close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

?

Удивительный мир художника Арчибальдо

код для вставкиСкачать
Выполнил ученик 9 класса
Сморкалов Антон
Итальянский
художник,
декоратор, один из предтеч
сюрреализма.
Прославился
своими
экстравагантными
картинами с изображениями
человеческих лиц в виде
композиций из овощей и
фруктов, часто с портретным
сходством.
Наиболее странный
и
эксцентричный
художник
старой Европы – Джузеппе
Арчимбольдо.
Джузеппе Арчимбольдо (1527, Милан
— 11 июля 1593, Милан)
Итальянский живописец периода
маньеризма. Родился в Милане в
знатной семье. Дед Арчимбольдо был
архиепископом, отец — художником.
Есть сведения, что в возрасте 22 лет он
помогал своему отцу, расписывавшему
Миланский собор, создавая цветные
витражи и фрески со сценами из жизни
святых.
С 1562 работал на службе Габсбургов
в Австрии и Богемии, в Праге, при дворе
императора
Священной
Римской
империи Фердинанда I и сменившего его
императора Рудольфа II в качестве
придворного художника.
Прага считалась в то время
культурным центром всей Европы
Арчимбольдо носил титул
«Мастер празднеств». Подобно
Леонардо, он изобретает и строит
различные
гидравлические
механизмы,
музыкальные
автоматы.
Рожденные им фантастические
и изощренные творения - яркий
пример крайнего выражения
маньеризма. Он работал при
дворе короля Богемии Рудольфа
2, собравшего в Праге уникальную
коллекцию
произведений
искусства маньеризма.
Джузеппе Арчимбольдо— живописец, декоратор, классик
маньеризма, один из предтеч сюрреализма.
Он воспринимался друзьями как человек с универсальной
эрудицией и очень развитым творческим гением. Большинство его
современников, также известных людей, смотрели на него с
восхищением из-за его талантов и его изобретательности не только в
живописи, но также и в организации игр, свадеб, коронаций, процессий.
Он отвечал при дворе за архитектуру и театрально-художественное
оформление всех мероприятий. В то же самое время он — инженер,
конструктор гидравлических машин, создатель фонтанов, принимает
участие в основании музея искусств.
В картине «Лето» (1573, Лувр) развита
тема знойного летнего полдня,
символизирующего молодость.
В картине «Осень» (1573, Лувр) тема
«среднего возраста» находит свое
развитие в изображении осенних плодов,
освещенных лучами заходящего солнца.
«Зиму» можно рассматривать как
(1973г. Лувр): «Дерево — то же тело.
Его кора подобна коже, ветви —
волосам. Оно благоухает цветами,
плодами и, подобно человеку, способно
слышать, видеть, ощущать».
К «Весне» взгляд притягивают
множество тонко выписанных цветов в
красочной композиции причудливой
формы на глухом черном фоне, как
олицетворение
рассвета.
Весна
(1573г. Лувр)
Арчимбольдо - автор 17
станковых картин. Самые
популярные среди нихциклы
«Стихии»и
«Времена года». Художник
создал целую галерею
причудливых экзотических
образов, его картины стали
своеобразными моделями
новых
мистических
изысканий своего времени.
Знаменитый
арчимбольдовский
«Библиотекарь» – это поставленные
друг на друга книжные фолианты
плюс библиотечные ключи вместо
рук.
Огонь 1566г. Вена (изображение
«Огня» вырисовывается в пирамиде
утвари, используемой для извлечения
и поддержания огня)
Вода 1566г. Вена
(«Вода»
трактуется как дамский портрет,
узнаваемый в нагромождении рыб и
морских зверей.)
Земля 1566г. Вена («Земли» – в
скоплении
диких
и
домашних
животных,)
Воздух 1566г. Вена («Воздуха»
составлен из разноперых птиц,)
Поэзия флоры
Одна из поздних картин
Арчимбольдо — «Флора» — была
написана в 1588 г. в Милане, куда
художник вернулся после многих
лет пребывания в Праге. Однако
он не прерывал связей с двором
Рудольфа. Так, картина «Флора»
была послана им в Прагу, откуда
позднее вывезена в Швецию
В работах Арчимбольдо,
помимо громадного, покоряющего
мастерства и блестящей
виртуозности, они всегда
«одушевлены».
ПОСЛЕДНЯЯ КАРТИНА
Ввертумн. 1590.
Замок Шкоклостер, Швеция
(бог смены времен года у римлян).
Последняя картина Арчимбольдо
«Вертумн», которую друзья художника
Джованни Ломаццо и Грегорио
Команини
называют
«Портретом
Рудольфа II». Они называют и дату
создания «Вертумна» — 1590 г.
Арчимбольдо
изображает
Вертумна
в
образе
существа,
состоящего из спелых плодов, овощей,
злаков, цветов и в то же время
неожиданно
обнаруживающего
сходство с Рудольфом II.
Рудольф II был восхищен этим
шедевром,
именно
за
него
Арчимбольдо был возведен в титул
пфальцграфа.
Большинство полотен Арчимбольдо –
воплощение игры ума, в духе
маньеризма, когда форма иногда
выглядит затейливей содержания и одна
из главных задач – поражать
воображение.
Прием, изобретенный Арчимбольдо,
пользовался большой популярностью, у
него было множество подражателей,
также составлявших их разнообразных
предметов портреты и пейзажи. Затем
следовал долгий период забвения,
закончившийся в начале двадцатого века
с появлением сюрреализма. Сальвадор
Дали и другие художники этого
направления считали Арчимбольдо
своими предшественниками, и это вновь
возродило
интерес
к
искусству
маньеризма.
Автопортрет
Документ
Категория
Презентации по литературе
Просмотров
334
Размер файла
4 805 Кб
Теги
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа