close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

mu grafvkompoz 2016

код для вставкиСкачать
Министерство образования и науки Российской Федерации
ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
«САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
ПРОМЫШЛЕННЫХ ТЕХНОЛОГИЙ И ДИЗАЙНА»
ГРАФИКА В КОМПОЗИЦИИ
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
К ВЫПОЛНЕНИЮ ПРАКТИЧЕСКИХ ЗАДАНИЙ
ПО ДИСЦИПЛИНЕ «КОМПОЗИЦИЯ»
по направлению подготовки 54.05.03 – «Графика»
Профиль подготовки: Станковая графика
Составители:
А. И. Полозова
А. В. Белая
Н. Г.Юрьев
Санкт-Петербург
2016
Утверждено
на заседании кафедры
16.11.2015 г., протокол № 3
Рецензент
В. В. Сухов
Методические указания разработаны в соответствии с требованиями
Федерального
государственного
образовательного
стандарта.
Даны
рекомендации к выполнению практических заданий по дисциплине
«Композиция» для студентов первого курса направления 54.05.03 «Графика»,
профиль подготовки «Станковая графика». В данной разработке методических
указаний рассматриваются цели, задачи, содержание практических заданий и
методика их выполнения, усвоение таких понятий, как композиционный центр,
линии и детали, цветовые гармонии и фактуры в композиции. Даются
рекомендации по использованию графических приёмов и технических
возможностей выполнения эскизов постановочных заданий. Примеры
выполнения каждого задания проиллюстрированы образцами лучших
студенческих работ.
Методика проведения практических заданий построена на постепенном и
последовательном усложнении учебных композиционных задач и развитии
навыков композиционного мышления обучающихся.
Оригинал - макет подготовлен составителями и издан в авторской редакции.
Подписано в печать 20.06.2016 г. Формат 60  84 1/16.
Усл. печ. л. 1,4. Тираж 100 экз. Заказ 509/16.
http://publish.sutd.ru
Отпечатано в типографии ФГБОУ ВО «СПбГУПТД»
191028, С.-Петербург, ул. Моховая, 26
ВВЕДЕНИЕ
Методические указания по дисциплине «Композиция» разработаны в
соответствии
с
требованиями
Федерального
государственного
образовательного стандарта и предназначены для студентов первого курса
направления 54.05.03 «Графика», профиль подготовки «Станковая графика».
Программа дисциплины отвечает профессиональным требованиям к обучению
художников-графиков в высших профессиональных учебных заведениях и
является важной составляющей основной образовательной программы,
осуществляемой
в
соответствии
с
действующим
Федеральным
государственным образовательным стандартом высшего профессионального
образования в области культуры и искусства.
Цель
дисциплины
–
познакомить
студентов
с
основами
профессиональных знаний для более глубокого изучения художественной
дисциплины «Композиция».
В данной разработке указаний рассматриваются цели и задачи,
содержание
практических заданий, методика их выполнения, даются
рекомендации по использованию графических средств. Образцы лучших
студенческих работ иллюстрируют примеры выполнения каждого задания.
Задачей выполнения учебных заданий дисциплины «Композиция», которые
рассматриваются в данной части методических указаний, является:
- дальнейшее изучение и применение фундаментальных основ
графического решения в композиции станковой графики;
- усвоение таких понятий, как композиционный центр в станковой
графике;
- овладение различными средствами изображения графической подачи и
способами художественного изображения композиции;
- рассмотрение примеров проявления аналогий в композиции;
- развитие творческого потенциала будущих специалистов, формирование
цельности восприятия, углубление пластических возможностей
студентов;
- обучение последовательному ведению работы, достижение единства и
завершенности композиционного решения.
3
Введение
В предыдущем методическом указании «Композиция» рассматривался
порядок работы над композицией. Данная работа посвящена возможностям
графических материалов и особенностям работы с ними.
Разнообразие графических материалов и последовательность обучения
На первом занятии обозначаются темы заданий на первый семестр.
После чего предлагается выбрать материал для исполнения работы, а также
показываются работы известных художников, работавших в различных
графических техниках. Также организуются выездные занятия со студентами
в музеях Санкт-Петербурга, где они могут ознакомиться с оригиналами
произведений.
Вначале обучения студенту предлагаются наиболее простые для
изображения виды материалов и техник. На младших курсах в качестве ввода
в работу над композицией предлагаются «знакомые» по живописи и рисунку
техники исполнения : бумага-карандаш, бумага - ретушь, бумага – акварель,
бумага – темпера. Так же возможен вариант гравюры на картоне (рис. 1 – 3).
На старших курсах, эти материалы дополняются печатными техниками
графики, такими как монотипия,
линогравюра, ксилография, офорт и
литография.
Навыки, полученные ранее в работе над композицией,
становятся подготовительными эскизами перед работой в материале.
. Офортом называется вид гравюры на металле, которая получается
методом травления цинковой или медной пластины в кислоте определенным
образом, в результате чего получается изображение. В технике офорта
работали Альбрехт Дюрер, Рембрандт, Гойя и многие другие. (рис. 4 – 6)
Литография – это способ печати, при котором специальная краска под
давлением переносится с плоской печатной формы (камня, специально
обработанного) на бумагу. Эту технику использовали такие художники как
В.А.Серов, Альфонс Муха, Пабло Пикассо…
Линогравюра – это способ гравирования на линолеуме (рис. 7 – 9).
Ксилографией называется вид печатной графики выполненной на дереве. Это
одна из древнейших форм художественной печати. Линогравюра и
ксилография являются формами высокой печати. Наиболее известные примеры
4
ксилографии Японская гравюра ХVII-XVIII веков (Хокусай,
Утомаро)
Китагава
В работе «с привычными материалами» большое значение имеет выбор
техники исполнения: реалистичное изображение, графическая стилизация в
один два тона, стилизация с использованием элементов рисунков мастеров
прошлого. Первые задания выполняются в техники реализма, освоив которую
студентам постепенно усложняется задача созданием композиции как эскиза
под печатную технику. Только после освоения таких «эскизов» студенты
приступают к созданию графических листов в материале.
5
Рис. 1. Гравюра на картоне
6
Рис. 2. Гравюра на картоне
Работа студента Академии архитектуры и искусств ЮФУ
7
Рис. 3. Гравюра на картоне
Работа студента Академии архитектуры и искусств ЮФУ
8
Рис. 4. Офорт
Работа студента Академии архитектуры и искусств ЮФУ
9
Рис. 5. Офорт
Рис. 6. Офорт
Работа студента Академии архитектуры и искусств ЮФУ
10
Рис. 7. Линогравюра
11
Рис. 8. Линогравюра
12
Рис. 9. Цветная линогравюра
13
Создание эскизов под композицию в печатных техниках
При разработке эскизов очень важно сразу понимать, в каком
материале будет выполнена композиция. Подготовительная работа под
любую из печатных техник делается в масштабе 1:1. (рис. 11 – 15)
Если это офорт, то наиболее удобно исполнять эскизы графитным
карандашом, тушь перо с добавлением акварели по необходимости.
Подготовительную работу по линогравюре лучше всего проводить в акварели
(многоцветная линогравюра) и тушью при работе с монохромной композицией
и ксилографией (гравюра по дереву). Эскизы
к литографии делаются
карандашом (монохромное изображение) или цветными карандашами и
акварелью (полноцветное изображение).
Если изображение многоцветное, важно объяснить студенту, что
каждый цвет будет создаваться на отдельной доске и печататься отдельно.
Обязательно должен быть один цвет основной рисующий или контур, по
которому потом будет производиться совмещение всех досок. Это надо
учитывать при работе над эскизами к композиции в материале печатной
техники. Важно также понимать особенности травления или резьбы в
материале. Например, в черно-белой линогравюре или ксилографии должно
быть преобладание черного цвета, так как белые области при резьбе
убираются, печатается то, что остается. А в цветной желателен четкий контур
по той же причине (пример Японская гравюра (рис. 10)).
В литографии нанесение может быть осуществлено как кистью, так и
специальным
карандашом, что позволяет делать эскизы с мягкими
переходами. При создании изображении на камне печатается то, что
отрисовано на камне.
В офорте существует
множество техник травления, чаще
всего
используют один рисующий тон, и сочетания заливок. Чаще всего это
монохромное изображение. При этом печать идет с одной доски. То, что
рисуется на доске, потом мы видим и на оттиске, в случае с рисующим
контуром. В случае с заливками поверхности пластины, где должны быть
темные места, остаются открытыми
для кислоты. Поэтому самый
оптимальный вариант техники для создания эскизов под офорт – тушь, перо, а
для заливок – тушь, кисть. Особенность офорта заключается в том, что лак,
защищающий пластину от кислоты, черного цвета, поэтому при работе с
пластиной создается как бы негатив изображения. Иногда можно дублировать
эскизы в негативе, чтобы проще было переносить на пластину.
14
Рис. 10. Японская гравюра XVIII-ХX веков
15
Рис. 11. Зарисовка с натуры. Городской пейзаж
16
Рис. 12. Эскиз к черно-белой гравюре
Рис. 13. Эскиз к черно-белой линогравюре
17
Рис. 14. Эскиз к линогравюре
18
Рис. 15. Эскиз к литографии
19
Подготовка эскизов к переводу их на печатные доски и создание форм
для печати
После утверждения композиции для переноса работы на печатные
формы изменения практически невозможны, поэтому студенты должны с
особой ответственностью относиться к созданию эскизов.
Следуют приучать их с первого курса подробно проводить всю
подготовительную
работу: определения тонового, цветового и
композиционного
решения, нахождение
образов
персонажей,
сбор
материала (костюмы,
погружение в эпоху, изображаемую в работе),
определение точного место нахождения предполагаемого в композиции (если
нужно создание дополнительных пейзажных этюдов с точной отрисовкой
архитектуры).
Важно объяснить студентам, что при переводе эскизов в материал в
любой из
техник печатной графики, нанесение изображение
на
металлическую пластину, камень, дерево или линолеум нужно в
зеркальном варианте, чтобы после печати на бумаге получить сходное с
эскизом изображение. Чаще всего рисующий контур калькируется с эскиза,
потом переводится на печатную форму. Иногда для срисовывания
композиции используется зеркало.
Работа с пластинами в каждом из материалов печатных техник имеет
свои особенности и специализированные инструменты (рис. 16). Нужно
уделить
особое внимание обучению студентов в использовании этих
приборов, так как они могут быть довольно опасными при неграмотной
работе с ними. Важен постоянный контроль преподавателя над созданием
графических форм. Например, штихеля для линогравюры представляют
собой небольшие острозаточенные пластины, которые при определенном угле
наклоне и давлении снимают верхний слой линолеума (рис. 17).
Неправильная эксплуатация данного инструмента может привести к травме.
При работе над офортом в травильной комнате следует исключить любую
возможность соприкосновения кожи и кислоты, а также должна быть
предоставлена защита органов дыхания.
Важно при работе с многоцветными изображениями рисующем контуре
сделать две «точки совмещения досок». Это точки находятся в разных
концах листа, по ним будет происходить совмещение рисунка всех
остальных досок. В линогравюре обычно эти отметки делаются по диагонали
листа, в литографии по центру внизу и вверху.
20
Рис. 16. Штихель для ксилографии и офортная игла
21
Рис. 17. Штихеля для линогравюры
22
Печать изображений
После утверждения эскизов и создания графических форм студенты
преступают к печати изображения с созданных ранее пластин. Типографская
краска наносится на пластину валиком или тампоном в зависимости от
техники, после чего на форму, лежащую на типографском станке, кладется
бумага, и создается давление. В результате краска отпечатывается на бумаге и
получается готовое изображение. Каждая техника исполнения: офорт,
литография или линогравюра – имеет
свои
особенности
нанесения
типографской краски на поверхность и определенное давление при переносе
изображения с форм на бумагу. Здесь очень важна помощь и контроль
преподавателя за процессом. Станки представляют
собой
прессы,
находящиеся под большим давлением, при неправильной работе с которыми
могут быть травмы.
Самая простая техника переноса, возможная без контроля преподавателя
- перевод линогравюры и ксилографии без станка округлыми предметами
методом вдавливания бумаги в форму. Такой способ возможен только для
очень маленьких одноцветных изображений.
Типографская краска имеет довольно продолжительный срок высыхания,
поэтому
печать последующих досок
производиться минимум через
двенадцать, пятнадцать часов.
На каждом листе печатной графики принято подписывать его порядковый
номер и тираж. Например, 2/20 – это означает, что подписанный лист 2 из 20
напечатанных оттисков.
23
Библиографический список
1. Денисенко, В. И. Основы композиции: учеб. пособие для вузов / В. И
Денисенко, В. Е. Бадян. - М.: Академический проект, 2011.
2. Голубева, О. Л. Основы композиции/ О. Л. Голубева - М.: Сварог и К, 2008.
24
Документ
Категория
Без категории
Просмотров
3
Размер файла
2 953 Кб
Теги
2016, grafvkompoz
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа