close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

pedmir.ru

код для вставкиСкачать
Муниципальное автономное учреждение дополнительного
образования «Детская школа искусств»
Презентация к уроку МХК
в 11 классе
«Анри Матисс:
в поисках гармонии»
Автор: Колесникова Лариса
Васильевна,
искусствовед,
преподаватель фортепиано и МХК
Северск, 2013
Цель: выявление роли и места
изобразительного искусства XX века
Анри
Матисса
в
развитии
Задачи:
1. Познакомить учащихся с жизненным путем и основными этапа
творчества художника.
2. Расширить представления учащихся о выдающихся мастерах
живописи XX века.
3. Учить описывать и анализировать произведения изобразительного
искусства на примере творчества А. Матисса.
4. Выявить особенности творческой манеры художника.
5. Определить место А. Матисса в истории изобразительного
искусства XX века.
Анри Эмиль Бенуа Матисс родился 31
декабря 1869 года на севере Франции в
местечке Като-Камбрези в семье
торговца зерном и красками. Мать
будущего художника Анна Элоиза
Жерар
занималась
росписью
фаянсовой посуды. Матисс учился в
колледже в Сен-Кантене, а затем
изучал юриспруденцию в Париже.
После окончания обучения Матисс
работал
простым
клерком
в
адвокатской конторе и начал брать
уроки рисунка, чтобы поступить в
Школу изящных искусств, но не
поступил, не выдержав экзамена.
1869-1954
Анри Матисс. Автопортрет
Он стал неофициально заниматься в
студии Гюстава Моро в Школе
изящных искусств. «Когда я начал
писать, — вспоминал позже Матисс, —
я почувствовал себя в раю...».
Цвет в его картинах постепенно набирал силу и начинал приобретать
самостоятельное значение в работах художника, увидевшего в нем «силу,
способную подчеркнуть ощущение».
Посуда
1900
Фрукты
1899
и
кофейник,
на
столе,
Посуда и фрукты,
1901
В Осеннем Салоне 1905 года он
выступил совместно с Вламинком,
Дереном и Марке. Их картины критики
нашли «еретическими». Самих авторов
Л. Воксель назвал «дикими» — от этого
французского
слова
и
родилось
название
нового
художественного
направления - «фовизм», с гордостью
принятое молодыми революционерами
от живописи.
«Картины Матисса – страшнее войны!»,
А. Матисс. Женщина в шляпе,
1905
«Берегите женщин и особенно детей от
мазни Матисса – они могут стать
заиками!», – такие отзывы получал
будущий знаменитый художник.
.
С 1895 году Матисс жил в Париже на
набережной Сен-Мишель с красивыми
видами из окон квартиры на Сену, НотрДам, Лувр. В этом же году Матисс начал
искать разнообразное освещение, что
побудило художника к путешествиям.
Сперва он едил на этюды в Бретань,
позднее побывал во многих странах:
Великобритании, Корсике, Швейцарии, на
юге Франции, Италии, Алжире, Германии,
Испании, России, Морокко, Таити, США.
Из своих путешествий Матисс привозил
ткани, необычные статуэтки, маски,
керамику.
Индуистская поза
Фовисты
открыли
для
себя
негритянское искусство, в первую
очередь
скульптуру,
которую
начали
коллекционировать.
Вспоминая о прошлом, Матисс
подчеркивал, что он и его друзья
ценили «иератичность египтян,
утонченность греков, роскошество
камбоджийцев,
произведения
древних перуанцев и негритянские
статуэтки».
Египетская занавесь, 1948
Японская цветная гравюра и искусство
мусульманского Востока с его «цветными
арабесками» - составные элементы декоративного
творчества Анри Матисса
Гармония
1917-1921
в
красных
тонах,
Другое название - «Десерт»
Мавританская ширма, 1917-1921
Стены его мастерской были обиты яркой тканью, вдохновлявшей
художника
на
создание
декоративного
фона,
столь
часто
встречающегося на его картинах. Среди узоров Матисс отдавал
предпочтение цветочным орнаментам.
Восточные ковры, 1906
Лозунг Матисса: «Выразительность!»
«Портрет мадам Матисс» в цветовом
отношении - гениальное произведение.
Знаменитая
зеленая
полоса,
обозначающая нос, перекликается по
тону с тенями, а те, в свою очередь,
контрастируют с розовыми телесными
тонами. Пространство позади фигуры
заполнено
тремя
цветовыми
плоскостями, которые играют важную
композиционную роль. Волосы жены
художника написаны синей и черной
краской
с
вкраплениями
красного.
Прическа мадам Матисс могла бы
перегрузить
композицию,
но
ее
уравновешивает яркий бирюзовый фон.
Матисс всегда стремился изображать не
сам предмет, а свое отношение к
увиденному. Темные глаза и изгиб
бровей выдают в мадам Матисс сильную
натуру. Такой, наверное, воспринимал
художник свою жену.
«Прежде всего надо обладать даром цвета, как певец должен обладать
даром голоса. Творить — значит выражать то, что есть в тебе»
Роскошь, покой и наслаждение, 1905
Матисс понимал живопись
«как комбинацию на плоскости разных красок»
Люксембургские сады
Цвет не должен имитировать свет, но сам должен превращаться в
источник света. Матисс стремился найти такие контрасты цвета,
которые излучали бы свет сами по себе. «Красная студия» - яркий
пример стремления к созданию красочных созвучий и упрощению
форм. Матисс с успехом сочиняет свою симфонию цвета.
Красная студия, 1911
В 1909 году русский меценат С. И. Щукин заказывает художнику три
декоративных панно для собственного дома в Москве. В панно «Танец»
(1910 г., Эрмитаж) представлен экстатический танец, навеянный
впечатлениями от русских сезонов С. Дягилева, выступлений
Айседоры Дункан и греческой вазовой живописи.
Танец, 1910
Танец, 1909
В «Музыке» Матисс представляет изолированные фигуры, поющие
и играющие на различных инструментах. Третье панно «Купание,
или медитация» осталось в набросках. Выставленные в парижском
Салоне перед отправкой в Россию, композиции Матисса вызвали
скандал
шокирующей
обнаженностью
персонажей
и
неожиданностью трактовки образов. В связи с установкой панно
Матисс посетил Москву, где высказал восхищение древнерусской
живописью.
Мир Матисса — это мир танцев
и
пасторалей,
музыки
и
музыкальных
инструментов,
красивых ваз, сочных плодов и
растений, экзотических ваз и
сосудов, ковров и пестрых
тканей, бронзовых статуэток.
Музыка, 1939
Интерьер с этрусской вазой, 1940
Открытое окно - любимый мотив художника
Открытое окно, 1921
Женщина у окна, 1924
Интерьер с футляром от скрипки,
1918-1919
Матисс на протяжении всего
своего
творчества
любил
изображать одни и те же
предметы:
красных
рыбок,
ковры, ткани, статуэтки. Порой
они были написаны разными
способами, но их всегда можно
узнать.
Используя
приемы
эллипсообразной и обратной
перспектив, перекличку тонов и
контраст зеленого и красного,
Матисс
создает
эффект
кружения рыбок в стеклянном
сосуде.
Праздничная красочность мира
в
ясных
по
композиции,
выразительных и чистых по
цвету картинах, утверждающих
красоту и радость бытия.
Декупаж
«Рисовать ножницами. Врезаться прямо в цвет - это напоминает мне
непосредственное ваяние скульптора из камня».
Интерес
Анри
Матисса
к
декупажам
новый
этап
творчества художника.
Декупаж
—
это
техника
вырезания из цветной бумаги
фигурок ножницами.
Матисс начал работать в этой
технике,
когда
уже
стал
знаменитым художником.
Анри Матиссу нравилось, что вырезки
помогают проверять композиционные
ритмы в картинах, передвигая их на
плоскости. Его захватывало ощущение,
что
при
создании
декупажей
«сочетаешь в одном жесте линию с
цветом, контур с поверхностью».
В 1947 году он создает серию
«импровизаций в цвете и ритме» под
названием
«Джаз»,
который
задумывался как аналог композиций
знаменитых джазовых музыкантов Луи
Армстронга и Чарли Паркера. Работая
над ним, художник вырезал фигуры из
листов окрашенной гуашью бумаги,
«лепя скульптуры живым цветом» и
«оживляя» свои детские воспоминания
о катании на санках, цирковых клоунах,
гимнастах и ковбоях.
Санки, 1947
«Бумажные силуэты, - говорил Матисс, - дают мне возможность писать чистым
цветом, и эта простота гарантирует точность. Это не возвращение к истокам, это
конечный пункт поисков».
Цирк, 1947
Лошадь, всадник и клоун,
1947
Полинезия, море, 1946.
Вырезка из бумаги, гуашь
Икар, 1947
Скульптура
Заниматься скульптурой Матисс начал в двадцатилетнем возрасте и не
оставлял этих занятий, которые были для него и своеобразным
«отдыхом» от живописи, и лабораторным исследованием, помогающим
решить некоторые проблемы «построения» формы и объема. В основе
его взгляда на скульптуру лежали «живописные» идеи.
Лежащая обнаженная, 1906
Интерьер Капеллы чёток в Вансе.
Слева: дерево жизни, цветное
стекло. Справа: св. Доминик,
керамическая плитка, 1950
Знакомая художница попросила Матисса исправить эскизы витражей
для монастырской Капеллы Четок в Вансе. Матисс, по собственному
признанию, увидел в этой просьбе «поистине небесное предначертание
и некое Божественное знамение». Оформлением Капеллы он занялся
сам.
Мастер за работой
Лидия Делекторская — русская Муза Матисса
Девушка в голубой блузке
Осенью 1932 года в мастерской
знаменитого художника появилась
молодая русская эмигрантка Лидия
Делекторская, ставшая для него на
долгие годы музой и верной
помощницей. Матиссу тогда было
63 года, Лидии - 22, она была очень
красива. Конечно, художник захотел
увидеть эти яркие голубые глаза,
русые локоны, статную фигуру на
своих картинах. Об их отношениях
она сама ответила в одном из
писем: «Вас интересует, была ли я
«женой» Матисса. И нет, и да. В
материальном, физическом смысле
слова - нет, но в душевном
отношении - даже больше, чем да.
Так как я была в продолжение 20
лет «светом его очей», а он для
меня - единственным смыслом
жизни».
Муза Матисса родом из Томска
Дом, расположенный по адресу:
Томск, улица Кузнецова, 20а,
в котором жила Л. Делекторская
Знаменитый портрет Лидии из
Эрмитажа, написан Матиссом
в 1947 году.
Во многих его произведениях присутствует
образ прекрасной славянки
Матисс в своей студии в Ницце, около 1952 года
В последние месяцы своей жизни Анри Матисс работал,
передвигаясь по мастерской в кресле на колесах. На исходе
осеннего дня 3 ноября 1954 года его внезапно сразил удар. Великий
художник скончался на руках своих близких.
Музей
Матисса
в
Персидский халат и большое янтарное
ожерелье
Жизнь Лидии Делекторской
после смерти Матисса была
продолжением служения ему.
Она
начала
собирать
и
покупать рисунки, гравюры и
книги
Матисса.
Так
составилось собрание, которое
она начала переправлять в
Россию, разделив его между
Эрмитажем
и
московским
Музеем
изобразительных
искусств им. А. С. Пушкина.
Все, связанное с Матиссом, она
подарила России. Урна с
прахом Лидии Делекторской
была привезена в 1998 году из
Парижа и покоится на сельском
кладбище в Павловске. На
памятнике надпись: «Матисс
сохранил ее красоту для
вечности».
«Я мечтаю достигнуть в своей живописи
гармонии, чистоты и прозрачности. Я
мечтаю о картинах, которые станут
успокаивать, а не будоражить зрителя; о
картинах, уютных, как кожаное кресло, в
котором можно отдохнуть от груза
забот».
Танец с настурциями, 1912
«Матисс потому и Матисс, что у него
внутри – Солнце»
П. Пикассо
Радость жизни, 1912
Вопросы для повторения
1. Назовите характерные черты творческой манеры художника.
2. Объясните выражение: «матиссовский цвет».
3. Какие картины вам известны? (найти на слайде)
Список литературы
Модернизм. Анализ и критика направлений. М.: Искусство, 1973.
Торшина Л. Е. Искусство ХХ века. Направления и мастера. – С-Пб.: Государственный Эрмитаж,
1999. – 43 с.
Турчин В. С. По лабиринтам авангарда. - М. изд-во МГУ, 1993. - 246 с.
Шепетис Л. От жизни — в ничто. - М.: Молодая гвардия, 1972. - 174 с.
Интернет-ресурсы
Авангард
в
литературе
и
искусстве.
режим
доступа:
http://arthistory.bench.nsu.ru/?int=STUDENT&el=133&templ=SHOW
http://han.gorod.tomsk.ru/index-1205723562.php
Муза Матисса из Томска. - режим доступа: http://golos.gorod.tomsk.ru/index-1292621898.php
Сперлинг Х. Матисс (серия «Жизнь замечательных людей»). - режим доступа:
http://www.peremeny.ru/blog/9936
http://anrimatiss.ru/biogr/
Ссылки на изображения
на титульном слайде палитра Матисса -http://www.newpaintart.ru/artists/m/matisse_h/palette_2.php
http://jpuz.ru/public/15184/2462272750%D0%90%D0%BD%D1%80%D0%B8%20%D0%9C%D0%B0%D1
%82%D0%B8%D1%81%202.JPG
http://alex-arh.ru/Xydojniki/Matiss/henri-matisse.aspx
http://arthistory.bench.nsu.ru/?int=STUDENT&el=133&templ=SHOW
http://han.gorod.tomsk.ru/index-1205723562.php
http://golos.gorod.tomsk.ru/index-1292621898.php
http://www.peremeny.ru/blog/9936
http://buro247.ru/images/dasha/architecture/matisse-studio.png
http://blog.antoshina.com/wp-content/uploads/2012/05/009_Henri-Matisse_Nice_France_1948-photoby-Gjon-Mili----Time-Inc.jpg
http://2.bp.blogspot.com/yHDqCMzVedA/UCdfqRm_qAI/AAAAAAAAAqk/obmXYyXW7cU/s1600/DSC08964.JPG
Документ
Категория
Презентации по литературе
Просмотров
40
Размер файла
3 232 Кб
Теги
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа