
писать портреты царя и его приближенных, а также познакомили
русских мастеров с масляными красками.
Вершиной живописи XVII века стало творчество Симона
Ушакова (1626-1686), мастера Оружейной палаты, возведенного в дворянское звание. Роль Симона Ушакова в создании русского художественного стиля XVII века была очень велика, так
как он в течение 38 лет сам работал в Оружейной палате и долго
руководил ее мастерами. Симон Ушаков уделял много времени педагогической работе и интересовался ею. В средние века
мастера передавали свои навыки и секреты замкнутому кругу
учеников. Иначе поступал Симон Ушаков, который стремился
сделать общедоступными свои знания и опыт, положить начало новой системе художественного обучения, которая получила
развитие в XVII веке.
Симон Ушаков жил в период борьбы старых, патриархальных церковных воззрений с новыми, светскими реалистическими тенденциями. В области живописи также шли
горячие споры сторонников изображения на иконах святых с
темными аскетическими лицами и приверженцев новой, более реалистической живописи, в которой лики святых были
похожи на живые человеческие лица. Ярко и последовательно
сформулировал новую эстетическую теорию Симон Ушаков,
написавший трактат «Слово к любителям иконописания». Из
всех искусств он выше всего ставил живопись, ибо ее изображению доступны все явления природы — она оживляет мертвых, напоминает о прошедших делах и т. д. Ушаков сравнивал
живопись с зеркалом, обладающим способностью отражать
жизнь такой, какой она есть на самом деле. Такие его высказывания свидетельствуют о реалистических устремлениях
мастера, порывающего со средневековым художественным
мировоззрением.
Творческая практика Симона Ушакова частично отразила его
теоретические взгляды, которые, однако, далеко о п е р е д и л и
ее. Он одним из первых стал подписывать и датировать свои
произведения, иногда сообщая интересные сведения о себе.
94
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Лучшие его иконы написаны для церкви Грузинской богоматери
в Китай-городе по заказу богатых купцов Никитниковых, а также
для московских и подмосковных монастырей: Троице-Сергиева,
Новодевичьего, Донского. Его произведения украшали храмы и
дворцы Кремля.
Из стенописей С. Ушакова сохранились фрески церкви Грузинской богоматери 1653 года. Написанные им фрески Теремного
дворца и реставрированные им же фрески Золотой и Грановитой
палат не сохранились до наших дней, как живопись по холсту,
украшавшая коломенский дворец, выполненная под руководством С. Ушакова.
Из ранних икон С. Ушакова наиболее известна икона «Великий архиерей» 1657 года из Грузинской церкви. В изображении лица Христа наблюдаются особенности, не встречавшиеся в более ранних произведениях иконописи. Об интересе
Ушакова к изображению человеческого лица свидетельствует
другая икона Грузинской церкви - «Благовещение» 1659 года.
Эта икона была написана тремя мастерами: Яковом Казанцем,
Гавриилом Кондратьевым и Симоном Ушаковым, который писал только лица, о чем свидетельствует надпись на иконе. По
своему стилю эта икона, несомненно, относится к первой половине XVII века. Скалистые пейзажи и фантастические архитектурные нагромождения, миниатюрные фигурки людей,
яркие краски и золото - все напоминает иконы мастеров Строгановской школы.
В 1668 году С. Ушаков написал аллегорическую композицию
«Древо государства Российского». На иконе изображены Кремль
и Успенский собор, у основания которого стоят Иван Калита, «собиратель русской земли», и митрополит Петр, сажающие «древо»
государства Российского. На ветвях древа в круглых медальонах
изображены различные деятели московского государства - князья, цари и патриархи. Внизу, на кремлевской стене стоят: слева
Царь Алексей Михайлович, справа - царица Мария Ильинична с
Царевичами Алексеем и Федором. В центре древа, в овале изображена покровительница Москвы и Московского государства - Владимирская богоматерь. Образ богоматери, созданный Ушаковым,
95
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
не являлся повторением древней иконы. Ее округлое лицо, нежный цвет розоватых щек и полные губы несли черты жизненности и обаяния. Наиболее реалистичны портретные изображения
Алексея Михайловича и членов его семьи. Основная идея произведения - возвышение и прославление Российского государства
и его исторических деятелей.
Симон Ушаков неоднократно вводил портретные изображения в свои иконы. В небольшую икону архангела Михаила
1676 года художник ввел очень жизненную фигуру молящегося человека в обычном одеянии простолюдина, возможно,
заказчика и владельца иконы. Исторические свидетельства говорят о том, что С. Ушаков писал настоящие портреты, «парсуны» (от слова персона), масляными красками на холсте. В
1669 и 1682 годах Ушаков написал три портрета царя Алексея
Михайловича, в 1685 году - портрет царя Федора Алексеевича. К сожалению, ни одного из этих портретов не сохранились
до наших дней.
Из иконописных работ С. Ушакова необходимо отметить ряд
изображений «Нерукотворного Спаса» и «Троицу» 1671 года,
выполненную по заказу греческого купца. В этой иконе ярче всего отражена борьба старого и нового в творчестве Ушакова. Со
старыми традициями связано композиционное построение иконы, повторяющее в несколько измененном виде композицию
А. Рублева: жесткие складки ангелов, золотые пробелы, применение обратной перспективы в деталях. Новые черты выражены
в большей материальности фигур, особенно лиц ангелов - полных, округлых, телесного цвета; в богатом натюрморте на столе,
довольно правдиво передающем формы сосудов XVII века. Наибольший интерес представляет трактовка заднего плана с могучим деревом, напоминающим вяз, горкой и портиком итальянского типа, изображенным в правильной линейной перспективе.
Этот портик взят с картины Веронезе, которую Ушаков знал по
гравюре (западные гравюры были хорошо известны мастерам
Оружейной палаты).
96
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В 1680 году Симон Ушаков написал икону «Тайная вечеря»
(для Троице-Сергиева монастыря), в которой сделана попытка
передать интерьер с применением линейной перспективы, довольно свободная группировка апостолов вокруг стола, разнообразное выражение их лиц (особенно выразителен образ Иуды).
Ушаков работал не только в области стенописи, иконописи и портретной живописи (масло, холст). Он известен также как гравер
и рисовальщик, с рисунков которого делали гравюры другие мастера второй половины XVII века. Из гравюр, выполненных на
медных досках, особенный интерес представляет гравюра «Семь
смертных грехов», в которой Ушаков обнаружил редкое для того
времени знание форм человеческого тела. Художник изобразил
обнаженную фигуру грешника с повязкой на глазах и цепями
на руках и ногах. На согнутой спине его сидит верхом дьявол с
уздой и бичом в руках; через спину грешника переброшены два
связанных лукошка с животными и птицами, олицетворяющими
смертные грехи (собака, змея, козел, медведь, лягушка и лев).
Сзади стоит павлин с распущенным хвостом (гордость). Фигура
грешника дана в смелом и сложном ракурсе. Формы ног, рук и
спины переданы довольно реалистично. Точно и живо изображены звери и птицы. Симон Ушаков был художником-новатором.
Его искусство проложило путь для развития нового реалистического искусства.
Таким образом, в XVII веке в России рождается светская
портретная живопись в форме «парсунного письма». Если в первой половине века парсуны исполнялись еще в иконописной традиции (портрет Ивана Грозного, царя Федора Ивановича, князя
Скопина-Шуйского), то во второй половине появились парадные
портреты более реалистического характера, передающие богатство и сан человека.
Театр. На протяжении нескольких десятилетий до московского царского двора доходили сведения о том, что западные государи обязательно имеют свои придворные театры. Не
желая отставать от соседей, а также под влиянием одного из
наиболее просвещенных русских аристократов того времени
боярина А. С. Матвеева, царь Алексей Михайлович поручил
97
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
лютеранскому пастору И. Грегори из Немецкой слободы подготовить спектакль силами местных жителей, немцев и русских. Повеление царя было выполнено, и 17 октября 1672
года в специально построенной в селе Преображенском под
Москвой «комедийной храмине» состоялось первое представление русского придворного театра. Спектакль «Артаксерксово действо» (изложение библейского предания) шел 10
часов, но царю понравился. Всего же до 1676 года Грегори
со своей труппой поставил 9 пьес в основном на библейские
сюжеты, но звучали в них и военно-патриотические мотивы.
Авторами пьес являлись Симеон Полоцкий и архимандрит
Дмитрий Савин. Потом появились светские пьесы: «Комедия
о Тамерлане и Баязете», «Комедия о Бахусе с Венусом». Царевна Софья даже сама переводила пьесы для придворного
театра.
Церковь враждебно относилась к светскому театру. После
смерти Алексея Михайловича по настоянию патриарха Иоакима
театр временно был закрыт. Свое дальнейшее развитие он получил уже в XVIII столетии.
3.4. Бытовая культура Московской Руси
Бытовая культура непосредственно связана с социальной
структурой общества, и потому невозможно говорить о единой
бытовой культуре в рамках целого народа: различные социальные слои обладают своим специфическим бытовым укладом в
зависимости от местожительства, уровня достатка, причастности
к властным институтам и т. д. Можно лишь условно выделить некие отдельные черты, характерные для большей части субкультур социальных групп, составляющих нацию.
Будни и праздники. Трудовой день в русской семье начинался рано: летом с восходом солнца, зимой - задолго до рассвета.
Официальными праздничными днями были особо чтимые дни
церковного календаря (Благовещение, Рождество, Пасха и др. ),
а также дни особо почитаемых святых и местных святынь. По
церковным правилам праздничные дни следовало посвящать
христианским обрядам и благочестивым делам. Трудиться в
98
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
праздничные дни считалось грехом, в предпраздничные дни все
работы должны были заканчиваться к началу церковной службы
в храмах. Однако следует отметить различное отношение в народе к церковным праздникам. «Более именитые, - писал австрийский посол С. Герберштейн, - чтут праздничные дни тем, что
по окончании богослужения устраивают пиршество и пьянство,
облекаются в более нарядное одеяние, а простой народ, слуги и
рабы (холопы) большей частью работают, говоря, что праздновать и воздерживаться от работы есть дело господское. Горожане
и ремесленники присутствуют на богослужении, по окончании
которого возвращаются к работе, считая, что заняться работой
более почетно, чем терять достаток и время в питье, игре и тому
подобных делах».
Дом и улицы. Порядок ведения «домового строения» был
подробно фописан в одной из самых популярных светских книг
того времени - «Домострое». Несмотря на то что большинство
советов в нем было обращено к довольно зажиточному домохозяину, рекомендации по экономному ведению хозяйства, заготовке
и хранению продуктов и товаров, приготовлению пищи, пошиву
одежды, уходу за домашней утварью и скотом были полезны для
семьи с любым уровнем достатка.
У простого народа пища была довольно скудной и однообразной, но в среде феодальной знати тучность отождествлялась с
богатством и родовитостью. Вельможи соперничали в изобилии
пиршественного стола, количество перемен блюд могло исчисляться десятками, а сами обеды длились иногда несколько часов.
Исторические источники отмечают воздержанность к вину в простом народе, называвшем опьянение «гнусным состоянием» и
позволявшем себе предаваться бражничанию только по великим
праздникам. Не случайно церковные соборы XVI-XVII веков в
своих решениях по поводу «мирских неисправлений» почти ничего не говорили о пьянстве простого народа, уделяя больше внимания распространению этого порока в среде светских феодалов
и
Духовенства.
99
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
После обеда жизнь в городах буквально замирала. Все погружалось в сон, дремала даже городская стража. Отступление
от этой традиции рассматривалось едва ли не как признак отхода
от православия. Возбуждая народ против Лжедмитрия I, боярезаговорщики обвиняли его в переходе в «латинство» и приводили
в качестве доказательства то, что он не молился перед принятием пищи, ел в постные дни скоромное, во время еды любил слушать музыку, а после обеда не ложился отдыхать. В числе других
обвинений было и то, что он не любил баню и не посещал ее с
женой с момента своей свадьбы. В домашнем быту русских людей баня занимала особое место. Она имелась почти в каждом
деревенском и городском дворе, а в Москве почти во всякой зажиточной усадьбе; не имевшие собственной бани пользовались
государственными «мыльнями».
Если вопросам личной гигиены на Руси издревле уделялось большее внимание, чем, например, в странах Западной
Европы, то состояние улиц было типично средневековым. Деревянные мостовые существовали только на некоторых центральных улицах, но и они ремонтировались редко. Захламленные мусором, отбросами и падалью, со сточными канавами
для нечистот, большинство улиц и в сухое время были малопроходимыми, а после дождя вовсе превращались в трясину.
Неудивительно, что в Москве регулярно вспыхивали эпидемии, и самыми страшными заболеваниями были чума и холера.
Во второй половине XVI века стали предприниматься первые
шаги по локализации и пресечению эпидемий в форме карантинов, сжигания имущества заболевших, организации чумных
кладбищ далеко за городом.
Другим бичом города были частые пожары, опустошавшие
буквально все из-за скученности деревянных строений. Особенно опасными были ночные возгорания. Для предотвращения
пожаров вводились специальные должности объезчиков, а для
задержания возможных поджигателей, других преступников
и вообще подозрительных лиц главные улицы города на ночь
100
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
перегораживались бревенчатыми решетками с дежурившими
при них «решеточными сторожами».
Семья и брак. Брачный возраст на Руси колебался от 12 до
18 лет, хотя известны случаи заключения сговора в среде феодальной знати и родителями 8-11-летних детей. Помимо материальных соображений при выборе супруга немаловажное значение имел равный статус семей жениха и невесты. В XVII веке
принцип местничества начал постепенно отступать, и представители самых знатных боярских родов уже не считали зазорным для себя породниться с богатым и влиятельным служилым
дворянством.
Личная «приязнь» или «неприязнь» молодых друг к другу никакой роли не играла, все решала безусловная родительская власть, и в чине церковного венчания того времени даже не
было вопроса о желании будущих супругов и добровольности
заключения брака. Не всегда принимались во внимание даже
явные физические или умственные недостатки одного из молодых. Не случайно «вопли», «плачи» и «причитания» невесты и
ее подружек занимают значительное место в свадебной обрядности того времени.
Расторжение брака практически не допускалось. Семейные
неурядицы или фактический распад семьи не считались достаточным основанием для развода. Лишь в исключительных случаях (в том числе и по причине женского бесплодия в царской
семье) церковь давала подобное разрешение, хотя и оно сопровождалось церковным наказанием или епитимьей. Процедурная
сложность, нерушимость и материальная обременительность
церковного брака приводили к тому, что на окраинных землях
Московского государства продолжала существовать языческая
традиция не освященного церковью брака.
Представления о том, что Петр I начал свои преобразования чуть ли не на голом месте во многом не верны. Еще в
XVI веке Россия вела активную международную торговлю, и
на Кузнецком мосту можно было купить практически любые
западноевропейские товары и продукты. Цены на них были
весьма высоки, и, естественно, их покупателями могли стать
101
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
только очень зажиточные горожане и феодальная верхушка.
Во второй половине XVII века в Москве несколько представителей знатных родов вели вполне европейский образ жизни.
Сам царь заказывал для себя европейские ткани, кружева и
другие предметы роскоши, он же создал в России театр по европейскому образцу, сменивший традиционные выступления
бродячих шутов-скоморохов. Именно в царствие «тишайшего» Алексея Михайловича в Москве была создана знаменитая
Немецкая слобода, куда систематически выписывались иностранные мастера с условием, чтобы они обязательно брали
русских учеников.
Выводы
XVI и XVII века были переходным периодом в истории русской культуры. С одной стороны, это время наивысшего расцвета средневековых тенденций: господство церкви и религиозных
представлений во всех областях духовной и материальной культуры; развитие традиций, заложенных в рамках древнерусской
культуры, и завершение процесса христианизации. Тогда же в
условиях объединения русских земель происходило формирование московской субкультуры, которая стала доминирующим
и интегрирующим центром нового государства.
С другой стороны, произошла смена парадигмы развития и
постепенно стал формироваться тип культуры Нового времени
с преимущественным развитием светского начала («обмирщение»), В литературе это проявилось в формировании демократического, светского направления и в сближении литературного
языка с разговорной речью; в архитектуре - в бурном строительстве гражданских зданий и в сближении архитектурных стилей
храмов и мирских сооружений; в живописи - в отказе от иконографических канонов и воспроизведении элементов окружающей действительности.
Данный процесс сопровождался переходом от самоизоляции
к восприятию европейских культурных влияний, от п р и о б щ е н и я
102
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
к принципам европейской эстетики до прямого заимствования
культурных институтов. Однако следует подчеркнуть, что эти заимствования стали возможными именно потому, что изменилось
само направление развития.
Новая прозападная культура была культурой преимущественно городской и элитарной, в то время как «глубинка» продолжала
придерживаться веры и традиций отцов и дедов, что привело к
расслоению русского общества, выливавшемуся иногда и в вооруженное противостояние (крестьянские войны, раскол).
Бурные политические события эпохи способствовали формированию специфических черт сознания, которые можно
условно назвать чертами русского национального характера: иррациональность и катастрофичность мышления, высокая адаптивность к внешним воздействиям как отдельного индивидуума,
так и всей культуры в целом. Таким образом, для культуры Нового времени характерны следующие черты, светский характер,
развитие личностных начал, преодоление национальной замкнутости, стремление к активному взаимодействию с другими культурами, ускорение темпов развития, появление новых отраслей
культуры: науки, театрального дела, поэзии, портретной живописи, журналистики.
Вопросы для самоконтроля
1. Назовите черты культуры Нового времени.
2. Расскажите о первом в России высшем учебном заведении,
о развитии образования и просвещения в России в XVII в.
3. Что послужило причиной раскола в русской православной
церкви?
4. Какие новые черты появились в литературе XVII в.?
5. С именем какого художника связано развитие русской живописи XVII в. ?
6. Что можете рассказать о бытовой культуре Московской
Руси?
103
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Литература
Основная
1. Костина, А. В. Культурология [Электронный ресурс]: электрон,
учеб. для студентов вузов / А. В. Костина - М. : КНОРУС, 2009.
2. Силичев Д. А. Культурология: конспект лекций / Д. А. Силичев М. : А-Приор, 2010. - 144 с.
3. Столяренко, JI. Д. Культурология: учеб. пособие для студентов вузов / под ред. С. И. Самыгина - 4-е изд., испр. и доп. - Ростов н/Д: Феникс,
2010.-352 с.
Дополнительная
1. История культуры России : учебное пособие / Под ред. 3. 3. Мухиной, В. М. Мапельман. - Старый Оскол: ООО «ТНТ», 2007. - 272 с.
2. Кондаков И. В. Культурология: история культуры России: Курс лекций. - М. :ИКФ Омега-JI, Высш. шк., 2003. - 616 с.
104
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
РУССКАЯ
РАЗДЕЛ III.
КУЛЬТУРА XVIII ВЕКА
Тема 1. Реформирование сферы культуры Петром I
1.1. Неоднозначная оценка петровских реформ
XVIII столетие относится к числу наиболее значительных
этапов русской истории, поскольку явилось временем коренных
перемен, вызванных петровскими реформами. Несмотря на обозначившуюся тенденцию модернизации России, в XVII веке она
в целом значительно отставала от уровня развития западноевропейских государств. Для того чтобы преодолеть вековую отсталость, действительно поднять Россию на новую ступень цивилизации, было необходимо, как говорил один из сподвижников
Петра I, «приведение нашего Отечества в сравнение с прочими».
Создание облика новой России было невозможно без серьезных
изменений в области культуры, науки, образования. Реформы Петра Великого носили двойственный и противоречивый характер:
с одной стороны, они способствовали укреплению государства,
развитию новой культуры, а с другой - усиливали крепостничество, что объективно тормозило формирование зарождающихся
капиталистических отношений. Нельзя не видеть прогрессивное
значение петровских преобразований, но искусственная прививка к русской среде иноземной культуры зачастую приводило к
уродливым проявлениям. Этот процесс сейчас называют вестернизацией, или европеизацией, русской культуры.
Реформы Петра и их последствия для развития России и русской культуры стали предметом острого спора ученых и мыслителей, который с особой силой разгорелся в XIX веке и продолжается
по сей день. Так, видный историк и политик П. Н. Милюков считал, что Россия была возведена в ранг европейских держав ценой
разорения. По образному выражению А. И. Герцена, Петр к азиатскому туловищу России приделал европейские руки. Французский философ-просветитель Д. Дидро полагал, что своей слишком
поспешной и форсированной европеизацией Петр нанес России
105
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
непоправимый вред, лишив ее возможности в будущем успешно
осваивать западные достижения. Выдающийся историк С. М. Соловьев, напротив, отмечал, что европеизация оказалась вполне совместимой с культурно-историческим развитием России. По его
мнению, Петр своими реформами осуществлял то, что на Западе
имело место в эпоху Возрождения. Примерно такого же мнения
придерживался историк К. Д. Кавелин. Ряд авторов укоряют Петра
за то, что он разрушил прежнюю целостность русской культуры,
сделал ее разорванной, расколол на две части, что привело к образованию двух различных укладов - «почвы» и «цивилизации»
(терминология В. О. Ключевского). «Почва» - это уклад, основные
черты которого сложились в условиях Московского царства. С ним
была связана основная масса населения. Здесь развивались богатейшие традиции народной культуры. «Цивилизация» - это уклад
западного типа. Его выражали высшие слои общества и интеллигенция. Культура аристократических кругов общества утратила
русскую культурную самобытность, стала чужеродной для основной массы народа. Расколотость России, противостояние двух
культур - важнейший фактор, определивший развитие России в
XVIII-XIX веках.
Тенденции перехода к культуре Нового времени, как уже говорилось в предыдущем разделе, наметились еще в XVII веке,
когда стал остро ощущаться кризис средневековой культуры. Сам
этот процесс чрезвычайно сложен, многообразен и даже противоречив. Хотя он и был подготовлен всем предшествующим развитием, но не носил плавного характера. Произошел стремительный скачок, сопровождавшийся появлением многочисленных
новшеств. Его начало хронологически совпало с границей двух
столетий. Следует также иметь в виду, что большинство изменений не плавно и спокойно вписывалось в российскую действительность, а врывалось резко, жестко, часто насильно навязываясь «сверху».
В развитии культуры XVIII века четко выделяются два этапа: культура эпохи петровских преобразований, т. е. первая четверть столетия, и культура второй его половины. У каждого из них
есть своя специфика, связанная с общеисторическими процессами,
106
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
протекавшими в государстве. Для первого этапа характерна стремительность реформ, зачастую насильственная ломка старины.
Многие изменения были просто механически перенесены на
русскую почву. На все преобразования накладывался отпечаток
личности самого царя, который боролся с варварством варварскими методами. Реформы проводились в интересах дворянства
и практически не затронули основной массы населения. Поэтому именно в XVIII веке так отчетливо проявилось наличие «двух
культур» в стране - культуры дворянской и культуры народной.
В петровскую эпоху российские реформаторы, осмысливая
характер преобразований, во многом опирались на воззрения
представителей раннего Просвещения. И не только потому, что
Россия хотела соответствовать европейским стандартам того
времени. И не потому, что необходимо было заполнить духовный вакуум, порожденный кризисом православия. Вероятно, что
просветительская идеология оказалась весьма пригодной для
обоснования курса реформ. Ряд важнейших положений Просвещения - рационализм, веротерпимость, исторический оптимизм,
идея «общего блага» - были восприняты образованной элитой.
В целом Просвещение означает «внесение света» и связано
с потребностью разумного познания окружающей действительности. «Внесение света» - это распространение научного знания,
избавление общества от заблуждений. Отсюда становится понятным, почему у просветителей сложилось особое отношение
к знаниям и достижениям культуры, которые рассматривались
ими в качестве средств воспитания и образования. В России, где
секуляризация8 общественной жизни только начиналась, новая
культура должна была материализоваться путем создания светских школ, университетов, научных учреждений, театров, типографий, издания книг, журналов, газет. Только так она обретала
возможность воздействовать на людей, формировать их взгляды,
новые культурные потребности.
В определенной степени при организации государственной
власти также были учтены некоторые принципы Просвещения.
8
Секуляризация - процесс снижения роли религии в сознании людей и жизни общества Политика государства, направленная на уменьшение влияния и роли религии.
107
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Власть представляла собой исполнительную вертикаль, в которой
низшие звенья подчинялись верхним. Вершина пирамиды - монарх. Строгая централизация, абсолютизм диктовались не прихотью, а рациональной целесообразностью. На смену средневековой идее: царь служит богу, а народ - государю, пришла иная:
царь и его подданные служат «общему благу» российского государства. Впервые идея служения государству распространилась
на самого абсолютного монарха. Петр I постоянно подчеркивал,
что государственное дело для него превыше личного, частного.
Власть царя должна была олицетворять просвещенное правление
(насколько это было возможно в крепостническом государстве) в
интересах всех подданных.
1.2. Реформы в образовании и просвещении. Научные и
технические достижения в петровский период
Для проведения реформ необходимо было большое количество специалистов и просто грамотных людей. Поэтому при
Петре I вопросы образования стали наиглавнейшими. Первой
школой, организованной царем в 1701 году, стала «Школа математических и навигационных наук» в Москве. Позже она была
переведена в Петербург ив 1715 году преобразована в Морскую
академию. За короткое время открылось еще несколько специальных школ: артиллерийская (1701), инженерная (1712), медицинское училище (1707). При металлургических заводах на Урале и в Олонецком крае были образованы первые в России горные
школы, готовившие специалистов горнорудного дела.
Во всех губерниях стали открываться «цифирные школы»,
в которых изучали арифметику и начала геометрии. К 1725 году
их насчитывалось 42. Были открыты также епархиальные училища, где обучались дети духовенства, и гарнизонные школы для
солдатских детей. Улучшению школьного образования способствовало издание таких учебников, как «Букварь» Ф. П. Поликарпова, «Первое учение отрокам» Ф. Прокоповича, «Арифметика»
JI. Ф. Магницкого. Помимо учебников стали издаваться книги
по естествознанию и технике (фортификации, медицине, артиллерии, архитектуре и т. д.). Своеобразной повинностью стало в
108
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
петровские времена образование дворянских детей. Дело дошло
до того, что в 1714 году был издан указ, запрещавший жениться
уклоняющимся от обучения. Кроме российских школ, молодые
дворяне могли проходить курс обучения и за границей. По возвращении в Петербург они держали экзамен, на котором часто
присутствовал царь.
Вершиной политики царя-реформатора в области просвещения стал проект Академии наук, указ о создании которой был
подписан Петром в январе 1724 года. Но он не дожил до ее открытия - император умер в январе 1725 года, а первое заседание
Академии наук состоялось 12 ноября 1725 года Своеобразие Петербургской Академии наук состояло в том, что она должна была
объединить под одной крышей три учреждения, которые в странах Западной Европы существовали самостоятельно. В ее состав
стали входить: собственно Академия, т. е. «собрание ученых и
искусных людей»; университет, под которым подразумевалось
«собрание ученых людей», обязанных обучать юношей медицине, философии и праву; и подготовительная гимназия.
Важным шагом в развитии просвещения и книжного дела
стала замена церковно-славянского шрифта новым, более простым и доступным. В 1710 году Петр утвердил окончательный
вариант азбуки. Введение гражданского алфавита благоприятно повлияло на издание и продажу книг. Старорусские буквенные обозначения цифр были заменены арабскими цифрами.
Теперь единица обозначалась «1», а не буквой «А», как прежде.
Увеличилось количество светских и специальных типографий.
За первую четверть XVIII века книг вышло больше, чем за 150
предшествующих лет. В Санкт-Петербурге и Москве открывались книжные лавки.
2 января (13 января по новому стилю)9 1703 года в Москве
вышел первый номер печатной газеты «Ведомости», которую
редактировал сам Петр. Она предназначалась не только для царской семьи и высших сановников, как рукописные «Куранты»
при Алексее Михайловиче. Ее вынесли на улицу. Тираж «Ведомостей» доходил до 2500 экземпляров.
9
13 января с 1992 года отмечают как День российской печати.
109
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Потрясенный музеями Европы, Петр задался целью создать
нечто подобное и в России. Так, в 1714 году в Петербурге была
основана Кунсткамера - первый естественно-научный музей
в стране. Через пять лет Кунсткамера открылась для всеобщего обозрения. В ней демонстрировались зоологические и минералогические коллекции, искусные изделия и «монстры» - заспиртованные уроды. В 1714 году в Петербурге была основана
старейшая в России публичная библиотека, в состав которой вошло книжное собрание русских царей, издания, подаренные герцогами Голштинским и Курляндским, и книги, конфискованные
у опальных бояр. В 1725 году, когда библиотека была передана
Академии наук, она насчитывала 11 тысяч книг.
Большой размах при Петре приобрели научные исследования: организовывались географические и этнографические экспедиции. Цель этих экспедиций заключалась не только в разведывании и освоении новых земель (Камчатки и Курил), богатых
пушниной и полезными ископаемыми, но и в научном изучении
пространств России и близлежащих стран, составлении географических карт. Была послана специальная экспедиция на Чукотский полуостров, перед которой царь поставил цель разведать,
«сошлася ли Америка с Азией». За три недели до смерти Петр
составил инструкции для датского капитана Витуса Беринга, состоящего на русской службе, который должен был найти путь через Ледовитый океан в Китай и Индию. Уже после смерти Петра
Беринг, достигнув берегов Аляски, открыл пролив между Азией
и Америкой. Петр, не скупясь на расходы, приглашал на русскую
службу европейских научных светил. Так в России появились
швейцарский математик и механик Д. Бернулли, французский
астроном и картограф И. Делиль и другие. По инициативе Петра были открыты астрономическая обсерватория, Ботанический
сад, начат сбор древних рукописей, появились новые исторические труды. Сам Петр в свободные часы работал над «Историей
Свейской (т. е. шведской) войны».
Общий подъем экономики и просвещения в стране привел к
сдвигам в области технических новшеств. На более высокий уровень развития вышла русская техника. Механик Андрей Нартов,
110
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
один из приближенных царя, впоследствии член Петербургской
Академии наук, изобрел токарный, токарно-копировальный, зуборезный и винторезный станки. Зародилась русская оптика.
Русские умельцы стали мастерить микроскопы, подзорные трубы, которые прежде покупались за границей.
1.3. Изменения в повседневной жизни
Очень большие изменения произошли в повседневной жизни.
Сразу после возвращения из поездки в Европу в составе Великого
посольства (1697-1698) молодой Петр начал борьбу с традициями и стариной: сначала запретил ношение бороды - древнерусского символа степенства и важности, а затем издал указ о замене привычного длиннополого и тяжелого платья на «венгерское»,
западноевропейского образца. Уже в 1700 году у ворот Кремля
были выставлены манекены с образцами новой одежды. Жестко
и решительно царь начал менять внешний облик людей.
В 1700 году Петр ввел в России новое летоисчисление - от
Рождества Христова, как было принято в Западной Европе (Юлианский календарь). До него летоисчисление шло по церковновизантийской традиции - от сотворения мира. Тогда же Петр
предписал открывать новый год 1 января, а не 1 сентября, как
прежде. 1 января 1700 года страна стала жить по новому календарю. Так в Россию пришли елки, дед Мороз, опять же по западному образцу.
Другими становились манеры русских дворян и горожан, появился так называемый «политес»: правила хорошего тона. Кодексом поведения молодого аристократа стала вышедшая в 1717
году книга «Юности честное зерцало или показание к житейскому обхождению», которая выдержала при Петре три издания.
Петр всячески поощрял умение танцевать, свободно изъясняться
на иностранных языках (сам царь знал два иностранных языка - голландский и немецкий), фехтовать, владеть искусством
речи и письма. В 1708 году с немецкого языка была переведена
книга «Приклады, како пишутся комплименты разные». Книга
содержала образцы писем - поздравительных, любовных, утешительных и т. д.
111
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
С 1718 года Петр ввел новую форму публичного общения ассамблеи, позже превратившиеся в придворные балы. Они периодически проходили в зимние вечера в домах знатных дворян и
горожан. На них съезжалось все тогдашнее петербургское общество. В ассамблеях непременно участвовали и женщины, которые
прежде крайне редко покидали свои покои. Гостей здесь не встречали и не провожали. Каждый, в том числе и царь, мог запросто
заехать на чашку чая, сыграть партию в шашки или шахматы,
которые стали все больше входить в моду как одно из любимых
развлечений Петра. Но вместе с этими новшествами и успехами
русской культуры появились и первые признаки чрезмерного и
необдуманного увлечения всем иностранным. Достаточно сказать, что русский язык в это время пополнился более чем четырьмя тысячами ненужных новых иностранных слов. Подражание
западным модам привело к тому, что русские люди вынуждены
были менять удобную и хорошо приспособленную к русскому
климату одежду на европейские, но неудобные и непрактичные
для России наряды.
1.4. Церковная реформа
Известно, что русская православная церковь накануне петровских реформ оказалась в сложном положении. Последствия
деятельности патриарха Никона привели к разделению церкви
на «официальную» и раскольническую. Неприятие староверами
церковной реформы объяснялось не только расхождением в понимании православного канона, но и боязнью утраты духовной
свободы. Практика никонианства несла в себе опасность авторитарности, отрицания такой важной черты православия, как соборность. Если к этому добавить усиление самодержавной власти и
крепостнического гнета, то становится понятным, что в расколе
обнаруживало себя стремление народа сохранить личную и духовную независимость.
Старообрядцы проповедовали уход от мира, ибо русское
государство переставало для них быть истинно православным,
становилось не «Третьим Римом», а «Царством Антихриста».
Но программа староверов, «хранителей древнего благочестия»,
112
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
требовавших возврата к старине, не отвечала потребностям России того времени. Мало чем могла ответить на «вызов времени»
и официальная церковь, уровень просвещения которой был очень
низким. Наметился разрыв между священниками и мирянами, что
вело к ослаблению влияния духовенства. Не прибавляло авторитета церкви и стремление патриарха Никона сравняться в правах
с самим царем. Его желание в практических делах следовать византийской теории «согласия и единомыслия», согласно которой
государь и патриарх правят совместно - один «телом», другой - «духом», было отвергнуто царем Алексеем Михайловичем
и большинством священников, не желавших возвышения Никона. В конечном итоге, по мнению академика А. М. Панченко,
«Петру досталась держава, пребывающая в состоянии духовного
кризиса и даже надрыва».
Вместе с тем Киево-Могилянская и Славяно-греко-латинская
духовные академии, ставшие первыми высшими учебными заведениями России и построенные по образцу западных католических университетов, сыграли важную роль в идейной подготовке
петровских реформ. Обучение в них осуществлялось на греческом, славянском, латинском языках, причем знание последнего позволяло учащимся знакомиться с современной научной
литературой, содержавшей сведения по психологии, математике, естествознанию. Некоторые преподаватели и выпускники, среди которых можно назвать Ф. Прокоповича, 3. Лопатинского, Г. Бужинского, стали сподвижниками Петра. Они, а
вслед за ними и многие другие, выступали за распространение
рационального знания, расширение контактов с Западом, развитие светской культуры. И это было в духе времени, иначе Россия
осталась бы вне Европы.
Противником сближения России с Западом под лозунгом защиты православия выступала церковная власть. Это была последняя попытка верхушки духовенства сохранить свое влияние
в политической жизни страны. Отсюда вполне закономерное желание Петра I подчинить духовную власть светской, сделав ее
одним из звеньев бюрократической системы государства. Вместо
института патриаршества в 1721 году был учрежден Святейший
113
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Синод, члены которого напрямую стали подчиняться верховной
светской власти. Для обеспечения надзора за деятельностью Синода была введена должность обер-прокурора, своего рода министра по делам церкви.
Церковная реформа Петра I неоднозначно была встречена
различными категориями населения. Простому народу трудно
было понять ее смысл. Не принимая многих направлений реформаторской деятельности царя, он не принимал и его политику в
религиозной сфере, видя в ней дальнейшее наступление на свои
интересы.
Но Петр не стремился низвести церковь до роли ничего не
значащего придатка государства. Много было сделано для сближения священников и мирян, преодолевалась неприязнь черного
и белого духовенства. Петр поощрял проповедническую, просветительскую и издательскую деятельность монастырей, что
способствовало их возрождению. Стало меняться и церковное
сознание, оно переключилось с проблем «священной» миссии
государства на искание чисто церковной «правды».
Другое важное направление деятельности правительства в
религиозной сфере - политика веротерпимости. В 1702 году был
издан указ о веротерпимости.
В целом мероприятия царя в отношении церкви и духовенства отвечали потребностям государства, желавшего занять достойное место среди европейских держав.
Вопросы для самоконтроля
1. В чем причина неоднозначной оценки петровских реформ?
2. Дайте оценку результатов реформы образования и просвещения.
3. Какие научные и технические достижения были сделаны в
петровское время?
4. Какие коренные изменения произошли в повседневной
жизни людей?
5. Объясните, в чем суть церковной реформы, проведенной
Петром I.
114
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 2. Российское Просвещение
и его духовные приоритеты
2.1. Общественно-политическая мысль второй половины
XVIII века
60-70-е годы XVIII века отмечены появлением различных
проектов по улучшению общественных устоев. Большая роль
в этом принадлежала российским просветителям. Их внимание
было обращено к проблеме политического устройства страны,
особенностям функционирования государственной власти в России. Определенные надежды они возлагали на правление Екатерины II, которая некоторое время проводила политику «просвещенного абсолютизма».
Екатерина II, считавшая себя ученицей французских просветителей, обнародовала свой проект по реформированию России.
Он получил название «Наказ». В нем не ставился вопрос об освобождении крестьян, хотя Екатерина и считала крепостное право
ненормальным явлением. Не принимала она и идею ограничения
самодержавной власти. Вместе с тем в программе были положения, которые при определенных условиях могли стать основой
модернизации страны. Среди них - предложение о гражданских
правах, в том числе о праве на неотчуждаемость частной собственности. При этом, по замыслу царицы, класс собственников
мог и должен был расширяться за счет крестьян. «Наказ» произвел большое впечатление на современников. О нем хорошо знали
и в Европе. Во Франции его посчитали слишком радикальным и
он был даже запрещен.
Наряду с «Наказом» Екатерины появились проекты реформ
других авторов. В некоторых из них были предложения по организации местного самоуправления для всех сословий, а не только для дворян. Был даже поставлен вопрос о ликвидации классовых различий. Просветитель С. Е. Десницкий в своей программе
преобразований политического строя обосновывал необходимость ограничения монархии. Однако господствующей оставалась точка зрения, ориентирующая общество на сохранение
существующих порядков. Ее носителями были представители
115
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
охранительно-аристократических кругов, не желавших перемен
в России. И все же пафос реформ был достаточно высок. В глазах современников Екатерина олицетворяла собой мудрую правительницу, заботящуюся о своих подданных10. На самом деле ее
правление удовлетворяло прежде всего дворянство. В годы царствования Екатерины их особые права были не только подтверждены, ни и значительно расширены. К праву свободного выбора
занятий добавилось право владения частной собственностью,
которая теперь никем не отчуждалась. Дворянин мог спокойно
продать, подарить, передать собственность по наследству. Ему
разрешалось беспрепятственно выезжать за границу. В целом
дворянство получило все, к чему стремилось ранее, а власть, желая укрепить основу своего режима, проводила политику в его
интересах.
Добиваясь консолидации (объединения) дворянства, Екатерина, ориентируя его на западные ценности, хотела видеть в нем
класс просвещенный, европейски образованный, класс «новой генерации». Однако этого не произошло. С одной стороны, большей
части дворянства были чужды идеалы Просвещения. Оставаясь
крепостниками, они противились всяким переменам. С другой
стороны, было целое поколение образованных русских дворян,
активно воспринявших идеалы Просвещения. Мыслители Франции: Вольтер, Дидро, Руссо - стали для них «властителями дум».
Идеи, образ жизни, манеры, мода, художественный стиль - все,
чем гордилась просвещенная Европа, быстро находило отклик
в молодых сердцах. Просветительским идеалам следовали прогрессивные российские литераторы, художники, артисты. Основная тема их творчества - служение отечеству. В этом отношении
Россия нисколько не уступала ведущим странам Запада.
Помимо идей французского Просвещения, на русскую
общественно-политическую мысль второй половины XVIII века
повлияло движение масонов. Масонство, получившее в Европе
10
Еще при жизни Екатерины II лучшие поэты России воспели ее в своих стихах.
Замечательный поэт XVIII в. Г. Р. Державин посвятил ей оду «Фелица». Знаменитые
художники того времени: Д. Г. Левицкий, В.Л. Боровиковский - почитали за честь писать ее портреты, а скульпторы - ваять в камне. Автором первых скульптур Екатерины II был Ф. К. Шубин.
116
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
•
широкое распространение, существовало в форме полуконспиративных организаций с торжественным и мистическим ритуалом.
Масоны составляли братства (ложи) с целью оказания помощи в
деле нравственного воспитания, братской любви и благочестия.
Масонство не было однородным: выделялись и весьма умеренные ложи, и радикальные. Общей их чертой были религиознонравственные искания. В 1780 году в России было до 100 масонских лож. Екатерина II сначала вполне терпимо относилась к
масонам. Однако с началом французской революции императрица стала подозревать масонов в политической неблагонадежности и запретила их организации.
Одним из крупнейших масонов и выдающимся деятелем Просвещения в России был Н. И. Новиков. С его именем связано создание первых ярких сатирических журналов «Трутень», «Живописец», «Кошелек». Новиков бичевал помещиков-крепостников
(эпиграфом к первому журналу служили слова, взятые из притчи Сумарокова: «Они работают, а вы их труд ядите»), высмеивал
взяточничество судейских чинов и другие пороки с указанием
конкретных лиц. Новиков смело вступал в дискуссию с Екатериной II, и та вынуждена была давать ответы в своем сатирическом журнале «Всякая всячина». Разница заключалась в том, что
императрица боролась с теми же пороками с помощью безликой
«улыбчивой сатиры», ориентированной на человечество вообще.
В конечном итоге, потерпев поражение в журнальной полемике о
направленности сатиры, Екатерина запретила один за другим все
журналы Новикова.
Новиков, как и другие русские просветители, считал, что распространение передовых идей может привести к исправлению
всех общественных пороков. Поэтому после закрытия журналов
Новиков переезжает из Петербурга в Москву, где берет в аренду
на 10 лет университетскую типографию и создает «типографскую
компанию», ставшую впоследствии прибыльной. В 1780-е годы
около трети всех выходивших в России книг были изданы в типографии Новикова. Кроме того, он издает первый в России философский журнал «Утренний свет», газеты «С.-Петербургские
ученые ведомости» и «Московские ведомости». Новиков сумел
117
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
организовать книжную торговлю в 16 городах России, открыл в
Москве библиотеку-читальню, школы для разночинцев. В 1792
году, на пике своей деятельности, Новиков был арестован и заключен в Шлиссельбургскую крепость.
В это же время в общественной мысли России сформировалось левое радикальное крыло - течение дворянских революционеров. Его выразителем стал А. Н. Радищев, убежденный, что
«самодержавство есть наипротивнейшее человеческому естеству состояние». Этими идеями проникнута написанная им ода
«Вольность», рефрен которой - неизбежное падение «самодержавства». Однако и славу, и мучения ему принесло другое произведение - «Путешествие из Петербурга в Москву», в котором он
постарался передать весь ужас крепостнической жизни в России.
В книге содержались прямые призывы к насильственному уничтожению существующих порядков. Это хорошо почувствовали
и власть предержащие. Не случайно Екатерина II заявила, что
Радищев - «бунтовщик хуже Пугачева». Уголовная палата приговорила его к смертной казни. Правда, Екатерина заменила ему
казнь десятилетней ссылкой в Сибирь, откуда он был освобожден императором Павлом.
2.2. Образование и просвещение
XVIII век стал временем создания в России системы светского образования и науки. В первую половину века дворянских семьях, как правило, практиковалось домашнее обучение, но оно в
большинстве случаев было довольно поверхностным. В послепетровскую эпоху в стране стали создаваться дворянские учебные
заведения, которые заняли ведущее положение в формирующейся системе светских школ. В 1731 году для подготовки дворян к
офицерской службе был открыт Кадетский корпус, через двадцать
лет переименованный в Сухопутный шляхетский корпус. Обязательными для кадетов были только три предмета: Закон Божий,
военные упражнения и арифметика. Остальным наукам и языкам
учились по желанию. Примечательно, что подавляющее большинство русских кадетов выбирали для обучения не русский, а французский и немецкий языки. В 1750 году подобное учреждение
118
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
было открыто для подготовки кадров на флот. В открывшемся в
1759 году привилегированном Пажеском корпусе обучали детей
из знатных дворянских семей для придворной и административной службы. Создаваемые для дворянства сословные учебные
заведения призваны были закрепить господствующее положение
дворянства в самых различных сферах государственной службы,
превратить службу в сословную привилегию.
Важной вехой в становлении и развитии российской науки
и образования явилось открытие в 1755 году Московского университета. Его основанием Россия обязана М. В. Ломоносову и
фавориту императрицы Елизаветы И. И. Шувалову, известному
покровителю просвещения, науки, литературы и искусств. Инициатором создания университета был М. В. Ломоносов, но без
поддержки властей его проект был неосуществим. Шувалов был
назначен первым куратором университета. Через него университет подчинялся Сенату. Для подготовки слушателей при университете были открыты две гимназии, где учились дети дворян и
разночинцев11. Первоначально университет имел три факультета: философский, медицинский и юридический. Затем он быстро
стал крупнейшим центром по подготовке специалистов во всех
отраслях знания. Важно подчеркнуть: обучение в университете
велось на русском языке. При университете были созданы типография, книжная лавка и газета «Московские ведомости».
Большое значение имело открытие в 1758 году Московским
университетом гимназии в Казани. Она стала первым подобного
типа учебным заведением вне столицы, в ней учились Г. Р. Державин, С. Т. Аксаков, Н. И. Лобачевский.
В 1757 году в Петербурге, благодаря стараниям И. И. Шувалова, была основана Академия художеств, идея создания которой
возникла еще при Петре I. Шувалов лично возглавил Академию,
став ее президентом, практическую же деятельность направлял
архитектор А. Ф. Кокоринов. Доступ в нее был разрешен всем
сословиям, даже крепостным, получившим разрешение от своих помещиков. Все ученики распределялись по трем классам,
в которых преподавали живопись, скульптуру и архитектуру.
11
Разночинцы - люди разного чина и звания.
119
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Двенадцать лучших учеников каждые три года направлялись для
совершенствования мастерства во Францию, Италию, Англию.
Во второй половине XVIII века становление государственной системы образования связано с деятельностью Екатерины II
и И. И. Бецкого, который долгое время жил за границей, изучил
там учебное дело и стал при императрице кем-то вроде министра
просвещения. Следуя идеям французских просветителей (прежде
всего Ж. Ж. Руссо), Бецкой считал возможным создание лишенной всяких пороков «новой породы людей», которые, по мере их
численного роста и передачи приобретенных добродетелей своим детям смогут создать «справедливое общество». Поэтому педагогическая система Бецкого - Екатерины II предусматривала
создание учебных заведений закрытого типа, в которых учеников
изолировали от порочной социальной среды и «испорченных»
родственников.
В 1764 году при Смольном монастыре в Петербурге открылось первое не только в России, но и в мире женское учебное
заведение «Воспитательное общество благородных девиц» Смольный институт. Смольный институт, где девушек обучали
танцам, музыке, хорошим манерам, французскому языку, истории, географии, оказал благотворное влияние на распространение просвещения, на смягчение нравов. Через полгода открылось
подобного рода мещанское учебное заведение на 240 учащихся, куда принимали девочек всех сословий, кроме крепостных
крестьян. Обучение недворянок было одновременно частью той
программы по созданию в России «третьего сословия», которая
так заботила императрицу. Главным предметом в училище было
домоводство, поскольку выпускницы должны были обслуживать «настоящих смолянок», дворцы и усадьбы аристократии.
Закрытое воспитательное училище, но уже для мальчиков «разного звания», появилось и при Академии художеств. В этот же
период открылись профессиональные художественные училища: Танцевальная школа в Петербурге, Балетная - в Москве.
И. И. Бецкой совершил еще одно благородное дело, основав в
Москве Воспитательный дом для незаконнорожденных детей и
подкидышей.
120
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
5 августа 1786 года Екатерина II утвердила «Устав народных
училищ», предусматривавший создание сети средних учебных
заведений. В соответствии с Уставом в губернских городах создавались главные народные училища с четырьмя классами, а в
уездных - малые народные училища с двумя классами. Организацию школ в сельской местности Устав не предусматривал. В
народных училищах впервые вводилась классно-урочная система, единые учебные планы. Таким образом, в стране постепенно
складывалась система светской школы, к концу века включавшая
в себя все три ее ступени: закончившие малое училище могли
продолжать образование в 3-4 классах главного, а выпускники
последнего могли поступить в университет, изучив дополнительно латынь и один из европейских языков.
В результате к концу века в стране насчитывалось 550 учебных заведений и 60-70 тысяч учеников. Однако, несмотря на
рост числа школ низового уровня, их было явно недостаточно для
огромной страны. Общий уровень образования в России оставался низким. По данным 1797 года, процент грамотного сельского
населения равнялся 2,7 %; городского - 9,2 % . При этом следует
отметить, что грамотным считался человек, способный вместо
креста обозначить свою подпись фамилией. Столь невысокий
показатель объясним - потребность в грамотности для основной
массы населения еще не наступила.
Провозглашенная всесословной, на деле школа закрепляла
право на образование как сословную привилегию дворянства и
духовенства. Доступ в среднюю и особенно в высшую школу выходцам из простонародья был предельно затруднен. Сама Екатерина писала московскому генерал-губернатору П. С. Салтыкову:
«Черни не должно давать образование, поскольку если она будет
знать столько же, сколько вы да я, то не станет повиноваться нам
в той мере, в какой повинуется теперь».
Во второй половине XVIII века появилось много новых учебников, их авторами были ученые-академики и профессора Московского университета. Несколько учебников (по истории, словесности, горному делу) написал М. В. Ломоносов.
121
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2.3. Литература
Радикальное обновление всех сфер общественной и духовной жизни нашло свое отражение в литературе. По словам
А. С. Пушкина, «словесность наша вдруг явилась в XVIII столетии». На смену таким характерным для средневековой литературы жанрам, как жития, апокрифы, проповеди, летописи,
воинские повести, пришли оды, сатира, комедии, трагедии,
поэмы, романы. Господствующим направлением в литературе
был классицизм.
Классицизм формировался во всех странах как литературное
направление эпохи абсолютизма. Его особенности заключались
в приоритете гражданской тематики произведений, в воспевании
разума - «верховного судьи» над окружающим миром. Приверженцы классицизма предпочитали изображать не конкретных людей, а неких абстрактных персон с набором положительных и отрицательных качеств: невежество и просвещенность, черствость
и доброта, скупость и щедрость и т. д. Классицизму свойственно стремление к упорядоченности литературных форм, строгая
классификация жанров (ода, трагедия, комедия) и стилей.
В развитии русской литературы XVIII века выделяются три
этапа. Первый - с начала века и до конца 20-х годов - получил название предклассицизма. Литературные произведения этого времени отличаются пестротой как по жанру, так и по стилю, в них
отчетливо ощущается связь с предшествующим периодом.
Второй этап относится к 30-50-м годам, когда произошло
становление русского классицизма. Его основоположниками
стали А. Д. Кантемир, В. К. Тредиаковский, М. В. Ломоносов,
А. П. Сумароков, благодаря которым возникли новые классические жанры, произошла реформа литературного языка и системы стихосложения. А. Д. Кантемир добился литературной славы
своими сатирами. Из-за содержавшихся в них острот и шуток,
направленных против власть имущих и духовенства, он нажил
себе влиятельных врагов при дворе, что задержало публикацию
его произведений на три десятилетия.
В. К. Тредиаковский внес значительный вклад в теорию литературы, разработав принципы русского стихосложения. Он
122
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
написал учебник по теории поэзии и множество критических и
историко-филологических работ. Многие его произведения написаны в форме од, имеющих глубокое философское содержание
и высокое гражданское звучание. Он также писал трагедии, сатиры и эпиграммы. Его стихи распространялись как песни, а поэму
«Тилемахида» молодежь заучивала наизусть. Долгое время Тредиаковский был вынужден исполнять роль придворного поэта
Анны Иоановны, видевшей в нем лишь холопа-стихоплета, которому можно поручить написать даже непристойные стишки «для
увеселения». Такое положение было для поэта трагедией.
Не меньших высот русский классицизм достиг в творчестве
М. В. Ломоносова. Первым произведением Ломоносова была ода
«На взятие Хотина», написанная в 1739 году во время его обучения в Германии. Из всех поэтических жанров Ломоносов больше всего любил оду - как «наиболее подходящую для привлечения сердца народа». В своих произведениях он славил величие
России, твердо верил в то, что может «собственных Платонов и
быстрых разумом Невтонов12 Российская земля рождать». Кроме того, он произвел реформу литературного языка, узаконив использование живой разговорной речи. Его «Российская грамматика», вышедшая в 1755 году, выдержала 14 изданий.
Представителем классицизма был воспитанник Кадетского
корпуса А. П. Сумароков. В его творчестве наиболее полно проявились характерные черты русского классицизма - тесная связь
с современностью и обличительная направленность. О непримиримости к общественному злу, несправедливости он заявлял
открыто: «Доколе дряхлостью иль смертью не увяну / Против
порока я писать не перестану!» Особой популярностью пользовались его басни. Написал он их более 400. Сумароков по праву
считается и родоначальником русской классицистической драматургии. Всего им было создано 9 трагедий и дюжина комедий. Самолюбивый и строптивый характер писателя послужил
источником его бесконечных ссор с представителями высшего
света и литературного сообщества. Ломоносов и Тредиаковский
12
Платон — великий философ Древней Греции Платон (ок. 4 2 7 — ок. 347 до
н. э ); Невтон — старинное произношение имени английского физика и математика
Исаака Ньютона (1642—1727).
123
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
донимали его эпиграммами, но и сам он никогда не оставался в
долгу.
Третий этап развития классической литературы приходится
на 60—90-е годы. В это время большую роль в обществе стали
играть взгляды просветителей. Под их влиянием русский классицизм поднялся на новую ступень своего идейного и художественного развития. Выдающимися писателями этого времени были
Д. И. Фонвизин и Г. Р. Державин.
Д. И. Фонвизин приобрел славу и известность своими пьесами «Бригадир» (1769) и «Недоросль» (1782), созданными в новом
для русской литературы жанре социально-политической комедии.
В своих произведениях, которые не потеряли актуальности и сегодня, в равной мере он осуждал как «русских французов», (Иванушка из «Бригадира»), получивших французское воспитание,
презиравших все русское, так и необразованных и развращенных
безграничной помещичьей властью представителей провинциального дворянства (Скотинины и Простаковы из «Недоросля»).
Историк В. О. Ключевский оценил творчество Фонвизина как
«бесподобное зеркало» русской действительности. Кроме занятий литературной деятельностью, Фонвизин много лет служил в
Коллегии иностранных дел, где в качестве секретаря Н. И. Панина разработал несколько прогрессивных для того времени государственных проектов, но они были отвергнуты императрицей.
Г. Р. Державин придерживался консервативных взглядов, но
всюду искал правду, боролся с несправедливостью, требовал соблюдения законов и поэтому остался в истории литературы, по
выражению А. С. Пушкина, «бичом вельмож». Громкую европейскую славу поэту принесла ода «Бог», которая отразила господствовавшие тогда на Западе идеи деизма и была переведена
почти на все европейские языки. Уже современники отмечали,
что до Державина никто так доступно и ярко не показал противоречивую сущность человека: «Я царь - я раб - я червь - я Бог!».
В своих одах Державин прославлял победы русской армии в войнах с Турцией и Швецией, воспевал Суворова и русского солдата. Ода «Фелица» (1783) явилась новаторским произведением,
поскольку соединила похвалу с сатирой и «простотой» стиля. В
124
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ней автор воспел просвещенную правительницу. Екатерина II наградила его, определила на государственную службу, назначила
своим статс-секретарем с тем расчетом, что поэт и впредь будет
прославлять ее. Однако, ближе познакомившись с нравами двора,
Державин почти ничего не мог написать в честь императрицы,
потому что она, по его словам, «управляла государством и самим
правосудием более по политике, чем по святой правде». Поэт победил в нем царедворца.
В последнее десятилетие XVIII века в русской литературе на
смену классицизму пришло новое течение, получившее название
сентиментализм (от французского слова «чувство»), В противовес классицизму сентиментализм выдвинул на первый план вопросы личной жизни, культ природы и искренних чистых чувств.
Наиболее популярным жанром этого литературного направления
стали многочисленные «Путешествия». В России одним из первых произведений такого рода было знаменитое «Путешествие
из Петербурга в Москву» А. Н. Радищева (1790).
Наиболее полное выражение русский сентиментализм нашел
в творчестве Н. М. Карамзина. Литературная деятельность будущего историка и писателя началась с публикации в 1791-1792
годах сразу же после его возвращения из заграничной поездки
по странам Европы «Писем русского путешественника». Его повесть «Бедная Лиза» о драматичной любви крестьянской девушки, стала программным произведением сентиментализма. В повести была поднята типичнейшая проблема той эпохи - проблема
социального неравенства. Писатель не только показал, что крестьяне такие же люди («и крестьянки любить умеют»), но впервые отказался от утешительных развязок - в самоубийстве героини русский читатель впервые столкнулся «с горькой правдой
жизни». Однако не только «история чувства» привлекала современников в произведениях Карамзина. Читатель находил в них
поэтическое изображение русской природы и русской истории.
Как свидетельствовал Ал. Бестужев, Карамзин «заохотил нас к
преданьям нашей старины». Кроме того, Карамзин первым среди
русских писателей стал считать занятие литературой «главным,
делом жизненным, святым делом».
125
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Развитие литературы неразрывно связано с развитием книгоиздательской деятельности. За весь XVIII век в России было
издано 9500 книг, из них около 85 % приходилось на тридцатичетырехлетнее царствование Екатерины II.
2.4. Научные открытия. Деятельность М. В. Ломоносова
Исключительную роль в развитии отечественной и мировой
науки сыграл великий русский ученый М. В. Ломоносов (1711-1765),
ставший первым русским членом Академии наук в 1745 году. Пожалуй, нет области науки, которой бы он не занимался. Среди
всех наук Ломоносов особо выделял химию. Созданная им химическая лаборатория стала первым в России исследовательским
учреждением. Ломоносов проводил исследования и в других областях науки - в физике (именно он впервые прочел курс физики
на родном языке), геологии, астрономии и др. С именем Ломоносова связано возрождение в России мозаики. Не только «жажда
науки была сильнейшей страстью» Ломоносова, но и идея беззаветного служения Отечеству: «...что же до меня надлежит, то я к
сему себя посвятил, чтобы до гроба моего с неприятелями наук
российских бороться...».
Во второй половине века на базе Академии наук предпринимается ряд больших географических экспедиций. Крупнейшей
в XVIII веке стала Вторая Камчатская, или Великая Северная,
экспедиция (1733-1743), в подготовке которой принимали участие многие правительственные учреждения. Научные и практические результаты экспедиций были грандиозны: открыт пролив,
названный Беринговым, командами кораблей «Св. Павел» во главе с А. И. Чириковым и «Св. Петр», на котором плыл В. Беринг,
исследовано побережье Северо-Западной Америки. С. П. Крашенинниковым и Г. В. Стеллером исследована и описана Камчатка,
нанесены на карту Курильские острова, северная Япония, описаны побережье и ряд островов от Архангельска до устья Енисея.
Неоценимый вклад в изучение пространств Сибири и
Дальнего Востока внесли руководимые Миллером и Гмелиным академические отряды. На основе полученных во время
этой десятилетней экспедиции материалов Миллер написал
126
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
•
фундаментальные труды по истории, географии, этнографии,
демографии Сибири.
Немало талантов раскрылось в этот период и среди русского
народа. Сын солдата И. И. Ползунов создал первую в мире универсальную паровую машину, опередив на 20 лет англичанина
Уатта. К сожалению, за четыре дня до пуска машины талантливый механик умер от чахотки, и его изобретение бросили «за ненадобностью». Нижегородский мещанин И. П. Кулибин создал
целый ряд приборов для научных академических лабораторий:
телескоп, микроскоп, золотопромывочную машину, разработал
проект «самобеглой» коляски, сконструировал протезы для инвалидов и многое другое, но в условиях бюрократической системы,
которая уже тогда возникла в России, многие из этих изобретений не нашли практического применения. В 1776 году умелец
создал проект одноарочного моста через Неву длиной 298 м, но
«за ненадобностью» так и не воплощенный в жизнь. Кулибин вынужден был тратить время на красочные фейерверки и другие
забавы для дворцовых увеселений.
2.5. Театр и музыка
В Москве при Петре I вновь был возрожден театр. Представления шли в деревянном здании, сооруженном на Красной
площади. Настоящей театралкой была сестра царя-реформатора
Наталья Алексеевна. Благодаря ее стараниям в 1715 году открылся первый в Петербурге общедоступный и бесплатный театр.
Царевна сама сочиняла трагедии и комедии на русском языке.
В 20-3 0-е годы XVIII века профессиональный театр был представлен исключительно труппами иностранных актеров, которые
периодически сменяли друг друга на придворной сцене. Здесь
с неизменным успехом шли трагедии Корнеля, Расина, комедии
Мольера и других французских авторов Это сыграло свою роль
в становлении русского театрального искусства. Переводами театральных пьес успешно занимался В. К. Тредиаковский. К балетным спектаклям привлекались кадеты Шляхетского корпуса, что
послужило толчком к основанию первой русской балетной школы в Петербурге в 1738 году. Начало отечественной драматургии
127
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
положил Сумароков, издавший в 1747 году свою первую трагедию «Хорев». Спустя два года по распоряжению императрицы
Елизаветы трагедия была поставлена на сцене учащимися Кадетского корпуса. Всего за три года кадеты сыграли 32 спектакля,
в основном по пьесам Сумарокова. Затем русские пьесы стали
ставиться многими любительскими театрами не только в обеих
столицах, но и в провинции.
Становление профессионального театра началось с 1750 года,
когда в Ярославле купеческим сыном Федором Волковым была
организована театральная труппа из местных талантов. На собранные от постановок средства Волков по собственному проекту соорудил на берегу Волги деревянное здание под театр. Вскоре
весть о нем дошла до Елизаветы. К тому времени русское правительство уже четко понимало необходимость существования
собственного общедоступного театра: это было важно для просвещения, развлечения общества и для поддержания международного престижа России. По именному царскому указу Волкова
и еще 10 его актеров везут в столицу. Здесь Сумароков комплектует труппу. В нее вошли ярославцы, обучавшиеся в шляхетском
корпусе, и первые актрисы, набранные по объявлениям в газете.
Наконец, 30 августа 1756 года вышел указ об учреждении
в Санкт-Петербурге первого профессионального «для представлений трагедий и комедий» Российского театра. Первым директором стал драматург Сумароков, а постановку спектаклей
осуществлял «первый русский актер» Ф. Волков - талантливый
режиссер и организатор.
Большой интерес к театральным зрелищам определил появление городских театров в провинции. Помещики стали создавать любительские крепостные театры, которые сыграли большую роль в истории русского театра. На рубеже веков в России
насчитывалось около 170 театров, в которых играли крепостные
артисты и музыканты. Наибольшую известность получил театр
графа Н. П. Шереметева в его подмосковных усадьбах Кусково и
Останкино.
В XVIII веке заметные изменения происходили и в музыке. С середины столетия получила распространение гитара. Родился жанр
128
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
камерной лирической песни -романса. Появилась военная музыка,
исполняемая духовыми оркестрами, камерно-инструментальная,
оперная и симфоническая музыка. Многие аристократы обзаводились домашними оркестрами. Первые профессиональные композиторы Е. И. Фомин, Д. С. Бортнянский создали прекрасные
хоровые произведения, а также национальные оперы.
2.6. Архитектура
Принципы архитектуры Нового времени наиболее полно
воплотились в строительстве Санкт-Петербурга. Город Петра
создавался на основе совершенно новых принципов градостроительства: он имел ансамблевый характер, созданный благодаря
строгой планировке улиц, площадей, административных зданий
и дворцов.
Для работы Петр приглашал специалистов-иностранцев.
Первым архитектором Петербурга был итальянец Д. Трезини,
приехавший из Швейцарии. Царь поручил ему проектирование
и строительство главнейших объектов новой столицы: Петропавловской крепости и собора с гигантской колокольней, сделанной
по желанию Петра выше, чем колокольня Ивана Великого в московском Кремле, здания Двенадцати коллегий (ныне университет), Александро-Невской Лавры, дворцов и домов на набережной
Невы для сподвижников царя. Кроме того, Петр велел ему разработать типовые, или, как тогда говорили, «образцовые», проекты
домов для трех слоев граждан. Известному французскому архитектору Ж.-Б. Леблону Петр поручил разработать генеральный
план строительства Петербурга, по которому центр города размещался бы на Васильевском острове. Однако этому проекту не
суждено было осуществиться.
После смерти царя-реформатора темпы строительства города временно снизились, хотя именно тогда прославились русские
мастера М. Земцов, И. Коробов. В 1737 году при Анне Ивановне была учреждена «Комиссия о Санкт- Петербургском строении» для разработки генерального плана города. Во главе ее
фактически стоял архитектор 77. М. Еропкин. Он пошел по тому
129
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
пути, который указывала жизнь - отказался от петровского плана устройства центра города на Васильевском острове и сделал
таким центром Адмиралтейскую сторону. В основу планировки центра Еропкин заложил римскую трехлучевую систему. Три
«першпективы»: Невская, Вознесенская и Средняя (Гороховая
улица) - вытекали из единого центра-от башни Адмиралтейства.
Их на разных уровнях пересекали цепи кольцевых магистралей и
площадей. Проект Еропкина и придал в конечном счете столице
неповторимый «строгий, стройный вид». Жизнь мастера закончилась трагично: летом 1740 года он был обвинен в антигосударственном заговоре и казнен на эшафоте вместе с товарищами.
В петровское время стал развиваться новый стиль, связанный с традициями XVII века и обогащенный идеями западноевропейского строительства, -русское барокко. Типичный памятник русского барокко - здание Двенадцати коллегий (1722-1742)
Д. Трезини. Дворцовые сооружения этого периода - небольшие,
с четко выраженной центральной частью и, как правило, выступающими боковыми, со скромным декором фасадами: это Летний дворец Петра I, дворец А. Д. Меншикова, Большой Петергофский дворец.
Расцвет барокко (от итал. Ьагоссо - причудливый) пришелся
на время царствования Елизаветы (1741-1761). Этот стиль был
по вкусу дворянской аристократии своей пышностью, торжественностью, праздничностью. Архитектура барокко полна движения, динамики, она не приемлет гладкой, ровной поверхности
и прямых линий. Кроме того, она очень красочна: стены зданий
красили в синий, голубой, желтый цвета, архитектурные детали:
колонны, пилястры, карнизы, наличники окон - в белый, скульптурные украшения нередко золотили.
Самым ярким представителем нового стиля в середине столетия в России стал Ф.-Б. Растрелли. Его талант наиболее полно
раскрылся в дворцовом строительстве - в пышных композициях
фасадов, торжественных анфиладах залов, их роскошном интерьере. В Петербурге он строит дворцы елизаветинским вельможам - графу Воронцову на Садовой улице, барону Строганову на Невском проспекте; в Москве - князю Голицыну. Зодчий
130
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
перестроил Большой дворец в Петергофе, возвел Стрельнинский
дворец. Но из всех дворцов, возведенных им, выделяются своим совершенством два - Екатерининский дворец в Царском селе
(1752-1757) и петербургский Зимний дворец (1754-1762), построенные, по словам самого Растрелли «для славы российской».
Одно из выдающихся открытий Растрелли - комплексы дворцовых парадных интерьеров, наполненных светом, льющимся через огромные окна и отражающимся в зеркальных пилястрах и
зеркалах, размещенных в простенках. Позолоченная резьба и
лепнина, бронза и живописные плафоны дополняли великолепие
пространственного решения дворцовых помещений. К великому
сожалению, внутренняя отделка Зимнего дворца была уничтожена во время пожара 1837 года.
Грандиознейшим по замыслу сооружением зодчего стал
комплекс Смольного монастыря (1748-1758), отличающийся богатством архитектурных форм, украшений, отделки. Растрелли
строил его по заказу Елизаветы, которая собиралась удалиться
в монастырь под старость. Однако замысел архитектора не был
полностью претворен в жизнь: после смерти императрицы работы пришлось остановить. Екатерина II, взойдя на престол, отказалась от этого дорогостоящего плана и более 70 лет собор простоял незавершенным. Лишь в 30-е годы XIX века его достроил
архитектор В. П. Стасов.
В одно время с Растрелли в Петербурге работал архитектор
С. И. Чевакинский, создавший проекты Шереметьевского дворца
(Фонтанный дом), дворца Шуваловых, склады Новой Голландии.
Почти 15 лет он был архитектором Царского села. Лучшее его
творение - Никольский Морской собор.
В царствование Екатерины II (1762-1796) в России утвердился новый художественный стиль - классицизм (от лат. classicus - образцовый). Новый стиль, родиной которого считается Франция XVII века, черпал свои образцы из античности.
В середине XVIII века начались раскопки римского города
Помпеи и классицизм пережил новый подъем. Классицизм
в архитектуре характеризуется четкостью и геометризмом
131
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
форм, логичностью планировки, наличием стены с ордером
и сдержанным декором.
Быстрое утверждение «просвещенного стиля» (как определяли классицизм современники) в России имело свои причины. Получив по Манифесту о вольности дворянства 1762
года свободу от обязательной службы, часть дворян вернулась
в свои поместья, увидела убожество усадеб и начала их перестраивать. Однако для изысканно-сложных форм барокко у
дворян не было ни материальных средств, ни достаточного количества квалифицированных архитекторов. Холодный расчет
диктовал им возврат к античному зодчеству - одновременно
простому и предельно выразительному. Екатерина II также тяготела к классическому стилю, в одном из писем к скульптору
Фальконе она писала: «Я желала бы иметь проект античного
дома, как в древности».
Русский классицизм во второй половине XVIII века делится
на два этапа: ранний классицизм (60-е - начало 80-х гг.) и строгий классицизм (середина 80-х - 90-е гг. ). Крупнейшим русским
зодчим, начавшим новую линию в архитектуре, был А. Ф. Кокоринов. Главное его творение - здание Академии художеств в Петербурге. В проектировании фасадов Академии принимал участие
французский мастер Ж.-Б. Баллен-Деламот. Он же построил в
столице Гостиный двор и Малый Эрмитаж. Видным архитектором
первого периода был итальянский зодчий А. Ринальди, строитель
Ораниенбаума и Гатчины, по проекту которого в 1768-1785 годах
на Миллионной улице был возведен так называемый Мраморный
дворец (для облицовки его фасадов было использовано 32 сорта
специально подобранного мрамора). Екатерина II подарила дворец своему фавориту графу Г. Орлову в благодарность за активное участие в «революции 1762 г.», приведшей ее на русский
престол. Рядом с Мраморным дворцом в 1780-1788 годах был
построен Служебный корпус (архитектор П. Е. Егоров). В настоящее время в его стенах находится Северо-Западный технический университет.
Сын петровского повара-немца Ю. Фельтен, архитектор
Старого Эрмитажа, прославился как проектировщик решетки
132
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Летнего сада (совместно с П. Е. Егоровым) и каменных набережных Невы. К этому времени относится и творчество В. Баженова, самый известный проект которого - Большой Кремлевский дворец, сложный по плану, с грандиозной ионической
колоннадой. В Москве по проектам М. Казакова построены здания Сената в Кремле, Голицинская больница, дом-усадьба Демидова.
Строгий классицизм представлен в первую очередь творениями И. Е. Старова, Ч. Камерона, Дж. Кваренги. Лучшим творением И. Е. Старова стал Таврический дворец (1783-1789),
построенный для фаворита Екатерины Г. А. Потемкина, получившего титул «Таврический» за присоединение к России Крыма. Главная черта дворцовой архитектуры - контраст аскетической простоты и строгости фасада с богатством и сложностью
интерьеров. Предназначенный для торжественных приемов
дворец своей архитектурой и интерьерами восхищал уже современников. Мощь, строгое величие отличает другое творение
Старова - Троицкий собор Александро-Невской Лавры, усыпальницу Александра Невского.
Среди иностранных мастеров, работавших в России в этот
период, выделяется шотландец Ч. Камерон. В 1780-е годы, являясь придворным архитектором Екатерины II, он создал ряд
дворцово-парковых ансамблей: комплекс в Царском селе (Холодные бани с Агатовыми комнатами и Камеронову галерею), ансамбль Павловска (Дворец, колоннаду Аполлона, Храм дружбы).
Камерон впервые использовал в русской архитектуре подлинный
греческий ордер, в то время как русский классицизм использовал
формы римской архитектуры в интерпретации зодчих эпохи Возрождения.
Наиболее ярким выразителем строгого классицизма и представителем итальянской школы был Дж. Кваренги. Он приехал в Россию уже сложившимся мастером. Среди созданных им шедевров,
во многом определивших лицо Петербурга, - Эрмитажный театр,
здание Ассигнационного банка на Садовой улице, здание Академии наук, Конногвардейский манеж, дворцы и дома знати. Нельзя
не отметить его великолепные загородные дворцы - Английский
133
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
в Петергофе и Александровский в Царском селе. Сам Кваренги лучшей постройкой своей жизни считал Смольный институт
(1806-1808).
2.7. Живопись и скульптура
Век Петра и Екатерины можно назвать веком расцвета русского портрета. Основоположниками портретного жанра были
И. Н. Никитин и А. М. Матвеев. Первым порвал с традициями
парсуны Иван Никитин, сын московского священника, которого
Петр отправил заграницу в числе других «пенсионеров» учиться живописи за казенный счет. Вернувшись домой, Никитин получил звание придворного живописца и «гофмалера персонных
дел». В зрелом периоде своего творчества художник создал галерею портретов знаменитых людей той эпохи - портреты С. Г.
Строганова, Г. И. Головкина, малороссийского напольного гетмана. К лучшим работам И. Н. Никитина принадлежит портрет
Петра на смертном одре.
Андрей Матвеев также учился живописи у лучших мастеров
в Голландии. В 30-х годах он стал одним из ведущих мастеров
русского искусства. Крупные работы Матвеева - росписи дворцов, церквей и декоративное убранство ряда сооружений - не
сохранились. До нас дошла только станковая живопись мастера:
парные портреты супругов Голицыных и «Автопортрет с женой».
Лирическая одухотворенность автопортрета отличает его от суровых произведений Никитина.
В середине столетия выступила целая плеяда русских художников - И. Вишняков, А. Антропов, И. Аргунов, в чьих произведениях развивались реалистические тенденции, усложнялся психологический портрет личности. Открытие в 1757 году Академии
художеств способствовало повышению профессионального мастерства художников и развитию жанров портрета, пейзажа, натюрморта в русском изобразительном искусстве. В 60-70-е годы
в русской живописи утвердился стиль классицизма, согласно
теории и канонам которого единственно «правильным штилем»
134
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
в живописи считалось создание картин исторической тематики
или изображение сюжетов из античной и библейской мифологии. Основоположником исторического жанра был А. П. Носенко,
сын крестьянина, один из первых академических «пенсионеров»
учившихся заграницей, позже преподаватель Академии. Его центральное произведение - картина «Владимир и Рогнеда», сюжет
которой был взят из древнерусской истории. На исторические темы
писали картины Г. И. Угрюмов, П. И. Соколов, И. А. Акимов.
Но самым распространенным и востребованным живописным жанром того времени все же оставался портрет. Портретная живопись достигла расцвета в творчестве Ф. С. Рокотова,
Д. Г. Левицкого и В. Л. Боровиковского. Один из лучших русских живописцев Ф. С. Рокотов происходил из крепостных
крестьян князей Репниных, в зрелом возрасте получил вольную и был зачислен в Академию художеств «по словесному
приказанию» И. И. Шувалова. Вскоре он стал известным портретистом, получал заказы от многих вельмож и даже от императорской семьи. Его кисти принадлежат портреты Григория
Орлова, великого князя Павла в детстве, два больших портрета
самой императрицы Екатерины. В 1765 году Рокотов переехал
в Москву, где за сорок лет работы создал лучшие свои произведения - портрет поэта Майкова, А. П. Струйской - жены
друга художника и др. По общему признанию, Рокотов - великолепный мастер интимного портрета. По свидетельству поклонников его творчества, художник «мгновенно улавливал»
суть, душу изображаемого человека, причем писал «почти
играя» и необыкновенно быстро.
Д. Г. Левицкий, современник Рокотова, был сыном малороссийского священника, который и обучил его азам живописи. Другим учителем стал А. Антропов - вместе они работали в Киеве и
Москве. Получив известность, Левицкий преподавал в Академии
художеств, где вел портретный класс. Он с равным успехом писал
парадные и камерные портреты. Ему позировали директор Академии архитектор А. Ф. Кокоринов (за эту работу Левицкий был
удостоен звания академика), философ Д. Дидро, горнозаводчик
135
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
П. Демидов, просветитель Н. И. Новиков и дрПо заказу Екатерины II в 70-е годы художник создал серию портретов воспитанниц
Смольного института благородных девиц. По заказу канцлера
Безбородко - большой портрет «Екатерина II - законодательница». Этот портрет-аллегория, выражающий идею просвещенного абсолютизма, имел огромный успех - впоследствии художник
сделал несколько его копий.
В. Л. Боровиковский родился в семье казацкого старшины.
Вместе с отцом и братьями занимался иконописью. Случай перевернул его жизнь - Екатерина II во время путешествия на юг России в 1787 году увидела его картины, на которых была изображена она сама и Петр I. Последовал высочайший указ - ехать в
Петербург в Академию художеств. Очень быстро Боровиковский
стал едва ли не кумиром столичного дворянства. Лучшие его работы - портрет М. И. Лопухиной (один из самых обаятельных
женских образов русской живописи XVIII в.), В. И. Арсеньевой,
сестер Гагариных - написаны в стиле сентиментализма. Художник создал новаторский портрет Екатерины II (1794), не похожий
на типичный портрет монарха, на котором императрица изображена как простой человек. Боровиковский изобразил ее прогуливающейся по царскосельскому парку с собачкой.
Основоположниками жанровых картин, изображавших крестьянский быт, стали крепостные художники. К ним относятся М. Шибанов (картины «Крестьянский обед», «Сговор»), сын
конюха И. Еремеев, принимавший участие в штурме Бастилии в
Париже, автор акварелей «Поющие слепцы», «Нищие». В последней четверти века обрел самостоятельность пейзажный жанр, родоначальником которого в России стал С. Ф. Щедрин, в основном
изображавший парки.
В 1764 году, вскоре после завершения строительства Зимнего дворца, сюда поступили первые картины, в основном
мастеров голландской и фламандской школ, приобретенные
Екатериной II у берлинского негоцианта Гоцковского. С этого периода начал свой отсчет времени Эрмитаж (от франц. место уединения), который быстро стал одним из культурных
центров страны. Однако до 1863 года доступ в музей был
136
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ограниченным - разрешение на посещение Эрмитажа выдавало специальное министерство.
Скульптура. Надо отметить, что скульптура долго приживалась на русской почве: публика не готова была ее принять. В конце
XVII века знатный дворянин П. А. Толстой, впервые оказавшись
за границей, так отозвался о статуях античных богов и героев:
«...поганьские идолы и место для них только в аду». Позже при
Петре I из Западной Европы в Россию было привезено более 300
мраморных скульптур, в основном итальянских мастеров. Самая
известная среди них - «Венера Таврическая» - выдающееся произведение античного искусства, ныне хранящееся в Эрмитаже.
Летний сад в Петербурге стал первым русским парком, украшенным скульптурой.
Основоположником русской скульптуры явился итальянец
К.-Б. Растрелли, приехавший вместе с сыном, будущим великим
архитектором, в 1716 году в Россию. Он создал первые русские
скульптурные портреты: бюсты Петра I и А. Д. Меншикова, портрет Анны Иоанновны с арапчонком. К. -Б. Растрелли первым
приступил к созданию памятника Петру I, но конный монумент
в стиле классицизма был отлит в бронзе уже после смерти скульптора, а воздвигнут в Петербурге перед Михайловским замком
лишь в 1800 году.
Французский скульптор Э. М. Фальконе приехал в Петербург
в возрасте пятидесяти лет по приглашению Екатерины II уже известным парижским мастером: его работы украшали королевские
дворцы и парки. Но подлинную славу великого мастера принес
ему один памятник - конная статуя Петра I, воспетая Пушкиным
в поэме «Медный всадник», ставшая символом Санкт-Петербурга
и Российской империи. Монументальная статуя всадника, властной рукой сжимающего поводья вздыбленного в стремительном
порыве коня, олицетворяющая рост могущества России, была
отлита из бронзы (1768-1778). Голову Петра сделала ученица
Фальконе Мария Колло. Подножие скульптуры - гигантская гранитная глыба («гром-камень») была найдена на берегу Финского
137
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
залива. На постаменте на русском и латинском языках смонтирована надпись: «Петру Первому - Екатерина Вторая». Открытие
памятника состоялось 7 августа 1782 года, но Фальконе к тому
времени в столице уже не было — за четыре года до этого он уехал
во Францию, поссорившись со своими оппонентами.
В последние десятилетия XVIII века появилось целое созвездие мастеров скульптуры уже отечественной школы, среди
них первым следует назвать Ф. И. Шубина, земляка Ломоносова. Он оставил большую портретную галерею знаменитых
лиц - бюсты М. В. Ломоносова, полководца П. РумянцеваЗадунайского, И. И. Бецкого, Павла I и многих других. В 1790
году Шубин закончил статую Екатерины II - законодательницы
для Таврического дворца. За эту работу мастер получил почетное звание профессора. Секрет популярности скульптора заключался в том, что он умел изображать русских аристократов
именно такими, какими они желали себя видеть. Мастерство
Шубина было таким высоким, что на памятнике, воздвигнутом над могилой ваятеля, высечены слова: «... и под его рукою
мрамор дышит...».
В традициях классической скульптуры работал М. Козловский, сын флотского трубача. К высшим достижениям этого
автора следует отнести аллегорическую скульптуру «Самсон,
раздирающий пасть льва» в Петродворце и памятник А. В. Суворову в Петербурге. В военных доспехах полководца сочетаются элементы экипировки античного воина и средневекового
рыцаря. Торжественный, строгий цилиндр постамента гармонирует с его фигурой. В памятнике нет портретного сходства, но
Козловский сумел передать в образе те главные черты, что были
свойственны Суворову: энергию, решительность, мудрость, мужество, благородство. Вместе с «Медным всадником» Фальконе и монументом Минину и Пожарскому Мартоса эта работа
принадлежит к наиболее совершенным в русской классической
скульптуре.
138
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Выводы
XVIII веку в истории и культуре России принадлежит исключительно важная роль. В этом столетии она из типично
средневекового государства с отсталой экономикой, архаичной
социально-политической структурой превратилась в сильное
светское государство, ставшее мировой державой. Модернизация всех областей общественной жизни, начавшаяся с реформ
Петра I, включала и духовную сферу. Благодаря европеизации и
секуляризации, в России в сравнительно короткий срок была создана новая культура, отвечавшая потребностям своего времени.
Вместе с тем становление светской культуры проходило трудно
и неоднозначно. Потребовалось не одно десятилетие, чтобы эта
культура стала общенациональной, выражавшей интересы всего
населения России.
Вопросы для самоконтроля
1. Как вы можете охарактеризовать состояние общественнополитической мысли в России во второй половине XVIII в.?
2. Какие изменения произошли в системе образования и просвещения при Екатерине II?
3. Дайте характеристику трех этапов развития классицистического стиля в русской литературе.
4. Перечислите основные научные открытия того времени.
Почему в России чтят и помнят М. В. Ломоносова?
5. Дайте характеристику театрального и музыкального искусства в России XVIII в.
6. Назовите имена ведущих архитекторов XVIII в. и их произведения.
7. Назовите достижения в области живописи и скульптуры
XVIII в.
Литература
Основная
1. Костина, А. В. Культурология [Электронный ресурс]: электрон,
учеб. для студентов вузов / А. В. Костина - М. : КНОРУС, 2009.
139
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2. Силичев Д. А. Культурология: конспект лекций / Д. А. Силичев М . : А-Приор, 2010. - 144 с.
3. Столяренко JI. Д. Культурология: учеб. пособие для студентов вузов / под ред. С. И. Самыгина - 4-е изд., испр. и доп. - Ростов н/Д: Феникс,
2 0 1 0 . - 3 5 2 с.
Дополнительная
1. Кондаков И. В. Введение в историю русской культуры (теоретический очерк): Учебник. - М. : Наука, 1994. - 378 с.
2. Краснобаев Б. И. Русская культура второй половины XVII - начала
XVIII в. - М . : Наука, 1983. - 400 с.
140
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложение 1
Культура Древней Руси
Збручский идол. Вид двух сторон. IX в. Краков
Софийский собор в Константинополе
141
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Внешний облик древних славян
Богоматерь Оранта.
Мозаика храма св. Софии в Киеве
София Киевская. 1037-1054 гг.
София Новгородская. 1045-1050 гг.
142
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Икона «Ангел Златые власы».
Начало XII в.
Икона «Владимирская Богоматерь».
Начало XII в.
Церковь Покрова на Нерли. 1165 г.
143
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложение
Культура Руси XII-XII вв.
Церковь Спаса на Ильине-улице.
Новгород. 1374 г.
Феофан Грек.
Икона «Донская богоматерь».
Конец XIV в.
Успенский собор на Городке. Звенигород. 1399-1400 г.
144
1
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Андрей Рублев. Икона «Троица» 1422-1427 гг.
Андрей Рублев.Икона «Спас»
1410-1420 гг.
Дионисий.Икона «Распятие»
1500 г.
145
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Собор Покрова на Рву (храм Василия Блаженного). Москва. 1555-1561 гг.
Церковь Вознесения в селе Коломенском. Москва. 1532 г.
Колокольня Ивана Великого
в Московском Кремле
XVI-XVII вв.
146
Церковь Рождества Богородицы
в Путинках. Москва. 1649-1652 г.
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Церковь Троицы в Никитинках. Москва.
Симон Ушаков. Икона «Преподобный
Сергий Радонежский». 1669 г.
Симон Ушаков.
«Дерево государства
Московского». 1668 г.
147
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Приложение
Русская культура XVIII века
В. И. Баженов. Дом П. Е. Пашкова в Москве. 1784-1786 гг.
М. Ф. Казаков. Здание Сената в Московском Кремле.
Вид с парадного двора 1776-1787 гг.
148
1
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Ф. И. Шубин.
Бюст А. М. Голицына. 1775 г.
Ф. С. Рокотов.
Портрет А. П. Струйской.
1772 г.
Д- Г. Левицкий.
Портрет Екатерины II. 1787 г.
В. JI. Боровиковский.
Портрет Марии Лопухиной.
1797 г.
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
3
РАЗДЕЛ I. КУЛЬТУРА ДРЕВНЕЙ РУСИ
15
Тема 1. Культура языческой Руси
1.1. Понятие культуры. Духовная культура
1.2. Особенности русской культуры
1.3. Верования славянских племен: от ранних форм язычества
до зрелого политеизма
1.4. Материальная культура восточных славян
15
15
18
Тема 2. Культура Киевской Руси
2.1. Христианско-православное начало культуры
2.2. Грамотность, развитие традиции
устной и письменной культуры
2.3. Художественно-эстетическая основа архитектуры,
изобразительного
искусства и музыки Киевской Руси
30
30
РАЗДЕЛ II. КУЛЬТУРА РУСИ XII-XVII вв
51
Тема 1. Культура Руси второй трети XII - конца XV в
1.1. Общая характеристика состояния русской культуры
после татаро-монгольского нашествия
1.2. Фольклор и литература
1.3. Архитектура XIII-XV вв
1.4. Золотой век русской иконописи
51
Тема 2. Культура периода Московского царства (XVI-XVII вв.)
2.1. Теория «Москва - третий Рим». Общественная мысль,
публицистика конца XV-XVI вв
2.2. Грамотность и просвещение. Начало книгопечатания
2.3. Архитектура и живопись конца XV-XVI вв
2.4. Музыка
70
150
20
27
36
42
51
56
61
62
70
75
77
81
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тема 3. Русская культура XVII века: вступая в Новое время
3.1. Грамотность и просвещение. Научные знания
3.2. Общественная мысль и литература
3.3. Архитектура, живопись, театр XVII века
3.4. Бытовая культура Московской Руси
82
82
85
91
98
РАЗДЕЛ III. РУССКАЯ КУЛЬТУРА XVIII ВЕКА
105
Тема 1. Реформирование сферы культуры Петром 1
1.1. Неоднозначная оценка петровских реформ
1.2. Реформы в образовании и просвещении.
Научные и технические достижения в петровский период
1.3. Изменения в повседневной жизни
1.4. Церковная реформа
105
105
Тема 2. Российское Просвещение и его духовные приоритеты
2.1. Общественно-политическая мысль второй половины XVIII в
2.2. Образование и просвещение
2.3. Литература
2.4. Научные открытия. Деятельность М. В. Ломоносова
2.5. Театр и музыка
2.6. Архитектура
2.7. Живопись и скульптура
115
115
118
122
126
127
129
134
ПРИЛОЖЕНИЯ
141
108
111
112
151
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Учебное издание
Берсенева Татьяна Павловна
ДУХОВНАЯ КУЛЬТУРА РОССИИ:
СИНЕРГИЙНЫЙ ПОДХОД
Часть 1
Учебное пособие
Редактор А. А. Никифорова
Компьютерная верстка А. А. Никифоровой
Подписано в печать 21.01.14 Формат 60><84 V
Объем 9,5 уч.-изд. л. Тираж 100 экз. Заказ 7.
Издательство СибГУФК
644009, г. Омск, ул. Масленникова, 148.
Документ
Категория
Без категории
Просмотров
34
Размер файла
2 143 Кб
Теги
руси, русская, культура, века, синергийный, подход, учебно, духовная, древней, россии, пособие, 205
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа