close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Granstrem Osn ponjatija arh

код для вставкиСкачать
М. А. ГРАНСТРЕМ, М. В. ЗОЛОТАРЕВА
ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ АРХИТЕКТУРЫ
Санкт-Петербургский государственныйархитектурно-строительный университет, 2018
Памяти
Виктора Алексеевича
АФАНАСЬЕВА
Все было ясно в этом мире –
Царил поток, блистала сеть.
Вы помогли взглянуть нам шире
И их единство рассмотреть.
Вписав в строительство страницу
Еще по взлетной полосе,
Вы не смогли остановиться:
Поток пленили Вы таблицей
И наложили связи все.
И можно бы поставить точку,
Есть все – и метод, и расчет.
Но не давал Вам видно ночью
Уснуть застывший фронт работ.
И результат сказался вскоре –
Порфирий был замешан в этом.
Студентам стали Вы на горе
Оптимизации поэтом.
Работа с Вами не грозит
Спокойной жизнью и застоем.
Запараллелив каждый вид,
Похоже, мы быстрее строим.
Мы с оптимизмом экстремальным
Штурмуем ветви и границы.
Томим надеждой каждый тайной,
Что минимум его глобальнее
И никогда не повторится!
Ученики Учителю
1. Определение понятия архитектуры и ее особенности
Министерство образования и науки
Российской Федерации
Санкт-Петербургский государственный
архитектурно-строительный университет
М. А. ГРАНСТРЕМ, М. В. ЗОЛОТАРЕВА
ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ АРХИТЕКТУРЫ
Учебное пособие
Санкт-Петербург
2018
1
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
УДК 72.01(07)
Рецензенты: канд. архит. Т. Ф. Жукова (ТОО «Петроградская сторона»);
доцент В. Ю. Мостович (СПбГАСУ)
Гранстрем, М. А.
Основные понятия архитектуры : учеб. пособие / М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева; СПбГАСУ. – СПб., 2018. – 80 с.
ISBN 978-5-9227-0841-8
Даются определения основных понятий архитектуры; рассматриваются ее особенности,
природа и специфика, место среди дисциплин технического и эстетического характера. Описываются понятие архитектурной композиции, ее основные типологические системы, а также термины,
определяющие ее эстетические и материальные факторы. Основные понятия архитектурной теории демонстрируются на конкретных примерах с помощью богатого иллюстративного ряда, представленного в приложении.
Разработано в рамках раздела «Введение в профессию» курса лекций «История искусств».
Предназначено для использования в учебном процессе студентами 1-го курса специальностей
«Архитектура», «Реконструкция и реставрация архитектурного наследия», «Градостроительство»,
«Дизайн архитектурной среды», а также для подготовки абитуриентов на данные специальности.
Библиогр.: 11 назв.
Рекомендовано Учебно-методическим советом СПбГАСУ в качестве учебного пособия.
ISBN 978-5-9227-0841-8
© М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева, 2018
© Санкт-Петербургский государственный
архитектурно-строительный университет, 2018
2
1. Определение понятия архитектуры и ее особенности
ВВЕДЕНИЕ
В беседах и лекциях по архитектуре часто встречаются термины, обозначающие характерные понятия, которые можно разделить на три категории: первая
относится к технической области (конструкциям, строительным приемам, материалам), вторая связана со структурой, элементами и архитектурными формами
зданий и сооружений и, наконец, третья характеризует художественно-композиционную сторону архитектуры.
Если первые две категории понятий знакомы широкому кругу людей, то последняя, как правило, малоизвестна, и все входящие в нее термины вызывают только весьма смутные ассоциации.
Цель настоящего учебного пособия – дать краткие определения главных понятий архитектуры, относящихся к ее художественной стороне, а именно основных
средств архитектурной композиции.
Основные понятия архитектурной теории демонстрируются на конкретных примерах с помощью богатого иллюстративного ряда, представленного в приложении.
3
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
1. ОПРЕДЕЛЕНИЕ ПОНЯТИЯ АРХИТЕКТУРЫ И ЕЕ ОСОБЕННОСТИ
Термин «архитектура» образован от др.-греч. слов αρχι – «старший, главный» и τέκτων – «строитель» и обозначает, таким образом, высшую степень строительного искусства. Разумеется, это самое общее определение, которое не исчерпывает содержания понятия и не раскрывает сущности архитектуры.
Природа и специфика архитектуры неоднократно служили предметами обсуждения. В частности, в 1950-х гг. возникла острая дискуссия по этому вопросу,
связанная с происходившей в те годы перестройкой архитектурной практики.
В настоящее время архитектуру определяют как искусство организации пространства для создания материальной среды, где протекают процессы жизнедеятельности людей.
Особенностью архитектуры является органическое единство практических и
художественных задач. Создание любого архитектурного сооружения обусловлено
рядом обязательных функциональных, технических и экономических требований.
Однако, в отличие от других видов строительства, в архитектуре практические задачи решаются не чисто технически, а получают образное, в большей или меньшей
степени художественное выражение, что вводит архитектуру в сферу искусства.
Архитектура воплощает в себе своеобразный синтез науки, техники и искусства. В своем художественном аспекте она также обладает специфическими особенностями. С одной стороны, это искусство, связанное с потребностями общества,
с развитой производственной и материальной базой, а с другой – это наиболее отвлеченный вид искусства, лишенный конкретно-изобразительных возможностей.
Средствами его выражения являются сочетания различных элементов, имеющих
большей частью форму геометрических тел, взятых в определенных отношениях
и сопоставленных в определенном порядке таким образом, что они достигают
большой эстетической выразительности.
Архитектуру часто сравнивают с музыкой, которая основана на сопоставлении звуков в известных тональных отношениях и лишена конкретно-изобразительных возможностей. Согласно крылатому изречению, архитектура – это «застывшая
музыка».
Средствами архитектуры можно выразить только общие категории представлений (спокойствие, динамику, суровость, торжественность, интимность) либо
специфику назначения сооружения (жилого дома, общественного или промышленного здания и т. п.). Для усиления образной выразительности в архитектуру привлекаются изобразительные искусства (монументальная живопись, скульптура),
а также литературные тексты и надписи, что формирует художественный синтез на
базе архитектуры. Еще в античные времена появилось выражение «архитектура –
мать искусств». Таким образом, синтетический характер архитектуры проявляется
и в ее художественном аспекте.
Архитектурные объекты воздействуют на чувства человека, причем в отличие от других видов искусства восприятие архитектуры не поддается регулированию. Эта особенность архитектуры как фактора, формирующего сознание людей,
широко использовалась в идеологических целях на всех исторических этапах ее
существования.
4
1. Определение понятия архитектуры и ее особенности
Какими же средствами для решения своих художественных задач обладает
архитектура? Основное воздействие архитектурного сооружения определяется его
объемными массами, материальной структурой, построением обобщенной формы.
Эти факторы и создают у зрителя первое впечатление, прежде чем он рассмотрит
второстепенные части и детали.
1.1. Объем и пространство
Всякое архитектурное сооружение представляет собой соответствующим образом организованное пространство, ограниченное материальными поверхностями
и заключенное, таким образом, в определенную объемную форму.
Объем в архитектуре – это замкнутое пространство, воспринимаемое извне.
Объем может соответствовать одному изолированному внутреннему пространству
(зданию цеха, эллинга и т. д.) или объединять ряд связанных между собой внутренних пространств (например, в школах, административных и общественных сооружениях). Часто здания формируются не из одного, а из нескольких взаимоувязанных объемов, обычно соответствующих определенным внутренним пространствам
(например, театральные здания с выделенными объемами зрительного зала, фойе
и сценической коробки).
Пространство в архитектуре – это более или менее замкнутое пространство, воспринимаемое изнутри. Его называют также внутренним пространством,
в отличие от внешнего. Архитектурное пространство нельзя рассматривать как замкнутое помещение, интерьер в узком смысле слова. Оно может быть и не полностью замкнутым (пространство двора, лоджии, портика). Более того, отдельные
здания могут формировать открытое пространственное построение – в этом смысле
можно говорить о пространстве улицы, площади.
Встречаются сооружения, лишенные внутреннего пространства: например,
внутренние пространства обелисков, триумфальных арок, пирамид настолько незначительны, что не влияют на формирование объема.
В создании искусственной материальной среды путем организации пространств для различных потребностей человеческой жизнедеятельности и состоит
практическая задача архитектуры.
В конечном счете объем и пространство являются основными составляющими архитектурной формы, их единство выступает одним из существенных условий
ее органического построения.
Пространственная организация и соответствующее ей объемное построение
здания (сооружения) определяются его назначением, функциональными требованиями и теми материальными и техническими средствами, которые применяются
при его возведении (материалами, конструкциями, строительными приемами). Однако архитектурные формы не возникают как механический результат совокупности перечисленных факторов, их конкретное решение обусловливается также и эстетическими задачами.
Основными средствами такой конкретизации являются пластика архитектурной формы, масштабность, пропорции и ритмическое построение.
5
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
1.2. Силуэт
Силуэт – это вертикальное контурное очертание застройки города. Он имеет
в своей основе планировочное решение, но визуально воспринимается через очертание-границу между безграничным небом и городской застройкой. Игра высот архитектурных сооружений, контуры крыш, башен и фронтонов – все это создает неповторимый силуэт города, своего рода узнаваемый портрет. Ритм архитектурных
сооружений и композиционное построение ассоциативно передают дух и настроение того или иного города.
1.3. Пластика
Пластика (от греч. plastikē – формирование, образование) в архитектуре –
это художественное выражение объемной формы, проработанной в соответствии
с назначением и структурой сооружения. Пластику можно понимать как лепку архитектурной формы, а пластичность – как выразительность этой лепки.
В более общем смысле термин обозначает объемность, скульптурность. Иногда он употребляется в значении «скульптура», а также применительно к выразительности жестов и движений (пластика танца, позы).
Архитектурная форма здания – это результат пластического разрешения его
утилитарной структуры. В конечном итоге форма и является реальной пластикой
архитектурного сооружения.
Пластика конкретизирует утилитарную форму путем придания ей образной
выразительности и тем самым создает архитектурную форму. Пластическое содержание заключается в самой форме и непосредственно с ней связано; в первую очередь оно определяется структурой и конструктивной системой сооружения. Пластическая выразительность может быть достигнута не только объемной организацией, но и применением декоративных элементов или рельефной разработкой
поверхности, однако основными пластическими средствами реализации композиционного замысла должны служить средства архитектоники.
1.4. Тектоника
Тектоника, или архитектоника (от др.-греч. τεκτονική – строение, построение) в архитектуре – это пластическое построение формы архитектурного сооружения в соответствии с его строительной, конструктивной сущностью.
Этот термин употребляется во многих науках: в геологии он обозначает
внутреннее строение (архитектуру) земной коры, в биологии применяется для
определения структуры элементов живого организма. В искусстве под тектоникой
подразумевают структуру и построение художественного произведения (по аналогии с закономерностями строительного искусства).
Тектоника архитектурного сооружения обусловливается расположением
и соподчинением его частей, вытекающими из конструктивной основы здания.
В каждой конструктивной системе вырабатываются свои тектонические формы
и приемы, что наглядно прослеживается в истории архитектуры. Влияние конструкции и материала на тектонический характер сооружения можно показать,
6
1. Определение понятия архитектуры и ее особенности
в частности, на примере гипостильного зала храма в Карнаке (Египет) площадью
около 5000 м2. Зал представляет собой лес мощных колонн диаметрами 2,5 и 3,5 м,
по которым перекинуты каменные балки, образующие основу перекрытия. 138 колонн занимают около 30 % всей площади зала. Тот же материал (камень), но применяемый в другой конструкции – сводчатой, дает совершенно иную тектоническую картину, например, в соборе Святого Петра в Риме, где своды пролетом 25 м
перекрывают главные нефы также площадью около 5000 м2.
Характер конструкции влияет не только на ее общее пространственное
и объемное решение, но и на формирование отдельных элементов. Если у каменных колонн отношение диаметра к высоте не более 1:10, то железобетонные стойки
могут иметь отношение 1:30 и более.
Тектоничность архитектурного сооружения зависит от того, в какой мере его
формы выражают закономерности строительной структуры и его конструктивную
основу. В истории архитектуры можно выделить группы сооружений и даже целые
периоды, архитектура которых отличалась тектонической ясностью и выразительностью (архитектура античной Греции, византийская и готическая архитектура
и др.). В атектоничных стилях конструктивная сущность не получает полного выявления, а иногда и сознательно затушевывается для усиления напряженности
форм и декоративного эффекта (таковы, например, некоторые памятники индийского средневековья).
1.5. Статика и динамика
Cтатика (от греч. statikos – приводящий к покою). Неподвижные, статичные, незыблемые формы в течение многих веков считались определяющими характеристиками архитектуры, поэтому основная часть архитектурного наследия прошлого выражает своими формами покой и полное подчинение силам гравитации,
воплощая тем самым статичные архитектурные принципы.
Новые подходы к архитектурному формообразованию способствовали рождению принципов динамизма. Динамическая архитектура, несущая идеи движения,
пластики и трансформации, проявляется больше на уровне концепций и проектов.
Архитектурная динамика (от греч. dynamis – сила) может быть выражена
как в форме художественной имитации, так и посредством создания способных
к реальному движению зданий и сооружений.
7
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
2. ЗАКОНОМЕРНОСТИ АРХИТЕКТУРНОЙ КОМПОЗИЦИИ
Композиция (от лат. compositio – сочинение, составление, связывание, примирение) подразумевает расположение, взаимосвязь и сочетание отдельных частей,
создающие единство и законченность целого. В искусстве этот термин обозначает
систему построения художественного произведения и приведения его в единство
в соответствии с творческим замыслом при помощи средств и приемов, свойственных данному виду искусства.
Под архитектурной композицией понимаются взаимосвязь и соподчинение
всех элементов сооружения, сведение воедино разнообразных требований функционального, технического и эстетического порядка, дающие в результате целостное
законченное архитектурное произведение. Это понятие относится и к творческому
процессу (проектированию), и к проекту, и к самому архитектурному сооружению,
его частям и деталям (композиция плана, фасада и т. д.).
2.1. Виды архитектурной композиции
В основе архитектурной композиции лежит то или иное пространственное
и тектоническое образование. В соответствии с этим можно наметить некоторые
разновидности композиционных приемов.
Объемная композиция определяется объемным построением формы, которое в данном случае является доминирующим.
Объемно-пространственная композиция охватывает обширную область
различных композиционных построений, включая улицы, площади, кварталы
и микрорайоны. В конечном счете и город в целом как архитектурный организм
является обширным объемно-пространственным построением.
Архитектурная форма определяется в основном способом ее образования,
зависящим от материально-технических условий и эстетических взглядов. В любом
случае она сохраняет свои объективные свойства, субъективно же ее характер может меняться в зависимости от условий зрительного восприятия.
При рассматривании архитектурного сооружения одни точки зрения являются более удачными (дающими наиболее цельное представление об объекте), другие
менее. Для более полного зрительного восприятия объемную композицию необходимо осматривать с нескольких точек зрения: зритель обходит здание вокруг
и фиксирует точки, откуда форма раскрывается наиболее ясно, в частности те, из
которых видно наибольшее количество поверхностей и граней, образующих объемную форму. Пространственная композиция может восприниматься как с нескольких точек зрения, так и с одной, причем в некоторых случаях для полного
восприятия зрителю достаточно повернуться вокруг.
Для восприятия плоскостной композиции достаточно одной-единственной
точки зрения, изменение которой в данном случае меняет ракурс, но не дает принципиально новых аспектов.
Существуют также приемы, в которых основой восприятия является не только форма, но и ее положение в пространстве по отношению к зрителю.
8
1. Определение
понятия архитектуры
и ее особенности
2. Закономерности
архитектурной
композиции
Фронтальная композиция предполагает ограничение возможности зрительного восприятия объекта точками зрения, дающими фронтальный аспект.
Это достигается соответствующей организацией генерального плана, постановкой
здания в определенную искусственную или природную среду, созданием кулис,
фиксирующих точки зрения. Здания, поставленные фронтом к узкой улице, могут
восприниматься во фронт только фрагментарно (например, дома на ул. Зодчего
Росси в Санкт-Петербурге, нормальный аспект которых – ракурсный). В интерьерах подобная композиция характерна для помещений типа галерей (Военная галерея 1812 года в Зимнем дворце и др.). Для объемной композиции ракурсный аспект
является частным случаем.
Выбор того или иного композиционного решения диктуется не только эстетическими моментами, он определяется совокупностью всех требований к архитектурному сооружению (функциональных, конструктивных, экономических, социальных), а также конкретными возможностями и условиями – средой, природными
факторами, технологией строительства и др.
9
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
3. ОСНОВНЫЕ СРЕДСТВА АРХИТЕКТУРНОЙ КОМПОЗИЦИИ
3.1. Масштаб
В общепринятом значении масштаб – это степень уменьшения размеров объекта при изображении его на чертеже, карте, в макете или модели.
В архитектурной композиции этот термин имеет иной смысл: масштаб,
или, как иногда говорят, архитектурный масштаб, выражает особенности композиционного построения, связанные с размерами отдельных частей сооружения,
их отношением к целому, степенью обобщения или расчленения архитектурной
формы, ее пластикой и характером деталировки.
В зависимости от указанных факторов и ряда других условий (назначения
сооружения, строительных материалов, конструкции) формируется характер масштаба, отражающий определенные свойства здания или сооружения, которое может быть крупно- или мелкомасштабным. Здания первого типа, как правило, характеризуются обобщенными архитектурными формами, второго – более дробным характером отдельных частей и бóльшей степенью измельченности деталей.
Масштаб нельзя отождествлять с представлением о величине здания, как это
иногда делают, когда говорят «сооружение большого масштаба», имея в виду сооружение большого размера.
Естественно, что характер сооружения влияет на его масштабный строй: общественные здания имеют больше предпосылок для крупномасштабности, чем жилые с их дробной структурой, отражающейся во внешнем облике. Укрупнение или
измельчение масштаба имеет свои границы, нарушение которых приводит к потере
масштабной соразмерности, немасштабности.
Масштабность – это одно из основных качественных свойств архитектурного сооружения и важнейшее средство архитектурной композиции, определяющее
такие соотношение размеров и распределение частей, членений, деталей сооружения, которые создают уравновешенность целого, гармоническое сопоставление его
с размерами человека и окружающей средой, а также позволяют получить правильное представление об истинных размерах объекта.
Характерные случаи нарушения масштабности:
• применение композиционного приема, рассчитанного на крупное здание,
к малому (оно в таком случае кажется измельченным, производит впечатление макета);
• повторение приема малого сооружения в большом (оно оказывается недостаточно расчлененным, с преувеличенными, несоразмерными человеку формами и деталями);
• несоответствие отдельных элементов и деталей общему масштабному
строю сооружения;
• несоответствие масштаба здания окружающей среде.
Одним из признаков масштабного сооружения является верное определение
его размеров при зрительном восприятии. Правильно оценить масштабность помогают элементы здания, связанные с определенными привычными размерами –
10
1. Определение
понятия
архитектуры
и ее особенности
3. Основные
средства
архитектурной
композиции
ступени лестниц, перила и пр., играющие роль указателей масштаба. В некоторых
случаях масштабность нарушается сознательно – для выявления или подчеркивания тех или иных архитектурных качеств, иногда это характеризует особенности
стиля.
Понятие масштабности не ограничивается архитектурными сооружениями,
но распространяется и на другие области композиции: градостроительство, садовопарковое искусство, монументальную скульптуру, предметы художественной промышленности (мебель и т. д.). В формировании масштабного строя большое значение имеет взаимодействие с окружающей средой. Один и тот же объект может восприниматься по-разному в зависимости от масштабной связи с обстановкой: так,
скульптурный памятник, предназначенный для площади, будет немасштабным
в пространстве небольшого двора, а монументальная мебель – в условиях малогабаритных жилых комнат.
Представления о масштабности меняются в зависимости от эпохи, стиля, эстетических взглядов, материальных и технических факторов: здание, выстроенное
в кирпиче, имеет свое масштабное выражение, а здание из естественного камня
связывается с представлением о масштабности каменной кладки. Появление
в практике строительства крупнопанельных зданий и сооружений каркасной конструкции с большими застекленными поверхностями заставляет искать иную масштабность и способствует формированию новых масштабных представлений.
3.2. Пропорции
Термин «пропорция» (от лат. proportio – соразмерность, соотношение) в математике обозначает количественное сравнение двух однородных величин или
число, выражающее это сравнение, а в искусстве – соотношение размеров частей
художественного произведения.
Пропорции (отношения) в архитектуре – это соотношения между основными размерами архитектурного сооружения, между целым и его частями, между отдельными частями и деталями. Пропорции являются одним из основных средств
гармонического построения архитектурной композиции и играют важнейшую роль
при достижении выразительности сооружения, нахождении масштабности, установлении целостности архитектурного решения. Удачно найденные пропорции –
это один из наиболее существенных моментов, определяющих художественное качество архитектурной композиции.
Чем проще объемно-пространственная структура здания, чем меньше на нем
декоративных элементов, тем яснее просматриваются и оцениваются его пропорции и тем большее значение они приобретают в общей композиции. Примером тому могут служить древние псковские и новгородские храмы, вся архитектурная
выразительность которых заключается в хорошо найденных пропорциях при крайней простоте прочих пластических и декоративных средств.
Анализ архитектурных памятников различных исторических эпох показывает, что многие сооружения создавались в соответствии с определенными системами пропорциональности, отвечавшими господствовавшим в то время особенностям
строительства и эстетическим представлениям. Начиная со второй половины XIX в.
появилось большое количество исследований, в которых ставилась задача отыска11
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
ния общих законов пропорциональности. Кратко рассмотрим наиболее значимые
теории.
Известный французский архитектор и теоретик Э. Виолле-ле-Дюк считал,
что основой построения античных и средневековых сооружений служили треугольники с определенными отношениями сторон, в частности так называемый
египетский треугольник с отношением 3:4:5.
По теории немецкого архитектора А. Тирша, разработавшего универсальный
метод «подобия пропорций», пропорции основного объема сооружения должны
повторяться в его частях, что обеспечивает целостность восприятия объекта. Здесь
архитектурные отношения рассматриваются именно как пропорции в математическом смысле этого понятия.
Современный исследователь вопроса о пропорциях Э. Мессель выводит построение схем пропорциональности в Античности и Средних веках из геометрии
правильного десятиугольника, а американский ученый Д. Хэмбидж основывает законы пропорции на геометрических фигурах, названных им «динамическими прямоугольниками», с отношениями сторон 1: 2; 1: 3; 1: 5.
Широкое распространение получила теория под названием золотое сечение,
строящаяся на известном положении геометрии о делении отрезка в среднем
и крайнем отношении, формулировку которого дал древнегреческий математик Евклид. Согласно этому принципу деление целого на две неравные части пропорционально тогда, когда меньшая часть так относится к большей, как бóльшая к целому.
В эпоху Возрождения правило деления в среднем и крайнем отношении получило
название «божественные пропорции». В архитектуре золотое сечение наиболее
полно исследовал в 1860-х гг. А. Цейзинг, видевший в нем общий закон пропорциональности. Действительно, золотое сечение обладает рядом замечательных математических и геометрических свойств и выражает некоторые закономерности
строительной механики.
Некоторыми исследователями были сделаны попытки научно обосновать эстетическое воздействие пропорций золотого сечения, исходя из психофизиологических особенностей человеческого восприятия.
3.3. Тождество, нюанс, контраст
Данные понятия тесно связаны с вопросом о пропорциях и характеризуют
разновидности отношений в архитектуре.
Тождество применительно к архитектурным соразмерностям означает отношение сходных, равновеликих элементов, частей или членений здания.
Нюанс характеризует отношение незначительно отличающихся по величине
архитектурных форм или членений.
Контраст подразумевает отношения существенно различающихся по размерам элементов либо сопоставление противоположных по форме или положению
в пространстве частей.
В отношениях тождества, нюанса и контраста могут находиться как объемные, так и плоскостные формы, членения и детали.
12
1. Определение
понятия
архитектуры
и ее особенности
3. Основные
средства
архитектурной
композиции
Пропорции в архитектуре определяются не только эстетическими требованиями, но и рядом материальных факторов, таких как конструкции, строительные
материалы, функциональное содержание. Быть может, именно эти первичные
условия и способствовали выработке определенных пропорций, ставших впоследствии привычными и повлиявших на формирование эстетических представлений.
3.4. Ритм
Явления ритма широко распространены в природе и человеческой деятельности, в частности в области искусства, где ритм является средством эстетического
воздействия, способом создания художественной формы. В общем смысле это понятие охватывает все виды ритмических построений, включая и метрический порядок. Оно используется преимущественно в музыке и стихосложении, где имеет
иное значение, чем в архитектуре.
Ритм (от греч. rhythmos – соразмерность, согласованность; rheo – теку) в архитектуре способствует достижению гармоничности композиции, приведению
к единству многообразия форм, сочетанию всех элементов в определенном порядке. Ритм характеризуется повторяемостью и мерностью чередования соизмеримых
форм, разделенных промежутками. Повторяющиеся элементы ритма (ритмические
формы) можно назвать единицами ритма (ритмическими акцентами), а промежутки – интервалами.
Простейший вид ритма – это повторение через равные промежутки простой
формы, например оконных проемов, расположенных на равных осевых расстояниях, или колонн портика. Такой ритм часто называют метром, полагая, что термин
«ритм» следует относить только к таким построениям, где происходит последовательное изменение форм.
Ритмическое построение развивается путем усложнения элементов ритма,
увеличения их числа, чередования интервалов различной величины, наложения одной системы ритма на другую или же соединением этих приемов.
Ритмические ряды, развертываемые по горизонтали, обычно взаимоувязаны
и поярусно, что можно видеть на большинстве зданий.
Более сложный характер носят построения, основанные на последовательном изменении элементов ритма и (или) интервалов, образующем нарастающие
или убывающие ряды, в основу построения которых могут быть положены закономерности арифметической или геометрической прогрессии. Однако следует заметить, что подобные ритмические построения чаще встречаются при членении по
вертикали (в композиции башен, колоколен).
Четким и ясным ритмическим строем обладают, в частности, сооружения
классической архитектуры, в то время как строения периода барокко, отличающиеся преувеличением и напряженностью всех композиционных средств, характеризуются большей изощренностью ритмического построения.
Ритмичность в построении архитектурных композиций не является чисто эстетической категорией, но определяется конструктивной, тектонической сущностью сооружений. Ритмический строй не может быть абстрагирован от конкретных
архитектурно-строительных форм. Именно закономерности конструктивной основы здания (одинаковые размеры пролетов и балок, шаг колонн, однотипность про13
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
емов и деталей) естественным образом создают техническую подоснову ритма.
Этим объясняется и преобладание метрического ритма в большинстве архитектурных сооружений. Та или иная ритмическая схема, будучи абстрагирована от конкретного сооружения, сама по себе не обладает эстетическими качествами. Она
наполняется гармоническим содержанием благодаря пластике архитектурных форм
и найденным пропорциональным отношениям элементов ритма; здесь ритмические
закономерности переплетаются с закономерностями пропорциональности.
3.5. Симметрия
Симметрия (от греч. symmetria – соразмерность) в архитектуре является одной из распространенных форм проявления ритмического начала. Она присутствует в любом сооружении – если не в общей композиции, то в ее отдельных частях
и деталях.
Симметрия широко распространена в искусстве и служит одним из значимых средств построения художественной формы.
Симметрия относительно плоскости (зеркальная симметрия) – это
наиболее распространенная в архитектуре разновидность симметрии, в которой
правая часть композиции зеркально повторяет левую. Вся композиция, таким образом, делится вертикальной плоскостью симметрии на две части.
В архитектурно-пространственной композиции существуют только вертикальные плоскости симметрии, горизонтальные применяются в виде исключения –
только для некоторых деталей (балясин, овальных окон и др.).
Симметрия относительно вертикальной оси в архитектурных сооружениях встречается реже. Это так называемые центрические композиции, объем которых при повороте вокруг вертикальной оси совмещается сам с собой. Количество
таких совмещений при повороте определяет порядок симметрии.
Симметрия архитектурного сооружения строго соблюдается в объемном построении и композиции фасадов. В плане же строгой симметрии обычно не придерживаются, поскольку план непосредственно отражает функциональные процессы, которые, как правило, не дают строго симметричной функциональной схемы
пространственного решения. Это отступление от абсолютной симметрии придает
известную живость и органичность плану, который в противном случае превратился бы в графический орнамент, что характерно для академических проектов конца
XVIII в. Такую неполную симметрию можно отнести к явлениям диссимметрии,
свойственным и человеческому организму, в основном симметричному.
Архитектурные композиции могут строиться и на асимметрии. Если симметрия в архитектуре всегда воспринимается как очевидная композиционная закономерность, то достижение гармоничности и убедительности в асимметричном
построении базируется на других композиционных основах – уравновешенности
объемных масс, включении элемента живописности. Анализ асимметричных композиций показывает, что часто они в той или иной степени формируются из симметричных частей.
Как симметричные, так и асимметричные архитектурно-пространственные
композиции требуют четкого выявления основного принципа (симметрии или
асимметрии). Архитектура не терпит «полусимметрии», которая всегда воспри14
1. Определение
понятия
архитектуры
и ее особенности
3. Основные
средства
архитектурной
композиции
нимается как ошибка (это не относится к композициям планов и внутренних
пространств, где, как уже говорилось, допустима и распространена диссимметрия).
3.6. Светотень и фактура
Наряду с основными средствами создания архитектурной композиции (масштабом, пропорциями, ритмическим построением) существуют и дополнительные
средства, связанные с использованием физических качеств, присущих всякой архитектурной форме, – это светотень, цвет и фактура. При правильном применении
они становятся существенными факторами формирования архитектурного образа,
средствами гармонизации архитектурной композиции.
Действительно, любое архитектурное сооружение в той или иной степени
характеризуется этими свойствами, поскольку образуется материальными поверхностями, обладающими определенными фактурой и цветом, и находится в условиях естественного или искусственного освещения.
Светотень играет важную роль в выявлении пластических качеств сооружения. Зрительное восприятие архитектурной формы и ее пластики определяется
освещенностью объекта, контрастом теневых и освещенных мест. Светотень позволяет выявить и подчеркнуть форму, обобщить или расчленить объем или поверхности сооружения, поскольку она непосредственно связана с его объемнопространственной организацией и пластикой.
В процессе проектирования, при создании эскизов и составлении проектного
задания пластическое решение архитектуры, как правило, выявляется построением
теней на чертежах фасадов и перспектив.
Сегодня в архитектуре широко используется искусственное декоративное
освещение зданий в ночное время. Сформировалась самостоятельная отрасль –
светотехника, занимающаяся разработкой специальных способов освещения архитектурных сооружений для наилучшего выявления их формы и пластики. Появился
термин «архитектурное освещение», обозначающий не только подсветку зданий,
но и включение в общее световое решение световых реклам, указателей и т. п.
Фактура (от лат. factura – изготовление, обработка, строение) характеризует
качественное состояние поверхности предмета или сооружения. В живописи этот
термин передает характер красочного слоя, мазка (жидкая, густая, пастозная фактура и пр.).
Различают несколько разновидностей фактуры.
Абстрактная фактура – состояние поверхности, связанное не с определенным материалом, а скорее со зрительными впечатлениями или осязательными
ощущениями, например: гладкая, шероховатая, зернистая, полированная, матовая
фактура и т. п. Подобными свойствами могут обладать самые разные материалы
и обработанные поверхности.
Естественная фактура – естественное состояние поверхности, характерное
для определенного материала (камня, дерева, металла, штукатурки, стекла и др.).
Фактура, зависящая от способа обработки. Одному и тому же материалу
путем обработки можно придать различную фактуру. Так, гранит с естественной
необработанной лицевой поверхностью обладает грубой живописной фактурой
(так называемой скалой или шубой), а тот же гранит, обработанный теской различ15
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
ной степени крупности, может иметь крупно- или мелкозернистую, шероховатую
или бороздчатую фактуру. Еще более тонкая обработка шлифованием позволяет
получить гладкую матовую поверхность, затем лощеную с легким глянцем и, наконец, зеркальную полированную.
Фактура, зависящая от свойств материала. При одинаковом способе обработки различна будет фактура ракушечного известняка, травертина и гранита;
также отличается фактура разных пород дерева при одной и той же обработке
(например, полировке).
Применяя материалы с естественной фактурой или обработанные различными способами и компонуя их во всевозможных сочетаниях, архитектор может использовать фактуру для усиления образной выразительности сооружения.
3.7. Архитектурный образ
Вопросы образной выразительности играют в архитектуре важную роль.
Проблема образа в архитектурном творчестве состоит в поиске способов, позволяющих наиболее полно выявить в облике сооружения его содержание: как функциональное – назначение, градостроительную роль, связь с окружающей средой, так
и идейное – идейную и социальную значимость, степень представительности, монументальности.
Архитектурный образ создается не только художественными, композиционными средствами, он выявляется всем строем сооружения. На процесс его формирования оказывают влияние и функциональное решение, и конструкции, и материал, но интерпретация этих факторов происходит под воздействием эстетических
образных представлений. Для раскрытия образной характеристики привлекаются
все средства архитектурной композиции, о которых говорилось выше.
Архитектор, художник и теоретик архитектуры Я. Г. Чернихов писал: «Переходя, собственно, к видам архитектурного оформления, плоскостного воспроизведения, мы принуждены распределить их на следующие:
1) отображение архитектурных представлений,
2) архитектурные наброски,
3) архитектурные эскизы,
4) архитектурные фантазии,
5) архитектурные проекты» [11].
Авторский архитектурный эскиз фиксирует момент рождения замысла
объекта. Главное неотъемлемое свойство эскиза – авторская идентичность, воплощающая индивидуальность мастера. Этот аспект становится особенно значимым
сегодня, когда налицо определенные унификация и универсализация архитектурных приемов и средств, связанные с повсеместным внедрением компьютерных
технологий.
Эскиз возникает в определенный момент – «здесь и сейчас», и фиксирует авторский замысел в данном пространственном и временнóм контексте. Удачный эскиз может стать лейтмотивом всей длительной творческой работы над проектом
и даже пережить ее, фигурируя в изданиях наравне с фотографиями реализованного объекта. Эскиз архитектурного объекта, выполненный мастером, является самостоятельным произведением искусства. При этом он в определенной мере обособ16
1. Определение
понятия
архитектуры
и ее особенности
3. Основные
средства
архитектурной
композиции
лен от воплощенного архитектурного объекта, так как может содержать иные
смысловые планы, метафоры, стилевые черты. Творческое озарение, находка в эскизе часто ложатся в основу целого направления авторских поисков – так выкристаллизовывается индивидуальная коммуникативная система.
В ручном авторском эскизе реализуются взаимосвязь, синтез теоретических
и пластических поисков, а также архитектурной и художественной форм выразительности. Природа архитектурного эскиза многозначна и обладает рядом родовых
качеств – идейно-смысловых и ассоциативных, архитектурно-морфологических,
художественных. Эскиз одновременно выступает как процесс и результат, отличается выраженной адресностью и многоассоциативностью, охватывает целое и отдельные детали, выражает полноту замысла и обладает недосказанностью наброска.
Линейный рисунок исполняется графической линией, движение которой
подчиняется воле и чувству рисующего, сознательно направляется и регулируется
его рукой. Длинная или короткая (даже превращающаяся в точку) линия может
служить основным графическим средством авторского эскиза или любого наброска.
Архитектурный рисунок с натуры – это один из ключевых элементов
формирования и совершенствования профессионального мышления архитектора.
Рисуя с натуры выдающиеся памятники зодчества и современные объекты, архитектор учится чувствовать и использовать широкий диапазон пластических и выразительных средств, ощущать и применять детали, оценивать пространственные
решения и пропорции зданий. В ходе работы выявляются композиционные закономерности, особенности того или иного архитектурного стиля. Изучение архитектурных объектов в процессе рисования развивает пространственное мышление,
тренирует навык реалистического рисунка.
Архитектурные фантазии как жанр наиболее полно охарактеризованы
Я. Г. Черниховым в одноименной работе: «В разные периоды существования зодчества появлялась потребность отображать некоторые его замыслы в виде архитектурных фантазий. Эти фантазии, некоторым образом, отличались от обычных архитектурных приемов своими отступлениями принятых выражений как композиционного, так и технического свойства. При фиксировании своих архитектурных
фантазий зодчий позволял себе вводить некоторые новшества и композиционные
вольности. Не стесняя себя никакими предшествовавшими условностями, архитектор при графировании имел возможность показать новые, более совершенные
средства, помощью которых можно полнее и пространнее выявить богатство наших
представлений и замыслов. <...> Архитектурные фантазии показывают новые композиционные процессы, новые приемы отображений, воспитывают чувство формы
и цвета, тренируют воображение, возбуждают творческие импульсы, влекут к новым
творениям и представлениям, помогают найти решение новых замыслов и т. д.» [11].
3.8. Формообразование
Формообразование в архитектуре – это процесс, в котором творческий синтез определяющих факторов реализуется в формальной структуре создаваемого
объекта. Изучение процесса формообразования невозможно без условного расчленения его целостности, поскольку мы сталкиваемся со взаимодействием разнокачественных и разноплановых познаваемых закономерностей объективного мира во
всем многообразии их проявлений.
17
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Функциональные факторы формообразования определяются взаимодействием законов природы и общества. Объективные законы природы и общественного
производства обусловливают конструктивно-технические факторы, а объективные
свойства материальных предметов и объектов архитектуры, взаимодействуя с особенностями человеческого сознания и психофизиологическими закономерностями
восприятия, формируют эстетические факторы построения формы. Зависимость
формообразования от «законов красоты» и методов образования знаковых систем
чрезвычайно сложна и опосредована, поэтому данный процесс является наиболее
трудной частью задачи по созданию архитектурного произведения.
3.9. Проекция
Проекция (от лат. projectio – выставление, протягивание) – это изображение
трехмерной фигуры на так называемой картинной (проекционной) плоскости способом, представляющим собой геометрическую идеализацию оптических механизмов зрения, фотографии, камеры-обскуры. В данном контексте термин «проекция»
также обозначает технические приемы построения такого изображения и метод,
лежащий в их основе.
Наилучшее представление о геометрическом теле дает анализ его ортогональных проекций.
Проецирование в архитектурном проектировании представляет собой систему изображений плана или фасада, выполненных в прямых линиях без учета перспективных сокращений.
3.10. Перспектива
Перспектива (от лат. perspectus – сквозь что-нибудь увиденный, рассмотренный) – это система передачи зрительного восприятия пространственных форм
и самого пространства на плоскости, основанная на понятии перспективного сокращения (кажущегося изменения величины, очертаний, четкости объектов, обусловленного степенью их отдаленности от зрителя).
Перспектива как техника была разработана в эпоху Ренессанса. Этот метод
изображения позволил решить насущную проблему, стоявшую перед архитекторами и художниками, поскольку в отличие от других типов отображения трехмерной
информации на плоскости (аксонометрии, диметрии, плана с отметками) перспектива
наиболее точно отражает человеческое восприятие картины окружающего мира.
Для подач архитектурных проектов используется построение перспективы
методом архитектора. Перспектива может быть построена с одной или двумя
точками схода, а также способами вертикальной плоскости и опущенного плана.
Чаще всего в архитектурной подаче применяется построение перспективы с двумя
точками схода, основанное на том, что архитектурные объекты и их элементы
в большинстве случаев представляют собой параллелепипеды, горизонтальные ребра которых имеют два преимущественных направления с двумя точками схода,
расположенными на линии горизонта. Перспектива методом архитектора, построенная с двумя точками схода, получается достаточно точной, а построения просты
и нетрудоемки.
18
1. Определение понятия архитектуры и ее особенности
Рекомендуемая литература
1. Аллен Д. Базовые геометрические формы для дизайнеров и архитекторов / Д. Аллен. –
СПб. : Питер, 2016. – 88 с.
2. Гранстрем М. А. Обследование архитектурного памятника : лабораторный практикум
/ М. А. Гранстрем; СПбГАСУ. – СПб. : СПбГАСУ, 2016.
3. Зитте К. Художественные основы градостроительства / К. Зитте. – М. : Стройиздат,
1993. – 255 с.
4. Иконников А. В. Основы архитектурной композиции / А. В. Иконников, Г. П. Степанов. – Л. : Искусство, 1971. – 224 с.
5. Кавтарадзе С. Ю. Анатомия архитектуры : Семь книг о логике, форме и смысле /
С. Ю. Кавтарадзе. – М. : ИД ВШЭ, 2015. – 472 с.
6. Кириллова Л. И. Масштабность в архитектуре / Л. И. Кириллова. – М. : Госстройиздат,
1961. – 191 с.
7. Некрасов А. И. Теория архитектуры / А. И. Некрасов. – М. : Стройиздат, 1994. – 477 с.
8. Сапрыкина Н. А. Архитектурная форма: статика и динамика : учеб. пособие для вузов /
Н. А. Сапрыкина. – М. : Архитектура-С, 2004.
9. Соколов Г. П. Основные понятия архитектуры / Г. П. Соколов. – Л. : Знание, 1971.
10. Степанов Г. П. Искусство архитектуры / Г. П. Степанов. – Л. : Знание, 1971. – 32 с.
11. Чернихов Я. Архитектурные фантазии : 101 композиция в красках : 101 архитектурная
миниатюра / Я. Чернихов ; при участии Д. Копаницына, Е. Павловой. – Л. : Изд. ленингр. обл.
отд-ния Всесоюзн. об-ния «Международная книга», 1933. – 102 с.
19
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Приложение
1. Образы исторической архитектуры
Храм Амона-Ра в Карнаке
Храмовый комплекс в Луксоре
Афинский Акрополь
20
Приложение
Темпьетто в Риме (Д. Браманте, 1502 г.)
Собор Santa Maria del Fiore во Флоренции (Д. Брунеллески, 1296–1436 гг.)
Аббатство на о. Мон-Сен-Мишель (Нормандия)
21
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Рынок Ле-Аль в Париже (1863 г.)
Павильон метро в Париже (Г. Гимар, 1900 г.)
22
Приложение
Храм La Sagrada Familia в Барселоне
(А. Гауди, начало строительства – 1882 г.)
23
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
2. Образы современной архитектуры
Проект жилых кластеров в Токио (А. Исодзаки)
Стадион Artemio Franchi во Флоренции (П. Л. Нерви, 1931 г.)
24
Приложение
Вилла в Чандигархе (Ле Корбюзье)
Музей Гуггенхейма в Нью-Йорке (Ф. Л. Райт, 1939 г.)
25
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Крытый стадион Gymnasium для летних Олимпийских игр в Токио (К. Тангэ, 1961–1963 гг.)
Институт арабского мира в Париже (Ж. Нувель)
26
Приложение
Танцующий дом в Праге
(В. Милунич, Ф. Гери, 1996 г.)
Многофункциональный комплекс Signature Towers
в Дубае (З. Хадид)
27
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Ворота Европы в Мадриде (Ф. Джонсон, Д. Бёрджи, 1994 г.)
28
Приложение
3. Объем
Церковь Вознесения Господня в Коломенском (1528–1532 гг.)
Политехнический институт в Отаниеми (А. Аалто)
29
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Небоскреб 30 St Mary Axe в Лондоне
(Н. Фостер и партнеры, 2004 г.)
Небоскреб HSB Turning Torso в Мальмё
(С. Калатрава, 2001–2005 гг.)
30
Приложение
Отель W Barcelona в Барселоне (Р. Бофилл)
Здание Гражданского суда ансамбля «Кампус правосудия» в Мадриде
(З. Хадид, 2003 г.)
31
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
4. Пространство
Ансамбль площади Капитолия в Риме
Пространство, организованное колоннадой Казанского собора в Санкт-Петербурге
32
Приложение
Организация интерьерного пространства входной зоны Лувра в Париже
33
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
5. Силуэт
Санкт-Петербург
Венеция
Чикаго
34
Приложение
6. Пластика
Casa Milà в Барселоне (А. Гауди, 1906–1910 гг.)
Здание парламента в Чандигархе (Ле Корбюзье)
Многофункциональный комплекс в Белграде (З. Хадид)
35
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
7. Тектоника
Зал храма Амона-Ра в Карнаке. Реконструкция (XIV–XII вв. до н. э.)
Парфенон на афинском Акрополе (447–438 гг. до н. э.)
Собор Notre-Dame de Paris в Париже (Жан де Шель, Пьер де Монтрёй и др., 1163–1345 гг.)
36
Приложение
8. Основные виды архитектурной композиции
Фронтальная композиция: здание Адмиралтейства в Санкт-Петербурге
(А. Захаров)
Объемная композиция: капелла в Роншане (Ле Корбюзье)
37
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Пространственная композиция: монумент героическим защитникам Ленинграда
на пл. Победы в Санкт-Петербурге (архитекторы С. Б. Сперанский,
В. А. Каменский, скульптор М. К. Аникушин)
38
Приложение
9. Динамика
Памятник III Коммунистического интернационала
(В. Е. Татлин)
Телебашня Torre de comunicacions de Montjuïc
в Барселоне (С. Калатрава)
39
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Еврейский музей в Берлине (Д. Либескинд)
40
Приложение
10. Статика
Египетские пирамиды
Кааба в Мекке
41
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Памятник императору Александру III в Санкт-Петербурге
(П. П. Трубецкой, 1899–1909 гг.)
42
Приложение
11. Масштаб
Крупномасштабный дом Мертенса на Невском пр. в Санкт-Петербурге
(М. С. Лялевич, 1911 г.)
Конная статуя Чингисхана в Цонжин-Болдоге (Д. Эрдэнэбилэг, 2008 г.)
43
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Дом Н. П. Басина на пл. Островского в Санкт-Петербурге
(Н. П. Басин, Н. Н. Никонов, 1878–1879 гг.)
Здание Дворянского собрания в Курске (1877 г.)
44
Приложение
12. Пропорции
Пропорции человеческой
фигуры по Витрувию
Пропорции человека
по Ле Корбюзье
Basilica di Santa Maria Novella во Флоренции
(Л. Б. Альберти)
Марсельская жилая единица (Ле Корбюзье)
Золотое сечение
45
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Пропорциональный анализ храма Василия Блаженного в Москве
(пропорции храма определяются восемью членами ряда
золотого сечения: 1, φ, φ2, φ3, φ4, φ5, φ6, φ7)
46
Приложение
13. Тождество
Небоскреб Bank of America Center в Хьюстоне
(Ф. Джонсон, Д. Бёрджи, 1980–1983 гг.)
Пантеон в Риме (VII в.)
47
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
14. Нюанс
Alcacer do Sal Residences в Португалии (A. Матеуш, 2010 г.)
Жилой комплекс в Нью-Джерси
48
Приложение
Museo ABC в Мадриде
49
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
15. Контраст
Жилой дом в Токио (С. Аракава, 2006 г.)
Жилой комплекс (М. Грэйвс и партнеры)
50
Приложение
16. Ритм
Ospedale degli Innocenti во Флоренции (Ф. Брунеллески, 1419–1445 гг.)
Площадь Святого Петра в Риме (Д. Бернини, 1656–1667 гг.)
Дворец итальянской цивилизации в Риме
(Дж. Геррини, Э. Б. Ла Падула, М. Романо, 1940 г.)
51
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
17. Симметрия
Улица Зодчего Росси в Санкт-Петербурге
Большая арка Дефанс в Париже (Йохан Отто фон Спрекельсен, 1989 г.)
52
Приложение
Храм Лотоса в Дели (Ф. Сахба)
53
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
18. Асимметрия
Доходный дом К. И. Капустина в Санкт-Петербурге
(А. Ф. Бубырь, 1907–1909 гг.)
Дворец Национального конгресса в Бразилиа (О. Нимейер, 1960 г.)
54
Приложение
Концертный зал Auditorio de Tenerife в Санта-Крус-де-Тенерифе
(С. Калатрава, 1997–2003 гг.)
55
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
19. Диссимметрия
Собор Santa Maria del Fiore во Флоренции (Д. Брунеллески, 1296–1436 гг.)
Дом Ванны Вентури в Филадельфии (Р. Вентури, 1962–1964 гг.)
56
Приложение
Библиотека Baker/Berry Library в Гановере (Р. Вентури, 2002 г.)
57
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
20. Светотень
Вилла Савой в Пуасси (Ле Корбюзье)
Вокзал в Реджо-Эмилия (С. Калатрава)
58
Приложение
Университет Флориды (С. Калатрава)
59
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
21. Фактура
Храм Преображения Господня на о. Кижи (1694–1714 гг.)
Павильон Германии на Всемирной выставке в Барселоне
(Людвиг Мис ван дер Роэ, 1929 г.)
60
Приложение
Железнодорожный вокзал в Хельсинки (Э. Сааринен, 1904–1914 гг.)
61
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
22. Авторский архитектурный эскиз
Людвиг Мис ван дер Роэ. Павильон Германии на Всемирной выставке в Барселоне (1929 г.)
Й. Уотзон. Оперный театр в Сиднее (1956 г.)
Ф. Гери. Музей Гуггенхейма в Бильбао (1997 г.)
62
Приложение
23. Линейный рисунок
Ле Корбюзье. Citrohan house
М. О. Барщ, М. И. Синявский. Планетарий в Москве
Ф. Л. Райт. Thomas House
63
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
24. Архитектурный рисунок с натуры
А. П. Остроумова-Лебедева. Летний сад в инее (1925 г.)
А. Кокорин. Раннее утро. Фонтанка (1969 г.)
64
Приложение
А. Кокорин. Набережная Мойки (1964 г.)
65
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Ю. Д. Брусникин. Крыши (1967 г.)
Б. Костыгов. Большая Конюшенная улица (1990-е гг.)
66
Приложение
25. Архитектурные фантазии
Дж. Б. Пиранези. Лист из серии
«Воображаемые темницы»
Дж. Б. Пиранези. Вилла Адриана
67
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Архитектурные фантазии А. Сант-Элиа
68
Приложение
Архитектурные фантазии Я. Чернихова
69
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
26. Бумажная архитектура 1980-х гг.
И. Уткин, А. Бродский. Город-мост
И. Уткин, А. Бродский. Хрустальный дворец ХХ века
70
Приложение
27. Формообразование в архитектуре
Здание Министерства автомобильных дорог
Грузинской ССР в Тбилиси
(Г. Чахава, З. Джалагхания, 1975 г.)
71
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Башня Nakagin Capsule Tower в Токио
(К. Курокава, 1970–1972 гг.)
Жилой комплекс Habitat-67 в Монреале (М. Сафди, 1967 г.)
72
Приложение
28. Архитектурное моделирование
Работы студентов Санкт-Петербургского государственного архитектурно-строительного
университета, выполненные в рамках курса «Архитектурное моделирование»
73
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
29. Построение аксонометрических проекций
Прямоугольная изометрическая
проекция
Косоугольная фронтальная
диметрическая проекция
74
Приложение
30. Построение изометрических проекций
Проецирование треугольной призмы
Проецирование шестиугольной призмы
75
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
31. Построение перспективы методом архитектора
Построение перспективного изображения с двумя точками схода
76
Приложение
Оглавление
Введение..........................................................................................
1. Определение понятия архитектуры и ее особенности............
1.1. Объем и пространство.......................................................
1.2. Силуэт.................................................................................
1.3. Пластика..............................................................................
1.4. Тектоника............................................................................
1.5. Статика и динамика...........................................................
2. Закономерности архитектурной композиции..........................
2.1. Виды архитектурной композиции....................................
3. Основные средства архитектурной композиции.....................
3.1. Масштаб..............................................................................
3.2. Пропорции..........................................................................
3.3. Тождество, нюанс, контраст.............................................
3.4. Ритм.....................................................................................
3.5. Симметрия..........................................................................
3.6. Светотень и фактура..........................................................
3.7. Архитектурный образ........................................................
3.8. Формообразование.............................................................
3.9. Проекция.............................................................................
3.10. Перспектива......................................................................
Рекомендуемая литература............................................................
Приложение....................................................................................
77
3
4
5
6
6
6
7
8
8
10
10
11
12
13
14
15
16
17
18
18
19
20
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
Учебное издание
Гранстрем Мария Александровна,
Золотарева Милена Владимировна
ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ АРХИТЕКТУРЫ
Учебное пособие
Редактор Т. В. Ананченко
Корректор М. А. Молчанова
Компьютерная верстка И. А. Яблоковой
Подписано к печати 08.06.2018. Формат 60×84 1/8. Бум. офсетная.
Усл. печ. л. 10,0. Тираж 100 экз. Заказ 75. «С» 44.
Санкт-Петербургский государственный архитектурно-строительный университет.
190005, Санкт-Петербург, 2-я Красноармейская ул., д. 4.
Отпечатано на ризографе. 190005, Санкт-Петербург, ул. Егорова, д. 5/8, лит. А.
78
Приложение
ДЛЯ ЗАПИСЕЙ
79
М. А. Гранстрем, М. В. Золотарева. Основные понятия архитектуры
ДЛЯ ЗАПИСЕЙ
80
Документ
Категория
Без категории
Просмотров
1
Размер файла
22 276 Кб
Теги
arh, ponjatija, osn, granstrem
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа