close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

8430.Музейная педагогика.

код для вставкиСкачать
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ЧЕЛЯБИНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ»
Кафедра педагогики и психологии
МУЗЕЙНАЯ ПЕДАГОГИКА
Учебное пособие
для студентов, обучающихся по направлению
51.03.04 Музеология и охрана объектов культурного
и природного наследия
Челябинск
ЧГАКИ
2015
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
УДК 069.5
ББК 79.18
М89
Утверждено на заседании кафедры педагогики и психологии , протокол № Музейная педагогика: учеб. пособие для студентов, обучающихся по направлению 51.03.04 Музеология и охрана объектов культурного и природного наследия /
Челябинская государственная академия культуры и искусств; каф. педагогики и психологии; сост. Г. М. Каченя. – Челябинск: ЧГАКИ, 2015. – 130 с.
ISBN 978-5-94839-509-8
Учебное пособие ориентирует студентов в системе знаний музейной педагогики с
помощью схем, отражающих содержание учебного предмета. Адресовано студентам гуманитарных вузов и музейным педагогам.
Рецензент:
Лушникова А. В., канд. пед. наук, доцент, зав. кафедрой туризма имузееведения
Учебное издание
Составитель
Галина Михайловна Каченя, канд. пед. наук, доцент
МУЗЕЙНАЯ ПЕДАГОГИКА
Учебное пособие
для студентов, обучающихся по направлению
51.03.04 Музеология и охрана объектов культурного
и природного наследия
Редактор А. И. Порошина
Заказ № 1506. Подписано в печать 18.09.2015.
Формат 60х84/16. Усл. печ. л. 7,6. Тираж 100 экз.
Отпечатано в Челябинской государственной академии культуры и искусств. Ризограф
454091, Челябинск, ул. Орджоникидзе, 36а
ISBN 978-5-94839-509-8
© Челябинская государственная
академия культуры и искусств, 2015
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение ........................................................................................................................ 5
1. ИСТОРИЯ МУЗЕЙНОЙ ПЕДАГОГИКИ .............................................................. 7
1.1. История становления музейной педагогики. Древний мир ........................... 7
1.2. История становления музейной педагогики. Великобритания ..................... 9
1.3. История становления музейной педагогики. США ...................................... 11
1.4. История становления музейной педагогики. Германия ............................... 14
1.5. История становления музейной педагогики. Россия .................................... 21
1.6. Тип музея и его образовательная деятельность ............................................ 25
1.7. Музейный бум второй половины XX в.
и его социально-педагогические последствия ...................................................... 30
2. МУЗЕЙНО-ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ МЫСЛЬ В РОССИИ
(вторая половина XIX – конец XX в.) ....................................................................... 33
2.1. Зарождение и становление музейно-педагогической мысли ....................... 33
2.2. Николай Дмитриевич Бартрам (1873–1931) .................................................. 42
2.3. Александр Устинович Зеленко (1871–1953) .................................................. 46
2.4. Яков Петрович Мексин (1886–1943) .............................................................. 49
2.5. Николай Ильич Романов (1867–1948) ............................................................ 50
2.6. Федор Иванович Шмит (1877–1937) .............................................................. 55
3. ТЕОРИЯ МУЗЕЙНОЙ ПЕДАГОГИКИ................................................................ 59
3.1. Учитель в музейно-педагогическом процессе ............................................... 59
3.2. Предмет и задачи музейной педагогики ........................................................ 61
3.3. Педагогика художественного музея ............................................................... 62
3.4. Теоретические основы художественного восприятия
(по Л. С. Выготскому) ............................................................................................. 65
3.5. Педагогика профессионального музея ........................................................... 68
3.6. Педагогика школьного музея .......................................................................... 71
3.7. Школьный музей как средство патриотического воспитания .................... 76
3.8. Психолого-педагогические основы работы музея с дошкольниками ........ 78
3.9. Психолого-педагогические основы работы музея с младшими
школьниками ............................................................................................................ 81
3
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.10. Психолого-педагогические основы работы музея с подростками ........... 83
3.11. Психолого-педагогические основы работы музея со студенческой
аудиторией ............................................................................................................... 85
3.12. Психолого-педагогические основы работы музея
со взрослой аудиторией .......................................................................................... 87
3.13. Принципы музейной педагогики .................................................................. 89
3.14. Методы музейной педагогики ....................................................................... 92
3.15. Формы образовательной работы в музее ..................................................... 95
3.16. Основы проектирования педагогической деятельности музеев ............. 101
3.17. Этические аспекты деятельности музейного педагога ............................. 103
3.18. Моделирование взаимодействия музея и школы ...................................... 107
4. ИННОВАЦИОННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ........................................................... 111
4.1. Информационные технологии и их использование в образовательной
деятельности музея ................................................................................................ 111
4.2. Активные и интерактивные методы и их использование
в музейно-образовательной деятельности .......................................................... 114
4.3. PR-деятельность в музейно-образовательной работе ................................. 117
Заключение ................................................................................................................ 121
Вопросы для повторения .......................................................................................... 123
Список использованной литературы ...................................................................... 126
Словарь терминов ..................................................................................................... 128
4
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ВВЕДЕНИЕ
Учебное пособие по музейной педагогике представляет собой
результат творческой формы занятий по данной дисциплине в рамках
учебного курса студентов, обучающихся по специальности «Музейное дело и охрана памятников». Пособие предназначено для музеологов и музееведов. Учебное пособие создано с учетом требований
учебно-методического комплекса по музейной педагогике, разработанного доцентом, кандидатом педагогических наук Галиной Михайловной Каченей.
Цель данного пособия – собрать воедино главные направления
музейной педагогики и воспроизвести их в книжной форме. В соответствии с этим мы поставили следующие задачи:
− овладение методологическими и теоретическими основами
музейной педагогики, обеспечивающими профессиональнопедагогическую состоятельность специалистов музейной работы;
− развитие умений и навыков педагогической исследовательской деятельности в условиях музейного пространства;
− ориентирование музейного специалиста в современной социокультурной ситуации.
Пособие содержит четыре главных компонента музейной педагогики:
− История музейной педагогики.
− Музейно-педагогическая мысль (Россия, XIX – XX в.).
− Теория музейной педагогики.
− Инновационная деятельность.
Основные понятия, с которыми студенты познакомятся при изучении теоретического курса, помогут создать основу для систематического изучения предмета. Для этого в конце пособия составлен
терминологический словарь.
Изучение музейной педагогики невозможно без знания работ
специалистов, которые исследуют различные аспекты этой дисциплины. Поэтому завершает учебное пособие список рекомендуемой лите-
5
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ратуры, благодаря которому студенты смогут найти ответы на заинтересовавшие их вопросы.
Учебное пособие освещает широчайший круг проблем, связанных с историей становления музейной педагогики, главными музейными педагогами, раскрывает современные информационные технологии в музейном деле.
Уникальность пособия заключается в том, что значительная
часть материала представлена в виде схем. Это позволит студентам
легко подготовиться к семинару, зачету или экзамену.
Авторами пособия являются студенты 905 группы 2014 г. выпуска
факультета документальных коммуникаций и туризма и их руководитель – Галина Михайловна Каченя, педагог кафедры педагогики и психологии, доцент, кандидат педагогических наук.
6
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1. ИСТОРИЯ МУЗЕЙНОЙ ПЕДАГОГИКИ
1.1. История становления музейной педагогики. Древний мир
Первоначальным местом накопления культовых и материальных
ценностей, к которым относились и произведения искусства, были
храмы и дворцы правителей. Такие коллекции, символизировавшие
богатство или общение с божественными силами, складывались еще в
Вавилоне и Египте, где доступ к ним имело очень ограниченное количество зрителей. Однако уже в Античности произведения искусства
стали не только воплощением экономического преуспевания их владельца, предметами отправления культа или услаждения изысканного
вкуса, но и средством воспитания. В Греции и позднее Риме обладателями произведений искусства были, прежде всего, храмы, в которых находились изваяния богов и предметы культа. Священнослужители в них, помимо своих основных функций, выполняли также роль
хранителей и «экскурсоводов», показывая эти сокровища посетителям.
Наряду с храмами, посвященными верховным богам, греки основали и мусейоны – святилища. Именно в мусейонах, этих центрах
духовной жизни древних греков, собиравших на ученые диспуты и
состязания философов, поэтов и музыкантов, накапливались произведения искусства, отражавшие и культ муз-покровительниц, и события
текущей жизни. Постепенно мусейоны трансформировались в академии и собственно мусеи. Самый знаменитый мусейон древности был
основан в Александрии Египетской в III в. до н. э. сподвижником
Александра Македонского, царем Птолемеем Сотером. Творение царя
Птолемея, сыгравшее большую роль в распространении греческой
культуры (в этой связи правомерно говорить о его просветительскообразовательном значении), представляло собой, с современной точки
зрения, огромный научно-исследовательский комплекс. Он включал в
себя уникальную библиотеку, хранившую ценнейшую коллекцию
греческих свитков, обсерваторию, парк и ботанический сад.
7
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
К середине II в. до н. э. Грецию и эллинистические государства
захватил Рим, довольно быстро освоивший их культурные достижения. Концентрация античных памятников в Вечном городе была исключительно велика в силу сформировавшегося у римлян ощущения
исторического времени, что открывало возможность оценить греческое наследие по достоинству. С другой стороны, собрания художественных произведений приобретали общественный характер и значение. Активными сторонниками открытия широкой публике коллекций предметов искусства были знаменитые литераторы Цицерон и
Петроний. В свою очередь, идя навстречу желаниям подданных, Цезарь принимает решение о строительстве на Капитолии специального
здания для публичной демонстрации его собственных коллекций.
Позже, восстановив расположенный у основания Капитолия Храм
Согласия и разместив в нем коллекции статуй, картин и разного рода
художественных изделий, Август предложил превратить храм в главный императорский музей Рима. Все эти акции при всем своеобразии
римских нравов, безусловно, имели просветительский смысл.
Древняя Греция
Первоначальным
местом накопления
культовых и материальных ценностей
были храмы и дворцы правителей
СТАНОВЛЕНИЕ
МУЗЕЙНОЙ
ПЕДАГОГИКИ
В ДРЕВНЕМ МИРЕ
Собрания художественных произведений приобрели общественный характер и значение
Древний Рим
Рис. 1
8
Мусейоны – центры
духовной жизни древних греков, в них
накапливались произведения искусств
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1.2. История становления музейной педагогики.
Великобритания
Основой для развития музейного дела в Западной Европе и в
России в последующую эпоху стали идеи французского и немецкого
Просвещения. Гуманистическая философия энциклопедистов,
Ф. Вольтера, Д. Дидро, Г. Лессинга, И. Гердера, И. Канта, И. Винкельмана привела к осознанию ценности цивилизации, что обусловило активный интерес к гуманитарным наукам и искусству, осведомленность в которых оценивалась как долг каждого человека. В эпоху
Просвещения возникла и получила развитие столь актуальная сегодня
образовательная и социокультурная функция музея, ставшего центром популяризации искусства и науки.
В 1753 г. по решению парламента был открыт Британский музей. В основу его собрания легли частные коллекции X. Слоуна,
Р. Коттона, Р. Харли, У. Гамильтона и других собирателей. Огромную
часть его экспонатов составили рукописи, археологические памятники, разного рода диковинки природы. Особо стоит выделить
библиотеку музея. Задуманная как его неотделимая часть, она и поныне считается одной из крупнейших в мире. Собрания Британского
музея немало содействовали не только расширению познаний его посетителей, но и развитию таких отраслей науки, как археология и история, а потому его с полным основанием можно назвать образовательно-исследовательским музеем.
XIX в. стал временем бурного расцвета музейного дела. Достаточно сказать, что большинство известных музеев мира возникло
именно в этот период. Уже к середине века развитие исторической
науки и урбанизированной культуры приводит общество к осознанию
того факта, что именно музей является наиболее приемлемой формой
сохранения культурного опыта человечества. Если в первой половине
XIX в. в Европе преобладали «храмы искусства» – художественные
музеи, то развитие промышленности изменило взгляды как на роль
науки в жизни общества, так и на искусство и профессиональное образование художников.
9
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Уделяя особое внимание исходной красоте материалов, используемых в художественной деятельности, Д. Рескин и У. Моррис обосновывали новый подход к эстетической организации среды. Идеи
названных представителей эстетической мысли того времени нашли
свое частичное осуществление в открывшемся в 1852 г. в Лондоне
музее, ориентированном на «библию искусства», как тогда называли
промышленное искусство. Идея его создания возникла после феноменального успеха Лондонской выставки 1851 г., на которой были представлены образцы такого искусства.
Цели музея определялись следующим образом:
− распространять искусство среди всех слоев общества;
− поднять уровень художественного образования в целом;
− улучшить качество индустриального искусства.
Своей главной задачей Южно-Кенсингтонский музей считал помощь людям в улучшении жизни через предметы повседневного быта, созданные руками специально подготовленных ремесленников, а
потому принимал деятельное участие в их профессиональном обучении на образцах из своего собрания, которое представляло собой причудливую смесь промышленных и художественных (вплоть до живописной) коллекций.
В 1880-е гг. в музее была создана служба взаимодействия с учителями средних школ, целью которой было обеспечение совместной
работы по научно-техническому и художественному воспитанию и
образованию учащихся. Объединив музей и школу в единое целое для
максимального воздействия на все слои общества, первый его директор Г. Коль был первым среди тех, кто увидел образовательную суть
музея, заявив следующее: «Пока музеи и галереи не поставят перед
собой образовательные цели, они представляют собой скучные и
бесполезные учреждения».
Тем самым можно констатировать, что Англия стала первой
страной, где образовательная функция профессионального музея обозначилась в рамках идеологии его существования и обучения художников-ремесленников. Опыт Южно-Кенсингтонского музея следует
считать отправной точкой и для формирования системы взаимодействия музея с художественной и общеобразовательной школами.
10
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Впервые в мировой практике при нем с целью расширения влияния
музея на учебно-воспитательный процесс была создана служба по работе с учителями средних школ.
XIX в. – время бурного расцвета музейного дела; музей
является наиболее приемлемой формой сохранения
культурного опыта человечества
Эпоха Просвещения:
развитие образовательной и социокультурной
функции музея; музей –
центр популяризации
науки и искусства
Открытие Британского
музея в 1753 г. экспонаты, рукописи, археологические памятники,
разного рода диковинки
природы
СТАНОВЛЕНИЕ
МУЗЕЙНОЙ
ПЕДАГОГИКИ
В ВЕЛИКОБРИТАНИИ
Англия стала первой
страной, где образовательная функция профессионального музея обозначилась в рамках идеологии его существования
1852 г. – открытие ЮжноКенсингтонского музея
Цели: распространять искусство среди всех слоев общества; поднять уровень художественного
образования;
улучшить качество индустриального искусства.
В 1880-е гг. в музее была создана служба взаимодействия
с учителями средних школ,
целью которой было обеспечение совместной работы по
научно-техническому и художественному воспитанию и
образованию учащихся
Рис. 2
1.3. История становления музейной педагогики. США
Музеи Англии оказали огромное влияние на формирование музейного дела в Соединенных Штатах Америки. Молодая страна, как в
плане эстетических идей, так и в плане развития промышленности, в
XIX в. находилась в культурной зависимости от Европы. Состоявшаяся в 1876 г. в Филадельфии выставка американского декоративноприкладного искусства, продемонстрировав эту зависимость, послужила толчком для возникновения движения «За возрождение искус11
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ства и ремесел», принявшего национальный характер. Деятели этого
движения ориентировались в значительной мере на технический прогресс. В том же году в Детройте на базе Музея искусств была открыта
первая в США Школа промышленных искусств. Пример ЮжноКенсингтонского музея был положен в основу образовательной концепции музеев Нью-Йорка, Бостона, Чикаго и других городов, которые наглядно демонстрировали пользу музея с помощью художественных выставок и социальных акций. Известный психолог и педагог Дж. Дьюи рассматривал искусство с утилитарных позиций, знакомство с ним сводил к задачам формирования практических навыков
и умений делать удобные вещи.
Идея полезности лежала в основе идеологии и практической деятельности открывавшихся в Нью-Йорке, Бостоне, Филадельфии и
Чикаго художественных музеев. Примечателен в этом смысле опыт
Музея искусств Толедо, вовлекавшего горожан в работы по благоустройству города, организовывавшего дидактические выставки моделей домов, интерьеров, пригородных участков и даже распространявшего рекомендации по огородничеству. По его инициативе был
создан «Клуб птиц», в рамках деятельности которого школьники разводили и обихаживали птиц в парках города, что стало наглядным
примером привлечения детей к полезному делу.
В то же время каждый музей в той или иной мере преследовал и
сугубо образовательные цели, а в некоторых из них даже специально
вводилась должность музейного учителя (Бостонский музей искусств). Так, в музее искусств г. Детройта с 1890 г. велась широкая просветительская работа по изобразительному искусству, археологии,
литературе и различным отраслям науки. Наиболее ярко образовательные цели были обозначены в Уставе крупнейшего художественного музея США – Метрополитен музея (Нью-Йорк). Основанный в
1870 г. с целью развития и изучения изящных искусств, применения
их в производстве и практической жизни, а также для развития художественного образования, он отражал влияние английских и немецких музеев. Современный Метрополитен музей является образцом
американского музея как по обширности и качеству коллекций, так и
по масштабам и разнообразию форм работы со зрителями (экскурсии,
12
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
концерты, лекции, просмотры кинофильмов, путеводители, методические разработки и материалы).
В американской культуре сформировался свой, не свойственный
Европе тип музея, в котором памятники истории и техники предъявляются посетителю в контексте разнообразных направлений человеческой деятельности. Таков Национальный музей истории и техники
в Вашингтоне (основан в 1904 г.) с коллекциями, отражающими развитие в США за двести лет науки, политики, промышленности,
транспорта, изобразительного искусства, военного дела и т. д.
Активное и во всех отношениях успешное развитие образовательной деятельности в 1930–1940-е гг. утверждает ее как главную
функцию американских музеев, которые, по мнению исследователей,
все более превращаются в «свободные неформальные арт-колледжи»
(Т. Лоу) и учреждения образования. Показателен в этом отношении
пример Художественного музея г. Цинциннати, где в 1930 г. был организован отдел образования, разработавший программу воскресных
занятий для детей. Они включали мифологию, музыку, историю, географию, занятия по скульптуре. Очень важно, что при разработке образовательных программ были учтены достижения педагогики того
времени.
В это же время видный американский специалист В. Дамик
выдвигает мысль о необходимости превращения педагогической
службы музея в экспериментальную лабораторию для отработки
учебных методик и изучения психологии детского восприятия. Образовательная деятельность музеев США оказала определенное
влияние на развитие аналогичных процессов в соседних странах
американского континента.
13
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Искусство рассматривается с утилитарных
позиций, главное –
формирование практических навыков и умений делать удобные
вещи (Дж. Дьюи)
СТАНОВЛЕНИЕ
МУЗЕЙНОЙ
ПЕДАГОГИКИ
В США
Идея полезности лежала в основе идеологии и практической
деятельности (художественные музеи НьюЙорка, Бостона, Филадельфии, Чикаго)
В американской культуре
сформировался свой тип
музея, в котором памятники истории и техники
предъявляются посетителю в контексте разнообразных направлений человеческой деятельности
(Национальный музей
истории и техники в Вашингтоне)
Педагогической служба
музея – экспериментальная лабораторию для
отработки учебных методик и изучения психологии детского восприятия
(В. Дамик)
Рис. 3
1.4. История становления музейной педагогики. Германия
Музейно-образовательная деятельность в этой стране не носила
такого энергичного и целенаправленного характера, как в США. Она
была обязана своим существованием энтузиазму отдельных личностей, среди которых особое место занимает А. Лихтварк, ставший пионером не только немецкой, но и европейской музейной педагогики.
Своей практической деятельностью он немало способствовал распространению просветительской работы в области искусства, ибо был
убежден в том, что музей, как и школа, является местом обучения.
Воплощая на посту директора Гамбургского художественного
музея Кунстхалле лозунг «Искусство – в жизнь», А. Лихтварк всей
своей многогранной деятельностью стремился избавить музей от рутины. Среди его успешных начинаний следует назвать:
− организацию любительских курсов живописи и графики под
руководством профессиональных художников;
14
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− учреждение «Общества гамбургских друзей искусства» с изданием ежегодника, освещавшего проблемы искусства, фотографии, художественного оформления жилища и т. д.;
− организацию выставок детского творчества;
− основание общества содействия развитию любительской фотографии и формирование уникальной коллекции фотоснимков;
− создание коллекции учебных пособий (игрушечный печатный станок и др.);
− содействие развитию современной живописи, в том числе
гамбургских художников;
− содействие организации Гамбургского клуба художников;
− осуществление пристройки к старому музею нового большого здания.
Занимая административную должность и вникая буквально во
все стороны художественной жизни Гамбурга, А. Лихтварк в то же
время преподавал ремесленникам в берлинском музее декоративного
искусства, читал публичные лекции с демонстрацией образцов кустарной промышленности. Однако главным своим делом он считал
работу с детьми. Утверждая необходимость первостепенного развития эмоционального начала с опорой на жизненный опыт ребенка, он
уделял главное внимание восприятию изобразительного искусства,
выступая против аналитического подхода к его изучению в школе.
Избрав основной формой работы в музее экскурсию, педагог строил
ее на принципе диалога, считая при этом, что «обсуждение картины
должно представлять собой маленькую драму и иметь прелесть импровизации, при которой свободно раскрываются все силы».
Представление о методе работы А. Лихтварка в условиях музейной среды дает его книга «Упражнения в рассматривании произведений искусства» (1909), представляющая собой стенограмму занятий с
12-летними выпускницами гамбургской женской гимназии. Каждая
встреча в музее проходила только у одной картины. Как правило, это
было произведение современного немецкого художника, зачастую
связанное с темой детства (педагог считал, что дети такие произведения воспринимают лучше, чем работы старых мастеров). В ходе про15
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
исходящего перед картиной диалога зрители очень подробно рассматривали ее, «исследуя» композицию, сюжет, психологию персонажей в связи с литературой и музыкой своего времени, учась тем самым общению с искусством. При этом автор «Упражнений» утверждал: «Метод вопросов и ответов не единственный, существуют и
другие методы анализа материала, но категорически не рекомендуется выстроенный доклад, неизбежно подавляющий самостоятельность» [12, c. 26]. Такой подход, естественно, нарушал сложившуюся
методику преподавания искусства, в основе которой лежало жестко
заданная сумма знаний, прежде всего о стилях в искусстве.
Поясняя специфику своего метода, А. Лихтварк писал: «Мы
стремимся к тому, чтобы охватить взглядом всю эпоху, показать, как
она отразилась в единичном произведении, какое впечатление оно
производит» [12, c. 26]. Вместе с тем он предостерегал от навязывания зрителям авторитарных суждений об искусстве. Впервые введя
понятие музейные диалоги, А. Лихтварк стал основоположником музейно-педагогической методики, цель которой он видел в развитии
умения творчески воспринимать произведение искусства через понимание замысла художника.
Наряду с А. Лихтварком большое влияние на развитие художественного образования оказал профессор Мюнхенского университета
К. Фолль. Являясь сторонником идеи самоценности художественного
памятника, он считал, что целью преподавания искусства является
«систематическое упражнение глаза». Не отрицая полезности преподавания истории искусства в школе, К. Фолль утверждал, что оно
служит второстепенным целям, когда направлено лишь на содействие
изучению других дисциплин. В противовес традиционной точке зрения на изучение искусства как на заучивание фактов, имен и стилей
ученый предлагал так построить процесс обучения, чтобы люди «не
переставали мыслить, разглядывая художественные произведения», и
самостоятельно, анализируя их зрительные образы, учились находить
и различать особенности разных стилей и почерк мастеров. По сути
дела, своими трудами К. Фолль заложил научные основы формирования визуального мышления.
16
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Накопленный к началу XX в. опыт образовательной деятельности в немецких музеях позволил одному из создателей Немецкого музея шедевров естествознания и техники в Мюнхене Г. Кершенштайнеру написать книгу «Теория образования» (1926). В ней он обосновал необходимость организации деятельности немецких музеев по
педагогическому принципу.
Основные принципы образовательной деятельности музея
Г. Кершенштайнер сформулировал следующим образом:
− методика музейно-педагогического процесса должна определяться логикой содержания образования, психологическим
состоянием объекта образования и целями образовательного
процесса;
− музейно-педагогический процесс должен быть структурирован по принципу школьного учебного плана, с той разницей,
что он «оперирует не описанием вещей, а самими вещами»;
− музей должен дать возможность зрителю наглядно увидеть
своими глазами технологические или творческие процессы с
помощью всех доступных «педагогико-вспомогательных
средств» (текстовые пояснения, кинофильмы, макеты и т. д.).
С начала 1920-х и в 1930-е гг. в Германии на первый план выходят проблемы взаимодействия музея и школы. Их решением занимается Центральный институт воспитания и обучения в Берлине, объединивший талантливых педагогов Л. Паллата, Д. Рихтера, Г. Фройденталя. Они содействовали созданию в музеях педагогических отделов и введению в их структуру должностей музейных педагогов. Тогда же в Майнце было издано методическое пособие Г. Кленка под
названием «Музей и школа» (1927), включив в учебные планы описание римско-германского музея этого города, с методикой использования его коллекций в преподавании истории.
Большую роль в разработке обозначенной проблемы сыграла
книга Г. Фройденталя «Музей – народное образование – школа»
(1931). В ней автор утверждал, что необходимо уяснить сущность
различия между музеем и школами и границы их возможностей, и
лишь после этого – планировать совместную работу. Успешность занятий в музее Г. Фройденталь связывал со следующими условиями:
17
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− каждое посещение музея должно иметь конкретную учебную
цель;
− учитель и дети должны осознать, что посещение музея не
развлечение, а серьезная работа, а потому нужно готовиться
к нему;
− посещать занятия в музее нужно после предварительной подготовки и в процессе школьных занятий, т. е. когда дети не
устали и готовы к восприятию;
− следует отказаться от обзорных экскурсий как «безумно тяжелых для сознания не только ребенка, но и взрослого»;
− отбирать экспонаты для экскурсионного показа нужно на основе возрастных интересов ребенка;
− итогом посещения музея должно быть самостоятельное
творчество детей (рисунок, сочинение на тему увиденного,
создание моделей и т. д.).
Он считал музейного педагога именно тем специалистом, который способен организовать процесс обучения школьников в музее. Г. Фройденталь рекомендовал начинать знакомить детей младшего возраста с краеведческими, естественно научными и художественными музеями, в старшем возрасте с техническими и специальными музеями.
Именно Г. Фройденталь предложил термин музейный педагог,
имея в виду музейного специалиста с педагогическим образованием,
способного организовать образовательный процесс в музейной среде.
Взаимоотношения школы и музея занимали и А. Рейхвейна –
руководителя отдела «Школа и музей» в этнографическом музее Берлина в 1939–1944 гг., который одним из первых ввел в обиход термин
музейная педагогика. Успех педагогической деятельности в музее
А. Рейхвейн связывал со следующими условиями:
− экспозиция музея строится с учетом образовательных задач
школы;
− посещение классом вместе с учителем экспозиции согласовывается с музеем;
− в музейном пространстве учитель имеет хороший творческий
контакт с классом;
18
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− в работе своих творческих объединений учителя уделяет
внимание музею;
− научные сотрудники музея занимаются подготовкой учителей;
− музей как образовательное учреждение открыт и доступен
учителям разного профиля.
Поступательное развитие немецкой музейной педагогики было
прервано наступлением на культуру и образование в 1930-е гг. фашистской идеологии и Второй мировой войной. Тем не менее отметим вклад Германии в развитие музейно-педагогической деятельности, который состоял в следующем:
− экскурсия утвердилась как основная форма музейнопедагогического процесса;
− впервые было введено понятие музейные диалоги
(А. Лихтварк);
− Германия стала издавать первый в Европе журнал «Музеумскунде» («Музейное дело»), освещавший на своих страницах
образовательную деятельность музея;
− образовательная деятельность музея стала объектом научного исследования (Г. Кершенштайнер и Г. Фройденталь);
− впервые в научный обиход был введен термин музейная педагогика (1934), содержанием которого, по мнению
Я. К. Фризена (1934), являются традиции художественного
воспитания музейными средствами, опирающиеся на просветительскую работу и музейную дидактику.
19
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Таблица 1
Становление музейной педагогики в Германии
Д. Рихтер
Г. Кершенштайнер
К. Фолль
А. Литварх
Научные деятели и институты, занимающиеся проблемами музейно-педагогической мысли
Научно-методические работы: «Упражнения в рассматривании произведений искусства»
(1909)
Основные формы педагогической деятельности:
— организация любительских курсов живописи и графики под
руководством профессиональных художников;
— учреждение «Общества гамбургских друзей искусства» с изданием ежегодника, освещавшего
проблемы искусства, фотографии, художественного оформления жилища и т. д.;
— организация выставок детского творчества;
— основание общества содействия развитию любительской фотографии и формирование уникальной коллекции фотоснимков;
— создание коллекции учебных пособий (игрушечный печатный станок и др.);
— содействие развитию современной живописи, в том числе
гамбургских художников;
— содействие организации Гамбургского клуба художников
Теоретические и практические принципы в музейной педагогике:
— чтение публичных лекций с демонстрацией образцов кустарной промышленности:
— утверждение первостепенного развития эмоционального начала с опорой на жизненный опыт
ребенка;
— акцент в музее на восприятие посетителями изобразительного искусства;
— основная форма работы в музее – экскурсия, построенная на принципе «музейного диалога»;
формирование музейно-педагогической методики, цель которой является развитие умения творчески воспринимать произведения искусства через понимание замысла художника
Теоретические и практические принципы в музейной педагогике:
— идея самоценности художественного памятника;
— целью преподавания искусства является «систематическое упражнение глаза»;
— процесс обучения должен быть построен так, чтобы люди «не переставали мыслить, разглядывая художественные произведения», и самостоятельно, анализируя их зрительные образы, учились находить и различать особенности разных стилей и почерк мастеров (научные
основы формирования визуального мышления)
Научно-методические работы: «Теория образования» (1926) – обоснование необходимости
организации немецких музеев по педагогическому принципу и обозначение путей осуществления
этой цели
Основные принципы образовательной деятельности музея:
— методика музейно-педагогического процесса должна определяться логикой содержания образования, психологическим состоянием объекта образования и целями образовательного
процесса;
— музейно-педагогический процесс должен быть структурирован по принципу школьного учебного плана, с той разницей, что он «оперирует не описанием вещей, а самими вещами»;
— музей должен дать возможность зрителю наглядно увидеть
своими глазами технологические или творческие процессы с помощью всех доступных «педагогико-вспомогательных средств» (текстовые пояснения, кинофильмы, макеты и т. д.)
Издание в Майнце методического пособия в 1927 г. Г. Кленка «Музей и школа»
Центральный институт воспитания и обучения в Берлине. Создание в музеях педагогических
отделов и введение в их структуру должностей музейных педагогов
20
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
А. Рейхвейн
Г. Фройденталь
Научные деятели и институты, занимающиеся проблемами музейно-педагогической мысли
Основной научный труд: «Музей – народное образование – школа» (1931):
 каждое посещение музея должно иметь конкретную учебную цель;
 учитель и дети должны осознать, что посещение музея не развлечение, а серьезная работа,
а потому нужно готовиться к нему;
 посещать занятия в музее нужно после предварительной подготовки и в процессе школьных
занятий, т. е. когда дети не устали и готовы к восприятию;
 следует отказаться от обзорных экскурсий как «безумно тяжелых для сознания не только ребенка, но и взрослого»;
 отбирать экспонаты для экскурсионного показа нужно на основе возрастных интересов
ребенка;
 итогом посещения музея должно быть самостоятельное творчество детей (рисунок, сочинение на тему увиденного, создание моделей и т. д.)
 педагогическая методика организации школьных занятий в музее, в которой предусматривались этапы их подготовки, проведения и закрепления;
 музейный педагог – специалист, который способен организовать процесс обучения школьников в музее;
 формулировка термина музейный педагог – музейный специалист с педагогическим образованием, способный организовывать образовательный процесс в музейной среде
А. Рейхвейн – руководитель отдела «Школа и музей» в этнографическом музее Берлина в 1939–
1944 гг.
Теоретические и практические принципы в музейной педагогике:
 экспозиция музея должна строиться с учетом образовательных задач школы;
 посещение классом вместе с учителем экспозиции должно
согласовываться с музеем;
 в музейном пространстве учитель должен иметь хороший
творческий контакт с классом;
 в работе своих творческих объединений учителя должны уделять внимание музею;
 научные сотрудники музея должны заниматься подготовкой учителей;
 музей как образовательное учреждение должен быть открыт и доступен учителям разного
профиля
1.5. История становления музейной педагогики. Россия
Начало теоретического осмысления опыта педагогической работы в российских музеях ознаменовалось изданием «Экскурсионного
вестника», специальный выпуск которого за 1916 г. был полностью
посвящен работе музеев со школьниками. Особое место среди публикаций заняла статья хранителя Румянцевского музея в Москве
Н. И. Романова «О задачах и методах экскурсий по искусству». В ней
автор высказывает мысль о том, что процессу обучения искусству
должно предшествовать глубокое понимание его влияния на душу человека. Произведение искусства следует изучать как самоценный эстетический объект, а не как приложение к истории культуры или
21
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
к общей истории. Средством общения с подлинником Н. Романов
считал эстетическую экскурсию, задача которой – «ввести зрителя в
ряд эстетических переживаний и дать серьезный углубленный анализ
известного произведения».
Автор полагал, что экскурсия будет полезна лишь при том условии, что учащиеся уже имеют определенный уровень художественной
подготовки, а это, по его мнению, возможно не раньше, чем в 14 лет.
Н. И. Романов был первым на пути осмысления образовательной деятельности отечественного художественного музея. Дальнейшее ее развитие происходило уже в новых социально-экономических условиях.
После событий октября 1917 г. реформа музейного дела, вызвавшая к жизни активизацию его просветительской деятельности с
ориентацией на нового зрителя, шла параллельно с реформой образования, в котором важное место отводилось эстетическому воспитанию. Суть музейной реформы заключалась в резкой активизации
просветительской работы, ориентированной на нового зрителя.
В 1923 г. в Харькове была опубликована работа Ф. И. Шмита
«Искусство как предмет обучения», в которой рассматривались цели
и задачи эстетического воспитания детей. Понимая искусство как активную психическую деятельность, автор ратовал за его включение в
школьную программу, видя в нем средство, которое способствует
формированию творческой личности. В целом процесс обучения, по
мнению ученого, должен опираться на закономерности естественного
развития ребенка, и по этой причине начальное обучение должно
быть ни чем иным, как активным процессом накопления жизненного
опыта, который включает сенсорные и эмоциональные впечатления,
переживание ребенком его взаимодействия с окружающим миром.
Большой вклад в становление музейной педагогики внес А. Бакушинский. Он исходил из строгого соблюдения возрастной специфики зрителя, в котором видел не «объект воздействия», а прежде
всего партнера. Выступая против иллюстративного подхода к рассмотрению произведения искусства, он утверждал необходимость акта сопереживания в процессе восприятия, считал, что художественное
произведение является символом, который выражает творческое действие художника. Подобное творческое действие оно должно пробу22
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
дить и у зрителя. А. Бакушинский видел в искусстве «материализованный и … сгущенный результат творческого оформления художником не только своих впечатлений от внешнего мира, но самого мира в
его объективной данности».
По мнению А. Бакушинского, основная задача методики художественного воспитания – раскрыть непосредственную связь между
искусством и зрителем через переживание произведения как художественного организма, наделенного комплексом формальных средств
(цвет, форма, композиция), требующих своего прочтения. Большое
внимание в практике экскурсионной работы А. Бакушинский уделял
преподавателю, ставя перед ним три обязательных условия:
− уметь самому пережить произведение искусства;
− знать историко-искусствоведческий контекст произведения
искусства;
− иметь психологический подход к группе.
Грубой педагогической ошибкой А. Бакушинский считал изгнание из школы эстетического созерцания, которое может быть и моментом завершения детского творческого процесса, и моментом
вступления в новый творческий ряд, где отправным толчком является
уже созданное не ими художественное произведение.
А. Бакушинский, как и его зарубежные коллеги, пришел к выводу о необходимости создания системы музейно-педагогической работы, в основе которой он видел прежде всего экскурсионные циклы.
Заслуга А. Бакушинского в том, что он первым в России осмыслил
концептуальный подход к художественному развитию ребенка средствами музейной и школьной среды, сделав попытку объединить
профессиональное искусствоведение и педагогическую практику.
В 1930–1940-е годы происходит переориентация музеев всех
профилей в соответствии с задачами торжества марксистсколенинской идеологии и идейно-политического воспитания масс.
Трансформация подходов к задачам музейного образования нашла
свое отражение в многочисленных публикациях журнала «Советский
музей». Основанный в 1931 г., он на протяжении предвоенного десятилетия был рупором новой идеологии. От педагогической деятельности первых послереволюционных лет сохранились лишь внешние
23
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
черты массовости и просветительства. Музейный урок превратился в
обычный, с той разницей, что проводился на музейной экспозиции,
причем целью его были не эмоциональные впечатления, а «максимум
навыков для самостоятельной работы на основе полученных знаний».
В своих исследованиях отечественные специалисты сконцентрировали внимание прежде всего на специфике художественного музея.
Большой их заслугой является определение цели отечественного художественного воспитания. Она виделась как формирование свободной творческой личности, способной к преобразовательной деятельности.
СТАНОВЛЕНИЕ МУЗЕЙНОЙ ПЕДАГОГИКИ В РОССИИ
Начало теоретического осмысления опыта
педагогической работы в
российских музеях ознаменовалось изданием
«Экскурсионного вестника» (1916 год.)
Обучению искусству
должно предшествовать
глубокое понимание его
влияния на душу человека.
Произведение искусства
следует изучать как самоценный эстетический объект. Средство общения –
эстетическая экскурсия
(Н. Романов)
Музейная реформа: активизация
просветительской
работы, ориентированной на нового
зрителя (1918 г.)
Ф. И. Шмит, «Искусство как предмет обучения»
1923 г.
(искусство –
средство формирования творческой личности)
Рис. 4
24
1930–1940-е
годы: идеологизация деятельности музеев,
задачи идейнополитического
просвещения
Основная задача
методики художественного воспитания – раскрыть непосредственную связь
между искусством
и зрителем через
переживание
произведения как
художественного
организма (А.
Бакушинский)
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1.6. Тип музея и его образовательная деятельность
Образовательную деятельность современного музея, считает
Б. А. Столяров, следует рассматривать в трех аспектах – познавательном, творческом и социальном. Каждый из них, будучи в тесной взаимосвязи с другими, отражает определенное содержание музейной
работы по данному направлению.
Познавательный аспект. В основе понятия познавательный лежит знание, определение содержания которого является фундаментальной проблемой для философии и науки с глубокой древности. Последовавшие за Античностью эпохи обогатили понятие новым содержанием,
в результате чего знание стало рассматриваться в двух аспектах – практическом и теоретическом. Каждый из названных аспектов включает в
себя науку, технику, религию, культуру, т. е. является элементом целостного культурно-исторического комплекса, важное место в котором занимает музей, так как он принадлежит среде, формирующей практический
опыт и теоретическое знание, ориентированное на формирование и развитие профессиональных музейных дисциплин.
Творческий аспект. Творчество является важнейшей составляющей любой деятельности человека. Знание тоже можно рассматривать как результат творческой деятельности человека, так как оно помогает ему определить отношение к природе, обществу и, наконец, к
самому себе. Чаще всего понятие творчество рассматривается в контексте художественной деятельности. В этом случае под ним понимается «образное сознание и практическое созидание произведений искусства как реальных носителей художественной информации». Художественное творчество связано с эстетикой, а значит, с формированием художественного вкуса и опытом эстетического восприятия
окружающего мира.
Социальный аспект. Музей является частью среды и активно
участвует в социализации человека с самого раннего его возраста, расширяя восприятие им окружающего мира. Приобщение к окружающему
миру и обществу происходит в его среде в процессе передачи чувственного опыта, знаний, умений и ценностей от одного поколения к другому.
Особое место в социализации занимает искусство, высочайшие образцы
25
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
которого представляет нам художественный музей. Являясь связующим
звеном между эпохами и культурами, искусство развивает чувственный
опыт восприятия окружающего мира, просвещает, дает новое знание о
ранее неизвестном, в первую очередь о самом человеке.
Опыт развития образовательной деятельности музея в XIX и первой
половине XX в. условно позволяет выделить две группы – профессиональные и собственно образовательные музеи. К первой группе относятся музеи технического, естественно-научного, этнографического, историкокраеведческого и искусствоведческого профилей. В свою очередь, ко второй – непрофессиональные музеи: педагогические, школьные и детские.
Профессиональные музеи. Активное воздействие на развитие
музейного дела во второй половине XIX – начале XX в. оказал набиравший силу в Европе и Северной Америке научно-технический прогресс. На этом фоне в разных странах разворачивались промышленные, художественные и торговые выставки, которые нередко становились стимулом для создания новых музеев. Наибольшее влияние на
создание музеев нового типа – художественно-промышленных – оказали Всемирные выставки. В континентальной Европе интерес к промышленному искусству был характерен прежде всего для Германии и
Австро-Венгрии. Примером тому служат музеи искусства и промышленности, появившиеся в ряде европейских городов: в Вене (1863),
Карлсруэ (1865), Берлине (1867), Гамбурге (1869), а в 1870-е гг. – в
Будапеште (1872), Дрездене, Лейпциге и др. Основанные с целью составить образцовую коллекцию для обучения ремесленников, в своей
деятельности они стремились показывать ученикам и посетителям
образцы хорошего вкуса, а также продемонстрировать технические
процессы изготовления предметов быта. Одновременно с музеями
названного профиля активно развивались и естественно-научные музеи, которые, в отличие от художественно-промышленных, ставили
перед собой скорее просветительские, чем образовательные задачи.
Интерес к природе, науке, народной культуре и истории выразился в открытии зоопарков, музеев политехнического, этнографического и исторического профилей. Так, в 1873 г. в Стокгольме шведским этнографом А. Хазелиусом был открыт Северный музей, впоследствии (в 1891 г.) ставший первым музеем под открытым небом
26
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
(Скансен). В структуру музея в Скансене вошли старинные постройки, свезенные изо всех уголков Скандинавского полуострова. Для интерьеров зданий была собрана аутентичная мебель и утварь. Демонстрируя в естественном окружении быт человека, музей поставил перед собой задачу изучения и пропаганды этнографического материала. С целью демонстрации достижений естественных наук и техники
в 1872 г. в Москве на основе материалов Всероссийской политехнической выставки впервые распахнул двери для посетителей Музей
прикладных знаний. Одной из основных задач музея было содействие
развитию технических знаний и науки в широких массах.
Наиболее успешно теория и методика образовательной деятельности развивалась в Германии. Именно здесь в 1903 г. был создан
подлинный эталон музея естественно-научного профиля – Немецкий
музей шедевров естествознания и техники в Мюнхене, который появился в результате проводившихся систематически с 1882 г. в этом
городе технических выставок. Он задумывался как учреждение, не
только хранящее материалы о выдающихся достижениях естественных наук и техники, но и показывающее влияние научно-технического прогресса на жизнь общества. В экспозиции с помощью действующих моделей и предметов, работавших в интерактивном режиме, демонстрировались разные ремесла и технические средства.
Педагогические и школьные музеи. Педагогические музеи в
большей степени были характерны для России, где организовывались
по инициативе органов народного образования, губернских и уездных
земств и разного рода просветительских обществ. Старейшим не
только в России, но и в Европе стал основанный в 1864 г. в Петербурге Педагогический музей военно-учебных заведений. Основанный как
просветительное учреждение вневедомственного значения, он задумывался с целью разработки актуальных проблем педагогической
науки. Коллекции музея были распределены по трем группам: школьные пособия, пособия по изучению человека как предмета воспитания
и пособия по внешкольному воспитанию.
Наряду с педагогическими широкое распространение имели и
школьные музеи. Появившись в большом количестве на рубеже XIX–
XX вв., они были вызваны к жизни потребностью научить детей
27
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
извлекать знания как из непосредственного наблюдения окружающей
жизни, так и из предметов, собранных в школьном музее. Такие музеи
были принадлежностью школ низшей ступени, ориентировавших
своих воспитанников на трудовую деятельность, и главным принципом их комплектования была полезность предмета для знакомства с
окружающей действительностью.
Детские музеи. Родиной детских музеев является Англия.
В 1872 г. принцем Уэльским в Лондоне был открыт Музей детства. Являясь частью Южно-Кенсингтонского музея, он специализировался на
собирании разного рода раритетов, но в особой степени – на коллекциях
костюмов, игрушек и игр разных стран. Однако при всей своей популярности у посетителей музей начал специализироваться на работе с детьми
и учителями лишь с 1920-х гг. В 1899 г. появляется Бруклинский детский
музей, в 1901 г. – Детская комната Смитсоновского института в Вашингтоне, а в 1913 г. – Детский музей в Бостоне. В н не было строгой изоляции посетителя от музейного предмета. В начале XX в. детские музеи
появились в таких крупных городах США, как Бостон, Детройт, Индианаполис и т. д. Все они были продуктом частной педагогической инициативы, ориентированной на образовательные запросы общества.
Детские музеи США стали стимулом для разработки концепции
отечественного детского музея. Она была предложена исследователем
А. У. Зеленко. В Москве в 1920 г. был открыт Музей игрушки. Его автором был Н. Д. Бартрам – художник-игрушечник, который всю жизнь создавал игрушки и занимался их исследованием. Экспозиция музея, состоявшая из четырех залов, раскрывала эволюцию игры и игрушки в
жизни ребенка. Десятью годами позже в Москве педагогом и музейным
деятелем Я. П. Мексиным был основан Музей детской книги. Его целью
было познакомить детей 8–16 лет с историей, содержанием, оформлением и жизнью книги. Возникнув на базе выставки детской книги, музей
представлял собой полифункциональное пространство, включавшее динамичную экспозицию, игровую зону, библиотеку, театр и мастерскую.
Подводя итог, отметим, что направленность, содержание и особенности развития образовательной деятельности музеев являются
отражением происходящих в обществе политических и экономических процессов, выражают его актуальные культурные потребности.
28
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Тип музея и его образовательная деятельность
Образовательная деятельность современного музея отражает происходящие в обществе социальнополитические и экономические процессы, ее развитие инициируется реформами в области образования
Познавательный аспект
В основе знания лежит информация о предмете, событии или явлении, которая в
результате структурного анализа может превратиться в
знание
Освоение знания индивидуумом осуществляется через
процесс познания. Собственно, знание и является результатом этого процесса. Специфика процесса познания в
музейной среде заключается в
том, что человек постигает
окружающий мир на основе
подлинников
Социальный аспект
Творческий аспект
Творчество является
важнейшей составляющей любой деятельности человека
Чаще всего понятие
творчество рассматривается в контексте
художественной деятельности. В этом случае под ним понимается «образное сознание
и практическое созидание произведений
искусства как реальных носителей художественной информации» (М. С. Каган)
Музей является частью среды и активно
участвует в социализации человека с
самого раннего его возраста, расширяя
его восприятие окружающего мира. Приобщение к окружающему миру и обществу
происходит в его среде в процессе передачи чувственного опыта, знаний, умений
и ценностей от одного поколения
к другому
Особое место в социализации занимает
искусство, высочайшие образцы которого
представляет художественный музей. Являясь связующим звеном между эпохами и
культурами, искусство развивает чувственный опыт восприятия окружающего мира,
просвещает, дает новое знание о ранее
неизвестном, в первую очередь о человеке
Рис. 5
Тип музея и его образовательная деятельность
Профессиональные музеи
Образовательные музеи
Музеи технического, естественнонаучного, этнографического, историкокраеведческого и искусствоведческого
профилей (музеи искусства и промышленности в Вене (1863) и Берлине (1867),
Немецкий музей шедевров естествознания и техники (Мюнхен, 1903))
Педагогические, школьные и детские
Задачи: продемонстрировать технические
процессы изготовления предметов, достижения в области науки и техники, вызвать интерес к природе, науке, народной
культуре и истории, Скансен – первый
музей под открытым небом Швеция)
Педагогический музей
военно-учебных заведений (Санкт-Петербург,
1864 г.). Коллекции музея
школьные пособия, пособия по изучению человека как предмета воспитания, пособия по внешкольному воспитанию
В 1872 г. принцем Уэльским
в Лондоне был открыт Музей детства. Детские музеи
США: Бруклинский детский
музей, Нью-Йорк, 1899 г.
Цель – развитие, обучение
ребенка и подготовка его к
жизни в обществе посредством музейной коллекции
Школьные музеи – собрание коллекций, приборов, картин
для наглядного преподавания…
Рис. 6
29
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1.7. Музейный бум второй половины XX в.
и его социально-педагогические последствия
Музейный бум, прошедший с начала 1960-х гг. по всему миру,
обнаружил массовую востребованность музея в обществе. Его отправной точкой и характерной приметой стало стремительное развитие туризма, вследствие чего заполнившие музейные залы зрительские потоки сделали основной формой общения музея со зрителем обзорную
экскурсию. Беглый осмотр экспозиции при ориентации на информацию достаточно общего характера не предполагал формирования познавательного и углубленного интереса к музейным памятникам. Данное обстоятельство требовало, с одной стороны, включения музея в
школьный учебно-воспитательный процесс, а с другой – поиска методики занятий, свободных от стереотипов школьных уроков и от жесткой методической нормативности традиционных экскурсий.
В этот период становятся популярными так называемые музейные кружки (часто объединялись в клубы любителей искусства), в которых практиковались экскурсии, лекции, беседы, встречи с художниками, деятелями науки и т. п., выезды в другие города. Все это позволяло глубже осмыслить специфику музея как социокультурного организма, понять «жизнь» памятника и судьбу творческой личности.
Наряду с клубами любителей искусства, важное место в работе с
детьми стали занимать музейные студии детского творчества. Являясь
хорошо известной еще с начала XX в. формой работы, они давали возможность музейному и школьному педагогу познакомиться с индивидуальными особенностями каждого ребенка, выявить его художественные
способности и возможности развития, понять общие закономерности
психологии художественного восприятия и творческой деятельности.
Углубляя работу со средней школой, музеи не обошли вниманием и студенчество, которое на протяжении всего прошлого столетия
оставалось вне сферы интересов как отечественных, так и зарубежных
специалистов. Работа со студенческой молодежью поставила перед
музеем новые педагогические задачи. Так, в нашей стране первым
начал работу со студенчеством в 1972 г. Государственный Русский
музей. Создавалась также комплексная программа эстетического вос30
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
питания студенческой молодежи вузов негуманитарного профиля,
имеющая воспитательно-образовательный характер.
Образовательная деятельность зарубежных музеев в 1960–1980-е
гг. не испытала таких резких перепадов, как в СССР. Туризм был там
достаточно развитой формой активного отдыха граждан, а что касается
педагогических аспектов работы с музейным зрителем, то наиболее
ярко они проявились в эти годы в музеях Германии, Франции и США.
Так, в Германии процесс осмысления музейно-педагогического
опыта определялся прежде всего теоретическим анализом национального исторического пути в этой области. Содержанием его стали: 1) введение в широкую практику термина музейная педагогика (стоит отметить,
что в научный оборот этот термин был введен еще в 1934 г.); 2) организация музейно-педагогических центров, координирующих образовательную деятельность музеев; 3) выход в свет первого учебника по музейной педагогике (1981); 4) опыт организации детских музеев как части
художественных, исторических и этнографических музеев.
Специфика культурно-просветительской деятельности французских музеев и их взаимоотношений с системой образования заключается в том, что работа с посетителями в них осуществляется профессиональными туристическими экскурсоводами, а не сотрудниками музеев.
Образовательная деятельность американских музеев, имеющих с
1969 г. официальный статус образовательных учреждений, также была
ориентирована в первую очередь на детскую аудиторию и осуществлялась по нескольким направлениям: дидактические выставки, экскурсии
для школьников, лекции и концерты, специальные программы для инвалидов, профессиональная подготовка школьных учителей.
Таким образом, обогащение образовательной деятельности музеев в 1960–1980-е гг. идеями гуманистической педагогики и развитие
теории музейной коммуникации расширило возможности их работы с
детско-юношеской аудиторией и подготовило почву для разработки
теоретических аспектов музейной педагогики.
31
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Давали возможность музейному и школьному педагогу
познакомиться с индивидуальными особенностями каждого ребенка, выявить его художественные способности
и возможности развития, а также понять общие закономерности психологии художественного восприятия и
творческой деятельности
Музейные студии детского творчества
Практиковались экскурсии, лекции, беседы, встречи с
художниками, деятелями науки и т. п., выезды в другие города. Все это позволяло глубже осмыслить
специфику музея как социокультурного организма,
понять «жизнь» памятника и судьбу творческой личности
Появление музейных кружков
Развитие туризма, посещение музеев. Основная форма
общения музея со зрителем. Обзорная экскурсия
Массовая востребованность музея в обществе
Процесс художественного воспитания непосредственно связан с
общим развитием личности, и,
следовательно, он должен начинаться с раннего детства
Музейный бум второй половины XX в. и его
социально-педагогические последствия
Обогащение образовательной деятельности музеев в 1950–
1980-е годы идеями гуманистической педагогики и развитие
теории музейной коммуникации расширило возможности их
работы с детско-юношеской аудиторией и подготовило почву
для разработки теоретических аспектов музейной педагогики
Основой развитого художественного
восприятия является визуальная грамотность
Задача развития художественного восприятия,
опирающегося на индивидуальный подход, возрастную специфику и преемственность осваиваемого опыта, определяется как формирование способности понимания художественного образа
Рис. 7
Социально-педагогические последствия музейного бума
В Германии процесс
осмысления музейнопедагогического опыта
определялся прежде всего
теоретическим анализом
национального исторического пути в этой области.
Содержанием его стали:
1) введение в широкую
практику термина музейная
педагогика; 2) организация
музейно-педагогических центров, координирующих образовательную
деятельность музеев;
3) выход в свет первого
учебника по музейной педагогике; 4) опыт организации детских музеев как
части художественных,
исторических и этнографических музеев
Образовательная деятельность американских музеев, имеющих с 1969 г.
официальный статус образовательных
учреждений, ориентирована в первую
очередь на детскую аудиторию и осуществляется по нескольким направлениям: дидактические выставки, экскурсии для школьников, лекции и концерты, специальные программы для инвалидов, профессиональная подготовка
школьных учителей
Создание комплексных программ в России
Работа со
студенческой молодежью, 1972
г. Государственный
Русский
музей)
Программа эстетического воспитания
студенческой молодежи вузов негуманитарного профиля (она
имела воспитательно-образовательный
характер)
Воспитательные задачи: 1) сформировать эмоциональную культуру и художественный вкус; 2) сформировать способность адекватного восприятия произведения искусства; 3) воспитать бережное отношение к художественным ценностям
Образовательные задачи: 1) дать необходимые знания в области теории и истории
искусства; 2) ознакомить с творчеством крупнейших мастеров искусства, прежде всего
отечественного; 3) приобщить студенчество через творческие союзы, выставки, мастерские художников к современному художественному процессу; 4) развить способности
личности к художественному творчеству, т. е. научить практическому использованию
полученных знаний и навыков, в частности освоить формы и методы популяризации
отечественного искусства
Рис. 8
32
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2. МУЗЕЙНО-ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ МЫСЛЬ В РОССИИ
(вторая половина XIX – конец XX в.)
2.1. Зарождение и становление музейно-педагогической
мысли
Развитие отечественной музейно-педагогическоймысли тесно
связано с общими процессами, происходящими в сфере культуры,
науки, политики. Даже самые незначительные колебания социокультурного пространства заставляют музей чутко реагировать на изменения социальных ритмов и культурные преобразования.
Реформы 1860–1870-х гг. оказали необратимое влияние на социальную, экономическую и духовную жизнь страны. Манифест об отмене крепостного права 1861 г. предоставил личную свободу большей
части населения, что привело к демократизации общества и послужило мощным импульсом к распространению просветительных идей, в
том числе о переустройстве важнейших общественных институтов, к
которым относился и музей.
Существенное влияние на определение роли и места музея в духовной жизни России оказали воззрения представителей отечественной философской мысли конца XIX – начала XX в. В русской культурной традиции периода рубежа веков одновременно существовали
как философия революционных демократов, идеи научного социализма, позитивистского научного знания, западных буржуазнодемократических учений, так и идеи русских религиозных мыслителей В. С. Соловьева, Е. Н. Трубецкого, П. Флоренского Н. Ф. Федорова … и др. Их роль в осмыслении духовноэтических ценностей, в
оценке исторических событий рассматриваемого периода, а также их
влияние на поиск в различных областях гуманитарного и научного
знания были значимыми. Именно философы идеалистического
направления уделяли большое внимание проблемам существования
человека в системе бытия, обоснованию духовной основы воспита-
33
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ния, понимаемого ими как единение образованной части общества и
народных масс на основе общечеловеческих ценностей.
К глубинным истокам человеческого существования обратился
В. С. Соловьев. Ему принадлежит признание за человеческой личностью права на достижение «безусловной полноты бытия», которое
утверждается бесконечным стремлением человеческого я. «Познайте
истину, и истина сделает вас свободными».
Чтобы музей не был «мертвым», не был «гробницей», необходимо теснейшее соединение с ним школы. Школой должен быть всякий музей. Музей, по мнению Н. Ф. Федорова, – это организм живой,
развивающийся, ищущий формы работы с другими музеями, с частными лицами. Он ни в коем случае не хранилище отживших вещей,
«оставшихся от протекшей жизни» и не должен «служить для удовлетворенияпустого лишь любопытства». Музеи должны быть школами
для взрослых, высшими школами, центрами исследования. «…Все
должно быть предметом знания, и все – познающими». Главнейшей,
верховной, даже вселенской целью музея Н. Ф. Федоров считал «восстановление родства», «воскрешение умерших отцов». В обыденном
понимании, вероятно, цель эта заключалась в том, чтобы каждый человек, приходящий в музей, почувствовал, понял и осознал «родство,
неразрывную связь с отцом, родом, нацией, человечеством», чтобы
историю сегодняшнего дня понимал как закономерное, неразрывное
продолжение дня вчерашнего, предтечу дня завтрашнего. «Музеи, созидаемые сынами, отцам, восстанавливают родство, заменяя отвлеченное человечество… Суть музея как «храма предков», как «школы
сынов» чрезвычайно важна в нравственной жизни человека, ибо
«нарушение к ним обязанности» должно считаться самым важным
преступлением, а основание их – высшей добродетелью.
В конце XIX – начале XX в. число музеев в России значительно
увеличилось, прежде всего за счет провинциальных (местных) музеев.
Они рассматривались как «умственные центры по изучению края»,
поскольку были призваны служить целям народного просвещения и
познания края. В их создании и работе принимали участие местные
научные общества, губернские статкомитеты, краеведы-любители. В
данный период закладывались основы сотрудничества музеев с учре34
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ждениями школьного и внешкольного образования, что нашло выражение в создании педагогических музеев. Одним из первых педагогических музеев стал музей в Соляном городке в Петербурге. По отзывам современников, он был своеобразным университетом для учителей. Подобные музеи стали возникать по всей России. В их задачу
входили разработка актуальных вопросов педагогики, организация
педагогических выставок, при которых для ознакомления с современной методологией образовательного процесса организовывались курсы для учителей, оказание помощи в создании школьных музеев
учебных пособий, обмен опытом и др. Они способствовали активному
внедрению в школьную практику педагогического наследия
Я. А. Коменского, К. Д. Ушинского и др. При музеях читались лекции, проводились конкурсы. Кроме того, с целью внедрения в практику учебного процесса принципов «предметного обучения» создавались музеи наглядных пособий.
Первый музей наглядных пособий появился в Петербурге в
1860-е гг. В основу его коллекций легли образцовые наглядные пособия, купленные за границей на Парижской всемирной выставке.
В 1890-е гг. возникает интерес к возможностям педагогических музеев в деле воспитания и обучения, особенно в связи с постановкой новых образовательных задач. Появляется мысль о создании педагогических музеев при управлениях 15 учебных округов. Музеи этого
профиля ставили своей цельюознакомление преподавателей учебных
заведений, а также всех интересующихся с передовым опытом учебно-воспитательного дела в России и за рубежом.Признание обществом значения музеев как своеобразных центров культуры и образования иллюстрирует целый ряд примеров. Так, в 1889 г. в Историческом музее в Москве начал действовать лекторий, рассчитанный на
700 человек, где читались лекции по русской истории, проводились
заседания ученых обществ, съезды деятелей культуры: VIII археологический съезд (1890 г.), I съезд русских художников (1894 г.) и т. п.
Начало XX в. ознаменовалось «музейным ренессансом», что
проявилось в росте популярности музейной деятельности, осознании
ее необходимости и пользы в различных слоях русского общества, в
организации разнообразных музеев и их участии в образовании и вос35
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
питании народа и подрастающего поколения. Благодаря наличию
коллекций подлинных музейных предметов, действующих на эмоционально-чувственную сферу личности и сознание в целом, а не только
на его рациональные области, музей обладает возможностью активно
осуществлять образовательный процесс или включаться в него.
Именно в конце ХIХ – начале XX в. происходит существенный
сдвиг в осмыслении целей и задач музеев. Они начинают осознаваться обществом как учреждения, обладающие большим потенциалом в
деле образования и воспитания. Важно подчеркнуть, что в это время в
атмосфере напряженных философских исканий и под воздействием
сложившейся социокультурной ситуации происходило зарождение и
становление музейно-педагогической мысли в тесной взаимосвязи как
с музейным делом, включая развитие музееведческих идей и концепций, так и в русле новаторских педагогических учений. Их порождало
само время, характеризующееся поисками новых форм и путей в
школьном и народном образовании и воспитании. Педагогика рассматривалась как основа необходимых преобразований в обществе. В
ней отчетливо выделялись два направления: официальное и общественно-педагогическое. Первое возглавляли чиновники административно-правительственного аппарата, оно было более консервативным
по сравнению со вторым направлением, более радикальным. Его
представители активно исповедовали новые идеи, которые помогали
совершенствовать педагогическую систему в целом. Именно общественно-педагогическое движение в России, переживавшее заметный
подъем в 60-е гг. XIX в., инициировало создание воскресных школ,
комитетов грамотности, педагогических кружков, частных школ, издание специальных журналов, среди которых: «Русский педагогический вестник» под редакцией Н. А. Вышнеградского, «Учитель» под
редакцией И. И. Паульсона и Н. Х. Весселя, «Ясная поляна», издаваемый Л. Н. Толстым, «Журнал для воспитания» и др.
Назначение музея в1917–1920-е гг. как нельзя лучше выражал
лозунг: «Музеи должны превратиться в рассадник культуры и просвещения». И музейная теория, и практика служили воплощению этого призыва.
36
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Определению роли и задач музеев в новых исторических и социокультурных условиях была посвящена Первая Всероссийская музейная
конференция, состоявшаяся в феврале 1919 г. в Петрограде. Важно отметить, что на конференции проходила дискуссия о назначении музеев в
обществе. Сторонники одной точки зрения полагали, что музей – это
сокровищница, доступная лишь немногим людям высокой культуры,
поскольку «музей – это высший синтез свободной академической науки,
исследующий принцип чистого знания». Э. И. Грабарь и члены Московской коллегии по делам музеев и охране памятников искусства и старины придерживались мнения о том, что музей – это живой организм, распространяющий свое влияние далеко вовне.
В начале 1920-х гг. сотрудники музеев имели еще недостаточную свободу в выражении своих идей и их воплощении, а потому
могли проявить инициативу в созыве форума музейных деятелей.
В 1930-е гг. музейная деятельность развивалась в русле тоталитарной культуры, ориентированной на принудительное монолитное
единство, на подчинение личности коллективу, а общества – государству. Политизация всех сфер жизни общества, в том числе и культурной
жизни, возрастала и начинала приобретать все более жесткие формы.
Основным источником информации о состоянии просветительной деятельности музеев к 1930-м гг. был журнал «Советский музей».
Проблемы взаимодействия музея с посетителем находили широкое
отражение на его страницах.
Изменение исторической обстановки в годы Великой Отечественной войны привело к переменам ориентиров музейной деятельности. В условиях военного времени политика государства по отношению к музеям сводилась главным образом к тому, чтобы, вопервых, сохранить и спасти содержащиеся в них памятники истории и
культуры, а во-вторых, вовлечь музеи страны в политикопросветительную работу и процесс увековечивания героического подвига нашего народа. В приказах Народного комиссариата просвещения подчеркивалась важность перестройки экспозиционной, выставочной и массовой работы музеев применительно к условиям войны.
В послевоенные годы проявился интерес к теоретическому
осмыслению образовательных и воспитательных возможностей музея.
37
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Интерес к вопросам взаимодействия музея с посетителем формировался в русле общих тенденций политико-идеологического характера,
о чем свидетельствует анализ публикаций. Характер содержания и
формы контактов с музейной аудиторией определялся идеологическими компаниями: юбилеями Октябрьской революции, В. И. Ленина.
Именно в эти годы музеи и хранившиеся в них документальные и
вещественные памятники историко-революционного характера и музейные предметы, отражающие события Великой Отечественной войны, становились наиболее востребованными.
Новая волна интереса к музею приходится на начало 1960-х г.,
что связано с общими «потеплением» общественно-политического
климата в стране. Характерной чертой деятельности музеев в это время было стремление охватить как можно более широкий круг зрителей. Показательным в этом смысле является появление термина идейно-воспитательная и культурно-массовая работа, который соответствовал предназначению музея в свете задач государственной культурной политики.
В практику массовой научно-просветительной работы музеев
всех профилей широко входят тематические вечера и чтения, различные семинары, устные журналы, клубы встреч.
В 1970–1980-е гг. сохранился повышенный интерес к истории и
памятникам культуры. Актуальной потребностью общества становится получение информации, сосредоточенной в музейных предметахподлинниках и передаваемой специфическими музейными средствами. В этот период музеи активно работают со школьниками, тесно
взаимодействуют с образовательными учреждениями, музей выступает в роли «помощника» в воспитании и обучении учащихся.
На формирование музейно-педагогической мысли повлиял целый ряд факторов. Прежде всего это изучение богатого опыта музейной практики взаимодействия с посетителями. Далее следует отметить влияние музейно-педагогических взглядов и концепций зарубежных специалистов: З. Странского, К. Хадсона. С начала 1980-х гг.
музейная педагогика как научно-практическая деятельность все более
настойчиво заявляла о себе и прокладывала новые пути развития.
38
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Развитие музейной мысли в период реформ 1860–1870 гг.
1.Переустройств
о общественных институтов.
2. Подъем национального самосознания.
3. Усиление
роли и места
музеев в духовной жизни
страны
(П. А. Флорентийский,
В. С. Соловьев)
Концепция Федорова – музей
как высшая инстанция
Рост музеев: рост числа посетителей из разных слоев общества
Общение музеев и общества
Переосмысление целей музеев: главное –
это народное
просвещение;
познание своей
истории, родного края
Новые
знания
Расширение
задач музеев
Общедоступность музеев
1. Разные профили музеев.
2. Демократизация музеев и
общества.
3. Инициативность общественности.
4. Сотрудничество музеев с
учреждениями школьного и внешкольного образования
Рис. 9
Развитие музейной мысли после реформ
Зарождение и
становление
музейнопедагогической
мысли
Рост популярности музеев
Музейный
«Реннесанс»
(активная деятельность Эрмитажа)
 Новые формы образования и
воспитания;
 изменение учебновоспитательной работы;
 рост различных педагогических
течений.
Развитие художественных музеев
Осмысление целей
и задач музеев
К. Д. Ушинский:
 принцип наглядности (развитие личности за счет активного знакомства
с окружающим миром);
 самостоятельная работа ребенка
(интеллектуальное развитие)
Новые экспозиции:
 осмысленная
концепция музея;
 музейный предмет – свидетельство определенной эпохи;
 дидактическая
направленность
экспозиции
Развитие методологии образовательного процесса:
 В. П. Вахтеев – метод эксперимента;
 метод восприятия предмета всеми
органами чувств
Рис. 10
39
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Развитие музейной мысли в конце XIX – начале XX в.
Теоретические основы
«новой педагогики»
Определение назначения музеев
 Снижение ценности музейных коллекций;
 тематический метод показа;
 искаженная трактовка музеев
Новые подходы в формировании личности
ребенка
Эстетическое воспитание
Свободное воспитание
Организация
съездов
Разработка теоретических и
методических вопросов музееведения (1912 – Предварительный съезд в Императорском Историческом музее)
Рис. 11
Послереволюционный период (с 1917 г.)
Определение новых целей и задач
музея (Первая
Всероссийская
музейная конференция 1919 г.)
 Политикопросветительская функция
музея;
 профильная
ориентация музеев
Музей – орудие просвещения
широких масс
Музей – живой организм,
хранилище и хранитель, передающий социокультурный
опыт от поколения к поколению (Луначарский )
Ансамблевый метод показа в
экспозиции (синтетическое и
эмоциональное восприятие
предметов в их естественной
связи и отношениях)
Рис. 12
40
 Централизация музеев;
 жесткая регламентация
 Снижение
ценности музейных коллекций;
 тематический
метод показа;
 искаженная
трактовка музеев
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Развитие музейной мысли в 1940–1980 гг.
1941–1945 гг.
Перемена ориентиров музейной деятельности:
 сохранение культурных ценностей;
 вовлечение музеев в политикопросветительскую работу
Послевоенные
годы
Теоретическое
осмысление
образовательных и воспитательных возможностей музея. «Основы
советского музееведения»
Передвижные
выставки
Воспитание патриотических
чувств
Взаимодействие музея и
посетителя
1970–1980 гг.
Теоретические и методические основы
образовательной и воспитательной
деятельности музеев
1960 гг. –
«оттепель»
 контакты с зарубежными музеями
(обмен опытом,
взаимопроникновение новых идей
и мыслей);
 поиск новых
форм;
 стремление охватить широкий круг
посетителей
(идейновоспитательная и
культурномассовая работа)
Интерес к истории и памятникам культуры
Разнообразие
форм и методов
работы с посетителем
экскурсия
Различные категории посетителей
Работа с учебными заведениями (уроки, беседы, краеведческие экспедиции)
Школьные
музеи 1971 г.
Научно-просветительская работа, тематические вечера, досуговые формы музейной деятельности
Рис. 13
Музейно-педагогическая мысль в России (вторая половина XIX – конец XX в.)
Первая половина XX в.
Вторая половина XIX в.
Буржуазные
реформы
1860–
1870-х гг.
Рост провинциальных
музеев как
«умственных
центров по
изучению
края»
Сотрудничество музеев с
учреждениями школьного образования
Педагогические
музеи
Отсутствие
единой методологической работы
музеев
Реорганизация Эрмитажа
1917 г.: «музеи
должны превратиться в рассадник культуры и
просвещения»
Предварительный
съезд в ГИМе
Свободный
доступ
(с 1865 г.)
1930-е гг. –
политизация
культуры
1919 г. – Первая Всероссийская музейная
конференция
Первый Всероссийский
съезд деятелей
музеев
Главный
методический
журнал
1923 г. – Петроград- «Советский
ская губернская музеймузей»
ная конференция
Вторая половина XX в.
Теоретическое осмысление образовательных возможностей музея
Идеологические
кампании
«Основы советского
музееведения»
Научнопросветительская
работа
Рис. 14
41
Взаимодействие
с музейной
аудиторией
идейновоспитательная и
культурномассовая работа
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2.2. Николай Дмитриевич Бартрам (1873–1931)
Н. Д. Бартрам – русский художник, историк искусства, собиратель игрушек, детских портретов, предметов быта, основатель Музея
игрушки.
Николай Дмитриевич родился 24 августа 1873 г. в деревне Семеновка Льговского уезда Курской губернии в семье художника.
Начальное образование получил дома. Затем (1889–1891 гг.) учился в
московском училище живописи, ваяния и зодчества, но по состоянию
здоровья не смог закончить его. Вернулся в родную усадьбу, где жил
до 1903 г. Здесь в 1893 г. он создал учебную мастерскую игрушечностолярного производства, которой руководил десять лет. Создание
этой мастерской было вызвано стремлением Николая Дмитриевича
поддержать угасавшие народные художественные промыслы. В то
время создаются и другие мастерские такого рода, в их числе знаменитые Абрамцевская и Талашкинская.
В Семеновской мастерской по рисункам и под руководством
Николая Дмитриевича было создано множество игрушек, воскрешавших мир Древней Руси, предметно воплощавших в себе образы русского фольклора: Аника-воин, волчок, щелкушки, боярин и др.
Увлекшись игрушками, А. Д. Бартрам стал изучать историю их
производства в России и за рубежом. Тогда же он начал собирать
личную коллекцию игрушек и разнообразных предметов старины.
В поисках игрушек Николай Дмитриевич объездил всю Курскую губернию. Вместе с игрушками он привозил старинные головные женские уборы, шелковые платки, затканные золотыми цветами,
шелковые сарафаны с телогреями, набойки, тканые пояса, вышивки,
пряничные доски и сами пряники в форме коней, рыб, петухов, глиняные поливные свистульки в виде баранов, коней, уточек, предметы
быта.
Позже он стал регулярно объезжать ведущие центры кустарных
промыслов в Московской, Владимирской, Нижегородской губерниях.
Домой он всегда возвращался с богатым «уловом». Его интересовали
куколки-«скелетки» (самая дешевая разновидность кукол), куколки«талии» (изящные стройные куколки с подчеркнуто узкой талией),
42
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
куколки-барышни, фигурки матросов, кучеров, игрушечная мебель,
тележки, сани.
В 1900–1903 гг. Н. Д. Бартрам совершил несколько продолжительных поездок за границу, чтобы познакомиться с игрушечной
промышленностью и музейными коллекциями. Он побывал в Париже,
Берлине, Нюрнберге, а также во многих городах Тюрингии, Саксонии, Швейцарии, старинных центрах изготовления игрушек. Из-за
границы он привозил полные чемоданы современных и старинных
кукол, всадников, воинов, зверей, игровых наборов, кубиков, книг,
настольных печатных игр.
В 1904 г., когда Н. Д. Бартрам окончательно поселился в
Москве, у него уже была значительная коллекция. Вот как вспоминает гостиную в этом доме в Калошином переулке на Арбате дочь Николая Дмитриевича, А. Н. Изергина: «Деревянная, неполированная, с
геометрической резьбой мебель из Семеновской мастерской, тахта,
обшитая домотканным сукном, на ней подушки из набойки и китайки;
на стенах лубки: "Бабелина – героиня Греции", "Как мыши кота хоронили", "Лестница жизни" и др.; висячие витрина и шкаф с игрушками:
сергиевскими, богородскими, вятскими, городецкими, немецкими,
японскими и многими другими. Они притягивали нас, детей, как все
необычное, сказочное.
На резной висящей полке стоял большой поливной зеленосиний кувшин из Скопина, необычной формы, с носом не то птицы,
не то зверя».
В Москве с 1906-го по 1917 г. Н. Д. Бартрам заведовал художественной частью Кустарного музея. При этом музее им была создана
мастерская по производству игрушек. Здесь по его эскизам с отменным умением и искусством делали кукол с фарфоровыми головками,
наряженных в народные костюмы разных губерний России и в одежду по образцам XVI–XVII вв.
Тогда же пришло увлечение архитектурной игрушкой. Николай
Дмитриевич совершал «экспедиции» по улицам старой Москвы, фотографировал барские особняки, церкви, соборы. Сам делал архитектурные обмеры. Собранные материалы легли в основу новых ориги43
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
нальных игрушек «Красные ворота», «Сухарева башня», «Сторожевая
башня», «Уголок старой Москвы».
Деятельность Бартрама в Кустарном музее получила широкую
общественную поддержку. На страницах журнала «Аполлон» художник и коллекционер игрушек Александр Бенуа писал: «Теперь в
Москве затеяли спасти производство народных игрушек, ибо, действительно, оно падает, вымирает, теснимое фабричной дешевкой…
Бартрам, стоящий во главе этого дела, такой прелестный фанатик
идеи, такой труженик, такой знаток, такой художник, ему уже удалось
столько сделать, что я не могу не желать ему и дальнейших успехов».
В собрание Бартрама входили игрушки из всевозможных материалов, самых замысловатых конструкций, для любого возраста. Причем
тут были представлены игры и игрушки из многих стран мира.
Отечественный раздел включал, кроме того, множество самых
разнообразных предметов старины, составляя тот «вещевой фон», на
котором игрушки смотрелись особенно органично, «по-домашнему».
Тут были предметы детской мебели, одежда, посуда, ученические
принадлежности, школьные наглядные пособия, книги, альбомы. Все
это вместе взятое позволяло ярко и привлекательно воссоздавать мир
детства. Этой цели служили и многочисленные портреты детей кисти
художников XVIII-XIX вв., бесподобная «детская» картинная галерея.
В собрании Н.Д. Бартрама были представлены русский народный костюм, бытовая утварь, коллекция вееров, игральных карт. Особое место занимала коллекция нэцкэ – произведений японской миниатюрной декоративно-прикладной пластики из дерева, камня, слоновой кости и других материалов.
Мысль о создании Музея игрушки целиком овладела Бартрамом
после
1910 г. Он вынашивал проект музея, разрабатывал его во всех
деталях.
В 1918 г. в Москве открылся Музей игрушки. К этой цели Николай Дмитриевич упорно шел не один год. Первая экспозиция разместилась в четырех комнатах его квартиры (Смоленский бульвар, д. 8).
Выделялись следующие разделы: народная игрушка, игрушки кукольного театра, обучающие игры, занимательные книги. Постепенно
44
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
музей пополнялся поступлениями из национализированных магазинов, складов, фабрик, особняков, усадеб. Многие ценные вещи были
привезены из царской резиденции в Ливадии.
В 1924 г. музею выделили один из красивейших особняков
Москвы – усадьбу Хрущевых-Селезневых на Пречистенке (ныне там
размещается Государственный музей А. С. Пушкина). Превосходная
коллекция, занимательная экспозиция, новаторские приемы работы с
детьми (экспозицию дозволялось трогать руками) – все это послужило причиной неслыханной популярности бартрамовского музея. По
посещаемости он, не столь уж большой, уступал разве что Третьяковской галерее. Во главе этого удивительно живого и привлекательного
музея Н. Д. Бартрам оставался до самой смерти.
Н. Д. Бартрам прекрасно понимал историческую и культурную
ценность собранных им вещей. Он стремился сделать эти предметы
достоянием общественности. Этой идее целиком отвечало создание
общедоступного музея, а также пожертвование личных коллекций в
другие собрания и музеи. Всю принадлежавшую ему коллекцию головных уборов Н. Д. Бартрам передал Археологической комиссии
Курской губернии. Незадолго до смерти Николай Дмитриевич принес
в дар Музею игрушки основную часть своей коллекции. Коллекцию
нэцкэ он подарил на память дочери Анастасии.
Н. Д. Бартрам скончался в Москве 16 июля 1931 г. похоронен на
Новодевичьем кладбище.
Н. М. Бартрам (1873–1931)
Миссия Бартрама – создание музея для детей
Образование
– Московская школа живописи,
ваяния и зодчества;
– Отдел народной игрушки
Исторического музея;
– Заграничные поездки по
центрам игрушечной промышленности
Профессиональная
деятельность
– художник в Московском
губернском земстве
– член Отдела охраны
памятников искусства и
старины
– создатель Музея образцов
Рис. 15
45
Музей игрушки (1919)
Лаборатория музейной педагогики
(конференции, съезды)
Метод обучения:
– знакомство с образцами печатного
производства;
– игра
– театр
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2.3. Александр Устинович Зеленко (1871–1953)
Александр Устинович Зеленко – выдающийся педагог, один из
организаторов первых внешкольных учреждений в России, автор идеи
и проекта Детского дворца (Дворца-музея ребенка). В 1892 г. он
окончил Институт гражданских инженеров в Петербурге. В 1903 по
1904 г. А. У. Зеленко провел в США, в 1905–1909 гг. преподавал на
Пречистенских рабочих курсах и в воскресных школах, затем снова
уехал в Америку, где находился с 1909 по 1910 г. Вернувшись в Россию, принял активное участие в работе общества «Детский труд и отдых», сотрудничал в журналах «Свободное воспитание» и «Для
народного учителя». С 1911 по 1917 г. читал лекции в народном университете Шанявского.
В середине 1920-х гг. А. У. Зеленко вновь побывал за границей,
изучая опыт внешкольных форм обучения и воспитания в США, в Европе Англии и Германии, а также в Японии. Зарубежный опыт и личные впечатления легли в основу книг «Детские музеи в Северной Америке» и «Сельские клубы молодежи в Северной Америке», изданных в
1926 г. в Москве. Через год вышла его книга «Школьный музей».
Непосредственный контакт с детьми, постоянное общение с ними, а также понимание необходимости решения сложных задач воспитания нового поколения, особенно в период экономического упадка, послужили толчком к размышлениям А. У. Зеленко о роли учреждений образования и культуры. Он предложил свою модель детского музея, дополнив теоретически усвоенный зарубежный опыт рядом
нововведений. Детский музей, по его мнению, должен служить интересам «маленького народа так же широко, как это делают современные музеи для взрослых».
Методика создания и деятельности детского музея опирается на
определенные принципы:
− детский музей должен использовать для подхода к детям метод
чувственных восприятий, для этого необходима выработка
«чувственной грамотности»;
46
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− подход к умственным интересам основывается на возможности
произведения экспериментов, которые делаются детьми достаточно самостоятельно;
− чувство прекрасного ищет у детей прямого активного выхода,
и поэтому детский рисунок, танец, декламация, драматизация
обязательны как способ активного ощущения красоты в связи с
картиной, музыкой, демонстрацией или лекцией;
− обмен коллективными впечатлениями: групповые переживания гораздо больше важны в музее для детей, чем взрослых;
− центром своей музейной динамики детский музей ставит самостоятельную работу детей по созданию ими своих коллекций.
В представлении А. У. Зеленко детский музей должен быть максимально мобилен, приспособлен для перестановок и опытов, готов к
переменам. В связи с этим коллекции должны состоять из предметов,
позволяющих детям брать их в руки.
А. У. Зеленко предложил определенную структуру музея:
− отдел первого знакомства с музеем,
− отдел развития органов чувств,
− отдел серьезных научных интересов,
− отдел общественных интересов и современной жизни,
− отдел красоты.
Как полагал Александр Устинович, в эти разделы могли бы входить:
− смешная комната; комната детских игр, игрушек, кукол;
комната животных; комната детских коллекций и любимых
вещей; комната приключений;
− комната света и тьмы; комната вкусных вещей; комната звуков, шумов и музыки; комната любопытных запахов;
− комната о том, где и как живут люди; комната открытий и
изобретений;
− комната замечательных людей; комната здоровья; комната
божеств разных народов;
− художественные и другие коллекции музея.
Основная задача всех этих комнат состояла в том, чтобы показать ребенку, что музей – это дом чудес.
47
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Многое разрабатывалось впервые, в том числе были предложены дополнительные отделы в структуре детского музея:
− специальная детская музейная библиотека,
− ресторан или столовая при музее,
− аудитория для проведения общественных мероприятий,
− кинозал.
Таким образом, построение отделов в детском музее подводило ребенка к возможности провести собственное исследование и творить самому сначала в знакомом ему реальном мире, а затем и в мире искусства.
Отмечая значительную роль детских музеев, Александр Устинович уделял большое внимание и школьным музеям. Особенности
данного музея заключались в том, чтобы быть:
− местом получения справочной, ориентирующей информации
об окружающем мире;
− местом проведения экспериментов и обретения самостоятельного опыта;
− местом осмысления информации и опыта для формирования
собственных убеждений.
Школьный музей должен был сочетать в себе умелый подбор
небольшого количества материалов, представление его, побуждение к
дискуссии и определенную постановку перехода от впечатлений к
опытам и к построению самостоятельных мыслительных процессов.
Установившийся в 1930-е гг. тоталитарный режим был не заинтересован в дальнейшем развитии детского направления в педагогической науке и экспериментов в практической педагогике, в том числе и в музеях. Идеи А. У. Зеленко не встречали должной поддержки у
властей, и он вынужден был отойти от музейной работы.
Он внеc большой вклад в исследование проблем внеклассного и
внешкольного воспитания, разрабатывал теорию и практику политехнического образования, одним из первых поставил проблему специальной литературы для детей, создал концепцию дворца-музея ребенка и целого ряда специальных детских выставок.
48
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Образование и деятельность:
1892 – окончил Институт гражданских инженеров в СПб
1903–1904 – США
1906–1909 – Пречистинские рабочие курсы,
воскресные школы
1909–1910 – США
1911 – общество «Детский труд и отдых»,
журнал «Свободное воспитание», «Для
народного учителя»
1911–1917 – лекции в ун-те Шанявского
сер. 1920-х гг. – США, Англия, Германия,
Япония
Книги:
1926 – «Детские музеи в Северной Америке»; «Сельские клубымолодежи в Северной
Америке».
1927 – «Школьный музей».
1928 – «Детские музеи».
1938 – «Детские парки»





Принципы создания музея
и его деятельности:
метод чувственных восприятий,
эксперимент, самостоятельная работа,
рисунок, танец, декламация,
групповые переживания,
реальное воплощение интересов
Любовь к науке и искусству
Александр Устинович Зеленко (1871–1953)
«Главная игрушка – воображение ребенка»
Структура детского музея:
1) первое знакомство с музеем;
2) развитие органов чувств;
3) серьезные научные исследования;
4) общественные интересы, современность;
5) красота.
1) Смешная комната;
2) Комната света и тьмы;
3) Комната о том, где и как
живут люди; изобретений;
4) Комната замечательных
людей; божеств разных
народов;
5) Художественные и другие коллекции музея
Доп. отделы:
 библиотека,
 ресторан/
столовая,
 кинозал
 создание специальной архитектуры для детей
Школьный музей:
 небольшое кол-во
материала
 побуждение к дискуссии
 самостоятельное
осмысление
1) Информация об
окружающем мире;
2) место проведения экспериментов и обретения
самостоятельного опыта;
3) формирование
суждений
 концепция дворца-музея
ребенка для детей
Рис. 16
2.4. Яков Петрович Мексин (1886–1943)
Детский писатель, издатель, педагог, создатель и первый директор Музея детской книги. Он погиб в ГУЛАГе.
Я. П. Мексин – специалист по детской книге и музейный деятель. Родился в г. Зиновьевске в семье мещан, образование получил
на юридическом факультете МГУ. После службы в армии занимался
юридической практикой.
Революционный 1917 г. был связан с коренными изменениями в
его профессиональной карьере. Я. П. Мексин начинает работу на поприще, связанном с педагогикой и изданием детской литературы.
Сначала он заведует детским клубом «Наш дом», потом становится
организатором и членом коллегии Института детской литературы, а
вслед за этим – заведующим отделом детской книги в Госиздате. Одновременно он участвует в деятельности Комиссии по музейновыставочной работе, которой руководил А. У. Зеленко, являясь соавтором его выставочных проектов. В 1929 г. по инициативе Я. П. Мек49
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
сина создается База пропаганды детской книги при Музее по народному образованию НИИ школ РСФСР, а в 1934 г. он становится директором Музея детской книги, которым руководит вплоть до своего
ареста.
Вскоре после того, как Я. П. Мексин был репрессирован, а музей назван аполитичным, весь его фонд был передан на хранение Музею по народному образованию АПН СССР и фактически утрачен.
Реабилитирован посмертно.
Яков Петрович Мексин (1886–1946)
Главное: сформировать в детском возрасте привлекательный и притягательный
образ музея; радостный процесс познания окружающего мира.
Образование и деятельность:
– Московский государственный университет, юридический факультет;
– российский детский писатель, издатель, музейный деятель
«Музей – научно-исследовательский
институт по разработке методов работы с детьми»
Первое детское издательство «Наш дом» (1919),
первая выставка детской книги (1924 г.),
«Музей детской книги» (1934 г.)
Рис. 17
2.5. Николай Ильич Романов (1867–1948)
Николай Ильич Романов – один из крупнейших специалистов в
области истории искусства, доктор искусствоведения, педагог, музейный деятель. Получил образование на филологическом факультете
Московского университета. В 1898–1899 гг. был секретарем Комитета
по устройству Музея изящных искусств (ныне Музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в Москве). С 1900 г.читал лекции в
Московском университете и преподавал на Высших женских курсах.
Его непосредственно музейная деятельность была связана с работой
хранителя отдела изящных искусств Румянцевского музея (1910–
1923) и с должностью директора Музея изящных искусств (1923–
50
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
1928). С 1941 г. Н. И. Романов являлся профессором МГУ, где вел
курсы по описанию и анализу памятников искусства и по истории искусства Возрождения.
В работах Николая Ильича Романова значительное внимание
уделяется методическим проблемам влияния художественного музея
на творческое развитие детей. Свои взгляды он обобщил в статье «О
задачах и методах экскурсии по искусству», опубликованной в 1917 г.
в журнале «Экскурсионный вестник». В ней нашел отражение его
опыт музейной работы, на основе которого он сформулировал собственную концепцию изобразительного искусства, а затем предложил
методику его осмысления исходя из авторского понимания природы
искусства. Суть ее заключается в следующем. «Человеку свойственна
способность воспринимать мир как зрительные впечатления», но
обычные люди не задерживаются долго на этих впечатлениях, так как
они воспринимают их, как правило, лишь в качестве импульса для
возникновения собственных новых мыслей и понятий. Но «исходная
потребность человеческого духа воспринимает мир как видимость»
иногда «развивается до степени потребности», удовлетворение которого становится не «вспомогательным средством для возбуждения
других сторон душевной деятельности, но само является центральным моментом душевного переживания».
Эта потребность воспринимать мир как «видимость» и переживать как таковую лежит в основе природы искусства. Феномен искусства заключается в стремлении человеческого духа всегда «видеть содержание через форму, а не терять впечатление формы, как расплывшееся в содержании». Мир реальности – это случайная и изменчивая
видимость; искусство же отражая жизнь, всегда ищет идеал; «оно
придает формам ясность и характер, подчиняет основные их тенденции и организует их». Суть искусства заключается в «организации
видимости», «художник претворяет спутанные формы мира в новое,
облегченные для восприятия впечатления» Причем каждый художник
выражает свое отношение к миру соответственно своему идеалу. Такое понимание искусства определяет и специфическую роль художественного музея, как хранителя и толкователя этой «идеальной видимости». Как писал об этом Романов, «только перед памятником ис51
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
кусства можно пережить всю своеобразность вызываемого им впечатления, достигнуть наибольшей полноты вызываемого им впечатления, достигнуть наибольшей полноты результатов в стремлении
почувствовать, понять данное произведение».
Эти положения научной концепции природы искусства, разработанной Романовым, были положены в основу музейнопедагогической методики организации и экскурсии в художественных
музеях.
Ученый выделял три аспекта, или фазы в структуре экскурсии.
Первый характеризуется необходимостью «побудить участников экскурсии пережить произведения искусства», так как именно переживание, по его мнению, является основой формирования интереса
у участников экскурсии к показываемому руководителем произведению. Особенностью данного этапа является то, что руководитель заранее продумывает и задает наводящие вопросы, чтобы вызвать у
экскурсантов «переживание всего художественного содержания произведения». Необходимо «заставлять экскурсантов внимательно вглядываться в каждый образ, понять его движения, перевоплотиться в
них». Эти вопросы должны «поддерживать духовную активность зрителя, возбуждать внимание», усиливать очевидность тех или иных характеристик, «созданных на основе наблюдений и фактов, отмеченных самими экскурсантами».
Второй предусматривал необходимость выработки собственных
суждений об искусстве в контексте его исторического развития. В
рамках этого этапа предполагалась работа «с экскурсантами более
зрелыми по возрасту и умственной подготовкой», начиная с учащихся
старших классов гимназии. Это связано с необходимостью учитывать
весь спектр переживаний, полученных от конкретного произведения
искусства, чтобы в дальнейшем «выяснить типичные особенности его
форм, характер линий, светотени и определить из этих данных стиль
произведения, как известный закон организации форм, стоящий в связи с определенной исторической психологией и самой сущностью искусства».
52
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Третий предполагал закрепление усвоенного материала и проверку эффективности педагогического воздействия в ходе проведенной в музее экскурсии.
Предложенная Романовым методика ведения экскурсии требовала определенной подготовленности посетителя, «с известной серьезностью ума и интересов», т. е. наличия конкретных знаний, некоторого социального опыта. К такой категории посетителей автор относил учащихся гимназии не младше 14 лет.
Особо следует отметить внимание, которое ученый уделял методике работы с детьми младшего школьного возраста (8–14 лет). По
его мнению, они порой непосредственно и очень тонко чувствуют искусство. Методика работы с этой категорией посетителей художественного музея должна учитывать их возрастные особенности. Детям этого возраста чуждо сознательное отношение к переживанию,
которому Н. И. Романов уделял первостепенное внимание в своей методике «экскурсия по искусству». Поэтому самое лучшее, с его точки
зрения, дать маленьким детям возможность искать и смотреть в музее
то, что им нравится.
Н. И. Романов полагал, что музей может и должен стать для детей домом, где они могут действовать, играть, творить, живо чувствовать. Сначала дети смотрят на музей, как на место забавных игр и интересных занятий, но постепенно, вместе с ростом их знаний и общего развития под влиянием музея, они начинают воспринимать его как
«излюбленную школу». «Развиваясь эстетически, они приходят в музей ради удовольствия видеть те произведения, которые им кажутся
особенно красивыми».
Н. И. Романова интересовали как музейно-педагогические концепции и методики, так и организационные аспекты их практической
реализации. Осознавая важность и значимость эстетических и педагогических идей, он также думал о том, кто именно (какой специалист)
будет воплощать их в жизнь. Николай Ильич Романов был одним из
первых, кто попытался определить функциональные характеристики
музейного сотрудника, осуществляющего непосредственное взаимоотношение с посетителем в музее. В книге «Местные музеи и как их
устраивать» он назвал его руководителем экскурсии. По мнению ав53
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тора книги, «дело руководства экскурсиями не может быть поручено
любому образованному человеку, считавшему, что он может объяснить все, что угодно, людям, стоявшим на низшей ступени образованности и развития. В большинстве случаев для обозревающих лучше обойтись совсем без руководителя, чем слушать объяснения людей, исполненных доброго желания и наивной смелости, заменяющих
истинное понимание и знание. Чтобы быть руководителем экскурсии,
надо обладать научно подготовкой в области данного отдела и педагогическим талантом, надо постоянно совершенствовать приемы объяснений и бесед, изучать и готовить для них новый материал и темы,
следить за постановкой и развитием экскурсий в музеях других
стран…»
Новаторские идеи Романова не утратили своей действенной силы и поныне. Многие из этих идей представляют научнотеоретический интерес для исследователей музейно-педагогической
мысли, а ряд методик может быть внедрен в практическую деятельность современных музеев.
Николай Ильич Романов (1867–1948) –
доктор искусствоведения, педагог, музейный деятель
Образование:
филологический факультет
Московского университета
Профессиональная
деятельность:
 1898–899 – секретарь
Комитета по устройству
Музея изящных искусств;
 1900 – читает лекции в
Московском университете
и на Высших женских
курсах;
 1910–1923 – хранитель
отдела изящных искусств
Румянцевского
музея;
 1923–1928 – директор
Музея изящных искусств;
 с 1941 – профессор МГУ
Музейнопедагогическая
методика:
 побуждение к
переживанию
произведений
искусства через постановку вопросов;
 выработка
собственных
суждений об
искусстве на
основе знаний:
 закрепление
усвоенного в
процессе экскурсии материала
Рис. 18
54
Научная деятельность:
 методические проблемы влияния художественного музея на
творческое развитие детей («О
задачах и методах экскурсии по
искусству») зрительные впечатления (организация видимости);
 музейно-педагогические методики организации и экскурсии в
художественных музеях (экскурсия – самостоятельная форма
педагогического воздействия:
побуждение, выработка собственных суждений об искусстве, закрепление), эстетическое воспитание;
 методики работы с детьми 8–14
лет (психологические особенности, игра, воспроизведение,
движение, динамика)
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
2.6. Федор Иванович Шмит (1877–1937)
Федор Иванович Шмит – выдающийся искусствовед, византолог
с мировым именем, педагог, один из основоположников теоретического музееведения, автор оригинальных музееведческих трудов.
Ф. И. Шмит родился 3 мая 1877 г. в Петербурге, в обрусевшей немецкой семье. В 1894 г. поступил на историко-филологический факультет
Петербургского университета, который окончил в 1900 г. В 1908 г.
Ф. Шмит был назначен ученым секретарем Российского археологического института в Константинополе. В 1909 г. им была успешно защищена магистерская диссертация по истории и теории искусства.
С 1912 г., одновременно с переездом в Харьков, куда он был
назначен заведовать кафедрой теории и истории искусств Харьковского университета, начинается активная научно-педагогическая и
музейная деятельность Ф. И. Шмита. В харьковский период жизни
Федора Ивановича обозначились два новых направления его творчества: искусство Древней Руси и Украины, теория и история музейного
дела, а также изучение детского художественного творчества. О последнем следует сказать особо.
Интерес к детскому творчеству возник у Ф. И. Шмита не случайно, поскольку он попытался проверить свою гипотезу на материале детского художественного творчества. Впервые он опубликовал
результаты своих исследований по вопросам детского творчества в
брошюре «Психология рисования» (1919).
Особую роль искусствовед отводил учебным музеям, в которых
«учащиеся и посредством зрения, и посредством осязания должны
знакомиться с вещами и явлениями». Учебный музей, по его мнению,
не просто показывает вещи, а демонстрирует «при посредстве вещей
некую теорию», поэтому сам отбор экспонатов в учебный музей является результатом серьезной исследовательской работы. Таким образом, ученый полагал, что учебный музей занимается прежде всего популяризацией знаний. Размышляя о типологии музеев и их задачах по
отношению к различной аудитории, Ф. И. Шмит пытался понять
назначение музея.
55
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Высказав впервые рассмотренные идеи в 1919 г., ровно через
десять лет, обобщая опыт развития музейной практики и научной
мысли, искусствовед в своей работе «Музейное дело. Вопросы экспозиции» вновь обращается к проблеме типологии музеев. Оставаясь
верным своей точке зрения на предназначение музеев и их классификацию (музеи для широкой публики, музеи для учащихся и музеи для
специалистов), он развивает ее применительно к публичным музеям,
различая их по признаку собранных материалов (естествоведческие,
производственно-экономические, культурно-исторические, художественные и художественно-промышленные) или по принципу иерархической подчиненности (местные, областные и центральные). Необходимо отметить, что разработанная Ф. И. Шмитом типология музеев
и сегодня является общепризнанной в отечественном музееведении.
Не менее важными представляются для современного музееведения и его размышления о взаимодействии музея с публикой. Немало интересных мыслей по этому вопросу содержится в книге «Исторические, этнографические, художественные музеи» (1919). Тесно
увязывая рассмотрение вопросов экспозиционной и научнопросветительной работы музеев, автор отмечает особую роль специалиста, осуществляющего контакт с посетителем. Так, к экскурсоводу
ученый предъявлял очень серьезные профессиональные требования,
которые сегодня интенсивно осмысляются в русле музейной педагогики и музееведческого образования. По мнению Федора Ивановича,
экскурсовод должен обладать и педагогическими навыками, и умением вести беседу, направлять ее в нужном русле, подчинять внимание
и руководить интересами экскурсантов, не утомляя их своими собственными теоретическими наблюдениями и высказываниями.
Нельзя не сказать и о том, что именно Ф. И. Шмиту принадлежит не только блестящая идея, но и инициатива ее реализации, связанная с музеем детского творчества. По его инициативе и благодаря
его энергии и увлеченности делом, впервые в советское время были
организованы два музея детского художественного творчества: в
Харькове (1921) и в Киеве (1922). Ф. И. Шмит воплотил здесь свое
видение детского музея как образовательного пространства и места
проявления творческой активности ребенка, мастерской и центра по
56
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
изучению психологии творчества детей одновременно. Музеи были
открыты для всех, кто хотел заниматься изобразительным искусством, независимо от уровня художественной одаренности и подготовки. Все созданные в процессе занятий рисунки демонстрировались
в экспозиции.
Стоит отметить, что рисунки в коллекцию подбирались не по их
художественным достоинствам, а с точки зрения их научной ценности, поэтому каждый рисунок имел подробную аннотацию, в которой
указывалось имя автора, его возраст, образовательный уровень, социальная среда и дата исполнения. Кроме того, в сжатой форме излагался и замысел юного художника. Эти материалы послужили основой
для дальнейшей научно-исследовательской деятельности Ф. И. Шмита в области художественного воспитания и педагогики, изучения
психологии детского рисунка.
Особый интерес в контексте музейной педагогики представляет
его собственная концепция детского художественного творчества,
подробно изложенная в работе «Почему и зачем рисуют дети» (1925).
Ученый считал, что детям до 14–15 лет вообще вредно посещение музеев. По его мнению, ребенок до этого возраста при правильно поставленном художественном воспитании занимается самостоятельным творчеством, т. е. является «производителем искусства», и незачем ранее положенного срока переводить его в разряд «потребителей
искусства». В ней присутствуют также оригинальные авторские идеи,
объясняющие природу искусства и процесс развития самостоятельного творчества ребенка в русле основных положений биогенетической
теории, которые получили развитие и в других работах ученого.
В 1923 г. Ф. И. Шмитом была опубликована работа «Искусство
как предмет обучения», в которой рассматривались цели и задачи эстетического воспитания детей. Понимая искусство как активную психическую деятельность, автор ратовал за его включение в школьную
программу, видя в нем средство, способствующее формированию
творческой личности. Утверждая приоритет воспитательной функции
над образовательной, Ф. И. Шмит считал, что, создавая условия для
нормального психического развития, школа готовит ребенка как к
57
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
процессу активного познания мира, так и к продуктивному применению знаний в практической жизни.
Процесс обучения, по мнению ученого, должен опираться на закономерности естественного (природного) развития ребенка, и по
этой причине начальное обучение должно быть не чем иным, как активным процессом накопления жизненного опыта, который включает
сенсорные и эмоциональные впечатления, переживание ребенком его
взаимодействия с окружающим миром.
Бурная и плодотворная деятельность Ф. И. Шмита, проходившая
в непростые для нашей страны 1920–1930-е гг., была прервана двумя
арестами, в 1933 и в 1937 г., ссылкой, а затем приговором к высшей мере наказания – расстрелу. По сведениям МВД РФ, приговор был приведен в исполнение 10 ноября 1937 г., по сведениям КГБ УзбССР – 3 декабря 1937 г. Ф. И. Шмита постигла та же участь, что и многих других
видных деятелей науки и культуры, ставших жертвами сталинского
режима.
Федор Иванович Шмит (1877–1937)
Искусствовед
Музеевед
 «Исторические,
этнографические,
художественные
музеи» (1919)
 «Искусство, его
психология, его
стилистика, его
эволюция» (1919)
 «Искусство как
предмет обучения» (1923)
 «Искусство. Основные проблемы
теории и истории»
(1925)
 «Почему и зачем
рисуют дети»
(1925)
 «Предмет и границы социологического искусствоведения» (1928)
Типология публичных музеев:
по признаку собранных материалов (естествоведческие,
производственноэкономические,
культурноисторические,
художественные
и художественнопромышленные)
по принципу
иерархической
подчиненности
(местные, областные и центральные)
Педагог
Заложил основы отечественной музейной
педагогики в труде
«Музейное дело.
Вопросы экспозиции»
(1929)
Создатель музеев
детского художественного творчества: в Харькове
(1921) и в Киеве
(1922)
Особая роль отводится
учебным музеям, в
которых «учащиеся и
посредством зрения, и
посредством осязания
должны знакомиться с
вещами и явлениями»
Детский рисунок –
научная ценность
Ребенок – производитель, а не потребитель
искусства
Изучение психологии
детей
Диагностика возможных заболеваний
Развитие
способностей
Формирование творческой личности
Рис. 19
58
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3. ТЕОРИЯ МУЗЕЙНОЙ ПЕДАГОГИКИ
3.1. Учитель в музейно-педагогическом процессе
Музей преследует практические цели, занимаясь подготовкой
«посредников» между ним и школьной аудиторией, которые могли бы
осуществлять приобщение учащихся к музейным ценностям. Музейные программы для учителей включают курсы по изучению изобразительного искусства и посвящены рассмотрению возможностей музея в интеллектуальном, мировоззренческом и нравственноэстетическом развитии учащихся. Подготовка учителей в музее является одной из форм повышения квалификации и самообразования. В этом плане музей предлагает следующее:
Деятельность справочно-методической службы, распространяющей информационные и методические материалы для проведения
занятий по искусству в школе и в виде курсов по изучению музейной
коллекции. В рамках этой службы музейные сотрудники разрабатывают специальные информационные материалы для учителей.
Курсы по изучению музейной коллекции. Они проводятся преимущественно в каникулярное время и, как правило, посвящены изучению отдельных аспектов искусства. Занятия проходят в форме лекций и
семинаров с преобладанием диалогического способа их ведения.
Организация и проведение совместных конференций учителей и
музейных сотрудников в музеях и в центрах повышения квалификации.
Опыт проведения таких конференций в музеях США, Англии, Германии
и России показал, что они весьма результативны для обсуждения текущих и перспективных моментов сотрудничества музея и школы, решения актуальных проблем художественного воспитания.
В мировой образовательной практике особое внимание обращается на сотрудничество художественного музея и школьного педагога в
решении сложных и многоаспектных задач пропедевтической работы
по приобщению школьников к произведениям изобразительного искусства. Эти задачи связаны, главным образом, с развитием исходного
интереса к художественной культуре, и в частности к изобразительному
59
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
искусству. В то же время реализация такого сотрудничества определена целым рядом условий, важнейшимиз которых является профессиональная подготовленность учителя в сфере изобразительного искусства
для успешной деятельности в указанной области. Кроме этого, сотрудничество музея и школы должно опираться на широкую гуманитарную
культуру учителя, его личную заинтересованность и включенность в
процесс художественного самообразования. Только при соблюдении
этих условий процесс взаимодействия музея и школы, направленный
на формирование художественного восприятия памятника в музейной
среде, будет плодотворным. Достигаемый при этом образовательный
эффект может проявляться на нескольких уровнях способностей личности. Так, американский ученый Э. Эйснер называет три уровня:
первый уровень определяется как результат погружения в отдельные виды искусства (прослушивание музыки, рассматривание живописных произведений и архитектурных форм с последующим обсуждением);
во второй уровень включаются результаты общеэстетического
восприятия. Речь идет о способности дифференцировать восприятие
«чистых» природных форм и форм, которые относят к искусству, т. е.
умение через художественные произведения увидеть форму облаков,
изгиб улицы, услышать гармонию звуков природы и т. д.;
третий уровень определяется как «вспомогательный» и включает в себя результаты влияния художественного образования на достижения в чтении, математике и других предметах гуманитарного
или естественно-научного циклов.
Подготовка учителя к роли экскурсовода, музейного педагога
Развитие учащихся
Курсы изучения музейной коллекции
Методические материалы
для проведения занятий
Погружение в искусство
Проведение конференций, семинаров
музейных сотрудников и учителей
Общеэстетическое восприятие
Формирование гуманитарной культуры
Форма повышения квалификации
Рис. 20
60
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.2. Предмет и задачи музейной педагогики
Музейная педагогика – область науки, изучающая историю, особенности культурной образовательной деятельности музеев, методы воздействия музеев на различные категории посетителей, взаимодействие
музеев с образовательными учреждениями. Ее предметом является культурно-образовательные аспекты музейной коммуникации, целью – изучение музейно-педагогического процесса как системноорганизованного и
четко направленного взаимодействия музейного педагога и учащегося,
ориентирование на формирование в условиях среды творчески развитой
личности. Задачи музейной педагогики можно разделить на две области:
изучение теории и методологии культурно-образовательной деятельности
в музее и практические разработки средств интеграции школьных предметов естественно-научного и гуманитарного профиля в музейную среду.
Основные направления музейной педагогики:
− создание и внедрение в практическую деятельность новых
музейно- педагогических технологий, ориентированных на
отдельные категории музейной аудитории;
− разработка образовательной концепции музея;
− изучение музейной аудитории;
− взаимодействие с организациями и учреждениями;
− включение нематериального наследия в культурнообразовательные аспекты музейной коммуникации;
− разработка программ и проектов для отдельных категорий
музейных посещений.
Интегративный характер
научного знания
Основа – социокультурная
деятельность
Взаимодействие с организациями и учреждениями
Разработка программ и проектов
для отдельных категорий
музейных посещений
Музейная педагогика
Построение внутренне согласованной
системы понятий и категорий образовательной деятельности музея
Образовательная деятельность как
специфическая как специфическая
форма музейной активности
Разработка образовательной
концепции музея
Расширение способности посетителя понимать и ценить музейные
предметы как часть общечеловеческой истории и культуры
Создание и внедрение в практическую
деятельность новых музейнопедагогических технологий на отдельные категории музейной аудитории
Рис. 21
61
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.3. Педагогика художественного музея
Б. А. Столяров выделяет познавательный, гуманитарномеждисциплинарный, социальный и творческий аспекты образовательной деятельности художественного музея, которые реализуются в
нескольких исторически сложившихся направлениях.
1. Эстетическое (развитие художественного восприятия и творческих начал).
Специфические музейные аспекты изучения:
− взаимосвязь восприятия музейных ценностей и творчества
на разных этапах детства и юношества;
− освоение кодов, архетипов и стереотипов культуры в процессе
детского творчества;
− определение места детского творчества в истории культуры
и искусства.
Исследование проблем детского творчества в музее дает возможность привлечь к сотрудничеству школьных учителей изобразительного искусства, мировой художественной культуры, истории искусства, других гуманитарных направлений.Важное место в этом
процессе имеют конкурсные, выставочные и исследовательские программы, в которых определяется роль и место экспериментальной работы школьного учителя.
2. Историко-художественное (изучение истории искусства).
В этом направлении выделяютсяшкольно-студенческое образование и образование взрослых. Таким образом, художественный музей
в современных условиях приобретает и функцию особого рода «университета», все более активно включаясь в процесс образования в самом широком смысле этого слова.
3. Гуманитарно-междисциплинарное (связи изобразительного
искусства с другими дисциплинами).
В рамках данного направления представляется важным выделить используемые как в школьном и вузовском, так и в музейном образовании современные информационные технологии, основанные на
видеокомпьютерных средствах. Применение в музее программ, в которых задействованы эти технологии, активизирует процессы восприя62
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тия и понимания у учащихся и облегчает изучение музейных ценностей в широком историко-художественном и гуманитарном контексте.
Возможности, предоставляемые виртуальной реальностью, обеспечивают диалог художественных образов на новом уровне визуализации и
помогают сильнее и глубже воспринимать, переживать и осмыслять
явления и процессы в мире искусства.
4. Социально-ориентационное (искусство как средство социальной адаптации детей с отклонениями в развитии).
Современный музей становится местом возвращения в общество
дезадаптированных людей, чему, в частности, способствует развитие в
последнее десятилетие работы в области арт-терапии. Работа в музейной арт-терапевтической студии опирается на невербальные контакты в
общении с детьми, так как в этом случае можно воздействовать непосредственно на сферу их чувств и мыслей, минуя «цензуру сознания», с
целью коррекции структурных образований и процессов на глубинных
уровнях психики. Задача арт-терапевта не только в том, чтобы предоставить детям возможность выражать агрессивные чувства через рисование, живопись или лепку, которые являются безопасными способами
снижения внутреннего напряжения, часто возникающего у детей с социальными и психическими отклонениями, но и в том, чтобы способствовать возникновению у них чувства внутреннего контроля и порядка.
Помимо выявления и развития скрытых способностей в результате арт-терапевтических занятий у ребенка возникает чувство удовлетворения от участия в творческом процессе, а формирующаяся способность интерпретации произведений искусства повышает его художественную компетентность и способствует появлению ощущения
собственной личностной значимости.
Выделение педагогики художественного музея в особую отрасль
музейно-педагогического знания – закономерный процесс и актуальная потребность нашего времени. В уникальном художественновременном пространстве экспозиции зритель через общение с образами
искусства погружается в культуру прошлого и, вступая в диалог с нею,
воспринимает ее ценности и сопоставляет их с ценностями текущего
исторического периода. Находясь в этом пространстве, можно не только
испытать душевно-эмоциональный подъем, внутреннее очищение, но и,
63
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
прикоснувшись к минувшим эпохам, почувствовать свое место в истории, чего не могут дать другие образовательные институты. Тем самым
именно художественный музей нацелен на формирование личности и
развитие ее способностей художественного и эстетического восприятия,
переживания и оценки.
Образовательная деятельность в художественном музее реализуется через совокупность определенных педагогических действий,
направленных на решение широкого спектра задач – от информирования об искусстве до формирования художественного восприятия
и творческой сферы личности.
Педагогика художественного музея является теоретическим фундаментом целостного музейно-педагогического процесса, который
представляет собой взаимодействие музейного педагога и учащихся,
направленное на формирование средствами изобразительного искусства творчески развитой личности.
Таблица 2
Педагогика художественного музея –
особая отрасль музейно-педагогического знания
Аспекты
Эстетический
Историкохудожественный
Гуманитарномеждисциплинарный
Социальноориентационный
Сущность
Содержание
развитие художе освоение кодов, архетипов в процессе хуственного восприятия
дожественного восприятия и творчества;
и творческого начала  определение места детского творчества в истории культуры и искусства
изучение истории ис- массовые и групповые формы художекусства
ственного просвещения детей, юношества
и взрослых
связь изобразительно-  использование современных мультиго искусства с другимедийных средств;
ми дисциплинами
 активизация процессов восприятия и
понимания ценностей
искусство как средство  использование арттерапии и ее методов
социальной адаптации
детей с отклонениями
в развитии:
64
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.4. Теоретические основы художественного восприятия
(по Л. С. Выготскому)
Художественное восприятие – способность, лежащая в основе
любого художественного творчества дающая возможность входить в
мир художественной культуры, способность и позволяющая порождать новые художественные миры на основе собственного мировосприятия. Максимального развития художественное восприятие достигает в период профессиональной творческой деятельности человека.
В современной психологии художественное восприятие раскрывается как высшая форма восприятия, как способность, появляющаяся
в результате развития общей способности к восприятию (Б. Г. Ананьев, Л. С. Выготский, Б. М. Теплов и др.).
Обратимся к достаточно широко известной книге Л. С. Выготского «Психология искусства», в которой ученый делает вывод о том,
что психология восприятия произведения искусства играет подчиненную роль по отношению к проблемам воображения и чувства. В центре исследования Л. Выготского – выявление художественных структур, функционально обусловливающих психофизиологический катарсис художественного чувства. Остановимся на выведенном им фундаментальном положений о том, что, поскольку всякий текст (а произведение искусства является таким текстом) имеет материальную
(то, что художник находит готовым) и идеальную (мир художественных образов) стороны, то и в акте восприятия соответственно формируются две установки. Как показывает практика, при реализации
установки на восприятие материальной стороны определяющей оказывается репродуктивно-воображающая деятельность зрителя, воссоздающая мир художественных образов. Тем самым, строя на материале своей психики художественный образ, зритель включается в процесс сотворчества, который зависит от обилия и разнообразия личностных подходов к искусству и его оценкам.
Таким образом, художественное восприятие – это комплексная деятельность сознания, сочетание художественного чувства, воображения,
мышления, представлений. Важнейшим, доминирующим элементом художественного восприятия являются эмоции и чувства, возникающие у
65
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
человека в процессе художественного восприятия, которые протекают
на совершенно реальной основе, но глубоко отличаются от «обыденных» эмоций. Выготский называет их «умными эмоциями».
Л. С. Выготским активно разрабатывалась идея «поступенности» художественного восприятия. Исходя из этой идеи, художественное восприятие можно представить как диалогический процесс,
имеющий четыре основных этапа. Каждый из этапов, начиная со второго, характеризуется изменением содержания диалога.
1. Этап эмоционально – непосредственного восприятия. Итог
первого этапа – целостный образ переживания. Основные характеристики этого образа: эмоциональная напряженность, богатство ассоциативных связей, новое отношение к явлению (еще не осознанное, но
отчасти пережитое).
2. Этап диалога «Я – Я другой». Итог второго этапа – образ воздействия: образ, осмысленный в своей неповторимости, исключительности и противоречивости переживания.
3. Этап диалога «Я – Автор». Итог данного этапа – становление
в сознании зрителя художественного образа: образа воздействия,
нашедшего свое языковое выражение; образа, осмысленного как авторское видение мира.
4. Этап диалогов «Я – Культура», «Автор – Культура» и завершение диалога «Я – Автор». На данном этапе осуществляется соотнесение нового осмысления мира с нормами, существующими в культуре. В процессе этого соотнесения определяется ценность и новизна
авторской модели, ее место в культуре.
В результате осмысления авторской позиции осознается и уточняется собственное видение мира. Итог четвертого этапа – рождение
нового образа мира, требующего своего воплощения.
Анализ процесса художественного восприятия позволил сформулировать рабочее определение данного феномена. Художественное восприятие представляет собой становление в сознании личности эмоционально окрашенного, ассоциативно-многогранного, ритмически упорядоченного, духовно-осмысленного, опредмеченного в материале языка
искусства образа мира в процессе сложного многоуровневого диалога с
собой, автором произведения искусства, с культурой.
66
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Данный тип восприятия по своему определению предельно близок к эстетическому восприятию. Его главное отличие – направленность на воплощение рождаемого образа в материале искусства.
Теоретические основы художественного восприятия
(Л. С. Выготский)
Художественное восприятие– это комплексная деятельность сознания, сочетание художественного
чувства, воображения, мышления, представлений. Важнейшим, доминирующим элементом художественного восприятия являются эмоции и чувства, возникающие у человека в процессе художественного восприятия, «умные эмоции»
I. Этап эмоционально-непосредственного восприятия.
Итог – целостный образ переживания (эмоциональная напряженность, богатство
ассоциативных связей, новое отношение к явлению)
Соотнесение с собственным эмоциональным опытом восприятия
жизни и искусства (диалог «Я – Я другой»)
II. Этап диалога «Я – Я другой».
Итог – образ воздействия (образ,осмысленныйвсвоейнеповторимости, исключительности и противоречивости переживания)
Исследование образа воздействия в процессе визуального и логического
мышления. Построение вариантов воплощения
образа воздействия (диалог «Я – Автор»)
III. Этап диалога «Я – Автор».
Итог – становление в сознании зрителяхудожественногообраза
(образа, осмысленного как авторское видение мира)
Соотнесение
с собственным
мироотношением:
(диалог «Я – Автор»,
«Я – Культура»)
Соотнесение с собственным опытом
творчества
(диалог «Я – Автор»,
«Я – Культура»)
Соотнесение
с собственным
мироотношением:
(диалог «Я – Автор»,
«Я – Культура»)
IV. Этап диалогов «Я – Культура», «Автор – Культура» и завершение диалога «Я –
Автор». Итог – рождение нового образа мира, требующего своего воплощения
Рис. 22
67
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.5. Педагогика профессионального музея
Естественно-научные музеи, которые, в отличие от художественно-промышленных, ставили перед собой скорее просветительские, нежели образовательные задачи, стали активно развиваться в
конце XIX в. Так, директор лондонского Музея естествознания
Г. Флауэр видел роль куратора в музее в привлечении «всех, кто желает получить знания в объеме, соответствующем устремлениям многих культурных людей, не намеренных, однако, становиться специалистами или экспертами в данной области».
Интерес к природе, науке, народной культуре и истории выразился в открытии зоопарков, музеев политехнического, этнографического и исторического профилей.
В 1873 г. в Швеции открылся Северный музей под открытым
небом, впоследствии названный «Скансен». Демонстрируя в естественном окружении быт человека, музей поставил перед собой задачу изучения и пропаганды этнографического материала. Этому же
была посвящена и деятельность музея этнографии в парижском дворце Трокадеро (1878), начавшего собирательскую и просветительскую
деятельность с составления коллекций французских предметов быта,
а затем перешедшего к собиранию этнографических свидетельств о
повседневной жизни других, преимущественно африканских народов.
В числе первых исторических музеев Европы следует назвать
Исторический музей в Москве. Основанный в 1872 г. по инициативе
историка И. Е. Забелина и археолога А. С. Уварова, он собирал реликвии истории и культуры России, преследуя цель развития исторической науки и просветительства. Однако собственно образовательную
деятельность вели художественные и технические музеи.
История технических музеев берет свое начало от открытого в
1799 г. в Париже Национального музея техники, занимавшегося коллекционированием моделей, машин и научных инструментов. Постепенно здесь были собраны лучшие в мире коллекции часов, первых
фотоаппаратов и т. д. Однако по мере накопления экспонатов, демонстрировавших историю техники, музей оказался вне тех учебных задач, на которые был ориентирован в период своего создания.
68
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
В отличие от парижского, лондонский Музей науки (1876 г.),
экспонируя в процессе своего развития все большее количество действующих моделей, схем и описаний разного рода механизмов, не изменял своей изначальной ориентации на учебный процесс.
С целью демонстрации достижений естественных наук и техники в 1872 г. в Москве впервые распахнул двери для посетителей Музей прикладных знаний – Политехнический музей. Инициаторами его
создания стали ученые – члены Императорского общества любителей
естествознания, антропологии и этнографии.
Неуклонное развитие музея в своей деятельности позволило ему
стать «домом, трибуной и лабораторией передовой научной и технической мысли, а с другой стороны – блестящей просветительской
аудиторией».
Наиболее успешно теория и методика образовательной деятельности музеев развивалась в Германии. Именно здесь в 1903 г. был создан подлинный эталон музея естественно-научного профиля –
Немецкий музей шедевров естествознания и техники в Мюнхене, который появился в результате проводившихся систематически с 1882 г.
в этом городе технических выставок; в его создании приняли участие
крупнейшие германские промышленные корпорации того времени.
Демонстрируя выдающиеся достижения в области науки и техники, музей призван был показать, как прогресс повлиял на характер
и качество жизни людей. С этой целью в его экспозиции с помощью
действующих моделей и предметов, работавших в интерактивном режиме, демонстрировались разные ремесла и технические средства от
истоков их существования. Принцип наглядности в этом музее был
возведен в абсолют. Здесь же организовывались экскурсии и читались
лекции, а каждый школьник города старше 10 лет должен быть хотя
бы раз в год с учителем или родителями побывать в музее. Благодаря
основанному вместе с музеем специальному благотворительному
фонду, 250 рабочих, студентов, старшеклассников со всей Германии
имели возможность приехать в Мюнхен и в течение пяти дней изучать коллекции музея.
Год создания Немецкого музея шедевров естествознания и техники в Мюнхене стал памятным для музейного дела не только Германии,
69
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
но и всей Европы. В 1903 г. в Мангейме состоялась конференция под
названием «Музеи как образовательные и воспитательные учреждения»,
ставшая торжеством идей талантливого музейного деятеля и педагога
А. Лихтварка, который, возглавив конференцию, провозгласил важность
образовательной функции музея. По его мнению, музей, наряду с университетами и академиями, должен оказывать влияние на воспитание
всех социальных групп. Этот вывод был сделан А. Лихтварком на основе широкого анализа деятельности немецких музеев.
Конференция оказала большое влияние на дальнейшее развитие
музейной образовательной деятельности. Впервые в музейной практике на ней был определен педагогический потенциал музеев и его
возможности в применении наглядно-предметной формы обучения.
В рамках общенационального форума, каковым была конференция,
был сформулирован и общественный заказ музею – стать активным
инструментом воспитания и образования.
По решению конференции, в 1905 г. начинает издаваться первый в Европе профессиональный музееведческий журнал «Музеумскунде», публиковавший статьи, посвященные вопросам взаимодействия музея и народного образования как в Германии, так и в США.
Главный пафос этих публикаций заключался в утверждении способности музея хранить художественные ценности прошлого и участвовать в создании новых.
Педагогика профессионального музея
Открытие зоопарков, музеев политехнического, этнографического и
исторического профилей – как интерес к природе, науке, народной
культуре и истории
1799 г. – Франция, Париж;
Национальный
музей техники.
Коллекционирование моделей,
машин и научных
инструментов
1872 г. – Россия,
Москва; Исторический музей.
Развитие исторической науки и
просветительства
Журнал «Музеумскунде» (1905 г.) –
вопросы взаимодействия музея и
народного образования
1878 г. – Франция,
Париж; дворец Трокадеро. Собирание этнографических свидетельств о повседневной жизни преимущественно африканских
народов
Рис. 23
70
1983 г. – Швеция; Северный
музей – музей
под открытым
небом. Изучение
и пропаганда
этнографического материала
1903 г. – Германия,
Мюнхен; Немецкий музей шедевров естествознания и техники. Влияние прогресса на характер и качество жизни
людей.
Принцип наглядности
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.6. Педагогика школьного музея
Школьный музей является своеобразным музейным учреждением, поскольку он ведет в меру своих возможностей поисковособирательную работу, экспонирование и пропаганду имеющихся
коллекций в соответствии с учебно-воспитательными задачами
школы.
Школьный музей создается как неотъемлемая и органическая
часть школы.
Особенностями школьного музея являются:
– наличие постоянной аудитории,
– возможность использования коллекции музея в организации и
проведении системных учебных занятий (как урочных, так и факультативных),
– большая, чем в другом музее, доступность музейных коллекций для посетителей,
– участие детей в ответственном деле сохранения истории для
будущих поколений,
– возможность проверить себя в будущей профессии,
– наличие места для организации творческого созидательного
досуга детей,
– комфортная атмосфера для ведения диалога (учителя с учеником, посетителя с музейным предметом при посредничестве музейного педагога, современника с прошлым и т. п.).
Музейная работа решает целый комплекс задач, связанных с
обеспечением условий эффективности процесса формирования личности, и может рассматриваться как одно из наиболее эффективных
средств патриотического воспитания. Применительно к современному образовательному процессу С. В. Степанов (2004) определяет следующие задачи краеведческой и музейной работы:
– собственно воспитательная задача – включение результатов
(предметов) человеческой культуры в процесс формирования нравственных ценностей, эстетической культуры ребенка, уважительного отношения к истории, культуре, традициям и их носителям, т. е.
людям;
71
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
– учебная – включение краеведческой и музейной работы в. содержание учебного процесса по различным дисциплинам;
– научно-исследовательская – формирование у обучающихся
навыков исследовательской, поисковой деятельности;
– творческо-досуговая – использование краеведческой и музейной работы в качестве одного из направлений в организации культурного досуга школьников (воспитанников);
– презентативная – использование результатов краеведческой и
музейной работы для презентации достижений учащихся, педагогов и
самого образовательного учреждения в целях формирования его имиджа, привлекательности в социуме;
– эстетическая – удовлетворение потребностей в приобщении
к красоте, изяществу, необычности при ознакомлении учащихся с
предметами культуры, имеющимися в музее, что способствует созданию положительного эмоционального фона в образовательном
процессе;
– коммуникативная – использование данной работы как педагогического средства формирования ученического коллектива в совместной исследовательской, учебной, досуговой деятельности, обеспечения позитивного, толерантного общения учащихся между собой
и со взрослыми.
Данные задачи уместно учитывать при организации и планировании работы школьных музеев.
Не являясь музейным учреждением в традиционном смысле,
школьный музей вместе с тем имеет ряд признаков, как общих для
музея, так и специфических для его школьного аналога. Ю. Б. Яхно
(2006) относит к ним:
– основной признак любого музея, в том числе и школьного, наличие фонда подлинных материалов, представляющих собой первоисточники сведений об истории общества; эти предметы и документы составляют основу музея;
– каждый музей предполагает наличие экспозиции; экспозиционные материалы музея должны с достаточной полнотой и глубиной
раскрывать содержание избранной темы; материалы экспозиции вы-
72
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ставляются в определенной системе – в соответствии с логикой разделов музея;
– музей имеет необходимые помещения и оборудование, обеспечивающие хранение и показ собранных коллекций;
– обязательное условие функционирования школьного музея –
постоянный актив учащихся способных вести под руководством педагогов систематическую поисковую и исследовательскую работу,
участвовать в комплектовании, учете и хранении фондов, в показе и
пропаганде собранных материалов (Ответ музея);
– в деятельности музея должны прослеживаться элементы социального партнёрства.
Только при наличии всех этих признаков можно говорить, что в
школе имеется музей.
Специфична и образовательно-воспитательная деятельность
школьного музея. Если в государственных и в большинстве негосударственных учреждений такого типа музейная деятельность осуществляется штатом специалистов, то деятельность музея школы организована иначе. Она реализуется через различные формы экспозиционно-выставочной и массово-просветительной работы и ставит целью передачу знаний посетителям музея и идейно-нравственное воздействие на них посредством личного участия в работе музея. Главное отличие образовательно-воспитательной работы в деятельности
школьного музея от музея государственного заключается в том, что
ребенок выступает здесь не как потребитель продукта музейной деятельности, а как активный его создатель. Участвуя в поисковособирательной работе, учащиеся постоянно соприкасаются с историей школы, города независимо от того, какую тему они изучают.
Школьный музей выполняет многообразные социальные функции. Он обладает практически неограниченным потенциалом воспитательного воздействия на умы и души детей и подростков. Участие в
поисково-собирательной работе, встречи с интересными людьми, знакомство с историческими фактами помогают учащимся узнать историю и проблемы родного края изнутри, понять, как много сил и души
вложили их предки в экономику и культуру края, частью которого является семья и школа. Это воспитывает уважение к памяти прошлых
73
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
поколений, бережное отношение к культурному и природному наследию, без чего нельзя воспитать патриотизм и любовь к своему Отечеству, к малой Родине.
Школьный музей дает детям возможность попробовать свои силы в разных видах научной, технической и общественной деятельности. Участвуя в краеведческих походах и экспедициях, школьники
получают физическую закалку, учатся жить в автономных условиях.
Много практических навыков приобретают они и в процессе обеспечения научно-исследовательской деятельности музея: навыки поисковой работы, умение описывать и классифицировать исторические источники, реставрировать исторические документы, сопоставлять факты и др.
Существующая практика музейного дела выявила необходимость
соблюдения в данном виде деятельности следующих принципов.
1. Систематическая связь с уроками, со всем учебновоспитательным процессом.
2. Проведение научного и учебно-исследовательского поиска,
включающего в себя краеведение как базу развития и деятельности
школьного музея.
3. Использование в учебно-воспитательном процессе разнообразных приемов и форм учебной и внеурочной работы: музейных
уроков, школьных лекций, семинаров, научно-практических конференций, поисковой и проектной деятельности, шефской помощи ветеранам и др.
4. Опора музейной деятельности на предметные кружки и факультативы, элективные курсы.
5. Самостоятельность, творческая инициатива учащихся, выступающая важнейшим фактором создания и жизни музея.
6. Помощь руководителю музея, совету музея со стороны учительского коллектива, ветеранов педагогического труда.
7. Связь с общественностью, с ветеранами войны и труда, ветеранами локальных войн, ветеранами педагогического труда.
8. Обеспечение единства познавательного и эмоционального
начал в содержании экспозиций, проведении экскурсий, во всей деятельности музея.
74
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
9. Строгий учет, правильное хранение и экспонирование собранных материалов.
10. Организация постоянных связей с государственными музеями и архивами, их научно-методическая помощь школьным музеям.
Педагогика школьного музея
Специфика школьного музея:
Критерии школьного
музея:
Педагогические принципы
школьного музея:
 наличие постоянной аудитории;
 использование
коллекции музея в
учебных занятиях;
 участие детей в
поиске экспонатов;
 место организации
творческого досуга детей
 наличие фонда подлинных материаловпервоисточников
сведений об истории
общества;
 необходимые помещения и оборудование, обеспечивающие показ и хранение коллекций;
 совет музея – постоянный актив учащихся, способный
вести поисковую и
исследовательскую
работу.
 использование в учебном
процессе разнообразных форм
музейной деятельности;
 опора музейной деятельности
на предметные кружки, факультативы;
 самостоятельная творческая
инициатива учащихся – важнейший фактор создания и
жизни музея;
 помощь руководителю музея
со стороны учительского коллектива;
 связь с общественностью, с
ветеранами труда;
 обеспечение единства познавательного и эмоционального
в содержании экспозиции,
проведении экскурсии;
 строгий учет, правильное хранение и экспонирование собранных материалов;
 организация постоянных связей с государственными музеями, их научно-методическая
помощь школьным музеям.
Рис. 24
75
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.7. Школьный музей
как средство патриотического воспитания
Музейная педагогика наиболее ярко проявляется в школьных
музеях, являющихся для школьников своего рода моделью краеведческого музея в миниатюре и объектом пристального внимания, изучения и пополнения. Многие педагоги отмечают уникальность появления школьных музеев в России как самобытного явления в отечественной истории. А произошло это в конце XIX в., в процессе формирования системы музеев.
В советское время в результате серии реформ системы образования школьные музеи становятся неотъемлемым атрибутом любой
школы. Одна из главных задач таких музеев – краеведческая работа,
знакомство школьников с родным краем, его достопримечательностями, культурными традициями и обычаями, привитие любви к своей родине.
Масштабы проведения краеведческой работы в годы Советской
власти поражают воображение. Наряду с повседневной рутинной работой, связанной с наполнением музеев материалами, их систематизацией, взаимодействием с местным краеведческим музеем и с органами власти, проводились крупномасштабные мероприятия, в которые включались все школы города, района или области.
Одними из таких мероприятий были краеведческие эстафеты в
рамках Всесоюзного похода по местам боевой и трудовой славы советского народа. В период с 1956 по 1964 г. проведено четыре таких
эстафеты. Всесоюзная эстафета «Комсомол шагает впереди», приуроченная к 50-летию ВЛКСМ, проходила в период с 1965 по 1968 г.
К 100-летию со дня рождения В. И. Ленина с 1969 по 1970 г. был организован Всероссийский поход.
С 1970 по 1972 г. проводилась экспедиция «Мое отечество», а
с 1972 по 1990 г. – «Моя Родина – СССР». За время этой самой длительной экспедиции было организовано огромное множество экспедиционных отрядов и экспозиционных центров по всей стране.
В эту краеведческую работу были включены все школы, дворцы пионеров и другие детские учреждения. В результате был накоплен
76
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
уникальный материал, имеющий огромную культурную и историческую ценность.
В 1990 г. в Российской Федерации стартует программа туристско-краеведческого движения учащихся под названием «Отечество».
Она была основана на самых традиционных и эффективных средствах
обучения и воспитания учащихся – на туризме и краеведении. Участвуя в этой программе, учащиеся получили реальную возможность самостоятельно осуществлять поисково-собирательную деятельность с
использованием средств туризма и краеведения. Школьные музеи при
этом стали такими же хранителями бесценного фонда культурноисторического наследия, как и государственные музеи.
В соответствии с этим расширились задачи и направления деятельности школьных музеев, созрела необходимость наметить концепции школьного музея на современном этапе развития. Также
необходимо было определить его статус, усовершенствовать систему
паспортизации, осуществить всестороннюю поддержку учителей –
организаторов школьных музеев. Были разработаны соответствующие
положения, необходимые для включения школьного музея во Всероссийский реестр музеев.
В настоящее время школьный музей может быть представлен в качестве важного и неотъемлемого компонента учебно-воспитательного
процесса, в котором можно осуществлять методы как классной в рамках
школьной программы, так и внеклассной работы. На базе школьных музеев могут быть организованы своеобразные научно-исследовательские
лаборатории, в которых ученик с помощью учителя сможет совершать
свои маленькие открытия.
77
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Школьный музей
Советский период
Задачи:
 краеведческая работа;
 знакомство школьников с
родным краем, достопримечательностями, культурными традициями и обычаями;
 привитие любви к родине
Модель краеведческого музея
в миниатюре
Мероприятия:
 краеведческие
эстафеты;
 экспедиции;
 всероссийские
походы
Школьный музей – хранитель
культурно-исторического
наследия:
 важный компонент учебновоспитательного процесса;
 база ученических научноисследовательских лабораторий
Современный этап
Программа туристскокраеведческого движения учащихся «Отечество»:
 осуществление самостоятельной поисковособирательной деятельности
Рис. 25. Школьный музей как средство патриотического воспитания
3.8. Психолого-педагогические основы работы музея
с дошкольниками
Дошкольники являются самыми маленькими посетителями художественного музея. В возрасте от 3 до 6 лет складываются начала
личности и во многом определяется характер ее дальнейшего формирования. Поэтому необходимо особое внимание к методическим аспектам музейно-педагогической работы с маленькими детьми.
Ведущим видом деятельности в дошкольном возрасте является
игра, содержание и характер которой постепенно меняются. Так, если
у малыша в возрасте 1–3 лет игра имеет характер простого манипулирования предметами, то в 5-летнем возрасте она приобретает сюжетно-ролевую форму, способствующую процессу социализации ребенка. Подражая взрослым, он воспроизводит в игре знакомые ему жизненные ситуации и тем самым приобретает опыт деятельности в них в
доступной ему форме. Важно помнить о том, что в процессе игры активизируются психические качества, необходимые для художественного развития ребенка: творческое воображение, фантазия, а также
способность через мимику, пластику и речевую интонацию выразить
характер ролевого образа. Сюжетно-ролевая игра способствует фор78
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
мированию коммуникативных навыков, приобретению опыта взаимоотношений с другими людьми. Немаловажное значение имеет и тот
факт, что специфика художественного развития детей-дошкольников
заключается в их большей ориентированности на собственное изобразительное творчество, чем на восприятие искусства. Значительную
часть времени ребенок проводит в занятиях лепкой, рисованием, элементарным конструированием, что развивает его мышление, творческое воображение, сенсорные способности. Изобразительная деятельность становится одним из эффективных путей освоения ребенком
окружающего мира и подготавливает к реальному взаимодействию с
ним в будущем.
Рисунки детей-дошкольников отличаются яркой образностью,
декоративностью и силой цвета, выразительностью линии, силуэта,
композиционной цельностью. По своей стилистике (выразительность
контура, цветового пятна) они близки архаическим формам искусства.
Очевидно, что и детское восприятие художественных произведений
на экспозиции во многом соответствует этим особенностям изобразительного творчества.
На экспозиции народного искусства ребенка привлекает процесс
узнавания знакомых предметов быта. Его радует их необычная форма, яркий цвет, образно-пластическое решение предметов, а также
наличие в них украшений в виде орнаментальной росписи, рельефа
или изобразительной детали.
Дошкольники 5–6 лет уже способны эмоционально переживать
события и образы, запечатленные в произведениях искусства,– разумеется, в пределах их собственного, еще небольшого жизненного
опыта.
В рисунках детей этой возрастной группы усложнены и разнообразны тематика и сюжеты, становится все более заметной личностная и эмоциональная оценка изображенного события или персонажа.
На экспозиции музея их начинают интересовать произведения с развернутым сюжетом и действием, поступки персонажей подвергаются
эмоционально-нравственной оценке: «плохой», «хороший», «злой»,
«добрый», «смелый», «трусливый», «честный», «лживый» и т. п. Дети
активно реагируют на цветовое решение картины. Цвет они часто
79
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
воспринимают как средство эмоционально-оценочной характеристики
изображенного сюжета или персонажей картины.
Названные особенности восприятия и художественного творчества у детей дошкольного возраста определяют ряд методических
принципов работы с ними в художественном музее.
1.
Посещения музея должны быть не чаще 3–4 раз в год с
продолжительностью пребывания 45–50 минут каждое. Следует помнить, что основным видом деятельности дошкольника являются игра
и собственное изобразительное творчество, в процессе которых ребенок этого возраста познает мир.
2.
Эффективность занятия зависит как от психологического
контроля педагога за группой, так и от условий работы на экспозиции
музея. Шум в зале, движение и разговоры посетителей, речь экскурсовода другой группы и т. п., что рассеивает внимание, приводит к
быстрой утомляемости детей и значительно снижает качество усвоения материала занятия.
3.
Большое значение имеют тематика и специфика зрительного ряда занятий на экспозиции. Их темы должны определяться кругом жизненных интересов детей и соответствовать уровню понимания
воспринимаемого материала. Это могут быть темы, связанные с отражением в искусстве жизни природы («Пейзаж»), чувств и характера
человека («Портрет»), событий окружающей жизни (на доступном
для детей уровне), красоты и разнообразия предметного мира
(«Натюрморт»). Зрительный ряд музейной экскурсии с дошкольниками нужно строить по принципу контраста (чередование различных
видов, жанров, стилей, индивидуальных художественных манер и
т. д.). Значительно облегчает восприятие и снижает утомляемость детей использование метода сравнения.
4. Методика экскурсионных занятий с дошкольниками ориентирована на развитие воображения, сенсорных способностей и эмоциональной сферы ребенка и в качестве попутной цели предполагает сообщение детям знаний об искусстве в доступном для них виде
и объеме.
80
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Психолого-педагогические основы работы музея с дошкольниками
Особенности восприятия художественного творчества
детей:
 высокая зрительная активность: любят рассматривать
визуальные объекты, замечают многие их характерные
признаки и задают множество вопросов по поводу
формы, цвета, фактуры;
 собственное изобразительное творчество: лепка, рисование, конструирование
Ведущий вид
деятельности –
игра:
 1–3 г. – с
предметами;
 4–5 л. – сюжетноролевая игра
Принципы работы с дошкольниками:
 частота и длительность занятий
в зависимости от развития познавательных процессов: восприятия, внимания, мышления;
 связь тематики и специфики:
экспозиции с кругом жизненных
интересов детей;
 использование методов контраста и сравнения в развитии воображения, сенсорных способностей и эмоциональной сферы:
 усвоение основ знаний об искусстве
Рис. 26
3.9. Психолого-педагогические основы работы музея
с младшими школьниками
Младшим школьным возрастом принято считать возраст детей
от 7 до 10–11 лет, что соответствует годам его обучения в начальных
классах.
Увеличение роста и веса, выносливости, жизненной емкости
легких идет довольно равномерно и пропорционально.
Поступление в школу вносит важнейшие изменения в жизнь ребенка. Резко изменяется весь уклад его жизни, его социальное положение в коллективе, семье. Основной, ведущей деятельностью становится отныне учение, важнейшей обязанностью – обязанность учиться, приобретать знания.
Для успешной работы с младшими школьниками на экскурсии в
художественном музее желательно, чтобы группа не превышала 15
человек: такое количество детей позволяет экскурсоводу во время
экскурсии продуктивно работать со всеми детьми. Временные рамки
экскурсии с младшими школьниками ограничиваются 40–50 минутами, а в некоторых группах с повышенной эмоциональной активностью детей экскурсия может быть сокращена до 35–40 минут. Про81
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
должительность экскурсии особенно важно учитывать в начале приобщения детей к миру музеев. Здесь лучше руководствоваться чувством меры, чем вызвать у детей усталость и оставить от экскурсии
негативный отпечаток, что может проявиться в старших классах в отрицательном отношении к экскурсионной деятельности.
Особенностью зрительного ряда в экскурсии для младших
школьников, даже построенного на основе чередования разнообразного, контрастного материала, является наличие не более 6–7 произведений. Поэтому для учащихся начальных классов не желательны
обзорные экскурсии, тем более если дети раньше не бывали в музее
или с ними в школе не проводились подготовительные занятия перед
посещением музея.
Работая над составлением текста экскурсии для младших школьников, можно воспользоваться разнообразными приемами показа и рассказа, что сделает экскурсию интересной и запоминающейся.
В экскурсию можно включать прием зрительного сравнения:
сопоставление различных предметов или частей одного объекта с
другим, находящимся перед глазами экскурсантов. Можно сравнивать
как схожие, так и различные по своему облику экспонаты. Важно –
выявить характерные черты, особенности объекта, показать его оригинальность, неповторимость.
В палитре методических приемов рассказа экскурсовода важное
место принадлежит приему заданий, которые могут выдаваться на
разных этапах проведения экскурсии. Он помогает активизировать
мыслительную деятельность, память, восприятие, воображение детей.
Таким образом, учет специфических особенностей организации и
проведения экскурсий с младшими школьниками позволит сделать
данную работу интересной и продуктивной как для экскурсантов, так
и для экскурсоводов.
82
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Психолого-педагогическая основа работы с младшими школьниками
Характеристика младшего
школьного возраста:
 формирование интереса
к процессу и результатам
обучения;
 развитие познавательных психических процессов: мышления, восприятия, внимания, памяти,
воображения, речи;
 выраженная эмоциональность
Ведущий вид
деятельности –
учение: развитие в процессе
организованной
познавательной деятельности
Принципы музейной работы
с младшими школьниками:
 группы не больше 10–15
человек;
 время экскурсии 40–50
мин.;
 использование методов
активизации познавательной деятельности:
сравнение, контраст, задание;
 использование эмоциональной вовлеченности
Рис. 27
3.10. Психолого-педагогические основы работы музея
с подростками
Подростковый возраст (от 10–11 до 14–15 лет) является переходным от детского к взрослому состоянию. Изменяются условия жизни
и деятельности ребенка, происходит перестройка психики, ломаются
старые, сложившиеся формы взаимоотношений с людьми. Систематическое изучение основ наук требует от них более высокого уровня
сознания, понимания более сложных и абстрактных отношений между объектами, формирования отвлеченных понятий. В процессе учебной деятельности их мышление приобретает аналитический характер,
развивается способность активно и самостоятельно мыслить, рассуждать, сравнивать, делать глубокие обобщения и выводы. Существенные изменения в подростковом возрасте претерпевают память и внимание, которые становятся все более произвольными и приобретают
характер организованных, регулируемых и управляемых процессов.
С 10–12 лет наступает так называемый «естественный кризис» в детском рисовании. Многие подростки бросают занятия рисованием, акцент перемещается с собственного изобразительного творчества в
сферу художественного восприятия. Подросток начинает понимать
значение мастерства и роль профессионального обучения в овладении
83
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
его основами, что свидетельствует о готовности к систематическому
и углубленному изучению искусства, его художественно-образного
языка и этапов исторического развития. В связи с этим в экскурсионные программы, предназначенные для учащихся рассматриваемого
возраста, необходимо включать тематические и исторические циклы,
расширяющие знания учащихся в конкретной области.Среди особенностей формирования личности в подростковом возрасте следует выделить становление нравственного сознания, самосознания, чувство
взрослости, стремление к самостоятельности в своей деятельности.
Характерен поиск подростком «своего героя», который часто становится примером для подражания. Это может быть какой-либо общественный или политический деятель, представитель современной популярной музыкальной культуры или кто-то из ближайшего окружения сверстников. Им может стать и любимый художник. Увлекательный рассказ экскурсовода о судьбе и личности художника может заинтересовать подростка и послужить толчком к формированию
углубленного интереса в сфере искусства.
В силу вышеизложенного тематика и формы работы художественного музея с детьми-подростками становятся более разнообразными. Кроме экскурсий по истории и языку изобразительного искусства им могут быть предложены циклы монографического характера
под общим тематическим названием «Беседы о художниках». Наряду
с дидактическими играми и упражнениями в методике экскурсионной
работы художественного музея с подростками широко применяются
диалог, беседа, дискуссия как формы, лучше других отвечающие психологическим особенностям этого возраста.
84
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Психолого-педагогические основы работы музея с подростками
Характеристика подростка:
 перестройка психики,
 мышление приобретает аналитический характер,
 память и внимание становятся более произвольными,
 «естественный кризис» в детском рисовании
В экскурсионные программы для подростков следует
включать тематические
и исторические циклы, расширяющие
знания в конкретной области
Ведущий
вид деятельности –
общение.
Переход от
детского к
взрослому
состоянию
Особенности формирования личности:
 становление
нравственного сознания,
 стремление к самостоятельности
в своей деятельности,
 поиск подростком
«своего героя»
Рис. 28
3.11. Психолого-педагогические основы работы музея
со студенческой аудиторией
Для студенческого возраста в известной мере характерна зависимость от более раннего, школьного этапа развития. Учитывая неоднородность физического и социального развития юношеского периода, определяемую биологическими и психическими особенностями, а
также некоторую неопределенность критериев социальной зрелости,
его возрастные границы не являются четко очерченными. Студенчество – сложная по своему составу социальная группа, объединенная
совместной учебой, обладающая общностью быта, психологии, системы ценностей, которой присущ переходный характер от школьного периода жизни к взрослой, связанной с профессиональной деятельностью.
Стремясь глубже разобраться в окружающей действительности,
студенты на многие вопросы бытия ищут ответа в искусстве, пытаясь
через его образы осмыслить реальность. В экскурсии, ориентированной на студенческую аудиторию, должны учитываться три
аспекта предлагаемого материала: познавательный (развитие интеллекта), чувственный (эмоциональная отзывчивость и восприятие
выразительных особенностей музейного памятника, данных в един85
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
стве его содержания и формы) и аффективный (сопереживание, являющееся основой сотворческого отношения к памятнику). Их соотношение меняется в зависимости от возрастных и интеллектуальных особенностей группы. В работе со студенческой молодежью в
художественном музее следует помнить, что этот возраст имеет особое значение как период наиболее активного развития нравственных
и эстетических чувств, становления и стабилизации характера, овладения комплексом социальных функций взрослого человека: гражданских, общественно-политических, профессионально-трудовых».
Так как в условиях обучения в вузе особое значение приобретает система получения знаний, важна ее роль и в музее. Образовательная деятельность художественного музея позволяет студентам
расширить кругозор, способствует обогащению общей эрудиции, дает
определенные знания в области истории искусства и навыки художественного анализа произведений. Студенты чаще всего ориентированы на тематические экскурсии, представляющие изобразительное искусство или творчество конкретного мастера на широком историкокультурном фоне, что отвечает потребностям этой группы зрителей в
получении знаний в систематизированном виде.
В подготовке экскурсий для студенческой аудитории необходимо, учитывая уровень интеллектуальной и художественной подготовки группы, создать атмосферу совместной творческой работы, которая требует взаимного интеллектуального и эмоционального
напряжения, расширяет и углубляет круг знаний и эстетических представлений. Следует особо подчеркнуть, что экскурсионное занятие
дает студенту возможность:
соприкоснуться с подлинником,
освоить приемы художественного анализа на примере конкретных памятников,
понять художественно-образную систему произведения изобразительного искусства.
86
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Психолого-педагогические основы работы музея со студенческой аудиторией
Особенности студенческого периода жизни:
 переходный характер от
школьного периода к взрослой жизни;
 выбор профессиональной
деятельности;
 формирование общекультурных и профессиональных
компетенций;
 роле-половое поведение
Период овладения комплексом
социальных
функций взрослого человека
Педагогические принципы работы музея
со студенчеством:
 уровня интеллектуальной и художественной подготовки аудитории;
 создание атмосферы интеллектуального и эмоционального напряжения;
 знакомство с приемами художественного анализа;
 сочетание аффективного и деятельностного начал в экскурсионной работе
Рис. 29
3.12. Психолого-педагогические основы работы музея
со взрослой аудиторией
В настоящее время возрастает количество взрослых посетителей
музеев. Как правило, выделяют три группы взрослых: от 18 до 30 лет,
от 30 до65 лет, а также старше 65. Взрослым считают человека, обладающего психологической, социальной, физической, нравственной
зрелостью, экономической независимостью, жизненным опытом и достаточным уровнем самосознания, чтобы отвечать за свое поведение
и действие. В отличие от молодых посетителей музея взрослые глубже понимают и осмысляют информацию, активнее делают обоснованные выводы и умозаключения, обладают развитыми способностями наблюдать, корректировать, контролировать.
Общие культурно-образовательные потребности взрослых отличаются четкой мотивацией, высокими общими и индивидуальными
требованиями к организации и проведению занятий.
Потребности взрослых посетителей:
− получение конкретных знаний, оказание консультационной,
методологической помощи;
87
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− приобретение или усовершенствование профессиональных
навыков;
− социализация личности посетителя музея.
Принципы, лежащие в основе работы с взрослыми:
− принцип элективности (свобода выбора темы, программы);
− системности (обучение осуществляется на системной основе);
− осознанности (в процессе обучения задействованы чувственный и рациональный виды познания);
− опоры на личный опыт (используется профессиональный,
социальный, обыденный опыт).
В настоящее время не вызывает сомнения тот факт, что музей и
музейная среда являются важными средствами, обеспечивающими
образование, досуг, релаксацию, социализацию посетителя. Специфика изучения, а также практическая реализация инструментария работы со взрослыми позволяют выделять разные аспекты: просветительный, коммуникативный, аксиологический.
Основные направления развития работы со взрослыми в музее:
− разработка программного, технологического, управленческого компонентов научно-методического сопровождения;
− изучение рынка потребностей музейно-образовательных услуг;
− совершенствование методики организации и проведения музейных мероприятий, использование традиционных и инновационных форм и методов музейной работы.
Психолого-педагогические основы работы музея со взрослой аудиторией
Потребности взрослых посетителей:
 получение конкретных знаний;
 приобретение или усовершенствование профессиональных умений
и навыков
 удовлетворение познавательных
интересов и эстетических потребностей;
 форма проведения семейного
досуга
Педагогические принципы работы музея со
взрослой аудиторией:
 принцип элективности (свобода выбора
темы, программы);
 оказание консультативной помощи;
 предоставление экскурсий разного типа;
 работа с профессиональными сообществами;
 опора на личный опыт посетителей
Рис. 30
88
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.13. Принципы музейной педагогики
Термин музейная педагогика пришел из Германии, где он появился
на рубеже XIX - XX вв. С этого времени музей начал осознаваться как
учреждение, одной из главных функций которого стала образовательновоспитательная. Важно отметить, что центральное место в музейнообразовательной деятельности отводилось учителю, воспитателю, педагогу как участнику и организатору музейно-педагогического процесса.
Музейная педагогика – это научно-практическая дисциплина на
стыке музееведения, педагогики и психологии, рассматривающая музей
как образовательную систему и направленная на оптимизацию взаимодействия музея и посетителя. Исходя из этого, предметом музейной педагогики является музейная коммуникация. Однако на сегодняшний
день существует несколько подходов к этому новому педагогическому
направлению. Одни утверждают, что музейная педагогика – это область
научно-практической деятельности современного музея, ориентированная на передачу культурного (художественного) опыта через педагогический процесс, организуемый в условиях музейной среды. Другие
усматривают в данном понятии неоправданное сужение возможностей
музейно-педагогической деятельности и отводят ему иную роль в образовательно-воспитательном процессе. Под музейной педагогикой в этом
случае понимается область образовательно-воспитательной деятельности, направленная на формирование у ребенка ценностного отношения
к действительности посредством раскрытия историко-культурных контекстов материальных и нематериальных реалий окружающего мира
вне зависимости от их местоположения. При таком подходе музейнопедагогическая деятельность может осуществляться как в условиях музейной среды, так и в любом другом пространстве – детском саду, школе, учреждении дополнительного образования, дома, на улице, среди
живой природы и т. д. И тогда не только музей приходит на помощь педагогу, но и сама предметная среда окружающего мира, обладающая
глубокими историко-культурными смыслами, начинает играть роль
Учителя и Воспитателя. Задача дошкольного педагога заключается в
том, чтобы научить ребенка распознавать эти скрытые в предметах
смыслы. Иными словами, речь идет об «омузеивании» образования или
об «образовании культурой».
89
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Музейной педагог (воспитатель) должен отдавать себе отчет в том,
что ребенок не подготовлен к восприятию сложного символического
языка музея, к постижению скрытого смысла окружающих его вещей.
Задача состоит в том, чтобы помочь маленькому человеку в этой непростой и очень важной познавательной деятельности. Мир обыкновенных
вещей более доступен и близок детям. Педагогу в сфере культурологического образования и эстетического восприятия отводится роль проводника в этот мир. Вооружившись методами музейной педагогики, он может
повести начинающих следопытов дорогами познания к бесчисленным
открытиям.
На предваряющих музейное посещение занятиях педагог должен
пояснить своим воспитанникам смысл феномена музея, познакомить со
скрытыми смыслами и значениями предметов из окружающего мира как
знаков культуры. «Говорящий» предмет помогает раскрыть сущность абстрактного культурологического или философского понятия (время,
культура, музей, памятник, реликвия и т. д.), объяснить сложные закономерности. В стенах музея маленькие посетители вместе с музейным педагогом продолжают начатый разговор, опираясь на материал музейной
экспозиции.
Музейная педагогика исходит из опыта русских, советских и зарубежных педагогов и психологов, считавших, что в основе воспитания
должна быть личная деятельность ребенка, общение с подлинными
предметами и вещами. В этом процессе задействованы ум, сердце и руки
ребенка.
Уникален опыт психолого-педагогической деятельности известного
итальянского педагога М. Монтессори свидетельствует: основа обучения
и воспитания детей – сенсорное воспитание. Под воспитанием органов
чувств М. Монтессори понимала умение различать цвет, форму и различные качества предметов, утончение чувств, развитие внимания, способности к собственному суждению о предмете. Важно и интересно для
музейной педагогики предлагаемое М. Монтессори широкое использование чувства осязания, которым оно часто заменяет зрение, учить видеть руками. Музейная педагогика призывает дать ребенку возможность
самому манипулировать предметами, извлекать заложенную в них информацию, делать выводы и осуществлять свой выбор.
Изучив эти и другие исследования, отечественные специалисты в
области музейного образования сделали для себя единственный вывод:
90
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
лишь апеллируя к эмоциональной сфере детей, мы вправе говорить о
решении сложной психолого-педагогической задачи – включении общечеловеческих ценностей во внутренний духовный мир каждого ребенка.
Иными словами, главный методический принцип музейной педагогики
совпадает с главным принципом ценностного освоения действительности: «Ценностям нельзя научить, ценности необходимо пережить».
Широкий спектр методов определяет неограниченный набор всевозможных приемов и форм работы: викторины, кроссворды, шарады,
ребусы, командные соревнования. Они тесно взаимосвязаны между собой, поэтому их можно применять в разнообразных комбинациях. Отсюда творческие задания, выполняемые как в дошкольном учреждении, так
и на музейных экспозициях, а также праздники, театральные постановки
и т. п. Эффективны и небольшие самостоятельные исследования, например, в рамках тем «Моя родословная», «Памятник в моем доме», «Культуры, которые живут в моем доме».
Ведущий метод в работе с детьми дошкольного возраста, как известно, игра. Именно в игре, моделируя разнообразные ситуации, ребенок познает окружающий мир, овладевает необходимыми навыками,
приобретает собственный опыт. Воображение и фантазия, максимально
развитые в детском возрасте, помогают ребенку проникнуться духом
иного исторического времени, а значит, осваивать, преобразовывать и
присваивать накопленные историко-культурные ценности. В процессе
игры решаются и обратные задачи: развивается память, творческая фантазия, воображение, образное мышление, расширяются ассоциативные
связи, формируется речь.
Формирование у ребенка целостной картины мира, стимулирование его творческих способностей и интереса к окружающему миру возможны на основе специальных занятий в музеях разного профиля, снабженных соответствующими творческими заданиями, маршрутными листами и т. д.
91
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Определения музейной педагогики:
1) научно-практическая дисциплина на стыке музееведения, педагогики и психологии, рассматривающая
музей как образовательную систему и направленная на оптимизацию взаимодействия музея и посетителя;
2) область научно-практической деятельности современного музея, ориентированная на передачу культурного (художественного) опыта через педагогический процесс, организуемый в условиях музейной среды;
3) область образовательно-воспитательной деятельности, направленная на формирование у ребенка ценностного отношения к действительности посредством раскрытия историко-культурных контекстов материальных и нематериальных реалий окружающего мира вне зависимости от их местоположения
музейная коммуникация
Педагоги в сфере культурологического
образования и эстетического восприятия
отводится роль проводника в этот мир.
На предваряющих музейное посещение
занятиях педагог раскрывает своим воспитанникам смысл такого феномена, которым
является музей, знакомит со скрытыми
смыслами и значениями предметов из
окружающего мира как знаков культуры
Широкий спектр методов определяет неограниченный набор всевозможных приемов и форм работы:
викторины, кроссворды, шарады, ребусы, командные соревнования. Они тесно взаимосвязаны между собой, поэтому их можно применять в разнообразных комбинациях
Ведущий метод в работе с детьми – игра. Именно в игре, моделируя разнообразные ситуации,
ребенок познает окружающий мир, овладевает
необходимыми навыками, приобретает собственный опыт
Опыт психолого-педагогической деятельности
известного итальянского педагога Марии Монтессори: основа обучения и воспитания детей –
сенсорное воспитание (умение различать цвет,
форму и различные качества предметов, развитие внимания, способности к собственному суждению о предмете). Музейная педагогика призывает дать ребенку возможность самому манипулировать предметами, извлекать заложенную в них информацию, делать выводы и осуществлять свой выбор
Основа воспитания – личная деятельность ученика, и все искусство воспитателя должно сводиться только к тому, чтобы направлять и регулировать эту деятельность
Рис. 31. Основные принципы музейной педагогики
3.14. Методы музейной педагогики
При посещении музеев, проведении в них лекций и бесед мы
опираемся на методы музейной педагогики. Социальная ценность и
значимость искусства, по словам известного российского профессора
А. Б. Бакушинского, основателя музейной педагогики, заключается
как раз в творческом переживании, а основная задача художественного воспитания, осуществляемого в ходе музейных экскурсий, бесед и
лекций, заключается в том, чтобы «раскрыть произведение искусства
до его предельной глубины, открыть непосредственную связь между
92
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ним и зрителем через историческое переживание его как части чегото живого, как художественного организма».
Особая роль отводится методике работы с экскурсионными
группами в музее, что предъявляет к преподавателю-экскурсоводу
следующие требования: уметь самому возможно глубже переживать
произведения искусства, хорошо его знать, иметь психологический
подход к группе, т. е. понимать психологию зрителей, уровень их художественных потребностей.
Исходя из многолетнего опыта музейных экскурсий со студентами
различных курсов, полагаем, что музейная педагогика играет уникальную роль в художественно-эстетическом воспитании и образовании молодежи, развивая у студентов культуру восприятия, понимания и оценивания произведений искусства, так как здесь имеет место непосредственное общение зрителя с художественным произведением, возможность его непосредственного созерцания и переживания.
В деятельности школьных музеев можно проследить большое
разнообразие форм и методов работы с использованием музейных материалов в учебном процессе, обогащение содержания работы новыми формами, подсказанными современностью. Так появились музейные проекты, интерактивные музейные площадки, новые формы
учебного взаимодействия в школе
Классификация методов музейной педагогики.
Методы по преимущественному источнику получения знаний:
− словесные – формы, направленные на получение основной
информации в процессе рассуждений и доказательств;
− наглядные – формы усвоения учебного материала, связанные
с применением наглядных пособий и технических средств;
− практические – формы овладения материалом на основе
упражнений, самостоятельных заданий, практических работ.
Методы по характеру мыслительной и познавательной активности:
− репродуктивные – формы овладения учебным материалом,
преимущественно основанные на воспроизводящей функции памяти;
− объяснительно-иллюстративные – направленные на передачу
детям знаний в готовом виде;
93
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− проблемно-поисковые – организация обучения путем самостоятельного добывания знаний в процессе решения учебных проблем, развития творческого мышления и познавательной активности детей;
− исследовательские – формы, предполагающие выполнение детьми под руководством педагога отдельных исследовательских заданий.
Успехи воспитательной деятельности связаны прежде всего с
тем, насколько владеет педагог умениями развивать и поддерживать
познавательные интересы детей, создавать атмосферу творчества,
групповой ответственности. Характер педагогической деятельности
постоянно ставит учителя в коммуникативные ситуации, требуя проявления качеств, способствующих эффективному межличностному
взаимодействию. К таким качествам можно отнести эмпатию, рефлексию, гибкость, общительность, способность к сотрудничеству.
Именно эти качества стимулируют состояние эмоционального комфорта, интеллектуальной активности, творческого поиска.
Методы музейной педагогики
Способы взаимодействия музейного педагога, экскурсовода с
аудиторией, направленные на усвоение знаний, развития личностных качеств и способностей посетителей музея
Требования к преподавателюэкскурсоводу:
 хорошо знать
материал экспозиции;
 иметь психологический подход
к группе, понимать психологию посетителей, их возрастные особенности и потребности
Методы по преимущественному источнику получения
знаний:
 словесные – формы,
направленные на получение основной информации
в процессе рассуждений и
доказательств;
 наглядные – формы усвоения учебного материала,
связанные с применяемыми
наглядными пособиями и
техническими средствами;
 практические – формы
овладения материалом на
основе упражнений, самостоятельных заданий,
практических работ
Рис. 32
94
Методы по характеру мыслительной и
познавательной активности:
 репродуктивные – формы овладения
учебным материалом, преимущественно основанные на воспроизводящей функции памяти;
 объяснительно-иллюстративные –
формы, направленные на передачу
детям знаний «в готовом виде»;
 проблемно-поисковые – организация
обучения путем самостоятельного добывания знаний в процессе решения
учебных проблем, развития творческого мышления и познавательной активности детей;
 исследовательские – формы, предполагающие выполнение детьми под руководством педагога отдельных исследовательских заданий
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.15. Формы образовательной работы в музее
Музей не относится к той категории мест, посещение которых
обязательно для человека (школа – для ребенка, работа – для взрослого). Следовательно, задача музея – привлечение посетителей. Это
требует выработки специфических форм работы с людьми, побуждающих их посещать музеи, осматривать экспозиции и выставки, участвовать в музейных мероприятиях и т. д. Выработка этих форм – главная задача такого направления музейной работы, как культурнообразовательная и рекреационная деятельность.
С XVIII в. просветительная миссия музеевбыла их основной
прерогативой. Но на каждом историческом этапе выполнение этой
миссии происходило в соответствии с особенностями и потребностями обществаи государства. Работа музея с посетителями в советское
время называлась научно-просветительной, теперь музеи используют
термин культурно-образовательная деятельность.
Понятие культурно-образовательная деятельность получило
распространение в отечественном музееведении с начала 1990-х гг., и
его активное использование было вызвано появлением новых подходов в работе с музейными посетителями.
В последние десятилетия минувшего столетия содержательная
сторонакультурно-образовательной деятельности российских музеев
претерпела серьезные изменения в концептуальном плане. Согласно
новым представлениям, задачи музея не должны сводиться к передаче
суммы знаний о явлениях, процессах музейных предметов. Обращение к внутреннему миру музейного посетителя через воздействие на
его чувственно-эмоциональную сферу, погружение его в историческую среду стало приоритетом новой концепции культурнообразовательной деятельности музеев.
На сегодняшний день имеются вполне сложившиеся традиции,
хотя идет поиск и новых форм. Основная форма культурнообразовательной и рекреационной работы музеев – подготовка и проведение экскурсий.
Экскурсия (музейная) (от латинского excursio – поездка) – форма
музейной работы, основанная на коллективном осмотре объектов му95
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
зейного показа по заранее определенной теме и специальному маршруту под руководством специалиста – экскурсовода. Участники экскурсии, посетители называются экскурсантами. Экскурсии как форма работы применяются не только в музейном деле, но и в других сферах
деятельности. Музейная экскурсия привязана к специально организованному пространству – к музейным помещениям и территории.
Экскурсии как форма образовательной и воспитательной работы
появились в России в конце XVIII в. под влиянием идей Я. А. Коменского. Отдельные элементы экскурсии присутствовали в работе музеев изначально: объяснения, даваемые хранителями посетителям музеев, можно считать своеобразными предшественниками современных
экскурсий. В России формирование экскурсионной работы как особого направления музейной деятельности относится к 1870-м гг. К концу XIX в. с формированием музейной педагогики появляются экскурсии, рассчитанные на разные возрастные, социальные, профессиональные категории.
В экскурсии сочетается показ предметов с рассказом о них. Зрительные впечатления формируются за счет возможности осмотреть
предмет с разных точек зрения, с различных расстояний, в процессе
перемещения по музейному помещению. Рассказ экскурсовода включает увиденные предметы в более широкий информационный контекст,
передаваемый вербально. В свою очередь, вербальная информация
усиливается за счет формирования особого предметного образа (музейный образ) тех феноменов, которым посвящена экскурсия. Усилению
воздействия материалов экспозиции способствует и коллективный характер экскурсии, порождающий общность переживаний, дающий
возможность обменяться мнениями об увиденном и услышанном. Экскурсии все чаще рассматривают как особый вид коммуникации (появилось даже понятие музейная коммуникация), предмет которого – ценности истории, культуры, природы, имеющие значимость для всех участников экскурсии – экскурсантов и экскурсовода.
К базовым формам культурно-образовательной работы относят
кроме экскурсии лекцию, консультацию, научные чтения (конференции, сессии, заседания и т. п.), клуб (студия, кружок и т. п.).
96
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Одна из традиционных форм массовой работы музеев наряду с
экскурсией – лекция. Лекции могут объединяться в циклы – лектории.
Организация лекториев в отечественных музеях предпринимается уже
во 2-й половине XIX в. Первоначально для чтения лекций приглашались ведущие специалисты в какой-либо научной области. Сейчас чаще
всего лекции читают научные сотрудники соответствующих отделов
музея. Особенность музейной лекции – тесная ее связь с музейными
коллекциями. Даже если не демонстрируются сами предметы, то чтение
лекции обязательно иллюстрируется показом копий, дубликатов, фотографий, слайдов и т. д. Современные технические средства позволяют
придать музейной лекции совершенно другой вид, чем это было еще несколько десятилетий назад. Примером может служить работа научноисследовательского и учебно-просветительского центра Музеязаповедника «Московский кремль». Центр располагает двумя компьютерными классами на 5 и 6 мест, а также залом для публичных заседаний на 30–35 человек с 2 компьютерами, компьютерным проектором и
экраном.
Традиционная форма работы – консультация. Роль консультанта сродни роли экскурсовода, но работа ведется не с массовым, а с
индивидуальным посетителем (или очень узкой группой, объединенной общим интересом, который и способствовал обращению за консультацией). К сожалению, для отечественных музеев (в отличие от
зарубежных) наличие консультантов в штате музея не слишком привычная практика. Гораздо чаще консультации оказываются в рамках
кружковой, клубной работы музеев. Индивидуальный посетитель часто оказывается «брошенным... В настоящее время музеи уделяют
больше внимания организации консультаций. Огромную роль играет
появление новых технических средств, а следовательно, и форм оказания консультационных услуг, прежде всего компьютерных справочников, каталогов, информационных систем, открывающих новые
возможности и для музеев, и для посетителей.
Первоначально в рамках краеведческой работы музеев вырабатывались такие формы работы, как кружок, студия, клуб и т. п. Все
это формы массовой работы, призванные объединить единомышленников. Принципиальное отличие между ними зависит от способа ор97
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ганизации объединения. Тематика кружков, студий задается самим
музеем исходя из его представлений о направлениях массовой просветительской работы и корректируется в зависимости от проявленного интереса к их работе или отсутствия такового. Клуб – самоорганизующийся организм. Студии, кружки, клубы возможны и вне музеев. В рамках музеев специфика их деятельности состоит в активном
участии музейных специалистов. Кружки, студии, как правило, возглавляет работник музея, выступающий в роли педагога, консультанта, методического руководителя. Что касается клубов, то они имеют
советы (или иные руководящие органы), в которые включаются музейные специалисты. Музейный специалист выступает в работе клуба
как профессиональный консультант и в проведении каких-то исследований, и в подготовке выставок, и собственно как научный консультант. Кроме того, клубы получают помещения в музее. Каких-то
возрастных ограничений для организации клубов или кружков нет
(только с большой натяжкой можно отнести студию и кружок к «детским» формам работы, а клуб – ко «взрослым»).
Достаточно часто родственные кружки и клубы объединяются в
музейные центры, как, например, музейный экологический центр
ПГОМ имени В. К. Арсеньева. В рамках центров проводятся конкурсы, викторины, олимпиады. Они способствуют знакомству участников с музейными коллекциями и закреплению теоретических знаний
через освоение музейных экспозиций.
Популярной формой музейной культурно-образовательной работы с детской аудиторией стали ролевые игры. Примером могут
служить игры по программам «Экологическое краеведение», «Медиум-мост» Самарского областного историко-краеведческого музея им.
П. В. Алабина, занятия в школе «Юного археолога» и культурнообразовательные программы «Музей – младшим школьникам» Хабаровского краевого краеведческого музея им. Н. И. Гродекова.
На Параде музеев 2002 г. в Приморском государственном объединенном музее им. В. К. Арсеньева об интересном опыте применения игр в работе с детской аудиторией рассказывали работники Музея
истории г. Арсеньева. В музее создали программу-игру изучения
народного костюма через изготовление новоделов: аналогов кре98
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
стьянских костюмов конца XIX – начала ХХ в. Дети учатся изготавливать небольшие изделия с применением техники народных промыслов, им разрешают примерить изготовленные музейными работниками новоделы, под руководством музейных работников они
разыгрывают ролевые спектакли: деревенскую свадьбу, посиделки,
масленицу и др.
Изменение в понимании функций музея в обществе, характерное для ХХ в., особенно второй его половины, заставляет музеи искать новые, нетрадиционные формы работы с посетителем. Самое
«раздражающее» в классической концепции взаимоотношений с посетителем, с точки зрения многих специалистов по музеологии, это
позиция «учителя жизни», которую музей занимал в европейской
культуре с момента своего появления в период Возрождения. Современный человек чаще всего обладает достаточным образовательным
уровнем, сформированным школой, есть возможности приобщиться к
информации гораздо более легкими способами, не требующими физического перемещения в пространстве (кино, Интернет и т. д.). В таких условиях для формирования «музейной потребности» музею приходится переносить основную нагрузку в своей работе с посетителем
с образования и обучения на развлечение и организацию досуга.
Одна из самых популярных форм работы с посетителем –
мастер-класс. Как форма связи с общественностью (PR-работы) мастер-класс зародился вне музея и был частью рекламных кампаний
фирм-производителей, в основном технических и т. п. товаров для
дома. Впоследствии эта форма из-за успешности воздействия на зрителя оказалась востребована и другими общественными структурами,
заинтересованными в пропаганде своей деятельности
В последние годы дальневосточные музеи активно используют
мастер-класс как форму работы. В рамках Владивостокских биеннале
визуальных искусств Приморский государственный музей имени
В. К. Арсеньева организует мастер-классы с демонстрацией традиционных обрядов, песенной и танцевальной культуры коренных народов
Дальнего Востока, мастер-классы по икебане как традиционному
японскому искусству и т. д.
99
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Задачу развлечения посетителя (как взрослого, так и детского)
успешно решает музейный праздник. Как правило, праздник объединяет
несколько форм музейной работы: показ экспозиций, театрализованные
представления с элементами ролевых игр, конкурсами и викторинами,
мастер-классами. Музейные праздники могут устраиваться в форме презентаций – мероприятий, призванных выгодно представить и
раскрыть суть некого продукта (таким продуктом могут выступать музейные и научные издания и т. д.). Например, для представления научного сборника О. В. и И. В. Семеновых «Традиционная свадьба» в 1999 г.
была устроена презентация с участием фольклорного ансамбля «Традиция», представившего свою программу «Ах эта свадьба…»
Интегральные формы культурно-образовательной работы получают все большее распространение в современной музейной практике.
Выбирая предпочтительные формы работы, музей должен учитывать
интересы своей аудитории (реальной и потенциальной), изучать эти интересы и потребности, обеспечивая обратную связь музей – посетитель.
Формы образовательной работы в музее
Традиционные
Кружки: объединяют чаще всего
небольшую группу детей; кружки
существовали с
дореволюционных времен (студенческий Эрмитажный)
Клубы: центры общения людей, объединенных общим интересом, осуществляют
свою деятельность
главным образом путем самоорганизации;
деятельностью его
руководит Совет, в
который входят научные сотрудники музея
Инновационные
Музейная акция – совокупность музейных мероприятий, включаются
инновационные формы:
хэппенинг, перформанс,
варианты организации
музейного действа, основанного на технологии
интерактивности
Экскурсия –
основная
форма
культурнообразовательной
работы
музея
Лекции: массовая
форма культурнообразовательной
работы. Музейные
лекции были заметным фактом
общественной
жизни и проходили
обычно при большом скоплении
народа
Музейный праздник:
комплексная форма
работы с музейной
аудиторией, включает
элементы экскурсии,
тематического вечера,
театрализованного
представления и пр., с
использованием экспозиций и музейных коллекций
Рис. 33
100
Научные
чтения
(конференции,
сессии,
заседания)
Активные и
интерактивные:
диспуты,
дискуссии,
брейкринги, игровые
формы
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.16. Основы проектирования
педагогической деятельности музеев
Педагогическая деятельность всегда характеризовалась такими
чертами, как преднамеренность, целенаправленность, проектируемость. Педагогическая деятельность, с одной стороны, включает в себя проектирование различных атрибутов педагогической системы –
целей, содержания, технологий, требований к субъектам педагогического взаимодействия и пр., а с другой – сама является предметом
проектирования, поскольку все эти элементы выступают и как ориентировочная основа педагогической деятельности, и как ее предмет
(содержание и технологии взаимодействия с посетителем музея), и
как ее продукт (изменения в субъектах).
Иными словами, любые педагогические проекты являются проектами нового качества педагогической деятельности. Следовательно,
проектирование любого изменения в педагогической системе утрачивает возможность реализации, если одновременно с ним не проецируется новое профессионально-личностное и социальное качество его
исполнителя – музейного сотрудника.
Важное значение имеют объективные и субъективные элементы
педагогического проектирования. В отличие от знания, т. е. опыта,
существовавшего в объективной реальности, субъективный, т. е. личностный опыт не сможет быть отчужден от его носителей, а потому
любая программа проектирования личностноразвивающих систем в
музее невозможна без проектирования и деятельности сотрудников
музея, включая их личностную субъективную сферу.
Личностный опыт рождается в диалоге между посетителем и сотрудником музея, задаваемые извне инструкции могут носить лишь
обобщенный характер.
Институциональный проект педагогической системы дополняется субъективными элементами, которые могут выступать в качестве
субъективных основанийпроектирования:
− собственная ценностно-смысловая интерпретация материала;
− субъективная формулировка целей, постановка задач с учетом субъективного восприятия и их решение;
101
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− варьирование содержательных элементов материала и акцентирование внимания на тех или иных субъективно воспринимаемых аспектах их значимости;
− внесение различных авторских модификаций в педагогическую методику и процесс проведения экскурсии, знакомства
с материалом;
− «невоспроизводимость» педагогической деятельности, т. е.
невозможность воспроизведения ее по заданной схеме, образцу.
− Функции субъективного проектирования:
− объяснительная (объясняет условия эффективного проектирования, адаптации общих педагогических идей к реальной
ситуации);
− проективно-управленческая (нацеливает на поиск индивидуальных процедур проектирования);
− образовательная (любое знание должно пройти через субъективную педагогическую реальность, тогда оно обретает реальную педагогическую значимость, т. е. будет оказывать
ожидаемое влияние на посетителя).
В системе проектирования должна быть обоснованная данными
многих наук и межкультурного опыта педагогическая цель. Эта цель
должна быть представлена как опыт, набор компетенций. Должна
быть достаточно эффективная диагностика объективных возможностей и субъективных потребностей, смыслов получения данного вида
информации, что определяет предоставление нового культурного
опыта.
Психологическим механизмом педагогического проектирования
является рефлексирующее мышление сотрудника музея, которое проявляется в форме интуиции, рефлексии и личностной оценки собственного опыта, самоизучении, анализе причинно-следственных связей педагогических явлений.
Педагогическое проектирование является проявлением индивидуальности музейного сотрудника: он раскрывается в самобытном, авторском видении педагогической реальности, в выработке собственного,
индивидуального и неповторимого педагогического решения.
102
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Проектирование педагогической деятельности музея
Предмет проектирования (содержание и технологии
взаимодействия с
посетителем музея)




Цель
Содержание
Технологии
Требования и прочее
Педагогическая деятельность
Диалог между посетителем и сотрудником музея
Продукт (изменения в
субъектах)
Предоставление нового
культурного
опыта
Содержит опыт, набор компетенций, эффективную диагностику
объективных возможностей и субъективных потребностей,
смыслов получения определенного вида информации
Субъективные элементы педагогического проектирования:
 собственная ценностно-смысловая интерпретация материала;
 субъективная формулировка целей, постановка задач с
учетом субъективного восприятия и их решение;
 варьирование содержательных элементов материала и
акцентирование внимания на тех или иных субъективно
воспринимаемых аспектах их значимости;
 внесение различных авторских модификаций в педагогическую методику и процесс проведения экскурсии, знакомства
с материалом;
 «невоспроизводимость» педагогической деятельности, т.е.
невозможность воспроизведения ее по заданной схеме,
образцу
Функции субъективного проектирования:
 объяснительная (объясняет условия эффективного проектирования, адаптации общих педагогических идей к реальной ситуации);
 проективно-управленческая (нацеливает на
поиск индивидуальных процедур проектирования);
 образовательная (любое знание должно пройти
через субъективную педагогическую реальность, тогда оно обретает реальную педагогическую значимость, т. е. будет оказывать ожидаемое влияние на посетителя)
Рис. 34
3.17. Этические аспекты деятельности музейного педагога
Накопленный опыт взаимодействия музея и системы образования, утверждение музейной педагогики как отрасли педагогической
науки позволили перейти к профессиональной подготовке музейного
педагога.
Этика – это философское учение о морали, ее развитии, принципах и нормах, а также роли в обществе. В свою очередь, мораль –
принятые в обществе представления о хорошем и плохом, правильном и неправильном, добре и зле, а также совокупность норм, вытекающих из этих представлений.
Музейное отношение человека к действительности обуславливает связь музееведения с этикой. Интерпретация музейного собрания
103
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
в форме экспозиции, выставки, музейно-педагогических программ и
рекреационных проектов строится на основе этической оценки, создания морально-ценностных ориентаций, установок и мотивировок.
Педагогическая этика изучает особенности педагогической морали, выясняет специфику реализации общих принципов нравственности в сфере педагогического труда, раскрывает ее функции, специфику содержания принципов и этических категорий.
Категории педагогической этики: 1) педагогическая справедливость – мера объективности оценок и отношений педагога к качествам, поведению, поступкам и действиям воспитуемых; 2) педагогический долг – система нравственных требований, обуславливающих
эффективное осуществление педагогом образовательной деятельности; 3) профессиональная честь – признание обществом и осознание
педагогом высокой общественной ценности выполнения своего профессионального долга; 4) педагогический авторитет – моральный статус педагога в коллективе, с его помощью педагог регулирует поведение воспитуемых.
Среди требований, предъявляемых к педагогической культуре,
есть общечеловеческие, которые были выработаны в ходе развития
педагогической практики. Но в сфере педагогического труда свои
особенности и влияние имеет и моральная регуляция, неотъемлемым
элементом которой является нравственное самовоспитание. Ведь
многие действия педагога никем не контролируются. Зачастую своим
действиям и поступкам он сам дает оценку, сам же их корректирует.
Основные положения кодекса профессиональной этики музейного педагога следующие:
− своим поведением поддерживает и защищает исторически
сложившуюся профессиональную честь педагога, стремится
быть положительным примером;
− обладает умением свободного общения с аудиторией;
− имеет способность легко варьировать и приспосабливать
программу к конкретной аудитории;
− должен обеспечить между собой и аудиторией отношения,
основанные на взаимном доверии;
104
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− обладает речевой культурой и, в частности, свободным и
грамотным владением профессиональной терминологией;
соблюдает нормы русского языка, все виды норм культуры
речи, не допускает использования ругательств, грубых и
оскорбительных фраз;
− не унижает честь и достоинство аудитории ни по каким основаниям, в том числе по признакам возраста, пола, национальности, религиозных убеждений и иных особенностей;
− выбирает методы работы, развивающие такие положительные черты и качества, как самостоятельность, самоконтроль,
самовоспитание, желание сотрудничать и помогать другим;
− стимулирует исследовательскую работу аудитории;
− имеет прогностические способности, позволяющие заранее
предусмотреть все трудности в усвоении материала, а также
спрогнозировать ход и результаты педагогического воздействия, предвидеть последствия своих действий;
− проявляет личностный подход к каждому музейному зрителю, уважение к его вопросам;
− обладает коммуникабельностью, точнее – коммуникативными умениями, позволяющими найти подход к каждому экскурсанту, заинтересованно и внимательно выслушать каждого, быть естественным, найти необходимые методы воздействия на посетителей, проявить требовательность, соблюдая
при этом педагогический такт;
− не торопится сам отвечать на вопросы, касающиеся материала экскурсии или занятия, переадресует такие вопросы аудитории;
− не оставляет без внимания ни одного неверного суждения, но
и не дает сразу же правильный ответ; к этому следует подключать аудиторию, своевременно организуя ее критическую оценку;
− не допускает ухода за рамки обсуждаемой проблемы;
− следит за тем, чтобы объектом критики являлось мнение, а
не участник, выразивший его;
105
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
− добивается чувства удовлетворения у большинства участников, т. е. благодарит всех за активную работу, выделяет тех,
кто помог в решении проблемы.
При осуществлении своей деятельности педагог должен руководствоваться следующими принципами: а) гуманизмом; б) толерантностью; в) профессионализмом; г) законностью; д) справедливостью;
е) ответственностью; ж) демократичностью; з) взаимным уважением.
Кодекс профессиональной этики педагога определяет совокупность
нравственных требований, вытекающих из принципов и норм педагогической морали, и регулирует его поведение и систему отношений в
процессе педагогической деятельности.
Должен следить за тем, чтобы
объектом критики являлось
мнение, а не участник, выразивший его
Не допускать ухода за рамки обсуждаемой проблемы
Не оставляет без внимания
ни одного неверного суждения, но и не дает сразу
же правильный ответ; к
этому следует подключать
аудиторию, своевременно
организуя ее критическую
Не торопится
сам отвечать на
оценку
вопросы, касающиеся материала
экскурсии или занятия, такие
вопросы следует переадресовывать аудитории
Умение проявлять коммуникабельность, точнее - коммуникативные умения, позволяющие
найти подход к каждому экскурсанту, заинтересованно и внимательно выслушать каждого,
быть естественным, найти необходимые методы воздействия на посетителей, проявить
требовательность, соблюдая
при этом педагогический такт
Педагог стремится быть
положительным примером
Обязан добиться
чувства удовлетворения у большинства
участников, т. е. поблагодарить всех за
активную работу,
выделить тех, кто
помог в решении
проблемы
Должен обеспечить отношения между собой и
аудиторией, они должны
основываться на взаимном
доверии
Способность легко варьировать и приспосабливать программу к конкретной аудитории
Проявление личностного
подхода к каждому музейному зрителю, уважение к его вопросам
Этические аспекты
деятельности
музейного педагога
Должен иметь прогностические способности, позволяющие заранее предусмотреть
все трудности в усвоении
материала, а также спрогнозировать ход и результаты
педагогического воздействия,
предвидеть последствия своих действий
Должен стимулировать исследовательскую работу
аудитории
Рис. 35
106
Должен обладать речевой культурой и, в частности, свободным и
грамотным владением
профессиональной терминологией. Соблюдает
нормы русского языка,
все виды норм культуры
речи, не допускает использование ругательств, грубых и
оскорбительных фраз
Не унижает честь и достоинство аудитории ни по каким
основаниям, в том числе, по
признакам возраста, пола,
национальности, религиозДолжен
обладать умением
своных убеждений
и иных осободного общения
с аудиторией
бенностей
При осуществлении
своей деятельности,
педагог руководствуется
следующими принципами:
1) гуманизм;
2) толерантность;
3) профессионализм;
4) законность;
5) справедливость;
6) ответственность;
7) демократичность;
8) взаимное уважение
Выбирает методы
работы, развивающие такие положительные черты
и качества, как
самостоятельность, самоконтроль, самовоспитание, желание
сотрудничать и
помогать другим
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
3.18. Моделирование взаимодействия музея и школы
Понимание образовательной специфики музея и школы закладывает фундамент их успешного сотрудничества, внутренняя структура которого определяется двумя взаимодействующими блоками.
1. Школа в пространстве музея. Данный блок включает в себя образовательные мероприятия (экскурсии, циклы занятий в музейной
аудитории и на экспозиции), на которых учащиеся постигают смыслы
культуры и искусства на музейной экспозиции по плану, заданному музеем с учетом тематики школьного образования, или в ходе занятий,
строящихся на базе собственно музейных образовательных методик.
Преподавание традиционных и новых школьных курсов по изобразительному искусству все в большей мере опирается на музейные
экспозиции. При этом очевидно качественное изменение отношения к
музейной экспозиции со стороны учителей. Если раньше ее воспринимали почти исключительно как иллюстрацию к положениям
школьного курса, то в настоящее время осознаются специфические
возможности музейной экспозиции, благодаря которым не только
расширяются и углубляются представления о предмете изучения, но
также развиваются визуальное мышление, способности образного
восприятия, эмоциональная культура, ценностные ориентации учащихся.
Изменяется статус школьных занятий, проводящихся непосредственно в музее. Помимо своего основного назначения, заключающегося в приобщении к культуре, они служат повышению престижа
образовательной системы школы, заинтересованности родителей и
учеников в обучении в данной школе.
Уже с конца 1980-х гг. музейные занятия стали включаться в
учебные планы многих отечественных школ, в особенности тех, в которых проводилась экспериментальная работа в области гуманитарно-художественного образования (ведение по авторским учебным
программам занятий по изобразительному искусству, литературе,
развитию речи, истории и т. д. вместо предусмотренных общим планированием уроков труда). Из формы организованного досуга они
превращаются в элемент обязательного школьного ученического тру107
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
да, и к ним начинают предъявляться соответствующие требования со
стороны школьных работников.
В этих условиях определяющую роль играет предлагаемый музеем широкий репертуар форм и тем взаимодействия со школой.
Назовем в качестве примера специальные курсы по изучению истории
отечественного искусства, музейные практики и т. д. Разнообразие
программ и форм работы открывает перед учителем и школой возможность для выбора, учитывающего их конкретные педагогические
интересы.
Важным новшеством в этой сфере стало осуществление проектов, согласно которым преобразование или создание специальной музейной среды диктуется именно педагогическими идеями и задачами.
Это направление работы, выросшее из практики дидактических выставок, принципиально изменяет соотношение между собирательской, хранительской, реставрационной и образовательной деятельностью музея, когда образовательный компонент играет доминирующую роль. В музейной среде такого рода возможно эмоционально-действенное освоение учащимися тем и тематических
блоков школьных учебных курсов; активизация, закрепление и обогащение в процессе игрового моделирования культурно-исторических
ситуаций тех представлений, которые были восприняты учащимися
на школьных уроках.
2. Музейная педагогика в школе. Данный блок включает в себя
лекционную работу в школе, а также отдельные опыты ведения музейными сотрудниками факультативных учебных курсов, отражающих специфику конкретного музея. В прежние времена сложился своеобразный тип музейной лекции, которая, подобно любой
лекции, рассчитана на усвоение академических знаний и общей историко-культурной информации, одновременно – в явном или неявном виде – подготавливающей публику к посещению экспозиции и
к ее восприятию. Будучи музейными именно благодаря принципам
отбора и подачи материала, такие лекции в равной мере предназначались для лекционных аудиторий в самом музее и вне его, для всех
групп слушателей и адаптировались применительно к их социопрофессиональным и возрастным особенностям.
108
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Развитие процессов гуманизации и гуманитаризации образования, готовность педагогов к экспериментальной, инновационной работе в школе и понимание образовательной деятельности музея как
части общепедагогического процесса позволили музею и школе перейти к интенсивному сотрудничеству в рамках данного блока. Примером этого может служить взаимодействие Русского музея с гимназией при Русском музее (с 1989 г.), а также с другими образовательными учреждениями Санкт-Петербурга, Ленинградской области
и других регионов России.
В практике работы с гимназией при ГРМ музей впервые выступил в качестве учредителя общеобразовательной школы. Была поставлена задача целостного преобразования учебно-воспитательной
системы конкретного учебного заведения на основе сочетания достижений школьной, дошкольной и музейной педагогики. В настоящее
время ее образовательная концепция и программа строится с учетом
многолетнего опыта музейно-школьного сотрудничества. В учебном
плане гимназии сочетаются обязательные предметы и предметы по
выбору, обеспечивающие право учащихся на личные приоритеты в
образовании.
В образовательном процессе используются три формы работы с
учащимися: занятия на музейной экспозиции, классно-аудиторные и
практические занятия.
Важным и необходимым этапом углубленного взаимодействия
музея и школы является создание единой программы образования,
ориентированной на общегуманитарное развитие учащихся, в которой
намечены тематико-понятийная координация и взаимодействие соответствующих учебных курсов и внеурочной деятельности. Работая
над созданием программы и учебных пособий, музейные педагоги
осваивают виды научной деятельности, традиционно относимые к
академической, институтской науке, а успешная интеграция музея и
школы помогает укреплению взаимопонимания между школьной и
музейной педагогико в методических и дидактических вопросах.
109
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Моделирование взаимодействия музея и школы
Школа в пространстве музея
Включает в себя образовательные мероприятия (экскурсии,
занятия в музейной аудитории и
на экспозиции)
Постижение учащимися смыслов культуры и искусства
Условия для взаимодействия музей-школа
Музейная педагогика в школе
Основа –
образовательной
деятельности музея
Включает в себя лекционную
работу в школе, отдельные
опыты ведения сотрудниками музеев факультативов
отражающих музейную специфику
Потребности музеев в
углублении диалога с
детьми
Максимальная открытость и
доступность музейных коллекций всем возрастным группам
Диалогичность экспозиции музея (диалог между памятником
и посетителем, музейным сотрудником, учащимся)
Основание необходимости раннего музейного
воспитания и развитие
посетителей
Рис. 36
110
Подготовка учащихся к посещению экспозиции и ее восприятию
Расширение штатной номенклатуры средних учебных
заведений
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
4. ИННОВАЦИОННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
4.1. Информационные технологии и их использование в
образовательной деятельности музея
Во второй половине ХХ в. для посетителей создавались локальные справочные и информационные компьютерные системы, которые
размещались в информационной зоне или в залах музея. Посетитель
мог изучить план расположения залов, познакомиться с шедеврами
музейной коллекции.
Информационные технологии широко применяются при проектировании музейных экспозиций и выставок. Благодаря этому посетитель может получить углубленную информацию о событиях, связанных с темой экспозиции, об экспонируемых предметах (или об
аналогичных из базы данных), совершить виртуальную экскурсию по
музею с помощью электронного путеводителя и пр. Они делают доступным все многообразие мировой художественной культуры и создают новые условия для творческого развития личности.
Сегодня в обиход музейной аудитории прочно вошли такие понятия, как электронная экспозиция, виртуальная выставка, виртуальный
музей. Современное поколение практически неспособно воспринимать и
осваивать информацию в виде письменного и печатного текста, оно
предпочитает получать информацию, представленную виртуально. Информационные технологии позволяют привлечь эту категорию публики в
музей, через «виртуальные экспозиции» вызвать интерес к изучению истории своей страны, мировой истории, мирового культурного наследия.
Электронная экспозиция – размещенная в стационарной музейной
экспозиции система терминалов, особым образом интерпретирующая
информацию из учетно-хранительской базы. Электронная экспозиция –
не просто интерфейс, дающий посетителю доступ к электронному каталогу. Она имеет собственный сценарий, а кроме того, ряд материалов, как
и в других электронных изданиях, готовится специально для данной публикации: тексты, изображения, аудио и видеоклипы, специализированные мультимедиа-программы для посетителей. Экспозиции такого рода
111
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
по-разному соотносятся с реальными музейными экспозициями, в которых размещаются. Они могут: 1) пояснять материалы экспозиции и облегчать посетителю ориентацию в ней; 2) дополнять основную экспозицию; 3) привносить в нее элементы игры и развлечения.
В последнее время в музейной практике становится все более распространенным применение технологий компьютерного 3D-моделирования. Они позволяют реконструировать частично утраченные объекты
культурного и исторического наследия: скульптуры, барельефы, предметы, найденные при археологических раскопках древних городов; «восстанавливать» первоначальный облик зданий, сооружений, интерьеров.
Сегодня появляется возможность создания трехмерных моделей объектов
на экранах смартфонов, планшетных компьютеров, организуется интерактивная среда внутри музейного пространства при помощи дополненной реальности и беспроводных сетей. Получившая широкое распространение несколько лет назад технология применения QR-кодов дает
возможность создания интерактивной среды внутри музейной экспозиции, расширения доступа к информации об экспонате.
В отличие от появившихся относительно недавно электронных экспозиций и 3D-моделей, некоторую историю имеет изготовление электронных изданий на CD-ROM. Разработка различных мультимедиаприложений (путеводителей по городам, музеям, разного рода справочников) начинается еще в первой половине 1990-х гг. Однако к концу 1998 г.
выпуск CD-ROM по искусству и культуре в нашей стране практически
прекратился, главной причиной чему стало развитие Интернета. Уже в
это время количество и разнообразие веб-ресурсов становится настолько
велико, что с лихвой покрывает технические недостатки сайтов по сравнению с электронными изданиями на CD-ROM. Экономический кризис
сделал наглядными преимущества более дешевого сетевого способа хранения и передачи информации. С этого времени CD-ROM перестают
быть модной технической новинкой и занимают свою нишу рядом с альбомами и разного рода музейными презентационными изданиями.
Мультимедиа-технологии все чаще встречающееся в современной
музейной практике явление. Они позволяют: 1) лучше ориентироваться
посетителю в пространстве музея (разного рода схемы залов); 2) грамотно интерпретировать экспозиционные материалы (аудиогиды, элек112
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
тронные этикетки); 3) предъявлять посетителю предметов, по различным причинам не включенных в экспозицию; 4) демонстрировать медийные экспонаты; 5) демонстрировать объекты нематериального
наследия в сочетании с их вещественной или «живой» составляющей
(например, музыкальный инструмент и его звучание, чучело птицы и
запись ее пения); 6) демонстрировать действия технических объектов
или процессов (например, действие доменной печи и пр.); 7) показывать
объекты видеоарта; 8) вовлекать посетителя в игру, активное участие в
выставке (игровое моделирование, эвристическая деятельность).
При всем разнообразии способов применения современных
средств отображения информации в музейном деле, они используются либо как вспомогательные средства, облегчающие работу по учету
и хранению, либо как поясняющие представленное собственно в музейной экспозиции или дополняющие ее. Применение в музее различного рода программ, в которых задействованы информационные
технологии, активизирует процессы восприятия и понимания у посетителей музея и облегчает изучение музейных ценностей в широком
историко-художественном и гуманитарном контексте.
Информационные технологии и их использование в образовательной деятельности музея
Позволяют реконструировать частично утраченные объекты культурного и
исторического наследия - скульптуры,
барельефы, предметы, найденные
при археологических раскопках древних городов
Создают возможность организации интерактивной среды внутри
музейного пространства при
помощи дополненной реальности и беспроводных сетей
Возможность создания
трехмерных моделей
объектов на экранах
смартфонов, планшетных
компьютеров
Мультимедиа-технологии
Обеспечивают свободу
выбора для посетителя
(интерактивность)
Вовлечение посетителя в
игру, активное участие в
выставке
Показ явлений и процессов,
которые трудно наблюдать в
реальной жизни
Электронная экспозиция, виртуальная выставка, виртуальный музей
Рис. 37
113
Ориентация в
музейном пространстве
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
4.2. Активные и интерактивные методы и их использование
в музейно-образовательной деятельности
Среди традиционных форм культурно-образовательной деятельности музея есть направленные на включение аудитории в активную деятельность: клуб, кружок, студия. Активность аудитории является их общим признаком, хотя проявляется в них с различной степенью интенсивности. Такие активные формы открывают огромные
возможности для применения технологии обучения в сотрудничестве.
Активные методы характеризуются высокой степенью включенности
обучающихся (в нашем случае – музейной аудитории) в учебный
процесс, активизируют их познавательную и творческую деятельность при решении поставленных задач.
Конкурсы, олимпиады и викторины, связанные с тематикой музея, также относятся к формам, помогающим выявить активность
аудитории, объединяя «знатоков» и приобщая людей к работе музея.
Эти соревнования организуются таким образом, чтобы максимально
приблизить посетителей к музейным коллекциям: как правило, задания предполагают знание не только фактов, но и экспозиций, а также
демонстрируемых экспонатов.
Мастер-класс – одна из форм взаимодействия, направленная на
решение целого спектра задач, связанных с получением и обменом
профессионального опыта, донесением до посетителей методически
выверенной информации и особенно практических наработок с рекомендациями самого мастера и изучением его профессиональной индивидуальности.
К 1980-м гг. относят внедрение в сферу музейной деятельности
так называемого музейного праздника – комплексной формы работы с
музейной аудиторией, включающей элементы экскурсии, тематического вечера, театрализованного представления и пр. Проводится такое мероприятие, как правило, на основе сценария с использованием
экспозиций и коллекций музея.
Историческую, или музейную, игру ни в коей мере нельзя
назвать экскурсией с использованием игровой методики, ее нужно
рассматривать как способ активизации аудитории посредством их
114
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
применения с целью повышения эффективности восприятия музейного наследия. Особенность музейной игры заключается в том, что она
строится на ролевом поведении участников, предоставляет возможность погружения в прошлое, обретения опыта непосредственного
соприкосновения с историческими реалиями.
Еще один способ активизации аудитории – музейный конкурс.
Под музейным конкурсом понимается синтетическое коммуникационное образование с использованием музейных предметов и музейного пространства, основой которого является соревновательный компонент, направленный, в свою очередь, на активизацию аудитории.
Стимулом для развития современного музея и расширения его
аудитории служат и так называемые интерактивные методы. Интерактивные методы (от англ. interaction – взаимодействие) – постоянное
взаимодействие субъектов учебной деятельности, свободный обмен
мнениями о путях разрешения той или иной проблемы. Суть интерактивных методов – в ориентации на мобилизацию познавательных сил
и стремлений обучаемых, на пробуждение самостоятельного интереса
к познанию, становление собственных способов деятельности.
Применительно к музею различные источники трактуют это понятие по-разному. Мы воспользуемся определением «Словаря актуальных музейных терминов» (2009): «Интерактивность – технология,
предполагающая активное участие музейной аудитории в процессе
коммуникации с целью обретения личного опыта для лучшего освоения музейного пространства» [6]. Б. А. Столяров определяет интерактивность в условиях музея как «метод, дающий возможность посетителю и музейному педагогу включиться в продуктивный диалог с музейной средой, в которой, помимо экспозиции, могут быть созданы
специальные зоны, насыщенные разного рода музейными предметами
либо их моделями, позволяющими активизировать визуальный, тактильный и вербальный каналы восприятия» [12].
Впервые концепция интерактивного музейно-образовательного
пространства была предложена именно в России, и сделал это
А. У. Зеленко, поставивший своей задачей воспитание «чувственной
грамотности» посетителей и создававший на своих выставках ситуации активного взаимодействия с экспозиционным материалом. Это
115
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
было как внешнее взаимодействие, когда посетители получали возможность совершить какое-нибудь действие, так и одновременно
внутреннее взаимодействие, когда активизировались их сознание, интеллект, эмоциональная сфера.
За рубежом идея интерактивного музейного пространства начинает формироваться в 1960-е гг. под влиянием теории интеллекта
Ж. Пиаже, суть которой заключается в тезисе: Знать предмет – значит
действовать с ним.
Следующим шагом становится создание интерактивной музейной среды. Здесь особо следует выделить деятельность Михаэла Спока, с 1962 г. бывшего директором Бостонского Детского музея, и
Франка Оппенгеймера, основателя открывшегося в 1969 г. Эксплораториума в Сан-Франциско, которые явились зачинателями экспозиций handson (можно перевести как «требующий ручного управления»). В созданных ими детских музеях посетителям предоставлялась
возможность непосредственного контакта с экспонатами, а традиционное правило «руками не трогать!» заменялось на прямо противоположное – «пожалуйста, трогайте!»
Начиная с 1990-х гг. интерактивные технологии начинают осваиваться и российскими музеями: появляются путеводители и творческие задания, которые полностью заменяют экскурсию, включаются в
ее контекст или готовят к ней посетителей. Одновременно с этим в
отечественных музеях применяются способы знакомства с музейным
материалом, в большей степени основанные на осязательных впечатлениях. Самым же убедительным подтверждением эффективности
технологии интерактивности стало создание в нашей стране детских
музеев. Для детского музея обязательно сочетание предметного материала с программой, ориентированной на проявление активности и
творчества ребенка.
Сегодня по пути освоения технологии интерактивности идут
музеи самых различных профилей. Технология интерактивности привлекательна не только для посетителей, но, по утверждению ведущих
музейных педагогов страны, становится векторной тенденцией эволюции музея как социокультурного института.
116
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Активные и интерактивные методы и их использование в музейно-образовательной деятельности
Активные методы – методы, характеризующиеся высокой степенью включенности обучающихся в учебный процесс,
активизирующие их познавательную и
творческую деятельность при решении
поставленных задач






Интерактивные методы (от англ. interaction - «взаимодействие») –
постоянное взаимодействие субъектов учебной деятельности, свободный обмен мнениями о путях разрешения той или иной проблемы. Суть интерактивных методов - в ориентации на мобилизацию
познавательных сил и стремлений обучаемых, на пробуждение
самостоятельного интереса к познанию, становление собственных
способов деятельности
Активные формы:
игра;
клуб, кружок, студия;
конкурс;
олимпиада;
викторина;
праздник и пр.






Интерактивные формы:
тренинг;
круглый стол, дискуссия, дебаты;
деловая игра;
практические занятия, мастер-классы;
групповое обсуждение;
фокус-группа и пр.
Рис. 38
4.3. PR-деятельность
в музейно-образовательной работе
PR, или связь с общественностью – важное направление деятельности современного музея. Ее целью является донесение информации о деятельности музея до возможных потребителей. Ими могут
быть различные социальные институты и потенциальные посетители
музея. Цель информации состоит в установлении связи между объектами деятельности. Процесс достижения цели можно выразить с помощью следующей формулы: целевая аудитория – ключевое сообщение – канал коммуникации.
PR – деятельность может быть автономной, не связанной напрямую с основным направлением работы музея. Но в любом случае она
выступает условием эффективности его работы, донося культурное
событие до потребителя по каналам информации. Можно назвать несколько каналов коммуникации и распространения информации: личный, визуальный, интернет, предмет, СМИ.
117
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
Основные формы подачи информации.
Пресс-справка – информациия о текущих мероприятиях (о том,
что не является сенсацией), например, о ходе реставрации, плане выставок на полугодие, о лекционных циклах, финансовый отчет. Посылается регулярно, желательно в одни и те же дни, для поддержания
непрерывного потока информации, исходящей от организации. Рассчитывать, что на основе пресс-справки появятся публикации, не следует. Смысл этой работы в другом. Стабильный поток сведений позиционирует учреждение культуры как надежного информационного
партнера, способствует налаживанию личных и деловых отношений.
Главное в этой форме работы – жесткая периодичность и непрерывность.
Пресс-релиз – сообщение, содержащее важную новость, например, предстоящей презентации, премьере или вернисаже. Готовится в
таком виде, чтобы его можно было целиком или фрагментарно опубликовать. Рассылается за некоторое время до события или раздается
во время пресс-конференции. При подготовке пресс-релиза учитываются следующие аспекты.
Вперед выносится новость или сенсация, и только потом, если
нужно, рассказывается о деталях и подготовительных этапах. Если
центральное событие оказывается где-то в середине или конце, велик
шанс, что оно пропадет втуне, поскольку в редакции решают, стоит
ли читать послание до конца, пробежав глазами несколько первых
строк. Сами СМИ в своих выступлениях придерживаются точно такого же принципа: короткое сообщение диктора, и только потом более
подробный сюжет; газетный врез (одно-два предложения, набранных
жирным шрифтом), и затем сама статья. Это позволяет зрителю или
читателю сразу же оценить, интересна ли для него информация, стоит
на нее обратить внимание или нет.
Именно поэтому первые фразы пресс-релиза (по сути, тот же
врез, только адресованный не читателю, а журналисту) должны прописываться наиболее ярко и эффектно. Так, чтобы они играли роль
«наживки».
Один релиз – одна мысль, все «кстати» отсекаются. Информация, сообщаемая СМИ, должна «проглатываться» потребителем
118
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
быстро и легко, в силу этого масс-медиа избегают многоступенчатых
композиций и боковых линий.
Исключаются все рассуждения - эмоциональные оценки. Учреждения культуры очень часто пытаются передать свое восхищение,
множа эпитеты гениальный, выдающийся, исключительный, потрясающий, сравнивая звучание с трелями соловья, цветовую гамму с заходом солнца и так до бесконечности. В СМИ таких авторов зовут
«красотчиками» и с большим раздражением реагируют на их экзерсисы. Публикации в СМИ строятся исключительно на основе фактов.
Именно за счет отбора тех, а не иных фактов и деталей передается отношение к событию.
Максимум два-три термина, которые тут же нужно объяснить.
Позаботиться об иллюстративном материале для печатных
СМИ.
Пресс-пакет – подборка ряда материалов с приложениями и
фотографиями. Пресс-пакеты готовятся по поводу очень крупных событий или скандалов (победа на международном бьеннале, круглая
юбилейная дата), когда учреждение культуры может рассчитывать на
большую подачу с боковыми сюжетами и досье.
Помимо пресс-релиза, посвященного главной новости, можно
приложить самые разные материалы исторического и архивного характера, досье, рассказ о судьбах действующих лиц, забавные случаи,
отклики авторитетных личностей, статистику, финансовые выкладки.
Подборка может быть весьма внушительной, чтобы редакция могла
объемно и увлекательно рассказать о событии.
Добиться серьезных результатов в PR возможно только задействовав все каналы и комбинируя различные формы работы.
119
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
PR в музейно-образовательной деятельности
Коммуникационная формула Лассуэлла (1942):
 кто сообщает,
 что сообщает,
 кому сообщает,
 какими каналами,
 с каким эффектом
PR – технология
управления информацией для достижения
целей музея
Каналы коммуникации:
 СМИ;
 интернет;
 личные контакты
Этапы PR работы:
 придумывание идей;
 продвижение идей:
1. целевая аудитория,
2. ключевое сообщение,
3. канал коммуникации
Формы PR деятельности:
 пресс-релиз;
 пресс-конференция;
 «special events»;
 «ночь музеев» и др.;
 пресс-справки
Рис. 39
120
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Понятие музейная педагогика пришло к нам из Германии. Его
разработка была связана с именами А. Лихтварка, А. Рейхвена,
Г. Фройденталя. Немецкими учеными были разработаны и внедрены в
практику музейно-педагогические термины, методики и специальные
образовательные программы.
В России труды немецких ученых были широко известны и послужили основой для самостоятельных исследований Н. И. Романова,
Ф. И. Шмита, А. В. Бакушинского. Особой популярностью пользовались идеи философа Н. Федорова, который видел в музее институт
социальной памяти, считал, что «музей образовывает душу».
Если вначале музейная педагогика ориентировалась на работу
со школьниками, то уже в 60–70-е гг. XX в. встал вопрос об интеграции музееведения и педагогики, переосмысливания термина с учетом
современных тенденций. Согласно общим теоретическим разработкам советских и немецких исследователей, музейная педагогика была
определена как смежная научная дисциплина, исследующая музейные
формы коммуникации, характер использования музейных средств в
передаче и восприятии информации с точки зрения педагогики. Данное определение задавало основное направление развития музейной
педагогики на протяжении последних 30 лет.
На современном этапе развития музея как социокультурного пространства понятие музейной педагогики расширяется. Музейная педагогика – это междисциплинарная область научного знания, формирующаяся на основе музееведения, педагогики и психологии с привлечением
дисциплин, соответствующих определенному музею, и построенная на
его основе конкретная практическая деятельность, направленная на передачу культурного опыта в условиях музейной среды.
Для осуществления эффективной музейно-педагогической деятельности необходимо наличие музейного педагога, музейного зрителя и музейного предмета в музейной среде. Музейно-педагогическая
деятельность обладает специфической образовательной целью и является частью социокультурной среды. Музейно-педагогический процесс подразумевает активность, комплексность и программность. За121
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
вершая наш разговор о музейной педагогике, выделим основные
направления ее дальнейшего развития:
− разработка образовательной концепции музея;
− изучение музейной аудитории;
− разработка культурных и образовательных программ и проектов для отдельных категорий музейных посещений;
− создание и внедрение в практическую деятельность новых
музейно-педагогических технологий, рассчитанных на отдельные категории музейной аудитории;
− взаимодействие с организациями и учреждениями;
− изучение традиционных и разработка новых форм работы с
музейной аудиторией;
− обобщение и изучение опыта воспитательной и образовательной деятельности музеев и совершенствование научнометодических рекомендаций;
− включение нематериального наследия в культурнообразовательные аспекты музейной коммуникации.
При работе над учебным пособием, которое вы держите в руках,
мы стремились систематизировать и структурировать в наиболее удобной для восприятия схематической форме основную информацию, касающуюся исторических вопросов, развития музейно-педагогической
мысли в нашей стране, теоретических аспектов и инновационной деятельности в еще достаточно молодой науке – музейной педагогике. Исходя из всего сказанного выше, мы можем констатировать, что музейная
педагогика – это интеграционная научная дисциплина, которая исследует образовательные аспекты музейной коммуникации и методически
обеспечивает культурно-образовательную деятельность музея.
Музейная педагогика начала формироваться на рубеже XIX –
XX вв., когда выделение работы с посетителями в особое направление
сопровождалось ее теоретическим осмыслением. Современные же исследования посвящаются специфике музейного образования, интеграции
музея в систему образовательных институтов, музейной аудитории, модернизации культурно-образовательной деятельности в условиях распространения информационно-коммуникационных технологий, использованию новых образовательных технологий и форм, основанных на отношении к посетителю как активному участнику музейной коммуникации.
122
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ
1. Понятие предмета и объекта в науке, предмет музейной педагогики;
2. Этапы становления музейной педагогики:
– хронологический подход;
– территориальный подход;
3. Связь музейной педагогики с другими науками;
4. Возрастание роли музейной педагогики в современных условиях;
5. Основные аспекты образовательной деятельности музеев и
влияние типа музея на их осуществление;
6. Американская концепция детского музея;
7. «Европейская» концепция детского музея;
8. Опыт работы детских музеев России в 90-е годы ХХ в.
9. Виды и типы челябинских музеев и задачи музейнообразовательной деятельности;
10. Принципы педагогической деятельности художественного
музея;
11. Художественный музей как школа визуального мышления;
12. Специфика восприятия подлинника в художественном
музее;
13. Стадии художественного восприятия (А. Хаузен);
14. Уровни детского художественного восприятия (О. Л. Некрасова-Каратаева, М. В. Осорина);
15. Задачи музея как социокультурного института образования;
16. Тенденции развития музея как системы хранения, обработки
и получения информации;
17. Музей как особая информационно-коммуникационная система;
18. Деятельность школьных музеев на рубеже XIX – XX вв.;
19. Принципы комплектования детского музея, его краеведческая направленность;
20. Школьный музей как сфера детского творчества: расширение социального опыта, осуществление связи времен;
123
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
21. Место детского музея в патриотическом воспитании подрастающего поколения;
22. Содержание понятия принцип обучения, функции принципов в процессе обучения;
23. Сравнить педагогический процесс, реализуемый в образовательном учреждении, и музейно-образовательный процесс;
24. Раскрыть основные принципы музейно-педагогического
процесса:
– интерактивность, комплексность, программность;
25. Обосновать реализацию принципов гуманистически ориентированного подхода в воспитании, образовании и развитии в условиях музейной среды; 26. Раскрыть содержание принципов:
– личностной ориентации,
– учета индивидуальных и возрастных особенностей,
– развития личности в действии,
– координации деятельности участников музейно-педагогического процесса;
27. Экскурсия как основная форма музейно-образовательной работы;
28. Типы экскурсий и задачи музейно-образовательной работы:
обзорная, образовательная, развивающая, воспитательная;
29. Активные и интерактивные методы в музейно-образовательном процессе;
30. Использование игровых методов в работе с детской аудиторией;
31. Дошкольники, общая характеристика возраста;
32. Основные задачи и требования к осуществлению музейнообразовательной работы с этим возрастом;
33. Характеристика детей школьного возраста: младшие школьники, подростки, старший школьный возраст;
34. Основные задачи и требования осуществления музейнообразовательной работы с этими возрастными категориями;
35. Студенческая аудитория, зрелость, средний возраст;
36. Третий возраст, специфика работы с этой возрастной
группой;
124
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
37. Трехчастная модель музейно-педагогического процесса, ее
компоненты;
38. Теория музейной коммуникации Д. Камерона;
39. Модель музейной коммуникации;
40. Музейно-педагогическая программа как модель инновационной деятельности;
41. Принципы и формы взаимодействия музея и школы;
42. Педагогический опыт работы Русского музея;
43. Возможности музея в предпрофильном и профильном обучении;
44. Анализ опыта работы музеев со школами г. Челябинска;
45. Подготовка учителя как потенциального союзника музея в
Германии;
46. Опыт моделирования деятельности учителя в США;
47. Роль музейных волонтеров в музейной образовательной деятельности;
48. Проблема подготовки музейного педагога в россии;
49. Реклама как процесс массовой коммуникации;
50. Реклама музея, его выставок и экспозиций;
51. Использование современных технологий в рекламной деятельности музеев;
52. Реклама образовательных программ музея, степень ее эффективности;
53. Задачи духовно-нравственного воспитания подрастающего
поколения и место музея в этом процессе;
54. Проблема культурно-национальной идентификации и место
музея в этом процессе;
55. Этические аспекты сохранности музейных ценностей;
56. Нравственный кодекс музейного работника.
125
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1. Абанкина, Т. В. PR некоммерческой организации: теоретические основы современных PR-технологий и моделей коммуникации / Т. В. Абанкина // Музей будущего: информационный
менеджмент / сост. А. В. Лебедев. – Москва: ПрогрессТрадиция, 2001. – 236 с.
2. Абанкина, Т. В. Социальный маркетинг в цивилизации досуга /
Т. В. Абанкина. – Москва, 2007. – 325 с.
3. Анисимова, В. В. Проектирование педагогической деятельности / В. В. Анисимова, В. В. Сериков // Вестник ОГУ. – 2004.–
№ 2 – С. 63–69.
4. Галкина, Т. В. Основы классификации музейно-педагогических
форм в российских музеях / Т. В. Галкина // Вопросы музеологии. – 2011. – № 2 (4). – С. 145–153.
5. Емельянов, Б. В. Экскурсоведение: учебник / Б. В. Емельянов. – Москва: Советский спорт, 2004. – 216 с.
6. Каулен, М. Е. Словарь актуальных музейных терминов /
М. Е. Каулен, А. А. Сундиева, И. В. Чувилова и др. // Музей. –
2009. – № 5. – С. 47–68.
7. Музееведение: учеб. пособие для студентов / под ред.
Н. В. Мягтиной. – Владимир: Изд-во Владим. гос. ун-та, 2010. –
116 с.
8. Музейная педагогика: из опыта методической работы / под ред.
А. Н. Морозовой, О. В. Мельниковой. – М.: ТЦ Сфера, 2006. –
416 с.
9. Основы музееведения: учеб. пособие / отв. ред. Э. А. Шулепова. – Москва: Едиториал УРСС, 2005. – 504 с.
10. Особенности деятельности школьных музеев [Электронный
ресурс]. – Режим доступа: http://www.superinf.ru/view_
helpstud.php?id=943. – Загл. с экрана. – Дата обращения:
05.12.2013.
11. Педагогика [Электронный ресурс]. – Режим доступа:
http://paidagogos.com/?p=4930. – Загл. с экрана. – Дата обращения: 05.12.2013.
126
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
12. Столяров, Б. А. Музейная педагогика. История, теория, практика: учеб. пособие / Б. А. Столяров. – Москва: Высшая школа,
2004. – 216 с.
13. Троянская, С. Л. Музейная педагогика и ее образовательные
возможности в развитии общекультурной компетентности:
учеб. пособие / С. Л. Троянская. – Ижевск: Научная книга,
2007. – 139 с.
14. Шляхтина, Л. М. Музейно-педагогическая мысль в России: Исторические очерки / Л. М. Шляхтина, Е. Н. Мастеница. –
Санкт-Петербург: СПбГУКИ, 2006. – 271 с.
15. Шмит, Ф. И. Избранное. Искусство: Проблемы теории и истории / Ф. И. Шмит. – Санкт-Петербург: Центр гуманитарных
инициатив, 2012. – 912 с.
16. Юренева, Т. Ю. Музееведение / Т. Ю. Юренева. – Москва:
Академический проект, 2007. – 560 с.
17. Юхневич, М. Ю. Я поведу тебя в музей: учеб. пособие по музейной педагогике / М. Ю. Юхневич. – Москва, 2001. – 223 с.
127
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ
Аудитория музейная – общность людей, на которых направлено воздействие музея. Характеризуется в соответствии с присущими
ей социально-демографическими параметрами (пол, возраст, образование, место жительства).
Детский музей – учреждение музейного типа, для которого характерны: ориентация на целевую музейную аудиторию (дети); приоритет образовательно-воспитательной функции, дополненной осуществлением социальной адаптации ребенка к окружающей действительности; интерактивная музейная экспозиция, стимулирующая
творческую и игровую деятельность детей.
Интерактивность музейная – технология, предполагающая
активное участие музейной аудитории в процессе музейной коммуникации с целью обретения личного опыта для лучшего освоения музейного пространства.
Информационные технологии – совокупность научнотехнических методов, средств и ресурсов, обеспечивающих сбор,
хранение, обработку информации в музее и ее распространение внутри и вне музейных стен. Направлены на снижение трудоемкости ручной работы, на повышение доступности информации и эффективности ее поиска (компьютеризация фондов, создание баз данных и музейных сайтов), усиление информативности и коммуникативности
музейной экспозиции.
Коммуникация музейная – процесс передачи и осмысления
информации, происходящий между музеем и обществом. Базовой
формой коммуникации является музейная экспозиция, основывающаяся на подлиннике и интерпретирующая культурное и природное
наследие.
Культурно-образовательная деятельность – одно из основных направлений деятельности музея, посредством которого реализуется функция образования и воспитания.
Музей (лат. museum от гр. museion – храм муз) – культурная
форма, исторически выработанная человечеством для сохранения, ак-
128
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
туализации и трансляции последующим поколениям наиболее ценной
части культурного и природного наследия.
Мультимедиа – соединение в единый программный комплекс
компьютерной информации различной природы – текстовой, звуковой, неподвижных (графических) и движущихся (видео) изображений.
Педагог музейный – специалист, осуществляющий педагогическую (образовательную) деятельность в музее.
Педагогика музейная – интеграционная научная дисциплина,
которая исследует образовательные аспекты музейной коммуникации
и методически обеспечивает культурно-образовательную деятельность музея.
Педагогика художественного музея – направление музейной
педагогики, формирующееся на пересечении музееведения, педагогики, психологии, искусствоведения как междисциплинарное научное
знание и построенная на его основе специфическая практическая деятельность, ориентированная на передачу художественного опыта в
условиях музейной среды.
Познание – высшая форма отражения объективной действительности, не существующая вне процесса познавательной деятельности.
Реконструкция виртуальная – научно обоснованное восстановление внешнего облика и/или структуры утраченного, руинированного или видоизмененного памятника при помощи современных
компьютерных технологий.
Творчество – род человеческой деятельности, особенностью
которой является создание нового, не имеющего аналогов в природе и
в самой этой деятельности.
Формы работы с музейной аудиторией – способы реализации
культурно-образовательной деятельности музея. Обладают как устойчивостью, так и подвижностью. К базовым формам относятся экскурсия, лекция, консультация; в современной музейной практике активно
используются также научные чтения (конференции, сессии, заседания), клубная работа (кружок, студия), конкурсы (олимпиада, викторина), концерты (литературный вечер, театрализованное представле129
Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»
ние), музейный праздник, историческая игра. Их синтез и соединение
с формами, заимствованными из других практик, становятся основой
для появления новых форм (экскурсия-урок, театрализованная экскурсия, арттерапевтическое занятие), что стимулирует расширение
музейной аудитории и интеграцию музея в местное сообщество.
Экспозиция музейная (от лат. expositio – выставление на показ,
изложение) – основная форма презентации музеем историкокультурного наследия в виде искусственно созданной предметнопространственной структуры.
Этика – философское учение о морали, ее развитии, принципах
и нормах, а также роли в обществе.
130
Документ
Категория
Без категории
Просмотров
579
Размер файла
2 594 Кб
Теги
8430, педагогика, музейная
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа